有句话叫做：女的当男的用，男的当畜生用。这基本上反应了基层扶贫干部的现状，所以曹颖这个扶贫干部角色碰到的困难还不够“多”，不够“繁杂”，不够“辛苦”。但电影巧妙的就在，让曹颖生吃辣椒这个设定。曹颖一个北京大妞，在电影里整天拿着山东大辣椒生吃，让观众看得觉得自己嘴里都要长一嘴的口腔溃疡了！实际上，现实中的基层干部，每天面对着那么多压力，确实让人着急上火长溃疡。因为预算或者其他原因，不可能真的安排演员“苦”成现实中的基层干部那样；但编剧设定的这个“生吃辣椒”这个设定，既吸引人，又有创意，还很形象。电影剧情流畅，故事美好，总体来说，可看性强，结局是体制内喜欢的大团圆，但该说不说确实挺暖心的。生活已经很艰难了，就是喜欢看甜甜的，或者Happyending的片解解压才行。再来有郭达斯坦森这样的国际巨星加盟，一个倔强的小老头，单身一辈子，临老迎来黄昏恋，又是一个搞笑担当，看着他花白的胡子，竟然有点泪目：那些陪我们长大的人儿啊，我们长大了，他们变老了。

全程演员演技浮夸，剧情恶心…

女儿因为父亲不照顾自己，耍脾气，父亲想换回理解和接纳，女儿是智障吗，对一个没有见过面的妈妈情感强过活人父亲，合理吗？爸爸牺牲自己，保护女儿，女儿感动，原谅父亲…保存自己的基因，在没有选择的情况下，优先保护自己的基因，这是人类天性，真没有那么伟大…这种价值观都没有的编剧，纯粹看日常抗日神剧和农村苦大仇深电视剧长得编剧编出来的吧。

老外用炸弹保护集体利益，牺牲自己，好吧，熟悉的套路，抗日神剧，集体主义价值观，但是这套在一个正常外国人身上合理吗，外国人信你这套，无脑牺牲自己，追求道德满足？

女儿大腿插进钢管，居然不晕过去，是特工吗？但是特工怎么这么感性的？

船长夫人，真实国人，丑陋的不行，自私，缺乏逻辑思维，又有特权心理，缺乏对人的尊重…但是在这个高大上的为人类大家园努力做贡献的价值观电影里，太过于扎眼了，格格不入…非但没有起到对比作用，反而让人联想到日常生活常见的这样的国人，要想这样的人中有环保理念，真的不合理，太出戏了

看了沈光蕙与孙维栋的所有剧情部分，被深深地吸引住了。孙维栋可能是理想中男朋友的样子吧，长相帅气，多金，工作体面，单纯，善良，尊重对方。初次见面的他，有点不懂人情世故，沉浸在自己的小世界，第二次见面，居然直接给光蕙一张房卡，使光蕙觉得受到了侮辱。可慢慢相处之后，才发现这个男人身上的优点。不习惯乡下的环境，也没有表现出怒火，而是在光蕙追问是否要继续在一起时，回应要给家里建厕所；无法抑制对光蕙的喜欢强吻了她，但遭到光蕙的拒绝时，可以立即停止，不再强迫；因为感冒时得到了光蕙的悉心照顾，所以光蕙生病的时候，也会为她煮粥，尽管自己并不擅长；饿着肚子给光蕙送午饭，喊同事一起吃，谎称自己吃过了，却被光蕙撞破在街边吃面，这里看到了孙维栋的成长；当光蕙提出工作原因要去广州的时候，满眼的不舍，但还是支持她。两人之间没有轰轰烈烈的恋爱场景，可温馨的小甜蜜最能打动人心，可能恋爱本身就是两个人之间独有的事情，与他人没有太大的关系。宁愿故事停留在两人一起带礼物回家探亲那里，没有不幸，只有日后更加美好的生活。仔细想想的话，生活中哪里会有像孙维栋这样的高富帅呢，而且，两人并不门当户对，婚后应该是要有矛盾的，另外，光蕙似乎一直在被对方推着走，不想订婚，却不能说什么，完全没有了自己的想法。人，还是要现实一点吧。

