【戳豆娘，我木犯禁吧！啊？！】

说起1949年之后的老电影，必然不能漏掉一条既显眼又经久不衰的脉络，那就是所谓的“诉苦片”——所谓的，“看看黑 暗的旧 社会，是如何把人变成鬼，又如何让鬼装成人的全过程”。

可以说，这个是近现代的中国人最耳熟能详的玩意了。从《祝福》到《林家铺子》，从《我这一辈子》到《白毛女》，从《三毛流浪记》到《骆驼祥子》，零零总总的，也有百十来部，无一不是涉及到一个人、乃至一个大家庭在剥 削和压 迫下的沦 亡史。

1952年的《方珍珠》，一如既往的，就是这么一个“非常苦”的典型。改编自老舍的舞台本，说着的是一口娴熟响亮的京片子（尽管被一群土生土长江南制作者拍得不那么地道），讲的却也正是个原汁原味的老北京故事。

唱北京大鼓书的“破风筝”方老板（陶金饰），国破之时流拓各地，唱演抗日曲目近十年，最终辗转回到京城，想要重振旗鼓，却遭到了政 府 官 僚的层 层盘 剥。其师弟白老二（侯宝林饰）被逼的活不下去，不得不拆自家同门的台；养女方珍珠也被虎视眈眈的李长官看中了，要收房做小。

在无止尽的贿 赂和勒 索中，方老板耗尽了家财，也被砸了饭碗，一家人穷途末路、苦不堪言，千等万等才等来了新 中国。

若是撇开一元化的政 治 宣 传不谈，也先不去计较国 家 意 识 形 态 机器发动民 众的惯用手段，你可以清晰的发现这部拍摄于“十七年”前端的片子，比起之后的国 家 体 制下的模式化颂 歌，透露出的是对于新 政权的真正憧憬。

毕竟，那时候的民营电影公司尚未收归国有，旧日“佝着脊背赚钱”的屈辱记忆也仍在。是以，全片少了几分言不由衷，更多的是骨子里的欢欣向往。

影片在接近末尾处，方珍珠在听闻八 路 军围城时，说的是：“再糟还能糟成什么样呢？还有什么人能比（KMT）那些人更坏呢？”显然，是有点乐观的估计了之后的历史走向。

可以说，这部片子和大部分的本国老电影一样，视听表达上的缺陷随处可见，对空间和时间的把握也永远抓不精确，比如上一个镜头还是方老板远远的走来，下一秒的镜头刷的一下就是一个正面大特写，仿佛人物光速瞬移了似的——但是，天地可鉴，这些考究的剪辑点永远不是评判一部未成熟的国产老电影的关键。

在这样的片子里，你更能感受到的是，中国人对世态炎凉的深刻感悟，或者说，是对于蝇营狗苟的众生相看得过于透彻，也描摹得过于惟妙惟肖了。

如片中满脸横肉的打手向三元，盘剥艺人的写词混子孟小樵，骄昂跋扈、不可一世的李将军，顺手揩油、惯常于威逼恐吓的宪兵班长和丁副官。一幅幅活生生的、死乞白赖的面孔，一幕幕的呼呼喝喝、扯高气扬的场面，小人物的朝不保夕、战战兢兢、唯唯诺诺和点头哈腰，就显得格外的可笑可怜。

难得的是方老板还能维持最后的一丝尊严和体面，穷死饿死也不靠卖女求荣，还有就是方珍珠的负隅顽抗。放到今天大概也是极少有家庭能够坚持的，更何况嫁入豪门早已成为了一件显耀门楣的事。

可以说，《方珍珠》这般的片子放到今天并不过时，这个年代，很多新的问题接踵而来，也有很多旧的问题迎刃而解，而民间艺术的消逝，爱国情怀，女性自觉，官 僚的压 迫，乃至底层的痛苦……不过又是一个历史的回旋罢了。

