第一集开头被肖战的哭戏震撼到,从他眼睛里可以感受到魏无羡心里的痛,后面有夷陵老祖的疯,还带一点小可爱,真的可以说让人看了很喜欢,肖战面目清秀,一眼看过去就吸引到我了,是个帅气的小哥哥,还超有灵气的,虽然我没有把原著看完,但是看到他演的魏无羡就让我一下子对这个角色有了兴趣,想更深入的了解,我也希望书粉朋友们不要喷我,这是我的个人观点,我很喜欢肖战演的魏无羡,我觉得演的非常好,我很喜欢。再说说蓝
第一集开头被肖战的哭戏震撼到,从他眼睛里可以感受到魏无羡心里的痛,后面有夷陵老祖的疯,还带一点小可爱,真的可以说让人看了很喜欢,肖战面目清秀,一眼看过去就吸引到我了,是个帅气的小哥哥,还超有灵气的,虽然我没有把原著看完,但是看到他演的魏无羡就让我一下子对这个角色有了兴趣,想更深入的了解,我也希望书粉朋友们不要喷我,这是我的个人观点,我很喜欢肖战演的魏无羡,我觉得演的非常好,我很喜欢。再说说蓝忘机,王一博的高冷气质和蓝忘机原本气质就很像,加上边江大大的配音还是可以的,一开始觉得不是那么一眼看上去就好看,但是看着看着觉得还是可以的,不过,我还是更喜欢战羡。有看到是说孟女士的事情,我是反感的,所以那端温情出现的,我跳过了。。。有看到大家对这部剧的不同看法,毕竟萝卜白菜各有所爱,第一集开头完全和动漫的剧情没有太大差别,好像后来有改动,但是希望书粉朋友们不喜欢就选择沉默吧,毕竟这也是整个剧组的劳动成果,选择拍这部大ip也是有一定胆量的,勇气可佳,可能每个人心中的魏无羡蓝忘机都不同,但是拍出来的每个演员对角色的认知度是我们远远想不到的,四个月的邂逅相信每个演员对角色都有深入了解,看到官方发出的花絮还是很用心的,希望这部剧顺利播出吧,也希望两位主演小哥哥能大火??
以上是我个人观点,不喜欢勿喷,谢谢!
根据郭包佑原著悬疑探案小说,衍生的综艺《开始推理吧》,竟然有衍生微短剧啦!剧名叫做《长生怪谈簿》, 定档0205。一场惊魂恐怖的大唐剧本杀,竟然变成疑窦丛生的诡异命案真人杀现场!一座神秘莫测的客栈花满楼,里面似乎迷雾笼罩有冤魂作祟。妖魔鬼怪不可怕,可怕的是九个心怀鬼胎的人聚集在一起。
根据郭包佑原著悬疑探案小说,衍生的综艺《开始推理吧》,竟然有衍生微短剧啦!剧名叫做《长生怪谈簿》, 定档0205。一场惊魂恐怖的大唐剧本杀,竟然变成疑窦丛生的诡异命案真人杀现场!一座神秘莫测的客栈花满楼,里面似乎迷雾笼罩有冤魂作祟。妖魔鬼怪不可怕,可怕的是九个心怀鬼胎的人聚集在一起。
新娘潭灵异事件、大学校园不思议事件、七姊妹金兰杀人事件、榕树精杀人事件、石狮成精杀人事件、华富邨UFO绑架事件、卢亭鱼人杀人事件、电视台杀人事件……
听到这些名字,你们会联想到什么?是不切实际的神话故事,还是灵异玄幻的市井传说?
由林夏薇、萧正楠主演的《十二传说》接档《白色强人》已经正式开播,剧集以十二个香港都市传说为主线,但是却并非鬼神之说,而是借助民
新娘潭灵异事件、大学校园不思议事件、七姊妹金兰杀人事件、榕树精杀人事件、石狮成精杀人事件、华富邨UFO绑架事件、卢亭鱼人杀人事件、电视台杀人事件……
听到这些名字,你们会联想到什么?是不切实际的神话故事,还是灵异玄幻的市井传说?
由林夏薇、萧正楠主演的《十二传说》接档《白色强人》已经正式开播,剧集以十二个香港都市传说为主线,但是却并非鬼神之说,而是借助民俗学来破解这些隐藏在传说背后的人为案件,大家可以放心食用~
很少有机会直观地近距离观察真正的自然,感谢科技。
突然觉得人的审美是不对的--狮子才是真正的侧颜杀,长颈鹿打个架都这么优雅,薮猫和豹子的眼睛无与伦比,独角鲸仿佛来自童话,树懒真的是眉目间慵懒而风情万种,我们中国的熊猫和叶猴单色调来看就古典风十足,舞蹈也许最初来自搔首弄姿的熊……
看电影的时候瞎想想还能有一大堆道理--小叶猴是金灿灿的,生活让他变成了黑白色,连脸上的褶皱
很少有机会直观地近距离观察真正的自然,感谢科技。
突然觉得人的审美是不对的--狮子才是真正的侧颜杀,长颈鹿打个架都这么优雅,薮猫和豹子的眼睛无与伦比,独角鲸仿佛来自童话,树懒真的是眉目间慵懒而风情万种,我们中国的熊猫和叶猴单色调来看就古典风十足,舞蹈也许最初来自搔首弄姿的熊……
看电影的时候瞎想想还能有一大堆道理--小叶猴是金灿灿的,生活让他变成了黑白色,连脸上的褶皱都要用黑色掩盖;浮生一日,蜉蝣一世,可连他们都要追求爱情;要找一个企鹅一样的爱人,千万人中一声呼唤足以相聚;单纯的闲暇时光不仅对于动物【除了树懒】是最珍贵的,就是对我们,能真正偷得浮生半日闲又有几个……
我们不是地球的主人,只是亿万过客中算得上很特殊的一种。
自然真的壮观地让人想哭。
毕竟有关生命,纪录片也能让人感动。
我们真的很幸运,阳光正好,生命也正好,几十年够长了,不学蜂鸟,只像抹香鲸一样好好地在阳光里睡个午觉,就够了。
(转贴)版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:我女娃女(来自豆瓣)来源:https://movie.douban.com/review/8447161/我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到
