前几天,国产恐怖片《黄庙村·地宫美人》上映。
首日就霸占了网络电影热榜第一位置,网播分账、观影人次更是远超其他电影。
前几天,国产恐怖片《黄庙村·地宫美人》上映。
首日就霸占了网络电影热榜第一位置,网播分账、观影人次更是远超其他电影。
比起第一季更喜欢第二季,四个女孩都有自己的人物个性和闪光点,第一季最喜欢姜小果身上那股奋力争取的劲儿,第二季四个女孩我全都爱。爽姐有能力有野心有想法有反差萌,她的人生她说了算,几场哭戏以及表演都很出彩。小果作为社畜依然在勤勤恳恳为了一亩三分地卖力工作,有着不大的梦想,也会困惑在这个看似有规律可循的地方除了让自己变强还能如何应对,演员也加了很多可爱的细节让小
比起第一季更喜欢第二季,四个女孩都有自己的人物个性和闪光点,第一季最喜欢姜小果身上那股奋力争取的劲儿,第二季四个女孩我全都爱。爽姐有能力有野心有想法有反差萌,她的人生她说了算,几场哭戏以及表演都很出彩。小果作为社畜依然在勤勤恳恳为了一亩三分地卖力工作,有着不大的梦想,也会困惑在这个看似有规律可循的地方除了让自己变强还能如何应对,演员也加了很多可爱的细节让小果这个角色更鲜活可爱了。大宝面对喜欢的工作是认真负责的,面对巨大的变故成长是明显的,软糯可爱却也坚韧有力量。小丁的生活则是我梦想中的无压人生,有自己的房子,有一个轻松稳定的工作,有一个写网文的副业,还有一只猫,当然小丁这个角色温柔体贴十分可爱!超会做饭会写文会真诚的夸赞安慰朋友,这么温暖的小房东哪里找啊!!
几个女孩之间的感情线写得很好,有分歧有争吵更多的是相互之间的关心包容和理解。职场线和成长线也不错,用细节和情节自然而然地展现人物身上的性格特点,无论是小果的勤恳、爽姐的敬业还是大宝的成长都是花了笔墨的,也许相较现实的不易,剧里所刻画的还是小而美的,比起那些靠口号式的台词展现人物特质、靠空话展现职场的悬浮剧好太多。感情线我都可以接受,因为没有哪一个是莫名其妙爱上的,只是我更爱四个女孩子。结尾让四对cp齐聚一堂我是觉得没必要但是可以接受,这大结局氛围让我感觉不会再拍续集了,很喜欢结局安排了责编对小丁写的这个故事的意见这一趴,像是编剧在说即使我们知道观众更爱看冲突、争议、鲜明或狗血,但我们依然坚持写了这四个女孩的故事,小而美的故事。
这剧很多台词我都很喜欢,只是我懒得截图。
当初我记得天天在直播平台看主播玩这个游戏,感觉这个游戏应该火了挺久的。hbo真是好眼光,这个故事挺适合改编的。行尸走肉都这么多年了,都没出一个好的末日题材的聚集,此剧值得期待啊。从前两集看,剧组用心,场景都很真实,末日的波士顿不知道是实拍还是后期制作的。博物馆门口的枯死的菌群甚至看起来很漂亮,哈哈男女主都是我喜欢的演员,很硬的那种,有人说小女孩选的不好,我
当初我记得天天在直播平台看主播玩这个游戏,感觉这个游戏应该火了挺久的。hbo真是好眼光,这个故事挺适合改编的。行尸走肉都这么多年了,都没出一个好的末日题材的聚集,此剧值得期待啊。从前两集看,剧组用心,场景都很真实,末日的波士顿不知道是实拍还是后期制作的。博物馆门口的枯死的菌群甚至看起来很漂亮,哈哈男女主都是我喜欢的演员,很硬的那种,有人说小女孩选的不好,我反而觉得很不错,很有特点的脸一下就能记住。
该片讲述了丑娃娃们探索未知世界寻找真正自我的冒险之旅的故事。生活在丑娃镇上的丑娃娃们前往一个叫完美学院的地方探险,那里的娃娃们都精致漂亮,会在毕业前接受训练,然后被送到真实世界里成为孩子们心爱的玩具。小希要和小伙伴们在那里接受训练变身完美娃娃,这对于他们来说并不容易。小希能否完成蜕变,找到属于自己的主人,故事还在继续展开……
