金花枝走之前的眼神特写暗示接下来的发难态度突然转变,使观众产生疑惑,固定镜头,两小弟从镜头后走出,增添了喜感陆小凤变戴安娜后的走路姿势都变了第一次用,是为了让老公知道自己附身在另一个女人身上打架的场景又重复了一次,但因为体重而失败了楚小香顶着陆小凤的身体出现第二次用,整蛊戴安娜她表哥金花枝保险箱及家里其他物品的密码是身份识别的最终钥匙
金花枝走之前的眼神特写暗示接下来的发难态度突然转变,使观众产生疑惑,固定镜头,两小弟从镜头后走出,增添了喜感陆小凤变戴安娜后的走路姿势都变了第一次用,是为了让老公知道自己附身在另一个女人身上打架的场景又重复了一次,但因为体重而失败了楚小香顶着陆小凤的身体出现第二次用,整蛊戴安娜她表哥金花枝保险箱及家里其他物品的密码是身份识别的最终钥匙
有幸遇见《冥王星时刻》的大象点映,先表示感谢。
文艺片分两种,一种是观众能看懂的,一种是观众看不懂的,《冥王星》属于后一种,虽然章明导演已经把观众看不懂的东西解释出来。
个人是比较喜欢文艺片的,不类于爆米花电影的爆炸荷尔蒙,也不类于写实影片的针砭时弊。文艺片在电影艺术中,就像一座飘渺的巫山,看似触碰的到,却云雾缭绕。细琢磨,无非是应了“只缘身在此山中”一句话,所谓的观
有幸遇见《冥王星时刻》的大象点映,先表示感谢。
文艺片分两种,一种是观众能看懂的,一种是观众看不懂的,《冥王星》属于后一种,虽然章明导演已经把观众看不懂的东西解释出来。
个人是比较喜欢文艺片的,不类于爆米花电影的爆炸荷尔蒙,也不类于写实影片的针砭时弊。文艺片在电影艺术中,就像一座飘渺的巫山,看似触碰的到,却云雾缭绕。细琢磨,无非是应了“只缘身在此山中”一句话,所谓的观众看不懂的文艺片,也是因为导演“身在此山中”。
个人始终认为文艺片是立足于文学艺术的前提下,超脱于商业又回归于商业的电影。可惜了国内大多数导演把文艺片当成了个人情感的宣泄和抒发。好一些的,抒发的是一类人的情感,如娄烨。
就像新生滚迷瞧不起流行音乐一样,文艺片的导演也大多不屑于向商业靠拢,章明亦是如此。
“孤独”是《冥王星》这部影片从一开始就表现出来的东西,延展后续的探索情节,再到最后。摄制组四个人,加上一个向导老罗,还有后面出现的小媳妇,每个人都有着自己的孤独。孤独是社会的通病,有的人将孤独转变成独处,有的人将孤独转变成纵欲,有的人在寻找孤独。
度春是孤独的,意外怀孕之后跟随摄制组走进大山,她来寻找自己的灵山。“不要走在我后面,我可能不会引路。也不要走在我前面,我可能不会跟随。请走在我身边,做我的朋友。”当王准问及她在离开那一天一夜是否找到“灵山”,她回答那是丢失的开始。度春的救赎在妇产医院,不在森林。
丁制片是孤独的,她为了一个没有剧本没有想法的导演的一句话,跟随前往山区采风,一路沟通协调寻找投资。杀猪时的转身,喝酒时的推辞,招待所里的装睡,进退犹疑时的妥协。也许是王准身上巴乔式的气质吸引着她一路相随,当看见王准的心思离不开度春时,她退却的选择了成全小白。丁制片的救赎在电影圈,不在王准。
小白是孤独的,怀揣着一颗电影心跟随剧组来到山区采风,想着给导演留下好的印象,可以在剧本中多一些镜头和表现。奈何又是一个明月照沟渠,小卡片出现的设定很奇妙,“三四十岁的女人”也不是无中生有。小白的救赎不在制片也不在王准,也许就在那张小卡片的背后。
老罗是我喜欢的一个角色,也许是因为他饰演了一个当兵出身的形象,有着兵背后的责任,而外又多了些许的世故。当兵的时候因为和小姑娘谈情说爱,差一点被部队开除。年纪和时光赋予了他生命最本质的意义,那就是想办法活的幸福。老罗的孤独,是始终想要融入这个貌合神离的小团队,也算是为老来的生活留下点酒后谈资。从一开始,老罗就清楚这个小团队是不会拿到任何投资的,之所以还一路相随,跑前跑后,甚至几次想要设法劝阻王准,几次想要独自离开之后,还始终坚持着,也许是因为不甘孤独吧。老罗的救赎不在人,在心。
春苔小媳妇的出现,让整部影片的后半段鲜活起来,也引出了整部影片核心的故事情节。曾美慧孜演的真好,洗脚那一段演的是真的优秀。粉红的低胸衬衣,微露的胸脯,额头滴落的汗渍,还有压抑控制的喘息,一触即发的床戏,意外打翻的水盆,滴落下的水滴,春苔在床上用手接过水抹到脸上的动作,太传神了,这段情欲表现很惊艳!春苔的孤独,是显而易见的,只不过她的救赎不在外来者身上。
最后提到男主王准,王学兵很适合这个角色,粗乱的胡茬自带忧郁气质。从出现的第一个镜头,就外漏孤独的表象,到床戏后的扶窗沉思,到进山后的种种。说实话我不太想谈论王准这个角色,总感觉我们之间有很多相似之处,所以我更能感受王准的双重孤独,甚至是三重。所以我更加喜欢影片中度春与王准说的那句话:你可以向孤独卑躬屈膝,却在年轻女孩身上寻找片刻自由。
有人说王准是导演章明的自我写照,是与不是,也无关紧要。只不过最近每次提到孤独这个词的时候,总会想起古人的那句“为赋新词强说愁”,老罗已经说出了生活的本质,又何必寻求那无谓的救赎。就像歌中提到的“你不是真正的快乐”,那可知鱼之乐?