(转贴)版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:我女娃女(来自豆瓣)来源:https://movie.douban.com/review/8447161/我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂。我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂。我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂。我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂。我看过最烂的一部片子,注册豆瓣,只为给这部片子一个差评。从人物表情到故事情节,从演技到服装都世上最烂
高情商:营养丰富的化肥,顶着疫情压力,给中国科幻的未来给养。低情商:一坨大粪。
交代信息全靠字幕,两集剧情人物全部崩坏:叶文洁和调查员的戏竟然一问一答,老狐狸一面毫无展现;罗辑炮友死了两分钟就和大史撤起皮来了,没心没肺的畜生让人完全失去共情。
我只说一下人物,我这样设计是不是比动画版里的好一万倍:
汪
高情商:营养丰富的化肥,顶着疫情压力,给中国科幻的未来给养。低情商:一坨大粪。
交代信息全靠字幕,两集剧情人物全部崩坏:叶文洁和调查员的戏竟然一问一答,老狐狸一面毫无展现;罗辑炮友死了两分钟就和大史撤起皮来了,没心没肺的畜生让人完全失去共情。
我只说一下人物,我这样设计是不是比动画版里的好一万倍:
汪淼——汪淼明明不忍心看着eto全军覆没,却逼迫自己目睹这一切,他面色惶恐、冷汗直流,却直直的盯视着,眼睛一眨不眨,因为他知道,无论如何,他必须直视自己造成的罪孽。叶文洁:审判室里,叶文洁面对严肃的审判反而笑容和煦,eto覆灭的消息传来后她的笑容不减反增,面对审判员的步步紧逼,她只是微笑以对,当最后讲到三体的舰队即将到来的时候,恰好朝阳初生,第一缕阳光直直的照射在叶文洁脸上,叶文洁看向窗外,轻飘飘的吐出一句:人类的黎明即将到来了。罗辑:课堂上,罗辑与学生们谈笑风生,面对捣蛋的坏学生的挑衅也轻松化解,但下课后他的笑容却转瞬即逝:他对祖国的花朵并不抱有希望,他与情人打的火热,逗得情人哈哈大笑,自己心里却一点都笑不出来,他看不上学生们,也对情人没有感情,只是凭借着高情商理智的化解着一切,车祸里情人死后,路人们目瞪口呆,罗辑却一瞬间重归冷漠,甚至对将要发生的事都有所预料,直到老婆的出现,他才在半生中第一次放下心防。大史:看上去笨笨的憨憨的,毛手毛脚,满嘴脏话,烟掉地上都非要捡起来继续抽,却会在关键时刻摇身一变,直觉敏锐如骇人野兽。
这只是我几分钟里想出来的。
所以,就这粗制滥造的垃圾动画,还有人吹的?天!
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入夏,重庆的天气像小孩子的脾气一样,时而艳阳高照,时而阴雨连绵。好不容易挨到休息日,碰上雨天,索性躲进电影院,挑一部片子打发时间。不得不说,这段时间的电影真多,雨天也多,排片多、阵容强的片子基本上看了个遍,剩下的,就像挑盲盒一样,找个有眼缘的吧,于是就挑了这部《99万次拥抱》。之所以挑这部,一半是奔着这个写意的片名,一半是想知道为什么取这么个写意的片名,看完了片子
入夏,重庆的天气像小孩子的脾气一样,时而艳阳高照,时而阴雨连绵。好不容易挨到休息日,碰上雨天,索性躲进电影院,挑一部片子打发时间。不得不说,这段时间的电影真多,雨天也多,排片多、阵容强的片子基本上看了个遍,剩下的,就像挑盲盒一样,找个有眼缘的吧,于是就挑了这部《99万次拥抱》。之所以挑这部,一半是奔着这个写意的片名,一半是想知道为什么取这么个写意的片名,看完了片子,又从网上扒了些资料,大致拼凑出了戏里戏外的内容。先说戏里的,整个故事是插叙的方式,交叉剪辑的细节挺多,为了方便理解,按照时间顺序大概是这样:故事发生在上世纪50年代,差不多是我们80后的爷爷奶奶们年轻的时候。男主坤哥在村里有个青梅竹马的恋人英子,还有个情敌三狗子~(片子里有大名但没记住)三个人各种小暧昧小矛盾,突然有一天,平衡被打破了,战争来了,坤哥当兵去了。(片中虽然没有明说是哪场战争,但提到了保家卫国,应该就是抗美援朝了,这个设计有点像《芳华》,包括片子的战争中的看不见的敌人的设计,也很像)
这个纪录片我一直在跟,从一粉解湘愁,百味米食君,巷味争食记,大厨的仰望,湘野奇闻录,湘味的倔强,归园食歌集已经看了7集了,我每次都是看两遍才能更深刻体会到湘菜美食的精华。它都是通过人物带进美食,体味人生的同时体味美食,强烈推荐,并期待傲椒的湘菜把更多的湘味美食带给我们。我喜爱美食更喜爱湘菜。
这个纪录片我一直在跟,从一粉解湘愁,百味米食君,巷味争食记,大厨的仰望,湘野奇闻录,湘味的倔强,归园食歌集已经看了7集了,我每次都是看两遍才能更深刻体会到湘菜美食的精华。它都是通过人物带进美食,体味人生的同时体味美食,强烈推荐,并期待傲椒的湘菜把更多的湘味美食带给我们。我喜爱美食更喜爱湘菜。
喜欢樱桃,冲着她去看的,结果看得能让我不喜欢她了……剧情很烂,樱桃说话方式语气很呱噪很拖沓整部剧听着很难受,听不下去,姐弟恋虽然较常见,但是女主遇到个富二代小奶狗,连闺蜜还没离婚也遇到个富二代小奶狗不知道这是什么剧情,挺无语,感觉樱桃还是适合演那种民国戏之类的,现代剧真的不行,还显的特别老,主要是男主角比较起来,太显老,还老亲亲,一点磕不动,真的看着太违和
喜欢樱桃,冲着她去看的,结果看得能让我不喜欢她了……剧情很烂,樱桃说话方式语气很呱噪很拖沓整部剧听着很难受,听不下去,姐弟恋虽然较常见,但是女主遇到个富二代小奶狗,连闺蜜还没离婚也遇到个富二代小奶狗不知道这是什么剧情,挺无语,感觉樱桃还是适合演那种民国戏之类的,现代剧真的不行,还显的特别老,主要是男主角比较起来,太显老,还老亲亲,一点磕不动,真的看着太违和了