但是，对于这种题材的处理，真正高度娴熟的叙事手法不是一天积累而成的，我们有着起码七十年的摸索经验。而和大众心理需求的紧密契合，才是它真正的生存土壤。

完

说实话，看完这一季的万万，做为一名从第一季第一集就入坑的万星人，心里只有一种莫名的悲痛，那是一种眼睁睁看着自己最心爱的事物衰败却又出不上任何力的无力感~我想起那天夕阳下的奔跑，那是我逝去的青春~再重温这个经典桥段时，心中五味杂陈，而后只剩苦楚~万万没想到，啦啦啦啦啦~再次听到这首歌时，却早已泪流满面~三星，一个刚刚及格的评级，送给曾经为我带来快乐，感动，笑声和泪水的万万

这篇影评可能有剧透 2017年4月22日在铜锣湾时代广场观影，来港8个月，第一次在香港大荧幕上看香港警匪片，一会爆湾仔一会炸红磡，仿佛危险在身边，活着真不容易。 警匪片，驾轻就熟的题材，中规中矩，但有笑有泪。 开头就是追车与爆破，三台的士，三个炸弹，一个比一个精彩。只是不太懂，大boss...  (展开)

文/梦里诗书

一张隶属天才顶级学府少年班的神秘面纱，加上导演肖洋本自就出身于少年班这神秘群体的噱头，电影无论是题材还是执导皆为人期许，但《少年班》乍看如“金枪鱼”般的演绎下，实则不过又仅是一场炒冷饭的青春“剩”宴，呈现一场真挚质朴的“鲶鱼”为何在中国电影如此艰难。


将鲶鱼扔进金枪鱼水池里才能保持金枪鱼的新鲜，这是电影孙红雷饰演的导师周知庸呈现这个故事的主线，《少年班》以四男一女，一伪四真的天才故事为展开，配合由曾被多为名导所器重业界享有“金牌剪辑师”之称的肖洋那中肯的摄影与剪辑掌控，在伊始90年代特定的复古情怀中确达到了近乎无可挑剔的时代渲染，而五名主人公冰冷若霜的周兰。暴力天才的麦克，神算之称的王大法，年龄最小的方厚政，以及在这个金枪鱼班里充当鲶鱼的吴未，电影角色上的塑造同个具自我鲜明的人物特征，这一切都使得电影能在并不长的时间段里引人入胜，但一个好的开始，并不意味着就能画上一个圆满的句话。


肖洋或许有以天才的剪辑功底，但却并未有在剧情执导上令人能得见一个电影的天才，如今中国青春片的跟风泛滥已然是不争的事实，《少年班》令人耳目一新的切入后，实则仍旧只是沿袭着换汤不换药固化的青春模版，诚然电影没有了颓废的打胎，但五位少年过于戏剧化种种狗血事件的展开，其所作并未能给人带来一场如同“鲶鱼”般的感动，而仍旧只是自作高明以看似复杂的多角恋中上演着一个“金枪鱼”的故事，但这样的一条“金枪鱼”正如行走于少年班中众多天才般的普遍，一个好的“鲶鱼”故事才能真正动人于心。


流于形式化的内容使电影终走向了平庸，这其中虽不乏导师周知庸对少年班这个教育制度探寻的亮点，也有着能令人偶然间会心一笑的忍俊，但欠缺重心，仍旧是以爱恋为核心的青春老梗，又预教育深思于青春的手法在电影里并未能得到一个合理的编排，如若将《少年班》去拆分为一个个微电影，那么配合肖洋的功底电影是成功的，但当所有的故事形成一个整体架构，剧情杂乱的组织，牵强的拼凑既使其在整体观感上前后难成一统，主题的呈现更是如此苍白。


为什么不能如鲶鱼一样？其实一部佳作并并不需要“少年班”这样的金枪鱼噱头，也不需要多么完美的“金牌”剪辑，更不需要一个绕人的狗血多角恋，乍看精致的《少年班》，最欠缺的就是如“鲶鱼”般能感人于心的共鸣。

一切都是黑暗的，旧小区，潮湿脏乱的楼道，充满木味的房间楼阁。一个部很生活的电影，真实到我以为我的真实是虚假的。当女孩再一次带上假发的时候，当智障的弟弟拿起玩具电话自言自语的时候，当那一把刀看在阿伟的背上的时候，一切真实才开始娓娓道来。