再说句题外话,影片本身运用了很多的长镜头,这对于我来说,算是一件意外所得。长镜头+山区+云雨+寻路,让整部影片在氛围以及故事性上,多了很多有趣的味道。
个人拙见,浅尝辄止,希望可以对观者有所帮助,也希望能够为影片多贡献一些票房。
可能是受《霸王别姬》的影响,我对《失业生》中张国荣的表演,总有一种压抑的情绪,又或许是对影片中阿荣这个社会底层人士的苦苦挣扎的“感同身受”吧。
这个影片说是励志电影,主线讲述丹尼这个富家子弟,不依靠自己的大资本家父母,而选择去唱片公司打暑期工赚钱,企图攒够足够的资金供自己去意大利上学,最终被人发现音乐天赋而成功演出的故事。
副线是阿荣这个社会底层人士,从小失去父亲,母
可能是受《霸王别姬》的影响,我对《失业生》中张国荣的表演,总有一种压抑的情绪,又或许是对影片中阿荣这个社会底层人士的苦苦挣扎的“感同身受”吧。
这个影片说是励志电影,主线讲述丹尼这个富家子弟,不依靠自己的大资本家父母,而选择去唱片公司打暑期工赚钱,企图攒够足够的资金供自己去意大利上学,最终被人发现音乐天赋而成功演出的故事。
副线是阿荣这个社会底层人士,从小失去父亲,母亲靠给人看厕所拉扯大了他和两个妹妹,住的也是别人不要的房子。在校园里,大家尚未受到社会现实影响,所以阿荣跟丹尼他们成为了好朋友,阿荣也充当一个大哥的角色,开学保护丹尼,红白大赛独自承担处罚等,印象最深刻的毕业聚会那一晚,大家谈论自己未来的打算,丹尼去读音乐,他弟弟去加拿大读工商管理,刚开始阿荣说自己没有打算,走一步看一步,后来又说自己要开开心心的玩,玩一辈子,其实他何尝不想有打算呢,但家庭因素深深制约了他,他也不敢说出自己的家庭背景,怕大家看不起他。所以后来他帮人看厕所,也一直低着头。
其实这里有个很暖心的故事,丹尼在商场认真看演奏,被阿荣拉去看赵雅芝生气(为后来在黄阿姨家拉小提琴因众人不听而怒摔小提琴离开父母做了铺垫),阿荣叫了赵雅芝姐姐,赵雅芝为了维护阿荣自尊心,说阿荣是她表弟,很暖心啊!
终于,阿荣还是去看了厕所,并与丹尼闹翻,丹尼很不解很难过,为什么一个曾经那么要好的朋友,说翻脸就翻脸,自己也没有任何看不起他的意思啊!他不知道,真正难过是阿荣,小心翼翼维护了那么多年,终究被人知道自己的真实身份,他心里过不去那道坎,还是自尊心在作祟啊,所以他选择远离丹尼,认为只有当他发达了,他们的友谊才是真正的友谊,否则就是羞辱!
每个人都是这样,总有有那么几个在学校里好朋友,双方父母只要知道是跟他们出去玩,就会很放心,可人总是会长大的,慢慢的,大家的身份地位就不一样了,距离也就产生了。以前有个理论,身边六个朋友的平均水平就是你的水平,想要和身份地位见识不一样的人成为好朋友是很不容易的,所以君担簦,我戴笠,他日相逢为君揖才会成为美谈。
拉开阿荣和丹尼的,不是阿荣自己,而是现实。
回归主题,丹尼最终为什么能取得成功,除了他自己努力和热爱,还离不开朋友和大阳花的帮助,可最重要的是什么?是他父母,他父母从小让他学习小提琴,大提琴和钢琴,这样才有了他后来的一鸣惊人,终究还是家庭帮助了他啊!试问,其他人有这样的闲钱花钱给自己孩子学音乐吗?
阿荣就是这样,母亲拉扯他们几个长大,并且送阿荣上学已经用尽全力,再让他学习其他的东西,是不可能的。没有一技之长的他只能去看厕所,最终被利益引诱,走上了错路。
阿荣,是个悲剧
自以为找到真爱,真爱却要去美国。看厕所,却被朋友发现,引得友谊断绝。大妹也叛逆的走上了阿荣最不希望她走的那条路。
经学家从红楼中看到了易,道学家看到了淫,革命志士看到了阶级斗争,史学家看到了时代兴衰。或许自己的三观真的有问题吧,我在失业生中看到的却是小人物的悲哀,痛苦生活,在社会底层里摸爬滚打。
没有励志,有的只是苦苦挣扎……
完
因为刚看完大结局,所以印象深感受深,就特写大结局了!
幕后大boss终浮出水面,竟是池炎感恩多年的学长洛嘉轩洛医生,这是多么讽刺,又多么令人唏嘘啊。知人知面难知心。在被逼上废弃游轮的甲板时,洛嘉轩气急败坏地喊出了令我心惊的话语:
因为刚看完大结局,所以印象深感受深,就特写大结局了!
幕后大boss终浮出水面,竟是池炎感恩多年的学长洛嘉轩洛医生,这是多么讽刺,又多么令人唏嘘啊。知人知面难知心。在被逼上废弃游轮的甲板时,洛嘉轩气急败坏地喊出了令我心惊的话语:
不看别云间,不能深刻体会鹤唳华亭的立意。
看了别云间,意难平更甚,余味不绝……
“鹤唳华亭很聪明”,内核外,用剧情包裹着一层一层的亲情和爱情;而且这种情,由于人物身份的特殊,变的极致、
不看别云间,不能深刻体会鹤唳华亭的立意。
看了别云间,意难平更甚,余味不绝……
“鹤唳华亭很聪明”,内核外,用剧情包裹着一层一层的亲情和爱情;而且这种情,由于人物身份的特殊,变的极致、浓烈。极致到让人费解,浓烈到万箭穿心。
黄志忠在采访时也说“我儿子这么好,为什么要这么对他”。
萧定权最后的自杀,除了以死亡卫道,不受辱,全自己的精神洁癖之外,就没有一点是报复父亲,让他终生遗憾的意思?
