对于不看男频玄幻的人来说，电视剧《斗罗大陆》是大家认识《斗罗大陆》的一个契机。

之前曾说，原以为电视剧《斗罗大陆》的字眼在于一个“斗”字，写唐三率领下的史兰客七怪一路升级打怪的向上不辍之路。

随着剧集展开才发现，“罗”可解为包罗万象，一千个观众可以从中看到超过一千种解读，然后有所思，有所得。

“大”可解为有容乃大，德行教育、亲子关系、胸怀格局等等现实深深沁入玄幻之中，于细无声中润物，让人学着如何把路越走越宽，而非陷入逼仄。

“陆”可解为坚实地基，是承载一切的存在，让每一个人可从来处来，到去处去，永远有岁月能回首，也有未来能期待。

《斗罗大陆》这四个字，字字皆有意义。无论原著、动漫、影视剧还是其他的什么再挖掘，每一个维度都会有每一个维度的受众，每一个受众都会有自己的解读。

比如我看电视剧《斗罗大陆》很大的感触是，无论这个世界怎么纷繁复杂，总会有苑长、大师、二龙这样的师长、长辈抑或前辈在坚守着底线，传道受业解惑，真挚关怀提携，让每一个后来者，有梦可以做，追梦有方向。一如此次疫情当中，那些年轻的最美逆行者，学着前辈的模样披甲上阵，成为国家看得见的未来模样。

《斗罗大陆》原本玄幻，可就是这样一个一个值得挖掘的精神内核，让它得以生生不息。其所徐徐展现地向阳而生昂扬怒放的底蕴，本身就是世界得以存在的根基。也是哪怕再现实、再魔幻我们都无所畏惧的原因，因为我们知道，好永远比坏多，善永远比恶多，苑长、大师、二龙这样的前行者多，史兰客七怪这样的后来者多。原著有原著的精彩，改编有改编的必要，脱胎于原著又独立于原著，相辅相成相得益彰，让《斗罗大陆》这四个字更流光溢彩，本身就已经是一种美好了。

毕竟，不是每一个人都会看书，不是每一个人都会看动漫，也不是每一个人都会看电视剧，但这些得以传承、共鸣的精神、文化等内核，都是共通的，需要更多人知晓的。至于从这其中，看得见什么，学会了什么，端看自己。

《风中奇缘》从表面看是一出古典式虐恋，但其实却是一个现代女孩的爱情梦幻。这是一份来自异时空的爱情，但却是一份现实中的心愿。

古装给了爱情一个集浪漫、传奇、历险为一体的外壳，逃离现代社会的情感困境，穿越到古代经历一场充满波折但有精彩体验的爱情，是对困乏生活的有效补充。在故事中全面体现现代年轻人的情爱观、价值观，才使剧摆脱它的古装桎梏，令年轻观众觉得亲切、亲近的根本原因所在。

忽略小圆圈在前面硬拗的傻白甜，影片的前三分之二挺好看的，没有旁白但分段提示的字幕出现在意想不到的地方很有意思。铁蜻蜓、诸葛青云跟大师兄这三个人物塑造得蛮出彩，但影片最佳演技应当属神算子，出场不多但意外带感。个人觉得这部片子的爱情线很无趣，多出来那些打情骂俏吃醋的片段不如分给赤目与白虎，这两只怪兽着墨太少，而且形象过于西化游戏风，所以有点跳戏。影片后三分一太疲软了，与怪物的打斗也太潦草太随便了，突然就变强大变正常的小圆圈也让人蒙圈。基于题材个人比较喜欢所以给三星。但影片质量充其量两星。

此片上映在1983年。

那个年代无可争议的大制作。摩托车，自行车，汽车追逐战轮番轰炸上阵。各种杂耍的特技让人目不暇接，不知道是不是让后来的成家班创作备感压力。

遥控杀人机器人，改装的导弹汽车是那个年代视觉想象力的天花板，不知是对邦德电影的学习还是致敬。但商业化的结果定是成功的。惊险，动作，爱情，搞怪，让黄百鸣糅合得齐齐整整。

