去年年底因为蜘蛛侠平行宇宙而激动，今年是迪丽丽，太惊喜了，看得我又哭又笑。 让我们去巴黎吧！去巴黎的大街，郊外，去看看那些教堂和广场，去酒吧和沙龙！ 让我们逛吧，看吧！坐着三轮车，坐着天鹅船，坐着才发明没几年的汽车，去飞过长长的楼梯，到下水道里探险，在街上观...  (展开)

这篇影评可能有剧透 首映当天就拉上朋友看了IMAX的环二 看完就想说为什么当初没有把环一刷五遍，为什么！为什么！ 机甲是酷炫了，种类是多了，但没有环一时候的那种打击感和厚重感！ 猜测环一机甲因为款式老的缘故，走路都慢，动作也不流畅，但完美呈现了巨大机器的厚实。每拳都强而有力，还有轮起...  (展开)

    豪门从来就多恩怨，梅妈争产十年，落得靠粉丝接济度日，霍氏豪门恩怨升级，前任香港特首都要介入调解，谁说现实就不能狗血如斯，但在日前浙江卫视“中国蓝剧场”播出的《金玉满堂》里，豪门恩怨显然更多的落在“身世之谜”上，百年老店，三代恩仇，走失的人与闯入的人，都各有际遇打算，周旋其中的，恐怕只有穆婷婷才是唯一知晓答案的人，她也就成了剧中故事最多的人，所有恩怨因她而起，而故事的危机与她的演技成了最大看点。

事业危机 以锐意捍卫家族

    由拉风传媒出品的都市情感悬疑大剧《金玉满堂》中，戏剧冲突是从刘国勇一家三口突然闯入“金玉堂”挂牌庆典开始的，家庭内部的矛盾与第四代传人的争夺，让穆婷婷走进了漩涡的中心，在平衡家人关系的同时，她要兼顾着这一家三口对“金玉堂”的觊觎。这不光需要心力与智力，更要在长辈的干扰下独立面对危机，需要表现的是她掌控大局的决断能力。
    穆婷婷素有“古装美人”之称，从《楚留香传奇》里的柳无眉，到《步步惊心》里的四福晋，再到《天天有喜》中的九妹白梅瑛，角色也多以温婉伶俐的形态出现，但此次在剧中和他人斗智斗斗力，则让她在柔美中，增添了一丝刚强倔强的风骨。是因为角色的身份所致，也是故事发展所必须，她首先必须是个有态度的人物，故事才可能因她而发生发展。所以穆婷婷在刘国勇夫妻干扰仓库工人时，可以义正词严的发出指责，是在维护家族事业；也能在和刘祥的卖酒赌斗中别出心裁去公园摆售，是她在商场多年拼搏历练积累的经验；还可以在和王易南的撞车事故后，撒泼耍赖——这是一个正在气头上的小女人最正常的表现。但无可否认的是，在这场事业争夺战中，她所扮演的刘采凡，表现出了睿智与坚持，以及强大的抗打击能力，让角色在故事的危机中立足，有了足够的资本。

亲情之战 以坚持打动人心

    独立的心态和对亲情的重视，让穆婷婷的角色人物充满人格魅力。
    十几集的忍辱负重辛苦打拼，让穆婷婷的角色有了深入人心的共鸣，成为一个值得被珍惜的存在——共鸣和珍惜来自穆婷婷始终无法跳脱的情感羁绊与斗争，在这十几集的故事里，她在家庭和事业里奔波，与叔婶一家三口的角力，斗智斗勇，让这个刘家的“外人”，始终占据故事中最重要的支柱位置。
    但这些场面上的斗争只是为了让观众对穆婷婷的角色有一个即视感，与养母的感情纠葛，则让观众看到了她对感情戏的掌控。童年时由于“妹妹”的走失，让母亲对她这个养女有了解不开的心结，多年来始终不曾原谅她也不曾接受她，并且总是在她最需要支持的时候，给予她最深刻的伤害，在这场亲情危机中，从童年到成年的两个耳光，成全了穆婷婷的眼泪与坚持，成为这个角色最能打动人心的地方。因为坚强容易做到，虚张声势或者咬牙切齿就行，但内心的柔软因为伤害而慢慢有了硬壳，是需要演员给感情转变以过程的。
   
