一
看完《超时空同居》后,主创进场见面前,我瞬间有些恍惚,想去区分那个银幕上的佟丽娅和现实中的她。
于是就想到初识,因为《不婚女王》,在拍摄前同林妍导演一起跟她聊剧本。那个时候对她的想象,是一个温婉爱笑眼睛会说话的女明星,会很完美,一个标准的女明星该有的样子,出场自带追光。
但当她提着三盒子小龙虾穿着拖鞋进到导演房间,笑的很灿烂,完全没有在表情管理的样子,
一
看完《超时空同居》后,主创进场见面前,我瞬间有些恍惚,想去区分那个银幕上的佟丽娅和现实中的她。
于是就想到初识,因为《不婚女王》,在拍摄前同林妍导演一起跟她聊剧本。那个时候对她的想象,是一个温婉爱笑眼睛会说话的女明星,会很完美,一个标准的女明星该有的样子,出场自带追光。
但当她提着三盒子小龙虾穿着拖鞋进到导演房间,笑的很灿烂,完全没有在表情管理的样子,女神人设瞬间转换,取而代之的,是一个活泼美好,在上海的冬天里,仿佛新疆春天草原上的小马般亲切的女生。
没什么架子,绝对不节食,不会在吃火锅的时候像别的女明星用茶水再涮一遍。喝酒不赖账,永远我干杯你随意,剧组开饭总会呼唤大家一起来吃她的私房小灶,大气爽利却又会妥帖的照顾好每一个人。
认识她的日子久一点,就越能感觉到她善良下的能量,跟她之前演过的角色、跟大众对她的印象,不太一样的特殊能量。
二
《超时空同居》里丫丫的角色,叫谷小焦。
她不是一个多完美的女生,一上来可能还会有点讨厌。说话咋咋呼呼,非常爱钱,有些爱面子,想把自己当商品去换一间房子,对怂坏的雷佳音同学花式虐待,一言不合就拳打脚踢。
但随着剧情推进,你却能看到另一个她。
层层剥开她那洋葱一般辣眼睛的外皮,影影绰绰的放在观众眼前心口的,是一颗会不知不觉令人流下眼泪的,金子般的心。
那种潜藏在她凛冽外壳下的温柔的力量,让剧中雷佳音扮演的陆鸣成长,由一个郁郁不得志的青年,由一个也许会在多年后变成一个连名字都换掉的冷酷商人的男人,变回一个妥帖的、善良的、知足的人。
好的爱情,需要遇到对手,更需要势均力敌。但最为可遇而不可求的,是记得。
记得在一起的每分每秒,记得有一个人,想要为了另一个人,拼了命变好,或者放弃全世界。
我能看到丫丫在诠释这个跟现实中的自己相差了十万八千里的人物之时,加入了那个我认识的她灵魂的一部分,也许是一个回眸,也许是一声叹息,那些细枝末节,润物细无声的,完成了一个只属于佟丽娅的谷小焦。
三
这部电影,可能没有花太多制作费,之后也不会有太多钱做宣传。
你看不到什么令人震惊的特效,也无法在一百零一分钟里感受到视觉奇观。
它不是一部多有野心的电影。
但,它最珍贵的东西,也许就是这份平易近人。嬉笑中的情真。
导演努力的想要让大家轻轻松松的看完这个电影,希望你能在高速运转的生活里,给镜子里的自己一个略带自嘲的笑,想想为什么走到今天,又要去到哪里,是不是还记得那个出发时的人曾经的模样,转身走去另外一条路的时候,心里有没有一丝遗失的美好。
那些人在流着泪微笑,却并不希望你也痛哭。
这是一部温柔的电影,也许会让你记起有一个不能忘的地方,共度的好时光。
冲着上野树里来的,看了一集之后去看了海默版,然后回来看第二集顿时觉得日版相形见绌。太过于煽情和不合情理了:未成年妈妈一直在恳求动手术,但是医生们都没把风险之类的说清楚?上野树里的理由是孩子太小了和缺乏有效同意书,但是妈妈直接忽略孩子太小的问题,然后剧情走向家庭伦理?还有男主像智障多一点,作为一个医生是想救人就要做手术就擅自煽动家长做手术?难道不是先考虑成功率之类的吗.....感情用事,可怕?
冲着上野树里来的,看了一集之后去看了海默版,然后回来看第二集顿时觉得日版相形见绌。太过于煽情和不合情理了:未成年妈妈一直在恳求动手术,但是医生们都没把风险之类的说清楚?上野树里的理由是孩子太小了和缺乏有效同意书,但是妈妈直接忽略孩子太小的问题,然后剧情走向家庭伦理?还有男主像智障多一点,作为一个医生是想救人就要做手术就擅自煽动家长做手术?难道不是先考虑成功率之类的吗.....感情用事,可怕??
