最近影院有部香港动作片上映,质量奇差,豆瓣3.3分,好于0%犯罪、动作片,它就是《九龙不败》。
最近影院有部香港动作片上映,质量奇差,豆瓣3.3分,好于0%犯罪、动作片,它就是《九龙不败》。
【一】早孕的母亲决定生下她的孩子,但是因为不会教育,把孩子养成了歇斯底里的疯子性格。画皮妖出现的时候,母亲受启发决定重新开始,就把孩子放到了别人的车里。
其中一个很心酸的点,是女主坐在店里,有一个女人问路。女主就编了一个身份,说自己是护士,女儿也乖巧可爱。也许女主内心是很向往这样“幸福正常”的生活吧,所以最后也促使了女主把女儿送走。
【一】早孕的母亲决定生下她的孩子,但是因为不会教育,把孩子养成了歇斯底里的疯子性格。画皮妖出现的时候,母亲受启发决定重新开始,就把孩子放到了别人的车里。
其中一个很心酸的点,是女主坐在店里,有一个女人问路。女主就编了一个身份,说自己是护士,女儿也乖巧可爱。也许女主内心是很向往这样“幸福正常”的生活吧,所以最后也促使了女主把女儿送走。
首发于微信公众号:[黄老师电影院],ID:huangfilm
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刚开始看剧的时候,因为有一些别样的期待,所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候,那冗长的两大段对话,用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势,觉得镜头语言颇有点乏味。但从第15集开始,我完全放下了这种自我焦灼,实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏,我哭了整整半集,缓了一集半。那之后我就觉得,这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻,我就永远认可它是一部好作品。这部剧很神奇,它打着治
刚开始看剧的时候,因为有一些别样的期待,所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候,那冗长的两大段对话,用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势,觉得镜头语言颇有点乏味。但从第15集开始,我完全放下了这种自我焦灼,实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏,我哭了整整半集,缓了一集半。那之后我就觉得,这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻,我就永远认可它是一部好作品。这部剧很神奇,它打着治愈的旗号,宣传着云南世外桃源般绝美的风景,看似岁月静好,结果哭点一集连着一集。都没有什么明面上的痛彻心扉,是从一个个细节的点戳到心窝里,然后无处发泄只能一哭以表敬意。看到20集了,我以为我感动遗憾于亲情友情和爱情的失去,但仔细想想,那些情感的核心,其实还是关于生死的命题。一部用于疗愈的剧,其实讲了很多死亡。红豆的挚友、姥姥,阿遥的妈妈、爷爷,阿遥父亲的妻子,阿奶的丈夫、儿子,凤姨的女儿。可能有重叠,但带着不同的身份,几乎涵盖了人一生中所有重要的人。它不显得那么绝望,是因为她们没有表达出明面上的悲怆,就像剧中红豆的形容一样,就像一根刺,没那么疼,但很有存在感。看别人评价的时候读到一句话,将这种感觉表达为“不是一场倾盆大雨,是一生的潮湿”(大意),深以为然。南星过世红豆深夜里一个人痛哭,我跟着哭,红豆深夜打电话让妈妈去给姥姥扫墓,红豆妈在墓前笑,我在屏幕前哭。阿奶支开阿遥一个人在自己过世丈夫坟前的颤抖,更是把我狠狠代入了一个老人孤独的内心世界,哭得几乎崩溃,再加上阿遥爸爸那段笑着说阿遥妈妈过去的事,他们笑得越自然,我内心越难过,因为太真实了,太多表情可以从身边人里面找到影子,然后悲凉感扑面而来。看到第19集和20集,明明是很好玩的部分,也是男女主感情暧昧升温的大好阶段,我却又为了凤姨一大哭。她失去了她的女儿,还要因为儿子背上债,债已经够苦了,丈夫还因为贫血在田里晕倒,昌叔在田里摇晃的时候我的眼泪止不住,实在看不得足够苦的人继续受苦。后来阿遥和红豆的对话,也许是部分对这段情绪的解答,让人有了些许的醒悟。是啊,生活终究是好起来了。
但苦难终究是存在过的。还是那句话,苦难就是苦难,但凡可以避开,谁又愿意去做那个吃得苦中苦的人。以阿奶,凤姨为代表的苦出身的一代人,也是这个时代关于生死的一大考量。她们生于贫苦年代,眼看着事物一点点发展起来,却似乎一辈子都找不到属于自己的出路。就像红豆跟阿奶玩的游戏“拯救企鹅破冰台”,这样的一代老人,能真正意识到“破冰”与自己和解的少之又少,对于他们来说,可能相较于终其一生都在自问意义的年轻人,她们几乎属于“等死的一生”。就像22年八月我奶奶过世,从家里拿出来两大箱码的整整齐齐的锡箔,是老人家还叠得动的时候给自己准备的。年轻一代的人大多数都是告别长辈,最多也就告别同辈,但在她们那个年代,告别自己的孩子小辈几乎也是寻常不过的事情,阿奶如是,凤姨如是,因为太苦了,苦到死亡都司空见惯。你要这样对比,红豆失去南星在她们那一代的生命长河里,几乎可以算不值一提。但生死又不是可以这样对比的,每一份失去都是生命不可承受之重。就像第一集里,红豆妈妈能顺口说出差点以为得病的是你吓我一跳,而红豆因为这句话几乎泪崩无法跟她妈妈对话。从妈妈的角度,南星毕竟只是自己女儿的一个朋友,跟自己都算不上熟稔,她的表达更多是嘴快展现自己的担惊受怕。可红豆不同,她眼里的南星是顶顶重要的,她听到“还好不是你”的描述只会食不下咽。这是每个人必经的渡不过的劫,是红豆口中需要带着的重量。这部剧的催泪不在于失去本身,而在于大家对于死亡最现实的表达。那些笑着说出的话,打不着的打火机,跟不太熟的人闲聊家常讲起的悲伤往事,似乎一切都早已随风而去,其实最难过的就是发现这些失去“不过如此”。因为只会经历得越来越多,无法回头。这部剧想表达的内容很多,我只写了我最受触动的那一小部分。剧情还在继续,很好奇最后编剧解开红豆心结的方式,希望不要烂尾吧。一些深夜碎碎念,其实算不上剧评,能有共鸣,就已经很好很好了。
