今天刚看完《理想之城》,里面苏筱和夏明讨论了一个可能是每一代人都会纠结的问题,就是到底是先适应规则,等自己有权制定规则后再改变规则,还是一直坚持自己认为正确的原则,不在原则面前低头妥协。苏筱认为当前者变成掌权的规则制定者的时候,已经像长出鳞片的屠龙少年一样回不了头了,所以这在她内心认为是她和夏明的人生路线不同,夏明是污浊的,而她是干净的。但是苏筱并不知道为
今天刚看完《理想之城》,里面苏筱和夏明讨论了一个可能是每一代人都会纠结的问题,就是到底是先适应规则,等自己有权制定规则后再改变规则,还是一直坚持自己认为正确的原则,不在原则面前低头妥协。苏筱认为当前者变成掌权的规则制定者的时候,已经像长出鳞片的屠龙少年一样回不了头了,所以这在她内心认为是她和夏明的人生路线不同,夏明是污浊的,而她是干净的。但是苏筱并不知道为何屠龙少年会长出鳞片,实际也看不到其实自己也是那长出鳞片的屠龙少年。
恶龙是野心在对欲望的极度渴爱的浸淫下生长出来的物种,贪婪残暴并且有巨大的力量,并占有无尽的财富,而想杀死恶龙本身就是野心,杀死恶龙后发现恶龙占有的财宝更是没有不被滋生出的占有的野心腐蚀的,人只要有“想要什么”或者“想成为什么”就一定会有一个价格,你觉得自己不会被腐蚀,只是还没有达到自己内心想要的那个价格,这个价格除了金银财宝之外,还有屠龙后获得的名望、他人的认可和赞美、对外境的掌控感即权力、自己内心的那个理想之城,人只要内心有期待和希望,就会有能腐蚀你的东西,除非你是霍比特人。人们如果仔细审视一下就会看到理想实际只是欲望的美化,理想之城只是自己构建的欲望之城。就像苏筱,赵显坤的一句话问她和宝钢的年度钢材供应价格,就让她构建出来未来美好的前程和理想,一种突然被拔高到一定高度看到不一样视野的人会自动的说服自己背离自己的初衷,让苏筱自动无视了在去之前路上和汪炀说过的话,苏筱的野心在这种对欲望的极度渴爱的浸淫下长出了第一只有鳞片的翅膀,即贪婪。
苏筱的贪婪还表现在一直希望获得一种对周围人的掌控感,周围人要按照她的意志和思想行动,一次做不到就两次,坚韧不屈,百折不挠,这其实是对权力的渴望。其实苏筱一直处在一种打工人思维,所以内心对于平台、职位这些非常看重,而夏明则对于这些很淡然,他早就可以去集团任职但是他并不想去,一是集团烂事太多夏明不想参与,二是因为夏明一直想独立,而且以夏明的能力本也不会屈居人下给人打工,但苏筱看不到,只是以自己的思维希望夏明走自己给夏明划定的道路,就像和夏明说希望夏明出任合并后天字号公司的总经理,否则天字号没有灵魂。这种话如果是赵显坤说还比较恰当,而苏筱这么说就太别扭了,仿佛自己已经是赢海集团的女主人,不过这种有主人翁责任感的打工人确实是老板喜欢的,既不享有老板的收益,又能站在老板的角度给老板操心,当然人要以后自己想当老板也需要经历这一步。夏明内心估计觉得苏筱太傻太天真了,就算苏筱想给赵显坤打工,不代表所有人都愿意;就算苏筱认为赵显坤是舵手,希望紧紧追随,但是不代表所有人都应该上赵显坤的船。不过口头上只是暗讽了苏筱一下说他要想去集团早就去了。苏筱在夏明面前,完全无法掌控局面,总是感觉被夏明掌控,这种掌控感的缺失也让苏筱无法和夏明相处下去。
如果说汪炀看到苏筱有一颗登顶的心(这个说法也是对贪的美化表达),那个时候还只是个种子,在她同意加入集团的时候,这颗种子就发芽了。当然苏筱认为她贪的是干净的,但只要有贪婪就没有干净的,因为贪婪虽然看起来是喜欢自己喜欢的,无可厚非,但还有另一面就是会排斥抹杀自己不喜欢的,这就是屠龙少年的第二只有鳞片的翅膀——嗔恨以及由此引发的残暴,恶龙对于影响自己占有金银财宝的人都不会留情。
那什么是苏筱不喜欢的?是任何与她的理想、理念相背离的人和物。当苏筱的贪婪被激发以后,实现她野心的路径就很清晰——建功立业。苏筱的贪婪蒙蔽了她的眼睛,真正想提拔年轻干部的领导不会像赵显坤一样把苏筱提起来放到一个高位,相反是要保护的。一般人可能认为连升多级是好事,但是除非这个人真的才能冠绝古今,否则不是什么好事,就像古代皇帝并不着急立自己心仪的孩子成为太子,因为一下就成了其他人攻击的靶子。但赵显坤为什么这样做?就是因为他只想要一把快刀,不由他出面却能执行他的意志,斩断他不想要的东西,至于这把刀未来是否完好,是否能持续使用他并不在意,终究只是个工具。就像秦孝公用商鞅变法,对既得利益群体改革重组不合适自己出面,但终究要有人来做,像商鞅这样有野心实现自己的理想,又根本不再乎自己性命的人正好是理想的工具。
苏筱看不到这些并不奇怪,即使许峰告诉她他们都只是别人的刀,苏筱和赵显坤讲许峰要走赵显坤毫不关心的态度也证明了许峰的说法,但是苏筱也不在意,因为她内心高傲,本就看不上许峰,自认为即使自己是别人的刀,终究也能挥舞出自己的一番天地,而她看不到当她挥舞出自己的一番天地的时候,她就已经变成了恶龙。但苏筱不会看不到她去集团必然和夏明、汪炀会站在对立面,她自己在天成干了那么久,子公司虚假分包“损公肥私”她不是不知道,夏明也和她讲过黄礼林经营天科的背景故事,这是所有者与经营者天生对立的矛盾,法律上虽然很清楚,天科是赢海这个股东的,但是实际经营者是黄礼林,对于经营者而言如果认为实际没有得到股东什么帮助,那么在事实上是否还认可赢海作为股东可以持续占有管理者对天科的经营收益就成了一个问题,一旦不认可,就会出现经营者套取公司利润的情况,就像电视里的虚假分包等情况以及现实中国企领导中饱私囊的情况。夏明知道虚假分包这种做法无疑是递了一把刀给赵显坤,赵显坤随时可以把他们送进监狱,不是长久之计,所以夏明一方面通过拿群星广场等类似项目让赵显坤觉得管理层给他赚的比自己拿走的多,从而不追求管理层责任,和赵显坤进行微妙的博弈;另一方面则花了很长时间策划把天科做亏损,让集团主动剥离天科,正大光明的占有自己经营公司的收益,这也是管理层想独立的通常套路,不好的东西没人愿意要,天科真做好了,股东根本就不会放,股东不想让经营者干了,只会把经营者赶走,这类案例看看当年国企和集体企业改制,在国家和集体手里基本都亏的干不下去,但是改制前后都是同一帮人,改制完在自己当家作主以后公司发展的就风生水起,还能上市。你再品品《大江大河》里的宋运辉和雷东宝的命运波折,两位杰出的有主人翁责任感的高级打工人一个被离职,一个进监狱,等他们年过半百,是否会发现自己的努力感觉像是一场空?是否会看透主人翁责任感?如果他们看透了主人翁责任感,是否会翻身当家做主人,如果他们做主人,又会演绎什么样的故事呢?
