第一次看这么恶俗恶心的、看了开头就走掉的电影。要剧情没剧情，要思想没思想，要搞笑没搞笑，演员吴镇宇、姚星彤和马天宇也垃圾得一塌糊涂。影片主题是写土豪，土豪在情节人让员工加班发奖金2800外加一部iPhone6，在村子里摆了几吨的钱发给乡亲，用直升飞机接接人上班......搞笑脑残吧，幻想症十分严重吧，郭敬明的《小时代》再浮夸也有帅哥靓女，青春伤痕，美酒舞台、霸道总裁什么的在中国的某个角落还是有可能实现的，土豪520完全是无厘头，恶搞无下限。这样的电影广电怎么不拦下，上线一周几千万的票房是怎么来的，观众的脑子都秀逗了吗？

    作为李碧华的老粉，一直只见其文，不见其人。除了她所有出版的作品，拍成的电影，就是她的博客了。虽未谋面，但一直喜欢李碧华的机锋，李碧华的寂寞，李碧华的市井，还有李碧华的小心思。在她的笔下，世俗的人与鬼分界模糊。奇异的情与缘欲说还休。好像在香港又好像不在香港，好像柔情满腹又好像冰冷出世。
    最早看到她编剧的电影已经足够惊世骇俗，是梁家辉王祖贤等等明角主演的文革背景僵尸片，仿佛导演是刘镇伟，王家卫也在后勤演职员之列。最知名的虽然是霸王别姬，但个人一直以为梅艳芳的如花最让人肝肠寸断，黎小田邓景生的主题曲更是推波助澜，还有关锦鹏、张国荣让这部电影成为我心目中港片的标签。近年的影视作品好像不多，比起盛产的90年代，看到的仅有前年内地改编连续剧生死桥了。出版物则是一水的迷你小说和散文结集，掺拌着各式辛辣、爽落、诡异、迷离的世态杂评。如同中、澳、台、日的各色小吃，万千滋味，万种风情，万佛朝宗，万籁俱寂。
    个人最爱的就是灵异小说类。因此，看到她精彩的短篇被搬上银幕，期待之情自是不言而喻。”奇幻“”迷离“两夜看下来，觉得迷离夜是最具代表性的了，无论气氛还是表演都颇似读书时的幻想，且更具香港（其实是中国）味道。而奇幻夜更类似日本的《世界奇妙物语》，无非是都市怪谈而已，放在任何疆域都不核突，泰迪罗宾的那一段，除了莫绮雯的旗袍，仿佛更有欧美风格。
    两部相同点除了都是分段叙事的怪谈之外，就是”烂馅儿“了，中间段落都最弱。奇幻夜中间的迷藏，本应是凸显恐怖主题的一段，却因为堆砌的大量滥俗恐怖桥段、化妆、音乐，加上拙劣的表演，让人昏昏欲睡。要不是最后泰迪罗宾压阵，还有莫绮雯的曼妙身材，“奇幻”就完全沦为“平淡”了。
    相比之下，“迷离夜”就回到了原汁原味的贴着香港标签的李碧华地带，更别提还有“香港制造”的陈果和完全能胜任香港演员代表人物的“任达华”。好的先不提，梁家辉、陈慧琳那一段就好象吐司的四边一样，要做好吃的三明治一定要切掉。在大部分作品中，梁家辉的演在一些时段还是能看的，但总会有那么个“爆发点”，丫会把装了半天的郁闷或者犀利或者轻浮突然撕扯掉，硬是要给你露出点层次，生怕你看不出来他能演，好似三陪女的低腰裤，沉醉在性感时突然看到底裤上的山寨“花花公子、梦特娇“商标，绝对是一件很倒胃口的事。陈慧琳呢，顶着个天后的名头估计就是为了抢角色方便，甚至生捏个角色出来，那个蒙古人种吉普赛巫女，完全是与电影进程无干的高级装饰品。而李志毅则把一段有望打造成迷你版”胭脂扣“的故事拍成了无线肥皂剧。
    几乎与梁家辉相反的是，任达华的演就是完全忠于故事忠于剧本的，这种着力于根基的扎实表演，让他几乎每一个角色都有耳目一新的感觉。既担纲执导，名字又出现在演职员表摄影师后面，也不足为奇了。陈果的回归应该是香港影坛的好消息，打小人这篇记不得是收在一辑的了，但邵音音完全就是想象中那个市侩、卑小的婆娘头脸。陈果后半部分，有些港版”死神来了“的痕迹。让人有点小失望，但“因果报应不爽”的拍法可能选择也不多。
    总之，两部电影有惊喜也有失望，想象永远比影像有色彩，这正是文字的魅力，也是改编电影永远的遗憾。不管手段如何高超，把奇幻迷离的文字变成影像，总会失落许多色彩。唯一不变的就是李碧华这个似梦迷离的市井小女人。