该片讲述了丑娃娃们探索未知世界寻找真正自我的冒险之旅的故事。生活在丑娃镇上的丑娃娃们前往一个叫完美学院的地方探险,那里的娃娃们都精致漂亮,会在毕业前接受训练,然后被送到真实世界里成为孩子们心爱的玩具。小希要和小伙伴们在那里接受训练变身完美娃娃,这对于他们来说并不容易。小希能否完成蜕变,找到属于自己的主人,故事还在继续展开……
很多东西的确是众口难调,评论里我相信大多数人压根看都不看,针对于包贝尔本身就上来给差评且出言不逊。我觉得这样的人作为普通观众对着电视机唠叨两句能理解,但作为不负责任的影评人乱写一通是真的过分。客观的讲这部戏在集数上的确存在拖沓硬凑的感觉,如果不拖泥带水的话就这本剧剧本来说,也是有很多地方是经不起推敲可圈可点的。但这部剧的创意才是最大的亮点!纵观全网从何时开
很多东西的确是众口难调,评论里我相信大多数人压根看都不看,针对于包贝尔本身就上来给差评且出言不逊。我觉得这样的人作为普通观众对着电视机唠叨两句能理解,但作为不负责任的影评人乱写一通是真的过分。客观的讲这部戏在集数上的确存在拖沓硬凑的感觉,如果不拖泥带水的话就这本剧剧本来说,也是有很多地方是经不起推敲可圈可点的。但这部剧的创意才是最大的亮点!纵观全网从何时开始就有不少帖子论坛在议论金老的鹿鼎记,韦小宝的生父到底是谁?有说海大富的,有说陈近南的,也有说顺治的,还有说是个喇嘛的。我自己也上网查过好多这样的帖子,一直也没有个确切的说法,也没有那部影视作品诠释过。虽然说这个剧并没有明确的说小宝就是韦小宝,但至少看过的观众你自己是这样认为的,这也就是这部戏的成功所在。希望大家看剧也好看电影也罢,本着对作品的本身去做评价,我之前也是因为一部分评价所以一直没有看,直到硬着头皮陪老婆看,我才意识到作为观影人不要用自己不当的言论去误导别人。希望可以尊重每一位创作者,那些酸别人的,送你一句话你行你来别逼逼!
看了前两集】
原著我非常喜欢,英文原版和中文翻译我都读过两遍以上。
原著也有它的缺点,太过于冗长了。也许吧,很多在他们那个年代骇人听闻的印度怪谈,对被互联网洗礼过的我们而言都显得不必要了。
电视剧改编地非常好,大刀阔斧地去掉许多情节,前两集的内容
看了前两集】
原著我非常喜欢,英文原版和中文翻译我都读过两遍以上。
原著也有它的缺点,太过于冗长了。也许吧,很多在他们那个年代骇人听闻的印度怪谈,对被互联网洗礼过的我们而言都显得不必要了。
电视剧改编地非常好,大刀阔斧地去掉许多情节,前两集的内容高度浓缩了原著前三分之一的内容,让人拍掌称快。
所以一共十集让人非常期待。
很多年前曾传电影版权方选了强尼德普,我着实失望了好一阵。
毕竟一部电影来拍《项塔兰》岂不是幻想和用一部电影来拍出《天龙八部》一样有难度。
放眼,可能只有对印度文化有大学问的李安还可以有些希望。
相比于强尼,我也认为查理·汉纳姆更适合淋这个角色。淋本身就是个长着一张有勇无谋的脸都大块头,所以也有人评价他“你比你看起来聪明“,在现实生活中遇见这样的人也会自动地认为对方智商不会太高。
淋确实非常莽撞,性格上就像郭靖,令狐冲和乔峰的混合体。他每次惹麻烦都是因为帮其他人,不计后果。可是他却一直重复这个错误一直热麻烦。也许在卡拉的眼中他非常意气用事头脑简单,但这不也正是卡拉欣赏敬佩他的地方吗。
相比淋每次因为江湖义气把自己搞得半死不活,卡拉看人情世故洞若观火。