爱情阴谋 以纯真换取圆满

    尽管到第十集的时候，穆婷婷借着雨夜和王易南拥抱了一下，但她的爱情戏还是被排到了十集开外的戏份里。
    穆婷婷向王易南主动求婚的用心良苦与赵语天设计接近的处心积虑，都让她的爱情看上去扑朔迷离又注定波折重重，而且，第十集的时候，穆婷婷在浴缸里剪碎了童年时期的照片，暗自发誓，再也不让任何人伤害自己。剧中的角色一旦有此戏份，大都是一个危险的信号，意味着生活情感遭逢巨变，自此性情逆转。
    令人开始为刘采凡的转变担心，说明穆婷婷前面十几集的努力终于得到了印证。也说明故事的转折和冲突到了强烈表现的时刻，人物关系会重新洗牌，故事方向也将会因巨大震荡而随之逆转。但电视剧也没有太过着急改变现状，依然循着穆婷婷的情绪来找故事转折的突破口，过程是煎熬的，从暗处跳出来的赵语天母子，以及穆婷婷并不明朗的感情走向，都使得观众对她的处境忧心忡忡。
    好在这个人物的底色是纯良和感性的，尽管情感的困扰让她遇到前所未有的危机，但对家族事业的捍卫与对亲情的强烈渴望，使她始终没有远离生活，也使观众能自始至终追随她的喜乐，去感受一个人在“金玉满堂”中的金声玉色。一个角色，总是在最后的谅解与被谅解中，得到圆满。（文/鱼为）

个人认为这是一部剧情很紧凑，逻辑很清楚，场面还不错的优秀电影。看过很多评论都说凯奇又接烂片，评分都不高，对剧情很不满意。其实在看第一遍的时候，我也觉得是一部薯片电影，不费脑子，场面不大，看完没记忆点的影片。但影评提到该片在海外的评分较好，且剧情里又些细节我...  (展开)

来兰村儿两周，第一次走进电影院，面对琳琅满目的动画年货（小新柯南蓝胖子）选了上映列表最底下的《恋妻家宫本》。早在某盘点帖中看到过，有了小小期待。网站上写着“请放映30分钟前购票”，怕错过时间提早坐前一班的巴士（后来问过才知道影院里啥受都ok）。拿到即便有留学生特惠也得四位数的票子，心里不免小激动。吃过超市的打折便当回影厅，和预想差不多，算上后面又进来一个三人包场。
绝妙的观影体验，编剧界大拿首执导筒，舞台剧风格轻快不失精致。弱气角色驾轻就熟的宽叔在女王面前每一秒都好像双膝没离开地面，女学生面前也战战兢兢，dong奶奶就更不用说了。作为叙事线索的离婚书结尾圆的很舒服，虽然套路太多（末尾电车戏简直教科书），还是有些感触的。优柔不断始终算不得男人的优点，现实中也不是厨艺就能弥补的。
剧透向碎碎念：
早见明里有点步桥本爱的生长趋势肿么破2333
和料理课认识的堺嫂开房未遂乃全片笑点担当，佛祖当然是原谅她了
柔光滤镜里的家庭餐厅俨然三星米其林，md好想去
标题是仿的港台译名
2017.4.16 Night