就像是,俄狄浦斯“弑父娶母”这种让人惊掉下巴的极致情节;或者,“牛虻”中亚瑟对生父“红衣大主教”蒙泰尼里恨之深里藏着,爱至深,甚至超过对女主角“琼玛”的爱情。
这些之所以成为经典,是因为,我们容易对父母伦理,情感冲突,共情。而且这种情感还高于生活,各种羁绊,复杂而难以纯粹。所以,念念不忘。
常常的带入是,如果我是萧定权,如果我是皇帝,我该如何处理?作者巧妙!也请放过自己,因为大抵上,生活中的亲情,没有那么多的掣肘,那么多关乎利益,影响生死的抉择,没有那么多桎梏让你藏起你的真心。感恩。
如果说,去掉层层精彩的表皮,还试图探究内核的话。那么箫定权的终极纠结,就是“术”与“道“的问题。如果,最终达到的正义,需要通过践踏正义来实现,那么你会用“术”去实现“道”么?你实现的“道”,还是你最初的“道”么?
有一种解法是,有菩萨的心肠,也要有霹雳的手段。但是事到临头中,是远没有那么简单的。
比如最后顾逢恩要杀李明安,箫定权以剑自刎相阻,这是让顾逢恩悬崖勒马的最后一个筹码。此时,旁边的军士以手,血肉相拦。此时的萧定权是应该挥剑去掉这个阻拦,还是就范?
这只是最简单的情景,在真实的生活中,更可能没有两全法,没有利益端水大师。
就像萧定权,也有使用诛心无间道,搬倒五皇子,虽然开始是别人替他的选择,但后续他也箭在弦上不得不发。
也像罗晋的另一部《归去来》,书澈从开始让箫清代驾背锅,到后来涉及到父亲的贪腐。我们看到的是是一个真实的人,一个会纠结会权衡,小怯而大勇的人。
这部剧至少还有一个现实意义。无论何年何月,战争都是对人民的巨大伤害。最近的《蓝色防线》活生生的让人看到炮弹无眼,受伤后疼了一天的维和战士,无力回天,真切,摧心肝。
但是,某一天为了根本的利益,以战止战又是另一种“术”,或者“道”?!这是对深层价值观的叩问。
这种小甜剧嘛主要是嗑男女主cp,特别是两个人颜值都高。男主是什么宝藏188的东北大帅哥!女主也好可爱,实在是般配!尤其是两个人贴贴的时候救命我脸都要笑烂了??不过剧情就很平平无奇了,和一般的校园小甜剧没差。看着看着也几乎忘了男女主是因为心脏移植结缘的了,后面的剧情压根就没提到,总觉得这一点处理的不太好。不过没事,男女主好嗑就行。
这种小甜剧嘛主要是嗑男女主cp,特别是两个人颜值都高。男主是什么宝藏188的东北大帅哥!女主也好可爱,实在是般配!尤其是两个人贴贴的时候救命我脸都要笑烂了??不过剧情就很平平无奇了,和一般的校园小甜剧没差。看着看着也几乎忘了男女主是因为心脏移植结缘的了,后面的剧情压根就没提到,总觉得这一点处理的不太好。不过没事,男女主好嗑就行。
作为影史第一的怪兽——异形,那自然是天生要强,所以它也惹上了强力的敌人,来自高度文明星球且拥有超高格斗技巧的她
作为影史第一的怪兽——异形,那自然是天生要强,所以它也惹上了强力的敌人,来自高度文明星球且拥有超高格斗技巧的她
郭采洁台词不行,说话三分凉薄七分不屑的调调是充满生命力的喜宝吗?张国柱老师确实年纪大了些,但是拉着喜宝往大宅跑的时候,我满脑子都是费云帆和紫菱在法国的画面,汉斯改没了,宋家明没做神父代替他坠了马。最后结局改成喜宝为了证明真爱放弃遗产真是没有必要,喜宝就是喜宝,没有很多很多的爱,至少要很多很多的钱,孑然一身继续996的奋斗女青年不叫喜宝,叫苦逼
郭采洁台词不行,说话三分凉薄七分不屑的调调是充满生命力的喜宝吗?张国柱老师确实年纪大了些,但是拉着喜宝往大宅跑的时候,我满脑子都是费云帆和紫菱在法国的画面,汉斯改没了,宋家明没做神父代替他坠了马。最后结局改成喜宝为了证明真爱放弃遗产真是没有必要,喜宝就是喜宝,没有很多很多的爱,至少要很多很多的钱,孑然一身继续996的奋斗女青年不叫喜宝,叫苦逼
今天看剧的时候,一个弹幕非常形象地表达了我的观影感受:第一次这么希望财阀把主角团们给杀死。虽然是有点偏激的说法。确实很少看到如此“特立独行”的韩剧,主角团三姐妹的性格和行为和观众们的想法如此大相径庭,以至于每次主角团做出决策,弹幕都是一片不解、质疑甚至是谩骂。当然,观众如此之多,所以出现一两个例外很正常,但是从没有见过如
今天看剧的时候,一个弹幕非常形象地表达了我的观影感受:第一次这么希望财阀把主角团们给杀死。虽然是有点偏激的说法。确实很少看到如此“特立独行”的韩剧,主角团三姐妹的性格和行为和观众们的想法如此大相径庭,以至于每次主角团做出决策,弹幕都是一片不解、质疑甚至是谩骂。当然,观众如此之多,所以出现一两个例外很正常,但是从没有见过如此整齐划一为主角团喝倒彩的。
主角三姐妹出生于贫困家庭(二姐应该例外,从小环境比较优渥,之后才回到原生家庭中),大姐在一家大公司任职会计,单纯无害,胸无城府,心眼少到弹幕大骂“缺心眼”。可以理解大姐不谙世事,经历单一,不过影视剧倒是应该看过吧?不过也可能确实没怎么看过,所以对别人都报以很高的信任,直言不讳地表达自己的想法。