这个故事告诉我们两点：

1、如果，你是个相貌端正，生活美满，事业顺利，春风得意的男人，千万不要在路上，随随便便送花给不认识的女孩子，哪怕你心情愉悦，哪怕你迫不及待想要跟全世界分享你的好消息，哪怕那个女孩子看着善良温柔可爱。

2、世界上，有一种非常神奇的物种，叫做“精神病患者”，有一些看起来完全无害，却是内心无比强大。无人能够理解的，不能说他们错了，只是他们的世界，非常神奇。

记住，这个世界上，精神病患思维广，弱智儿童欢乐多。有的时候，不要跟陌生人说话，是非常简单的真理。

  虽然《菠萝油王子》没有第一部票房火爆，也没有第三部《春田花花同学会》星光璀璨（刚刚才发现麦兜三部曲真正的第三部原来是正在筹备中的《麦兜武当》，不过算了，这里就以《春田花花同学会》暂时充当一下第三部吧，毕竟也是谢立文麦家碧夫妇的作品），但却是三部系列电影中我最喜欢的。因为在我眼中，《菠萝油王子》这个故事比《麦兜故事》和《春田花花同学会》更加纯粹和深刻，另外，谢立文这次是专门为这部电影而写的剧本，因此我觉得更有诚意。
如果说《麦兜故事》里还有一部分是给孩子看的话，那《菠萝油王子》孩子们就一点都看不懂了，不要说孩子，我到现在也觉得没有完全看懂这部电影。如果说《麦兜故事》是一个站在即将成长的孩子的视角看这个世界，那么《菠萝油王子》则是一个阅尽沧桑世故的成年人讲给我们听的故事，这个人不是别人，正是谢立文自己。和第一部一样，我也不觉得《菠萝油王子》是一部关于草根群体，关于香港本土文化的电影，抽去一些针砭时弊的旁枝（如讽刺香港官员装死撒赖），故事的主干是一个关于“过去”，“现在”和“将来”的人生拷问。

                                             过去时的麦炳

说自己是一个王子，这并不是谢立文作为一个知识分子的自恋情结发作，其实我们每个人都曾经是一个王子，我们曾拥有我们完美的王国。那个时期或者有十几年，也或者只有短短几分钟，总之一切都在向着好的方面发展着，我们看到了前面的无穷无尽的希望。然而突然由于一时的糊涂或者冲动，我们失去了本来属于我们的整个王国。麦炳就在那次一时错误的勇气中刺了随行的大臣一剑，一切都变了，通往幸福的大门飞快关闭，他一路下滚，跌倒很深的地方，就像他的人生。当他再爬起来的时候，他丢失了他的王冠，王位也不再属于他。其实他没有走多远，还是在狮子山下，但一切都变得那么陌生。他在一个小海龟羡慕的眼中看到了从前视而不见的幸福，不过由于笨，他始终没有能力回到王国。于是他呆呆地留在一柜柜埠，被玉莲照顾着，很快就步入了中年。

就像麦太的其他故事一样，菠萝油王子的故事一样省略了中间的过程，只剩下开头和结尾。“从前有一个王子，有一天，他变成了一个大叔。”谢立文之所以一再省略中间的过程，是因为不敢去面对。从一个高贵的王子到一个潦倒的大叔，中间除了命运的作弄外，更多的是自己的冲动，懒惰，蠢笨，得过且过。这些劣根性不敢暴露给别人看，甚至自己也不愿回首，于是干脆省略掉。但麦炳不甘心，他始终不能忘记曾经属于自己的荣耀，特别是听到算命术士的那一句“你出身帝王家！”开始他一再逃避自己复国的欲望，想忍受着可爱的唠叨，做着伙夫，和玉莲本分地在市井生活下去。但表面平静得近乎呆板的他，心里却疯狂地怀念着曾经的王子生活。他偷偷写着《菠萝油王子》的故事，偷偷去算命术士那里想回到过去。麦炳心里的激烈挣扎被校长的训话外化：“算了吧！不要再搞这么多花样了！够本了！别再想了！过去了就算了！没办法了……”然而终于，在麦炳结婚那天，他戴着假皇冠，遇到了曾经的朋友小海龟和大臣。我觉得小海龟和大臣根本没有出现，假皇冠就是全部刺激到他的信号。因此我们在下一段中只看到麦炳一个人在夜里奔跑。麦炳给麦太留下一封信，就回去寻找记忆中最美的一朵玫瑰花了。看到这里，我以为谢立文是在鼓励我们去勇敢追求自己的梦想，不要在平庸的生活中日渐沉沦。麦炳的故事也悬置着。