首先,我就是一个土狗。但是看了那么多糖精,我从来没想到年下姐弟恋可以这么甜,大概原因就是我自己也岁数大了吧。小北发现自己十七岁就喜欢上姐姐,狂奔去找她的场景,呜呜呜,真的太甜了。所以有条件还是要谈谈20岁的男大学生,那种青春活力真的顶不住。男主肯定20好几了,但我觉得他好能演出少年感。然后下雨那段他浑身像个湿透的小狗狗也太想让人抱抱了。感觉弟弟真是很会撩而
首先,我就是一个土狗。但是看了那么多糖精,我从来没想到年下姐弟恋可以这么甜,大概原因就是我自己也岁数大了吧。小北发现自己十七岁就喜欢上姐姐,狂奔去找她的场景,呜呜呜,真的太甜了。所以有条件还是要谈谈20岁的男大学生,那种青春活力真的顶不住。男主肯定20好几了,但我觉得他好能演出少年感。然后下雨那段他浑身像个湿透的小狗狗也太想让人抱抱了。感觉弟弟真是很会撩而不自知了
俩师兄没有被缪撒,鬼灵钻也被大削,竟然被一把破刀挡住?打斗过程竟然用血影遁?真是离谱,这看着boss也就一般啊,压迫感呢?就这?这还用阵法?我觉着韩立一人就能打过了,作为后边秒人的鬼灵钻这后期这还怎么圆?凡人最重要的真实呢?就主角自己牛逼,其他人都是傻踏马逼,这不成小白文了吗?编剧你家住哪,我要去剁了你的狗头
俩师兄没有被缪撒,鬼灵钻也被大削,竟然被一把破刀挡住?打斗过程竟然用血影遁?真是离谱,这看着boss也就一般啊,压迫感呢?就这?这还用阵法?我觉着韩立一人就能打过了,作为后边秒人的鬼灵钻这后期这还怎么圆?凡人最重要的真实呢?就主角自己牛逼,其他人都是傻踏马逼,这不成小白文了吗?编剧你家住哪,我要去剁了你的狗头
第五集指使路人弹琴跳舞那段有点震撼的。我也共振了——在导演试图表达的“频率”上——又倒回去看一遍。不断质疑所处世界的本质……只要是个人,知道真相后都会卡住,再也无法“真正行动”,谁也不知道未来应该是什么。那些路人既像AI又像被感染的人类,不过对黑尔来说已经是等效的了
这场戏的张力,让人惊恐感到反差:代表自由的
第五集指使路人弹琴跳舞那段有点震撼的。我也共振了——在导演试图表达的“频率”上——又倒回去看一遍。不断质疑所处世界的本质……只要是个人,知道真相后都会卡住,再也无法“真正行动”,谁也不知道未来应该是什么。那些路人既像AI又像被感染的人类,不过对黑尔来说已经是等效的了
这场戏的张力,让人惊恐感到反差:代表自由的舞动,竟如此不自由。
第六集“use me”也把我震撼到了……已经活得没有“真身”,一个镜像意义的“土拨鼠之日”——意识要重来,不过身体却可数量积累——土拨鼠电影是身体不断重来,记忆在一个身体内积累。
多个身体在概率的作用下部分存活,留下线索互相给自己传达。时间的流逝是有作用的——随着环境的熵增,自身的思维和周边线索却在强化,即熵减——自己帮自己刻意练习,达到最终目标。人可能没有人工智能聪明……却似乎有量变产生质变的强韧…
我想:人与人不一样,机器人之间也不一样吧。第一季人残忍像是为了肤浅的自私,从游戏和伤害中获得邪恶的快感,还感到理所当然。
这一季AI残忍却是为了让族群更强。关于肤浅的自私——黑尔已经体验过全方位玩弄人类的感觉了——那使她感到无趣。
07的氛围,尤其音乐,像在打游戏,各条线都要冲关。老头子一如既往不受控地疯狂暴力魔鬼,希特勒本勒。
Last Test应该是用乐园里偷摸记录过的人类心智吧,应该不会有太多人。然后这帮人还都是特权阶级?
那么人类肉身几乎都死完了……只剩法兰其那一伙,和纯接待员、“机器身融合人心智”的东西。这些人会选择繁殖么?什么是完美世界,地球上存在过吗?
看完又是一阵空虚,全季不终,生命不会有答案。就算终了,活着也不会有——所谓的,答案。
首先这是翻拍的韩剧《来了!张宝利》,看看韩剧豆瓣7.0在看看国产4.9,这中间差了几百部剧都拉不回来。
本来就是剧荒,好多年不看国产剧了,就是想看一部邓伦主演的剧,正好这部韩剧看过就瞅了瞅,结果我都要瞎了,实在是看不完,就唠唠前面十几集吧。
国产剧说实在的注水太严重,前4集都集中在小时
首先这是翻拍的韩剧《来了!张宝利》,看看韩剧豆瓣7.0在看看国产4.9,这中间差了几百部剧都拉不回来。
本来就是剧荒,好多年不看国产剧了,就是想看一部邓伦主演的剧,正好这部韩剧看过就瞅了瞅,结果我都要瞎了,实在是看不完,就唠唠前面十几集吧。
国产剧说实在的注水太严重,前4集都集中在小时候,看完金缕阁前4集的剧我只能说女主丢了真是祖坟冒青烟了,一家子的三观和智商,真跟着他们长大,指不定又是一个女二。
首先女主她妈,一副我事业最重要是我的生命的姿态,完全不管婚前和丈夫的话,说什么只想要一个温暖的小家,这首先算骗婚了吧?然后男女本身在婚姻中就是不平等的,毕竟女性从妊娠10个月再到哺乳1年,这是男性替代不了的,很少有女性在这个时期能做到事业和家庭的平衡,而孩子跟着母亲这段时间必然导致跟母亲更亲近更黏糊,所以孩子是离不开母亲的而父亲能相对轻松,女主父亲要求的有错吗?孩子要的是妈妈,家长会也好绘画模特也好都是要的妈妈不是爸爸,这个时候母亲在干嘛?事业!中有一些女拳说女性追求事业怎么了?有错吗?凭啥就不能追求?是的,没错,但是在孩子需要你的时候你还去追求事业就不妥当了吧?稍微放一放别那么追求不行么?又不是说让你辞职做全职妇女。