从上周五晚上看了 从上周五晚上看了语义错误之后,整个人就陷入了痴傻状态,以至于新的一周已经开始两天,3月马上到底,也还是没能从这种意识昏迷的状态中醒过来。 韩剧,你可太会了!至于哪里最会,B站的up主和源源不断的reaction已经分析的七七八八,每刷完一个,对这对新人的敬意和祝福就增加一分。 今天无意间点开二刷时的截图,终于想到了一个新鲜而玄妙的点就是——恰到好处的装睡,也就是空白,真是暧昧与情感升温的最假无效时间。 当然,套路的起点,源于本人孜孜不倦的无效恋爱技巧学习,之前刷豆瓣的时候看到这个技巧表示大为震撼并且立刻传授给姐妹: (对不起,没找到原帖,po主看到请联系我) 但凡恶趣味的cult或B级神作,一定要有一套封闭的疯狂或怪诞逻辑,至少能自洽,《关公大战外星人》在逻辑上基本缺失一环,就是为何雕刻家老爷子那么笃信关公——你至少让他年轻时见过一次关圣显灵啊。 莫名迷信的老爷子,雕刻功力极其一般,所以他应该有一颗非常自我的强大自信,这倒是符合他信什么就得有什么的性格。但他这个家庭组合又有些奇怪,高级知识分子的儿子,有个低级迷信的苦手雕刻家爸爸,真是 但凡恶趣味的cult或B级神作,一定要有一套封闭的疯狂或怪诞逻辑,至少能自洽,《关公大战外星人》在逻辑上基本缺失一环,就是为何雕刻家老爷子那么笃信关公——你至少让他年轻时见过一次关圣显灵啊。 莫名迷信的老爷子,雕刻功力极其一般,所以他应该有一颗非常自我的强大自信,这倒是符合他信什么就得有什么的性格。但他这个家庭组合又有些奇怪,高级知识分子的儿子,有个低级迷信的苦手雕刻家爸爸,真是异世界般的设定。 至于关公的矮粗造型,及外星人的卡哇伊陶俑风,我就不一一细致吐槽了。特摄电影,最重要的仪式感倒是玩出来了,只是关老爷的功夫套路不多,太舞台化的打斗,冗长且无趣。 整部电影,就像《葫芦娃大战变形金刚》的小儿书一样,地摊货之外,还有三流枪手随意编个故事骗小孩的嫌疑。大家拿它出来再聊,完全是为了缅怀童年的无知,间或感叹一下创作者的蛮横粗糙,调侃的味道,多于纪念。 烂。相当烂。烂在哪里?其实和姜子牙这种差不多。就是感情没有铺垫到位。演员动机不足。。书生刚遇到女主。第二天就去求婚。。。都不用赎身的吗?看到一面就求婚?。 全程没看到二位男主有啥深厚的感情。没建立起来,就愿意为互相而死了。之前那个道士,我以为是来阻止取丹的。结果是帮忙取?那你在他身上弄个铭文干嘛?。后面书生死了。男主立马就要杀师傅。莫名其妙。。。你觉得合 烂。相当烂。烂在哪里?其实和姜子牙这种差不多。就是感情没有铺垫到位。演员动机不足。。书生刚遇到女主。第二天就去求婚。。。都不用赎身的吗?看到一面就求婚?。 全程没看到二位男主有啥深厚的感情。没建立起来,就愿意为互相而死了。之前那个道士,我以为是来阻止取丹的。结果是帮忙取?那你在他身上弄个铭文干嘛?。后面书生死了。男主立马就要杀师傅。莫名其妙。。。你觉得合理吗?全程傻了吧唧。还有是免费票。限价补了5元。2张10元。可惜了。浪费2个多小时。不开心。 流量明星以后还是老老实实搞综艺吧。拍电影恰烂钱没必要。 全片演技最好的还是姜超。其他的没法看。。。故事情节跟屎一样。 《谁动了我的奶酪》故事梗概: 老鼠嗅嗅(出走前的女人) 他能够及早嗅出变化的气息。说明他始终保持着警惕,并不沉迷于安逸现状,无所作为。即使在遍地美味奶酪的环境下, 《谁动了我的奶酪》故事梗概: 老鼠嗅嗅(出走前的女人) 他能够及早嗅出变化的气息。说明他始终保持着警惕,并不沉迷于安逸现状,无所作为。即使在遍地美味奶酪的环境下,也能时刻注意着微小的变化,未雨绸缪。 老鼠匆匆(决定出走时的女人) 他能够迅速行动。在奶酪消失后,没有犹豫不决,没有怨天尤人,没有坐以待毙,而是迅速掌握当前情况,快速分析出最佳做法,放弃空空如也的奶酪站,立即行动,开辟新方向,寻找新的食物来源。 小矮人哼哼(杀妻前的男主) 他因为害怕改变而否认和拒绝变化。当他认为拥有了全世界时,沉浸其中无法自拔,当他失去所拥有时,歇斯底里的抱怨整个世界,不从自身寻找问题所在,甚至自欺欺人,幻想着有一天失去的东西会再等回来。于是乎,只得饥肠辘辘头晕目眩的在原地苦等永不复返的奶酪。 小矮人唧唧(杀妻后的男主) 他看到变化会使事情变得更好时,能够及时地调整自己去适应变化。他也曾浑浑噩噩的在自己编织的迷惘中醉醺醺地活着,当突如其来的灾难降临时,他也曾手足无措,他也曾幻想,他也曾抱怨,但当这一切都无济于事时,他能看清现状,在最后关键时刻选择改变 --------------------------------------------------------- 奶酪=资本 最后所有的人都被老鼠啃死了,老鼠是资本的最后赢家 以上 《完美星球》的完美笔记1火山毁灭也是新生,灰烬也是养分小红鹳——谁将成为小罐茶父母可以飞行,孩子只能步行千军万马跋山涉水,像极了高考掉队的会被秃鹤吃掉吸血地雀——《寄生虫》动物版从帮橙嘴蓝脸鲣鸟吃寄生虫的医生变成了吸他们血为生的吸血鬼而土豪鲣鸟却不自知库页熊——抓鱼与摸鱼笨重的熊大熊二,只有轻巧聪明的才能抓到鱼但到了产卵期,连熊孩子都能轻而易举的摸鱼2太阳天边的核 《完美星球》的完美笔记1火山毁灭也是新生,灰烬也是养分小红鹳——谁将成为小罐茶父母可以飞行,孩子只能步行千军万马跋山涉水,像极了高考掉队的会被秃鹤吃掉吸血地雀——《寄生虫》动物版从帮橙嘴蓝脸鲣鸟吃寄生虫的医生变成了吸他们血为生的吸血鬼而土豪鲣鸟却不自知库页熊——抓鱼与摸鱼笨重的熊大熊二,只有轻巧聪明的才能抓到鱼但到了产卵期,连熊孩子都能轻而易举的摸鱼2太阳天边的核爆场,眼前的发电站北极狼——忧伤大约在冬季面对阵型得当的对手轻骑对重骑(麝牛)一点威胁没有而遇上人海战术对轻足(北极兔)也赚不到便宜北极狐——狡猾的另一面为了孩子,去抢别人家的孩子-鸟蛋那些争夺不到核心地段的雪雁孩子的未来就不保了撒哈拉银蚁——只争朝夕的蝼蚁争分夺秒的抢运食物就像抢救生命一样不是被烈日烤死就是饿死但这不就是生活的本质吗 3天气喜怒无常的天气,按时送达的降水火蚁——你是集体的一粒沙蚁群用身体搭成的救生筏也成了路上的活靶子集体的力量在智慧,更在牺牲大眼短头蛙——每个胖纸都有门绝活舌头不灵活 后腿不发达 脑子不好使这些死胖子凭什么活着他们能用皮肤吸收沙里的水分南红蜂虎(鸟)——贫民窟的困境上有虎视眈眈的海雕天敌,下有神出鬼没的鳄鱼恶霸,住在河边土墙上的豆腐渣窑洞里,随时面临家破人亡的塌方,还得不到一分钱拆迁费… 4洋流世界最大的物流系统、高速公路和车祸现场海鬣蜥与鸬鹚——邻居的迥异人生海鬣蜥可以潜水半小时却忍受不了冰冷海水鸬鹚可以在冷水一整天但每次闭气只能几分钟火焰乌贼——世上最快的爱情除了人类之外总算也有喜欢用口的动物还是这样最直接卫生又便捷连分娩也免了,即刻从口吐出… 布氏鲸——进化论在进化在同类和食物被人类捕杀殆尽前鲸鱼学会了用自己的渔网捕鱼那只像马桶一样立起来的大嘴是对地球之屎—人类的示威吗5人类你是光你是电你是唯一的神话曾经你还是动物的一份子如今你已经成为了火山,太阳,天气,和洋流…当你把动物当做人类的一份子才能拯救他们和你自己 As we all know, modesty is a traditional virtue of