嗯……这就没啥好说的。故事很可爱,歌曲很经典,对以主角为代表的人物扩写合情合理,拿到现在来看也不过时。穷小子发迹混在街头混混坑蒙拐骗不落锄强扶弱的朴素正义里便不刺目,公主通过爱情确定身体自主性,追逐精神自由也使他们的结合两相得宜。讲真,连阿拉丁登场的短小桥段都能让我联想《远大前程》里老马“身上没衣穿,肚里无食吃,没有一个人不讨厌他,要么赶他走,要么捉住他。于是我就这样被他们捉来捉去,最后被捉
嗯……这就没啥好说的。故事很可爱,歌曲很经典,对以主角为代表的人物扩写合情合理,拿到现在来看也不过时。穷小子发迹混在街头混混坑蒙拐骗不落锄强扶弱的朴素正义里便不刺目,公主通过爱情确定身体自主性,追逐精神自由也使他们的结合两相得宜。讲真,连阿拉丁登场的短小桥段都能让我联想《远大前程》里老马“身上没衣穿,肚里无食吃,没有一个人不讨厌他,要么赶他走,要么捉住他。于是我就这样被他们捉来捉去,最后被捉大了起来……”的时候,我确乎感觉自己与名著疏远日久,须得觑机贴贴适度充电才行了,咳咳。总体而言本作的确只有蓬松柔软的餐前小甜品水准,但飞天小魔毯和大个子灯神都很可爱!活泼爱娇的小毯子少女托腮可爱可爱,活泼爱娇的大灯神美女推销妖娆妖娆,我小毯子沉默的低首有如白莲花般的娇羞娇羞,他大灯神聒噪的饶舌恰似火烈鸟般的上头上头~最后,奇迹洞穴那声大吼“异教入侵!!”可还行,突如其来的写实把我笑精神了哈哈哈哈!
完全是虚无缥缈的内容,霸道总裁男主换女主,还是个有良心,创业的网红,小白花换成了男主,聪明,善良。除了男女主人设换了,其他和狗血言情剧有什么区别,马天宇的配音好奇怪。最后,表扬一下副cp,有新意。应该是支持我一直看下去的动力了,演员演技明明没有问题,但就是剧本莫名其妙,人设也不讨好。还有,杨紫不要在接这种剧了,真的浪费演技,很难进步。再去看遍战长沙。
完全是虚无缥缈的内容,霸道总裁男主换女主,还是个有良心,创业的网红,小白花换成了男主,聪明,善良。除了男女主人设换了,其他和狗血言情剧有什么区别,马天宇的配音好奇怪。最后,表扬一下副cp,有新意。应该是支持我一直看下去的动力了,演员演技明明没有问题,但就是剧本莫名其妙,人设也不讨好。还有,杨紫不要在接这种剧了,真的浪费演技,很难进步。再去看遍战长沙。
一个明星,谁都不能保证每个剧都是5分,总会有好有差,这很正常,为啥不好的剧不能打低分?看出问题才能有进步,期待下一个剧会更好吧。<
一个明星,谁都不能保证每个剧都是5分,总会有好有差,这很正常,为啥不好的剧不能打低分?看出问题才能有进步,期待下一个剧会更好吧。
开播后一片叫好,他们说耗子上亿,制作精良,大制作,演技牛??,有灵气,少女少年感,甜,吧啦吧啦~可是我看了一下,就纠结了,我审美歪了么?这个写出来,估计会被骂,但是呢你们都是对的,毕竟每人眼光不一样么,允许不一样的存在,也许我就是那个不一样的呢~各花入各眼吧。就酱。
一、布景好似舞台剧
如果不说这是电视剧,只是看着“外景”,我以为这是一出舞台剧,请问这么假的布景是认真的么?本来也不是很么很难的布景,为啥非要做的这么假?哪哪都是假的,还面积不大,果然是小成本么?钱都用哪了?
二、人物年龄层次不分明总混淆
先不说男女主的姐弟感,男女主相差10岁,男主还要叫女主小妹妹。。。尬
就说82年的车晓和87年的赵丽颖,演母女?感觉没啥年龄差别,看不出母女,说姐妹还是可以的呀。赵丽颖已经30+了,本就结婚生娃,实话实说她的少女感只能存在于精修图了吧,再牛逼的滤镜也遮不住眼中的疲惫和沧桑,更别说还要演12岁的小萝莉?这样不好。看着女主一家三口,嗯,如果不交代清楚,谁能看出是女儿和父母?