再说整个家庭,全家唯一的三代独女丢了,没有报警,没有登报,没有寻人启事,没有全国拼命寻找,只是说她会回来的,然后该招徒的招徒,该拼事业的拼事业,甚至还有闲工夫资助一个所谓的孤女,而不做任何调查,整个家庭智商低到不如我90几年12岁的程度,别人说啥就信,孩子丢了就丢了吧,不讲任何逻辑,我真觉得金家祖坟真是找的用心极了,不是祖坟好就全家这种水平,早特嘛家破人亡800回了。
再说养母和姐姐这俩奇葩,怕人追债怕找警察可以理解,孩子户口怎么上的?为了要一个免费劳力帮着卖馄饨,不让养女上学,各种偏心也能理解,毕竟不是亲生的不是,关键是你养条狗12年,还这么维护你天天跟你亲热的一个畜生,稍微有点良知的人都不能做成这样。养母天天一副姐姐最不容易,姐姐最好,姐姐最厉害,姐姐就该跟着有钱人长大,这么歪的三观能教出来纯粹的恶而没有一丝善的姐姐我是真的毫不意外,甚至觉得棒极了,养母和姐姐她们就该是互为对方的苦果,这是真的自找的。
前十几集邓伦的表现是及格的甚至可以说是优秀的,人设也不错,后妈虽然贪财但是性格还有点小可爱,所以男主没有被养歪,从哥哥威胁他开心的笑,到最后真就是天天开心的笑了,逻辑先不说,最起码算合格,等长大以后的剧情就偏的太厉害了,姐姐势力无情到让人想进电视扇她,他老公死粘着不放最后被姐姐搞到这么惨也是咎由自取,最主要的是因为姐姐怀孕不能流产怕不能生育,她留着孩子的目的就只是生下来而已,因为不生以后可能就没法生了,但是你天天束腹,真不怕束死了?而且本来肚子还不显怀呢,都没多大突然就要早产了,是几个月早产的?够7个月了吗?发育完全了么?当天进了医院早产,当天孩子和妈就出院了,我当时惊了,我强烈怀疑姐姐怀的是赛亚人的种,地球人的早产儿是怎么做到当天医院早产当天就可以出院的?
闺蜜的剧情更是无语,真是跟韩剧原版一点可比性都没有,而且国产剧有个最大的特点,男女主所有的职业都没有什么卵用,反正就是个爱情剧或则婆媳剧,挂着羊头卖狗肉啊,跟刺绣有一毛钱关系吗?跟律师有一毛钱关系吗?原版韩剧是服装设计师,国产是刺绣,编剧大大有脑子吗?这俩东西是一样的吗?刺绣的一双手是什么手?摸的可是最上等的丝绸布料,别说有茧一类的了,有个毛刺就能给刮花了好么,看看那些搞刺绣的天天怎么保养手的,一个馄饨馆打杂的小妹,天赋再高这双手都已经终结所有可能了好么!
最后,车祸,换子,财阀家庭斗争,复仇,拜金,白莲,这些都是韩剧0几年就玩够了的老梗,国产剧还如获至宝的抱着,关键是人家韩剧是内行,玩狗血老套路也能玩的吸引人,国产我只想说,分明是端着一盆过期发馊的狗血硬往我嘴里灌,抱歉了,我真没被人硬灌脏东西的嗜好。
近来在电影课上观看了一部农村喜剧电影《村里来了个洋媳妇》,对它颇有感触,今天就来谈谈我的一些看法。
壹:关于·故事电影讲述了带着洋媳妇璐璐从非洲回家乡的谢小军为争取父母的认可遇到过很多挫折但都得以一一化解最后让璐璐也留在中国建设美丽乡村的故事。从回乡起一直以来璐璐都主动与小军的家乡人民攀谈,可小军妈妈李翠花却反对儿子和黑人姑娘的婚事,在不知道小军和未婚的大学生村官沈莹在大学谈过恋
近来在电影课上观看了一部农村喜剧电影《村里来了个洋媳妇》,对它颇有感触,今天就来谈谈我的一些看法。
壹:关于·故事电影讲述了带着洋媳妇璐璐从非洲回家乡的谢小军为争取父母的认可遇到过很多挫折但都得以一一化解最后让璐璐也留在中国建设美丽乡村的故事。从回乡起一直以来璐璐都主动与小军的家乡人民攀谈,可小军妈妈李翠花却反对儿子和黑人姑娘的婚事,在不知道小军和未婚的大学生村官沈莹在大学谈过恋爱的情况下安排了儿子与她相亲,经过一段激烈、搞笑的“较量”,最终消除误解,小军和璐璐也留在农村共同建设美丽家乡。其中矛盾冲突的集中爆发的点也可以说是十五节拍表中的“一无所有或灵魂黑夜”是小军妈妈误发微博导致璐璐被误会被村里人骂着赶走,在此之前小军已经遇到过“选择”两位姑娘的困难了,在这里也是观众注意力最集中的地方。
贰:关于·叙事电影内容丰富具有层次,在我看来,有三条故事线贯穿整部电影,让电影不单调,不浅薄,具有深度。其一:小军、璐璐和沈莹之间的感情线。璐璐是小军在非洲部落举行了婚礼的妻子,跟随小军回中国来领证,但中途遇到了小军的初恋沈莹,沈莹现在是牛叫河村的村官,心里对小军还是有感情的,而就像我们经常所说初恋会让一个人难以忘怀,久久不能平静,小军也不知道在沈莹和璐璐之间该怎么办,闹出了很多乌龙,最后沈莹表达了自己的想法,小军也在迷茫中找到了属于自己的路,选择了与璐璐成婚。其二:乡村振兴建设美丽乡村。村里的化工厂因为设备老化导致污水检测不达标,排放的污水中带有大量的有毒物质污染了水源,杀死了很多动植物,小军和璐璐跟沈莹反映坚决要关停化工厂,但是受到了很多阻挠,最后在一次大会上,璐璐放出了她拍摄的污染环境的照片,村民一致投票决定关停化工厂,新修建食品加工厂,大力发展旅游行业,这也对我们现在新农村的发展建设提供一些意见,要做环境友好型的发展事物。