刘老根2前几集真的不好看,五集以后开始上头了,剧情演技台词都相当精彩,尤其大结局老根疯了之后的部分,现在还剩最后一集有点不舍得看了。前两部加一起才40集,后来新出的34都非常臃肿,很多以前的电视剧集数也都很少的,足以体现现在的人为了产生利益和延长资本占有的时间有多么的无所不用其极,用艺术表达生活之初心早已经灰飞烟灭了。还有一个发现是原来我喜爱的纪录片感来源
刘老根2前几集真的不好看,五集以后开始上头了,剧情演技台词都相当精彩,尤其大结局老根疯了之后的部分,现在还剩最后一集有点不舍得看了。前两部加一起才40集,后来新出的34都非常臃肿,很多以前的电视剧集数也都很少的,足以体现现在的人为了产生利益和延长资本占有的时间有多么的无所不用其极,用艺术表达生活之初心早已经灰飞烟灭了。还有一个发现是原来我喜爱的纪录片感来源于长镜头,刘老根和马大帅里面都有非常多的长镜头,演员功底可见一斑。新出的一些纪录片也疯狂调度切镜头,真的完全丧失观看的欲望。究其原因,还是在看一种代入感吧,因为那种空间感最贴近眼睛体会的世界,而那种每个画面都挑好角度然后来回切换的,每一帧都能定格出无暇的画面,然而死气沉沉,无法与之建立沟通。演戏要看长镜头,高不高级另说,反正挺见真章的。
首先声明, 我之所以看完两季的少主且慢行,纯粹是强迫症。。。
小红书给我推的什么乱七八糟悬疑侦探片
这个水平的剧,不是编剧没动脑就是导演没用脑子拍
这方面豆瓣还是靠谱的,但凡评分能过8也不会踩雷
虞书欣完全
首先声明, 我之所以看完两季的少主且慢行,纯粹是强迫症。。。
小红书给我推的什么乱七八糟悬疑侦探片
这个水平的剧,不是编剧没动脑就是导演没用脑子拍
这方面豆瓣还是靠谱的,但凡评分能过8也不会踩雷
虞书欣完全不在我的审美点上。。。 刘奕畅还好,我觉得还蛮好看的,我觉得刘奕畅换个剧换个角色,可能还会给我惊喜,骆明劼就绝了,首先他的古装白衣造型真的很绝,光看妆造他就是天生走这条路的,但是在少主且慢行里面, 白一飞一开口我就知道赵青峰回来了!!!!
骆明劼真的是绝了,你怎么怎么拿着两个剧本演同一个人的!!!都是白衣少年温温吞吞的性子,让人看着就急死了。
插一句,少年江湖物语和少主且慢行是一个调的,就是想走青春搞笑江湖路线的,但是实际上只办到了青春,搞笑真的是不好笑,也可能是我这样的老阿姨笑点太高了。
这俩剧我都是打的6分,就是能把故事讲完讲清楚我就谢天谢地了。
非得算同个类型的话,御赐小仵作可以打9分了,有情节有细节有脑子。
少主且慢行虽然是2季,但是内容连贯性非常高,完全可以剪辑成一季。。。更多评论看下一篇
首发于公众号“影探”
ID:ttyingtan
作者:阿飞
转载请注明出处
前几日不知怎么突然提起了 斗鱼于是我推荐后前桌天天上课看着斗鱼的小说他看完后我突然想起四年后单子出狱那夜众人酒醉唯独又剩下单子和小燕子在小燕子感慨道 又只剩下我们 时单子说 是啊 不过以前你是滴酒不沾 现在却是千杯不醉我忘记自己几年前看这本小说时怎样认为小燕子与于皓的爱情了只记得前几夜躺在床上想了想似乎是下了个结论:单子是最适合小燕子的人然后似乎是有一些替小燕子惋惜的心情如单子所言小燕子本该