再说男主,嗯,男主可以少年,男主可以帅,但是么灵气不足,是硬伤。不是说王一博没灵气,而是说他这个人不是男主的那个类型的人,硬去演就很尬,你说让他去演个清冷的,演个沙雕的都可以,但是他不属于古灵精怪那一卦的,嗯,让一个没太多演戏经验的人非要演出自己身上没有的,确实难了点。
三、配音贴不贴脸
其实这点我是觉得还好,真的是还好,只要看进去了,自然带入了,这个声音可以接受。只是么,男女主这个状态么看进去这个事儿有些难,嗯,有点违和吧。反观不重要的情节,这个配音其实没违和是不是?或者不看画面,只听,其实还行,只能说明,配音不是问题,问题是,人没到点上,而配音到点上了,就合不上。
四、化妆
女主是个侠女,但是12岁有啥可侠的?为了“侠”而侠?黑眼线都快成黑眼圈了吧?也不知道这个化妆的怎么画的,只有女主黑眼线,看着非常违和,也显得脸色沧桑感更甚,少女感更少,再深的磨皮也生就不来这个生硬的眼线啊。虽然有人说女主不是12岁,那么是十几岁?也不能这样的妆容吧?眼线黑出天际,眼睛满是疲惫?
最后说个题外话,赵丽颖就是不说演技,这个结婚生娃后,也不知道为啥,可就是看着么很凌厉,整个人都不温柔,也不知道是造型师问题还是怎样的,就是个坚强的女性,这个感觉,嗯,所以演个天真无邪机灵可爱的小萝莉,不太合适了。
整个纪录片看下来,动物世界里好像只有两件事:个体的生存和种族的延续。为了这两件事情,他们不断觅食、繁衍。片子所呈现的也都是动物觅食和与求偶,为了这两件事,动物们有着奇特的行为。比如华丽扇喉蜥和孔雀一样,通过站到展示自己斑斓的扇子一般的喉咙来吸引异性的关注,同时也要随时准备和同性决斗,胜者便获得交配权。
整个纪录片看下来,动物世界里好像只有两件事:个体的生存和种族的延续。为了这两件事情,他们不断觅食、繁衍。片子所呈现的也都是动物觅食和与求偶,为了这两件事,动物们有着奇特的行为。比如华丽扇喉蜥和孔雀一样,通过站到展示自己斑斓的扇子一般的喉咙来吸引异性的关注,同时也要随时准备和同性决斗,胜者便获得交配权。
在繁衍上最让我印象深刻的是蜉蝣,雄性蜉蝣只有三个小时的寿命,而这三个小时,它们只做一件事,就是寻找雌性蜉蝣交配。浩浩荡荡几百万只的蜉蝣出生在水面上,短短的几小时寿命只是为了交配,然后便死去。
在觅食上最让我印象深刻的是北美洲的北极熊。因为全球气候变暖,它们的栖息地和食物都在不断减少缩小,近几年的它们居然出现捕食白鲸的行为。北极熊以白鲸为食,在没看到画面之前我根本不能够想象这两种生物居然有弱肉强食的关系。变化的生存环境让生物们也不得不做出改变来适应。
人类的活动让地球环境不断地变化,自然纪录片让我了解自然,爱上自然,爱上动物,也让我更加有保护环境的意识和行动。希望我们在认识它们的同时也能更加珍惜它们。
看完这电影,只剩下一声叹息。
不得不说,剪预告片的是天才,简直剪成了另外一个故事,有化腐朽为神奇的功力。
谁知道正片长这样。
1.满满的男性自恋
看完这电影,只剩下一声叹息。
不得不说,剪预告片的是天才,简直剪成了另外一个故事,有化腐朽为神奇的功力。
谁知道正片长这样。
1.满满的男性自恋
我总是很疑惑这种明明就是个无所事事的小混混,却总觉得自己是宇宙中心,自己的“理想”、失落、愤怒等等都特别重要,满满的自恋快要溢出屏幕的剧作,为何一而再再而三地出现。此处内涵一下《爸,我一定能行的》。
全世界都在乎我,尤其是含辛茹苦的老母。全世界都会爱上我,尤其是大头家的白富美女儿——郭靖能得到黄蓉青睐,也不是靠打架斗殴混日子搞搞音乐,而是靠憨厚老实人品佳啊。现在的爽文爽剧有点不讲究,金庸的作业也不愿意抄了。
2.都什么年代了,还觉得斗殴惹事特别帅
思想境界和我小学的混子同学差不多:认真读书、努力学习的都是书呆子,只有混日子惹是生非打架斗殴的才是帅气男儿。
潮汕的电影刚起步,似乎要从香港上世纪七八十年代的风格开始追起,动辄摔东西掀桌子,要不就是啤酒瓶朝人家的后脑勺一砸。暗藏已久的模仿欲终于得到宣泄,表明潮汕青年处处有这种“暴力美学”的习得和保留。
3.弘扬了什么潮汕文化?潮汕人的情怀还能再被消费多少次?