China. We are more willing to play with humble people than with tall and arrogant people. However, the premise of modesty is to have enough abilit As we all know, modesty is a traditional virtue of China. We are more willing to play with humble people than with tall and arrogant people. However, the premise of modesty is to have enough ability to support the space of modesty. After all, the strength is not enough and there is no place to be modest. However, sometimes people with strong strength are too modest and don't like to show themselves. In the long run, people will easily forget the true strength of that person.The origin of the topic is my feeling after watching the video of Double Qin Man. The double piano man is a Chinese violin group from Australia-Brett and Eddy. Their first video was very serious, and then they began to let go-teasing all kinds of online stalks, playing viola hard, and of course playing normally; They also often perform around www.iyuezhi.com the world. They always say that they are not as good as those prodigies and the legendary Zero Zero (a figure who practices the piano for 40 hours every day-that's why Zero Zero is not real, a god-like person created by the Double Qin Man, also used to describe those who play the piano very well), which makes me forget their strength, and there is an illusion: we are all in the same boat-we are all crushed by Zero Zero and suffered from embarrassing www.fnhfz.com moments in various orchestras. 青山绿水的碗米溪村,开头一场斗牛赛,一场倾盆暴雨,龙书记为救乡亲献出生命,副镇长濮泉生坚持把龙书记的遗产留给他的贫困家庭,遗愿与心愿,原则与感情,也使自己成为矛盾的焦点。从副镇长到被“降职”为村支书,濮泉生仍满怀抱负决心带领碗米溪村走出贫困,而他面临的困难、挫折和挑战,也在这个美丽又传统落后的山村就此拉开序幕。村里的人物个个性格突出,接下来的故事一定更加生动有趣。脱贫致富之路洒满成千上万扶贫 青山绿水的碗米溪村,开头一场斗牛赛,一场倾盆暴雨,龙书记为救乡亲献出生命,副镇长濮泉生坚持把龙书记的遗产留给他的贫困家庭,遗愿与心愿,原则与感情,也使自己成为矛盾的焦点。从副镇长到被“降职”为村支书,濮泉生仍满怀抱负决心带领碗米溪村走出贫困,而他面临的困难、挫折和挑战,也在这个美丽又传统落后的山村就此拉开序幕。村里的人物个个性格突出,接下来的故事一定更加生动有趣。脱贫致富之路洒满成千上万扶贫干部的汗水泪水乃至献血,向他们致敬!???? 罗晋表演扎实细腻,真实自然,收放自如,不像在演戏,就是他本人的日常,看着十分舒服。这是他第二次跟安健导演合作,上次的《安家》里徐姑姑就很有意思,相信这次的濮书记一样有看头。???? 讲述一对夫妻为了挽救婚姻感情,由丈夫提出外出度假,增加夫妻感情。结果丈夫杰罗德想玩sm游戏,用手铐铐住妻子的手。自己心脏病洗白了。结果就留下妻子带着手铐躺在床上。也就是我们的女主人公,通过系列自救,也从从小时候的心理阴影救赎出来的故事。“问题,惊慌,否认”“暗自期望只要不去面对,一切困难都会神奇般消失”当女主陷入困境,她分裂出两个人,一个是她的丈夫杰德罗,一个是勇敢冷静另一个自己。女主想逃避 讲述一对夫妻为了挽救婚姻感情,由丈夫提出外出度假,增加夫妻感情。结果丈夫杰罗德想玩sm游戏,用手铐铐住妻子的手。自己心脏病洗白了。结果就留下妻子带着手铐躺在床上。也就是我们的女主人公,通过系列自救,也从从小时候的心理阴影救赎出来的故事。“问题,惊慌,否认”“暗自期望只要不去面对,一切困难都会神奇般消失”当女主陷入困境,她分裂出两个人,一个是她的丈夫杰德罗,一个是勇敢冷静另一个自己。女主想逃避问题时,那个分裂出的自己这么对她说了这两句话。我尤为深刻对这两句话,每当遇到困难,我要么逃避,要么还是退缩。也像那句话说的暗自希望困难都会神奇般消失。困难其实不可怕,可怕的是你面对困难的心境,用何种心态面对,用哪种方式解决面临的问题。从这部电影中还能看见一件小时候的阴影对于一个人的成长人生的影响。在女主12岁的时候一家外出坐船游玩,女主因为害怕,并未跟随母亲和兄弟姊妹去,收音机播放着有日全食的新闻,正是看日全食时女主坐在父亲的腿上,从而遭到父亲的猥亵。事情发生过后伪善的又父亲诱使她永远不能说出这件事。这成为女主的枷锁,心灵上的阴影。 这也是为什么她找了一个像父亲的人。同样是律师,喜欢服用“伟哥”还有特殊性癖好的人。 如果不是这件事,她永远也走不出父亲带给她的阴影。最后她用打碎的杯子,割破右手手腕,手因为有血润滑,硬生生从那副手铐抽出。整只手变得血肉模糊。不过退出这层皮,她挥别了过去。接受那个受童年阴影的自己。电影中还有一个细节,那枚婚戒,开始是带着它,意味着她还爱着丈夫,还想要挽救他们的感情,最后她把戒指给了盗尸人。