前几日不知怎么突然提起了 斗鱼于是我推荐后前桌天天上课看着斗鱼的小说他看完后我突然想起四年后单子出狱那夜众人酒醉唯独又剩下单子和小燕子在小燕子感慨道 又只剩下我们 时单子说 是啊 不过以前你是滴酒不沾 现在却是千杯不醉我忘记自己几年前看这本小说时怎样认为小燕子与于皓的爱情了只记得前几夜躺在床上想了想似乎是下了个结论:单子是最适合小燕子的人然后似乎是有一些替小燕子惋惜的心情如单子所言小燕子本该是当个钢琴家的然后马上又自嘲自己的“现实了”我一直困惑于自己自我纠结无疾而终的单恋困惑久了便有个变态的想法若两个人没有HAPPY ENDING那一定是因为那两个人并没有看上去那么相爱换言之 也就是他们两人自以为的爱情不属于真正的爱情相爱的两个人可以是同时喜欢吃蛋白可以是一个喜欢吃蛋白一个喜欢吃蛋黄这不重要重要的是前者不会互相埋怨对方不吃蛋黄后者不会互相指责对方为什么和自己的喜好不同单子最懂得小燕子所以他只是一直在身边 冷静沉默着所以他会在小燕子受伤时 暴走总有人是后知后觉地繁华落地之后才懂得爱情不是华丽的幻觉不是他/她出现后你的生命就完整他/她消失后你不能活下去而是“原来你也在这里”
话剧《雷雨》的艺术成就过高,导致若想要驾驭此剧的改编需要相当的天才,而周道临先生的导演才华显然还不足以完成此类高难度的美学转译。影片非但没有脱离舞台戏剧片的桎梏,反倒沦为了戏剧的图解,与电影语言的本性背道而驰。不得不承认周道临先生还是在剧作结构上作出了一些调整与创新,但功夫下错了地方。诚然片头周公馆的推轨空镜头,破碎的瓷杯叠化入池塘中含苞欲放之荷花的蒙太奇
话剧《雷雨》的艺术成就过高,导致若想要驾驭此剧的改编需要相当的天才,而周道临先生的导演才华显然还不足以完成此类高难度的美学转译。影片非但没有脱离舞台戏剧片的桎梏,反倒沦为了戏剧的图解,与电影语言的本性背道而驰。不得不承认周道临先生还是在剧作结构上作出了一些调整与创新,但功夫下错了地方。诚然片头周公馆的推轨空镜头,破碎的瓷杯叠化入池塘中含苞欲放之荷花的蒙太奇令人眼前一亮,另外末尾一连串快切的闪回片段、声画错位的运用及倾斜角度构图,也试图用力营造出周公馆众人得知真相后的崩溃、震撼,最后陷入癫狂的惨状,受到明显的法国印象主义、苏联蒙太奇学派的深厚影响。诸如此般的将带有一定实验性质的、表现主义的手法直接套用在一个古典戏剧当中,未免有些粗糙,也掩盖了原作中现实的成分。同时周道临导演对场面调度的把握也略显幼稚,故意替观众选择出所谓的重要元素,将一场戏打碎成几块展示在银幕之上,效果远远不如巴赞推崇的深焦长镜头调度,大幅压缩了电影的多义与暧昧性,大有70年代样板戏的风格,实不可取。更不必说同时期中国第五代、伊朗新浪潮等等运动在电影上的探索,远超此平庸的改编之作。
混黑社会也是不容易啊,整天打打杀杀,街头砍人。小弟们跑光了,大佬一个人出去求饶,被扔进搅拌机。关公那个结拜仪式,做梦八百万香港人全加入黑社会,信自己党,把警察都感染了哇哇!影院里面播放的周星驰的喜剧。关公喉咙中子弹,竟然不死,什么鬼啊,气功吗,天神附体吗,天神附体怎么会被集装箱压死。
混黑社会也是不容易啊,整天打打杀杀,街头砍人。小弟们跑光了,大佬一个人出去求饶,被扔进搅拌机。关公那个结拜仪式,做梦八百万香港人全加入黑社会,信自己党,把警察都感染了哇哇!影院里面播放的周星驰的喜剧。关公喉咙中子弹,竟然不死,什么鬼啊,气功吗,天神附体吗,天神附体怎么会被集装箱压死。
本文无剧透,宝藏要自己慢慢挖掘才有意思。
熬夜补完的爱娜娜,纯动画党,没有玩过游戏。
iDolish7简称i7。
日语中,7经常被读作なな(nana),所以iDolish7在国内被昵称为“爱娜娜“。