一直看到电影的最后，当麦炳三人站在悬崖的尽头，面对前方茫茫的大海，两边是高悬的瀑布，一种前所未有的绝望让麦炳和我明白了一个道理：花堪折时直须折，莫待无花空折枝。已往的王国就是过去的时光，到长大才去寻找，是永远永远到达不了的。那怎么办呢？谢立文在结尾处静静给我们看海子的诗：
面朝大海 春暖花开
从明天起，做一个幸福的人
从明天起，关心粮食和蔬菜。
从明天起，和每一个亲人通信
那幸福的闪电告诉我的，我将告诉每一个人
不留恋过去，珍惜眼前，随遇而安，活在当下。这是谢立文给我们的回答。


                                           将来时的麦太

麦太是一个很有目标性的人，心里装着的全是对将来的打算：儿子将来念什么大学，将来做什么工作。在《菠萝油王子》里，麦太走到一个极端——心中的“将来”竟然是埋在哪里，什么方位，死后干些什么……麦太在现实中基本没有开心的时候，时时操心，诸事不顺，一个人背起整个家。电影里她最开心的时候竟然是她幻想死了之后，不用再飘来飘去，躺在墓地里，每天对着大海抖脚。
麦太虽然是电影中塑造的最有质感的形象，但她的命运却始终是一条隐隐约约的暗线。我们只能从电影的一些蛛丝马迹中去猜测她的生活，她的爱情，她的死亡。麦太叫谭玉莲，生于社会底层，练过武功，做过车衣女工，后来不知怎么爱上了懵懵懂懂的麦炳，又不知怎么未婚先孕，在结婚那天麦炳离开了她，她一个人生下并不比麦炳聪明多少的麦兜，从此过上了艰辛劳碌的生活。由于现实很糟糕，麦太将希望全部押在麦兜的身上。一心只等麦兜成才之后，自己功成身退，躺在墓地里吹海风……

麦太之所以选择活在将来，是因为她在现实中看到的是种种困境，重重艰难，她只能将希望寄托在将来，以致不知道当下自己需要什么。她像很多母亲那样，总是遏制自己当下一切关于美好的欲望，而给麦兜制造美好：她没有和麦炳结成婚，而后来也没有再嫁；她身兼数职，为了供孩子读书；她费尽心思，为了让孩子以为真的去了马尔代夫；她为了孩子的平安夜，狠心买了一只明知道吃不完的火鸡；她想吃鸡腿，但还是让给孩子。她很爱儿子麦兜，却丢失了自己。到最后，麦太自己不知道当下需要，怎么才能快乐，只是一味赚钱，为着将来想当然的幸福而全力奔跑，却不懂去体味当前的幸福。
最后讲完菠萝油王子的那个黄昏，母子俩站在海边，麦太看着徐徐下落的夕阳，想到自己的“将来”，有点伤感。麦兜看到妈妈的神情，带着妈妈跳起了伦巴，麦太看着儿子跳的优游自得，似乎明白了什么，她笑了，也在夕阳中跟着跳起来。