也象征她放下这个男人。 手铐,戒指,还有从12岁不能说的那个秘密。都是枷锁,让别人不能走进心里的枷锁,让她长大又找了一个跟父亲一样的人,重复悲剧的枷锁。希望经历过这些的人儿,用勇气去面对,告诉那个小小的自己,不是自己的错,我们不用背负那些罪责,不要再虐待自己。一切都不是自己错,是有肮脏思想的大人。安慰自己,跟“她”告别。我不会在去经历那些了,我能勇敢的保护自己了,过上崭新的生活。 作为甜宠剧我觉得它及格了。但是作为校园青春偶像剧,我觉得它不够格。甚至让我怀疑编剧缺少大学生活。一部青春剧愣是死命填充甜宠的东西,我看了6集,女主每集都要摔,男主每次都要拉住她。这种俗套的情节在2020年大面积国产剧,竟然还存在。重点是我还理解不了男主的室友比女生还要八卦,真正的校园生活,大家都有自己的事要做,好兄弟会关心你的恋爱,但也不会天天追在你的屁股后面问你 作为甜宠剧我觉得它及格了。但是作为校园青春偶像剧,我觉得它不够格。甚至让我怀疑编剧缺少大学生活。一部青春剧愣是死命填充甜宠的东西,我看了6集,女主每集都要摔,男主每次都要拉住她。这种俗套的情节在2020年大面积国产剧,竟然还存在。重点是我还理解不了男主的室友比女生还要八卦,真正的校园生活,大家都有自己的事要做,好兄弟会关心你的恋爱,但也不会天天追在你的屁股后面问你和女主的情况,还一副花痴样。众多男生看了不会怀疑自己吗?原小说是钢铁直男和钢铁直女靠实力单身,但不好意思,男主第一集就露出了对女主的喜欢,女主也没有表达出她的钢铁。从人设和剧情来看,讲真,一部失败的校园青春剧。在烂片的市场里,害,多一部也无妨。 因为看了一篇推荐的文章来的,看完觉得不后悔,拍的好。 总体来说符合那篇文章对这部剧的评价,小而美,音乐上做的很出彩,脚步声,机场的广播播报声等等,片尾曲也很有感觉。 画面上也是很好,又真实又美。拍的就是生活中随处可见的风景,阳光,学姐那对住的家,校园里的树,小区里的湖,路口上的地铁站。比许多现在世面上的大成本大投资的剧还要好 因为看了一篇推荐的文章来的,看完觉得不后悔,拍的好。 总体来说符合那篇文章对这部剧的评价,小而美,音乐上做的很出彩,脚步声,机场的广播播报声等等,片尾曲也很有感觉。 画面上也是很好,又真实又美。拍的就是生活中随处可见的风景,阳光,学姐那对住的家,校园里的树,小区里的湖,路口上的地铁站。比许多现在世面上的大成本大投资的剧还要好,更不用说现在一水的那种都市甜宠剧的打光布景了,看的很假很虚。 但在剧情上就感觉有好也有不好。可能也不能说不好,只是我有点不理解,觉得写得有点乱,有些话语我看不懂。我比较喜欢小桔那一对和学姐那一对的感情走向写的,小桔那一对让我看到了爱情的复杂性。说实话,小桔和王毅扯结婚证那里,我是真的觉得小桔做的有点点点不太对(其实也不是不对,不好怎么描述),她只是迫切地需要一种安全感,因为她家庭的缘故,想要抓住一根浮木。但她没有充分考虑到王毅,王毅其实都还没有准备好,我相信他爱小桔,以后也会跟她结婚,但绝不是当时。当然当我打开弹幕发现都在骂男主不负责任,说男主不懂得珍惜。我心想如果当时他们在一起了,那以后小桔对王毅的依赖和掌控只会越来越深,哪怕结婚后也会因为更多摩擦而离婚,当然也有可能是王毅一直陪着小桔走出来。小桔当时感觉其实是有点得病了。感觉那时候他俩的分开或许对小桔是一种冲击,也是一种解脱。哎,我也说不清楚他们那一对。 反正就是给我启发的一点是,我一直觉得两个人谈恋爱然后结婚一直走下去是非常顺理成章的事,但这事也要顾及到对方的感受,要看对方是不是真的准备好了。‘准备’这个词真的还是有一定分量的。 学姐那一对则展现出了结婚的不易,哪怕彼此之前真的很爱对方,但社会它就是很复杂,就不再是那个像校园一样单纯的环境,这个时候看彼此还能不能坚守,能不能相爱。我以前一直喜欢活在一个自我构造的简单的世界里,但最近我逐渐发现妈的社会真复杂,就不能再简单地学学习,跟朋友吹水,问老妈要钱。有太多太多的乌糟事了(这还只是我从网上看到的),不知道以后毕业真的工作了会怎样。 这部剧能让我感觉点出当代都市里生活的男女感情的百态,对即将毕业的我,憧憬未来社会生活提供了一种参考,或是一种想象。可能有些剧情是有点极端,有点矫情,但电视剧总是取材于生活但又夸大生活。可能在生活中,一个事故的严重程度在5分(满分是10分),但电视剧就把同种类型的事但严重程度写成10分,然后剧中的人是怎么做选择,而看电视剧的你会怎么做选择。 然后可能第一集的评论里有一句话可能说得还是有点道理的,现实生活中爱情可能没有电视剧演的那么矫情,为前途打拼,努力工作才是最重要的。 哎不知道,可能真的等我以后工作谈恋爱了才知道到底应该怎么做出选择吧。 最后说一句,这部剧牛!入股不亏,期待出第二季! 我看的第一部韩剧,真是笑中带泪啊!一直对韩国欧巴没有好感,尹施允的演技也确实略显浮夸,但是看到最后实在是让人心疼的不行,我觉得这就是演员的魅力。李裕英真的是女神,微表情,眼神真的传递的太棒了,每次看她都有种悲伤,什么时候我在现实才能遇见这样的女孩子呢?第一次感受韩剧的剧情节奏,30min一集,一集就会有两个爆点或泪点,看起来真的不会让人感到无聊。身为三胞胎,明显感受的到逻辑也有点问题,但是也 我看的第一部韩剧,真是笑中带泪啊!一直对韩国欧巴没有好感,尹施允的演技也确实略显浮夸,但是看到最后实在是让人心疼的不行,我觉得这就是演员的魅力。李裕英真的是女神,微表情,眼神真的传递的太棒了,每次看她都有种悲伤,什么时候我在现实才能遇见这样的女孩子呢?第一次感受韩剧的剧情节奏,30min一集,一集就会有两个爆点或泪点,看起来真的不会让人感到无聊。身为三胞胎,明显感受的到逻辑也有点问题,但是也权当奇幻剧来看了。真的好喜欢男二,长得好像moon,那种悲情和痴心也是迷人的反派没错了。剧里虽说充满了对媒体、法律和资本的控诉(五星集团也是真的敢写),但赞助这批判酸爽、娱乐大众的讽刺剧的还是资本(三星),韩国体制真的有问题啊…… “成人动画”这个词或许在我们印象中是岛国大片的专利,可是在第 74 届威尼斯电影节上却有一部成人动画提名了最佳影片! 这就是意大利动画电影《猫姑娘》,绝对颠覆你的三观。 影片的导演Alessandro Rak因为之前那部《寻找隐世的快乐》而为人所熟知,他的动画电影深受观众喜爱。 这部电影原名是《Cinderella the Cat》。 千万不要 “成人动画”这个词或许在我们印象中是岛国大片的专利,可是在第 74 届威尼斯电影节上却有一部成人动画提名了最佳影片! 这就是意大利动画电影《猫姑娘》,绝对颠覆你的三观。 影片的导演Alessandro Rak因为之前那部《寻找隐世的快乐》而为人所熟知,他的动画电影深受观众喜爱。 