首先，我个人很喜欢这个剧的风格题材和内容，包括女主的性格，这个剧缺点不少，但是我还是很喜欢看，而且一口气看到最新更新的一集。

其次，关于这个剧的好多刻板评论我是很不能理解的。

第一个，我是真的不太懂为什么主角的人设一定要是完美的无缺的讨人喜欢的甚至是道德的呢？对很多角色我们都不是全部喜欢但是不影响我们被他们的魅力所吸引， 举一个非常“极端”的例子就是蝙蝠侠里的小丑， 太多人喜欢他了 ，他有道德感吗？他是罪犯，他眼里都没有法律，很多人被深深吸引，也从不批判他的“不道德”和对这个世界造成的巨大的危险。所以我一直觉得人设是作者需要考虑这个人物性格以及行为的产生的逻辑要通顺足矣，而不是每一个性格特点都是为了讨好观众而生的， 看电视剧好像不是真的生活吧？就算生活里遇到这样的人也许不是很喜欢，但是也不影响这个角色在剧情里征服我。当然这个剧很多地方没有那么细腻，在内容的传递上可能没有直接打到点，或者过于直白，但是我真的觉得女主没有那么不堪，我也不觉得她的行为会让我弃剧讨厌她，我依旧为她的果断和潇洒深深吸引。在现实中好好做人道德感是一定要有的，但是如果为每一个虚拟的角色都带上道德的枷锁，那创作的空间只会越来越狭隘。

第二，这个剧是水剧，评分是刷的。评分我不知道但是这个剧绝对不是水剧！说的人可能半集都没看！！！这个剧先不说别的就场景我就觉得很好很舒服，调色很自然清新，剧情可以，演技可以，内容可以。（别骂我可能我见的世面少，纯属个人观点）。当然绝对缺乏深度，但是说真的对比流量剧，对比南x北x，这个绝对不算是“不接地气”相反这个还有很多女性视角的真实性爆表的内容，一些那种小时代风格的剧没有的接地气的桥段，这里不剧透了，大家去看就知道了，女主人设我很喜欢，我喜欢出格的角色，这才是有趣的角色，不像哈巴狗一样的讨好型角色，才有资格谈论丰满度。

第三，我个人认为这个剧很优秀，优秀的点在于制作和内容都很精良演技也超级棒。 国产剧被资本绑架那种粗制滥造场景和台词看一眼都让人尴尬的剧我是真的恶心透了， 我都没办法看进去， 而这个剧让我看到了还有人在尝试一些不一样的东西，也许是讨论的不够深刻，不够细致，也不够触动到人最深处，但是我觉得这样的尝试很令人激动， 没有被流量资本捆绑的剧 ，甚至都没有一个硬广在里面 ，说真的说一句制作精良值得一看我觉得一点都不过誉， 对这样的尝试我个人都表示一个支持的态度 ，希望我们都可以对认真的影视剧创作留一个开放的态度 ，别没看就说这个剧又是一部“不接地气”“制作粗糙”的剧，从人的角度理解女主 ，而不是一个道德分析机器去看剧情也许会有更多的共鸣， 少一些没必要的气愤 （纯属个人想法杠就是你对）。

最后，我想说这个剧绝对有缺点的，挺明显，我也不够专业我就不瞎说了，我在这个剧之前是比较反感这个主演的，但是我对这个角色现在是满满的爱意哈哈哈。希望大家不要双标，对于某些剧达到了及格水平就狂吹爆吹，出来一部这样的剧就各种挑毛病，完全不欣赏一下这个剧的优秀的部分。