作品讲述的是名为iDolish7的偶像男团的成长史,故事性很强,很 本文无剧透,宝藏要自己慢慢挖掘才有意思。 熬夜补完的爱娜娜,纯动画党,没有玩过游戏。 iDolish7简称i7。 日语中,7经常被读作なな(nana),所以iDolish7在国内被昵称为“爱娜娜“。 作品讲述的是名为iDolish7的偶像男团的成长史,故事性很强,很励志。 当你点开它,恭喜你,发现了宝藏。 我就是要告诉你爱娜娜有多好↓↓↓ 大概是人多,为了让观众好记,i7团员的名字里包含着从一到七,TRIGGER则是八到十。 和泉一织 还是个高中生,在团里年纪最小,却非常稳重。乍看起来不太好相处,但又意外地很会关心别人,喜欢可爱的东西,又傲娇地不承认。 看完了这部西班牙剧情电影:《血脉之树》,目前为止看过为数不多的西班牙烂片,本来可以是一个引人入胜的好故事,导演做作装逼的混乱剪辑愣是毁了电影的框架和内核,一味地通过回忆和现实的穿插讲述了一个家族三代人的狗血爱恨情仇,故事很简单,故作深沉反而塌了,人性从来都是经不起考验的,这个世界上最复杂多变的就是人性!影片讲述了一对年轻夫妇撰写他们家庭分享的历史故事,两人都将揭露他们亲戚的黑 看完了这部西班牙剧情电影:《血脉之树》,目前为止看过为数不多的西班牙烂片,本来可以是一个引人入胜的好故事,导演做作装逼的混乱剪辑愣是毁了电影的框架和内核,一味地通过回忆和现实的穿插讲述了一个家族三代人的狗血爱恨情仇,故事很简单,故作深沉反而塌了,人性从来都是经不起考验的,这个世界上最复杂多变的就是人性!影片讲述了一对年轻夫妇撰写他们家庭分享的历史故事,两人都将揭露他们亲戚的黑暗秘密,而其中一人必须坦白痛苦的事实。 从“波河上的人们”拉开了新现实主义的大幕,到“奇遇”在戛纳首映时发生的戏剧性的转折,“蚀”拍摄中的顺利让安东尼奥尼产生的担忧,到“红色沙漠”如何成为影史真正意义的第一部“彩色”片,“放大”的意义以及对于英语电影史的影响,还有许多我们不曾了解的幕后趣闻,那部曾被肯尼迪邀请拍摄最后夭折的科幻片,或是关于“中国”这部纪录片背后的博弈与他对于那时现状的思考,如果你喜欢安东 从“波河上的人们”拉开了新现实主义的大幕,到“奇遇”在戛纳首映时发生的戏剧性的转折,“蚀”拍摄中的顺利让安东尼奥尼产生的担忧,到“红色沙漠”如何成为影史真正意义的第一部“彩色”片,“放大”的意义以及对于英语电影史的影响,还有许多我们不曾了解的幕后趣闻,那部曾被肯尼迪邀请拍摄最后夭折的科幻片,或是关于“中国”这部纪录片背后的博弈与他对于那时现状的思考,如果你喜欢安东尼奥尼,一定不应错过这部《米开朗基罗?安东尼奥尼:将电影改变了的目光》,如果你曾看过他的电影,或许这部纪录片可以让你更了解他对于内部状态与表象平衡的思考,以及他是一个怎样细腻的人。 这部纪录片收录在我留学期间买的一套由Rai Tech和Rai Trade联合出品的纪录片系列中,其包含了安东尼奥尼,费里尼,塞翁等一众意大利优秀导演,也有莫妮卡?维蒂,安娜?麦兰妮这样伟大的意大利演员,所有的纪录片共5张DVD,其中的影像资料都很珍贵,后来CC出过的碟中有的花絮是带有这套纪录片的某些内容的,这套盘只有意大利文字幕,所以是从意大利文直接翻译的中文,也就省去了翻英后再翻中的繁琐。后面会陆续把这系列的其他纪录片都翻完,有助于大家对新现实主义和意大利电影有更好的了解。 我从未吝啬去表达过自己对于安东尼奥尼的崇拜,他是我最敬佩的导演,影响了我每一步人生的重要选择。而成立字幕组的初衷其实是想把这部五十分钟左右关于安东尼奥尼的纪录片翻好,但是因缘巧合直到现在才翻完。该片是了解安东尼奥尼的途径之一,里面涉及到其电影人生的许多重要时刻,除了可以离他的电影世界与其导演意图更近一些之外,还采访了大量其身边的人,有莫妮卡?维蒂,有他的夫人,还是其他曾经一起奋战过的工作人员。