对于这种情况,只是食物链的博弈,大家各自立场不同,很难用正义与干净去评价,当然资产的所有者会用正义、干净来给为自己出力的打工人赋予荣誉,就像皇帝会以忠臣来表彰下属一样,让他们来为自己积累财富,捍卫他们的财产安全。但苏筱只想要她的功业,所以她看不到这些。夏明在她决定去集团后问她,他们两个在工作中如果狭路相逢怎么办?苏筱坦然的说勇者胜,在夏明说完两人谁失败都是输家以后,苏筱自信的找补了一句会想办法双赢。而真的到了实战中,无疑苏筱还是选择做了勇者,她认为自己是正确的,所以都谈不上是她想赢,而是觉得她必定应该赢,否则这世界可能就没有公平正义了,苏筱强烈的认同她自己的观点才是对的,只是她看不到自己只是给别人的利益之争上抹上了一层自认为干净的色彩。苏筱认为夏明做事的做法她无法接受,其实夏明不是第一天这样做事,只是现在她成了夏明的对手方,背离她的终将被她舍弃,一个能够舍弃感情成就自己野心的人还有什么不能排斥抹杀的?你觉得你的领导们冷酷吗?因为他们执著于利润的数字和这类的结果,这是他们的理想之城,如果他们能看到利润后面员工的辛劳、上下游的支持、大自然的馈赠,那么人类早就实现共同富裕和人与自然和谐发展了,就像电视结局搞全员持股仿佛马上要实现共同富裕了,只是现实中搞全民持股的绝大多数都干的不太行。所以当你碰到一个能够放弃自己家庭的工作狂领导时,不要期待他会不把你当做工具,因为他的家庭、甚至他自己的身体都是他实现野心的工具,更何况你?
相比苏筱对于功成名就、是非对错的执著,夏明做事反倒显得更和谐一些,表面看起来权衡利弊、计算得失,但是由于夏明并不特别执著于一种理念,懂得具体问题具体分析和顺势而为,夏明做事的结果要更优一些,比如他看懂了赵显坤的意图,会尽最大努力减少各方面对苏筱的伤害,能兼顾各方利益,但是苏筱在夏明最难的时候不但没有帮夏明什么,还选择舍弃了他。这些最终可能要回归到两者的家世了,夏明的家世相对优渥,可能并没有被教育出要出人头地、功成名就之类的执念,所以夏明内心没有那种执著,表现出来的那种云淡风轻的内心优越感经常会刺痛苏筱,以至于苏筱经常提到自己没有像夏明一样当校长的爸爸和当主任医师的妈妈。苏筱妈妈看到苏筱累的睡不醒的时候难过,但她看不到这正是家长们培养孩子希望孩子功成名就的结果;当苏筱妈妈开始反思是否不应该让她读书导致这么辛苦的时候,苏筱爸爸说还是会让苏筱读书以过上想过的生活。这种看起来正确的话实际正是人们苦难的根源,读书并不是为了让人们过上想过的生活,而是正确的认知自己的思想和生活本身真实的样子,在过上舒服的生活的时候可以尽情享受,但是在过上不舒服生活的时候也不心生厌恶,生活就像天气不会一直按你的喜好给你晴天或者雨天,生活有晴有雨,有酷暑严寒,读书多可以让人们在每种状态下都能心平气和的生活。传统的教育让人们坚守很多观念,但是没有学会活学活用,任何一种观念无差别的应用于各种场景必然带来冲突,只有当每个个体开始觉察了解自己的思想,如实的认知生活的本来面貌,才能消弭这些冲突,而这也会带来社会结构的变化,这才是真正的革命和创新,否则人类只会是新瓶装旧酒,《资治通鉴》将会长期适用。电视结局只看到自身利益的一直想独立的夏明,在苏筱的主角光环照耀下发现了自己的狭隘,终于按照苏筱的意志成了合并后天字号的总经理,策划多年本想自己当老板的,终于被苏筱搞成了高级打工人,不过以夏明的能力,善于顺势而为,如果他愿意追随赵显坤,那他一定看到了比天科独立更大的利益,即未来连赢海大概率也会落入夏明手中。
如果苏筱的贪心弱一点,是否有更优解?比如离开集团,和夏明一起创业,比如即使加入集团,但在夏明想独立的时候支持夏明独立,或者是否还有其他转化两人利益对立关系的做法,至少可以和夏明商量去解决。但对于苏筱而言,与自己的理想、理念背离是没有什么可以商量的,而且在她内心,天科是黄礼林和夏明的,就算她去也只是女主人,苏筱需要的是完全属于自己的天地,夏明只能按她的意志走她期望的路线,她一定要赢了夏明。这种固执和执著于自己观点才正确又让人必须按照她的意志行事的心态有没有点像灭霸呢?灭霸也是为宇宙发展操碎了心,一直在谋求宇宙的和谐发展,当他发现有大脑的物种的贪欲造成的宇宙的苦难,于是他“历经苦难”“牺牲了一切”抹杀了一半的生命,甚至最后决定干掉所有。所以当人们抱怨社会不和谐、充满冲突的时候,我们是否检视自己,其实自己身上就体现了所有的外在冲突,人们标记自己喜欢的生活场景来追求,标记不喜欢的生活场景来排斥抹杀,心就在逐乐避苦之间不断地来回波动,内心不断的想给自己增加一点喜欢的这个,减少一点不喜欢的那个,对于普通人对待不喜欢的人或者物最极端也就是毁灭这些个体,但是对于掌握权力者而言,就会出现天子一怒,流血漂杵的战争,所有的战争不都是为了多占有一些吗?为什么《资治通鉴》还能成为人们的启蒙读物,就是人心的这种运作结构并没有改变,物质社会的发展只是人类欲望的发展,人们的占有物改变升级了,但是执著于占有的心态没有改变。