节奏略慢，但是更贴近现实生活。哪对母女没有经历过这样的关系呢，妈妈没有自己的圈子，只能紧紧依附子女，甚至没有了边界，这种现象在中国似乎更常见，当女儿喊出那句我需要自己的生活，你也是的时候，似乎喊出了我的心声。意外的平淡好看，不但探讨了家庭亲情，也对死亡和如...  (展开)

我喜欢看些符合生活现实的影视作品，角色没有脸谱化，剧情具备逻辑性，内容具有普遍性。 而近十几年大陆演员演技越发的浮夸、造作，早已没有《蓝风筝》《盲井》《树先生》那种朴实感觉。主旋律影视作品实在没法看，《都挺好》在大陆算是佳作，但是苏明玉有钱的有点离谱，成为整...  (展开)

怀着虔诚的心情去看这部电影
30分钟的剧情
很淡也还有点意思
但是那种意思好像没有说出来说到位

仔细一查
原来静静的嘛呢石下载版只有30分钟
而正式上影的全片有120分钟
其中的戏剧冲突和细节描写全部没见着

这个反盗版反得厉害：）

还是很希望看看完全的版本。

虎妈的各种疯狂行径展开后，我看的目瞪口呆。为了一个重点小学，连房子都可以卖，孩子晚上学一年居然也行。猫爸看起来好像很明是非、注重孩子的感受，但是他妈把孩子惯的一堆臭毛病，难道他分辨不出是非？说他怕老婆会教导，却背着老婆教孩子骗自己妈妈。妈妈管得过分严格爸爸又过分松散，孩子哪还能正确判断？总之就是奇葩的小公举一家遇上一个奇葩的想改革教育的小三的故事。
四星送给以夸张的戏剧演绎，清楚争辩孩子到底应该接受怎样的教育的好创意和勇气，送给虎妈和孩子在帐篷里拉手约定那一刻的血脉亲情带给我的感动和泪水。白莲花小三毕竟是搞教育的，教育方式其实挺好，如果能再结合考虑一下中国父母的接受度、不同家庭的实际情况可能更好。

Unlike most films that are about race, this film gets the point that it is not just about race, but a social problem at large. If the blacks can get a better education, a better neighborhood, and a better job, then probably they do not need to sell drugs or...  (展开)

    有生以来一大自豪是，从没迷过偶像。从十二三岁的小虎队到刘德华、大陆的陆毅，再到F4，最多是点头称许下，嗯，这人还挺帅。我一向认为，男星的作用是让人产生感观愉悦的，毕竟走不进内心。但是，这个神话终究被明道打碎。
   

    第一次看到明道，是在江苏城市十二点以后播放的《爱情魔法师》上。这段时间我通常在做睡前准备，往脸上涂抹各种东西，手忙翻不了书，就胡乱看看电视，有什么看什么。我知道江苏台和明道确定了“绝对唱响”的合作，所以可能作为提前的预热，只不过选了那么个野鸡时段。事实证明，即使这样，预热还是产生了一定的效果：）

