HBO Films 翻拍自美国作家Ray Douglas Bradbury 布拉德伯里的反乌托邦小说《华氏451度》，迈克·珊农以及出演《黑豹》的迈克·乔丹B担任主演，他同时也是本片的执行制片人。

乌托邦，Utopia。是人类头脑中构想出来的完美理想社会，类似于西方的空想社会主义，它是美好的、人人平等、没有压迫的世外桃源，例如我们常说的乌托邦式的美好爱情

反乌托邦，Anti-utopia，又称敌托邦，恶托邦，是乌托邦的反语。它是一种文学题材，是科幻文学中的流派，反映的是反面的理想社会，描述一个技术泛滥的社会，精神受控于物质，人类精神在高度发达的科技社会并没有真正的自由。

华氏451度，换算下来是摄氏232度，刚好是纸张的燃烧温度，也是焚烧书籍必须具备的燃烧条件，而焚烧书籍，就是本片最重要的线索活动。

原著节选欣赏：

She had a very thin face like the dial of a small clock seen faintly in a dark room in the middle of a night when you waken to see the time and see the clock telling you the hour and the minute and the second, with a white silence and a glowing, all certainty and knowing what it has to tell of the night passing swiftly on toward further darkness but moving also toward a new sun.

她的容貌那么清秀，就像半夜里醒来时在黑暗中隐约可见的小小的钟面，报告时刻的钟面。它皎洁而安静，深知时间在飞驰，深信黑暗虽然越来越沉，却也越来越接近新生的太阳。（苗怀新翻译）

01

未来世界的科技革命，

文字疾速贬值。

故事背景设定在未来时代，超现实感十足，科技俨然已经成为生活密不可分的一部分，因此片中不可或缺的便是如《银翼杀手》当中充斥着的赛博朋克的电子霓虹元素。

迈克JB饰演的男主角蒙格塔，是国家消防局的消防员，他所在的这个小队由政府直接任命，不过这些消防员的工作已经由我们现在所想的如古天乐古仔主演的《逃出生天》中伟大的灭火员形象背道而驰，成为了纵火员。

JB也被打造成了在网络上极具粉丝量的消防局英雄形象代表，万人敬仰，他的一言一行都被曝光在大众的视野之下，不用看到结尾你都知道，这并不是一件好的事情。

他们的生活也不例外，依然被科技包围，家里的生活系统由人工智能所操控，墙壁也都是智能屏幕，

去酒吧每人都头戴虚拟现实眼镜也不知道到底在干什么。

室外的大楼上也都是可视化的屏幕，投放着网络的直播和公民的评论与点赞，言论好像在这里看起来极度自由。JB也同样被投放在公共空间的荧屏之上，他的“正义”行为在潜移默化中对大众形成洗脑，默默培养统一的“无字论”社会。不禁想再刷一遍美式味道十足的《黑镜》第四季了。

02

美利坚国的焚书坑儒，

主线任务烧书。

该片给所有原始物品都赋予新的意义，他们给读书的人叫“鳗鱼The Eels”，给书籍叫“涂鸦”。在这个设定中，快乐是真理，自由是选择，这句看起来很没毛病的话带入新的意义当中就转变得极为病态。

这个时代的祖国花朵，都接受“无字论”的洗脑，远离鳗鱼和涂鸦。那些极佳的文学作品，也被戏谑地符号化成为不可接近的东西。

在这个世界中，想要尽力保存文化作品的鳗鱼们费力地苟活着，他们利用发达的科技将纸质书籍中的文字都转移上网，想要永久的保存下来，可一旦被发现就会被451小队连人带书一起毁灭在熊熊烈火当中，可谓是现代版的“焚书坑儒”。

灭书主题的呈现必然是对现实的反映，肯定会带来大量优秀作品文字的熏陶与涵养，即使是灭书队的队长也拥有极强的文学底蕴，时不时张口就来，在大量的毁灭之后让我们也倍感珍惜存在的合理性以及文学的魅力多么深远持久。

全盘的无理否定背后必定是无知，美好的具象全部普遍化的背后必是庸俗，在绝对集权的赋予之下，看似英雄主义的喷火行为激发出了消防员们的壮志雄心，实则他们对书中的黄金屋和颜如玉并未一曾邂逅，也就是说他们也和现在的学生一样从来没仔细阅读过这些文学作品。