其三:小军父母对璐璐的接受程度。从最开始的排斥不认可难以接受想赶璐璐走让小军娶沈莹到后来的知道自己用璐璐的微博错发了照片导致村民们都来赶璐璐走自己良心发现,到广播站来向大家说明真实情况,最终在小军追回璐璐之后同意了璐璐成为儿媳妇,也在最终的婚礼上祝福他们过得更好。以上三条叙事线交相呼应,你中有我我中有你,使整个电影的结构更加完整、多层次,虽然都有着不同的想表达的内容,但最终都交到一条线上,那就是有关乡村振兴,有关新农村的发展,这样可以让整部电影不显单调,同时也升华了主旨。而除了三线共存的叙事方法,这部电影也在情节设置上颇为用心。很多地方都是前后形成照应,前面为后面做铺垫,后面来呼应前面。比如在璐璐被村民们骂着赶走的原因是他们认为只有璐璐有那组河流受污染的照片,而这些都是在之前的情节中村支部开讨论大会的时候,璐璐向所有人展示了的;比如电影的开始是璐璐和小军是坐在回乡村的公交车上,而电影的结尾也是璐璐坐上了离开的公交车,小军坐在推土机上去追她。这些都不仅能使结构更清晰完整,也能凸显出导演想要表达的感情,从而在主题上更加鲜明。
本片宣传是基于真实事件改编...虽然不知道真实事件到底是怎么回事?
老公带着要生的老婆跑到了挪威某地,遇到暴风雪在车里呆了一宿,第二天发现给埋了。
如果说老婆要生了赶路去生娃还能理解,你一不看天气预报,二带着要生的老婆跑这地儿到底想干嘛?
拉撒就
本片宣传是基于真实事件改编...虽然不知道真实事件到底是怎么回事?
老公带着要生的老婆跑到了挪威某地,遇到暴风雪在车里呆了一宿,第二天发现给埋了。
如果说老婆要生了赶路去生娃还能理解,你一不看天气预报,二带着要生的老婆跑这地儿到底想干嘛?
拉撒就用毛巾垫垫,吃喝还有两瓶水一包花生米,你受得了?我反正受不了
然后两个人在那里吵,老婆要打碎玻璃出去,老公说不能贸然行动,继续吵
埋了7天,手机忽然有信号了,老婆就打电话给..............爹,一番哭,然后手机没电了
当然老公骂她不给警察打电话说清楚在哪里是对的,你们不在车上带根充电线又是什么骚操作??
然后听到铲雪车声了,呼救没听到啊。
然后老婆受不了了打破玻璃,老公给冻醒了,两人又吵,然后老婆动了胎气孩子生了
老公想吃孩子,但是给父爱制止了,然后就死了
之后女主挖了个洞,抱着孩子出来了,顺着铲雪车开的路走了.....
导演要反映什么呢?人性的冰冷?婚姻的坟墓?鼓励听老婆的早就出去了?
首先动画中本身就使用了“任务条件、领取任务、任务完成/失败”的表现形式,包括特定UI花式字体,特定音效,失败字体变灰这些元素。
其次,整个故事线中隐藏的一条背景设定是:魔王之所以会掳走公主,就是为了令勇者逐渐变强一路打到魔王城最终救走公主,众所周知这可是RPG游戏的经典套路。
首先动画中本身就使用了“任务条件、领取任务、任务完成/失败”的表现形式,包括特定UI花式字体,特定音效,失败字体变灰这些元素。
其次,整个故事线中隐藏的一条背景设定是:魔王之所以会掳走公主,就是为了令勇者逐渐变强一路打到魔王城最终救走公主,众所周知这可是RPG游戏的经典套路。
另外动画中的一些道具设计、怪物设计、场景设计全部都是游戏的常见元素。
特别是死了可以复活这个游戏设定,可以使公主任性地“屠戮摧残”魔物们,真是非常有意思的设定了。
首先,我认为《跛豪》是一部优秀的电影,1991年在录像厅里看时还年轻,只能看个热闹,现在重温一下,有了多一些感受。感觉本片是胜在剧本和题材本身以及一众配角的演技,但主演吕良伟的演技还是略显粗糙了一点儿,没能把跛豪从饭店伙计到黑帮大佬的转变演绎得更生动一些,好像只是换了身服装。距离《上海滩》十年了,演技进步不大,这可能也是吕良伟出道虽早但一直没能成为一线红星的原因。《跛豪》之后吕良伟再难引起关
首先,我认为《跛豪》是一部优秀的电影,1991年在录像厅里看时还年轻,只能看个热闹,现在重温一下,有了多一些感受。感觉本片是胜在剧本和题材本身以及一众配角的演技,但主演吕良伟的演技还是略显粗糙了一点儿,没能把跛豪从饭店伙计到黑帮大佬的转变演绎得更生动一些,好像只是换了身服装。距离《上海滩》十年了,演技进步不大,这可能也是吕良伟出道虽早但一直没能成为一线红星的原因。《跛豪》之后吕良伟再难引起关注,反而很多配角后来优秀作品频出,如吴孟达,叶童,李子雄,郑则仕等。导演的功力似乎也不够深厚,这版剧本的内容含量非常多,2个多小时有些短了,所以部分情节展开不足,感觉不是紧凑而是急促。另外,本片还是有那个时代香港电影的通病,制作有些粗糙,这可不是因为受制于当年的技术水平,当时的香港电影很多都是几周甚至几天的快制作,这就像快餐,偶尔吃感觉味道不错,但不能算是美味佳肴。所以,这部电影虽然也算是黑帮电影或者传记电影的佳作,但很难称得上经典,更不用说什么史诗巨作了!《追龙》,《追虎擒龙》等制作更精良了,主演的演技也更在线了,但似乎味道差了好多。一部作品不可能满足所有人的口味,但是能有7分以上就意味着得到了多数人的认同。《跛豪》我给7分!