或许我们从未真正了解他,他的故事和他所想讲述的真相就像费拉拉的雾一样,模糊不清,如同“放大”中的胶片一样每当距离真相更近时,过度放大的颗粒感让一切失去了面貌。但是清楚无疑的是,那个真相就在那里,从未离开。 “我是个喜欢反着来的人,因为我对那些所谓的技巧啊那些定义真的感到十分疲惫,就是那些经常出现在电影里的一些程序,大部分都是商业片的吧,我觉得很假,那些技巧很假。我认为现实有不同的节奏,有些时候我们的生活就有不同的调子,有时是很急促的,有时又是停滞的,那为什么要仅仅为急促的时刻,去避开那些停滞的时刻?如果说一部电影要保留着一个我们生活着的现实,同样应该要保留住这个现实中的节奏,否则,电影就抛弃了真实,它就是做作的,虚假的。” “我没怎么考虑过大众的观点,不是说轻视他们,我不是大多数人所认为的那种智者,我也没把自己关在象牙塔里创作。这些电影的制作,都不是为了大众,也不是为了拿来赚钱或者为了名声什么的,对我来说做这些电影,是为了展现出一些更美好的可能。这是一种很好的工作方式,同时也能让我对电影保持真诚。”——安东尼奥尼 原盘压制,意翻中,支援见公众号海啸实验室或微博@海嘯實驗室映像 刷了前六集来评论下,没想到学生时代看的沙雕剧出了第三部。 除了前两集拿着喇叭找张静美,差点打了导演的情节有点立人设之嫌,感觉已婚的龙一成熟了好多哇,对张静美简直不要太宠。为了老婆不风吹日晒去找景,把新房都出租了;还有开着房车去剧组探班那集,跟张静美一起坐路边吃盒饭,只为老婆陪着聊聊天,妥妥新婚小奶狗的即视感。 刷了前六集来评论下,没想到学生时代看的沙雕剧出了第三部。 除了前两集拿着喇叭找张静美,差点打了导演的情节有点立人设之嫌,感觉已婚的龙一成熟了好多哇,对张静美简直不要太宠。为了老婆不风吹日晒去找景,把新房都出租了;还有开着房车去剧组探班那集,跟张静美一起坐路边吃盒饭,只为老婆陪着聊聊天,妥妥新婚小奶狗的即视感。 But,对于其他往身上扑的桃花,例如剧组那个女演员的主动示好,龙一拒绝起来也是绝不含糊的,有被那个转身关车门的动作给帅到,可以说男德满分了。 另外,这一部两人第二集就扯证了,这个速度可以有,不拖沓没废话,直接进入主题。校园恋爱走向现实,我们龙少虽然留级三次,行为跳脱,但是在用情专一和行动力这块没得说。和张静美跆拳道黑带and学霸这个组合真是百看不厌有木有?为第三部打call!希望后续多点发糖,目前俩人还只有一个酒醉吻,不够啊不够!搞快点! 当一个题材火了,续集随即跟上,这基本是必然的事情。当续集依然能大卖,则3、4……会陆续而来,连番外都会来,直到将这一IP的剩余价值榨干为止。估计这个“红衣”系列至少还能出两部。 剧情本身毕竟冗长沉闷。如果不是很熟悉台湾的民俗人情尤其那些驱鬼什么的传统,看着会很累。 事实是最大卖点的人面鱼,我不觉得有一点点的恐怖。 徐若瑄因为政治原因,怕以后都没机会到大陆拍 当一个题材火了,续集随即跟上,这基本是必然的事情。当续集依然能大卖,则3、4……会陆续而来,连番外都会来,直到将这一IP的剩余价值榨干为止。估计这个“红衣”系列至少还能出两部。 剧情本身毕竟冗长沉闷。如果不是很熟悉台湾的民俗人情尤其那些驱鬼什么的传统,看着会很累。 事实是最大卖点的人面鱼,我不觉得有一点点的恐怖。 徐若瑄因为政治原因,怕以后都没机会到大陆拍戏了,可惜,她演技还可以的,一个靠卖性感起家的演员,能有演技防身,实属难得。 郑人硕继吴慷仁之后,成为台湾电影的另一个担当。其实有点可悲,时无英雄,山中无老虎,从侧面说明了台湾的演员有点后继无人。 张绍刚曾评价过包贝尔: “他有一个能力,叫取其精华,变成糟粕。” 