二姐是一名记者,但是因为上班期间喝酒等原因所以被停职又开除。二姐和其他姐妹的生活环境并不那么相似,小时候生活在有钱的姑妈家里,且本人也十分聪敏,对于股票、金融有极高的天赋,大概这也导致了二姐性格中对于正义的执着追求和对于不义之财的鄙夷。可惜,二姐的正义感没能经得住命运的嘲弄:妹妹疾病发作,大姐的赃款也只能作为“权宜之计”。二姐前后的矛盾实在让人反感:高调的正直和无声的妥协。
思考了一下,为什么二姐对于正义的追求如此让人反感。首先二姐的正义是抽象的,甚至有点像是为了正义而正义。朴载相是剧里的反派,但是他是一个抽象的反派,就像大家提到财阀的时候都认为他们财富的肮脏、权力的龌龊,但是聚集里并没有实实在在地表现出这些肮脏龌龊,而二姐则是不遗余力地去以卵击石。这把抽象的正义之剑还要不由分说地向家人刺去,更是让人难以接受。同时,二姐的横冲直撞、有勇无谋,也为这个角色减分不少。正好最近在看《大明王朝》,其中海瑞(仅限剧中的角色形象)也是一个追求正义、刚直不阿的角色。虽然海瑞因为对正义的追求,使得他没能尽到对于家庭的责任(这一点大家也在痛批),但是对于他对正义的追求,大家是非常理解且支持的,为什么?因为海瑞的正义是形象具体的,他的正义建立在目睹了朝廷官员为了中饱私囊、逢迎圣上而鱼肉百姓的亲身经历之上(淳安全县被淹没,建德半县被淹),因此大家能够共情。况且海瑞的正义感、价值观是一以贯之的,他批判贪官,自身就是两袖清风;批判皇帝,自身就是心系天下苍生的。
至于三妹,虽然她的行为也很不受待见,却是我最能够共情的一个角色。修学在即,是满怀感激地使用姐姐们省吃俭用的辛苦钱去外国,还是干脆直接地拒绝姐姐们的好意,我觉得不管是哪种选择都合情合理,但是妹妹拒绝的方式略微欠妥,因此招致众人反感。不过,毕竟没有身处其境,可能也难以理解妹妹长久以来内心积压的抱歉和疏离。至于转身投入财阀家庭,可能也只是追求自身抱负的一条捷径。想起来当时佐助背叛木叶投靠大蛇丸,佐助不知道大蛇丸对他瞳力的觊觎吗?我想是知道的。那他有绝对的把握反抗这种觊觎吗?未必。但是不成功便成仁,如果不走这条路,平庸的人生也不是他的选择。妹妹的选择或许也是基于这种心理。
有趣的是,观众好像对于主角团以外的配角及反派们倒是比较宽容。大概也是因为立场原因,大家对于这些人有着天然的更低的要求。姑妈就是代表性人物。原先刚出场的时候大家都不太买账,后来为了救三妹挺身而出,以及之后遇刺的时候大家的不舍和难过,看来对于善良又有实力的人,大多数人都会不自禁地表达出善意和向往。
另外,不得不说秋瓷炫实在是过于美丽了,被这个女人迷的颠三倒四……
居左居中换一张图删除(选填) 图片描述居左居中换一张图删除(选填) 图片描述今天聊聊美国电影《大骚乱》。片名Mayhem (2017),别名去死吧!老板(台)。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述本片将目光对准办公室白领,用一种天马行空的方式,为白领们提供了一个颇为有趣的解压方式,将大家只敢想想的事情用比较刺激的方式拍摄出来。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述专注白领
居左居中换一张图删除(选填) 图片描述居左居中换一张图删除(选填) 图片描述今天聊聊美国电影《大骚乱》。片名Mayhem (2017),别名去死吧!老板(台)。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述本片将目光对准办公室白领,用一种天马行空的方式,为白领们提供了一个颇为有趣的解压方式,将大家只敢想想的事情用比较刺激的方式拍摄出来。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述专注白领解压的类型电影很多,我是根据《办公室僵尸起义》才知道《大骚乱》的,也算是一种反向观影吧。本片以“办公室大屠杀”为卖点和噱头,讲述发生在大型公司的一场办公室混战。彼时的社会上,存在一种名叫ID-7的非致命病毒。这个病毒十分有趣,就像蠕虫病毒一样,可以控制人类大脑,让人类放弃所有的文明规则,彻底释放内心狂野冲动的原始本能。也就是说这个ID-7病毒并不会直接造成人类死亡,但是抛弃所有文明规则的人类,会造成什么样的后果就不是病毒所能控制的。等待上传,排队中...删除被ID-7病毒感染的人类如果做了错事,甚至触犯法律,该如何判决呢。当时社会上有一个著名判例,案件中嫌疑人感染ID-7病毒,并杀害了受害者,判决认为嫌疑人并非主观故意,而是因为感染病毒后无法控制行为,因此被判无罪。也就是说,法律眼中,ID-7病毒感染者行为和梦游者梦游期间的行为无异,无需为自己的行为负责。这也成了影片可以肆无忌惮大开杀戒的最好理由。等待上传,排队中...删除本片男主角德里克·曹 Derek Cho的扮演者是史蒂文·元StevenYeun,史蒂文·元为人熟知是在《行尸走肉》中扮演格伦。