再多说一点的是,现实中的《理想之城》实际是《扫黑风暴》的另一半,赵显坤经常被说心狠,比如黄礼林说赵显坤当面撕掉人家的合同,一个人没有点“力量”别说撕人家合同,试试说不都不容易;苏筱即使发现那块地无法让夏明屈服,但是赵显坤通过要拆除那栋临时建筑就让夏明乖乖就范,确实是个狠角儿,可以对比一下《扫黑风暴》的马帅和海哥的作风。对于这样的大开发商,赵显坤显然并不是总在办公室处理办公室政治的,公司干了快20年,历经改革开放的大多数事件、多次走在破产边缘仍能屹立不倒,显然赵显坤有自己的神通,这通过赵显坤几百万养着一个危机处理顾问就可以看出端倪,危机处理顾问啥都不干能白拿几百万?作为一个房地产开发企业,能到这个级别处理的危机是啥危机呢?赵显坤最后被带走调查又放出来的时间显然都超出了汪明宇的预料。《理想之城》里的贺胜利可以对比《扫黑风暴》的王政,《理想之城》里李雪是贺胜利的下属,但刘铁生那种级别的人会把李雪这样层级的放在眼里?刘铁生出事能只到李雪层面?贺瑶出镜办画展这种消息谁散播的呢?只有夏明去参加贺瑶的画展嘛?其他人谁又会出高价买走那些画作呢?没演的可能才更现实。只是电视剧里赵显坤被洗白了,一个也是只看利益的狠角色在苏筱的主角光环下成为了带领全员共同富裕的伟大舵手。
每一个去大城市打拼的少年都想成为屠龙少年,拥有金钱名望等等,打造自己的理想之城,当屠龙少年能力能配得上野心真的能屠龙以后,也没有不成为恶龙的。也许有一天在自己理想之城里的屠龙少年发现所谓理想之城实际是欲望的牢笼,那些自己认为美好的理想实际是欲望制作的铁栅栏,牢牢的将自己困在城内,城外都是非自己理想的恐惧之地;发现所有的规则、道德、法律等观念与制度的建立,都只是围绕着人们如何占有这个核心开展的,约束人们尽可能合法占有、减少非法占有以及不影响规则制定者的占有,而在这样的观念里才有人们的功成名就、建功立业、忠臣孝子、名垂青史以及那些所有对追逐欲望的美化:努力、奋斗、毅力、长期主义、理想、甚至信仰等等,发现自己一生的追逐只是陷于一种观念中的虚妄,一种占有的心理游戏,自己追求的这一切美好只是思想为活着附加的观念和意义,而人其实只需要简单的活着,有饭吃、有衣服穿、有地方住,剩下就是如实的体验天地万物,于是《资治通鉴》里也有一些人发现欲望是恐惧、烦恼的同义词,快乐和痛苦是一个硬币的两面,他们最终打破了欲望的牢笼,舍弃了所有的追求和依赖,也舍弃了所有的烦恼与恐惧,心无挂碍,无有恐怖,远离颠倒梦想,归隐山林,无案牍之劳形(白天不工作),无丝竹之乱耳(晚上不应酬),可以调素琴、阅金经,平淡又简单,回归生命的自然,并将《资治通鉴》束之高阁。
“张一山这演的是巩汉林吧?感觉下句宫廷玉液酒就要出来了。”
“金庸老先生才走两年……”
“看了5分钟,只有一句话,这叫什么玩意。”
新《鹿鼎记》悄然开播,却赢得巨大反响。在豆瓣上,网友留下3.4万条短评,绝大多数与前引3条内容近似。最惨时,该剧评
“张一山这演的是巩汉林吧?感觉下句宫廷玉液酒就要出来了。”
“金庸老先生才走两年……”
“看了5分钟,只有一句话,这叫什么玩意。”
新《鹿鼎记》悄然开播,却赢得巨大反响。在豆瓣上,网友留下3.4万条短评,绝大多数与前引3条内容近似。最惨时,该剧评分下探到2.5分,后略反弹,也只有2.7分。
有网友刻薄地说:怪不得上线前没怎么宣传,看来投资方也知道它不行。有影评人将此概括为《新〈鹿鼎记〉,烂得通红》,意思是:该剧之差,已达“带火话题”的水准。
“一边倒”的评价背后,应注意两点:
首先,大多数网友是根据前两几集得出的观感,随着角色逐渐就位,新《鹿鼎记》还是有可看性的。
其次,大陆先后拍过三版《鹿鼎记》,都不算太成功,这说明,业内对《鹿鼎记》的理解上,存有集体偏差,新《鹿鼎记》的缺陷并非个案。不突破此瓶颈,下一版《鹿鼎记》仍难成功,片面指责新《鹿鼎记》,意义有限。
《鹿鼎记》的根本在解构主义
拍好《鹿鼎记》,前提是读懂《鹿鼎记》。《鹿鼎记》是一本“反武侠”小说,基本理念来自解构主义。
传统武侠小说坚持正邪不两立,主人公必须“又红又专”——既是道德典范,又是功夫高手。驱动他们行动的动力是匡扶正义,但正义与日常生活关联较少,所以传统武侠多聚焦在争夺武林盟主、获得秘笈、报仇、维护和平等狭窄的题材上,形成了非黑即白的叙事传统,它很难更准确表达出世界原本的灰度——即使在正派中,权力分配、权威塑造等也未必公正,这可能也是制造出邪派的一个原因。
在传统武侠小说中,江湖秩序意味着对个体的异化,它只接纳一种人,即绝对愚蠢、绝对忠诚的单向人,太聪明、太多元、太喜欢反省的人,反而被认为是危险的。
金庸一直试图突破这种藩篱,在他笔下,许多大侠亦正亦邪,包括上黄蓉、赵敏、任盈盈等,她们狡黠、顽皮、狠辣……与传统意义上的侠客不太相同,有“反英雄”倾向。这种倾向发展到极致,便是韦小宝。
韦小宝的一切都与“侠”相反,他胆小、武功差、浑身市井气,出身也不高贵,此外他满口谎言,而且好色。可偏偏是这么一个毫无人格魅力的角色,却取得了惊人的个人成功,而以严肃著称的名门正派、宫廷内部、官场等,却犹如儿戏,所谓规矩、道义、体面等,完全被解构。
金庸本人未必意识到这个解构的价值,可能他也担心自己在走向“油滑”,此后再没写出新的长篇小说。
全球化下,人们才接受了韦小宝
《鹿鼎记》刚问世时,遭遇了较多批评,金庸在后记中提醒读者:“韦小宝重视义气,那是好的品质,至于其余的各种行为,千万不要照学。”
其实,只在自己利益不受损的前提下,韦小宝才会讲“义气”,且讲完后又会附加许多自吹自擂,并要求对方回报。这能称为“义气”吗?只能说,金庸既喜欢韦小宝,又不知道如何让他看上去“有价值”,只好用“义气”来搪塞。