这样的电影有一两部就够了,再这样下去真没人愿意看了。
镜头是潮汕的景观,话也是潮汕话,但是潮汕精神、潮汕文化无从寻觅,不是来一两段潮剧敷衍一下观众就可以的。
即便是什么潮语说唱,也不是找几个潮剧演员出来伴舞就完成潮汕文化传承了。
4.没说错的话,电影的主题是“如何追到富婆”吧?
在前面我一直在想:这剧一定是要营造一个触发点,让男主从无所事事转向专注于搞事业——虽然这剧情够老套的,但毕竟也是一种正常的故事推进方式,能把男主拼搏、发扬地方文化的精神给表达出来就好了。
然而前面男主除了打架斗殴,榨干母亲,和母亲和长辈怄气,就是谈情说爱。等到陈母终于被气死,我心想:就是这里了,陈母之死会触动他,让他开始搞事业吧?
可我还是低估了剧作的耐心,时间过去了三分之二,男主还沉溺于自己悲伤的海洋里。
而你猜他最后终于因为什么开始想搞事业吗?因为他要证明给白富美的父亲看:我能行!
什么理想什么父母的期待,其实并不重要,只有娶到白富美能成为真正的动力——现在的青春电影,都不屑用“理想”包装一下来骗骗观众吗?
5.潮汕青年的形象,很是soso
或许努力读书考学走出潮汕,在各行各业成为骨干、踏实工作奋斗的不是潮汕青年的主流;或许像上一辈那样依靠打工寻找机会,从摆摊开始慢慢支起自己或大或小的生意,在如今的潮汕青年中也是珍稀动物。
不论是《爸,我一定能行的》还是这部片,都在说明初中辍学混日子的才是大多数?
这两部影片都打着代表潮汕文化出圈的名头,可惜在珠三角买票观看的潮汕青年,实在是和这样的形象差别甚远。
369还只是幼稚躁动,大目和伟豪的品格就很emm……在伟豪将陈母之死的原因推给马琳的时候,弹幕浮起了一堆:潮汕青年不是这样的。
大家的意思是:并不反对潮汕存在这样的青年,但电影在宣传运营的时候已经不断地提示自己的特殊性和代表性,自己真不想被这样的形象给代表了。
6.编导要你成功,你就会成功
不知道前面潮语说唱搞了那么多年都不成功,后面需要“证明自己”的时候,突然就成为街头巷尾都关注的新艺术现象了。
7.新时代的青蛙王子梦:你需要的不是奋斗,而是公主来拯救你
这剧花了很多笔墨讲这的那的,唯独没讲到男主如何奋斗。
这是个有意思的现象,也可能说明:男性已经越来越不相信奋斗能改写命运了,还是期待富婆来拯救自己比较现实点。
8.对比之下是369还相信自己通过“潮汕人的生意头脑”能在大城市立足
虽然大家对《爸,我一定能行的》的意见是:不要再误导潮汕青少年了,别以为混着日子就能跑到珠三角出人头地的。当然,369的野心也没有很大,就是开个网红火锅店而已——虽然有点向现实妥协的意味,但终究还是肯定了小人物的野心和拼搏精神。
陈伟豪则干脆否定了这种可能性——还是踏踏实实地,娶个富家女吧。
9.低俗又被当有趣
马父给女儿相未来夫婿的时候,三个相看者不是疯癫就是白痴。这是港式的无厘头幽默,但在当下也没啥逗笑功能的了。也可以说是一种过期的幽默。
当然也是要向女性观众展现一个悲惨世界:男性群体的质量就是如此,怎么看像陈伟豪这样的混混都是高质量青年。
10.大量的老套尴尬桥段
因为对爱情或者对青年人生活的贫乏想象,不得不以这样那样的老式桥段来堆叠一个“有意思”的青春:
被追杀,街头巷尾乱窜,撞飞过路人的簸箕,把人家晾晒的内衣内裤抛得满天飞;