这次他要对付的可不是没有灵魂的行尸走肉,而是被病毒控制了大脑的都市白领。德里克在这个大型公司里勤勤恳恳工作了多年,职位也逐渐提升。可随着职务提升,他不可避免地被迫卷入办公室政治之中。哪里都有精于钻营的人,哪里都有功夫在八小时之外的人。德里克一头心思提升业务能力时,别人也没闲着,将精力放在打压异己上。外号海妖“The Siren”的高层副手工作出现失误,但她就可以明目张胆地将所有过错推给德里克,逼迫德里克辞职了事。德里克当然十分生气,想要找董事会评评理,就在这个时候,大楼内的ID-7病毒爆发了。免疫部门强制要求隔离大楼24小时,彻底清除病毒后才能开放大楼。等待上传,排队中...删除就在这24小时内,德里克要充分ID-7病毒杀上董事会,为自己讨一个说法,与此同时,高层也要不惜一切代价全力阻止德里克。一场血腥战斗就此展开。等待上传,排队中...删除电影就是拍给苦哈哈的小白领们看的。忙碌了一天的职场工蚁们,拖着疲惫的身体,打开电影,看着德里克们做着自己只能想想的事情,过过干瘾,也是十分爽快感。《大骚乱》一针见血地指出“这栋楼里的人,薪水和智商成反比。”相信很多人在工作都有体会,那些溜须拍马,懂得领导G点的人,工作能力不行却一路平铺青云。而那些依靠蝇营狗苟方法上位的人,又希望手下的人会像当初自己跪舔领导的样子跪舔自己,如此往复,精于此道的人就成了一种不小的利益集团。当然还有很多人不屑与此,正经工作总是需要有人做的,除了那些专攻八小时之外的人,还有更多的人会将精力放在八小时之内,钻营业务。就像德里克一样,靠着勤奋努力一步步提升职务。等待上传,排队中...删除八小时之内的人和八小时之外的人似乎就成了两种群体。最后形成的局面就像德里克所处的大型公司一样,钻营关系的草包爬到高位,但要依靠有业务能力的人做工作,当草包工作失误时,就让业务骨干背包,再换一个老黄牛。只是这次草包们招惹的是德里克,而且是被ID-7病毒感染的德里克。一场无所畏惧的反抗就此展开。要说一切反动派都是纸老虎,别看草包们平时人五人六的,真的遇到硬茬也都是秒怂的货色。等待上传,排队中...删除影片给职场白领们一丝慰藉,至少最后还是正义必胜,那些勤奋努力的人都能得到还不错的归宿。看电影的时候,大家可以爽一爽;看完电影,大家还是要打开微信,看看又有什么工作安排吧……等待上传,排队中...删除反动派都是纸老虎,抓住机会干他一炮。等待上传,排队中...删除点击这里:近期影视推荐这里是硬核影迷集散地,欢迎关注公众号:妙看影视给白领们的解压电影——《大骚乱》
今早我还说“现在去影院买票看迪士尼就是为了更有底气地骂它”,然后被啪啪打脸。我在近几年都是一个坚定的迪士尼脱粉回踩人员,最大的原因就是,我觉得近几年迪士尼的创作又懒惰又胆怯,懒惰体现在想象力的缺乏,大量公路片式的故事线,胆怯体现在不敢触碰宏大叙事,只在已经讲过无数次的亲情友情上打转,尽是退步。而这一次,我的观影感受是,迪士尼依然是懒惰的,但没那么胆怯了。因为影片的
今早我还说“现在去影院买票看迪士尼就是为了更有底气地骂它”,然后被啪啪打脸。我在近几年都是一个坚定的迪士尼脱粉回踩人员,最大的原因就是,我觉得近几年迪士尼的创作又懒惰又胆怯,懒惰体现在想象力的缺乏,大量公路片式的故事线,胆怯体现在不敢触碰宏大叙事,只在已经讲过无数次的亲情友情上打转,尽是退步。而这一次,我的观影感受是,迪士尼依然是懒惰的,但没那么胆怯了。因为影片的主题概括起来就是,如何构建一个命运共同体。影片一开头我就觉得不好,迪士尼赤裸裸地展现了一个缺乏信任的局面,也让观众直接地看到了信任的对立面是什么:贪婪、利益、群体分歧、阶级差异……我们很容易发现,只要资源还是匮乏的,只要这个世界还存在资源分配不均的问题,就不会有完全的信任。我当时直接开始内心嘲讽,因为我无法想象出任何一种情况,可以说服人们在这些问题依旧存在的时候去选择信任。我觉得这部电影必定走向空洞的说教和幻想式的和解。然而电影一直在呈现非常锋锐的不信任:拉雅被纳玛丽背叛,希苏被老太太背叛,拉雅第二次被纳玛丽背叛……我越看越疑惑,在如此尖利的矛盾之下,这部电影怎么可能让他们信任彼此呢?于是迪士尼讨了个巧,它展现出了这样极端而有趣的局面:世上只有最后几个人,他们来自不同的地域,有着不同的群体和文化,但他们此时一同被黑暗、死亡、迷茫、恐惧,被这世界的一切负面所包围。除了彼此,他们别无可信。他们只能选择信任,或者带着仇恨变成石头。于是他们选择了相信,拥抱,融合,也最终发光,破局,复苏。一个命运共同体建成了。我反而很高兴看到这样极端而讨巧的一幕。迪士尼没有告诉我们信任是一件多么简单的事情,因为它确实很难。但只要我们被那几尊石像紧紧相依的那一幕感动了,只要观众开始渴望这世界多一点信任,并且愿意多付出一点点,这部电影就是成功的。这个时候,我突然回忆起电影埋下的无数颗信任的种子:希苏喝下的那碗没有毒的粥、来自龙脊的彪形大汉无法对拉雅他们挥下的斧、那锅融合了五个地区种种食材的汤。