1977年,香港佳艺电视台拍摄了第一版《鹿鼎记》电视剧,共60集,为避免观众反感,只好让女演员扮韦小宝,遗憾的是,该剧最终未能播出。
20世纪80年代,《鹿鼎记》突然受到欢迎。作家亦舒写道:“(韦小宝是)男人中的男人,嫁给韦公是幸福的,是以他有七个老婆,她们都得到实际的爱护,精神与生活上的照顾。”
从“小痞子”,到“男人中的男人”,因为在体现变迁下,读者们从《鹿鼎记》中,读出自我身世之感:韦小宝能力不大,也不算努力,只靠运气和小聪明,便既得皇帝信任,又在江湖扬名立万,高官、财富、功绩、美色等,一个不落。
上世纪80年代是全球化的萌芽时代,受此冲击,出现了身份认同危机。此前,普通人还能靠个性、才华,给自己争取一点空间,可随着资本全球流动,普通人日渐被套牢,再难挣脱资本的束缚。
曾几何时,职业被视为一辈子的事,年轻人被教导,只需钻研业务,地位与待遇自然会越来越好。可在今天,大量职业在消失,已没人能告诉你:明天会不会失业;该怎么做,才能保证未来。连大企业也不再制定五年规划之类,因为它们离倒闭可能也只差一年。
从没有哪一代人,能像当代人那样,充满不确定感。萧峰已无法给他们以代入感,他们能看到的最遥远的彼岸,就是韦小宝。所以才有“做人最好是萧峰,出来混还得韦小宝”之说。
没有“痞”,就没有韦小宝
遗憾的是,大陆先后拍了三版《鹿鼎记》,却始终没有get到解构主义这个点,只是把它当成喜剧,是“将那无价值的撕破给人看”,这构成了创作上最大的困境。
对比香港推出的三版《鹿鼎记》:
1984年版由梁朝伟主演,他刻意强化了韦小宝爱打小算盘的一面,前半部演绎到位,只是梁朝伟的形象太英俊,使角色的正面感略强。
1998年版由陈小春主演,增加了更多心理戏,使观众更能理解韦小宝的行为逻辑,从而产生亲近感,该版在人性深度的把握上,独树一帜。
2000年版由张卫健主演,这是对原著改动最大的一版,突出了韦小宝的侠义精神和绝世武功,虽有些离谱,但改编者紧紧把握住解构的主脉——在畸形的权力场,韦小宝与康熙这对少年玩伴最终不得不分道扬镳。
这三版《鹿鼎记》都紧紧把握着韦小宝的“痞”做文章。这种“痞”和传统的“痞”不同。韦小宝不反抗秩序,也没有暴力倾向,他在被动地顺应着,并呈现出底层小人物的生存智慧与生存哲学:卑微、挣扎、自恋、自怜……韦小宝因此拥有强大的共情能力,那不是居高临下的同情,而是切切实实的温暖。
韦小宝为漂泊的现代人,提供了白日梦的可能,以及人性犹在的证明,从而保留了抵抗被异化、被改造的一丝希望。
再看大陆拍的三版《鹿鼎记》,黄晓明、韩栋、张一山在演绎韦小宝时,都努力呈现他的善良、天真、温情的一面,“痞”只是可有可无的包装。而没有了“痞”,韦小宝便不再是韦小宝。这种赝品的韦小宝,不论表演上多么用力,也难得到观众认同,更无法使他们得到安慰。
不能一提创新,就只有形式创新
客观地看,新《鹿鼎记》还是比较用心的:画面精致;角色塑造可能有些夸张,但演员很努力;服化道上也比较用心。只是后来者总会承担更大压力,《鹿鼎记》原著偏重娱乐性,而娱乐功能的达成,只能靠感官刺激,这只能一次性成功。毕竟,感官刺激会越来越麻木,第一口辣椒总是最辣的,此后的几口就很难达到同等效果。
对于《鹿鼎记》的人物与情节,许多观众比电视剧主创人员还熟,他们不愿看熟悉的东西,又不能接受偏离他们印象太多的东西。如果新《鹿鼎记》早于其他版本,可能观众们反而会觉得,韦小宝的面部表情原本就是这么丰富,张一山的演绎很准确。
后来者不论怎样创新,都会激怒一大批“忠粉”。可新《鹿鼎记》的评分如此低,说明出它的创新方向有误。
不知为何,如今一提影视创新,就是在画面、表演、镜头、道具、故事等方面创新,而不是原著理解、表现主题、人物演绎等方面的创新。“形式大于内容”似乎已与“专业化”画上等号,可这种形式上的新,无非新瓶装旧酒。
这种“为创新而创新”的偏执,使新《鹿鼎记》在表达上充满矛盾,以叙事速度为例:
一方面,节奏过快。就像网友批评的那样:“5分钟韦小宝进京城了,15分钟海公公就瞎了,25分钟韦小宝康熙就认识了……照这个速度10集就可以大结局了。”这个快可能是压力的结果,但快得没道理,即属硬伤。
另一方面,又离奇地拖沓。韦小宝在康熙的书房找《四十二章经》,巧遇公主并发生打斗,该桥段竟长达2分半;为填满节奏过快留下的空白,新《鹿鼎记》加入大量毫无趣味的新梗,仅韦小宝掰手指数“四十二章经”是五个字的滥细节,竟出现了好几次。
类似的拧巴,随手还能举出许多。
新《鹿鼎记》的导演马进说:“我们这一版《鹿鼎记》的受众是谁?我坦白地说,是00后和10后。”可在未作充分市场调研的前提下,导演如何知道“00后和10后”喜欢什么?这种话术貌似严谨,却只起到掩盖不严谨的作用。既没迎合市场,又降低了艺术品质。
问题的关键,在于搞懂“什么是创新”。创新不是“老故事+新笑话”,也不是“拿着肉麻当有趣”,更不是“一肤浅就说只给年轻人看”……个人倒觉得:不具备从原著中读出新意的能力,最好不翻拍。
很喜欢看许知远主持的访谈节目《十三邀》,看到原版人马打造的另一档访谈节目就马不停蹄地赶来了,相比于传统的访谈节目,和《十三邀》一样,《激流时代》也跳脱出封闭的演播室环境,打破了访谈空间的限制,选取了具有开放性的场景作为聊天场所,用镜头记录真实。以商业记者李翔的视角洞悉世界,与被访者一起感受时代激流下的痛点与热点。