不只关注将来，善于快乐，随遇而安，活在当下。这是谢立文给我们的回答。


                                 进行时的麦兜
 
《菠萝油王子》中的麦兜依旧很肥，依旧很笨，没有值得怀念的从前，也不想费脑子盘算缥缈的将来，他只是心安理得地活在了现在。麦兜遗传了麦炳喜欢抖脚的习惯，但父子两个抖脚的动机却是迥异。麦炳说他抖脚是为了让时间过得实在一点，这说明他总是活得惴惴不安，愤愤不平，因为他觉得当下的生活不属于他，他应该是一个王子。而至于麦兜：
“至于我抖脚这事，我也不知该怎样解释。当我不太想走动，但又不想愣在那儿时，我就会抖脚。就像蹲着那样，不想坐在那儿，但又不想呆站着，有的人就会蹲着……尽管在无风的日子，树上的叶子，地下的果子，枯叶、花瓣……蝴蝶翅膀上一粒粒阳光、一粒粒影子，大家都抖着，抖着，抖着…像跳舞一样，看见人家在抖，我也抖……其实，我没有哪儿想去，我只不过好喜欢现在这样子。”
可以看出来，麦兜的抖脚是一种随性，一种折中，一种对环境的适应，尽管麦太屡次纠正，甚至带他去看医生也不能使他戒掉抖脚。从抖脚这一点就可以看到麦兜的人生哲学：随遇而安，活在当下。麦兜心安理得地享受着当前生活带给他的幸福，并善于带着充满希望的眼光去寻找每一处细小的美丽——树上的叶子，地下的果子，枯叶、花瓣……甚至蝴蝶翅膀上一粒粒阳光、一粒粒影子——这些东西无论是麦炳或麦太都永远发现不到的。麦兜就是这样，由于简单，于是快乐，这就是香港人常说的“傻人有傻福”。麦兜在这一部电影里充当着一个启蒙者和解救者，带着大家在苦难中翩翩起舞，以自己的愚笨去普度众生，是传说中的“大智若愚”。

其实无论是对于麦炳，麦太和麦兜来说，生活都是一样的艰难，但三个人却有三个不同的方向：“我爸爸想回到以前不知哪里，我妈妈只想着以后不知哪里，就只剩下我一个，留在现在。” 谢立文也许像麦炳，把他一个曾经美丽的花园搞得一片荒芜；也许像麦太，正为将来的幸福苦苦奔忙着。但无论如何，“随遇而安，善于快乐，活在当下”的思想从《麦兜故事》到《菠萝油王子》都一直没有改变。只不过《麦兜故事》偏重于成长的感性体味，《菠萝油王子》则偏重于哲学的理性对比。《菠萝油王子》为了阐述这一观点，调用了麦炳和麦太两种生活态度出来作为反衬，结构显得更加完整，故事也更加通透。

电影的最后，妈妈被麦兜感化，将预定的墓地顶让给了别人。爸爸麦炳走到了悬崖的尽头。麦兜被认为是恶习的抖脚在后来改写了音乐历史——麦兜成为第一个用脚指挥的音乐家，和马友友同台演绎巴赫。尽管这是一种不可能实现的美梦，但谢立文的价值取向已经呼之欲出——在《菠萝油王子》里，他只想做那只麦兜小猪。

《大乐师·为爱配乐》终于都看到啦，好正！一部纯净唯美的音乐电影， 看完后满满的幸福感涌上来，原来我都被治愈了~这就是音乐的力量吧。电影中我看到了对待好音乐的执着态度，看到了为了演绎好歌逐渐戒烟戒辣游水练气的认真，看到了伴随音乐不断成长的阿勇和我们自己，这和Ronald的态度不谋而合吧！基哥你真的要多出点歌来治愈我们粉丝啊，让我们也见山不是山，见水不是水~为我Ronald打call~《没听过的歌》金培达的曲，配上陈少琪的词，真的很适合Ronald，每次听都有新的感动！我相信有很多人都曾经被郑中基的歌声治愈过，谢谢你一直没有放弃音乐才能让我们听到这么美好的声音！

以第一部看，这部显的很不一样，但剧情相对第一部来说是狗血了一点，可能时间差了几年所以思想就不一样了，年少的爱情很懵懂，却也很甜蜜，更是让人无限的依恋和怀念。学生时代的哄闯使得俊相和惟珍更近一步的靠陇，裴勇俊演学生真是没有一点违和感 ，挺帅，崔智友长相适合演苦情戏，以冬天的雪景为主题，相当唯美，剧中主题曲忧伤的旋律，出现在惟珍思念俊相的时光，非常贴切，清纯的爱情随着身世一点点的露出水面而进入危机，但真相还没全部露出水面，俊相的退缩让两人相隔了十年，再次相逢却是陌路，惟珍在订婚当天在路上见到俊相，忘我的寻找着俊相的身影，那场景拍的非常真实，崔智友演技很好，那一脸迷茫，急切寻找真相般的找着俊相，演的非常到位，回到订婚酒店，失魂落魄的惟珍什么也说不出来，这里不得不说相奕真的很爱惟珍，处处护着惟珍，虽然也为了留住惟珍耍了一些手段，但到底惟珍是辜负了他。尽管失去记忆的俊相在最初被女友欺骗，以为惟珍是个有心机的女人，但还是被深深的吸引住，随着剧情的发展有点狗血的故事开始浮出水面，一切又开始来回折腾， 恢复记忆后想到当初，却再次发现身世迷乱，再次车祸，这里真不是普通的狗血了，就不能简单点发展，最后的结局虽然不完美 ，但也好过悲剧。