“2009年,超过400个人离开了他们日常的生活,回到前苏联时代。”
“2009年,超过400个人离开了他们日常的生活,回到前苏联时代。”
“一对夫妻,在妻子极其伤心的时候,她希望丈夫为自己读一首情诗,那是之前他送给她的,她很喜欢,曾被词打动过。但实际这首诗是写给另外一个女孩的。”
这是今年FIRST影展获奖影片《情诗》最初的样子。
《情诗》成为最大赢家,获得最佳剧情片。演员 “一对夫妻,在妻子极其伤心的时候,她希望丈夫为自己读一首情诗,那是之前他送给她的,她很喜欢,曾被词打动过。但实际这首诗是写给另外一个女孩的。” 这是今年FIRST影展获奖影片《情诗》最初的样子。 《情诗》成为最大赢家,获得最佳剧情片。演员周青也凭借此片获最佳演员奖项。 获最佳演员的周青在接受媒体采访时,旁边的直播屏幕跳出导演王晓振的脸,他获得了最佳剧情长片。段奕宏提醒周青看电视屏幕,周青满脸甜笑,镜头记录下了这对夫妻现场版的对唱情诗导演王晓振在阐释这部影片时说,这部电影让我诚实地面对自己——直到现在,我拍电影更多是为了追逐名利。在“电影艺术”这个游戏内我穷尽自己只是为了比别人玩得更“漂亮”一些,这一切跟“别人”有关,我希望摆脱这些。如果可以,我希望通过拍电影这件事离现在的自己远一点。 抛开书本也专访了《情诗》导演王晓振,以下为采访实录。 【不是本片影评】 本文只是纸上谈兵,因为没有办法去验证【狗头】。 为了不空谈理论,就用一些解题思路来讲。 笔者先将科幻电影分为两类,一类是“钱足够”,另一类是“我试试”。 国产科幻的现阶段矛盾 【不是本片影评】 本文只是纸上谈兵,因为没有办法去验证【狗头】。 为了不空谈理论,就用一些解题思路来讲。 笔者先将科幻电影分为两类,一类是“钱足够”,另一类是“我试试”。 国产科幻的现阶段矛盾是:“我试试”的这帮电影人,按“钱足够”的创作思路去创作,导致现在科幻电影发展的不咋地。 所以怎么纠正一下创作思路,就是本文核心探索的。 张小北说:“科幻电影首先是电影,其次才是具有科幻属性的电影。”这就决定了我们要做一部好的科幻电影,排除掉科幻部分,他依旧是好电影。 那好电影有哪些标准呢?不用评分体系,只通俗化来讲就是:内核立意好、观感享受好。 说白了也就是,“建立在观众需求上,又有所表达呈现”,就是好电影。 那这样其实就简单了。 建立观众需求,便是现在每个创作者都应该知道的“现实主义情感需求”。 这个东西其实一点也不难理解,就是我们日常的“吃喝拉撒啪,亲情友情爱情仇恨,金钱权利地位荣耀,生老病死衣食住行”笔者粗略的归纳了十几个现实维度。 在这些维度上,你的故事内核越接近2022年的现实,便越接近观众的需求。【一锤定音了】 你故事的人物欲望,越靠拢这些维度,就越有好的可能。 问题好像又复杂了,什么TMD的才是靠拢? 我开始举例子吧,做做实例分析,更方便。 《三体》故事的基本人物欲望——主角受文革的迫害向人类复仇,依托于六十年代社会事件的现实主义根基作品。 《球状闪电》七八十年代,父母离奇身亡,追寻死因的科幻探索。具有年代复古属性又以亲情扩展的佳作。拍成《人世间》那样的,你看火不火。 《北京折叠》只为给女儿筹钱的老父亲铤而走险。亲情与贫穷的内核表达。 《地火》八十年代,山西煤矿,疾病与意外,亲人离世。疾病与死亡,落后与文明的内核。照着《我不是药神》那路子想,是不是差不多。 这些称的上好的大师科幻作品,只是粗看故事内核,你会发现全部都是现实主义,而非科幻。 至此,摆在我们面前的,已经足够清晰。 我们认可的好科幻,其实是现实主义作品,加点科幻。 男女主角拯救世界啊,财阀集团抢能源啊,正义战胜邪恶啊,就这些命题,有一个毙一个,以后可别拍了。 《流浪地球》怎么看?他勉强算做“钱足够”那类,如果特效拉胯一点,照现在的现实主义程度,实在难称佳作。 我们想用动作戏,爆炸戏,赛博朋克视觉,来吸引观众。这思路也是大错特错的,这是“钱足够”的玩法,“我试试”的情况下,请放弃这种费力不讨好的方式。中国科幻现阶段资金不支持,观众也不支持。 笔者目前最期待的科幻电影,是《hello树先生》的导演韩杰,所拍摄的《赡养上帝》。这种创作思路坏猴子是看的最明白的。去年大热的《宇宙探索编辑部》,虽然还没看过,但肯定逃不过现实主义。 网大里已有的科幻电影,思路全错。这个线上市场其实更需要做出这样的现实主义科幻尝试,可以低成本,以口碑博大众。但奈何,网大电影人又没出现有这眼界的,还在一味“钱足够”的态度,迎合观众做科幻。 最后再声明,以上都是纸上谈兵。