或者有點肉麻，或者有點太多，但最少比《功夫》、《旺角黑夜》還有《黑社會》都值得看。

《狗咬狗》比上述的幾部「最佳電影」都要粗糙，可它比較有深度、比較不老套、比較有美感、比較能夠把意識溶於畫面，比較有靈魂──這個靈魂就是歇斯底里。

已經很久沒遇上讓人覺得有靈魂的港片。
那是任最精密的佈局、再細緻的美指還是更密集的電腦特技都取替不了的，藉由對某種意識、某種體悟的熱情，通過各種原素包括動作、表情、環境與音樂共同構建一種氛圍以搭通觀眾的經驗來傳達某種生活中共同的真。

換句話說，《狗咬狗》的文本裡具備了某種意識，也確實構建了某種對調的氛圍，成功跟造為觀眾的筆者搭通了生活經驗，一同為生活中共同的真──狗咬狗──而感嘆、悲鳴。


從餓狗到瘋狗，我們略過了文明。

文明以前，人們為口奔馳，宛如餓狗，沒有人禽之辦。
文明以後，人們功利自保，拒絕溝通，比走禽還歇斯底里。

或者有點悲觀，可《狗咬狗》裡面，從餓狗到瘋狗的演化過程卻非無的放矢。所謂文明，其核心實在不離溝通二字。當世人開始一步步揚棄建造了文明的溝通，終日活在猜疑與不信的囚牢裡危視世界時，歇斯底里的細胞就慢慢滋養到身體裡面，我們終於一日變成瘋狗。

可這裡說的溝通並無關語言，乃是攸關淌開心胸的交流，裡面包含了愛，超過了語言不通的障礙。於是餓狗在垃圾山女孩裡學到了愛，在共通語言的缺席下無阻溝通，然後又在這種溝通的敗落後變成了瘋狗。而sam也是一樣，他是在所有對他重要的人都離去後才變成瘋狗的。也就是說，只有先經歷了溝通，先擁有了愛，才會在那些都敗落以後，變得歇斯底里，變得比餓狗還要厲害的瘋狗。

所以到頭來，文明的出現讓我們變得更具攻擊性，讓我們覺得生存必須以另一個生命去支付。可正就是這種誤解，古惑了大部份的人，使這個由眾人編造的世界真箇變成非握緊拳頭以對待不可的世界。

但話說回來，難道活在富裕地方的生命又不是由貧窮地方的人在某程度上支付著嗎？

大概把意識溶於晝面較之築構於情節裡面，更能帶來寬廣的延伸空間。

这篇剧评可能有剧透 最近看了部日剧《妖怪合租屋》，这是一个很容易猜到剧情走向和结尾的短剧。虽然缺少一点点惊喜，但依然让人觉得可爱有趣。 女主角目黑澪，就像言情小说里常见的女主角一样，美丽、单纯、善良、懦弱，没有攻击性，像是一只随时需要别人保护的小白兔。只是她遇见的注定会保护她的...  (展开)

这篇影评可能有剧透 看到一半的时候，突然有一种感觉狼其实不是一位赏金猎人：从他强大到不讲道理的武力值（Puss能轻易击败体型和自己差无数级别的巨型石人，却在面对他时完败）；他随处可见的身影（三人组在被追杀时欢呼人群中那双充满杀气的红眼睛）；说自己见证了Puss的每一次死亡；再加上那标...  (展开)

什么才是真正的爱情
这个问题，我问过身边所有的朋友。有一个女友的回答很巧妙，她说：生活不易，且爱且珍惜。爱得卑微，也有一个人陪你一起卑微；爱得苟且，也有一个人陪你低声下气。一旦选择和他在一起，再去推敲是不是爱情又有何意。

我开始动摇自己为什么要去质疑一份现实中的爱情。在一起就是在一起，管他是不是爱情。离开他，便是一个人。不离开他，好歹是两个人。

我原来以为吴宇森会按照《赤壁》那样的方式，重演一些著名历史人物在《太平轮》上的悲欢离合。但是，片子被他拍的温柔得如一位贵族女子。第二部里，船是沉了，人也死了，却并没有我想象中来得沉重。看多了戏剧，深谙高潮情节和让观众流泪的画面。但是吴宇森把他思考后的理性人生逻辑和哲学式的爱情思维，替代了现在大众戏剧里的娱乐化。