她清楚地知道自己想要什么,自己想要付出什么,自己可以付出什么。她活得自由而且自我。在剧情推动和演员表演下,卡拉一开始的形象mean and bitchy。可是又很快地摆脱了这种想法,因为她的每次拒绝都是理智的,正确的,利己的,并且最终在某种程度也利他的决定。
淋遇上卡拉,确实是火星撞上水星了,就像黄蓉和郭靖最后竟然还成了侠侣。
孟买这个罪恶的江湖,也有它江湖的规矩。形形色色的人穿梭其间,从中渔利,扮演着自己的角色。而淋这个突然冒出来的傻大个,这个说“要抛弃自我“的人却不遵守,而只做他认为“对“的事情。
再看卡拉,她的逻辑是首先个人要为个人的麻烦负责。要值得,无论在哪一方面;然后无止境的义气不但不会让对方心存感激,甚至结局往往对双方都非常不利。
有句老话,“不要帮助一无所有的绝望之徒”。武侠里的许多江湖血案,不都是因为同门好友相互帮衬,最后发生各种事端导致的吗?
可善良,正义还有许多其他浸淫在我们的文化与教育中的东西则与江湖规矩向左,所以士不入江湖。淋,或者格里高利,在澳洲顶级象牙塔中从事教学工作的博士自然与这个江湖格格不入,分外扎眼。
卡拉是这个江湖的未来王者,她跟的老大是整个印度未来的王者。看原著的时候,格里高利对卡拉描写下笔毫不吝啬,我却始终也没有get到卡拉到底特别在什么地方,能救赎淋。
看了美剧,我感受到了她冷酷的外表和无情的决定下的睿智与自在。
另一个让我疯狂大笑的角色则是Prabhu。天啊,他出场一分钟,他的每一句话都令我大笑。演员的演技太精湛了,或者说那就是纯粹印度式的情绪调色板和幽默艺术。一想到接下来要发生的事情,他和他的女朋友,他的村庄,还有他的结局,我忍不住地很难过。
第二集让我非常感动了,它用很多前后呼应的方法,探讨了“帮助”,“感激”这两个话题。淋不求回报不计后果冒着性命危险帮助了萍水相逢的lisa,从中获得了巨大利益的卡拉面对淋的求助却直言不是她的问题,明明深爱lisa想要让她快乐的Sebastian号却一直在把lisa往火坑里推,一无所有的Prabhu微笑接纳淋但不妨碍他计划赚钱。
这其实也是《项塔兰》这本书的核心主题之一,真情与利益能否共存,如果不能究竟舍弃谁。Khader Khan显然十分欣赏卡拉,可他却告诫卡拉“还是有许多需要学习的”。淋虽然一直重复错误,可是显然既然已经下定决心“抛弃自我”,他在印度求索着一个答案。
这个答案就是印度文化和印度哲学带给他的终极真理。
胡言乱语毕。
----------------------------------------------对我而言的彩蛋
1。墨尔本的监狱
淋越狱的监狱pentridge,就住在我曾经住过的街区不远的地方,我曾经在附近的一家针灸诊所做过抓药和前台的工作。pentridge所在的区曾经也是比较shady的街区,墨尔本的本地脱口秀里经常有许多关于它的笑话。
后来pentridge经过修葺改成电影院,我也去过几次,里面还有一个小商场。https://pentridgecoburg.com.au/directory/palace-cinemas
这对我而言非常惊喜。原著中,格里高利很少提到关于印度之前的任何事,你知道他抢劫,系度,离婚。可是如此而已,反而是剧中给出了更多更加具体的细节。这样一来,我觉得淋与我之间的距离更近了,竟然有如此之多的重合。
2。关于新西兰的各种笑话(毕竟我新西兰从2014住到2018,澳洲从2018住到2021不是白住的
新西兰和澳洲之间的关系之微妙,我很难找到一个具体的例子来形容。每次淋拿新西兰开玩笑(有时也一定是玩笑,就是他那种刻意的调调)我都想,可是老兄,你看起来真的很像一个kiwi啊!