    说实话，第一眼看见杜亚斯，脑海中闪过的映象是：这人怎么长得这么奇怪啊~ 一张大肉脸，眉毛浓到比眼睛粗，穿得像个司仪。。。我心中抵制偶像的本能开始起作用。再加上绍伟也不是一眼惊艳的那种，我产生了好奇，想看看这几个人有怎样的自信和演技，堂而皇之地扮起大帅哥来。不厚道地说，当时《流星花园》我就是这样边嘲笑边看的。至今不明白为什么言承序红了。他的颧骨太高，面相不真诚。最最重要的，是他举手投足间那躲闪畏缩的眼神，让他并非贵族的本质暴露无遗（只是个人观点，但愿不要引起争端，言迷们轻砸），而这是再多金壁辉煌的大厅都无法弥补的。

    我容易入戏。一旦看起剧情，不到结束很难放下。不知不觉看到结尾，183club唱起《甜蜜约定》。立即觉得，MV的创意好极了。动画般的世界里，两个孩子一样可爱的人，一些童话一样美丽的插曲。这比普通地从剧中抽些镜头出来好太多了。这里，明道一个经典表情吸引了我，就是他和小贝互相亲脸，接下来要亲嘴，但明道终于转过头来大笑起来。非常纯真可爱。所以说，明道的笑容是最有感染力的。从这个表情以后，我开始扭转“明道长得奇怪”的观念。

    于是，以后每天晚上临睡前，我都有意无意翻到江苏城市看《爱情魔法师》。但不是很认真，时有走神。那时最吸引我的还不是明道，而是杜亚斯怎么会和小贝走到一起的疑问。我怎么看都觉得他们不搭。直到有一集，小贝发现亚钧原来是亚斯假扮。那一集里，明道坐在车中背对镜头，用手梳理头发，然后转过身来。亚钧出现了，一个头发如乌云般流畅的——英俊男子。换了个发型的他，终于颠覆了“长相奇怪”的魔咒。我开始认真注意起他来。

    明道演绎内敛男子的本领是一流的。杜亚斯这个人，其实没有多少扮酷的痕迹。除了朝镜子一挥手，小贝就变个样子那个动作（我至今觉得好笑）。随着剧情慢慢发展，我不知不觉开始认可亚斯，还有那个演他的人。终于，第一次，我在google中打入剧名，开始搜索主角的姓名。于是，知道了明道、绍伟、183club等等。还有，《王子变青蛙》。
  

    坦白地说，到这时候，明道对我也就是一般般的吸引力。当然，我已经认为他比F4那几位棒太多了。《爱情魔法师》已近尾，五一长假也来了，没有出游任务的我，拿什么打发时间呢？要不，就看看《王子变青蛙》吧。它的一句剧情总结不错，就是“女孩以为捡到了一个来路不明的偷渡客，奴役他、修理他、用尽各种方式占他便宜，却不知身旁的这个人正是她梦寐以求的超级贵公子”。喜剧化地表现势利眼和被揭穿后的嘴脸，这种情节一向有吸引力，这一点莎士比亚大叔已充分证明了。我买来王剧的DVD，插入电脑，鼠标往后，一直拖到天瑜撞上单均昊的那一场，开始慢慢往后看（所以，第一遍我并没有看到单均昊出场）。取名筒蒿、魔鬼草原，这些，在我看第一遍的时候，也就觉得是水准之上的乔段。医院里，筒蒿抱着天瑜吻下去的那场戏，是整个剧情在我心头划下的第一道涟漪。还记得天瑜刚瘫软下去，筒蒿接住她的样子吗？一脸甜蜜又坏坏的笑，轻轻唤着“天瑜，天瑜”。我想，如果换个人来演，比如，马景涛，或者陈坤什么的，八成嗓门会高一点，声音会急一点，眼睛会瞪得大一点。只要三样占一，就完了。聪明如筒蒿，就应该是那样暧昧亲昵而又从容不迫的啊！抱着天瑜，听她呢喃地询问自己的伤势，然后，出其不意地吻下去，又是那么小心翼翼。这才是筒蒿会做的事，一个自信而幽默的人会做的事。