这部电影原名是《Cinderella the Cat》。 千万不要以为Cinderella就是美好的童话故事《灰姑娘》,这部电影的剧情是少儿不宜的成人化叙事。 虽然改编自经典童话,但是《猫姑娘》反套路,反经典,完全就是一部黑暗童话。 故事的背景是那不勒斯——意大利南部的第一大城市。 小女孩Mia的爸爸是一位天才科学家。 他建立了一套全息影像纪录系统,只要登上游轮,摄像头就开启了,会把人们的所作所为拍摄下来。 这样,未来的我们就可以通过看录像回忆过去的美好。 因为全息影像纪录的缘故,随时随地都能看到投影,使得这部电影的画风恍若仙境。 Mia的美好童年,就是在她爸爸设计的这艘神奇而又充满梦幻的游轮上度过的。 然而,爸爸突然死亡,导致了Mia噩梦的开始。 从此,Mia就像童话故事里的灰姑娘那样每天穿着难看的衣服,被逼干各种家务活比如扫地。 只有一只名叫Cinderella的猫经常陪伴着Mia。 久而久之,人们忘记了她的名字,就把她和那只猫联系起来。有时候,她的继母提到她时会说“那只猫”。 15年后,继母的情人“国王”回来了。 “国王”看中了年轻美貌的Cinderella,给她换上了漂亮的裙子。美中不足的是,她却光着一双脚。 于是,“国王”为Cinderella定制了一双美丽的水晶鞋。 水晶鞋一开始被送到后母那里,他们都以为“国王”要娶的是后母,还说是不是搞错尺码了,为什么鞋子这么小?真是太奇怪了。 其实,这双水晶鞋的主人是18岁的Cinderella,后母当然穿不上。 最后,Cinderella穿上了水晶鞋。用“国王”的话来说:鞋子仅仅是美丽还不够,它还需要根据客户定制。它必须适合顾客的脚型,它必须穿起来很舒服。如果鞋子合脚,你就可以控制它。 这部电影改编自经典童话《灰姑娘》,但不是格林童话那个版本的《灰姑娘》,而是比格林兄弟的童话集早了近好几个世纪的《十日谈》。 《十日谈》是意大利作家乔万尼·薄伽丘创作的长篇小说。 其中有一个故事就是《灰姑娘》的原型。 但是这个故事中的灰姑娘不是我们想象中那么美丽善良,曾经也有些邪恶。 在家庭教师的教唆下,Cinderella把自己的继母杀害了。 本来以为父亲娶了她的家庭教师为妻,她就能得到关心和爱护,结果没想到被赶入厨房。 Mia通过全息影像,发现了国王杀死父亲的秘密。她要复仇! 与此同时,继母以为是Mia破坏了她的幸福。她也要复仇! 事实上,影片中的后母Angelica是一个有血有肉的女人,很多观众都很同情她。 她曾经也是一个美丽动人的女子。 “我遇到了一个人,聪明富有又爱我。”年轻貌美的Angelica本来可以过一种很幸福的生活。 然而,她喜欢的那个男人却有更大的野心。他让Angelica和Cinderella的父亲结婚,然后在婚礼当天杀害新郎。 接下来,等Cinderella到了能签字的时候,就骗取她的继承权,这样他们能成为这个世界上最富有的人。 被爱情冲昏头脑的Angelica愿意为那个她深爱的男人做任何事。 为了他,她在这艘船上一住就是15年。人生能有多少个15年啊? 15年后,她明白了一个道理:钱财不是生活中的所有。 又一次见到这个深爱的男人,她忍不住埋怨道:“当我想为你唱歌时,你在哪里?当我感到悲伤和孤单时,你又在哪里呢?” 是的,陪伴是最长情的告白,爱情就是有一个人可以和你及时分享快乐和忧伤。如果时间可以重来,她宁愿和她爱的人每天相守在一起,哪怕过的是贫困的生活。 15年后,那个男人回来了。她以为他们终于可以在一起了,没想到他却嫌弃她不再年轻了。她知道他要娶的是Cinderella时,女人的嫉妒心令她失去理智,她想把Cinderella杀掉。后来,她想明白了,害她变得这么惨的其实是那个她深爱的男人。 她要复仇,她要毁灭一切,包括她自己。 这就是《猫姑娘》,虽然里面也有水晶鞋,但是却让我们认识到:在成人世界中,拯救我们的并不是爱情,相反,爱情可能会使人走向毁灭。
之前李睿珺一直在拍人类生命跨度的“两头”,也就是老人和孩子的故事:讲治理沙漠的孤独老汉的《老驴头》,讲行将就木的老木匠的《告诉他们,我乘白鹤去了》,讲穿越千里荒漠的两个小男孩的《家在水草丰茂的地方》,还有展现两个小男孩友情的短片《礼物》。这一回,
之前李睿珺一直在拍人类生命跨度的“两头”,也就是老人和孩子的故事:讲治理沙漠的孤独老汉的《老驴头》,讲行将就木的老木匠的《告诉他们,我乘白鹤去了》,讲穿越千里荒漠的两个小男孩的《家在水草丰茂的地方》,还有展现两个小男孩友情的短片《礼物》。这一回,他的新片《路过未来》终于以年轻人为主角,片中他们的生存状况是一幅中国经济飞速发展时代下的缩影,他们的焦虑也是全新的。
这些题材选择使得他的电影自动远离了商业范畴。其实在上一部电影《家在水草丰茂的地方》拍摄期间,已经有明星可以加盟,但李睿珺拒绝了,因为他无法接受让一个艺人贴着假胡子骑在骆驼上,强扭着学说甘肃方言。这次的《路过未来》是李睿珺第一次起用明星主演——杨子姗和尹昉,他们甚至也是李睿珺合作过的第一批职业演员。
和以往作品相比不变的是,作为甘肃人的李睿珺依旧执着地将镜头对准家乡那片贫瘠的土地,展现生于那片土地上的人民的种种焦虑。即便这部新片《路过未来》面子上讲述的情节是“离开”,但在里子里,它表现的恰恰是“离不开”。城市化、移民潮是每个国家发展过程中都会面临的问题,这部关照宏大时代背景下的小人物命运的电影,相信可以无障碍抵达不同国家观众的心灵。
就在《路过未来》首映当天,法国著名电影公司MK2便迅速出手买下该片。到底它为何会受到戛纳电影节和外国电影公司的青睐呢?
【无根的一代:“农二代”进退两难的尴尬处境】
《回到未来》讲述的是一个怎样的故事呢?片中杨子姗扮演的耀婷是农二代身份,二十多年前,父母跟随外出打工潮从甘肃来到遥远的深圳,在深圳养育大两个孩子。他们一家四口挤住在火车铁轨旁一间不大的出租屋里,姐姐长大后成为电子元件厂流水线上的一名女工,妹妹还在上学。中国经济飞速发展,加工制造业逐渐转移到成本更低的东南亚国家,工厂纷纷裁员,已经快步入退休年纪的耀婷父母便成了毫无保障的下岗群体。疾病缠身的他们不得不选择回到成本低廉的老家甘肃生活,大女儿耀婷则依旧执拗地选择留在深圳独自打拼。
尹昉饰演的新民也是一位跟随父母来到深圳的农二代。多年前父亲在山里花钱买来一个媳妇,媳妇在生下新民的四年后跑到了深圳,于是父亲便带着新民来到了深圳,边打工边寻找妻子的下落。新民靠拉人“试药”赚钱,饥一顿饱一顿,而父亲早已亡故,他把准备买房的钱都用来为父亲买了墓地,这样,买不起房子的父亲终于“也算成了深圳人”。
两个人有着共同迷茫的困境:他们从小在深圳长大,家乡甘肃只是身份证上一个含义模糊的词汇,他们对那里全无印象,也毫无感情。回到家乡之后,他们连收割玉米的活计都干不了,也听不懂七大姑八大姨的家乡话。二十多年前父母离乡时仗义送给邻里的土地,也因政策改革被正式划归他人所有,再也索要不回来。父母只能去附近城乡结合的镇子里,继续做着建筑民工的苦累活。