我开始回想和思考为什么整个观影过程中我都更注意那些背叛、失信。因为它们是伤害更大的,也自然更容易被注意到。但其实,我们的生活依然是由无数的信任和善意组成的,那是我们每个人能够活到今天的重要原因。说完了这部电影带给我的感受,我来解释一下我说的,迪士尼的胆怯与懒惰。我曾在我的影评中无数次提到,近几年迪士尼的动画电影(算上部分皮克斯,毕竟它们确实差异越来越小了)中,无敌破坏王2触碰到了网络暴力,但将落点放在友情;二分之一的魔法触碰到了现代社会与科技对人的异化,但将落点放在亲情;冰雪奇缘2整个不知所云没有主题……我甚至不想提那些真人动画电影。创造出了那么多宏大奇妙的世界,碰到了那么多这个时代和社会的核心问题,但它已经没有能力、勇气和野心去把它们一一厘清了。上一次被彻头彻尾地打动还是动物城中狼兔共荣的乌托邦。迪士尼像是突然没了灵魂,只剩下光鲜亮丽的躯壳可以满足人们的视觉愉悦。直到Soul出现才有所改变。我以为Soul只是皮克斯的回光返照,但是本片确实又一次在主题上做出了努力。信任,无疑是这个时代最缺乏的东西之一,也是生活苦痛的一大根源。资本、媒体的虚伪面貌不需多言,本片也确实没能触及(这也是我打四星的原因,讨巧的方式使得主题的完成度有所欠缺,信任的对立面们都没有被战胜)。只说说我们身边的苦痛:认真写的影评被人说是恰饭了,所有的新闻出来大家的第一反应都是炒作,所有的悲惨故事大家都觉得是博同情,所有跨越年龄的阶级的爱情都是各取所需的表象……其实我们早就在将这个世界上的一切美好事物拒之门外了。无论何事,我们统一回复,我不相信。想象一下,有一天,背叛将不再可怕,因为信任才是新闻。我们其实已经离那样的世界不远了。所以,纵使本片的主题完成度不高,我依然很高兴。迪士尼没有放弃它作为全世界最大的梦工厂,以及美国青少年主流价值观发源地之一的责任,它依然能够把握,也在尝试触碰,这个时代的伤痛。一部美国动画电影,在讲命运共同体的构建。这还不够有诚意吗?然而,不得不说,迪士尼依然是懒惰的。这主要体现在两点:公路片式的叙事和贴图式的创作。其实从疯狂动物城开始,迪士尼近几年的几乎所有电影,其故事都是公路片式的,接到一个终极任务,有了一个目的地和一张地图,然后前往旅途中的一个个地方,在每个地方完成一个小任务,然后在最终任务点打败一个大boss迎来一次高潮。疯狂动物城尚且用探案追凶的类型片外表对这种简单的故事线索进行掩饰,但是其后的那些电影,海洋奇缘中的航行、二分之一的魔法中的寻宝、冰雪奇缘2中的四大元素……直到寻龙传说,基本上都是这样的思路。甚至其中好几部电影中直接出现了地图,告诉你任务点都是哪儿,简直就是在看游戏实况。而贴图式创作则是,想象出一个大致的世界观,然后把现实世界的东西一一对应地移植过去。二分之一的魔法是最直接的,想象一个魔法世界发展出了科技,然后把现代都市移植过去,再根据精灵、人马、哥布林这些种族的特征进行一点点调整。本片则是把亚洲各国家的面貌移植到片中的五个地区,再加以动画化。视觉上固然有冲击力和美感,但是真的很少有想象力。前几次也很让人惊艳,但近几次我已经产生审美疲劳了。我觉得真正的想象力,应该是构建出一个世界后,慢慢推演其发展,最终得出那个世界的全貌。像是机器人总动员中飞船里的图景,像是怪兽电力公司里靠恐吓发电的设定,它们也是在现实世界的基础上进行改变,但是并非直接移植,而是更改一个变量之后试想其发展,宛如一场思想实验。那才是美妙的想象力!
拿本片和《姜子牙》比一比就会发现,同是公路片叙事,迪士尼显然远要更加成熟,节奏,每个任务点的趣味性时长和对于整体剧情的推动作用都平衡得很好。这可能是迪士尼的工业化生产模式直到今天还没有被人们厌倦的原因,故事太流畅了。然而姜子牙在作画的想象力上,在那个虚拟的摄影机的运动上,其实是超过本片的。姜子牙开始处决妲己的那一段,宏伟大气,而且摄影机的运动非常有质感。这也是近几年国产动画最值得夸赞的地方吧。
另外,近几年国产动画中充满了反叛,而迪士尼皮克斯作为美国主流价值的代表,他们的作品中却充满了各式各样的和解,这点其实很耐人寻味……总而言之,我对迪士尼有一点点回粉倾向了,期待其后续发展。
就我个人而言,豆瓣对《请回答1988》的推崇已经到了病态的程度。85万人打分9.7,那部剧作为电视艺术真的超越了《大宅门》《士兵突击》和《潜伏》吗?就看它的短评,五星充斥着庆祝CPHE了,一星充斥着指控CPBE了。剩下的就是谈该剧如何细水长流、如何有烟火气、如何滋润心田云云。对此,我只想说,人类的情感的确是相通的,但看种田电视剧看到对隔壁国家如此感同身受,看到把那部剧摆上神坛,我还是大惑不解
就我个人而言,豆瓣对《请回答1988》的推崇已经到了病态的程度。85万人打分9.7,那部剧作为电视艺术真的超越了《大宅门》《士兵突击》和《潜伏》吗?就看它的短评,五星充斥着庆祝CPHE了,一星充斥着指控CPBE了。剩下的就是谈该剧如何细水长流、如何有烟火气、如何滋润心田云云。对此,我只想说,人类的情感的确是相通的,但看种田电视剧看到对隔壁国家如此感同身受,看到把那部剧摆上神坛,我还是大惑不解。