这个两星吧,倒不是很有讽刺的意味,说实话,这片子的恐怖氛围营造,摇晃的镜头,悬念的设置,还是很不错的。当然了,最后鉴于“国情”的主旋律强行解释,不得已而为之,能理解,也能想到,国产恐怖片吗,必须要落实到人吓人,要么就是精神病。
所以这个两星,还是很肯定的给了画面效果、氛围营造和道具布景和拍摄镜头。
至于剧情吧,除了最后的强行解释外,剧情实在太牵强,不合理的地方太多。如
这个两星吧,倒不是很有讽刺的意味,说实话,这片子的恐怖氛围营造,摇晃的镜头,悬念的设置,还是很不错的。当然了,最后鉴于“国情”的主旋律强行解释,不得已而为之,能理解,也能想到,国产恐怖片吗,必须要落实到人吓人,要么就是精神病。
所以这个两星,还是很肯定的给了画面效果、氛围营造和道具布景和拍摄镜头。
至于剧情吧,除了最后的强行解释外,剧情实在太牵强,不合理的地方太多。如果设身处地,我也会觉得挺吓人的。但是我觉得这种情况下,人的本能不应该是集体行动,而不是动不动就各自行动吗?明明剧中人物各个觉得诡异,还考察也分散,睡觉也分散。而且我觉得出于人的本能,这种恐惧的情绪之下,至少手里会拿个防身的武器,哪怕最不抵也得是个木头棒子、砖头瓦块之类的,结果还各个大义凛然。然后就是所谓的集体行动,到了最后,都失踪了俩人了,那俩还特么“守夜”,一人战一头,我X,还有啥夜可守的,守着篝火不是就得了吗,换谁也不能这黑灯瞎火的还各自为战啊。而且这刘天这种脑残队友,动不动就意气用事,绝对是要不得的,要是我见着这队友,先得暴打一顿。
剧情越来越吸引人了,剧中每个人都很有特色,特别是大壮,杨然,万金龙每个人的离开都很让人难过,吴乾真的是有一种带给别人力量的魔力,而且他真的是对朋友很好,而别人也喜欢他,全剧最不喜欢卫乘风这个角色,前面太懦弱,后面专门坑兄弟,很自私的一个人。黄子韬的演技确实令人惊讶!很自然,感觉他塑造的吴乾就是一个有血有肉的人,我们会随着他开心,难过,体会到他的心情,这一点很难得,很有灵性的一个演员。特别是大
剧情越来越吸引人了,剧中每个人都很有特色,特别是大壮,杨然,万金龙每个人的离开都很让人难过,吴乾真的是有一种带给别人力量的魔力,而且他真的是对朋友很好,而别人也喜欢他,全剧最不喜欢卫乘风这个角色,前面太懦弱,后面专门坑兄弟,很自私的一个人。黄子韬的演技确实令人惊讶!很自然,感觉他塑造的吴乾就是一个有血有肉的人,我们会随着他开心,难过,体会到他的心情,这一点很难得,很有灵性的一个演员。特别是大壮死的时候的一段哭戏,现在想想还是印象深刻,为了朋友和红衣分手的一场戏也很棒,虽然演员没哭,可是从他的表情,语气,动作仍能感受到他的心碎??
這兩天binge watch了WeCrashed。十年的WeWork 故事濃縮成八集,劇情高潮迭起,創業的起承轉合很完整。男主神似主人翁,女主Anne Hathaway 一直很喜歡,是實力演技派。與講述Uber的SuperPumped 類似,我更喜歡WeCrashed,編劇節奏的掌握和演技都更勝一籌。兩位現實生活尚存的主角:Uber的TK和WeWork的Adam 都是eccentric的自戀
這兩天binge watch了WeCrashed。十年的WeWork 故事濃縮成八集,劇情高潮迭起,創業的起承轉合很完整。男主神似主人翁,女主Anne Hathaway 一直很喜歡,是實力演技派。與講述Uber的SuperPumped 類似,我更喜歡WeCrashed,編劇節奏的掌握和演技都更勝一籌。兩位現實生活尚存的主角:Uber的TK和WeWork的Adam 都是eccentric的自戀狂,Adam 更令我想起當年handy 的經歷。
想當年,在我加入之際,故事的起點是十億港幣的融資進來之後,為了全球化擴張不顧一切,只求速度,不理會bottom line 甚至top line。那時候盲目地相信未來有了scale 之後,一切都會自然好起來。除了grow,或或者更快的grow之外,別無選擇。
縱然我看不到business model 如何work,product market fit 未ready,但身處其中,攻城略城的快感是很爽的,揮霍千金試驗新的想法是有趣的。那一年多的時間,讓我親身感受startup 那種純粹 - grow the hell out of it, fake it till we make it。不得不說,是有一種魅力。
正如上次看SuperPumped的故事一樣,創業的電視劇是打動我的。畢竟過去6年,算是so called tech startup 裏的人。能夠隨著一間公司、一個想法、一件產品,一個團隊由0成長到龐然大物,這個過程是激動人心的。
這個過程在未來對於世界和我會如何開展尚且未知,但過去十年就可以埋單總結了:Uber Airbnb 和 WeWork 可算是2010-2020 這十年的弄潮兒。這三間超級獨角獸,把sharing economy 的觀念帶到了巔峰,它們不如Web 3 難懂,不如biotech 有知識門檻,也不如AI/無人駕駛等有技術門檻。這幾位Founder 在成名之前都是你和我一樣的普通人,因此他們的故事亦更容易代入。
隨著Uber 和 WeWork的落幕,由COVID開始,世界的秩序和狀態都在重整,到了2030之後,人們又會拍出甚麼創業故事電視劇來呢?