我对这样的剧表示一个支持的态度，希望这样的剧更加精良更多出现，然后用脚制作的垃圾liuliang剧永远消失。

最后的最后，我拿小丑举例子是实在想不到别的了，求求不要骂我，这部剧确实与小丑没得比没法比没有可比性。

对于英国皇室的刻画，斯蒂芬·弗雷斯在[女王]中已显露了其才能。[女王]截取的是伊丽莎白女王人生的一个插曲——处理戴安娜王妃死亡事件，在女人私密情感与皇室政治上找到了平衡点，结构精致工整。[维多利亚与阿卜杜勒]走的是一样的套路。晚年的维多利亚女王遇到了来大英帝国进献金币的年轻印度男仆阿卜杜勒，两人发展了一段友谊。这一段不为人知的秘密被女王的子嗣封闭了一百多年，直到2010年阿卜杜勒的私人日志被人发现，才得以公开。电影[维多利亚与阿卜杜勒]根据女记者沙拉巴妮·巴苏的《阿卜杜勒的生活》改编，大部分基于现实。

据史料记载“维多利亚的政治态度在晚年发生了重大变化，乐于只做帝国精神的象征”。影片中也有提到，她每天都被逼早起参加各种宴席，被皇室繁文缛节折磨。每天依旧忙碌的维多利亚实际上是位“虚君”，连印度穆斯林在英殖民地大叛乱的真相都被瞒在鼓里。

朱迪·丹奇比较成功的演绎出了力压群臣的女王风范，最精彩的表演莫过于，当皇室成员集体前来反对将阿卜杜勒册封为骑士时，面对众人她目不斜视地发表了一番精彩的宣言：“我今年81岁，有九个孩子，42个孙子，将近十亿子民，我有风湿症、子宫脱垂、病态肥胖、一耳失聪，我刚愎自用、贪得无厌、乏味无趣、肥胖臃肿、喜怒无常，有时自私又短视，我有近视而且目光短浅，可能还依恋金钱与权力，但我绝对没有精神异常。若皇室侍仆要违逆我，那就放马过来”。

相比较人物形象丰满的维多利亚女王，她的印度男仆阿卜杜勒就显得无比单薄。他刻意隐瞒自己的妻室，歪曲大叛乱的事实，看起来像是个利用色相巴结女王、利欲熏心的人。我们始终无法获知，他对女王的忠诚是完全的无私还是多少抱有私心。加上他与女王的关系上的暧昧，诸如眼神的交流、握紧双手的特写等等，让人捉摸不透。这层暧昧很大程度上影响了观众的共情。

本文首发于《看电影》周刊，转载请说明

文 调反唱唱

个人公众号：电影少女放浪记

【详细】

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整部片子看下来蛮不错，因为豆瓣的5.5分，反而让我看完觉得超预期，挺有意思的故事，也很完整，除了蓝天被水泡了一天一夜都还在的唇彩外，再就是部分台词的舞台化，和部分角色的失真，其他都可以，给四星鼓励

恐怖游轮的影子没学全，那个经典场面如果能做特写，我相信会更好

众人的饥饿感流于表面，无法感同身受，除了保险推销员入戏外，其他人看不出饥饿来

自闭男孩的表演过于夸张，体验生活肯定不到位，但最后举刀挣扎的戏很不错

高跟??女表情切换不连贯，愧对几场给她的好镜头

女学生全程音调平平，没张力

孕妇的表情过于脸谱化

司机很传神，男主更没得说

可惜了一个好本子

本是好剧本，可惜剧组好穷，武指太差，还是脱离不了主演给打一下就吐血，特别是结局，演员就是过场的站着，一招秒，完全没有武术指导一样。剧情瑕疵BUG太多，狼帝铁狼太弱鸡，主角菲菲就是个拖油瓶，恶心的只会给添麻烦的八婆，女演员几乎都是网红脸一字丑字了得。菲菲和主角颜值太丑比一些网红脸配角还丑。好剧本都浪费了，剧情有大部分还是比较用心的。如果精挑细琢会是好剧。可惜剧组好穷，穷就不要选这种要大特效的科幻漫改武侠剧拍，一毛特效，山寨道具和武器，剧情还是脱离不了粗制滥造，吐槽一下九尾狐喜欢人叫她，白切鸡。看来她也知道自己是鸡，很喜欢做鸡，还是白切鸡。