83年的电视普及度不知道高不高。或许是其有限的传播，让电影更多地肩负起娱乐的功能模式。这种风格的电影，胡里花哨、轻轻松松的娱乐性远远大于艺术逻辑性。想不到那时的电影就已经这么好了。当时还没有周润发周星驰和成龙也没有刘德华。那个年代很远，可那个时候的电影已很成熟。总是笑嘻嘻的许二和滑稽戏的麦嘉是光彩夺人的巨星。二人的光芒经过层层时间冲刷让后辈难睹其耀。好像现在的NBA，没人记得魔术师与大鸟。

很多事情都过去了，让我们回头看看，这就是我们父辈当年看的电影。

也许吧，这种电影当年会被内地播放，在黑漆漆的礼堂电影院里。外面的广场上黑压压一片二八大杠，月上柳梢头。售票处的门口摆着玻璃瓶的果汁饮料。急冲冲迟到的小青年会被同伴指着手腕上的表斥责“怎么才来？”

那就是我们父辈的电影模式。

The Sun grips the Earth Takes a bite,

Spits the Moon into the sky,

We sink our teeth into the ground,

And suck it dry,

SHIT THE WORLD A FAT GOODBYE! ! ! !

纯主观。想到哪写到哪。仅为个人留档。

这部剧治好了我长达几个月的电视剧阳wei。之前一些大火的剧，如《卿卿日常》，刚点开就被假的无法忍受的横店风布景劝退，一些比较有口碑的剧，如《底线》，总觉得题材和之前看过的太过相似。偶然看到这部剧，好看到一天看完，第二天早起写点感想（好几天都熬夜打游戏然后睡到十一点的我居然愿意为了这部剧写点东西哈哈）。

也许是因为《鬼怪》太火了吧，看豆瓣上许多人把这部剧和鬼怪对比，用鬼怪拉踩这部剧。首先，不是只要和神鬼沾边的都像鬼怪好吗，那我还说鬼怪像《妈祖》呢（开个玩笑hh）其实在我看来鬼怪和这部剧完全是不同的类型，给我带来的是不一样的享受。鬼怪的演员演技比这部剧好，剧情比这部剧更易懂，恋爱谈得比这部剧甜。但这部剧打动我的是故事构思与立意。

这部剧男女主演技确实不算精湛，但没有差到让我出戏的地步。再加上剧情设定上男女主就是纯纯工具人，就是全程处于懵逼状态，所以演得僵硬点不会太出戏。

我太爱这部剧的剧情了，也许不该叫剧情，应该是故事构思。这部剧的故事构思是要到看完最后两集才能感受到其精妙的。可能因为我是一天看完的，前面的剧情细节记得比较清楚，我觉得结局的多次反转与揭秘在前面有非常多的铺垫和暗示，比如某一集开场动画里提到“代行者是造物者说给自己的一个谎言”，比如只有智慧之神在自我介绍时没有阿美族语名字。

不像大多数剧的中心就是谈恋爱，男女主谈恋爱，男二女二谈恋爱，这部剧给我的感受是，它要给我讲一个故事，所有人物的关系、感情都是为了讲故事服务的。所以所有角色都一样重要，他们的命运互相交织，在这个故事里不可或缺。这部剧给我的感受是，它更像是一部小说而非电视剧。

有人说这部剧本来要讲环保结果中途把这个主题抛弃了。我个人觉得，首先，环保不是这部剧唯一的主题，我反而认为后面的情节关于谎言、创世、梦境、记忆等的讨论是更深刻的话题（可能哲学专业的我会更关注理论化、抽象化的问题吧）。其次，后半段也并没有抛弃环保的话题，这部剧的立场是非常温情而乐观的，造物主没有放弃人类，就像一个严父仍然没有抛弃犯了错的孩子，而是命名了“再生之神”提醒人类亡羊补牢。我个人也是持这个立场的，所以非常喜欢这个处理，把环保的主题圆回来了。

创世神话是所有民族的神话体系中必然包含的，文史哲专业的我也稍微了解一些民族的创世神话，关于造物者如何创造世界的叙述千奇百怪，有些真的让我一言难尽，甚至不能接受我所生活的、热爱的世界是被那样创造的。而“世界是造物者的一个梦”，这样的创世神话太浪漫了，完全击中了我的心。这个世界如此精妙、壮美，原来是因为它是造物者的一个梦啊。