每个消防员都会或多或少地有去了解“鳗鱼”保护的东西到底是什么，JB也不例外，在经过魅力的鳗鱼小姐姐每日精读的熏陶之下，他发现书中描写的世界面貌好像正如他所存在的世界这般难以理解并愈发“化一为整”。

在这个精美绝伦的片头当中，焚掉的不仅有西方世界的文学作品和艺术遗珠，更有中国源远流长的古代文明，好像只有将这些阻碍幸福快乐生活的“涂鸦”燃烧殆尽才能通往真正的自由之路。

每一次烧书场景的出现，火焰都不是那种如蜡烛般的奄奄一息，熊熊烈火在黑暗的世界中绽放华美的光明，每一次的绽放都是自我信仰的又一次肯定，都是通往“大同社会”的更进一步。

在鳗鱼的最后挣扎当中，仅存的书籍都被秘密的保存起来，高摞如塔的知识宝藏被密集地摆放于此，这个暗黑紧凑的小屋顿时让人倍感珍惜，less is more。

03

只手遮天的意识主导，

巴别塔下黑。

以前的人们都习惯在书中去创造理想中的乌托邦，在书中去找寻自己在宇宙中的位置，他们会去信仰宗教，相信神的存在，无论如何世界充满多元化与五彩斑斓。

可在该片中从始至终贯穿于中的都是压抑得让人喘不过气来的暗黑色调，仿佛他们能看见的“彩色”世界就只有在烧书烟火升起时炽焰金黄。

独挡一面的主导意识，不断通过对文字多样性的抹杀来构建畸形单一的巴别塔国家，但人类去越发迷茫，除了科技沉沦，我们还能仰望什么，用什么来充盈灵魂和精神世界。

对不同声音的掩盖，就只通过最简单的火力来消灭，大同社会中的绝对平均的平等意志，必须由消除全部多样性来扬帆起航。

然而这一切荒唐行为都只是政府的谎言，上升到意识形态层面再回观秦朝的焚书坑儒，清代的文字狱以及近代的海瑞罢官就能很好的理解他们紧张行为暴露出来的的把控不同声音的无力之感。

04

虚假构建的理想社会，

自由何处寻找。

书籍、艺术、影视都像是我们的第二人生，载着我们在现实生活中没有办法完成的前途和梦想。还有这么多的好书相伴的我们，哪里还有时间去感叹“这是最坏的时代”啊~

这么多的文字怎么可能让它们都消失殆尽，肯定会出现更加前卫的应对方案，于是就有了能够存储所有知识的智能DNA——<化一为整>的出现，就像数据库的每个文件夹一样，这个DNA的每个键上都会保存不各种书籍内容，更有音乐，电影，艺术，新闻，历史，传记等等。

It is often better to bo in chains than to be free. Franz Kafka

囿于锁链总比自由安全 —— 弗兰茨·卡夫卡

It is better to be happy than free.The Bill of Rights

快乐比自由重要 —— 《权利法案》

以往我们所看到的都是人类科技操控中机器意识的崛起，而这次该轮到人工智能控制下人类意识的觉醒。如同尤瓦尔·赫拉利在《未来简史》中所警示的那样，当智能有了意识，人类也不过就是智能操控的算法一种，而因为智能从智人蜕变成智神的人类也会回到原始时代，被奴役，被压迫，被操纵，细思极恐。

在这种官方看似无拘束的统治之下，被谎言蒙蔽双眼的非鳗鱼们究竟寻找的自由是什么样的？

在结局，依然是个happy ending，携带<化一为整>DNA的一直小鸟挣脱禁锢，被及时觉醒的蒙格塔送向了天空，这一飞翔，它去往诸多地方，它将自由也带向不被束缚的远方。

到此，主线任务——烧书，完成失败。

第九集展台中怎么会有电脑主板，那个年代的主板那么先进了吗？不理解？穿帮了吧。导演那么没年代感。牛逼的导演。牛逼的剧组人员。第九集展台中怎么会有电脑主板，那个年代的主板那么先进了吗？不理解？穿帮了吧。导演那么没年代感。牛逼的导演。牛逼的剧组人员。第九集展台中怎么会有电脑主板，那个年代的主板那么先进了吗？不理解？穿帮了吧。导演那么没年代感。牛逼的导演。牛逼的剧组人员。