很喜欢看许知远主持的访谈节目《十三邀》,看到原版人马打造的另一档访谈节目就马不停蹄地赶来了,相比于传统的访谈节目,和《十三邀》一样,《激流时代》也跳脱出封闭的演播室环境,打破了访谈空间的限制,选取了具有开放性的场景作为聊天场所,用镜头记录真实。以商业记者李翔的视角洞悉世界,与被访者一起感受时代激流下的痛点与热点。
2017年12月31号凌晨更新
2017就剩最后一天了,看完了同窗第二季。他们每个人之间的感情似乎有了进展,但更像兜兜转转绕了一圈。而且第二季又埋了好多新的坑,肖白会有下文吧,可能会在一起也可能会彻底说明白,但我始终觉得路桥川还是喜欢钟白,绕过一圈,他们会发现,他们不仅是对方的成长见证者,也注定会是对方放不下的那个人;洛雪和十三也会有进展了吧,毕竟十三这两天终于发现了所有人都知道
2017年12月31号凌晨更新
2017就剩最后一天了,看完了同窗第二季。他们每个人之间的感情似乎有了进展,但更像兜兜转转绕了一圈。而且第二季又埋了好多新的坑,肖白会有下文吧,可能会在一起也可能会彻底说明白,但我始终觉得路桥川还是喜欢钟白,绕过一圈,他们会发现,他们不仅是对方的成长见证者,也注定会是对方放不下的那个人;洛雪和十三也会有进展了吧,毕竟十三这两天终于发现了所有人都知道的肖海洋、钟白和殊词的关系哈哈哈三儿是要笑死人了;许连翘和任逸帆一定有后文,但是许连翘和肖海洋的坑还没填呢;殊词有了新的感情线但应该不会长久,新男友都不在主要列表里;最最最期待的皓哥感情线终于要出来了,被桥川那句是男是女笑喷,到底是什么样的女生才能配上我们又帅又美,把一切看得通透的皓哥呀……
“事后多年,她想起那日,仍旧能记得清楚。他穿着碧色的长衫,眉目中仿似有笑,竟如阴日一道和煦阳光,晃了人眼。”
“事后多年,她想起那日,仍旧能记得清楚。他穿着碧色的长衫,眉目中仿似有笑,竟如阴日一道和煦阳光,晃了人眼。”
22.12.02 看完最后一集完结撒花~~
呜呜呜其实很舍不得 今年能让人上头的剧真的非常少 纸钞屋整整五季的品质算非常上乘了 没有哪一季垮掉 到最后的最后也能完美ending
首先题材无人能及 能把这样的剧本拍得如比流畅紧凑 逻辑严密 人物鲜明 有很多属于他
22.12.02 看完最后一集完结撒花~~
呜呜呜其实很舍不得 今年能让人上头的剧真的非常少 纸钞屋整整五季的品质算非常上乘了 没有哪一季垮掉 到最后的最后也能完美ending
首先题材无人能及 能把这样的剧本拍得如比流畅紧凑 逻辑严密 人物鲜明 有很多属于他们的高光时刻 真的很难得! 看完最终季 舍不得他们每一个人 虽然会有一些bug但是瑕不掩瑜 教授是全剧的顶梁柱 他的逻辑严密性,超强大脑,各种魔术现场,让人眼花缭乱拍手叫绝???? 毫不夸张地说 有些场景像在看谍战剧 有些又像在看枪战动作片 各种突突突 以及推理过程又像神探夏洛克 很燃很爽
Tokyo????那里 一整个爆哭了 前面有多讨厌现在就有多不舍?? 另外每一季都在为教授和Raquel的爱情哭泣?? Sierra我也爱了 好飒 对人性和体制的失望 从刚找到教授的不信任-教授接生婆-想依靠自己 带娃逃跑-和教授藏匿在沙发???下 卸下心防 正式加入Team- 委于重任 找到黄金 这一系列的过程循序渐进浑然天成 剧本真的很棒!每一个人物我都好爱!
最后在直升飞机上完美地落幕 真的太美好了? 放上我爱的图们~
这是个简单的故事,一个外卖小哥在圣诞夜,帮助不能行走的老医生,救援病患的故事,有种无名英雄的样子。其中有粪石堵塞肠道,不愿去医院挂急诊等待的双腿打着石膏的胖子。刚好碰见这个什么都不懂的替身医生,在老医生的指导下来了一次紧急通便。然后是一个大家族的小孩发烧,小哥在老医生发送照片的指挥下,居然骗过了一个货真价实的外科医生。在之后就像走上正轨一样,一路居然真的帮助了很多
这是个简单的故事,一个外卖小哥在圣诞夜,帮助不能行走的老医生,救援病患的故事,有种无名英雄的样子。其中有粪石堵塞肠道,不愿去医院挂急诊等待的双腿打着石膏的胖子。刚好碰见这个什么都不懂的替身医生,在老医生的指导下来了一次紧急通便。然后是一个大家族的小孩发烧,小哥在老医生发送照片的指挥下,居然骗过了一个货真价实的外科医生。在之后就像走上正轨一样,一路居然真的帮助了很多人。甚至在意外的救了一家子的一氧化碳中毒的病人,原本的食物中毒一家因为外卖小哥的提醒,老医生很快判断出真正的问题,结果救了人家一家老医生还接到记者采访通知。最有趣的是外卖小哥碰到之前送海鲜的一个魂淡,结果再遇见这个魂淡想开假的患病证明好去度假的时候,狠狠的回整回去,结尾还有一段蛮有意思。最有趣就是那个帮黑人女子接生的戏,外卖小哥这门外汉居然被吓晕了两次。而搞笑的是黑妹把生产的腹痛以为吃坏了肚子。就喜剧来说蛮有荒诞性也有欧式治愈,最后也是因此改变外卖小哥人生理想的故事。可以看出导演想呈现的法国医疗现状,医疗资源的短缺,医生和患者的关系更多的是老医生关注的患者怎么付账,而一个懵懂的年轻外卖小哥走进这个陌生的环境,在老医生远程遥控下居然也能凭着热心帮人救人,确实值得玩味。影片属于喜剧,拍的却很写实,结尾也是回到人与人的关系里去,一个小人物阴差阳错的反转,以及凭着热心帮助人的故事,法式温情就是这种陌生人式的意外相交吧。这电影也让我看到国外对于职业歧视,其实也是很严重的。虽然外卖小哥一直自称是企业家,但老医生听来也是一笑了之。而他意外当医生的经历,也让他觉得医生是个很好的职业。总体来说,这种写实片还是在不怎么幽默的幽默的同时,让人对现实有了一些思考。想象一下在你痛苦的时候,等来的是一个热情温暖但医术并不怎么高超的大夫,还是一个医术高超但只是冷冰冰的对待你就像对待工作的大夫,其实他们都能治好你的小病,但体验上就是完全不同的吧。那些向往成为白衣天使的年轻人,有多少是真正为了帮助别人,又有多少可以不忘初心,这些才是最珍贵的,可能也是导演真正想要讲的了吧。