最浪漫的年代里最高贵的爱情，除却生活的态度和对人生的理解，落脚点只是一个家而已。那些慢镜头，正红色和蔚蓝色的背景，素色的人物和璀璨的灯光，一转眼，便切到台湾那片黄绿色的芒草地。醉卧沙场君莫哭，风吹起，悲伤和哀痛裹挟在时间里。

如果说《太平轮》（上）说的是英雄和美女，《太平轮》（下）着墨最多的便是女人。男人的生命流失在血液里，女人的生命投注在家里。女人是男人的家，生命才可以延续。无论身处怎样的环境，尘埃里不全都是砂砾。从尘埃里开出花来，时代才能保存她应有的尊严和美丽。国破山河在，城春草木深， 吴宇森看到了山河，也拍出了草木和佳人。

高贵的人才有高贵的爱情
爱情的高贵不在于爱的方式，而是对爱的态度和爱的行为。坚贞从容，不离不弃，高贵的人才有高贵的爱情。《太平轮》（上）里有一句台词我印象深刻，宋慧乔的姐姐说：“妈，这是一个浪漫的年代。”宋慧乔妈妈反问说：“浪漫？闹革命啊。”革命需要男人，然而男人需要的是女人。宏伟的时代背景，男女私情要想不被湮没，唯有一颗勇敢的心。

电影里宋慧乔是一位将军妻子，甫一出场就光彩夺目。富家千金，美貌和才华都有，风头出尽，佳婿也得。当丈夫远赴战场，她坐着太平轮奔赴台湾。站在船头心思不定，忧伤的脸蛋好似一首诗歌。到了台湾，她在新屋里弹钢琴、跳舞，细碎的芒草在她雪白的脚下灿烂如星辉。当她得知丈夫战死沙场的噩耗后，她跳入那辆和将军定情时候的重要道具、军式吉普车，开得迅疾如风。一个刹车，她泪如雨下，没有抽噎的声响。悲恸无声无息，生活在继续。从此，爱一个人不再是具象的日常，而是一生的仪式。

有人猜测，宋慧乔扮演的角色的原型来自张灵甫夫人王玉龄。19岁的王玉龄获知丈夫阵亡的消息，王玉龄携幼子和母亲转至台湾，也许搭乘的就是“太平轮”。后来她辗转去了美国，终生没有再嫁他人，独立将儿子抚养成材。有网友扒出她的近照，八九十岁的夫人服装高雅，气质华贵。

这样的女人让我想到了俄国十二月党人的夫人们。特别是沃尔康斯卡娅公爵夫人，她的父亲是彼得大帝的重臣，丈夫是沙皇亚利山大一世的侍卫官。沃尔康斯卡娅夫人身为彼得堡最著名的美人，以及世界诗人普希金心中唯一的女神，她精通五门欧洲文字和艺术乐理。一场巨变，她的丈夫要流放到苦寒的西伯利亚。作为一个一等贵族，沙皇给她两个选择，一是可以和丈夫脱离关系继续维持贵族身份；二是放弃一切去和丈夫流放。她选择了坚守自己的爱情。5750公里的颠沛流离，她用了一年的时间一个人莫斯科走到了西伯利亚。她在法文日记里面写到，“谢尔盖（丈夫昵称）向我扑来，他蓬头垢面，衣衫褴褛，我突然听见一阵镣铐的声音，他那双高贵的脚竟然戴上了镣铐！我突然理解到他的痛苦， 他的孤独，他的愤怒。”