吃个烧烤,来一段即兴表演,我弹琴来你说唱,可惜,是嘴型氛围都对不上的尴尬;
要在明令禁火的地方摆蜡烛,把潮剧的家伙什给烧光光——这就算了,关键是这一段对推动剧情没半点作用,烧完就完了,不知道是在表达什么;
婚礼追爱。按照剧里所展现的演唱会的规格,男主比赛到后半段,就算不是去到北京上海也该在广州深圳的,但在爱情魔力的帮助之下,他竟骑着摩托,在十几分钟之内跑回了潮汕。
……
11.优点呢?
不能总是吐槽,还是得说点好的。
取景、道具、美术、摄影看得出很用心,极力去营造一些关于潮汕的美的风景。
演员的表演也还可以,至少没那么尬,而且看得出很努力地在将烂剧情演得有说服力,超过很多流量了。毕竟都是实在的讲潮汕话的演员,潮汕的演艺传统也比较薄弱,能有这么多人才也算不错了,希望会越来越好吧。
几乎是纯潮语的音效,这点很棒,比起外地导演外地演员勉为其难地诠释“潮味”,还是让人舒服多了。
剧作嘛,只能反映出思想趣味比较一般,倒不能说明在技术上一无是处。
有时候我会想,人活着为了什么呢。做为一堆化合物,我思故我在。可是,你的思从来都不是你的,而是大量的外界因素干拢的结果。而如果脱离这种干拢,独立的存在又不能真正的活。我们与外界相互牵绊又互为隔绝。找不到二者的相处方式,就容易迷失。
但是说实话,这个世界怎么尽如人意呢。能快乐的活着的人毕竟太过少数。快乐的真正来源,其实是人与人之间的相互信任和扶持。得之,我幸。不得,我命。
有时候我会想,人活着为了什么呢。做为一堆化合物,我思故我在。可是,你的思从来都不是你的,而是大量的外界因素干拢的结果。而如果脱离这种干拢,独立的存在又不能真正的活。我们与外界相互牵绊又互为隔绝。找不到二者的相处方式,就容易迷失。
但是说实话,这个世界怎么尽如人意呢。能快乐的活着的人毕竟太过少数。快乐的真正来源,其实是人与人之间的相互信任和扶持。得之,我幸。不得,我命。
我一直在找这个东西,但没人给我。哪里让我舒心地活着,我就会呆在哪里。
这就是我处理与这个世界关系的基本原则。客观是改变不了的,原则什么的都是扯淡。只有与客观相符的东西才能存在,而存在又脱离不了自身的七情六欲。因而找到二者的维续方式。
游弋或跳跃的鲸鱼,就是《禹英雨》的“灵韵”时刻
游弋或跳跃的鲸鱼,就是《禹英雨》的“灵韵”时刻
[特工]的取景详考
[特工]的取景详考
要是有人告诉我他对印度电影的印象还停留在无头无脑不知所云的歌舞片,那我绝对有理由怀疑他们村才刚通网(划掉,玩笑话)。事实上,那个一直被当做笑柄的印度“宝莱坞”正在以肉眼可见的速度向好莱坞靠近。同为发展中国家,中国和印度不免总被放在一起比较。当然论综合国力,我对咱大天朝有绝对的自信。可是光拎电影业进行比较,我一米八的气场瞬间少了半截。当国内“流量电影”仍风头正盛,一水儿导演忙着圈钱时,印度正在