小剧本,一个又一个小品;
编剧或许想表达很多;但又欲言又止。
片尾曲太惊艳了,网上各种查找没有资源。
《心潮》木头演唱
好听。
小剧本,一个又一个小品;
编剧或许想表达很多;但又欲言又止。
片尾曲太惊艳了,网上各种查找没有资源。
《心潮》木头演唱
好听。
今天脑子里一直想着《海岸情深》这部电影。我觉得说它是大烂片的人可能是没有经历过片子里所刻画的那种状态——两个人都“卡”住了,女人卡在“不育”的伤痛里,男人卡在“写不出东西”的焦灼里,最糟糕的是,这种时候,最亲密的两个人反倒无法彼此安慰,谁也承担不了对方的痛苦。他们只能耗着,在痛苦里泡着,忍耐着。如果说痛苦是倒在他们身上的墙,他们的力气只够死死地撑住它而完全无法把墙
今天脑子里一直想着《海岸情深》这部电影。我觉得说它是大烂片的人可能是没有经历过片子里所刻画的那种状态——两个人都“卡”住了,女人卡在“不育”的伤痛里,男人卡在“写不出东西”的焦灼里,最糟糕的是,这种时候,最亲密的两个人反倒无法彼此安慰,谁也承担不了对方的痛苦。他们只能耗着,在痛苦里泡着,忍耐着。如果说痛苦是倒在他们身上的墙,他们的力气只够死死地撑住它而完全无法把墙推倒。如果说痛苦是潮水,他们的意志只够屏住呼吸不彻底沉溺。
电影虽然把他们的日子浓缩了,但是又似乎是等比例地还原了他们生活的每一分每一秒——每一秒都那么难熬。他们像是缺水的植物,只差再来几天干旱就会死去。但电影同样表现出了他们的根还没有死,那个根就是爱,尤其是男人对女人的爱。他在痛苦中仍有理智,仍有生机,他还能做出一个”生命“应有的反应。当他感到女人爱意涌动时,他能扑进浴缸,尽情地爱她。看到女人做错事的刹那,他毫不犹豫地闯进去,制止了错误的行为,挽救了所有人。他甚至做了善后,帮助被伤害的小两口度过难关。
我觉得这个片子是不错的,它很细腻,对深陷痛苦的无助的人充满了解和悲悯。它的剧情是合理的。卡住的人,从被卡的那个地方出来的过程比“一点一滴”更慢、更微弱,它是像秒针一样的,一格一格的,甚至充满了究竟能不能出来的不确定性。所以很多人会觉得这片子沉闷无聊。其实我们很多人的生活就是那样啊。
这个片子和小说《一个人的朝圣》很像。《一个人的朝圣》的男女主人公也是卡住了,卡在失去儿子的伤痛里,卡了二十年。他们都像卡在岩石缝里的寄居蟹,动弹不得,也无法彼此救援。
好在,无论是《海岸情深》还是《一个人的朝圣》,两对夫妻最终还是从岩石缝里出来了,至少是可以挪动一下身体,看看太阳和海水了。所以在《海岸情深》的结尾,男主人公写道:我明白那个渔夫了。他是顺着潮水,你让潮水把你带出去,或者由它把你送回来,有时候,你要与它同行。亲爱的,有时候我们只能如此。
生活中痛苦不可避免,也许会经历太多太多看似无法忍受的岁月,但终究我们能够顺着生活的潮水继续前行。
两部作品里,让卡住的人“逃生”的契机都是一次“反常的”行动。《海岸情深》里是“偷窥”,《一个人的朝圣》里是男主的一次突发奇想的徒步远行。那么是不是说,如果我们感觉自己被卡住了,需要主动地去做一些反常的事情,以跳脱限制性观念对我们的束缚,才能摆脱困境?在我离婚之后深陷前夫纠缠的时候,我去看过心理咨询师,他问我,离婚前你是否想过出轨。我很惊诧,我反问他说,出轨能解决我的问题吗,它难道不是让问题更复杂更严重吗?他说不一定啊,一件新的事情发生,会带动很多事情的变化,也许就会给原本的困境带来转机。现在,我明白他的意思了,我觉得他说的有道理。
又是一个平淡的周末,在家看了两部电影,一部是盼望已久终于有种的行骗天下-恋爱篇(香港篇)。另一部是无间道2两部电影上映相隔十四年,却都出现了珍宝海鲜坊。无间道2快结尾的时候,倪家在海鲜珍宝坊参加劳工迎回归酒会,想洗白,却被当场指控带走。行骗天下的达子则是来到香港开辟战场,换个环境,让老对手重新上当,海鲜珍宝坊只是路过,并没有进去。无间道系列上映的时候,可以说香港电影达到了巅峰。在所有人都以
又是一个平淡的周末,在家看了两部电影,一部是盼望已久终于有种的行骗天下-恋爱篇(香港篇)。另一部是无间道2两部电影上映相隔十四年,却都出现了珍宝海鲜坊。无间道2快结尾的时候,倪家在海鲜珍宝坊参加劳工迎回归酒会,想洗白,却被当场指控带走。行骗天下的达子则是来到香港开辟战场,换个环境,让老对手重新上当,海鲜珍宝坊只是路过,并没有进去。无间道系列上映的时候,可以说香港电影达到了巅峰。在所有人都以为这个辉煌将伴随香港继续前行的时候,香港电影也悄然衰落了。大佬出走,特工潜入,火烧机场,学校罢课。这个时候,也没人再相信什么hei she hui 的剧情了。说到底,风靡亚洲几十年的所谓香港文化,也只是一纸浮华,遇火而焚了。日本侵华时一次,国民党战败一次,香港都成了人与钱外流的中转站。建国之后,香港更是成为了事实上中国唯一“开放”的港口。