高山流水觅知音。“周大胆”和“雷疯子”的爱情便是知音之间的理解。他们本来自富贵家庭，却活的比他们本可以拥有的常规生活要大胆和率性。当这样的两个人在乱世中相遇，他们先是顷刻间互相吸引，再就是对彼此的深刻理解。周大胆失去了雷疯子，她不会自尽，也不会枯萎。她会用她对这个世界的新的探索，重新建立一个新的家园。爱一个人一辈子，心里有他就够了。

什么样的人才最高贵？
有文化的贵族女子受到过三从四德的熏陶，又沾染了西方的爱情和自由的观念，可能容易对爱情有一种理想化的坚持。然而普通人家的女人呢？她本可以嫁给良人，一生安稳。偏偏认死理，就是要拼了命的再见你一面。为了一张船票辗转多年，最后只有脱了衣服去做妓女。

然而，小女子的爱情，并非只是商女不知亡国恨。隔江犹唱后庭花的背后，是多少人在时代巨变之下的身不由己。出卖身体，去供养一个家，买卖双方孰是孰非？商女怎知天下兴亡，政权交替。商女只求情郎有命，心有所系。我记得《巴黎圣母院》里爱斯梅达拉说，对于她们吉普寨女人而言，最不能缺少的是水、空气、自由和爱情。恐怕对于章子怡扮演的小女子来说，世态炎凉，心里有一个情字，才能活着。
 

地位和金钱，从来不是衡量一个人高贵与否的标准。高贵的人，在生死之间，恐惧过后便还是一个大写的人。那些装出来的慈善家，少了金钱的包装，他还是小人一个。人多如蜉蝣，命不值草芥。战火连年，蝼蚁只要恭顺也能得以偷生。轮船失事，生死攸关、命悬一线，小人嘴脸毕现，君子高洁却无能为力。


优雅的时代需要士的精神
小的时候，我听语文老师说过一句“崖山之后，再无中国”，士不知耻，为国之耻矣。如果一个时代，士大夫文人们甘于章句小楷之术，军人则粗鄙不堪，那么这绝非是一个优雅的时代。所谓优雅的时代，就是能够有气节、有尊严、有本心的活着。军人得有战死沙场的勇气，士子也要在乱世里怀揣一颗赤子之心。

在《太平轮》里我看到了三个身影。一个是家庭闲士金城武，一个是民族壮士黄晓明，还有一位则是兄弟义士佟大为。金城武为家奔走四方，黄晓明为国战死沙场，佟大为为了将军重托而差点命丧汪洋。

当金城武因为老母身体有恙，而去内地找寻他的参与学潮的弟弟的时候，他的无奈和恐慌都在脸上。世人都知晓天下大变，家中长子的身份让他不得不以一种古老的方式去护家，然而士大夫的气节却让他陷入了对天、地、师、君、亲的衡量。士的体面在于为公，他对日本女孩的思念也罢，对家庭的责任也罢，都让他站在了“天下为公”的对立面。

当不懂政治的佟大为站在国共军队之间，他显得尴尬和无所适从。他知道共产党是好人，但他没办法抛弃兄弟的情义。佟大为扮演的小兵只是在想：“你雷将军既然信我，那我就要让你知道你所托非人。雷将军的遗物，无论有没有实际的作用，我都得舍生取义。”没有杂念的思考，有信仰的活着，这就是那个优雅的时代最迷人的地方。佟大为不会自作聪明，也不会勤换主张，汲汲名利的墙头草到底只是一根黄金草，而他是一个义士。

中国人的时代悲剧
我原来以为浮生若梦，太平轮顷刻间沉沦，恐怕会有泰坦尼克号这样的悲壮。然而，我看到的不是好莱坞一般的高潮，而是中国人的白描。学戏剧的人都知道，情节推陈之下高潮并不困难，最难的是多重情感冲突聚合、世间百态的描画。归根到底，深刻的是人性，复杂的是人心，悲伤的是命运。坦然的用镜头全面网罗，乍看平淡无奇，多年后想起才知导演如鲁迅先生一般的用心。
再看镜头下的他人。中国父母也好，中国商人也罢。求生者对待自己和他人的生命，总有几分差别。扪心自问，当我心知肚明生的机会寥寥无几，我是否还会把希望留给你。这一念之间的选择，恶的人自然会生出邪念，善的人却难以抉择。然而，时间是残忍的——我看到镜头在水面和水底摇晃，鲜活的肉体在死亡线上挣扎，绛红色的血液从蓝的发黑的海水里渲染开来，有人死了，也有人可能活着。