要是有人告诉我他对印度电影的印象还停留在无头无脑不知所云的歌舞片,那我绝对有理由怀疑他们村才刚通网(划掉,玩笑话)。事实上,那个一直被当做笑柄的印度“宝莱坞”正在以肉眼可见的速度向好莱坞靠近。同为发展中国家,中国和印度不免总被放在一起比较。当然论综合国力,我对咱大天朝有绝对的自信。可是光拎电影业进行比较,我一米八的气场瞬间少了半截。当国内“流量电影”仍风头正盛,一水儿导演忙着圈钱时,印度正在被电影改变:《三傻大闹宝莱坞》直指印度应试教育弊端《地球上的星星》关注特殊儿童成长《我的个神啊》讽刺印度宗教混乱《摔跤吧爸爸》呼吁女性改变自身命运没错,全都是阿米尔·汗当电影具有社会批判意义,就成为了那根撬动地球的杠杆,举重若轻。BBC纪录片《印度的女儿》中一位被采访者这样说道:“我们有最棒的文化,但在我们的文化里,没有女性的一席之地。”谁能想到这样的言论出自一位受过高等教育的律师之口呢?这部纪录片是以轰动一时的“黑公交轮奸案”为题材拍摄的,真实客观地还原这起案件。而印度政府却以内容敏感、容易造成骚乱为由,禁止此片在印度播出。男权至上、物化女性。谁能说这不是印度社会最需要被关注的问题?由莉娜·亚达夫执导的《炙热》作为一部女性题材电影,通过展示印度底层女性群像侧写印度女性生活现状。导演作为“非典型”印度女性(受过高等教育、独立生活)的代表,选择了平视而非俯视的角度尽可能真实地还原“典型”印度女性生活原貌,这件事本身就让人肃然起敬。回到电影本身,影片讲述了三位女主人公不堪生活重压最终决定踏上寻找新生活之旅的故事。三位主人公均为“典型“女性的代表。碧琪丽,跟随舞蹈团到处演出的舞女,主要以做皮肉生意为生。观念前卫开放,但性格却又意外地天真烂漫。口口声声说“生活除了金钱和性爱还有其他”的她实则为了谋生无法逃离这种生活。拉荞,由于不孕长期遭受丈夫的家暴,但仍保有对生活的热情。虽然随着剧情的发展她知道自己能以制作手工艺品谋生且证实实则不育的是丈夫,但懦弱的性格还是让她尽力地维系着这段岌岌可危的婚姻。拉妮,按她自己的话来说,她是这样:“32岁的寡妇,有个17岁的儿子,我的视力越来越差了,我的背部一直疼痛,还想听更多吗?我15年没碰过男人了。”相比其他两位女主,拉妮更具代表性,她的一生就是绝大数印度女性的一生。(鄙视链:生了儿子>生了女儿>不育女性)一出生就被剥夺受教育权,因为“读书的女孩会成为坏妻子”。正处十三四岁好年华,却被父母当做一件待价而沽的商品卖给婆家。童婚后早孕,为丈夫生下儿子,操持打点家庭、与锅碗瓢盆“共事”。只有当儿媳进门、自己成为躺在小床上的婆婆之后,生活才会轻松一丢丢。哪知,事与愿违。她颤巍巍地捧着这个支离破碎的家已经整整十七年了,儿媳妇还没接手就将它摔了个粉碎。在影片塑造的众多性格、命运迥异的女性角色中,我尤其偏爱拉妮。可以这么说,不到影片的最后一秒,都不能说你认识了一个“完整”的拉妮。整个角色饱满、真实还有一种矛盾的美感。随着剧情的发展,整个角色由浑浊复杂变得清澈笃定。她在影片中的转变是令人惊讶的。但仔细回想,她的转变其实是有迹可循的。一 ,披肩。观影时我有意地观察拉妮。发觉她有一个习惯性的小动作-将搭在头上的披肩往下扯扯。她看起来很依赖披肩。除了和家人朋友在一起时,她总是用披肩将自己裹紧地严严实实的,像个茧。在她生活的那个村落,受过教育、独自坐汽车、直视男人眼睛的女人会被认为是蛊惑人心的“巫女”。她不敢做任何有违女性“本分”的事情。所以,她捂住自己的嘴巴好不让自己发出声音,用披肩遮住自己的头发甚至大半张脸好回避别人的目光。这就是她保护自己的办法。