我不能证明这世界有时空穿越者,但必须承认张绍刚的眼界有一定的前瞻性。 张绍刚曾评价过包贝尔: “他有一个能力,叫取其精华,变成糟粕。” 我不能证明这世界有时空穿越者,但必须承认张绍刚的眼界有一定的前瞻性。 我看了18集了,就一直觉得王鹤棣的配音针不戳,和王鹤棣本人的声线很契合呢,没有任何跳戏的感觉。看有些酸ji说的秦岚年纪大,油腻啥的,不堪入目的评价,怕是你没有去正儿八经看剧吧,这部剧秦岚诠释的很好,很好的演绎出当代女性的生活方式,对于婚姻,不将就,不拘泥于古板的传统的想法,跟随内心的感觉走,还是期待爱情,不管什么年纪,都不要让自己糊日子。让女性知道,要经济独立,要 我看了18集了,就一直觉得王鹤棣的配音针不戳,和王鹤棣本人的声线很契合呢,没有任何跳戏的感觉。看有些酸ji说的秦岚年纪大,油腻啥的,不堪入目的评价,怕是你没有去正儿八经看剧吧,这部剧秦岚诠释的很好,很好的演绎出当代女性的生活方式,对于婚姻,不将就,不拘泥于古板的传统的想法,跟随内心的感觉走,还是期待爱情,不管什么年纪,都不要让自己糊日子。让女性知道,要经济独立,要有自己准确的价值观,不靠别人,都靠自己,不物质,不追求名牌,但也不让自己很寒酸,清楚自己的定位,不随波逐流,很好的表现出当代独立女性该有的样子。女性真的该活出自己的样子。另外王鹤棣演技也有所提升呢,在剧中的人设,编剧写的非常好,“但我只是年轻,我又不幼稚”,整个篇幅都在围绕祁晓说的这句话去展开阐述人物魅力。祁晓年轻,但不鲁莽,做事很用心,不滑头,对待朋友也是很用心,对待妈妈很孝心,对待自己喜欢的人很小心,不敢很草率的去表白追求,是一点点用行动去展示自己是有能力去守护自己爱的人,很清楚自己的定位,很有自己的主见。非常懂得尊重喜欢的人。我相信戏剧源于生活,生活中肯定也有这样完美的男孩纸的。期待接下来的剧情,挺不错的 抱着看本片出糗的吃瓜心态,进了电影院。反正一年到头,天寒地冻的,不看点爆米花片,好像也说不过去。 还有一帮朋友在群里吐槽过电影海报,夸张、油腻、明星大头照,反正心里头,真不看好中国版翻拍。 岂不料,原名《手机狂响》的《来电狂响》,居然超乎我的意料。 原本设定的底线,它就是一般水平,类开心麻花电影罢了(始终有原片剧本的底子)。看完之后,甚至觉得,即便《手机2 抱着看本片出糗的吃瓜心态,进了电影院。反正一年到头,天寒地冻的,不看点爆米花片,好像也说不过去。 还有一帮朋友在群里吐槽过电影海报,夸张、油腻、明星大头照,反正心里头,真不看好中国版翻拍。 岂不料,原名《手机狂响》的《来电狂响》,居然超乎我的意料。 原本设定的底线,它就是一般水平,类开心麻花电影罢了(始终有原片剧本的底子)。看完之后,甚至觉得,即便《手机2》还是《朋友圈》啥的如期能上映,观感估计也拼不过这片子(请理解一个冯小刚黑的心情)。 我衡量一部国产片是否好看的标准,不在跑水的“尿点”二字。那关乎的,更多是肾功能。跟多数人一样,衡量标准很简单,你中途,是否会掏出手机来——无论是用来看时间,还是点开微信,打发无聊。电影是制造另外一个情境故事,如果你中途各种原因跳开了,走神了,无法集中注意力,那么,它的吸引力,显然是抱歉的。 《来电狂响》没让我看片中间掏出手机。但在继续往下说之前,我想先解决几个观影前,多数人会冒出的问题顾虑。一、每个人物都很鲜明,都让人喜欢
&nb
既然迫不得已,那就尽量去挖掘可看的亮点吧。汪涵主持的《天天向上》,倒真是不错,热闹的很,也有点含量。《快乐大本营》我偶尔也看看,何炅一帮子人夸张的表演风格已经不适合我这个年龄,难道我真老了?