满分，是这两年看过最好的爱情片，最好的。先说场景，夏日黏腻，连绵雨水，芭蕉阔叶，昏暗朦胧，暧昧到极致的氛围。再说故事，很完整，细节交代清楚，就是有点过于清楚了，几处地方有点不必要的重复，但能理解导演的用意。最后说角色，首先是大芝，没想到娟这个角色跟她的适配度如此之高，利落中带着细腻～再就是书兰，不明就里的时候真的把我气死，后来看了信，才知道她的隐忍和痛苦，演员演的很好，有两处我特别动容，一是学长拉她在走廊，此时跟信的内容重叠，她坚定地说我不是为了好玩，我是认真的。二是学长强吻她过后，她那绝望的眼神，灵魂像被剥离出肉体，透过信件又说：我背叛了你也背叛了我自己。

“为什么把照片拍得那么模糊。”

“这是我们相爱的证据，也是说不出口的秘密。”

总得来说，这段在芭蕉园深处隐藏的爱意无论对于两人谁来说，都是此生最重要的恋情，只可惜太短太短，夏天刚开始的时候相恋，还没等到冬天就结束了。但爱过就是最好的证据，娟守着那半年的回忆残了此生，我信书兰回马来西亚后也定不会好过。多少人，败在情字上，损耗一生。

最后，借用书兰的一句话：我多希望能有一片自由之地，那里能包容所有的声音，所有的爱情。这也是我的心之所向。

泉州人，活到现在吃过多地的串儿，始终觉得没有家乡这种沾花生酱的烧烤来的有滋有味。这一季还未看之前，就和老公说怎么没来我们这儿取材，没想到第一集就出现了。选的是福建泉州的古趣烧烤。我不知为何编导会选择在泉州地区并没那么具有代表性的这家烧烤店，可能是因为这家的古宅颇具闽南特色吧。但在我理解之中，这个节目的初始点大概不应该是因为这家店好看画面好看才选择的，味道应该才是精髓吧。如果你上大众点评，里面会有非常多吐槽店家态度差的，甚至有一些是看了人生一串才慕名前往的。作为土生土长的泉州本地人，作为曾经光顾过但已经多年不光顾以后也不会再光顾的普通顾客，在泉州这个地方，以抹花生酱出名的烧烤里，古趣绝对称不上是最好吃的，也算不上最有名的，更算不上态度好的。剧中展现的老板和老板娘准备食材之类的镜头，花生酱抹超级多的镜头，都是摆拍。从以前就是如此，以后应该也是如此。至于我为何不再光顾，很简单，因为在我某一次光顾的时候被插队了。我提出异议，剧中那个笑假里假气的老板娘直接怼我不想吃别吃。好的，那我满足她，至此再也没有去光顾过。一个连基本的先来后到都不懂的人，何谈其他？

写这么多只是想和看到这篇的人说明，如果你们因为人生一串去试过这家烧烤店，既觉得味道不好又觉得态度不好，请不要对泉州人的口味和人品大打折扣。泉州人大部分都是好客的，虽然可能谈不上东北人那般热情。即使是餐饮行业，也没几个像这家的老板如此。如果你们想尝试花生酱味道的烧烤，鸡腿怣和铁霞烧烤应该是更地道的选择。可能去晚了就吃不到，也可能地方很不好找，但总归，吃起来都比古趣烧烤来的舒心。

至于这部剧的其他选材，我不还当地人，不做评价。但因为泉州地区的选材，让我对其他介绍也只是抱着看看就好的态度了。

给这部电影的这两星评价原因有二，一是演员阵容；甄子丹、任达华、王宝强、黄圣依；二是对香港电影的缅怀。这部电影分了两部，应该是同一个故事被两个人拍的，不得不佩服叶导，在第一部电影拍的稀烂的时候还有勇气再次拿起这个概念拍第二部，很好的故事只可惜被情节塑造、垃圾场面给毁了。

先说说剧情，就是一部穿越概念，从明朝穿越到现在，又想着穿越回去改变历史，其实什么都改变不了。兄弟间反目还是因为利欲熏心，权利欲太强，最后给别人做嫁衣，永远要小心身边的人。甄子丹在剧中提到了一个概念，“我到底从哪里来，我将要去什么地方”，就差我是谁了，这是哲学终极之问，是可以让我们有些思考的，就算掌握未来又如何，就算可以时空穿梭又如何，难以改变，徒增伤感。