影片尾声,与儿媳妇詹琪告别时,她下意识地用披肩盖住詹琪的头发后,看着眼前十五岁的女孩,像是想起了什么,笑着摘下詹琪头上的披肩。这样的改变看起来微不足道,但,很酷。二,电话情人。一个自称沙鲁克·汗的陌生男人频繁地打电话给拉妮。第一次通话就暧昧地称自己为拉妮的爱人、英雄。拉妮沉寂了十几年的心,在这个男人的“撩拨”下重新开始跳动了。可在印度,女人一旦丧夫,基本就意味着要守一辈子寡了。别说改嫁,就连和某个男人来往稍微密切一些都会被指责为“不守妇道”。一边是礼制,一边是真心。保守传统如拉妮,她会怎么办?答案就在影片中,大家不妨自己去找。影片中一道道的细节丰满了人物形象,赋予角色以灵魂。非要说《炙热》有什么美中不足的地方,那就是结局过于理想化了。正如知乎用户 @陈小惜 所说:“三人剪掉长发,坐着碧琪丽再次偷来的机车,兴高采烈离开噩梦般的家乡,迎着未知的新生活,唱着歌,挥着手,驶过去。这样的结局,理想化,令人尊重,但缺少说服力。要知道,生活永远不会如此简单容易。”希望有这么一天,像拉妮这样的女性也能大声说出“生为女性,我不抱歉,我很骄傲”。
宠物与人的关系,不过是两个孤独的个体互相照拂。纪录片《犬舍》的主人公是建筑师和他的狗呆萌。经历了两次弃养,呆萌就像一个留下了童年阴影的小孩,它内向、固执,随着年纪增长身体也越来越不好。养这样的一条狗很麻烦吧?很多人都会这么想。你要付出时间,要陪伴要爱抚,要清理排泄物,要有耐心擦掉它无数次甩在地上的牛奶,你甚至要享受遛狗时突如其来的较劲,因为呆萌就是这样的一只狗。了解然后接受。这就是建筑师主人
宠物与人的关系,不过是两个孤独的个体互相照拂。纪录片《犬舍》的主人公是建筑师和他的狗呆萌。经历了两次弃养,呆萌就像一个留下了童年阴影的小孩,它内向、固执,随着年纪增长身体也越来越不好。养这样的一条狗很麻烦吧?很多人都会这么想。你要付出时间,要陪伴要爱抚,要清理排泄物,要有耐心擦掉它无数次甩在地上的牛奶,你甚至要享受遛狗时突如其来的较劲,因为呆萌就是这样的一只狗。了解然后接受。这就是建筑师主人的应对。毕竟没有什么爱是一开始就有的。后来建筑师应邀设计了一栋以狗为主题的酒店,甲方看到后很意外,他不觉得建筑师能有这样奇妙的作品。我想这就是呆萌给设计师的礼物吧,这栋酒店的每一个巧思都是建筑师和呆萌相处的习惯考虑。有一个镜头我印象很深,建筑师站在江边,说等呆萌死后,就把骨灰洒在这里。呆萌也安静地望向江面,好像对这个安排表示满意。这一程,我们互相成全,有始有终。
我承认,叶小朗一出场的时候确实很讨人厌,感觉心眼又小,一点小事就记仇,还偷话筒,最让人讨厌的是居然偷乔一成的文章自己发表,事后还那么坦然道歉跟个没事人一样,当时就希望乔一成眼睛快点治好!看到后面,慢慢发现这个人物其实很真实,鉴于一出场就被弹幕骂,太惨了忍不住想给她正名下。先说说叶小朗家庭背景,父母明显重男轻女,女儿考上大学要立字据画押,以后要给弟弟买婚房作为补偿。说实话上大学费用跟买房能比吗