一个正直的警官，一个蛮狠上司，一个不算坏的小混混，一部警匪的老故事，结局圆满，九不搭八。

这是周星驰被李修贤赏识并提拔，二人合作的第一部电影。可以看出，这时的周星驰被定位在出演警察小弟、黑帮小弟、小痞子、小混混、间谍等这类型配角。可见戏路不广，照这种模式发展下去难有大的成就。不过剧中已有一些周星驰式的搞笑成分了，结尾处与李铁柱吵架已见端倪。

总体来说故事简单，影片亮点不多。可能在当时还算不错，周星驰因为这部电影拿到了最佳配角，算是为自己打出了一点名气。小的进步累积，才能有大的突破。

中国传统女性大多有的共同特征：坚韧，善良，吃苦耐劳。无论是古代著名的“陶母湛氏”，还是现代文人莫言笔下的“上官鲁氏”。无不体现出这些特点，尤其为了孩子，更是竭尽所能，忍辱负重。我的母亲，也是一位农村女性，从我记事起，就记得母亲早起去田里劳作，顶着骄阳回家给我做午饭，吃完饭再缝缝补补收拾家务，等我下午回家，妈妈又去田里劳作依然未归，大多时候母亲都是披星戴月才拖着疲惫的身体回家来，回来仍然要强打精神做饭，喂猪，还要辅导我做作业（有人会问，父亲去哪儿了？不过大多农村孩子都猜的到应该，进城务工是我们那个年代除了种地不多的能增加收入的事情），睡前妈妈还会给我讲她从姥姥那里听来的老故事，讲两个上大学的舅舅，讲我的未来。我在母亲的关怀下健康的成长，如愿上了大学，成了家里的顶梁柱，母亲也老了，黑发越来越少，皱纹越来越多，好在生活水平不断提高，妈妈现在经常说跟以前的生活比起来，现在太幸福了，生活太好了。电影里的八月让我想到了我的母亲，让我觉得亲切。并且八月除了吃苦耐劳，坚韧善良外，更令我感动的就是敢于主动追求自己的幸福，不像古代被封建理教束缚的传统女性那样，压抑自己的想法，屈服于现世。在当代开方的社会环境下，即使在比较封闭落后的农村，八月仍然勇于迈出寻找幸福的脚步。或许这不是八月的进步，应该说是时代的进步，是文明的进步。只是通过电影，让我们看到了时代进步美好的样子，就像电影结局，八月奔跑着追逐自己的幸福一样，我们现实生活中某些人往往就是缺少这种勇气才不能突破自己。总之这部电影我还是很喜欢的，让我看完能有一些想法，一份鼓舞。愿追求幸福的“八月”越来越多，好吃懒做的“二喜”越来越少，只有这样社会才能进步，我们才能实现我们伟大的中国梦????。

（本文首发“幕味儿”微信公众号）你在某年某月某日某时某分在某条街某个电影院看了一场侯麦的电影然后洒了几滴泪，这些时间、地点、坐标构成了你的生命。若干年后，你的回忆里只剩下这些坐标。这就是城市如何和生命发生联系的。

电影之所以好玩是因为电影绝不排他，而是天然地也成为其他艺术形式的载体。因此电影往往也为一个城市立传，如安东尼奥尼之于罗马，侯麦之于巴黎。

马丁·斯科塞西执导的网飞新剧《弗兰·勒博维茨：假装我们在城市》（Fran Lebowitz：Pretend It's a City）则别具巧思地以纪录片+脱口秀的形式介入纽约这座名副其实的世界之都，宇宙中心。每集不到30分钟，点开即能收获和老马一起豹笑的快乐。