耀婷拼命赚钱,不料身体却亮起了红灯。万般绝望之下,她和新民再次坐上了回甘肃的火车。窗外是一望无际的苍茫黄土,镜头在两人之间一点一点地推到窗外的魔幻画面里去,最后又一点一点地拉回无声的现实中来。出来还是回去,他们都是如浮萍般漂泊无根的一代人,没有家乡可以收留他们。
之前杨子姗在《致青春》《重返20岁》里皆是活泼奔放形象,这次在《路过未来》里,她瘦削,素颜,面色苍白,少言寡语,几乎剥离了全部表演痕迹。为了更贴近角色的身体状况,她主动减肥近20斤,敬业精神可嘉。而曾被崔健亲自挑中主演《蓝色骨头》的新人尹昉,也再次肩负了男一号重任,在《路过未来》里呈现出可圈可点的表演。
【吃人的社会:挣扎在温饱线上的疲惫喘息】
发一天传单可以赚80块,做一晚药性测试可以赚4000块,一家四口在深圳打拼二十年,攒下的17万并不足以支付一套小户型的首付。父亲有腰椎顽疾,妹妹要考大学。这些数字是耀婷脑袋里时刻紧绷着的一条弦,是她想在这座城市继续留下去盘算的生意账。
《路过未来》无关于上世纪向国际电影节冲刺常见的老少边穷题材,但暴露了相当多当下社会的问题——全片第一个镜头就是一个医院挂号队伍的长镜头,黄牛用“专家号,专家号”的诱惑呼喊动摇着每个站得腰酸背痛的排队者的意志。耀婷的父亲被查出严重的腰椎劳损,但昂贵的生活成本使得他们无法在深圳得到适当的治疗。打一天零工赚的钱还不够买一瓶面霜,在收支如此不对等的情况下,诞生出“试药”这一可以在短时间内获得巨额财富的途径。人人都缺钱,人人都疯狂赚钱,将一切风险都抛在脑后。耀婷是为尽快凑齐首付,而耀婷的室友只是为了不断修正自己垫高了的鼻子。精神世界匮乏的他们,只能通过在碎片时间里与陌生人聊天来倾诉心中的彷徨苦闷。生活在底层的百姓以透支生命为赌注四处打拼,他们的拼搏不计成本,一旦身体出了问题,根本没有多余的赌资来弥补。
好在,片中的小人物虽个个生活艰苦,但人间尚且有真情在:拮据的时候互相救急,有了来钱路共同分享,平日里最开心的事情就是下了班一起去搓大排档,生活在同一屋檐下的姐妹就如同亲人。耀婷身体状况告急时,萍水相逢的新民甚至愿意为这个女孩捐出自己的一部分肝脏。在影片后半段,航拍镜头掠过新民家窗外挨在一起的破败楼群和远方未经开发的大片荒地,这是城市中的废墟和森林。
纵观全片,《路过未来》依然是李睿珺作品一向的风格,节奏迟缓,叙事沉稳,没有演员激烈情绪的表情特写,大多数时候,就只是把摄影机架在远处冷冷地围观。电影没有贩卖苦难,没有施加同情,也没指明结局和出路,它只是为外来打工者提供了一个平静注视的视角。而对这样的视角保持关注,正是独立影像和国际电影节的存在意义之一。
好莱坞电影动画给人的细腻感和细节很是强烈加上这部电影以鸟为主,而且鸟羽毛的颜色更加丰富多彩,而且表现起来给人的视觉美感挺多的。作为一个动画片整部电影的歌舞的表现真的很是精彩不说从头唱到尾,只要有团员或者聚集的场景音乐不自觉得就会想起印度的电影,有的桥段能理解有的桥段感觉就是为了展现歌舞而展现的
好莱坞电影动画给人的细腻感和细节很是强烈加上这部电影以鸟为主,而且鸟羽毛的颜色更加丰富多彩,而且表现起来给人的视觉美感挺多的。作为一个动画片整部电影的歌舞的表现真的很是精彩不说从头唱到尾,只要有团员或者聚集的场景音乐不自觉得就会想起印度的电影,有的桥段能理解有的桥段感觉就是为了展现歌舞而展现的看的有点乏味,如今同质化的今天好莱坞的重新能力也在下滑。
电影感觉真的很平淡而且这种电影真的不能对比的看因为一对比去看的话就没有意思,我觉得这可能给我的从观影到结束的最直接感受,电影的内容感觉低龄化的厉害反派的智商和表现过于简单,完全没有第一部的那种紧张感觉,真心以后不适合看这种电影了。
说说电影的长处和喜欢的地方,最喜欢的是音乐,整部电影的音乐内容绝对大于电影本身,歌曲风格多变,有兴趣的小伙伴可以搜索一下原声听一听真的很不错,让我甚是喜欢。还有就是电影里面的两个场景一个是死亡坑的魁地奇,还有就是选秀的过程(这里面还是歌曲!歌曲!),这两个场景可谓是点睛之笔同时也算是给乏味的剧情加点调料让电影看起来更加有趣,还有就是这部电影宣传的主旨保护环境,这个老生常谈的问题用这样的表现方式让我们更加乐观,对于未来多了几分希望,电影鸟物的设计也是家庭式很适合全家人一起观看,尤其是家长带着小朋友一起。
一句话说感受:我只是来听音乐的。
起初一直很怀疑一部战争电影为什么要煞有介事的玩3D IMAX,看过之后才发现,其实这部叫做《斯大林格勒》的电影并非单纯意义上的战争片,电影以战争为背景,主题并非为了表现战争,而是像《英国病人》那样,描写了一段泣血的爱情。
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起初一直很怀疑一部战争电影为什么要煞有介事的玩3D IMAX,看过之后才发现,其实这部叫做《斯大林格勒》的电影并非单纯意义上的战争片,电影以战争为背景,主题并非为了表现战争,而是像《英国病人》那样,描写了一段泣血的爱情。
《斯大林格勒》在反映真实战争的基础上,虚构了战争环境下凄美的爱情,电影的战争场面并非像很多人想的那样,像《拯救大兵瑞恩》那样通过纪实手段描写战争的残酷性。为什么不这样做?尤其是以血腥残酷的巷战著称的斯大林格勒保卫战,为什么不能给观众展示一场血肉横飞的战役?因为电影的主题和剧本限定了本片在描述战争场面的走向。
《斯大林格勒》的故事中心是在通过唯美、纯洁的爱情来反衬战争的残酷,进而达到对战争反思、对人性思索的目的。这也是一种反思战争的方式,在肮脏、泥泞、布满尸体的街道和建筑中,一出出纯洁、动人、而结局残酷的情感描写象征着人类的天性。从这一点上,本片就像《战争与和平》、《西线无战事》、《静静的顿河》那样,选择了反衬调度而不是写实角度,而这也是俄罗斯电影的长项,前苏联那几部著名的战争片都是以这个视角来表现战争,因此而言,这样的题材假如采用写实手法来表现战争的话,恐怕会乱套的。不可否认电影在战争场面的渲染方面慢镜有些滥用,为了强调暴力美学反而拖累了电影节奏,但其中的出发点无疑是正确的。但真的为没有展现斯大林格勒保卫战那种现实感而感到惋惜。
从开场火焰士兵冲向德国人阵地那一刻开始,也奠定了本片用蒙太奇手法渲染的惨烈巷战与唯美、残酷的爱情段落相融合,极端环境的人性与情感能引起观众一种特殊的情感上的共鸣。