时代好似大海，漂泊不定。命运如同游轮，充满未知。上船的人高贵的上了船，也会高贵的下了船。最后，只想问自己一个问题：看了那么多喜剧片，我是否还有能力去思考这个时代和我的爱情？在太平轮这条航线上，我看到——最好的时代有浪漫，真正的高贵是爱情。

这篇剧评可能有剧透 你期待下一世的轮回吗？你在梦中经历过其他平行世界的生活吗？你愿意放弃这个世界的人生去另外的平行世界生活吗？ 随着各类天马行空的漫画编剧们脑洞大开，多重宇宙、时间旅行、黑洞探索、虫洞穿梭，成为了人类将无限想象浓缩在漫画格子里最时髦的主题。漫威毫无意外的成为了玩...  (展开)

这篇影评可能有剧透 电影《劫数》竟然70岁的阿诺施瓦辛格又出来拍电影了，是70岁，怪我眼拙，竟然没认出来，现在的阿诺更像是一个普通的健壮老人，当然看起来的年纪绝对不到70岁，当完加州州长再来拍电影，很敬佩！ 故事是由一起空难引起的，只不过不是飞机故障，而是两架飞机相撞。 其实里...  (展开)

作为一个火星男党，实在受不了这部作品。本以为故事是以杨千嬅和古天乐、周渝民的新三角恋为主线的，所以在点映日就去围观上一部里HE的王子和公主的幸福生活，直到最后大失所望。
想不明白，到底是为了结局所以蛋妞变成友情客串，还是蛋妞档期有限只能友情客串所以制造这样的结局。
故事开头就是回到地球的古天乐和杨千嬅两个旧时在街上偶遇，同时在街边的周渝民也对杨一见钟情。杨千嬅暗恋古，老戏码重演，隔着两栋大厦古天乐和杨千嬅以纸传情，并且古再次睾丸素爆表临时倒戈约了洋妞，但车行一半，他又改变主意，决定撇下洋妞，追回杨的约会。
俩人随着接触渐多，彼此萌生进一步的想法。同时，古天乐又重遇成为杨千嬅下属的高圆圆，杨千嬅却认识了周渝民。
古心里的死灰复燃，对婚期未至的高仍有舍却不了放不下的执念；而周对杨穷追不舍猛然出击。
万般犹豫之下，古天乐决定放下旧爱，跟杨结婚，并向其倾诉了一切。而杨这时却发现自己的下属竟然是男友的前女友，更可怕的是男友一直走不出上一段感情，失眠的时候只有播放旧爱的短片才能使其安眠，她决定退出、成全。
杨的退出让古决定再一次去争取自己的真爱，他徒手爬到78层大楼的最顶层——高的婚礼现场。也许感情到尽头言语已经失去效力，唯有身体力行使出浑身解数才能证明一切。
在婚礼上吴给了高选择的机会，而杨这时也赶到现场，要求古在她二人之间做个选择，同时周此刻对着心心念念的杨下跪，唱出了她最爱的那首歌。三个人，都要面对选择。
很多人在第一部结尾前都会以为会有戏剧性结局，高会在最后一刻选择自己爱的更多一点的古天乐，但最后却指给了吴。第二部的存在显然为了推翻上一个结局，依旧是最后的抉择，高抓过。古的手跑了出去。剩下吴一个人拿着酒瓶哼着属于自己的《我愿意》，颓然失意。
为什么要这么残忍，给了他一个美好的期冀，却又在最美的时刻破坏。
根据无数前人的经验，平等条件下，在自己爱的和爱自己的之间选一个，男人适合选前者，女人适合选后者。哪怕和火星男相濡以沫，和地球男相忘于江湖，总是强于一直为地球男擦鼻血，毕竟你总不能在大姨妈造访、更年期的时候还能心情愉悦的掏出手帕。大道理都懂，可总有好多放弃大脑的指挥，毅然选择了自己爱的，跳入轰轰烈烈奋不顾身的爱情之中。