综艺节目还可以接受,无法忍耐的,是它的电视剧。其实也不是都无法忍耐,只是眼下“热播”的《隋唐英雄》,简直在不断刷新我对糟粕认识的下限。
这是怎样的一部剧啊!国人心目中,隋唐演义中那帮枭雄个性张扬豪情万丈,每个人都有令人倾倒英雄气概,可这部电视剧随随便便扯来一群眉眼间毫无特色的演员,所谓的大牌不过是张卫健这种过气的二流明星,程咬金这样的福将,在他那里成了只会穷逼叨叨瞎扯淡全无莽气的白痴。其他男性角色我甚至没有吐槽的力气,倒是李渊的扮演者还算靠谱,但到大唐建国后,这厮立刻从英明神武的霸主变身色狼,一副当皇帝只为解决性饥渴的模样。
演员表演不专业,好吧,我忍了;布景服装不到位,好吧,我忍了;战争场面过家家,好吧,我忍了;为多插广告强行剪辑,好吧,我忍了。
但当看到李渊要临幸刘晓庆版的萧皇后时,我顿觉汗毛倒竖、目眩神迷,胃中一阵翻腾,好悬没当场栽倒。我拉住媳妇的手说,人命关天,您能不能暂时换个台?
萧美娘貌美过人,先跟了隋炀帝,后又辗转几经人手,但没听说李渊也染指过。不过演绎也倒无可厚非,李渊掉进萧美娘的坑里,这种混乱的关系甚合如今很多观众的胃口。可关键是,这位千古美人是刘晓庆奶奶演的!
奶奶,你听我说!
你戴美瞳也放不出《小花》时柔情似水的眼神了!你粘假睫毛也瞪不出《垂帘听政》时的威仪了!你左顾右盼也淌不出《芙蓉镇》时的浓浓春情了!
其实我一直对刘晓庆颇为尊敬,毕竟是一步步打拼出来的老演员。可这个角色,怎么都让人有种反胃的感觉,没表现那股子狐媚气息,反倒只留下一身骚。
北京卫视的《楚汉传奇》与这部电视剧同时播出,瞎子也能看出其高下之分,无论从哪个层面,《楚》的质量都不只高出《隋》一点半点,但其收视率却不如《隋》,这就让人觉得很奇怪了。
剧情虽然充满了以各种巧合因素的推动,但都还说得通,完整性也不错,光是把事讲得合情合理这点就已经甩同类国产片一大截了~拍摄上开头的五分钟长镜头还挺惊艳,十年前和十年后双线的交叉叙事并且互有联系也做得很好,无奈成本太小,有些简陋,另外拉卡拉才
剧情虽然充满了以各种巧合因素的推动,但都还说得通,完整性也不错,光是把事讲得合情合理这点就已经甩同类国产片一大截了~拍摄上开头的五分钟长镜头还挺惊艳,十年前和十年后双线的交叉叙事并且互有联系也做得很好,无奈成本太小,有些简陋,另外拉卡拉才是本片的主角吧?!