这不是第一部香港烂片，也不是最后一部，这些年香港电影烂片太多，有那么几部非常出色的电影大家却感到非常稀罕了。想想90年代的成龙系列、李连杰系列、古惑仔系列、周星驰系列等电影，那个时候还没这么高的票房，但是情节设计、场面、剧情非常吸引人，没有特效的情况下全靠演员演技、拼命，现在科技发展快了，反而是烂片一大堆。香港电影是怎么了？相信这是很多人的想法，有大牌导演、演员，演技各方面都没问题，为什么一直出烂片呢？是缺少资金投入吗？但是一直在低质量产出，市场肯定不买账，这是否是一个恶性循环呢？

香港电影陪伴一代人长大，我们在成长，而香港电影却没落，呜呼哀哉！

看见柏平他父母想弃剧有木有？卫蓝这条线真不想看有木有？个顶个的有毛病，世界上肯定有这样的父母，但是你拍出来膈应人是几个意思？能不能给安排几个正常人？看的真累，导演脑子也不大好，看到后面就没几件顺心的事，神烦。烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦烦

容貌羞辱，异装耻笑，地域歧视，刻板印象，大男子主义与被置于肆意批判视角的女性。配乐很豪华，诸多变奏、处理试图创造一种音乐叙事，但我用的词是“试图”。电影史的挪用是在证明导演的专业性和迷影身份吗？直面《ET》甚至《长江七号》，本片是否会显得更加不堪？春晚小品式的台词与表演，还有各种明显修改得更加低龄向的台本，尤其点名批评荣梓杉，远不如王一鸣和方洲的表演。黄杨钿甜这个扮相似乎不如小时候可爱？有时触及一些深刻的话题，随后迅速用低龄向的笑话和幼稚的棍棒杂耍消解，淹没在儿童舞台剧式的腔调与动作中：太多不可解的困难，似乎只有当外星人介入时才有美好的答案。国产烂片不约而同选择处理家庭/青春/教育问题，因为这是国内少数几个较为安全的议题。此外，近两年**成为当下剧本创作经常遇到的题材，是否因为宣传让它潜移默化为某种潜意识中的共通经验，或者是疫情当下创作者的想象力变得匮乏，又或者这是这一世代创作者对于冲突和戏剧性所能想到的唯一方案？公关给评论区的参考文案非常没有水平，什么“第一次CG电影”，有点搞笑。

从抖音剪辑来的，评论有人说“好看的都没剪进来”，那我必然要来一睹为快。

这个片感觉拍出来就为三个事，爽，爽，还是tmd爽。我愿称之为P站版的John Wick。

在影片一开始，人物介绍有一种老式美国漫画的感觉（玩过无主之地的朋友应该知道我在说什么），那种霓虹颜色的文字配上夸张的人物特写，虽然有些出戏但是冲击感十足。加上开片十分钟就充满着肉欲和献血，荷尔蒙飙升。之后麦叔被抓的那段，叙述开始以天数为主线，有了很强的宗教仪式感（那段我是快进的，没敢看）。至于最后报仇的那段，只能说，谁不想看重机枪吐吐了这帮狗r的呢？没有谈判，有的只是补刀。这个才叫复仇（麦叔的眼罩发型和大衣也太像合金装备了）。

最让人没想到的是最后居然还有个不算小的反转。我确实猜到妹子原来应该受过什么创伤，现在有PTSD，但剧情这个确实是没想到。至于最后她为什么原谅了麦叔，我感觉剧情的铺垫给的还不够，而且看意思难道要出下集吗？如果是的话，请搞快点，拜托了。

这部剧，一开始看觉得还挺好的，超过四集之后就是满脑子的问号。

说白了，女主贺繁星就是因为看上的男主的脸，男主嘴上说喜欢成熟大方的大姐姐，结果是因为女主喝醉的时候显现的可爱而喜欢上的。每次对待女主就是像在对待小女生的感觉。

女主贺繁星，表面一个乐观开朗，独立自主，并对恋爱有自己坚持的女性。实际上是无脑傻白甜+圣母婊+白莲花。

男二虽然是搞笑担当，但是如果不是披着霸道总裁啊外衣，就是一个油腻中年男怎么去套路女孩子的狗血三观。

男主表面说是直球少年？？？但是和自己的学妹的距离也没有保持的很好。

贺繁星的父母，表面上好像支持自己的女儿，实际上也是恨不得赶紧找人把女儿嫁出去。

编剧是在把自己的人生观表达的淋漓尽致，如何表面一套，实际做的又是另一套。对于这个编剧我真的除了想吐槽就是想骂人了。真的白瞎了这部剧。

守林人的树树被偷，却怎么也找不到偷盗人。就像这片黑土地本来是“林子"，可是被拿了“树”之后什么都没有了，又没有什么东西还回来。拿树的人或许是真的找不到，又或者是不能说呢？