游戏改编现今也不是什么新鲜词了，而其中九成的作品都会被喷“毁原作”、“不还原”之类。最终沦为游戏广告的粗制滥造之物。 P5去年在全世界都火了个天翻地覆，动画化势在必行，最终还是由A1接了这个烫手山芋……毕竟要是动画出了偏差，慕名而来的路人也就罢了，百万粉丝可是要...  (展开)

        昨天在电视上又看见《家产》，看着三兄弟为了争夺遗产丑陋的嘴脸，突然想到《丑陋的中国人》。
    《家产》真的是一部很写实的国产剧，比起赵宝刚所谓的残酷青春之流，它更真实的告诉我们，什么叫艺术源于生活，高于生活。
     一母同胞的三个亲兄弟，为了老父亲留下的遗产，把自私自利的嘴脸都一一摆上台来。
     《家产》让我感触最深的不是大人们之间为了遗产你争我夺。而是下一辈在父母的影响下所形成的性格。
    
    霍耀庭。霍耀庭是长女大秀的儿子，从小家境殷实，父母教育得力，所以年纪轻轻就做了电视台领导，而且在一众小辈中最有威信。
    高欢，高二国独生女，因为母亲自私，小气，强势的性格，导致了高欢从小就对母亲很反感，但是又摆脱不了家庭的疏忽，一直生活在霍耀庭光环的阴影小，养成了懦弱胆小，自卑的心理。
    高飞，高大国儿子，高家长孙。自私自利，目中无人，做事从来只想到自己，却又幼稚无比。
    高兴，高三国女儿。高三国是三兄弟中家境最好的，却也最势利的，把女儿高兴养成了无脑的白痴女。
  
    四个表兄弟姐妹之间，性格相差如此之大，不得不说父母的教育有多重要。每次看到四兄妹对比，就会想到，什么样的父母就会教育出什么样的孩子。
    比起不靠谱的偶像剧，我建议要结婚的没解决昏的小姑娘多看看这类国产剧，它清楚的告诉你，一个人的家庭对个人的影响到底有多大。
    父母过于强势的，儿女就会懦弱无能。
    父母目中无人的，别指望他的孩子会善解人意。
    他父母的所有缺点，将来也会成为他的缺点。人性的恶，在某些时刻才能看的跟透彻。
   

乡村爱情伦理片。一个与乡村格格不入的打工女孩从繁华的大都市归来，在乡村到处寻找着广州的感觉，但是割舍不下的家和双亲，为了彩礼，她下嫁给了自己同村对自己有好感的男孩。但是他要进城的愿望随着丈夫家生意屡屡受挫，变得越行越远，于是她倒向了承诺带她去广州的青年理发...  (展开)

这篇影评可能有剧透 近期有两部体育传记励志电影。 《传奇的诞生》：讲述的是巴西足球球王贝利的成长故事。 贝利：巴西球员，世界球王，17岁代表巴西参加世界杯比赛，并先后带领巴西队夺得三届世界杯冠军。 他的职业生涯共出场1366场比赛，进1283球，这一数字被载入吉尼斯世界纪录。 他被国际奥委...  (展开)