国产喜剧《羞羞的铁拳》定档9月30号,大海有幸参加了提前点映,对影片质量最直观的感受是:一个多小时的片子放完,现场已经数不清有多少次被爆笑的声音充斥。
这是开心麻花的第三部电影,由《夏洛特烦恼》原班演员主演。艾伦+马丽+沈腾,被称为“艾 国产喜剧《羞羞的铁拳》定档9月30号,大海有幸参加了提前点映,对影片质量最直观的感受是:一个多小时的片子放完,现场已经数不清有多少次被爆笑的声音充斥。 这是开心麻花的第三部电影,由《夏洛特烦恼》原班演员主演。艾伦+马丽+沈腾,被称为“艾玛疼”组合,对于喜剧片的拥趸来说,这个阵容已经足够期待了。 青春偶像剧就不吐槽桥段老套了,看这种剧还吐槽老套的心里没点b数吗…这剧横看竖看就是那种典型的青春偶像剧啊。不想看这种点进来凑什么热闹呢。虽然剧情也就那样,看一眼就猜到结局是啥,但是从很多小细节看得出来,这个剧是用心做的电视剧。 从选角上面来说,选择的都是一水的不知名新人,说明这剧没钱而且本来野心就不大的那种。从每个主演的长相来看,都不是特别吸睛,但是看着是让人舒适的 青春偶像剧就不吐槽桥段老套了,看这种剧还吐槽老套的心里没点b数吗…这剧横看竖看就是那种典型的青春偶像剧啊。不想看这种点进来凑什么热闹呢。虽然剧情也就那样,看一眼就猜到结局是啥,但是从很多小细节看得出来,这个剧是用心做的电视剧。 从选角上面来说,选择的都是一水的不知名新人,说明这剧没钱而且本来野心就不大的那种。从每个主演的长相来看,都不是特别吸睛,但是看着是让人舒适的那种长相。没有选择大卧蚕锥子脸欧式大双眼皮的那种演员这一点就让人非常的满意了(这要求虽然不高但是的确很少有了,看那些人脸的时候都会感慨,何必呢) 我最欣赏此剧的点并不在这里,而在此剧里面的服道化是真的用心的,以前广大网友吐槽土味国产偶像剧的通病它都避免了。富二代开的就是豪车不是什么马自达,住的家是用心思去布景的,富人家就金碧辉煌还有点艺术感而不是酒店取景,穷人家就小而精又有人情味。主演的服装也是情侣配色搭好的。别人剧组虽然穷,但是该做的都做了,所以还真的比一些瞎搭的那种商业片更显得有诚意。 第一个尬点:台词问题严重;很多作品因为各种各样的原因,包括演员现场有杂音等,大部分使用的配音,本次配音更多的是考虑舒淇的普通话不过关,但问题是配音和演员口型对不上,这是后期处理粗糙;而演员台词和配音不照,是不是就是演员自身的问题。 第二个尬点:神似偶像爱情剧;虽说电影题材是科幻片,但看到宣传片和剧照,就让观众不自觉的想起鹿晗和舒淇的CP,实际上电影情节有大量的爱情戏,就是学弟喜欢 第一个尬点:台词问题严重;很多作品因为各种各样的原因,包括演员现场有杂音等,大部分使用的配音,本次配音更多的是考虑舒淇的普通话不过关,但问题是配音和演员口型对不上,这是后期处理粗糙;而演员台词和配音不照,是不是就是演员自身的问题。 第二个尬点:神似偶像爱情剧;虽说电影题材是科幻片,但看到宣传片和剧照,就让观众不自觉的想起鹿晗和舒淇的CP,实际上电影情节有大量的爱情戏,就是学弟喜欢上学姐,高冷的学姐没有看上高富帅,反而被屌丝的学弟感动,至于学弟和学姐是谁,大家应该很清楚。 第三个尬点:特效服装考验观众智商;看过科幻片的都知道,科幻片考验的就是特效,其次就是服装元素,毕竟是未来的环节,应该给人一种高科技的感觉,《上海堡垒》前期宣传号称投资3亿,结果特效完全就是奥特曼打怪兽的效果,服装看起来像二战时期外国军队的样式,看过之后有点回到童年的感觉。 第四个尬点:过分虚荣自尊心;电影内容是是全球迎来大灾难,东京铁塔、英国大本钟、美国自由女神、法国埃菲尔铁塔等,标志建筑都被毁掉之后,即使上海沉没之后,地标建筑东方明珠因为神秘力量没有倒,这套路未免太老套了吧,都21世纪了还玩神秘力量,科幻秒变神话。 第五个尬点:剧情逻辑安排勉强;国产科幻电影都有个人英雄主义色彩,《上海堡垒》的主角是鹿晗,导演为了安排其他主角领盒饭,逻辑安排真的是叫你死就必须死,明明可以逃走非要安排一段煽情戏,这剧情发展完全是看了开头就能猜中结尾,没有一点挑战性。 第六个尬点:偶像耍帅;不管是哪个国家的士兵,应该都没有长发吧,可实际上不仅舒淇长发及腰,就连鹿晗也是齐耳长发帅的不行,别人的帽子整齐盖住眼睛,唯独鹿晗的帽子因为怕弄乱发型朝天带,怎么看都不像是一个士兵,虽说鹿晗强行解释说,江洋的角色原来并非正式士兵,可后面当上将军后不还是一头长发,连帽子都不带了。 第七个尬点:蹭热度卖情怀;前期宣传的时候,片方说《上海堡垒》光筹备就有六年,剧本打磨就有三年,意思就是说十年磨一剑的精品,可实际上鹿晗拍完甜蜜暴击后,才参加这个作品拍摄,拍摄时间满打满算也就三个月,后期时间就有一年多,就这还要蹭流浪地球的热度,真是吹上天不怕摔死。 “往日种种,皆成今我”。年轻的时候,恋人是我们彼此认识这个世界唯一的途径。他们在我们的身上留下印记改变了我们,然后离开。于是,我们带着这些连我们自己都察觉不到的改变继续成长。如此犀利的选题让这部爱情片成为一股独特的清流。 这个世界真的很神奇。我们兜兜转转在爱情里披荆斩棘,然后把自己打磨成一个更好的自己交付给最后出现的那个人手上。你不知道那个人何时何地何种形式出现,没有人一生下来就 “往日种种,皆成今我”。年轻的时候,恋人是我们彼此认识这个世界唯一的途径。他们在我们的身上留下印记改变了我们,然后离开。于是,我们带着这些连我们自己都察觉不到的改变继续成长。如此犀利的选题让这部爱情片成为一股独特的清流。 这个世界真的很神奇。我们兜兜转转在爱情里披荆斩棘,然后把自己打磨成一个更好的自己交付给最后出现的那个人手上。你不知道那个人何时何地何种形式出现,没有人一生下来就有命定的另一半。生来皆凡人,穷尽一生追爱而不得才是人生的常态。 看完这部剧,你有没有想起他呢?我们彼此拥有过就已是最好的事情,哪敢奢求一生一世。 该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了 该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了……更难得的是,这部剧大概会成为苏有朋个人的一个新起点,他在此剧中的演技竟然出乎我意料之外地好!关键是他既演出了那股英雄侠士的气概,又把握了张无忌所特有的优柔寡断、随遇而安的性格特点,画虎画皮难画骨,可谓难得矣.我觉得不足之处是把父亲跟儿子演得几乎一模一样,其实他们两父子的性格还是小有差异的.后段有点“英雄气短、儿女情长”,但这主要是整个剧本因素造成的,倒并非他的过失.几个女主角遴选也都可圈可点.我个人觉得最到位的是郭妃丽的殷素素,她演得也很好;相对来说,赵敏就显得有点娇艳有余、狠辣不足了,不过,多了一些小儿女情态的赵敏比书里要可爱多了;这版的周芷若感觉有点像是翻版周海媚版,由于演员的演技还欠点功力,到后期性格转变的周芷若就演得不够到位,但总体尚可;阿离前段演得比较好,后段不好,把阿离的古怪性格演得只剩下了对张无忌的深情款款;小昭是最不到位的一个,本来外形就不很“小昭”(为什么不找个维吾尔女孩演呢?),性格也只是表现了乖巧可爱和善解人意.配角有一些选得相当不错,比方张三丰(我迄今为止所见过的最仙风道骨版张三丰)、徐锦江的谢逊(我觉得他后来的散发造型更好)、张国立的圆真、梁天的胡青牛、殷天正、宋远桥、宋青书、丁敏君……遗憾的是戏份颇重的“逍遥二仙”所托非人,范遥还只是不够有气质,张铁林的杨逍外型不比孙兴不说,每逢说话必板脸让人受不了,不知道的还以为在演《还珠格格3》了.但从总体上说,这一次的《倚天》应该是各个版本中角色遴选最为成功的一版了.再谈谈武打设计.金老爷子所想出来的武功,往往不是单靠“见招拆招”就能表现的,很多武功更多的是需要表现一种“意境”.苏版中把分解式与意境式融合在一起,小规模武打场面以分解式为主,大规模或剧情重点的武打场面则以意境式为主,而意境式又以形象化为主要表现形式,我认为是比较成功的尝试.原著中张无忌叱咤江湖,主要靠的是四种武功:作为基本的九阳神功、作为枝干的乾坤大挪移、波斯版乾坤大挪移和太极功夫.因为苏版中没有夺圣火令的戏,所以主要是另三种功夫,它们都被作了“形象化”处理.其中九阳神功作为内功,无疑是最难表现的;乾坤大挪移按书中的说法应该属于“借力打力”的一类(有点像古龙笔下的“移花接玉”);太极功夫因为世有流传,相对来说应该是比较好拍的.我觉得苏版表现得好的是太极和九阳神功,而乾坤大挪移的表现方式特点不够突出.比如太极拳、太极剑,一方面用“圆”对太极拳、剑进行了意境化表现,具体招式又使用了大家非常熟悉的太极拳、太极剑的真实招式,既给人带来艺术美感,又能带给人高手过招的真实感和紧迫感.又如九阳神功第一次大显威力,应该是张无忌在光明顶下受灭绝师太三掌,这里苏版的武打设计完全使用意境化处理,用青山绿水的自然景色来象征张无忌此时的内心境界、精神状态,并配以旁白介绍九阳真经的要义,用这种方式来表现原本虚无缥缈的内功心法,效果非常的好.至于乾坤大挪移,似乎只看到一道道蓝光在闪,估计是要表现力道方向的改变,却有点莫名其妙的感觉.让我觉得更为遗憾的是原著中后段最精彩的金刚伏魔圈却完全不得要领……有人说新版《倚天》有琼瑶化倾向,其实我感觉大部分演员的表演本身并不琼瑶化,稍有琼瑶化感觉的是剧中的某些对白.苏版倚天在可能的前提下尽可能采用了原著中的对白,而难能可贵的是绝大多数演员的道白中感情非常到位,很容易让观众融入情境.