黑土地没有了“树！"，于是电影里面的骗子环环相扣式的遇见，也是形成了一个不断索取的圈，没有合理的产出，看不见希望，只能索取。

警察，在受骗人报案后，关注的是被害者会不会武术，也许是表达……。台词中有一句给你好处的都是骗子，我不懂，但是我总觉得有隐喻。

不论守林人的崩溃无奈，还是骗子的荒诞，亦或者基督信徒的虔诚，都在警察鸣枪时候说了一句我不能死，是的，他们只是想活着，这片黑土地的人也只是想活着。

片尾很有意思，骗子与信徒的反抗，和警察说的那句我并没有想打死你们，我是故意射不中的。我手枪里还有一发子弹。看电影的时候我在想警察为什么要把还有一发子弹说出来，四个人一个子弹，岂不是没有威慑性？电影里不懂，电影外就懂了。

最后一幕闭着眼走夜路绿光，看评论说典故里人死后会这样，按照这个理解的话。骗子不想死，他做骗子的初衷就是活下去，警察不想死，他还有欲望没做到，而这片黑土地上其实他们都已经死了，真正活着的也只是那个被信仰吊着的基督徒。

最后说一句:和尚有一句话:信仰还有没有号召力，是在索取后没有得到东西的时候说的。

自然环境中的资源所能承受的人类有一个极限，超过这个极限，对自然的伤害就是毁灭性的。

未来的某一天，人类中有一定几率得一种怪病，他们不能呼吸自然中的空气，医学家找不到原因，最后只能给出一种解决方案：在呼吸仓中呼吸处理过的空气。

又过了很多年，人类越来越多，城市中被一种在地上行走的雾袭击，他到屋顶的人因为雾上不来没有事，没逃上来的呼吸到雾以后都over了，怎么办，也没有一场大风把雾刮走，他们潜伏在地面犹如一只怪兽。

呼吸仓中的人因为电池耗尽，躺在床上等待死亡，睡了一觉醒来发现周围还是迷蒙蒙的，阴间难道是这个样子，怎么还在呼吸仓里，看我穿越出去。

大街上横竖倒着人类，动物，找不见一个活人。游荡在街头，前方有一个人类。

原来这个雾对患有呼吸症的人没有作用，正常的人类都不在了。

……

地底深处，地球元神在苦苦等待灭霸未果之下，释放出了一种病毒，当病毒感染到一定数量之后，又放出另一种毒雾，毒雾对感染病毒的物体无效，未感染病毒就是致命的伤害。

元神看着雾体笼罩下的世界，可以安心的继续沉睡了。

3星， 一个痴情男人，没本事还想控制自己的妻子，那他就是世俗眼中的败类，可恨又可悲，婚姻本来就是一场交易契约，如果这笔买卖做不下去了，那就应该选择终止合约。 一夫一妻制婚姻这个东西是近代才完善的，是建立在小家庭单位基础上的，再往前的远古社会是大家族社会，部落混居有氏无姓，人们只知母亲是谁，谁是爹都不知道。 这是社会生产力决定的， 随着生产力的发展，个人生存变得更加的容易更加的自由， 连小家庭都不用了， 近代的婚姻体系也就面临消亡， 这个事情马克思早就有所预言。 在马克思的设想中，未来人类物质极大丰富，实现共产主义，人类生存不必相互依赖搭伙，也就没有了婚姻的必要。

英叔可谓是僵尸片的鼻祖了，僵尸先生让原本不可能比并存的喜剧和恐怖融于一体，打破了传统的恐怖片的固定模式，使剧情紧凑，恐怖却又不乏搞笑。其中英叔的道士帽、桃木剑和他的冷幽默已经深入人心了。导致在后来看其他僵尸片的时候都会不由的屏住呼吸，看到他的神符就会觉得安心，可谓真是一个神奇的存在，也算是我们童年的记忆了吧。