我承认,叶小朗一出场的时候确实很讨人厌,感觉心眼又小,一点小事就记仇,还偷话筒,最让人讨厌的是居然偷乔一成的文章自己发表,事后还那么坦然道歉跟个没事人一样,当时就希望乔一成眼睛快点治好!看到后面,慢慢发现这个人物其实很真实,鉴于一出场就被弹幕骂,太惨了忍不住想给她正名下。先说说叶小朗家庭背景,父母明显重男轻女,女儿考上大学要立字据画押,以后要给弟弟买婚房作为补偿。说实话上大学费用跟买房能比吗?就是那个年代也不能吧,父母吸女儿的血,弟弟吸姐姐的血,叶小朗被动要成为伏地魔,她一心想逃离这个家她有什么错?所以她对有关女孩子怎么怎么样的话题非常敏感(解释了为什么她跟乔一成第一次相遇对乔一成的话那么耿耿于怀)她骨子里讨厌父母那套男性优于女性。在我看来,她不过是千千万万个想要通过自己努力生活得更好的人,努力考托福,想出国多看看世界,放在今天也不是错。经常想下馆子,也算是想提高生活品质,人家自己也有挣钱,而且乔一成工资应该不会太低,新婚小两口出去外面吃吃有什么问题吗?对于叶小朗父母直接找乔一成拿钱的事,叶小朗应该真的不知道,(她要是知道了我相信花钱也不会大手大脚,后期对乔的弟妹需要帮助也会帮忙)而且她不一定会真的落实给弟弟买房的事,一心想逃离父母想自己有自己的小家,后期完全可以找理由不实行,更何况要是出国了父母更管不到她。而且叶小朗对乔一成也确实挺好的,看他心情低落晚上下班回来给他准备晚餐,会为他精心准备生日,花大手笔吃饭,对未来有规划,想两个人慢慢存钱,跟乔一成说面包会有的,两个人一起努力就好,这说明本质上就是踏实过日子的姑娘,其实真的没有弹幕喷的那么差。再说说乔一成的原生家庭,真的是乌漆麻黑一团糟。不靠谱的渣爹,最新预告里还因为集资被村里人端了(万一乔一成要给渣爹还钱那日子什么时候是个头)不省心的弟妹,不止一个,不止一次两次。就算是三丽,再好再懂事,需要的时候还得找大哥,大哥结婚了有了自己家庭,弟妹有事还得第一时间撇下老婆赶过去解决。乔一成不经过老婆同意私自借钱给妹妹,换谁谁不气啊。乔一成家里这么大一摊子事,搁谁嫁给他谁不闹心,大哥虽然人好,角色滤镜再强,那些喊着要嫁给他的人,现实生活中80%都不会嫁的。我们现在的婚姻,都是提倡两个人摆脱原生家庭,重新建立一个新家,一切以新家为优先。然而乔一成这样的家庭,真的就是嫁给他们家去帮忙收烂摊子去了。想想当他老婆是真的,非常累的!叶小朗只不过跟乔一成三观不合适,不代表她不好,她完全可以追求她认为更好的路。当然乔一成默默替她给弟弟买房钱这个事,我真心觉得这种好男人可遇不可求!乔一成适合找个喜欢兄弟姐妹间的羁绊,跟他一起照顾弟妹,能爱屋及乌的人,很累的同时其实也会收获弟弟妹妹的爱,毕竟二强三丽四美都是懂得感恩,爱大哥的人
看了长空之王预告视频,第一次知道了试飞员这个危险而伟大的职业,不愧是刀尖上的舞者!试飞是没有硝烟的战场,除了胜利,我们没有其他选择,别人能造出来的,我们也一定可以!看完预告视频,印象最深刻的是妈妈担忧的眼神,直戳内心,可怜天下父母心!谁的父母不担心自己孩子安危?心情无法平复,为生活在我们繁荣而富强的国家感到无比幸福!致敬航空试飞员!期待早日上映!
看了长空之王预告视频,第一次知道了试飞员这个危险而伟大的职业,不愧是刀尖上的舞者!试飞是没有硝烟的战场,除了胜利,我们没有其他选择,别人能造出来的,我们也一定可以!看完预告视频,印象最深刻的是妈妈担忧的眼神,直戳内心,可怜天下父母心!谁的父母不担心自己孩子安危?心情无法平复,为生活在我们繁荣而富强的国家感到无比幸福!致敬航空试飞员!期待早日上映!