(唉,同样是原著中的对白,为什么新版《倚天》中众多年轻演员的表现能力反而远远超过03版《射雕》中很多老资历演员呢?我觉得这是个值得深思的问题.)但由于涉及到情节改编,有些部分的台词是编剧编写的.遗憾的是,正是这部分台词,有些琼瑶化的倾向,还有一些地方甚至出现了语意重复,比方张翠山与殷素素山洞定情一段张就两次说“我们一起经历了这么多风风雨雨”,赵敏在灵蛇岛上初见谢狮王也两次用了“真是名不虚传”.这版《倚天》的音乐配的不错,虽然都是一个主旋律,可用不同的变奏来适用于不同的情境,时而轻松活泼,时而阴郁沉闷.至于片头片尾曲,虽然我个人觉得没有《随遇而安》和《两两相忘》经典,不过从歌词上来说都是为《倚天》度身定做,旋律也比较通俗,不能说优秀但也还好.我认为金学锋唱片头曲是不错的选择,可惜毛阿敏似乎嗓子大不如当年了.苏版《倚天》的服装设计我个人认为是非常成功的,每个角色的服装都既美观大方又符合身份.一提到《倚天屠龙记》,有两样重要的道具不得不提,那便是倚天剑和屠龙刀.而剧组显然在这上边也颇下了一番功夫,屠龙刀古意盎然,倚天剑锋芒毕现,确实一见之下就给人神兵利器的感觉,比以前的版本要好很多.这版《倚天》给我留下深刻印象的一个方面是制作方严谨的艺术态度.全剧除了最开始两集有两处口误(一处是宋远桥误称翠山为“三弟”;一处是殷白眉误称杨逍为“右使”),演员的对白中再无其它失误,也没有读错别字的现象,可见全体演职人员的认真态度.还有在剧中的招牌匾额上、信封书简上剧组都注意使用了繁体字;剧中各个场景的匾额、对联,都是非常贴切、符合场景的.虽说这些也许是小事,也许有些观众看完了也未免注意到,但这种态度真正难得!还有在红梅山庄里,朱九真试张无忌的武功,张无忌所用的武功招式中确实有武当绵掌招式,在这种小地方也一丝不苟,说明武指是很细心的.比起以前的各版《倚天》,我认为新版本在总体上达到了一个新的高度,应该说可以成为现阶段的经典.当然,也希望将来会出现能够超越这一版的、更完美的新的经典
作为中国高期的港产动作片,这部电影可以称得上是杰作了,其演员调度和场景调度堪称一绝,丰富的非特效动作在当时也是赚足了人的眼球。不过在我看来,和今年的《十二生肖》比起来,就应该可以看出《飞鹰计划》的不足了。
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作为中国高期的港产动作片,这部电影可以称得上是杰作了,其演员调度和场景调度堪称一绝,丰富的非特效动作在当时也是赚足了人的眼球。不过在我看来,和今年的《十二生肖》比起来,就应该可以看出《飞鹰计划》的不足了。
《飞鹰计划》的剧情模式呆板,尽管属于快节奏的爆米花电影,但难以上升高度。这里说的呆板并非指编剧功力差,提到的是因为人物在旅途之中并没有弧光,及人物改变。像《十二生肖》中,飞鹰从一个只认钱财的侠盗变成了愿为国家献身的英雄,这就是改变。人物改变来自周遭,而这部影片从头至尾,飞鹰都是在为金钱卖命,最后只是为了保命舍弃掉了金钱。
三个花瓶女始终在帮倒忙,无论是郑裕玲,池田昌子,伊娃考伯,都是只会帮倒忙的花瓶,而非是敢于牺牲和奉献的大女子。他们的出现始终是让飞鹰陷入困境,同时增加包袱。他们的地位就像《人在囧途》里的王宝强一样,或者说还不如王宝强。
有些细节还是需要注意的,比如最后大爆炸的时候,用了特摄的方法模仿沙地塌陷,但是天空的背景却没有注意,蓝色和实拍的蓝色是不一样的。一些地方的调度有问题,导致镜头尽管是连接上了,但是并不连贯,存在跳脱感。
以上的这些因素都会为影片扣分。
以下则是比较出色的地方。
成龙的真功夫永远是为电影加分,每次看到片尾的地方都为成龙大哥捏一把汗,开头一个翻越栏杆的戏,干净利落,两脚就踢上了墙面,非常洒脱。可是花絮中看到这个动作大哥重复了不下3遍。以及一个个看似帅气的动作,都不知道是经历多少次重复才得以实现的。
巧妙地场景调度。最出色的当属最后在地下基地的一样方形广场的追逐戏,里边的每一个道具都可以和角色发生关系,并设计上洒脱的动作,这是无人能及的,看好莱坞的那些大片,尽管在关键时刻,角色会对周围的一切道具得以关注,但是结果往往是仅仅那一刻,其他时刻该用枪就用枪。
暴力但不血腥。成龙的招牌是打,这不假,但是成龙的打并不和好莱坞爱好的拳拳见血一样,成龙大哥的打戏往往是充满欢笑的,动作依然很炫目,可是打出来的不是角色的冷酷,大义凛然。而是角色的善良,幽默。
算是给自我解疑了,已经明白为甚么如此出色的电影,在imdb评分和豆瓣的评分仍然算不上是奇高了。但是不可否认的是,尽管套路并不符合美国人喜爱的好莱坞式的剧情模式,但是其得分仍有7.3之高,可见成龙大哥的功力深厚!