思路不对也有可能,都是爱科幻的,别骂就行了。 李雨禾的电影《提着心吊着胆》改了档期,从4月14日改到了5月12日,但不管是前一个还是后一个,上映时间都完美地避开了五一档……这电影是一部小成本的片子,不是名导,没有明星,也没有什么枪战、飞车的大场面。但虽然名字听上去像部烂片(导演李雨禾说他本来就叫《提心吊胆》,是后来改的),但其实电影拍得不错。【以前的导演偶像是伯格曼、小津,现在的导演偶像是昆汀、科恩兄弟】《提着心吊着胆》是一部网状叙事结 李雨禾的电影《提着心吊着胆》改了档期,从4月14日改到了5月12日,但不管是前一个还是后一个,上映时间都完美地避开了五一档……这电影是一部小成本的片子,不是名导,没有明星,也没有什么枪战、飞车的大场面。但虽然名字听上去像部烂片(导演李雨禾说他本来就叫《提心吊胆》,是后来改的),但其实电影拍得不错。【以前的导演偶像是伯格曼、小津,现在的导演偶像是昆汀、科恩兄弟】《提着心吊着胆》是一部网状叙事结构的黑色幽默电影,看的时候会忍不住想起忻钰坤的《心迷宫》,或者杨庆的《夜,店》,又或者是更早的宁浩的《疯狂的石头》。这些电影都有一个共同的特点,就是剧本打磨得不错,有各种意料之外但又情理之中的巧合。《提着心吊着胆》获得去年第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳编剧的提名。编剧、导演都是李雨禾,这个本子他写了一年,灵感最初来源于一些社会事件,“各种骗子,有人装神医,有人装有钱人……最终有钱人又被别人骗了。”写完之后又花了大概一年多的时间找投资。终于在上海国际电影节上找到尔冬升来当监制。《提着心吊着胆》中每一个出场的人物都是有用的,每一桩看似荒诞的事情,原来都是一个暗扣。然后一个暗扣结一个暗扣……扣成了整个剧本。举个例子(此处有些微剧透),那对一胖一瘦的贼来男主角的“仙客来大饭店”吃面条(电影中招牌上的霓虹灯坏了,于是就变成了“山口来人饭店”……这也是一个梗。),和男主吵起来,瘦子要掀桌子,胖子不让。瘦子一掀,胖子就死死按住,一掀一按,竟仿佛配合默契,本来以为就是一个笑点。等到后面拍这两条贼的线,才发现,原来胖子不满意分赃不均,于是偷了个戒指用口香糖黏在饭店桌子下,所以他才坚决不让瘦子掀桌子啊!领略到这一层,第二遍看的时候就又多了一个新的笑点。电影最后,字幕无奈地表示,那个第二天就要退休的老警察,一不小心在退休前夜破获了珠宝店抢劫案、入室行凶抢劫案、撞人逃逸案、偷车案……这些案子都是编剧前面撒出去的网,意外交织在一起,最后一并收了回来,变成一个荒诞的故事。李雨禾承认他就是喜欢希区柯克、昆汀、科恩兄弟这几个导演。科恩兄弟的作品情节性就很强,而且往往不按牌理出牌,人物总是置身危险边缘,但更多是被危险戏耍,一惊一乍,强调命运的某种不确定性。很荒诞,但是又在情理之中。科恩兄弟的电视剧《冰血暴》第一季中,那个杀了妻子的懦弱的莱斯特,一会儿面临危险,一会儿又化险为夷,真的差点没有被科恩兄弟给折磨死。而更让人意想不到,但又能被说服的是最终收拾了那个可怕杀手的居然是最先懦弱得将杀手给放走了的警察。说到底都是命运的捉弄啊!以前的导演,偶像都是伯格曼、黑泽明、小津安二郎……李安见到伯格曼如同一个孩子般扑过去失声痛哭,侯孝贤要拍一部《咖啡时光》来致敬小津。他们更擅长用自己的镜头语言来动情讲述别人的故事。而现在年青一代的导演,他们的偶像是昆汀,是盖·里奇,是科恩兄弟。比如宁浩,比如杨庆,比如忻钰坤,比如李雨禾。他们更喜欢将自己的本子编得错综复杂,但又荒诞有趣。其实当年张艺谋也做过这样的尝试,他的《三枪拍案惊奇》就是张伟平花200万美元买的科恩兄弟《血迷宫》的版权改编的,结果事实证明黑泽明和昆汀的风格无法交融啊。【当我们的眼睛被小花、小鲜肉的演技给污到,话剧演员来拯救影视剧了】《提着心吊着胆》中没有一个明星。大家唯一认识的可能是任素汐,因为她的《驴得水》去年上映,《驴得水》完全是根据同名话剧改编,话剧已经巡演过几轮,剧本扎实。在这个不缺钱就缺好IP的今天,话剧也成为影视虎视眈眈的好剧本来源。除了《驴得水》,去年还有一部《你好,疯子》也从话剧舞台搬上了银幕。但《你还,疯子》的电影化做得更彻底,用了万茜、周一围等明星出演,到了后半部,导演为了让更多观众能看明白,花了很大的篇幅去解释……改动很大。结果,反而并不成功。话剧除了给影视剧提供剧本,还给影视剧提供演员。当我们的眼睛被小花、小鲜肉的尴尬演技给污到,话剧演员们来拯救影视剧了。