本片的爱情主线分为两条,其一便是俄国士兵与守候大楼中苏联女孩的故事。五名血气方刚的青年战士与一名美丽的少女共处一室,而在极端环境中一面要在敌占区尽致潜伏,一面要守护自己唯一的栖身场所,这让他们在命悬一线的时候无暇顾及男女私情。而随着故事的推移,他们从互相不信任到将女孩像天使一样守卫起来。中段部分还因为这个发生了分歧,女孩的举动与情绪过多影响到了战士们作战的初衷,从执行任务到完全的守卫女孩。而到最后故事挑明,守卫女孩与守卫自己的祖国达到目标上的一致,这就是电影最终的目的,通过情感的描写来展示人性最美好的一面。以战役为背景讲述人类最质朴的情感,在特殊环境下的情感会得到更好的释放。所有的情感成为战士守卫祖国领土的一个缩影,每一个人,对于战争的理解,对于责任的坚守,对于爱的坚持,成为战斗到最后一刻的动力。这个梗说实话很老套,但却是反思战争的一条捷径。
第二条主线是纳粹军官与苏联姑娘的虐恋,曾在《钢琴师》中扮演纳粹军官的托马斯·克列奇曼在《斯大林格勒》中饰演了一个与众不同的形象。这名纳粹军官没有表现出法西斯制度下残暴凶恶的一面。。电影将其塑造成是一个不想在呆在这个战场上,更喜欢与家人喝着白酒共进晚餐的人,他有着善良仁慈的一面,他与斯大林格勒当年一名苏联姑娘产生了一段无疾而终的虐恋,这场爱情的结局注定是痛苦悲惨的,这个创意很棒新颖,不单单是指一场战役,就是一场战争也是如此。本片通过对反派人物的情感科幻来达到电影反战的思想,无论是正反角色,情感是超越阵营唯一语言。
另外一点就是用到“父辈”这个词,从开场俄罗斯营救人员的口中描述这个故事,这样设定让我想起了几年前的俄罗斯战争片《古墓迷途》,几个时尚年轻人穿越到二战战场,与红军并肩作战,其中还有一个新纳粹俄罗斯青年,结尾一刻,俄罗斯青年经历战争的伤痛与老一辈战士为了救他们而死亡等事件回到现代,望着莫斯科街头那些赶时髦的新纳粹分子,画面定格在他们的复杂的目光上,很具有讽刺意义。《斯大林格勒》也有这一层意思,结尾处的独白说,感谢我们的父辈,让我们至今不知道什么是战争。这是献给老一辈以及当前青年观众的电影,这就是真正的反思战争,但反思力度仍然不如《古墓迷途》那种让崇拜纳粹分子的青年穿越回那个战士们为了对抗纳粹而浴血战斗的时代去感受洗礼。本片显得比较含蓄,不夹杂任何意识形态的反战思想。无论是情感还是人物刻画,作为战争的双方,只有阵营的不同没有等级的区别,抛开战争的左右,人性的力量最终会成为决定性的因素。
这样的战争电影是比较少见的,当然也牺牲了血腥战争刻画的阶段,从一开始,就直接从情感角度入手,战时无处安放的青春。就像一部油画作品一样,印象派与写实派出发点不同,而最后总能找到同样的价值,就像片中俄国士兵与姑娘在废弃的房子里望着远处炮火映红的天空那样,角度不同。
不管是超有型的闷骚的怪的可爱的神经质的孤僻的倔强的疯狂的性感的,你都会感觉到这个人真的存在!而且过了许久都能记得!
于是当我们都已经熟悉了的花与爱丽丝再次出现,我们就不会再被第一次见她们时那种新鲜感吸引,而是想知道这一次她们要经历的事。
有一种「见老朋友」的感觉。
《杀人事件》是《花与爱丽丝》的前传。诚然,这段故事不如后者
不管是超有型的闷骚的怪的可爱的神经质的孤僻的倔强的疯狂的性感的,你都会感觉到这个人真的存在!而且过了许久都能记得!
于是当我们都已经熟悉了的花与爱丽丝再次出现,我们就不会再被第一次见她们时那种新鲜感吸引,而是想知道这一次她们要经历的事。
有一种「见老朋友」的感觉。
《杀人事件》是《花与爱丽丝》的前传。诚然,这段故事不如后者丰富和动人,但在爱丽丝身上,我们仍然浓烈地感受到她天真勇敢的青春气息,她和年长者相处的淡定自若;花仍然孤僻,仍然喜欢幻想,做一场莫名其妙的算计和美梦。故事走向很简单,用一个以为恐怖的传说来包装一段思念——而且恐怖的氛围并不渲染得足,让人始终感觉是在看这几个小女生一惊一乍地好幼稚~却又很可爱~
因为是见老朋友,所以对整个片子都是情感分。
真诚地希望岩井桑能找到下一位合作默契的摄影师(尽管筱田升如此不可替代),再出山拍真人电影。
看少女,写青春,没有人比大叔您眼光更毒了。
写于终于幸福地在影院里看了《情书》35mm胶片版当夜(8.18)
PS 片子里那位自称进入魔界的女人根本就是按《情书》里那个神经质女孩大井画的吧!一毛一样!!
规所以正圆,矩所以正方。规矩诚投,不可以欺以方圆。“镖门没了,规矩还在。”所有的故事都在不断强调规矩二字,受规矩,破规矩,立规矩。恪守规矩一辈子的刘安顺最终依然在乱世中不得已关闭镖门,在时事沉浮中不知道走向
规所以正圆,矩所以正方。规矩诚投,不可以欺以方圆。“镖门没了,规矩还在。”所有的故事都在不断强调规矩二字,受规矩,破规矩,立规矩。恪守规矩一辈子的刘安顺最终依然在乱世中不得已关闭镖门,在时事沉浮中不知道走向何方,留下一句 “我是一个镖师,合吾”。心理扭曲步步沦陷的李希平破了走镖做人的规矩,最后在镖门前希望按规矩死去,求一个宽恕和心安。明显的是,《镖门》是在积极弘扬侠肝义胆的处世观的,不吝于个人荣辱,恪守道义,但也激流勇进。唯一可惜的是结尾太草率,编剧的套路也十分明显,损失了大气苍茫的感觉。
主角守了一辈子规矩,严守“忠义”二字,最终却仍然不得不在时代的浪潮中蹒跚前行。我在想,是否也表明编剧的无奈,无法在这样的时代背景下写出好人好报的理想化结局,太过方圆的人不容易生存?
主角曾和师傅有一段对话,说的就是时代在变,新旧交替,但变得是表象,心底的规矩需要坚守。没有坚守的人就像没有根的草,难以存活。这些规矩,应该就是人的信念,操守。镖门的规矩,也仅仅是一个固有信念的表达方式,抓住了这样的根,人才守得住。
以前看《一代宗师》的时候看不懂,觉得剧情拖,节奏缓,只感觉“念念不忘,必有回响”很不错,但也是懵懵懂懂的认同。到了现在,开始体验到义气、兄弟对于一个人立足的意义,以及为人处世忠孝义和外圆内方的重要,才开始沉下心来看这样的年代戏。文化是一脉相承的,当下的中国文化依然离不开百年前的侠义江湖文化的浸染。因为中国文化的基因中就有揣度人心、运筹帷幄的厚黑学根基,忠义正好是对应的调和。守住自己的那把尺,知道如何变通,明白做人处事的根儿在哪里,才不至于成为墙头草,在滚滚洪流中被卷走。
《一代宗师》中,宫二看着深夜街道上武馆的牌匾,叹一句“你看这条街,不就是一个武林吗?”人不死,灯不灭,念念不忘,必有回响。可以理解为对信念的坚守,或许可以用更通俗的语言来说——一直坚守自己向某个方向前进,人总会遇到某种机遇。《镖门》用电视剧的篇幅再述了这个金句,不见得好人一定有好报,也不见得坚守信念就能成为发财励志的传奇。只是一辈子总该守点东西,活得才更舒坦心安。
“武功有三个境界,见自己,见天地,见众生”。心怀宽广,自然处处为家,汇溪成海。对我自己来说,正好是合适的时间看到了这部剧,一口气看完,觉得浑身舒畅。
念念不忘,本是佛教术语。一念起万念生,念念相续,一即一生,百即百生。无论是对根本信念的坚守还是取得让他人歆慕的成就,都体现出刻在了骨子里的人文基因——“人活一口气”。唯一需要明确的是,自己应守的信念是什么?