总之,还是值得大家去电影院支持一下的~至少比某些个同类型国产片值得~~
此片很具娱乐性,喜欢。
此片很具娱乐性,喜欢。
虽说这部电视剧被雪藏了那么久,但是终究还是在2014年的春天在央视的八套正式播出。这点是可以肯定的是我们的社会还是在进步的,人们的思想也在进步,尤其是这些年正是时代交替,社会的主力军由60、70年代的人慢慢转向80年代的我们。说起我们对于60、70年代的他们,更应该学习的是什么?就从这部《返城年代》中看出许多,现在普遍80后的我们缺少的是一种时代的精神,这种精神对于我们的父亲母亲他们比我们体会更深,这种精神我就用我最普通的语言来表达就是一种骨子里的正气,可能他们那个年代的人很激动,可能他们那个年代的人很热血,可能每个人都像红卫兵一样无脑的追逐的一种思想,但是他们骨子里的正气我们不得不为之动容,而这就正是我们当前80后的这代人必须继续传承的精神。总而言之的讲,中国的媒体在进步,中国的思想在进步,中国的文化共同在进步。
赤裸裸,日暮天寒
13是个不吉利的数字,它记录了光明之神的死亡。
电梯的数字停留在大大的13上。一个俊美的少年十指纤纤打着字,置
赤裸裸,日暮天寒
13是个不吉利的数字,它记录了光明之神的死亡。
电梯的数字停留在大大的13上。一个俊美的少年十指纤纤打着字,置身于一个面无表情机械麻木的人群之中。少年轻皱皱眉,微撅着可爱的小嘴完成工作。
“有一个赤裸的少年,他赤裸的来到世间,世间是苍茫的丛林,他只有赤裸的心田,心田里撒一把心种。”
少年搂着野合的女孩说,“这里阴森森的,早晚我要烧一把火驱驱邪。”
女孩不漂亮,脸蛋圆圆像小甜饼,配合着旁边鼓鼓的小包子竟十分和谐。她说:“我就是你的火种?”
你怎么会是他的火种?
女孩终究是不理解少年的,少年的火种是他自己。
少年偏执地拉着女孩躺倒自己的办公桌上,在办公桌这个一丝不苟的地方行人世间最大的享受。他是那么大胆,因为他是少年,少年有的是资本放纵与藐视,只要不再长大。
“丛林中有猛兽万千,吞噬燃烧,燃烧吞咽。”
大卫嘲笑他:“你永远都只是试用期。”
那是因为少年还没有被吞噬燃烧,他仍一脸得意游离在既行社会之外恣意张扬,嘲笑每一个忙忙碌碌的人。
大卫和“老爷”是张纯的好朋友。
每个男人体内都曾有着一个张纯,每个男人也都渴望有一个大卫那样的朋友。但是少年却要长大,长大后成为一个自己曾经嘲笑过的人。
“丛林中空余劫灰,再不见火光炎炎。”
少年却是拒绝长大的,所以,大卫死了,“老爷”毁了,死亡是他唯一的出路。
“张纯”不说教,不表扬,亦不批判,他只展现青春的美好。我不喜欢他,不讨厌他,只爱死他的率性天然。
张霹雳并不一开始就是张霹雳。张纯,张彻,难道真的只是巧合。
大家爱着张纯的美,可谁又能真正的接受他。张老师一边宠爱着叛逆的大卫一边却又说:“他要是我儿子,烦也被他烦死。”
成年的世界就是这么可笑。
世间只得一个张彻,张霹雳也只得一个《死角》而已。
他赤裸的来,他赤裸的去。
我依然怀念他。
后半段,为故事的了无生趣犯了几次困顿。哦天,实在是太无趣了,那些密密麻麻的信和日记和一场小小的冲突,就交待了两个人的一生的走向。没有更多可信的、可感的纽带。我是该怀疑自己太不容易被打动了吗
后半段,为故事的了无生趣犯了几次困顿。哦天,实在是太无趣了,那些密密麻麻的信和日记和一场小小的冲突,就交待了两个人的一生的走向。没有更多可信的、可感的纽带。我是该怀疑自己太不容易被打动了吗?