开头我想说，给这部片打低分的人真的是来看电影的还是只想看鬼的？理解不能。

我是向来不看恐怖片的，今天被朋友叫去看这部the boy，结果我承认，I'm impressed. 我对恐怖片“好看”的定义是“make sense”，那种从头到尾鬼追着你跑除了五毛钱特效吓点人之外，连“鬼怎么来的”“为什么要捉弄你”这类问题都解释不清的鬼片我只能说根本称不上电影。又或者说，我觉得任何好电影都应该“make sense”，前面出现过的伏笔到了最后必须都要有所解释，落了一个都是败笔。这部电影非常好的做到了这点，老夫妇诡异的举动，为什么要大声朗读大声放音乐，最后都得到了解释。一个好的故事是要抽丝剥茧的，真相不能是硬生生搬出来的，而应该是给观众hint让观众一层一层推测出来的。

说实话，我在看到一半的时候做了很多猜测，也许女主是老夫妇雇来给儿子当老婆的，也许是上贡的，又也许人偶会为了保护女主而杀了她前男友，女主感动，无论男主怎么劝说她她都貌似丧心病狂的要留在大宅子里和人偶过一辈子。当然后来，我都猜错了。我并不遗憾猜错，因为导演讲故事的水平确实比我高到不知到哪去了。

这部电影还有一个好的特质就是，它让你在走出电影院的时候还在回想结局和开头之间的联系，“到底老夫妇知不知道真相？”“到底为什么不往外面丢垃圾？”，着实细思极恐。

当然了，一些差评也并不是没有道理，导演对女主心理变化上的处理太轻浮了，有点像“明天就due了随便写写交了吧”的感觉，这是我看电影非常不能接受的。鼓励大家去电影院看这部电影，希望国内会上映，因为这部电影真的不能更适合国内的放映要求了。华谊没有投资错！

这篇影评可能有剧透 该影片讲述的是女主角夏天回到老家工作，为了帮母亲照顾患阿尔兹海默症的父亲，进而生发出整个家庭围绕父亲而产生的焦虑和重压，并重新审视生存和死亡的意义的故事。 影片一开始，她站在医院走廊，大夫跟她说完话。她颓然地走过来，迎面走来一个老者，好心劝解她：“姑娘，咋地...  (展开)

没错，就是给了个好评。 其实这部剧刚刚播出的时候我就看了，嗯，确切的说看了五分钟都不到然后就弃剧了。 再看就是前阵子无意间没有剧看然后翻了翻网络剧，抱着侥幸心理希望不会失望然后去看了。 一开始的时候觉得大叔可能是个坏人，或者有什么阴谋。越往后看，越觉得，大叔明...  (展开)

20151107, s02e06, follow~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

看到了第五集，前几集大概能猜出来XX被列为潜在罪犯的原因，剧情在意料之中，没什么特别大惊喜，直到第五集。 很喜欢第五集的剧情。 学生W被列为潜在罪犯，怀疑他和多起虐杀动物的案件有关，担心他可能有潜在的杀人倾向。搜查人员在调查他的过程中发现，他是一个喜欢掌控环境掌...  (展开)