    接下来，明道最——最——最闪耀的一场戏来了：筒蒿假扮单均昊。我要说，即使后来真的单均昊，也无法与这个假的匹敌了。投飞镖前被脚软的天瑜抓住手，他满脸堆笑，轻轻而坚定地抽出手，仿佛有一点点嘲笑天瑜太胆小，而后，猛然，笑意顿无，双眼散出犀利而专著的光芒。这样的明道，已经帅到了无法用语言形容，我只能说，惊为天人！试问，有哪个六神无主的女子，在看到那样溺爱地嘲弄的微笑，和势在必得的专注时，还会继续心慌？结果，当然是三发三中。但，结果固然重要，过程何尝不同样重要？明道的高明，在于他从不放弃任何微小的眼神或表情，从而让他演绎的人物丰满而可信，你不知不觉地就相信：世界上有筒蒿，世界上有单均昊。我再次想到《流星花园》。我们有金壁辉煌的大厅、华丽的人造流星雨，可是，杉菜始终和一个生活在父母光环下的顽童在一起，哪怕他是个本性善良而痴情的顽童。自始至终，她也没能得到一个一切尽在掌握中的睿智的眼神。

    至此，我对明道的好感无以复加地建立了。我承认自己喜欢筒蒿，喜欢单均昊，也不能完全否认我喜欢明道，因为他是筒和单的壳。但我可以肯定，我也喜欢不是筒或单的明道，因为他的演技，因为他的细心和努力。他在《王子》中的敬业和才华，难道还不能与单均昊相媲美吗？

    王剧从头至尾，明道都没有让我失望。从筒蒿追公交车那欲哭还忍，反而更显伤心欲绝的表情，到单均昊整理袖口的习惯动作，到吃醋时阴沉的脸和眨都不眨的眼睛，到遇到流氓被迫吻天瑜时，开始眉头紧缩，后而不由自主的陶醉微笑，到落魄后被皇太子饭店羞辱，转身动怒，而后缓缓抬头，无奈地半张开嘴叹口气，接着微笑重新浮上脸庞，所有所有的细节，一点一点地弥补了剧情本身的漏洞，让人真实感受到了身边那个有血有肉的王子。明道实在是天生的演员。他的表情太丰富了，而且不是那种歇斯底里、挤眉弄眼的丰富。难以说出他动了脸上的哪一块，但，每个场景，表情都不尽相同，又让人心生灵犀，读懂了他的心思。我发现，明道的侧面是多么完美，宽而平的额头，挺直的鼻子，坚韧而秀气的下巴，脸盘大已经不是缺点，因为我终于发现，小小的瘦脸，是表现不出王者之气的。
 

    《王子》过后，我又找来《星苹果乐园》。虽然娱乐公司有宣称《星》剧不如《王》剧卖座是因为宣传节奏没掌握好，但我还是认为，陶斯的魅力不如均昊，大约是一大因素。可能我本身较喜欢内敛男人，我觉得明道在陶斯身上的表演略过头。当然，也可以理解为明道表达不羁的手法，或对于惯演戏路的突破。我想，编剧是有巨大责任的吧。不羁不是狂放浪吼，撒娇耍泼，一个不够沉稳的男人，是无法给女人足够的安全感的。或许有人并不同意。