李雨禾就是看了任素汐在《驴得水》中的表演,请她来出演的。她这次也演一个骗子,结果偷鸡不成蚀把米,被另一个假装有钱人的骗子给骗了。这个人是在网吧成天玩游戏、眼看连包夜费都快出不起的人,结果在微信上装老板钓上任素汐演的美女。还和一起玩游戏的人打赌100万游戏币要约任素汐出来,结果真被他约出来了!开着借来的车带任素汐兜风。他下车时,有姐妹给任素汐打电话问情况,她起先态度很冷淡,结果男生微信亮了,显示“100万打到你账上了”,任素汐立刻:“我今晚不回去了啊!”这一段转变被她演得也算是令人叫绝。饰演这个骗任素汐约会的男演员董博其实也算是小鲜肉长相,但前面在网吧那场戏完全看不出来,又脏又土,扮成有钱人立刻就帅起来了呢!董博是新加坡中央艺术学院戏剧表演专业毕业的,之前也一直在演话剧,和男主角陈玺旭,以及任素汐都是朋友。他们演出前还会有话剧演员的习惯,会进行三周的排练,“梳理人物的逻辑,把主线串起来。”李雨禾说有很多口语化而又精彩的台词也都来自大家排练时的即兴创作,这也是话剧排练的一个优良传统。就像那天去采访段奕宏,问他以后还会再演话剧吗?他说其实一直有这样的想法,也和田沁鑫沟通过,但田沁鑫的剧本一直都没有弄出来,他说得很诚恳:“一个话剧排练到演出至少花费半年,要好的剧本才能让我放下休息和赚钱的时间。”也看到像任素汐、贾景晖、刘智扬这样的话剧演员开始演影视剧走红。他们有舞台上磨练多年的演技,很能将一个角色给撑起来。就像贾景晖,我最早见他是在话剧《侦察》中,那个话剧全场只有一老一少两个演员,但贾景晖的角色中途需要装扮成另一个人,在话剧舞台上,也不可能做太大的化妆易容的改变,但第一次看的时候居然完全没有认出是同一个人,可见他有多厉害!这才是整容般的演技啊!写着写着怎么有点想看话剧了呢……唉!也好久没看到一部酣畅淋漓,能让人坚持不走的好话剧了呢! 在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。 电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。 燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一 在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。 电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。 燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一个恶人的形象。就像电影里说的哪样,“我以前怕别人欺负所以弄花了脸,结果脸花了也就真成了一个恶人。”其实想想燕十三未尝不想当一个匡扶正义的侠客呢?可是他却偏偏成为了一个人看人害怕的怪物。当他在村里的时候所有的人都害怕他,只有几个孩童偏偏不怕。这难道还不能反映出些值得我们深思的东西嘛。其实之所以燕十三会变成这幅人不人鬼不鬼的形象还不是别人逼他这么做的嘛。其实燕十三是一个真正地侠客,可以从背后杀人,却光明磊落的告诉他人。不会像神剑山庄一样看似光明磊落实则暗度陈仓。所以我喜欢燕十三的光明磊落。 燕十三最后知道自己不久休矣的时候竟然寻得一方净土,在知道三少爷死后把剑扔进海里。我想问天下何人可以做到呢。也许这也正是燕十三的魅力所在吧。 这部电视剧虽然三少爷是主角中的主角,但是我们却可以从燕十三的身上看到学到很多东西。可以反思我们自己。有些时候我们是不是也会以貌取人?看似十恶不赦的人我们就远离,看到光鲜亮丽的人我们会主动凑上前去。其实多看看哪些十恶不赦的人你会发现他们身上有很多故事,你也会发现他们要真实很多。并且他们身上的故事更真实,更能打动人们。 其实这部电影只是反映出很多现实的无奈和关于人性的丑恶吧。坏人不一定很坏,好人也不定有多好。相反,也许好人即是坏人,坏人既是好人也说不准呢。总之我觉着我们应该以最真诚的心去看待每一个人。这样才会发现别人身上的优点吧。 在来说说燕十三和三少爷的感情吧。虽然相识不过一段时间可是燕十三却把他当成最大的敌人和最好的朋友。并且在最后的决战中死于他手。这是何等的气魄。其实我觉着燕十三不一定真的打不过三少爷,只是他知道自己将要死去,宁可被尊重的对手杀死也不希望死在病榻之上。这也是燕十三的人格魅力所在吧。就像亮剑里面李云龙一样死也要死在冲锋的路上。 再细细品读一下燕十三其实不仅拥有大气魄也实则是一个有些幽默风趣的人,再他知道三少爷没死的时候先是大法雷霆,拿剑就要去找三少爷比武,不过想起自己把自己的毕生所学都交给了三少爷却也是非常简单地说了一句“我打不过他,我都把剑法交给他了”这句话怎么可能是哪个外表冷酷,杀人如麻的燕十三所说呢? 不得不说,这部电影真的很好,我也真是喜欢上了燕十三这个角色,虽然我没读过原著是什么样子,不过冲燕十三这个角色我也要去读一读原著。 第一次写影评哈,写的乱码七糟的,请多包涵呗。