电影里也记录下了这样的巷子,虽然色彩饱和度调得略高,画风还是一致的。
真实的盲人电影院已经与时俱进地装修过了,更像一个简洁的会议厅,与电影里贯穿始终的文艺气息没有交集。但是运作模式并未被打断,精选电影,志愿讲解,情怀犹在。
电影里也记录下了这样的巷子,虽然色彩饱和度调得略高,画风还是一致的。
真实的盲人电影院已经与时俱进地装修过了,更像一个简洁的会议厅,与电影里贯穿始终的文艺气息没有交集。但是运作模式并未被打断,精选电影,志愿讲解,情怀犹在。
故事很简单,充满斗志的大男孩闯入了另一个世界,仿佛时光倒流,这里的节奏缓慢而悠长,人们有心而无力,大男孩最终完成价值观的逆转。
遗憾的是,在此过程中,导演却未能通过捕捉那些闪着温暖光芒的小细节,并以这些细节去推动人物内心变化,在碰撞交融中重塑价值观。
路阳是个很真诚的导演,在《盲人电影院》中,他把镜头投向了一群弱势群体,更重要的是:不是用怜悯的目光,而是充满了理解与尊重。
在《绣春刀》中,导演的镜头也没有用于炮制所谓的视觉盛宴,而是投注于强弩之末的国家机器中的三个小棋子。
但是,我还是要说,怎么让故事说得更自然,更浑然天成,导演做得还不够。
周一围是我很欣赏的演员,但是这部戏不适合他。除了用力过猛之外,更让我无法认可的是他一直没有沉入到角色中,始终有种“我要表现出某某”来的感觉。比如主角在最开始和女友电话的过程中,他敷衍的语气,不耐烦的表情,都是在红果果地对观众说:“千万别误会啊,我后面会和她分的,结局时我会有逆转的取舍的。”关于这种迫不及待的申诉,我不知道是导演急于进入主题,还是演员对角色的揣摩过于简单。
惊梦,本来是极具艺术美的桥段,但是这种桥段在缺乏铺垫和艺术渲染的前提下,直接套用,就过于戏剧化了。导演前面的细节推动做得不够,结局仅仅用面试惊梦来完成逆转,未免生硬,缺乏说服力。
这种戏剧化的逆转,韩剧中经常出现:各种不对付的两个人,突然知道原来对方就是怎样怎样的那个人,于是感情大逆转,前面坚持了多年的取舍彻底推翻…等等等等。所以这部电影可以在釜山获奖。
在这一点上,日本电影要更水到渠成更有张力,比如入殓师,在最后的推动力发生作用之前,人物内心一直在持续变化中,最后的稻草或者导火索即使永远不能到来,人物内心也一定会继续在推倒中重建。
最后我要说打动我的两幕。一是大家排队想要触摸“漂亮”,人们的脸上流露出期待,憧憬,惊奇,还有小心翼翼的珍重,以及不敢亵渎的虔诚。那时候刘园园的脸上有着空谷幽兰的宁静美好。
另一幕当然是金老先生的表演,当患有老年痴呆症的老人在电影院里观看恋人年轻时候的录影,惊奇却又无比熟悉,感动却无从追忆,眼角却点一点泛起泪花。我也被触动泪点,此情可待成追忆,只是当时已惘然。
为了新导演的真诚,也为了金老先生的表演,多打一星。
日本黑带高手力求呈现完美,全部“真功夫”上阵
来自日本的演员健小杉在片中饰演地下赌命组织的老大,与女主角有不少精彩的对打场面。他本人是跆
日本黑带高手力求呈现完美,全部“真功夫”上阵
来自日本的演员健小杉在片中饰演地下赌命组织的老大,与女主角有不少精彩的对打场面。他本人是跆拳道黑带出身,也是一位真功夫演员。此次出演这部电影,他也是非常的期待,因此在拍摄过程中也力求做到最好,一招一式决不懈怠。每一次试戏他都当作实拍一样卖力。健小杉碰到也是头一次拍片的蒋璐霞,两人在对打过程中丝毫不留力,拳拳到肉,脚脚生风。刚开始拍摄的时候,导演一再要求双方要互相留力,双方底下试戏的时候也有保留,但一旦面对镜头,就会全力以赴,不留余地。拍到后来导演和武指也无可奈何了,谁让自己找到的演员都这么敬业呢!
蒋璐霞伤痕累累坚持拍戏,日本高手伤势严重无法穿鞋
对于第一次拍摄电影的蒋露霞来说,长时间、连续的拍摄令她有些不太适应,曾因为过于紧张和疲劳忘掉动作而被对手逼到墙角。对自己要求极高的蒋璐霞为此郁闷不已,一度情绪失控打墙发泄。不过,聪明的她在导演的教导下努力地学会了控制情绪,调整好状态继续投入拍摄。身体上的痛楚,精神上的紧绷,都没有让蒋璐霞有任何的退却,即使痛的泪流满面,她依旧努力地完成导演为她设计的每一场打斗。拍摄接近尾声时,日本演员健小杉每天只能穿拖鞋走路,脚已经肿到不能穿鞋,可见“女拳皇”蒋璐霞的称号名不虚传。
蒋璐霞能否成为新一代武打女星领衔人物,相信影片上映时自会有答案。让我们拭目以待。
“在我的后园,可以看见墙外有两株树,一株是枣树,还有一株也是枣树。”
我之所以想起这篇文章是因为我记得很清楚,多年前当我还在上高中时,很多同学都曾笑话过这段开头。他们都觉得这句话有什么特别的呢,不过是鲁迅说了句废话罢了。但我当时觉得不对,我涨红了脸希望能证明,他
“在我的后园,可以看见墙外有两株树,一株是枣树,还有一株也是枣树。”
我之所以想起这篇文章是因为我记得很清楚,多年前当我还在上高中时,很多同学都曾笑话过这段开头。他们都觉得这句话有什么特别的呢,不过是鲁迅说了句废话罢了。但我当时觉得不对,我涨红了脸希望能证明,他们事实上搞错了。但很遗憾,并没有人听我的。
多年以来,我偶尔会重想起这段话。如今我早已认为,这段话其实并没有解读的标准答案,你既可以认为它极有深意,又可以认为它是随笔一挥,还可以认为它就是一句废话。然而无论如何,你不要觉得只有自己的观点是对的,因为你猜不到除你以外的其他人长了多少岁,经了多少事,渡了多少劫,翻了多少书,识了多少人,看了多少风景。正如我高中往后交过一个笔友,几年以后有天她告诉我,她在寒蝉凄切的深秋独自来到一座下雨后的树园,天地深沉晦暗,内心寂寥无比,在树园的一角她突然瞥见两棵长的很疏离的树,然后那一瞬间,她突然懂了鲁迅的那句话。
你没法指望每个人的一生都有机会在天气与心情相映衬的时节独自出游,而且还恰好看到两棵寂寞的树。但你至少可以去想象这种可能,并理解和接受它们。而不是觉得,世上绝没有值得你为它多说一句的树。