    不过，这不足以磨灭明道带给我的颠覆性热情。《王子》将明道在我心中牢牢地树立起来，让我知道，偶像也可以这样内秀。不管怎样，这都不是坏事呢 ：）

#守护解放西2[话题]# 这一季加入了特警交警，感觉更能全面的了解基层警察的实际工作，琐碎重要，费时费力，劳民劳心，真的当警察太需要高素质高文化以及高忍耐度了。 感觉这一季大部分讲的是年轻人生活中触碰到法律违法乱纪的事情，很多年轻人因为教育的缺失、原生家庭的不幸走...  (展开)

全片给我的感觉，就像泡腾片投进水里，噗噜噗噜冒些泡泡，看似热闹非凡，但出来的东西还不如芬达甜嘴。 1.让雪诺和少狼主都爱上一个叫瑟曦（Sersi/Cersei）的女子，这是什么莫名其妙的卡司选择？ 2.终于看到了大名鼎鼎的蘑菇云桥段，没得洗。从任何角度都找不到这么反动的理由...  (展开)

文/ 鱼为

    长眠在中国大地上的高尚的有益于人民的歪国仁，除了白求恩，其实还有很多，1924年在第8届巴黎奥运会摘取了400米跑的金牌的“飞人”李爱锐（Eric Liddell）就是其中之一。奥斯卡获奖电影《火的战车》曾经讲述过他的传奇人生，他是一位优秀的教育家，拿完金牌的第二年就返回他的出生地——天津，在一所中学里当了近20年的教师。他救治过抗日战士，还曾跳入冰河中救起了一名落水的英国儿童，在抗日战争行将胜利时，却因病在日本集中营中去世。

    《终极胜利》再现的是李爱锐这一生最后几年的悲壮，但故事重心并未放在惨烈的历史战争上，当然也并非小情小调的作品，影片着眼在人物的行为以及背后的精神力量上，凸显的是民族抗战大背景下人性的光辉，“战区医院”与“集中营”两个寄托存放生与死的地方，聚集着国际友人，也因而成为极端环境下无私奉献的精神与永不轻言放弃的灵魂阵地。
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    李爱锐便是这个阵地上的精神领袖，即使环境再恶劣，始终保持知识传递的积极能量，与孩童天真乐观的相处，更是见证了一个好男人最令人温暖的质朴情怀，而放弃脱离集中营将求生的机会转赠他人，更是令观众对他的无私无畏感到震动。

    李爱锐的扮演者是奥斯卡著名演员约瑟夫·费因斯，他曾在《莎翁情史》扮演莎士比亚，在《终极胜利》这部影片中，他再次展现出伟大的英雄情怀，帮助困厄之中的友人，同饥寒恐惧失望悲观情绪作斗争，也同罪恶的侵略军斗争，“以爱制暴”的宏大力量，如一盏明灯给集中营带来希望。

    与李爱锐患难与共肝胆相照的，是“徐牛”窦骁，两人在一场救人夜奔中建立起坚固情谊，也成为了彼此最值得信赖的朋友，在李爱锐被抓进集中营之后，窦骁为了寻找他甚至“抛妻弃子”千里奔波，更甘冒生命危险偷运补给物资进集中营，甚至还因为搭救他的朋友，遭受酷刑——这部影片最大的看点，就是这场战争中，令人动容的还有相互扶持生死相待的友情。
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    带着高压电的铁丝网成为隔绝两人的生死罅隙，也增强了这种情感的传递，当李爱锐为了营救同伴进行最后一场赛跑的时候，窦骁的表演也开始多了一些硬汉的血性，他穿越炮火与生死的阻隔，穿过《山楂树之恋》一举成名之后对于不同类型角色的尝试路程，终于在这场风云无常的战争中，找到人物的定位，将战地兄弟情诠释的感人至深。

    风筝在辽阔的天空下随风浮动，即使被线所束缚的小小的自由也成为网内与网外所有人的奢望。总有一些人为了稍微改变这种境况，在做着努力，窦骁与“莎翁”在比拼演技的同时，也在为此而最后一搏。