这里有一个不一样的纽约。纽约是什么样的？《绯闻女孩》里上东区小公主Blair在摩洛哥王子前骄傲地介绍自己土生土长于纽约（born and bred），《华尔街之狼》里杀红了眼的人们要在上班时间去洗手间来一发来保持精力和斗志。

而在本剧里，是博物馆里巨大的纽约市微观模型，是挤满了人的时代广场（“我还没被人撞死简直是奇迹”），是因为臭味儿被停运的地铁（看来纽约地铁站经年不散的尿骚味儿连纽约人自己都不能忍了），是起诉市政府然后苦苦等待而拿不到的赔款。

这些生活的方方面面，这些与人相关的体验，是纽约的现实。当弗兰一次又一次站在那个模型中说话，就像《温蒂妮》里葆拉·贝尔指着模型讲解柏林，当台下的年轻人们举手向弗兰提出他们生活在纽约的问题，而弗兰说“其实我不在乎”时，纽约才不是闪着金光的三个大字“NYC”，才不是一个“美国梦”的美好幻影或消费主义的符号，而是一个活生生的城市——本剧的名字“假装它是个城市”（pretend it’s a city）或许正是此意。

而纽约的历史则在人们的记忆里。出生于1950年的弗兰是自由知识女性，怀揣200美元（那是她活到那时拿到的最多的钱）跑去纽约。她当过出租车司机，写过糟糕的诗。她第一次去百老汇看《歌剧魅影》时，吊灯升起，她担心会掉下来砸到自己。

现在，2020年，她穿着阔脚牛仔裤走过纽约遍地都是的地雕，察看其内容和日期，同时放肆地吐槽这座城市，而坐在她对面的出生于1942年的老马则放肆地爆发出笑声。

她吐槽各种各样的新鲜事物：在国家层面很有意义的航天器和空间站，无人驾驶汽车，当代流行的装置艺术，Instagram，Twitter，等等。这里人们花上五个月装饰地铁站里一副内容是狗的画作，却不解决地铁轨道和线路的种种问题。“真的要花上五个月？”地铁站里的水泥仍然坑坑洼洼，“装饰这些狗对纽约生活来说真的必要（essential）吗？”

而在吐槽的背后其实是对已经逝去的所谓“黄金时代”的喟然叹息。“在当代做讽刺作家是不可能的了”，即使你是斯威夫特也不行。民航业刚刚兴起时，乘坐飞机的体验是镀着金色镶着粉红边边的，现在的飞机则是乱哄哄的空中公共汽车。而年轻人已经不知道坐飞机可以那么舒服了。他们已经发展出截然不同的认知。

在各种各样的吐槽里，不断出现的一个词是“原创”（original）。如弗兰所说，“现在的57街看起来就像那些海湾国家”。而讽刺的是，曾经，“迪拜抄我们的摩天大楼”；现在，“我们反过来抄他们的”。

这一吐槽大概可以适用于我们当下流行的所有出口转内销文化产品：住在钢铁森林，还要在全封闭玻璃房里搞一片森林。当北欧人还点着蜡烛追求小温暖时，我们的北欧风往死里性冷淡。在这个意义上，弗兰的吐槽不局限于纽约，而成了对我们置身其中无法挣脱的现代化的普遍抱怨。弗兰很可能还是愤怒的，愤怒这个时代一切都被标上了价格。但还是那句话——“在当代做讽刺作家是不可能的了”。

她说以前人们不把锻炼当成一件事去做。但人们那时更活跃。孩子们有更多户外活动时间，因为父母无法忍受他们呆在屋里吵闹。而今天，每个人都在搞养生（wellness）。而一切都成了生意（business）。“养生在我看来是一种贪婪（greedy）。”她谈到抽烟，谈到彻夜party，然后建议人们，人生苦短，不要因为一件事是重要（important）而去，而因为快活（fun）而去做。

她和老马追忆和恋慕的大概正是一种还向往着创造伟大事物的精神：“我不需要小确幸（light happiness）”。新自由主义和消费主义的浪潮让一切飞着粉红泡泡的理想和信念都变得庸俗了。弗兰说，她“从来没有为了钱激动过”，正如房子对她来说只是要装下她的东西。