即便如此,香港也是在七十年代之后才崛起,为港元背书的,不是大英帝国,而是中国大陆那些裁衣,装配,冲压,清洗,组装的双手。彼时半个中国的财富都堆积在那里,所有人却只想着炒房。此时面对着深圳,还有深圳背后的杭州苏州,才终于知道自己开始衰退,怨谁?香港当然不是hei she hui 说了算,人世间,也只有钱说了算。2019年,从港股转战A股的资金已经超过3000亿,据说很多人已经把香港的房产卖了转而购买澳洲的,资金流动貌似自由,其实却是最缓慢的抉择。一旦决定离开,就是十年二十年的周期。人一旦有了爱情,就总会开始欺骗自己,又总是以欺骗别人而告终。这就是世人所谓的罗曼司吧。 ——奥斯卡·王尔德.投资与恋爱一样,也是自己欺骗自己开始,看到香港真实的面目之后,还有多少人愿意继续做梦?无间道2的开场,大佬逝去,所有人都开始躁动,像极了香港美丽而危险的寓言。香港电影里也总是少不了维多利亚湾的全景,高楼林立,霓虹闪耀。可网红总有忘记开美颜的时候,潮水也总有退去的时候。不知道是不是预言,2018年香港评价最高的电影不是无双而是沦落人,拍完沦落人,黄秋生就自弃名姓,跑去英国回归家庭了。而香港电影也整整一年,再无拿得出手的作品。
这是一部在院线一闪而过的电影,总票房355万,几乎全是第一天贡献的。
观众还没反映过来,它就下映了,叫它《闪电侠丑娃娃》我看更合适。
电影剧情挺老套,一群生活在丑娃镇的丑娃娃对外面的世界充满好奇,于是闯入了完美娃娃的世界,发现了一直以来深藏的秘密。
为了心中理想(成为一个被人类小孩选中的玩具娃娃)和拯救丑娃镇即将失去的快乐,丑娃娃们决定要证
这是一部在院线一闪而过的电影,总票房355万,几乎全是第一天贡献的。
观众还没反映过来,它就下映了,叫它《闪电侠丑娃娃》我看更合适。
电影剧情挺老套,一群生活在丑娃镇的丑娃娃对外面的世界充满好奇,于是闯入了完美娃娃的世界,发现了一直以来深藏的秘密。
为了心中理想(成为一个被人类小孩选中的玩具娃娃)和拯救丑娃镇即将失去的快乐,丑娃娃们决定要证明自己,进而逆转命运……
本文首发于公众号“蒸汽电影”,欢迎关注。
2016年,《釜山行》横空出世,虽然各方面都很一般,但它恰好是亚洲第一部像样的丧尸片,结果意外地叫好又叫座,加上半年后的电视剧《鬼怪》,男主孔侑火上加火,一时风头无两。在他闪耀的星光下,还有一位猛男,也逐渐走入了大家的视线,他就是今天的主角马东锡马老师。
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2016年,《釜山行》横空出世,虽然各方面都很一般,但它恰好是亚洲第一部像样的丧尸片,结果意外地叫好又叫座,加上半年后的电视剧《鬼怪》,男主孔侑火上加火,一时风头无两。在他闪耀的星光下,还有一位猛男,也逐渐走入了大家的视线,他就是今天的主角马东锡马老师。
得益于这个短视频爆火的时代,马老师各种抡圆了巴掌抽人的场景一遍又一遍的被播放,他也得了个诨名——巴掌侠。一会是正义的警察叔叔,一会是满嘴西八的黑帮老大,不管诠释什么角色,他一旦出现,就给观众一种感觉,一种僵尸片里英叔出现的感觉,这种感觉叫做“稳了”。今天要说的电影《邻里的人们》是他不太出名的一部,但巴掌打的是一点也不少。
片子本身素质感觉也就三星,但好歹也是近期矬子里拔将军,两个小时的片长看完了也算欢乐,还是给个四星吧。
全片尽管把背景设定在了日本的高速列车上,但基本只有非常零星的列车元素和日本元素,一般像是这种交通工具影片,除了主要角色,路人乘客也是很重要的元素,但这片的乘客们基本全程装聋作哑,为数不多有台词的也都是欧美角色(查宁现在到底啥
片子本身素质感觉也就三星,但好歹也是近期矬子里拔将军,两个小时的片长看完了也算欢乐,还是给个四星吧。
全片尽管把背景设定在了日本的高速列车上,但基本只有非常零星的列车元素和日本元素,一般像是这种交通工具影片,除了主要角色,路人乘客也是很重要的元素,但这片的乘客们基本全程装聋作哑,为数不多有台词的也都是欧美角色(查宁现在到底啥地位?到处客串)。感觉连导演都觉得全片美国味儿太重了太对不起原著了,就偶尔让皮特来以外国人的身份来说一下日本的习俗,还找来两个在好莱坞的日本演员来客串工作人员,看到Hiro居然重回大荧幕还是挺惊讶的,我记得他去制作游戏了并且出了个很棒的《星际拓荒》,但尽管如此他的表演和日本影视剧里的乘务员也差得很远,后期编剧干脆也把他给忘了,和蛇一样也没交待结局,近期人气飙升的喜美子则本以为她会是个隐藏大佬,好歹也是动作戏成名,结果真的就是个普通人甚至像个机器人,看到被角色们砸烂的储物间的时候居然毫无反应。更别提真甜了,好莱坞对亚裔演员的过渡重复使用真的是越来越发指。
到底是日本悬疑小说改编的故事,剧情也确实和封闭空间推理小说类似,不同身份的人因为种种原因聚集在一个封闭空间,下场往往都不咋地,本片也确实加了些悬疑要素比如女记者和黄蜂,尽管只要有些日本观影经验都会知道吉祥物皮套下面肯定是个主要角色~ 片子全程也是个无巧不成书的故事,尤其是皮特屡次下车失败的手法,但感觉编剧在多人物剧本的驾驭方面还是需要打磨,比如西班牙杀手的背景介绍其实可以放在他出场之前,然后紧跟着他遇到皮特。最后的佐德将军出场挺让我惊喜,不过他最后貌似直接放弃装俄式口音了哈哈哈。
片里很多日语版的英文流行乐挺有趣,尤其是stay alive,居然有日文版!