完全没想到,影片《狐踪谍影》太硬核了,全片没有一点废话,上来就是干!全程都在干,无论是赤身肉搏,还是真刀真枪,包括各种枪、炮、战车、直升机,现代化的反恐战场看得人惊心动魄又眼花缭乱,观影过程紧张刺激又相当过瘾。
影片《狐踪谍影》的故事,发生于一波三折的中泰铁路建设的大背景下,我方人员刚刚抵达泰国,就遭遇了来历不明的武装人员的围追堵截,飚车、枪炮、武装直升机次第登场,丛林突击队、国
完全没想到,影片《狐踪谍影》太硬核了,全片没有一点废话,上来就是干!全程都在干,无论是赤身肉搏,还是真刀真枪,包括各种枪、炮、战车、直升机,现代化的反恐战场看得人惊心动魄又眼花缭乱,观影过程紧张刺激又相当过瘾。
影片《狐踪谍影》的故事,发生于一波三折的中泰铁路建设的大背景下,我方人员刚刚抵达泰国,就遭遇了来历不明的武装人员的围追堵截,飚车、枪炮、武装直升机次第登场,丛林突击队、国际雇佣兵心狠手辣,俨然是开足了马力,要置众人与死地。虽然战斗惨烈,但剧情更加揪心,作为铁路的建设方,跨国公司董事长苏东河的女儿苏娜被绑架,而负责安保的特别行动队队长肖剑,又深陷生死泥淖,莫名其妙成为了内奸,同时也被暗中的杀手连番追击,这个开局,在爆燃之中,又埋伏着太多的惨烈与悬疑。
《狐踪谍影》很似之前大卖的《战狼》系列,同样是我们的中华英儿境外作战,但不同于吴京在片中的特种兵身份,此次的男主角肖剑,却是一名安保人员。但此安保非普通的看门站岗小保安,而是具备保卫与作战能力的专业勇士,他们无论是背景还是能量,都相当强悍。肖剑的饰演者是演员徐佳,被观众们誉为特种兵专业户,在《我是特种兵》系列中先后饰演“班长郑三炮”、“王艳兵”、“雷战”等,身手敏捷,正气凛然,在《狐踪谍影》片中,他历经艰险却从不气馁,凭借过人的勇气和超强的智力、体能,一步步的拨开绑架事件真相,将这场国际大阴谋公布于天下。
动作场面毋庸置疑,片中的情感线,也值得一提,一边是由徐佳饰演的肖剑,和黄圣依饰演的孟雨之间的爱恨情仇,一边是李子雄饰演的苏东河与郭艳饰演的苏娜之间的父女情深。肖剑与孟雨之间,看似同事,却在开场不久,就开启了对阵模式,原来,肖剑与孟雨弟弟的死亡,有着莫大干系,两人都是功夫强悍的高手,一边要时刻应付敌人的袭击,一边又要向彼此痛下杀手,令整个事件更显得错综复杂,真相难见。而苏东河与苏娜间的父女情,也超越了一般的骨肉情深,虽然苏东河为了救被绑架的女儿不顾一切,但在对方要求停止中泰铁路施工的要挟下,又加诸了许多家国情怀的考虑,让人在怒火燃烧中,感受到了超越一切的爱国之心。
《狐踪谍影》是一场爆燃的动作大片,也是一幕幕极其烧脑的悬疑之作,但归根结底,这是一个爱国群像,影片为我们呈现了众多中华儿女,在维护国家利益,在保护国人安危的前提下,所付诸的努力与牺牲。影片有许多台词,都让人深受感动,比如肖剑面对不断击杀自己的孟雨表示:“只要我还活着,我就会一直保护你,毕竟你不是坏人”,而苏东河在面对绑匪的最后通牒时,也很硬气的回复:“中国人不怕死,决不妥协,要杀就杀!”,都让我们看到了《狐踪谍影》这部作品,在故事内核层面的升华,已经超越了私人恩怨,更具普世意义。
由此,影片所呈现的爱国群像,让人肃然起敬,他们不是天生的英雄,他们更似我们的兄弟姐妹、邻家亲友,但在大是大非面前所表现出来的义正言辞与奋不顾身,让人深受感动。这正是《狐踪谍影》区别于一般的动作类型片的精彩所在,这是一部更具真实感更走心的情怀之作。