甚至，在她第一次收到一笔巨额稿费时，她被吓坏了。她不知如何花掉那张大额支票，于是跑去买三明治问能否找零。今天没人能对红果果的纸币说不了。年轻人怀着梦想涌入纽约，她给他们的建议只有一条：带上钱（bringmoney）。

还有书籍。在最后一集中，她谈到了逛书店和在亚马逊网购书是截然不同的体验，谈到她完全无法舍弃任何一本书（Iamabsolutely, 100%, incapable of throwing a book）, 丢掉一本书就像丢掉一个人，哪怕有很多辣鸡人。书是与人类关系最密切的东西（a book is really the closest thing to human being）。然后我们跟着摄像机看到了她那巨大的、让每个人都能嫉妒到咬牙切齿的大书房。

因此，即使在这些箭一般的吐槽里，你也能感受到弗兰和老马对纽约的依恋。枪林弹雨最终化为柔肠百转的给纽约的情书。纽约也许是塑料纸糊出的繁华，但年轻人的梦想却真实得像屋檐滴下的雨水，清清凉凉。

享受弗兰的幽默不意味着要接受她的观点。在弗兰快步穿梭在纽约的各个地标进行社会观察时，我们也以她为入口对“纽约客”/“知识分子”/“文化人”/“名流”进行了社会观察。

《假装我们在城市》最好玩的不是他们看到的世界，而是他们如何看世界。在他们那里，光是扇动嘴唇说出“纽约”两个词就好像已经飞到了帝国大厦顶层，俯瞰世界，不可一世。弗兰说，年轻人涌入纽约，因为别处都不是纽约。但纽约就是世界吗？

怀旧并非什么不言自明的真理。我们每个人却无法自拔地时时落入怀旧的陷阱。在弗兰那里，电脑只是个更大、更快的打字机。她从来不能理解为什么人们用Instagram和Twitter。这听起来似乎有些自恋，俨然一种18世纪初人们对前工业革命时代田园诗生活想象般的乡愁。

但一回头，想想我作为95后是如何不时还唏嘘下人人网的死亡，又如何还在飞信最后的余晖里费了老大劲群发社团几百号联系人，便觉在某个意义上，人人都免不了抱残守缺，如弗兰说的那些“钉子户”书店老板，在旧书堆里扒拉出书来，吹吹灰尘，然后不情愿地卖出。

弗兰和老马也很清楚他们在年轻人眼里可能已经老掉牙了，老得该进坟墓了。于是连历史的车轮和时代的眼泪（划掉）也能成为吐槽的对象。当弗兰坦然地说，“人们只能理解他们同时代的人（you can only truly understand people that are your contemporaries）”时，脱口秀有点突然转变为Ted演讲的意思了。

吐槽的终点是自我吐槽，解构的重点是自我解构。感谢这点自我牺牲的精神，本剧才能让人从头豹笑到尾。而当白发苍苍，个子小小的老马依然一次次爆发出爽朗的笑声时，我的惆怅中也多了一丝欣慰。

在电影里，美梦终究要醒来，人终究要面对眼下的现实，正如《午夜巴黎》中，曾经痴迷于过去的男主最终怅然地告别更加痴迷于过去的女友回到现实。但在脱口秀里，我们不需如此。

我们可以吐槽，吐槽，再吐槽，在一遍遍的吐槽中，过去不再是被浸泡在福尔马林里的标本（老马去年的《爱尔兰人》就有点这个意思），也不再是被一层层包裹起来的木乃伊，而是我们能触碰到和思考的现实。——嗐，既然逃离不自由，怀旧也无意义，不如就跟着老马一起放声大笑吧！