以一个民族的神话为构思原点的影视也有不少，但是放在现代背景的不多，鬼怪算一个，这部剧也算一个。但鬼怪真正用的神话不多，仅仅借用了“鬼怪”的部分人设。这部剧却是几乎用了阿美族的整个神话世界观，同时与剧情结合得还这么紧密，编剧真的很厉害了。

在我心中这部剧最出彩的人物当然是梦神，他是“反派”，是布局者，某种程度上除了他（和造物者），其他人都是工具人。我对他的心理变化是，前期：冷漠配角，甚至以为只是来客串。中期：不对劲，不会是反派吧。后期：原来是爱而不得的病娇（bushi）。结局乖乖跟在造物者身后那段：可怜大狗狗，好可爱呜呜呜（哈哈哈瞎说的笑死了

昨天看完了只有5集的《经典杯子蛋糕》，便一直沉迷其中，我想，沉迷的应该是和野末产生的共鸣。

打开word，很自然地打出几行空行，然后选中，点击“段落”，嗯，行距是固定值-22磅，首行缩进2字符。操作到这里，突然发现，我不就是野末吗？每天做着相同的事情，一成不变，就和呼吸一样自然。想到这里，我还是习惯性地完成了下面的程序，对齐方式-两端对齐。让我想想，这是什么时候养成的习惯？嗯，应该是大学写毕业论文的时候。同时，鼠标点击字体，选择中文-宋体，西文-Times New Roman，字号-小四……

野末是一位快要四十的人，事业小有成就，对待工作认真负责，对待下属温温柔柔。但他却陷入了安于现状的“中年危机”：生活作息一成不变，不再去尝试新的事物，不再去尝试改变，不再去想要追寻更大的工作挑战。

我也已经快33岁了。不知从什么时候起，我也开始对周围的事情没有了兴趣。每一天都是起床，吃饭，去所里，摸鱼，回宿舍。无所事事到天天只想着吃什么，想要用食物去填补每天的空虚。即使是周六周天也不愿意在宿舍待着，一定要来实验室，至于干什么，刷手机，看电影，反正不学习。和野末一样，不再有动力去寻找新的事情，害怕改变，或者，感觉自己也就这么一辈子了。但是，野末最终还是遇见了外川。

野末发生改变，是从外川邀请他一起寻找美味的甜点开始的。野末先是对美食有了期待，但后来发现，其实是对和他在一起吃饭的人有了期待。就像刘若英歌里唱的那样，“日子再忙，也有人一起吃早餐”。吃什么不重要，陪在你身边一起吃饭的人才重要。

汤婆婆对千寻说，“曾经发生的事绝对不会忘，只是暂时记不起来而已”。等我开始想要写下来点什么的时候，很久以前发生的事情，深深埋在大脑沟回里的记忆碎片，一下子都涌到了我面前。

学校门口有一家卖梅花糕的，我对张妹坨说梅花糕好好吃。她却冷不丁地来了一句，“是和YY一起吃的吧？”我才下意识地发现我竟然喜欢吃梅花糕了。那年，我去南京找他，跟他一起逛夫子庙的时候，看见有梅花糕。我对他说，我第一次知道梅花糕是在看小说的时候。我们学校门口也有，但不怎么好吃。他说，要不要尝尝南京的？我说，好啊！梅花糕本来就是南方的小吃，学校门口的不好吃，可能是因为橘生淮北吧！于是，我俩一人买了一个。我清楚地记得，咬第一口的时候还被红豆沙给烫着了上颚。等我吃完，对他说，南京的梅花糕也不过如此嘛。和学校门口的用料一样，做法也一样，也不怎么好吃。然后他就笑了。可是，等我回到学校之后，就总是喜欢去学校门口买个梅花糕吃，热热的，甜甜的，好像也没有那么难吃。

就这样，野末在外川的帮助下，逐渐发生了变化，就是那种不说话都能感觉整个人在发光的变化。野末用自己笨拙的方式去寻找美食，只是为了能够和外川一起去尝试一下。我也总是幻想着能有一个人，就是那种遇见什么事都想要第一个和他分享的那个人。看见了漂亮的衣服想要问问他好看吗？看到了好看的视频想要问问他是不是也看过？看到了好吃的美食推荐想要问问他是不是想要一起去尝一尝？然而，幻想总是好的。