《你好,昨天》是我们自己的昨天,个别细节可能源于全国发展速度不一,但是人物状态都是对的,故事的选择是准的。主创在平台小制作的体量限制下尽可能地做好了取舍,有限的时间里错落有致地描绘了老中青群像戏。让每一个人物都尽可能地丰满立体。一集一个中心故事、一个中心家庭,有想法,执行得也不错。我觉得结构比1988要好得多。
全体演员演技在线,每一个家庭饰演的爸爸妈妈的演员老师们,演技状态都立住了,感谢他们!他们立住了,电视剧的架子就搭起来了,年轻演员可以更没有负担地试着去创作。导演和靠谱的服化道给了这些孩子足够的信念感,我觉得他们的表演也许青涩,但是可圈可点。
定位清晰。
故事清一色的女性小马,仅有少数几个男性形象,还都是辅助角色。可贵的是,她们都独立、强大,不需要王子来拯救,甚至不需要王子的爱情使自己完整。
因为她们本身就是自信和完整的。
这种女性主义的内核能让女孩从小
定位清晰。
故事清一色的女性小马,仅有少数几个男性形象,还都是辅助角色。可贵的是,她们都独立、强大,不需要王子来拯救,甚至不需要王子的爱情使自己完整。
因为她们本身就是自信和完整的。
这种女性主义的内核能让女孩从小耳濡目染,建立独立、自信的人格意识。
是经典之作;经典不衰;经典语录;经典传奇;经典咏传。
老少皆宜观看 。
《希尔达》是我特别喜欢的动画片,当时在看连载的时候就觉得这部动画片既新奇又充满了正能量。这部电影是紧接动画版的结尾,是故事的衍生和升华。
故事的开始就是希尔达和石怪宝宝互换身份,希尔达变成了石怪,惊愕的同时又无可奈何。其实是石怪妈妈作的法,她觉得石怪堡外的环境太恶劣危险,不适合自己
《希尔达》是我特别喜欢的动画片,当时在看连载的时候就觉得这部动画片既新奇又充满了正能量。这部电影是紧接动画版的结尾,是故事的衍生和升华。
故事的开始就是希尔达和石怪宝宝互换身份,希尔达变成了石怪,惊愕的同时又无可奈何。其实是石怪妈妈作的法,她觉得石怪堡外的环境太恶劣危险,不适合自己的孩子,所以把两者的身份互换。这是电影中第一次体现母爱的地方,可是这简直是强迫之举,希尔达只好自己寻找办法变回人类并回到家园,逃逸之时遇到了“闯动”,但其实它的真面目是山大王,一个曾经想召集石怪们攻占人类世界的巨星石怪,而希尔达是不小心误入了它的监狱,山大王通过花言巧语欺骗希尔达帮他走出监狱并找回眼睛。正如石怪妈妈所说并不是所有的石怪都有一样的精神意志,石怪的性格和品性也是千差万别的,山大王属于剑走偏锋的坏首领。
虽变身为石怪让希尔达十分苦恼,但也正是这个机会让她更加深入地了解到石怪的世界和历史,其实两个物种的误会已经到达很深的地步,互相提防,没有有效的沟通是误解的罪魁祸首。在希尔达寻找办法的同时,希尔达母亲也在竭尽所能地寻找自己的孩子,在一次次绝望和危险中不停地寻找,这是母爱的第二次体现:身为母亲为了自己的孩子总是不顾自己的安危。
还有一个小插曲,就是大卫与他母亲关于石怪的争执。母亲恐惧石怪,不了解情况所以与护卫队在同一战线,儿子看不惯,生闷气。但在遇到危险时,母亲还是第一时间关注和拯救自己的孩子。这算第三次体现母爱的地方。
通过山大王的眼睛和魔法,希尔达和芙烈达也大致知道石怪们异常的原因是源于母亲的呼唤,石怪之母其实正在石怪堡的正下方休息。勇敢的希尔达用尽办法让人类护卫队明白石怪们并非想攻占人类社会,只是想回应石怪之母的呼唤,这里不得不提到石怪们的故事。很久以前,石怪之母建立的山脉给自己的子孙后代玩耍、生活,在某一次长眠再醒来之后发现人类在她的身体之上建立了村庄,本想等待人类自己离开,没想到逐渐发展成城市,并建立起城墙抵御石怪入城。石怪之母十分孤独,只能不断呼唤自己的后代,这也是石怪们想进城的根本原因,但石怪之母为了不破坏人类城市并没有选择起身,只是一直在原地休息。石怪们走进城市后,回应了石怪之母的呼唤,纷纷在身上长出植被,太治愈了。
整个这个系列画面、剧情真的是上上之作。整个高达都已经四十来年了,能在现在看到这种质量的作品,还有啥要求了!
剧中人物塑造更加丰满,夏亚、黑色三连星真的是勾起了多少回忆。每一次战斗画面,都是非常细腻都是燃烧的经费。整体思想,也不是为了卖游戏骗钱了,里面反战,对于人性的科幻,都超过了娱乐的范围了。中间那个酒吧女歌手唱歌,真的是太
整个这个系列画面、剧情真的是上上之作。整个高达都已经四十来年了,能在现在看到这种质量的作品,还有啥要求了!
剧中人物塑造更加丰满,夏亚、黑色三连星真的是勾起了多少回忆。每一次战斗画面,都是非常细腻都是燃烧的经费。整体思想,也不是为了卖游戏骗钱了,里面反战,对于人性的科幻,都超过了娱乐的范围了。中间那个酒吧女歌手唱歌,真的是太感动了。
整个高达系列的开篇,这样就完美了。
是男人就开扎古!