灯火不熄,念念相续,是为轮回。
先说说十三阿哥,简直被写成一个弱智。他和沉香第一次见面之后没有认出来,据说是因为手帕遮着脸,行,我们就当夜黑风高眼神不好没认出来。可是当他见到来顶包的琉璃,竟然没追忆那夜引蝴蝶的事情和小时候的回忆,童话故事里的灰姑娘还要试鞋呢,堂堂阿哥竟然没一点脑子也不印证一下。后来,太子犯了事,他听说皇上要把他妈的故居彻底封起来,竟然就在围猎的时候找人拿着兵器把他老子围起来,说是要死谏。我就无语了,一个战沙场的阿哥,怎么能做这么白痴的事情,没有个正经理由就去围皇上。结果就被弄到宗人府,眼睛也毫无交代的瞎了。在宗人府关着的时候人家沉香姑娘又给他送饭又陪他睡觉,他却以为是他那水性杨花的老婆,我就纳闷了,你对姑娘不熟悉对自己睡了那么多年的老婆也该熟悉吧,咋就不能察觉呢。最后呢,他用放天灯的方式在皇宫里发短信,寻找最美痴心人。看到这里我就想对编剧说,他可是一个阿哥啊,他能做点有智商的事情么,以他的威望和能力在宫里找一个人不是一查就明白的么,咋就只会放天灯呢。郭敬明都在《小时代2》里写蹩脚的商战戏以进一步衬托顾里的智商呢,于正咋就把阿哥这么糟蹋了。回头看以下这些情节,编剧是这么想的:为了虐观众到最后一刻,必须表现沉香的痴痴深情,怎么表现?得让她在十三阿哥最苦逼的时候挺身而出。可是十三阿哥很有人气怎么苦逼呢?随便找个借口围猎皇上好了。可是两人一见面不就真相大白不能虐观众到最后一刻了吗?那就让他先瞎了好了。最后怎么能让皇上再阻拦一次虐观众的心的?那就绝不能让十三阿哥去自己调查,让他去放天灯吧,画面还好看。于是,为了成全这些狗血的情节,满足虐待观众的变态心理,十三阿哥做了一堆白痴的事情。
再来看看沉香菇凉。从头到尾拿善良打哈哈,善良不代表没有思考和判断能力。从琉璃顶替她开始,她一直没有说出真相,我觉得这时候姐妹情深还说的过去。在宗人府里,她竟然还没有开口,我使劲猜她可能是怕十三阿哥知道琉璃的背叛而难过?好吧,于是她就入戏的假扮琉璃。结果,当十三阿哥知道了琉璃的恶行,说从来没有爱过她的时候,她怎么第一反应就是她自己呢?不是执着的演琉璃么?她没有判断不会思考,不知道十三阿哥是在说琉璃?在这一点上,我觉得韩剧有许多可以借鉴的地方,女主人公都是善良直率的,但是我并不觉得她们脑子不够用,只不过是那些坏人太会利用她们的软弱。再看我们塑造的善良,简直就是自虐,不是别人不给她机会,而是她非要和自己过不去,这真是智力问题。
本来是要虐心,结果变成虐待,沉香同学受的那些苦,我看不出对剧情有什么意义。让观众难受的方式有很多种,一个可以有无数种高级犯罪可能的宫廷戏,编剧竟然写的都是残害肉体的事情,太不动脑子了。就说沉香为了去宗人府见十三阿哥给太医试针这事,真真异常无厘头。中国的针灸博大精深,给皇上治病的太医怎么能找一堆人试穴位还搞得血腥四溅。就算真是这样,太医可能找一个小宫女去试针么?结果,折腾了半天她试的竟然是个迷魂汤。请问,太医给皇上治病研制迷魂汤干啥用?我当时第一反应是太医和九阿哥勾结,准备害皇上或者十三阿哥也行,结果事实证明我想多了,为了能多虐待一次小宫女,编剧连这么狗血的情节都写出来,我真是敬佩。
不上进的编剧比没水平的导演更糟糕,《宫》以虐心为噱头和买点,想方设法的编排狗血情节,让人物将就着情节走,编剧于正真是另人失望。提高气节而不是技术,是现在中国创作者们亟待提高的。对人物塑造缺少抱负,也是狗血电影频出的弊病所在。一部好好的电视剧被拍成这样,真是品牌资源的流失。编剧于正说他很羡慕《小时代》有那么高的票房,也很敬佩制片人的眼光和勇气。我觉得这些话从一个编剧嘴里说出来更加可恶,人人都想要在市场里分一杯羹,都把票房挣钱看做第一要务,像我在《小时代2》的影评里说的那样,这种现象比几部难看的电影更令人担忧。不上进的编剧对电影的危害更大,如果从编剧开始就丧失价值观和创作的底线,那么好电影根本就不可能诞生。不知道有多少业内人在吐槽《小时代》的同时又眼馋票房,《宫》简直就对《小时代》模式的献礼。但其实,我们应该把《小时代》当做警钟而不是榜样,让优质的作品引领票房,而不是为了票房一再放弃我们的底线。
《这里,那里》是一部很美的片子,大兴安岭上的厚雪和森林,自成一画,镜头往那儿一摆,就是流淌的诗意,甚至导致我观影的时候几次走神,心中念叨:这地儿用来拍片儿该多范儿啊,诸如此类。但好在
《这里,那里》是一部很美的片子,大兴安岭上的厚雪和森林,自成一画,镜头往那儿一摆,就是流淌的诗意,甚至导致我观影的时候几次走神,心中念叨:这地儿用来拍片儿该多范儿啊,诸如此类。但好在它的内容并没有因为它美丽的画面薄弱下来,没错,本片的结构段落或许是不够完整,起承转合并不明显,全片甚至没有高潮,显得细碎有余规整不足,但它对于人物情感出色的白描能够弥补那些缺失。
分隔两地的亲人、漂泊在外的游子、大兴安岭上寂寞的驯鹿人、大都市里烟花般陨落的打工妹,他们的思念、孤单、寂寞、无奈、梦想、寄托一一上演,呈现在观众眼前的是一幅最接近现实生活原味的白描,你不知道哪个镜头忽然就戳中了你,瞬间泪崩。
除了身为北漂各种被戳泪点外,大山上的驯鹿人更让我忧伤。不是我要用“忧伤”这么矫情的词,是因为那场景实在是太诗意,这份工作实在是太浪漫,让我不得不用。本人有严重的老庄情节,常常产生厌世情绪,想着哪天就去大山里隐居避世算了,当然也仅限于空想,而驯鹿人却能堪称真正意义上的隐居避世。他一个人,长年累月守着大山、森林和驯鹿,或许每天爬到山顶看日升月沉就是他唯一的消遣,是的,这听起来简直太浪漫了,但是,彼时彼刻大银幕上流露出的寂寞简直刻骨铭心。更戳我泪点的是,在放映结束后的交流上,导演卢晟说,本片的演员就是一位真正的驯鹿人,他就是本色出演,而影片中他的儿子和老婆也是他现实生活中的儿子老婆。难怪这条支线如此动人。
一想到世界上还有人在从事着这样一份职业,没有理由不热爱生活。
必须一提的还有演员,吕聿来的青涩腼腆和年逾古稀王德顺的气质,都太让人眼前一亮。当然还有真实出演的驯鹿人一家三口,浑然天成,毫不做作。
最后,在今冬北京初雪的夜晚,能在大银幕上遥望大兴安岭上的雪原和森林,真是一件很饱眼福的事情。