江楚儿除了性格有些咋咋呼呼，真是一个好老婆没话说！由此可见，即使像欧少杰这样表面怎么好的男人，骨子里也是个贱男，就像他的前女友郭靖？说的，小气，自私，要是成功了肯定翘翻天了，包括像麦小何跟周凡说的他们三个中欧少杰最幼稚，果然后面就琢磨跟江楚儿离婚的事了，这时候不管江楚儿做什么或者即使什么都没做，欧少杰已经起了离婚的心了，因为他想跟左纯在一起！

说起左纯这个人，一眼看去就不是什么好鸟，也就把程大白话和欧少杰迷得团团转，后来就欧少杰一个人还执迷不悟，不管江楚儿对他多么关心多么体贴，已经铁了心想分开了，真是让电视机前的我们看着心寒！

使劲zuo吧，好在电视剧是团圆结局，欧少杰再怎么zuo，还是有个江楚儿会一如既往关心他，回到他身边的。

看了以往的《妙手仁心》系列，感觉不错。再次看由吴启华饰演医生，总觉得当年的感觉又回来了。但与前面不同的是，没了以前的“味”没了脑科权威“程至美”留下的只有一个病理科的“洛文笙”。两个角色的共同点是“天煞孤星”在他身边的朋友也好，亲人也好，都是有病的。看完整个片子，“唐老伯”变成了慈祥的“外公””向众仁“变成了”钱医生“”程至美“变成了”洛文笙“。你们觉得吗？

这篇影评可能有剧透 看过动画1+2、真人1+2过来看剧场1 争霸赛3场玩法都一样，略失望啊 那天音开挂一样的技能，秒杀芽亚里，逻辑对的，但芽亚里这波直接降智打击太蠢，说她俩在演我都信 而且最后一场天音你都tm看全场了，不知道你队友玩你？ 我超好奇，最后一场第一轮怎么输的，天音你都特么看全场...  (展开)

胜利到底应该以什么标准定义？不一定是赢得比赛，也不一定是获得青睐，但可以是点燃少年的希望，种一颗梦想的种子。 《黑鹰少年》记录了在凉山那个偏远的山村，主人公阿木因为从小种下了一个打篮球的梦想，放弃在城市打工的机会，毅然回到家乡组建球队。他想让每一个少年能够为...  (展开)