冲着是BBC的纪录片去看的,总体来说有收获预期的感动,但还是比较失望。 标题是神奇的一天,叙事也是按时间线来,从太阳神奇到落山,这一天,我们的宇宙多个角落发生的故事。大熊猫在四川山区进食和闲暇,斑马在草原上的的迁徙,企鹅在南极的捕食和哺育,巢鼠的进食,美洲熊的改换冬衣,鲨鱼的捕猎,蜂鸟和蜜蜂在热带雨林中的对决,黑夜中发光的菌子和小虫,不胜枚举,详略有序。说画面很美,摄制
冲着是BBC的纪录片去看的,总体来说有收获预期的感动,但还是比较失望。 标题是神奇的一天,叙事也是按时间线来,从太阳神奇到落山,这一天,我们的宇宙多个角落发生的故事。大熊猫在四川山区进食和闲暇,斑马在草原上的的迁徙,企鹅在南极的捕食和哺育,巢鼠的进食,美洲熊的改换冬衣,鲨鱼的捕猎,蜂鸟和蜜蜂在热带雨林中的对决,黑夜中发光的菌子和小虫,不胜枚举,详略有序。说画面很美,摄制组确实很用心,无论是拍植物还是动物,天还是海,是静态还是动态,画面都给人愉悦的审美体验。看到很多地方,不由沉浸进去,情不自禁为自然景观的神奇和动物的多样特性而惊叹。说立意不足,依我愚见,前段部门还没有显现出来,只是客观描述这一天世界各个角落发生的事情,但到结尾总结的时候,不知不觉把地球和人类的地位和意义过于拔高了,地球的美丽和神奇自然不需赘述,但说地球是宇宙中最神奇的存在不免太狭隘了些,广袤的宇宙中就我们所能探查到的范围内未发现其他有生命的星球,就自命自己是宇宙中最神奇的存在跟日心说有何异?即使退一步说,即使地球是宇宙中唯一孕育了生命的星球又如何?生命什么时候就成了评判星球重要程度的关键维度了?我相信,每一颗星球都独一无二。即使如此,承认地球的美丽和神奇也比认同人类是世界之主容易多了,毕竟地球是我们的家园,是地球上所有生物的母亲。到最后影片自以为代表人类其自命不凡的论调真的让人不喜,长远来看,我们跟足下的小虫对于地球的影响根本并没有太大差别,甚至,如果放任自流,毫无节制,甚至还不如小虫呢。我们什么时候能认清自己的卑微才能真正尊重其他的生命和地球。每一个生命都独一无二,每一个生命都拥有呼吸和在地球生活的的权利,我们没有权力以所有者自居。
第一集的最后一个镜头扑面而来的时候,我心里“哇”了一声。
一个家族,老人,年轻人,牧场,婚礼,冲突,愤怒,妥协。
这个故事从牧羊人和牧牛者的冲突开始,为了争夺草地,竞争和冲突,一触即发。
哈里森·福特也好,海伦·米伦也好,都是七十多岁的年龄了,身
第一集的最后一个镜头扑面而来的时候,我心里“哇”了一声。
一个家族,老人,年轻人,牧场,婚礼,冲突,愤怒,妥协。
这个故事从牧羊人和牧牛者的冲突开始,为了争夺草地,竞争和冲突,一触即发。
哈里森·福特也好,海伦·米伦也好,都是七十多岁的年龄了,身上却散发出澎湃的力量感,与他们那广阔的山林草地融为一体,野性,野蛮,连智慧都充满着力量感。
我没有看过《黄石》,基础的故事背景都不知道。所以,我几乎是带着一种完全的新鲜感进入这个世界,从杰克的婚礼不得不因为要赶牛上山推迟开始,这个家族的画卷慢慢地铺陈开来。
看了原版的韩国影片,完全就没有呈现兄弟情的地方,男主在得到钻石之后就直接把那个倒霉蛋扔在一边,还动不动就打自己的手下。而本片《诡扯》加了很多兄弟情谊,让人感觉很是舒服,比生硬的原版好得多了。
本片尽管“诡扯”,但处处都有情,尤其是兄弟情,让人感觉很安全。陈柏霖对于兄弟不离不弃,真的就是一个好兄弟好大哥的形象,并且一直对兄弟负责,把兄弟放在第一,从头至尾,始终如一。
看
看了原版的韩国影片,完全就没有呈现兄弟情的地方,男主在得到钻石之后就直接把那个倒霉蛋扔在一边,还动不动就打自己的手下。而本片《诡扯》加了很多兄弟情谊,让人感觉很是舒服,比生硬的原版好得多了。
本片尽管“诡扯”,但处处都有情,尤其是兄弟情,让人感觉很安全。陈柏霖对于兄弟不离不弃,真的就是一个好兄弟好大哥的形象,并且一直对兄弟负责,把兄弟放在第一,从头至尾,始终如一。
看了本片让我想起了逝去的那些港片,但是本片比油油的港片多了很多单纯、真诚、忠诚的情感。
《诡扯》是我今年看的最好的电影,上一部是《跑道终点》。
从去年的SDCC首款预告后,我就一直对本片抱有极高的期待值。一是因为预告片的剪辑和背景音乐的水准实在是太优秀了,导致到现在我也找不出几个预告片比哥斯拉2强的电影。二是因为预告片镜头质感给我的印象相当相当好,不再是第一部里的局部暗调镜头,虽然仍然是夜战,但光源与背景色调显然要比第一部好上太多太多。三就是那个场面实在是太过瘾了,各种怪兽互相**毁天灭地,完美戳中了我内心八岁小男孩的G点。再加上接
从去年的SDCC首款预告后,我就一直对本片抱有极高的期待值。一是因为预告片的剪辑和背景音乐的水准实在是太优秀了,导致到现在我也找不出几个预告片比哥斯拉2强的电影。二是因为预告片镜头质感给我的印象相当相当好,不再是第一部里的局部暗调镜头,虽然仍然是夜战,但光源与背景色调显然要比第一部好上太多太多。三就是那个场面实在是太过瘾了,各种怪兽互相**毁天灭地,完美戳中了我内心八岁小男孩的G点。再加上接下来不断放出的十几款预告,让这部《哥斯拉2:怪兽之王》理所当然的成为了2019年我最期待的好莱坞大片。
在熬过了不知多少个岁月后,我终于找到机会观看本片的提前点映场。只能说最终成片还是有很多不如预期的地方,怪我个人预期放的实在是太高了....