无论如何这片子也算好莱坞改编日本作品不算失败的片子了,如果这种群像剧让三谷拍可能会更有意思也更日本,类似大空港那样的故事,而且片子的喜剧元素也确实不少。
日版《微微一笑很倾城》真是一言难尽。开篇的劣质页游感就差点把人劝退。作为一个沉浸游戏多年的老玩家,很难理解这种游戏能有这般人气。不提简陋的场景和差劲的画质了,单说女主的造型,就令人很难接受。更不用说,双剑交叉喷出火柱的奇葩设定了。魔剑士也只能附魔不能“发波”啊。微微坐在地上卖“大力丸”的桥段,也看得我一头雾水。虽不知道这是原著设计还是改编新加,但怎么看怎么怪异。莫非这就是所谓的“只要我不尴尬
日版《微微一笑很倾城》真是一言难尽。开篇的劣质页游感就差点把人劝退。作为一个沉浸游戏多年的老玩家,很难理解这种游戏能有这般人气。不提简陋的场景和差劲的画质了,单说女主的造型,就令人很难接受。更不用说,双剑交叉喷出火柱的奇葩设定了。魔剑士也只能附魔不能“发波”啊。微微坐在地上卖“大力丸”的桥段,也看得我一头雾水。虽不知道这是原著设计还是改编新加,但怎么看怎么怪异。莫非这就是所谓的“只要我不尴尬,尴尬的就是别人”?跳回现实空间,校园里的故事倒是没什么好说的。依旧是小甜剧的路子,开局就结婚的冲动倒挺契合如今“先婚后爱”的套路。与国产版相比,日剧版男女主的颜值的确是差了一点,但憨憨的样子也挺可爱。至于植入方面,《天谕》的广告还是让人有点出戏。记得中剧版的游戏是《新倩女幽魂》,是一款中式武侠风游戏。到了日剧版,就成了西方魔幻风游戏。不变的是,都是网易的游戏。这么一看,网易的确是真爱了。就是不知道如果再拍其他海外版,网易会不会再植入。要不然下次搞一款枪战版?
“我的名字是贝利,莫莉还有big dog ,麦克斯,我是好狗狗,也是狗老大”??贝利用一生陪伴着伊森,在生命末,伊森与贝利说,如果来生还能回来的话,要回到孙女 CJ 的身边,替他好好照顾 CJ;或许是因为这份深情,狗狗贝利开始了轮回陪伴。??来到孩童时期 CJ身边,陪伴她长大,这时候它是—莫莉,由于一场车祸,它不幸离世,贝利的使命被中断;它继续它的轮回,它是 Big dog ,由于错过,它陪
“我的名字是贝利,莫莉还有big dog ,麦克斯,我是好狗狗,也是狗老大”??贝利用一生陪伴着伊森,在生命末,伊森与贝利说,如果来生还能回来的话,要回到孙女 CJ 的身边,替他好好照顾 CJ;或许是因为这份深情,狗狗贝利开始了轮回陪伴。??来到孩童时期 CJ身边,陪伴她长大,这时候它是—莫莉,由于一场车祸,它不幸离世,贝利的使命被中断;它继续它的轮回,它是 Big dog ,由于错过,它陪伴着便利店老板乔;再最后想尽办法找到 CJ的,是麦克斯。??也正是狗狗贝利这一份对于主人伊森忠诚的使命,让CJ不会遇人不淑,也和有着隔阂的母亲释然????????。也是它发现了特伦特的癌症,让其尽早得到了治疗,这也使特伦特和 CJ直面内心的情感,最后走到了一起??,使CJ实现了自己的梦想。最后他们一起回农场与爷爷奶奶伊森和汉娜相见。贝利完成了它的使命,陪伴伊森走完了一生,同时也陪着CJ成长。最后,它结束它的一生,与伊森在另一个世界相遇。剧情虽然没有多大的起伏,节奏较缓,但在温馨治愈的同时又不乏泪点,也不会无趣??
穿越剧,由4个故事构成。电影剧本像相声段子,由一个个小段子组成的大段子。里面有很多实力明星,演技基本上是没问题的。这个还不能算得上电影,逻辑上不严谨,也就不是一个完整的故事。每个故事嵌合度不好,最后导致整个故事并不完整,故事被强行结束。电影随便截取一部分都可以观看,当做广告来看。情节没有唯一性和独特性,所以这个还不能算电影。相比前几部相声大电影是有进步的,虽然前几部我都没看过,从口碑上来看是
穿越剧,由4个故事构成。电影剧本像相声段子,由一个个小段子组成的大段子。里面有很多实力明星,演技基本上是没问题的。这个还不能算得上电影,逻辑上不严谨,也就不是一个完整的故事。每个故事嵌合度不好,最后导致整个故事并不完整,故事被强行结束。电影随便截取一部分都可以观看,当做广告来看。情节没有唯一性和独特性,所以这个还不能算电影。相比前几部相声大电影是有进步的,虽然前几部我都没看过,从口碑上来看是有进步,最起码不会太过无厘头。
时常觉得人生就像烹饪,其间酸甜苦辣,五味杂陈。就好像电影的分类,可以划分为喜剧、悲剧和悲喜交加的文艺片一样。我相信大多数人都喜欢看喜剧,比如《人在囧途》,《泰囧》等火爆一时的电影,因为它可以让人心生愉悦,忘记烦恼。但我们不得不承认,真正有意义的影片,应该是包含了喜怒哀乐的文艺片,比如这部《心之界限》。这部剧中,以阿圣一家悲惨的遭遇作为主线,将人们面对灾难,面对喜儿求助和柱子谣言时的心理变化刻
时常觉得人生就像烹饪,其间酸甜苦辣,五味杂陈。就好像电影的分类,可以划分为喜剧、悲剧和悲喜交加的文艺片一样。我相信大多数人都喜欢看喜剧,比如《人在囧途》,《泰囧》等火爆一时的电影,因为它可以让人心生愉悦,忘记烦恼。但我们不得不承认,真正有意义的影片,应该是包含了喜怒哀乐的文艺片,比如这部《心之界限》。这部剧中,以阿圣一家悲惨的遭遇作为主线,将人们面对灾难,面对喜儿求助和柱子谣言时的心理变化刻画的淋漓尽致,让每一名观众都能从中品悟到不同的滋味,产生深刻的共鸣。
上半年电视剧大盘空前遇冷,为各家看好能激活受众的暑期档已亟待开战。翻开爱奇艺暑期档片单,《为了你我愿意热爱整个世界》《芸汐传》《热血高校》等囊括了怀旧青春、古装爱情、热血运动各式题材前后续力开播。近日《热血高校》也于上海举办了开播发布会。
当运 上半年电视剧大盘空前遇冷,为各家看好能激活受众的暑期档已亟待开战。翻开爱奇艺暑期档片单,《为了你我愿意热爱整个世界》《芸汐传》《热血高校》等囊括了怀旧青春、古装爱情、热血运动各式题材前后续力开播。近日《热血高校》也于上海举办了开播发布会。 当运动青春偶像剧拿掉偶像, 《热血高校》的底气何在? 发布会上《热血高校》一口气曝光了“土鸡变凤凰”版搞笑片花、“摔泪搞”高燃片花多支片花。