紧接着我恍然大悟,嗨那是千禧年的印度,我却拿它比五年以前的新西兰潮流,就是说新西兰比澳洲在各个方面都晚20年。
今天和澳洲的朋友一起玩,她说她年轻的时候都是怎么玩的,我一听我去怎么澳洲20年前玩的和我5年前在新西兰玩的一样,一头汗。
这是一部没有任何煽情情节的电影,但当影片结束,电影院的灯光重新亮起的时候,往回家的车站走的路上,我竟流下了眼泪。并不是出于感动,而是一种共情反应。当所有的事情被暴露在阳光下,得到了媒体的报道,大众的关注,神父被调查,进入司法程序,可是然后呢?这些曾经受到过伤害的男孩,大多都到了为人父的年龄,二十多年过去了,他们的痛苦真的随着时间的流逝消减了吗?这一切抗争,并不是为了复仇,更多的是一种愤怒的质
这是一部没有任何煽情情节的电影,但当影片结束,电影院的灯光重新亮起的时候,往回家的车站走的路上,我竟流下了眼泪。并不是出于感动,而是一种共情反应。当所有的事情被暴露在阳光下,得到了媒体的报道,大众的关注,神父被调查,进入司法程序,可是然后呢?这些曾经受到过伤害的男孩,大多都到了为人父的年龄,二十多年过去了,他们的痛苦真的随着时间的流逝消减了吗?这一切抗争,并不是为了复仇,更多的是一种愤怒的质疑,对于神权的质疑。相比于中国的观众在观影后的点评,欧容的这部新片显然在法国本土得到了更多影评人和观众的认同。我想这一部分原因也是因为文化背景的不同。欧容选择将这个真实的社会事件改编成电影就好比是文学作品里的介入文学一般,也是想通过这种方式进行拷问。当红衣主教在记者发布会上说出:“Grace à Dieu”(感谢上帝)这句颇具讽刺意味的短语时,有记者愤怒地发出了质疑,在法语里,这也是"Heureusement"的意思,“幸好”的意思。我不禁在想,这个“口误”是否也是一种潜移默化地把上帝当做了一种推脱罪责的方式呢?
电影中以三位主人公为主线,描述了他们人生轨迹,目前的生活状态,以及他们如何应对这二十几年后“突然的”发声。
Emmanuel说比起Alexandre自己一无所有。他的身心都受到了永远无法消散的创伤,无法像个普通人一样处理亲密关系,靠药物维系镇静,甚至还会有一些暴力倾向。当他向她妈妈问出为什么曾经在小时候吐露过这些事以后她并没有所作为时,他妈妈说的是,“我无法想象这样的事情。” 在听到这一段对话以后我忽然明白了一些事情。这个细节也许解释了为什么他的母亲愿意承担下这个团体的电话接线员的“苦差事”,去聆听更多有过类似遭遇的“受害者”的倾诉,这大概也是出于愧疚的一种自我宽慰和救赎。
相比于Emmanuel, Alexandre和Fran?ois过上了看似圆满的生活,有分担自己的痛苦的妻子,有了自己的孩子,得到了家人的支持和鼓励,也是出于对下一代的保护(当年的神父如今仍在参与宗教活动),让他们选择了不再沉默,这也使得更多人站了出来,选择了不再沉默,这所有的发声可能都会给他们的生活带来很多后续的影响,甚至给家人带来困扰。他们的痛苦和受到的创伤并不会就此消失。该如何背负这些沉重的回忆前行?Emmanuel一直反复说的是:“我发现我不是一个人,真好”。也许当有人可以分担苦痛的时候,他们所背负的包袱真的能不再如此沉重。如果当初Emmanuel的任何一个家人能表现出对于他的理解,他可能不会如此“扭曲”地生活着。
电影结尾的时候,Alexandre的儿子问他,爸爸,你还相信上帝吗?我们并不知道答案。对于一个虔诚的天主教徒来说,神父对他们的侵犯也是一种背叛,背叛了他们对于神父,对于上帝的信任。神父作为一个个体来说,也是神权的化身。红衣教主说他不喜欢Alexandre反复提到的pédophile这个词,因为在教义里(纠正一点,后来经朋友提醒,电影里说的应该是从词源学的角度这个词的意思,我没记清楚),神父就是应该爱孩子的,这一切是多么的讽刺。上帝究竟赐予了我们什么?