《我不是潘金莲》也是这样,对崇敬着鲁迅长大,读过几页讽刺文章,甚至受过一点揶揄的我而言,这只不过是一部用基础手法表现了对电影中几乎所有角色无一例外嘲弄的片子罢了。但很多人似乎未能去看懂,或者说看懂了也装作看不懂,打心眼里瞧不起这种手法。他们结队而来,占起山头,拉起大旗,党同伐异,招摇过市,互相热烈的用投票赞同彼此的言论,宣扬电影讲的是“法盲的胜利”,“封建时代的平反”,并斥不同意见者为“故弄玄虚”。不过二日,短评和长评区已经被占的满满当当的了。
可《我不是潘金莲》究竟讲的是什么样的故事呢?在我看来,它只不过是一场又一场的阴差阳错罢了,而且是一个不正常的人在一个不正常的社会里才会遇到的那些阴差阳错。《我不是潘金莲》的镜头像画,配乐像打仗又像唱戏,工整优美映在屏幕上的书法“首长”“喝茶”“菩萨”“京”好似一次又一次的嘲弄,正如你看完电影时内心深处发出的一声长叹,对主角又多少有点想说对祥林嫂才说的那声“嘁”。在那之前的两小时零十分钟,电影有“哈哈”,但更多的是“啧啧”,还有“呵呵”。
我曾问朋友对《鸟人》怎么看,朋友说《鸟人》嘲弄了电影里外的所有人,连观众都不例外。我说没错,而且我觉得《我不是潘金莲》也一样。电影根本就没有搞强与弱,正与邪,黑与白,清与浊的二元对立,电影反叛二元对立,把所有人都给笑话了一通,抽空也没忘了揪起观众的耳朵问两句:你怎么看?你怎么做?你怎么办?电影是悲剧的,戏谑的,讽刺的,根本没有大结局,更没有谁终于如何了的句号。电影的末尾,镜头里的世界又回到十几年前去了,何尝不像今日中国和我们每个人陷入的那种无限循环。
《我不是潘金莲》从没讲过女主不是偏执无知甚至病态的,更没说她的诉求是合情合理合法的,更更没谈谁应该战胜谁或谁终于、终将战胜谁。电影讲的是一个怀着她自己那套思维的村妇在一个她所想象不到的复杂与混乱世界里的各种奇遇,这些奇遇的每一个部分都没有联系,没有逻辑,没有必然性,是故所有如对待样板戏般批判它不够这样不够那样的评论都是荒谬的。归根结底,刘震云也好,冯小刚也好,不过凭空架设出来一个大舞台,把角儿们往上面那么一摞,便促使他们如无数个不倒翁般彼此触摸,碰撞,缠斗,谁也不倒,谁也不坏,谁也不死,你以为谁已经下台谢幕了,其实他只不过暂时隐藏起来等下一次登场;你以为这位与那位的结果是某种必然性,其实他们自己也料不到事情竟会像这样发展。然后,正当所有观众都以为这场闹剧会永远进行下去的时候,舞台灯坏了,一片漆黑,谁也看不着谁。等有人再捧起一把烛火,才发现台上的幕帘子已经合上了,电影结束了——这么基础的东西,怎么就看不到,猜不透,理解不能,还要聚众站出来大喊“我们就是不理解”呢?
当这种声音嘈杂到一定程度,就盖过了某些更应该被人在意的声音,久而久之,被盖过声音的人得不到回响,不再发声,慢慢的豆瓣也好,其他论坛平台也好,只剩下一片嘈杂,这大概即所谓,一种币,驱逐了另一种币。
其实到最后,我仍然不想去强调怎样是看懂了,怎样是没看透,怎样是应当的,怎样还是不做更好。闻道有先后,术业有专攻,没人能一出生就逛遍所有的树园,也许还真有后来做出大文章的人,学生时代也嘲笑过鲁迅。但我相信,也请你自己相信,人生是流动的,思想是变化的,未来是无尽可能的,也许你今日笃定的事物,明日最后一缕秋风刮起来,你望着那奇怪而高的天空,它将繁霜洒在你园里的花草上,你突然就找到了你的秋夜。
怕就怕,高中时的同学们长大成人,组成了世界的大多数,他们却仍像以往一样嘲讽着,嬉笑着认为那句开头断然是一句废话,永远都是一句废话。他们不接受,不认可,不理解,聚众喧哗,肆意妄为,如泥石流般横扫所有反对的声音,如此便留下一地狼藉。再没有树园,也没有秋夜,更没有枣树。
是故,喧嚣升腾之时,别忘了去推开你后院的门。墙外有两株树,一株是枣树,还有一株也是枣树。
郭采洁的存在,对于我来说,就是一个败笔,我也不知道为什么,不喜欢这个女生,或者说像她这种很嗲的女生。
情节嘛,算是入题了,驱魔人,讲人鬼斗,合格了。
最后放出张学友的彩蛋,虽然没有眼睛,但看嘴形可以看出是张学友,好期待啊。
郭采洁的存在,对于我来说,就是一个败笔,我也不知道为什么,不喜欢这个女生,或者说像她这种很嗲的女生。
情节嘛,算是入题了,驱魔人,讲人鬼斗,合格了。
最后放出张学友的彩蛋,虽然没有眼睛,但看嘴形可以看出是张学友,好期待啊。
说好的四大门派的江湖恩怨呢?就浓缩在大姨夫一句台词里了么?他把四个门派名称念了一遍就敢号称江湖门派血雨腥风?所谓的装备精良,就是大姨夫打扮的像个露营者拿着洛阳铲插泥巴,罗盘就是个名片作用,黑驴蹄就出现
说好的四大门派的江湖恩怨呢?就浓缩在大姨夫一句台词里了么?他把四个门派名称念了一遍就敢号称江湖门派血雨腥风?所谓的装备精良,就是大姨夫打扮的像个露营者拿着洛阳铲插泥巴,罗盘就是个名片作用,黑驴蹄就出现了三秒。这些道具绝逼就是出现一下渲染下气氛,可是它们和盗墓有什么关系!还有片方不要脸的将所有盗墓元素都放进了预告片里,但是这些地下盗墓镜头,一半是女主角在做梦,什么踩机关,什么墙体移动,全都是做梦啊!能不能不要无耻到这种地步啊!还有一半是郭德纲在回忆,一句台词也没有,连个金银珠宝都没见着。赤裸裸就是酱油背景,除开这些预告片里的内容,剩下的镜头重复播放了两遍,一遍20分钟。硬生生把一个故事讲了两遍,重复的两遍!呵呵呵呵呵。我已阵亡。在第二遍重放的时候,我就睡着了。我第一次在电影院睡着了!
片方你把一个房屋闹假鬼的片子宣传成盗墓片,谁给你这么大的勇气?那些闹鬼的场景连我这个从不看恐怖片的人都觉得好小儿科。从电影院出来我都不好意思和人打招呼,怕别人知道我去看了秘术,感觉好丢人,欣赏水平一下被质疑LOW到极点。烂片,真烂。