这枚热爱艺术的女纸，怎是寿王这种小孩脾性的人儿能够把握得住的捏？

先吧，要求先见未婚夫。婆婆也笑了：钟意怎样，不钟意又怎样？不钟意你还自尽明正身吗...新婚之夜又一定要寿王盟誓，就无论贫贱富贵生病老迈然I do。然并卵。寿王在老妈去世后把她的遗言当指路明灯用，非要用她换太子之位。
盟誓这种东西，说出来并没有用，是做出来的呀。
学学你爸比呗。
黎隆基先是顺着儿子送媳妇的杆子上了，几顾道观心生一计，盟誓老土了而且媳妇儿已经吃过一亏了，不如打赌吧。于是他以命为赌，声称没爱上就放她爱干嘛干嘛。作女想着挺好玩啊反正到时候我也不吃亏撒，于是就顶着叮咣乱响的凤冠进门了。
之后么，黎隆基欲擒故纵，留她独守空房；围猎喊喊她，料她会拒绝，立即喊了梅妃。结果作女不爽了，心想你不是跟我有赌约吗怎么能酱紫怎么能酱紫，一顿狂饮上演贵妃醉酒。这一幕十分惨绝，我们觉得贵妃醉酒应该是媚态百出娇憨迷人的，然而！
于是么，黎隆基继续施展。坚决不对醉酒妹子下手，说了句...如果你醒了还想这样，我夜夜陪你。作女只好作罢。
隔日，黎隆基假意生气作女干涉政治，去了梅妃那里。到此刻，完全被不按理出牌击垮的作女已然战线崩溃，崩溃之时不忘调动文艺模式，用红缎给梅妃的行宫来了个五花大绑。爱爱爱爱皇帝在里面呐你这样真的好吗。
然而一切尽在黎隆基掌控之中，于当日下午马上将作女推倒。马震被删了，按历史的角度来说也可能是马站不起来了。
姜妥妥的是老的辣，寿王那混小子，连布局都不会，还想当什么太子。

小师妹与林平之在大师哥背上写下“海枯石烂 此情不渝”

争夺五岳派掌门时
大师哥见小师妹被师傅打得脸上五个手印时
令狐冲便即想起：“从前我和她同在华山，她有时顽皮，受到师父师娘的责骂，心中委屈，便是这么一副又可怜又可爱的神气。那时我必千方百计的哄得她喜欢。小师妹最开心的，莫过于和我比剑而胜，只不过我必须装得似模似样，似乎真的偶一疏忽而给她占了先机，决不能让她看出是故意让她……”
他一生之中，曾哄过她无数次，今日怎可置之不理？他大踏步而出，说道：“小师……小……”随即想起，要哄得她喜欢，必须真打，一颗心扑通扑通的跳动，说道：“你胜了泰山、衡山两派掌门人，剑法非同小可。我恒山派心下不服，你能以恒山派剑法，和我较量较量么？”
他们几乎忘记了在比斗，使出了冲灵剑法
但谁知 令狐冲再次不小心 将小师妹的剑弹了出去。。。

这两段场景 深深打动着我。。。

吕颂贤演的 就是自己心中的令狐冲

1.？？？？？？？？刚看完最后一集，冷静了一下子。说实话从来没见过这么令人觉得像吃了一嘴屎一样的女主，不论演员的长相(还是不丑的)，也搁置演员的没啥演技可言的演技，就说这人设吧，编剧您有事吗？啊？！你有事吗？？？？检察机关的技术人员？你他妈污化谁呢？除了提过一...  (展开)

感觉后期为仁显洗白了，是不是黑化贤妃遭到投诉了？从仁显男和同伊一路看下来确实对仁显好感大涨，就算作秀也做得一生滴水不漏，不偏不倚，当然这剧里也表现出来了，贤惠是因为有家世和外援的底气。喜欢同伊里自信到傲慢，优雅与情义并存的禧嫔，不喜欢这里有王撑腰就恃宠而骄，离开王就束手无策哭哭啼啼诅咒以后要报复的玉贞，不过根基不稳涵养不足应该是符合真实的人物形象的，从全宫禁读南征记这种色厉内荏的命令就可以看出来。刘亚仁把肃宗的心计和霸气甚至焦躁都表现出来了，不过这剧反而因此政治不政治言情不言情，评论说的对肃宗太克老婆了，肃宗应该就是能看出每个人的接近都有目的因此利用每个亲近的人的那种聪明人吧，离得远才能看出他的好少受他的伤。东平君一直见人说人话见鬼说鬼话以为会有大翻转，结果自始至终都那么萌那么忠诚又深情啊……