     谈起“北漂”生活，每一个“漂”过或者正在“漂”着的人们都不陌生，那是一段汇集了酸甜苦辣的百味生活，当你身处其中时会觉得多少有点苦，但隔着时间往回看，个中滋味都变成一种实实在在的经历。近年来不论是电视荧屏还是电影银幕，关于“北漂”题材影视作品层出不穷，从60后、到70后、80后、90后甚至00后，故事涵盖人群年龄段面广泛，超接地气的说。正在全国热播的《三个奶爸》，同样选择了超接地气的“北漂”题材，剧中女主角张萌致北漂的一封信，引起了广泛的关注和共鸣，立刻霸占热门话题榜首，可谓是暖意十足正能量满满。
  
      实话实说，追《三个奶爸》我的确是奔着陈赫去的，然而在追剧的过程中，陈赫饰演的花花公子张一男我固然喜欢，而我更喜欢张萌饰演的心计颇深的邹男。邹男这个角色非常有特点，看到这个角色，如同又看了一遍《杜拉拉升职记》、《甄嬛传》、《小时代》，如此的角色设设，将全剧的矛盾爆发点都集中在了邹男的身上。邹男是从小镇出来的凤凰，四年本科，三年研究生，一年律考，才华出众不用说，心气儿高也是必然，却成为了一名北漂，在大都市里没有任何背景的她，找不到工作四处碰壁，无奈之下这个高材生不得不放下身段，不仅在非法律所工作，还经常被老板压榨去卖成人用品，连地下室的房租都负担不起，差点就要露宿街头......
 
      “理想很丰满，现实很骨感”，现实的残酷彻底打垮了那个善良的她， 她不得不使用各种手段上位，利用男同学对自己的爱慕，找关系攀人脉做假案例，陷害师姐讨好大领导，一心只想做人上人，心中没有一点感恩。从专业角度来说，这的确是一个非常有戏的角色，但话说回来角色再好没有好演员的演绎也白搭，不得不说张萌将这个坏掉渣的女人演绎的非常完美，让人对她完全爱不起来全部都是恨，因为她把这个邹男演的太坏了，特别是她那犀利凶狠的眼神，不仅让人畏惧也让人无奈，可见张萌对人物心态揣摩的是多么精准，完全就是抓住了邹男这个角色的灵魂，并通过其独特的表演方式完美地呈现了出来，让人不禁赞叹张萌演技的精湛。
 
       《三个奶爸》作为一部都市轻喜剧，邹男这个角色的确不讨巧，但不得不说邹男这个角色是这个剧的魂儿，戏剧矛盾戏剧效果都在她一人身上，不仅给三个奶爸制造各种麻烦，也因为她的使坏才能成就陶语桐的一番事业。张萌将邹男的纠结、愤怒、矛盾等心情表达的淋漓尽致，尤其是那些在天台上的内心戏特别的精彩，将这个人物塑造的非常饱满，且看头十足。了解戏剧的人都知道，不管这个角色有多坏，最终都还是会醒悟，剧情仍然在播出当中，虽然还不知道导演会用什么样的梗为邹男洗白，但相信凭借着张萌的出彩表现以及精湛演技，不论是用什么样的方式洗白，她都会让大家爱上邹男这个角色，正所谓有爱有恨才够完美。
 
     在张萌致北漂的一封信中，“我是张萌，不是邹男，但网友对邹男心机女的吐槽愤恨，说明这个角色已经深深走进了大家心底，这是对我莫大的肯定和鼓励。”这句话给我的印象最深刻，一个演员塑造了一坏角色，被骂的体无完肤的时候，也是被大家认可与喜欢的另一种表现，张萌塑造的邹男就如同老艺术家李明启老师在《还珠格格》中塑造的容嬷嬷，是一样一样的。话说在现实中，北漂的我们谁身边没有一两个像邹男这样的人呢？只不过戏剧将所有人的缺点都集中在邹男这个角色上了，所以在这里不得不为张萌点个赞，不仅成功演绎了这个角色，还能体会到北漂一族的心酸，真心要被她给暖化了。