文/温翔
最近很多关于青春题材的电影凑档期赶热闹，但真正触及灵魂深处的影片不多，不是杰克苏和玛丽苏的玩爱情游戏，就是失恋痛定思痛的治愈系，关于青年人创业的电影真不少，除了一部陈可辛的《中国式合伙人》，但那也是成功学的舔伤，实则很多年轻人奔跑在创业大路上，成功的必是少数，更多的是碰得头破血流，血本无归。
不说《迷与狂》有多触及到青年人的痛处，但它必是真实反映大学生创业难的一部用心之作，可能类型青春题材电影大卖的元素它没有具备，没有华丽布景，也没有当红明星暴晒颜值，也没有更多曲折爱情煽情，也没有逆袭成功人生得意，但它却是那么让人不能忽视，创业难，难于上青天。
其实这才是真正的接地气，多少大学毕业生找不着工作只有啃老，高不成低不就，他们受不了四处碰壁的尴尬，耐不住漫长的煎熬，影片中叶肃、黄大中和张小闲等三个年轻人，他们努力过，也奋斗过，但现实很骨感，理想很丰满，他们在挫败中并没有轻易放弃，其实人生就是一本难啃的科普读物，没有投入百分百的热情，你无法感悟到其中的无穷魅力，也根本体会不了面对一个陌生的世界不知道如何去融入的复杂心境。影片并没有将创业表现得像喝粥那么容易，也没有回避重重困难的阻挠。它真实的，将残酷现实一一呈现在你面前。
最近国家放宽企业登记制度的限制，鼓励很多小规模企业发展，国家也出台很多相应的税收财政优惠政策，目的就是鼓励更多的年轻人去创业，啃老不是长久之计，发挥年轻人的聪明才智，挥洒青春热情，这可能才是就业难解决的真正途径。
我们看到《三傻大闹宝莱坞》对读书唯上的嗤之以鼻，我们也看到《社交网络》无所顾忌施展才华创业的坎坎坷坷，当然我们也看到《中国合伙人》迈出国门走向世界的欣喜，《迷与狂》并不是根据名人故事改编，但这是大多数青年人的一个缩影，它让我们看到了逼仄现实最真实的一面。
看该片时，我们一直以为故事会以一个圆满的结局告终，但编剧似乎并不想落入俗套，而是一个没有OK的结局。影片没有盖棺定论，也没引发非议，但我们似乎读到这三个年轻人一直在创业道路上的不断自我抗争，因为他们正年轻，年轻本身就是一个经历困苦磨炼的过程，职场的暗黑，人际关系的复杂，这些都需要他们去面对。
影片不是一本正经的教条苛责，影片设置了三个不同个性的角色，他们是好基友，又是合伙人，更是臭味相同的室友，影片风格基调是风趣逗乐的喜剧类型，角色台词时尚生动，演员的肢体语言也充满喜感。当然不像好莱坞影片《宿醉》系列荤素乱搭，夸张搞怪。而是中国式的三人行故事，有泪点也有笑点，既严肃又活泼，既紧张又幽默。
影片设置三个大学生卖甘蔗的桥段，是影片的精彩之处。可能有人会认为大学生穿着正装卖甘蔗很滑稽搞笑，当然影片也是蓄意与卖甘蔗的大婶形成一个鲜明的对比，他们之间发生的摩擦隔阂，也正说明年轻人创业的艰辛和不容易。三个年轻人和一个普通大婶卖甘蔗比武，显然可能会招来不被理解，但现实中，可能这只是冰山一角，生存有时候会磨去很多棱角。
该片在故事的表现手法可能不是那么讨喜，演员的阵容上可能也不是那么招粉，剧情可能也不那么令人惊艳，但导演的诚意显然已经让我们真切的感悟到，这正是他眼中的中国式广大青年的创业故事，没有成功彼岸的欢欣，也没有显赫背景的捧场，但经历过就是一笔不菲的财富。

说实话看片名就觉得反胃，不知道蚂蚁为什么下它，或许就因为是他下载的，或许这名字带点周星星八十年代电影的风格，蚂蚁同学居然选择了看它。。从此就是悲剧的开始。

坚持着看了三十分钟，我要求罢看，蚂蚁说再看看说不定就好看了；
四十分钟的时候，我说还不如看电视，他终于丧失了信心，同意不看；
我按着开进想喽到底的时候，他大叫着说为什么还看它！！
我也恨自己怎么那么不死心还想瞅瞅结尾，不料想看到了潘大叔吃饭撑倒地，众人跑上前哭着看是象笑的恶心场景。
天哪，片烂不难，烂到如此极致还真是不容易啊。
我愤恨地跟蚂蚁说“你毁了我的周末！”

后来我仔细想了想，这部片子唯一的意义就是让人了解烂片的定义，烂片的特点：莫名其妙，真的是很莫名（唉，这么中性的词儿也被它给玷污了），所有的逻辑都是混乱的，所有人物的行为都是很奇怪的。

除了莫名其妙之外，它还让人恶心，而且是纯粹的生理反应。算了，我觉得写批评都是一种浪费时间的行为，还是到此结束吧。

这篇剧评可能有剧透 【漫画内容剧透警告！！！】 讨论主题之前，先确立一下（狂吹一波）本作的历史坐标。 《进击的巨人》(以下简称《巨人》)，是一部剧情结构无比精细、角色塑造极其丰满的史诗巨作。 多年以前初见这部作品的我，一定不敢相信今天的自己会给出如此之高的评价——而这，恰恰是作者谏...  (展开)

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