外川一直在用自己的方式感染着野末，野末也在不知不觉中向外川靠近。但当外川向野末表白后，他却立马阻止了野末想要表达的冲动。外川一直在说话，一直在说话，一直在说话，不给野末一点说话的机会。外川害怕，害怕听到拒绝的话，更害怕野末会嫌弃他，害怕两个人再也不能像原来一样了。外川还是在自言自语，野末也没有再说什么，只是收拾好东西转身离开了。当两人再次见面的时候，野末似乎想要跟外川说点什么，但外川却一直躲避着。看到这里，我有点难受，更多的是生气，既然开了口，为什么不努力下去？为什么不再试一下？为什么要把别人的兴趣撩起来，但转身就和没事儿人似的！是怕受伤吗？是怕被人嫌弃吗？是的是的！是怕自己那最后一点点幻想破灭，是怕自己那最后一点点自尊都没有了！还好还好，外川放弃了那点自尊，主动去找了已经喝多了的野末！还好还好，外川又一次跑去追上野末，把伞拿给他，怕他再一次被雨淋着！还好还好，野末终于向外川跑去，腼腆地对外川说，“明明快四十岁了，我却忍不住想在街上拥吻”。还好，还好……

前几年，网上流行一句话，“如果我们的距离有100步，只要你向我走出一步，剩下的九十九步由我来走向你。”但这并不是双向奔赴的爱情，也不是势均力敌的爱情。在我看来，“如果我们的距离有100步，请你走五十一步可好？”你比我多走的那两步，就用来满足一下我那小小的虚荣心吧！

最后，希望我们都能遇见那个向我们走五十一步人！如果可以，我也愿意做那个走五十一步的人！

杀手会切换模式，在不同环境不同的身体反应。

杀手世界虽然只讲残酷，但杀手要信守承诺，答应的事会做到，绝不轻易许诺，这一个讲究知恩图报的杀手，其实全篇都遵循着一种道义。离开杀手的日子一年当中必须学会当一个正常人，而正常人不是用暴力和血腥来解决问题，见到不公见到不义的事又要挺身而出时，考虑的是给当事人带来的后果，妥善处理显得很重要；不是自己职务范畴的事不轻易参与，正所谓：不在其位 ，不谋其政。

原谅我将一部喜剧用哲学的角度来看哈，里面的笑点很多，里面的人很可爱，都有自己信守的东西，没有人可以轻易改变他人的想法。

编剧我真的栓q 白瞎这么好的题材和演员阵容 可能是釜山行导演执导所以我对这片子期待值有点高了 全篇都是通病！第一次看完以后迫不及待打了1分的片！！！1?????从开头打???打到最后一集 2??封印一个上千年恶鬼附体的佛像就用几张海报 还糊了好几次才糊上去 您搁这儿糊您家漏风的窗户呢？？3??大火都着了起码半小时了消防自动报警系统才开 然后还把男主糊好的封印给喷水冲下来了？？？是不是别人不发??就把人当傻子啊？4??小孩走在马路上 被她妈妈一叫就停在了大马路上 然后被飞速过来的大货车给chuang死了 我真的满脸? 非得叫吗 不叫她不就过马路了吗 5??因为大货车司机创死了小孩儿 然后她妈妈就一直认为货车司机是故意创死她女儿的 难道不是因为你喊了你女儿 她突然停在马路上 司机刹车刹不住了创了她还喜提好几年牢饭吗？ 6??镜头重复太严重了 同一个小孩被车撞的画面四个小时里起码重复了10次 整个剧本逻辑上就有问题 也不讨论什么电影表现手法了 标榜着惊悚片 我没觉得惊悚在哪儿 夫妻糊墙记还差不多……全片也就打光在及格线 看在???的份儿上1分也算是给多了 没喝一箱烧酒写不出来这么脑残的剧本 编剧真的有事儿吗？？没事儿就吃点儿溜溜梅成吗？？？别出来瞎霍霍剧本了 下次不会写把笔给我

华阳集团那些做伪证的人没有得到惩罚，我不接受！不接受??。当初孙美佳污蔑谭峰性骚扰，公司里除了包蓓蕾都在捏造证据诋毁谭峰，一个个口是心非，昧良心。我不知道世道是否真的是这样，但我一定不要做这种人。还有真的烦死人了，总要演这种可恨之人必有可怜之处，我真不喜欢，并不是所有人都值得被原谅。