现在- -先说第三季第一集,可以看出来,第三季的制作水平上去了,服装更精致了,灯光也更到位了,群演也可以找一条街了。但梗还是老梗。方式没变。作为老观众来说,我确实是免疫了。
过去- -当时看到第一季的时候我笑的很嗨,推荐给了很多朋友,这期间我要感谢万合天宜,给了我很多快乐,
现在- -先说第三季第一集,可以看出来,第三季的制作水平上去了,服装更精致了,灯光也更到位了,群演也可以找一条街了。但梗还是老梗。方式没变。作为老观众来说,我确实是免疫了。
过去- -当时看到第一季的时候我笑的很嗨,推荐给了很多朋友,这期间我要感谢万合天宜,给了我很多快乐,期间还通过万万没想到交到了一个很好的朋友,当年的我大概是适合万合天宜的。
电影- - 网络剧的衍生-----大电影,毕竟网剧到大银幕的距离只是粉丝的多少。现在时候到了,也该轮到大电影了。电影我也会去支持,想知道叫兽最终的实力。
《一生一世》、《匆匆那年》、《北京爱情故事》,去年在我心里最差的三部电影。无剧情、无演技、光刷脸、PPT,糟蹋一干明明有颜又有演技的戏骨。比如刘嘉玲&梁家辉,在北爱里那尴尬至极的飙戏,那拗口到不是人说的台词。一生一世则是电影版十二道锋味,虽不是张导拍的但是他监制,再加上匆匆的苍白,这笔帐也可以算到他头上。
但是,今天,一张9.9元的团购电影票,
《一生一世》、《匆匆那年》、《北京爱情故事》,去年在我心里最差的三部电影。无剧情、无演技、光刷脸、PPT,糟蹋一干明明有颜又有演技的戏骨。比如刘嘉玲&梁家辉,在北爱里那尴尬至极的飙戏,那拗口到不是人说的台词。一生一世则是电影版十二道锋味,虽不是张导拍的但是他监制,再加上匆匆的苍白,这笔帐也可以算到他头上。
但是,今天,一张9.9元的团购电影票,一部牛朝阳老师的神作,让我突然发现,张陈两位,至少还有一点MV导演的素养与良心,至少还有一点用光和画质的追求,至少还有一点音乐与台词的修为。而牛导,这部电影拍出来,五毛党应该也不知道怎么捧了。
这部电影卡司阵容是这样的:任达华&惠英红、金范&娜扎、吴镇宇&余男、张雪迎&王宗泽。然而,当我看到电影开头森森的大悦传媒几个字,森森的牛朝阳三个字跃然而出,我感到了前方高能预警!但因为我在转车间隙来到电影院,带的行李太多阻碍了我,于是我……开始了一场豪华大卡司九十分钟栏目剧之旅。
对,栏目剧。深夜十点档播出,地级电视台制作、收视从来超不过0.5的栏目剧,连MV,都不配。
《神都龙王》里的金范,温润如玉惊鸿一瞥,在本片,他依旧展现了一个演员的自我修养,在5D 2都拍的比该片好的渣画质下,360度无死角颜值担当。但,牛导你告诉我,让那个神似龚月菲不知道什么地方来的整容女挺着小肚腩爆乳对欧巴说我爱你的时候,当他唱着一首爆爆爆米花的什么玩意儿的时候,你知道我想把一桶爆米花都塞进你嘴里,再用鞋子抽死你吗?你制作个动图都比这样糟蹋我金范要好啊!
其他人也不用再问了,演技全无,中间娜金两人阳台对话还是模糊的。惠任两人在讨论西红柿鸡蛋面的时候,身后两个大大的垃圾桶做背景也是有追求。整个剪辑大概是以中、近、远、特;特、远、中、近;近、远、特、中的广播操排列组合。特别像电视台编导们用Edus熬夜赶出来的效果。追求啊!怀有一点点追求可以吗?综艺大电影来抢钱是不对,但也不是说豪华版栏目剧就可以登上大银幕啊!
其实,我只是一个普通的电影观众,深藏功与名。中国电影业开始繁荣,银幕建设的增多,让这个行业前所未有的增温。可是虽说人人都是导演,但真的别再让卖煎饼果子的来拍电影了!我真的很难相信在这个时代,还能出这种半颗星的电影还登上了大银幕。
扶持下各大高校的新人带来的惊喜都比这个多。
演员们,不管你们有多大的苦衷隐情,也不要再挣这种逼格的快钱了好吗?艺术的羽毛要珍惜,被拔多了,丑陋的屁股都露出来了。
最后,牛导,世界上其实还有一种叫抗日神剧的东西,与你的气质不谋而合。欢迎您挪挪玉步,放弃对大银幕的爱吧!用《万物生长》的宣传——你若放下错爱,就是为民除害!