看了三集给我整自闭了，开头吴邪梦中梦中梦，请问您是在整盗墓空间嘛，到了大海风暴。。。我他么在看加勒比海盗？？？又看到张和海猴子大战。。。停停这不是奥特曼。下了墓，小哥回忆当时考古队意外死去的队员，回忆里面的人找解（xie)连环，一个个小解（jie）小解的叫着，求求你们有点文化吧，解字如果作为姓氏是念（xie）啊 还有小哥这形象我死了，原谅我开头就想弃剧，背景还原度还行，剧情和特效 我可qnmd，谢谢你让我看到了这么好看的网剧我真是太谢谢了，次奥

呀呀呀呀豆瓣现在戾气这么重啊，吐个槽而已，请问我喷演员了嘛？我没有吧。我就说说这剧情和特效，仔细想想还是给俩分吧，一是身为原著党，俩分给原著，二是毕竟下面杠，怕不是要拿起键盘，当场呼死我，我求生欲可强了。

下面有些人啊劝我去看《小猪佩奇》和《蜡笔小新》，我觉得可以去看看，毕竟评分高还好看顺便回顾童年多好

??前2集??

说不上来好看还是不好看。就是挺奇怪的，人物的行动一会儿是这样，一会儿是那样。就比如被告人上一秒还在说自己没有犯罪，下一秒就直接拿东西打法官，挟持陪审员。像是为什么还能拿东西这种bug我就不说了。

法官也是，不知道怎么的就不信任男主了，为了不信任而不信任。被告人打你你觉得正常，男主警察捕凶手你就觉得不正常了？

小型狼人杀。只能说是观望，毕竟逻辑漏洞还是蛮多的。不能说是故弄玄虚，只能说挺奇怪的。

??第5集??

真是令人懵逼懵绝了。前几集顶替的犯人明明没看见坐在车里的是谁，张嘴偏说是男主守株待兔的作案。第5集刑警还就这么用了，顺着说是男主在车里。

刑警抓男主，离那么老远，掉离谱的手机提醒。男二故弄玄虚说要迷惑所有人。

我真的是看不懂才看的，我就想看编剧编的个什么鬼东西。

??第7集??

我怀疑这个剧本可能是个好本，问题只是在于导演怎么呈现的问题。《窥探》为什么牛逼，编剧导演演员三者缺一不可。但是很明显这部剧直接折了俩。

就比如最新一集，1.哥哥去问了病床上的司机，2.接了个案发时司机当时没看清楚的画面，3.接了个司机说话的画面（看样子要说白xx但是不清楚），4.突然猝死（司机醒悟害他的可能是哥哥）。

转过头来，哥哥就说他问到了，但是这时候的画面是1.哥哥头凑过去，2.司机说了13号。

那么司机为什么猝死，要么是哥哥害死的。画面1.疯狗来探望司机，2.哥哥刚好走到电梯下去，3.疯狗发现司机没了。

要么是别人害死的。因为前面的画面（司机没说清楚但是猝死）和后面哥哥的画面（哥哥说他听到了）冲突。

所以如果犯罪者是警官弟弟双重人格犯罪，时间线有问题。如果犯罪就是哥哥，那么没必要搞两遍司机说话的画面了呀，迷惑观众给了个听到13号的画面没必要，除非是司机不仅说了13号还说了别的，那罪犯就是哥哥，但是微笑案件的时候，哥哥在挨个打电话，他没有作案时间吧。

【回来记：哦，原来这司机就是突然死的】

??被11集剧透了回来??

这剧什么玩意儿。凶手竟然从头到尾都没放到案件中，整个就是一局外人，就连反派都不是。我还以为就算不是男主，最差也得是男二或者团伙呢。这男主有个什么用，背黑锅用……

??没看了??

真的就是埋坑埋了太多，连填都不带填的，您好歹把一半填上再说呀！哦，这部剧本身拍的逻辑就有点问题。完后现在告诉我要从外面找问题……我真是因为看不懂才看到8集的。

编剧编局外人就算了，怎么不给局外人安排一下……导演就在那帮编剧擦屁股，擦的还不对劲，遮遮掩掩的擦，莫名其妙的擦。