实在难以理解,为什么要这样潦草地说故事,为什么我们的怀旧只能这样敷衍于形式主义。
《芳香之旅》本可以是很有趣的,《美人草》里面尚且有莫扎特和毛主席,《向日葵》里至少有个鲜明的76年地震背景,《青红》对流氓罪的处置让人触目惊心,但这个the road实在是只有一辆空架子的向阳号,让人觉得可惜。我记得当年看《巫山云雨》得到了非常真切的感受,关于年代(非文革,而是长江三江工程期间,但那里保留着非常朴素的生活场景)、关于平凡处境中的人之情爱乃至争取。
第六代导演诸如贾樟柯在《小武》里表达的愤懑其实也有一番傲气。《盲井》则有一种扎实的面对残酷的态度。而到了最近这几年,似乎这些态度、勇气、乃至愤懑都不存在了。这比什么都令人失望。我们不能因为美丽的油菜花田、古董玩具一般的胖胖公车被拍得很好看,就原谅了这种态度上的懒惰。
最后,张静初茫然地开着刷上“废”字的向阳号,被围在同样茫然的人群里,我感到,被刷上废字的,岂止一辆车一对婚姻一场刚点燃就熄火的恋爱呢。我这不是在赞,而是在憾。不错的海报图景,仅此而已,缺失整部电影来看,也成立这张海报。
植物人已经出现在多少文艺作品中了?所以,亲爱的编剧们,让一个主角成为植物人难道这样不可避免吗?因为被多次滥用(懒用),而变成最难用的情节。这让我想到当年和几个小说作者聊天,我们信誓旦旦地说,不能再把主人公写成自杀或是车祸了,太不高级了。
我们的大部分壮年导演都容易落入对文革青春的怀旧陷阱。但在我看来,出了《阳光灿烂的日子》之外,别的都很失败。失败在于,电影对背景的滥用已经彻头彻尾成了懒惰的借口。曾有人说,文化大革命无异于一次全体性的行为艺术,毛主席形象的种种衍伸符号都累加着这种模式化。所以,哦天啊,拿来一用,就成了三十年后的中国电影之模式化。而且,若以前是政治性的,今天的这种行为趋势只能是蹩脚的商业性(不蹩脚的商业性,我宁可更期待一些)。
今天的《生活周刊》上有一篇影评文章,题目是《别没完没了的怀旧》,说的几个电影大致我们都可以想得到。大抵也就是无极不是怀旧的了。我在这些个镜头里面,看得到时代对个人命运的痛拧,也就是说,看得到结论,但我看不到某一个个体的魅力,甚至某一个演员的魅力。(梁朝伟的演技好,并不是因为他会抽烟,对吧?同样,不说话不代表你就有演技上的进步了。)
再来说沉默和隐忍。太多这些怀旧的电影都用同样的结尾来抒情,抒发一种无可奈何、充满感伤的爱情思乡病。但这些人为了爱情做了什么,我们并没有看到。时光荏苒,没错,荏苒,但在一个短至90分钟的电影里,你让每一个人以日记、以沉默、以逃避、以装傻来对付时光荏苒,这显然是给自己找麻烦:要知道,拍挣扎是容易的,拍忍耐是难的。冯小刚说他拍夜宴,就是想说:拍庄严肃穆的大片比拍喜剧片难多了去了。正因为我们有了对隐忍的宽容,我们才越来越无法表达挣扎。表达力量。
今天陪德国人拍片时,遇到一个重大的难题,我们的拍摄对象太过无趣,以至于没有任何内容可以拍。导演很无奈地说,拍纪录片,你无法去谋划。但事实上,潜台词是这样的:因为纪录片的观众还是希望看到有趣、不同、刺激、有启发性的内容,所以你以不谋划的诚实作业态度就无法完成这次的任务。
是悖论式的纪录。
可我感到无趣的是,影像美术可以很棒的电影,被给予谋划的特权,演绎的特权,甚至拥有对那个时代远观和创作的自由特权,却终于还是落到了同样的下场。