感谢上帝,无论如何,生活都要继续。
可能之前犯过类似的错误,对剧情中的这短对话感觉比较深刻
阿伦:这是我最喜欢的女人,如果要我在你和她之间选择一个,我绝不会选她!为了你,我可以不要我的女人,你做不做得到?小天:做不到,我可以为你卖命,但我不能没有卡希,对不起,大哥
这个是典型的以自我意识为出发点去劝别人,『如果这事发生在我身上,我会...』,但阿伦没有落实到以行为强迫
可能之前犯过类似的错误,对剧情中的这短对话感觉比较深刻
阿伦:这是我最喜欢的女人,如果要我在你和她之间选择一个,我绝不会选她!为了你,我可以不要我的女人,你做不做得到?小天:做不到,我可以为你卖命,但我不能没有卡希,对不起,大哥
这个是典型的以自我意识为出发点去劝别人,『如果这事发生在我身上,我会...』,但阿伦没有落实到以行为强迫别人也应该这么做,这是相对较好的。不过还是有种道德要挟的感觉
小时候成长身边也有这样的人,有人提议"拜把子、做兄弟",有人受欺负我可以去打他们,你们做不做得到?实际上我胆小体弱一般打不过别人,而且上课他们被老师批评了也要让我 "挺身而出" 一起罚站,这些都不是我所想的
自我意识为出发点的换位思考并不能真正让大家互相理解、相处更好,反而在亲近关系中硬塞了一个楔子,迟早大家闹得不欢而散、分道扬镳!共情却能让我们忘记自己的立场和三观,真正的设身处地体验下别人的处境,尽可能感受他/她的真实感受,共情、谅解是关系中最佳的润滑剂!
电影又名椰子先生(Mr. Coconut),这个片名才符合带着椰子从大陆来香港的雁南归(许冠文)一路所遭遇的经历。
电影可以分作两个部分,一是刚来香港,雁南归本身的恶习、土气与现代文明激烈摩擦,如在家抽烟被人嫌弃、吃自助餐拼命拿、用尿池水洗苹果、冲热水澡被烫,捣乱古董会场,以此制造乡下人进城傻里傻气的笑料。二是雁南归比赛赢得了去伦敦旅游的机会,因睡觉误点没有搭乘失事的飞机,捡回一
电影又名椰子先生(Mr. Coconut),这个片名才符合带着椰子从大陆来香港的雁南归(许冠文)一路所遭遇的经历。
电影可以分作两个部分,一是刚来香港,雁南归本身的恶习、土气与现代文明激烈摩擦,如在家抽烟被人嫌弃、吃自助餐拼命拿、用尿池水洗苹果、冲热水澡被烫,捣乱古董会场,以此制造乡下人进城傻里傻气的笑料。二是雁南归比赛赢得了去伦敦旅游的机会,因睡觉误点没有搭乘失事的飞机,捡回一条命,却稀里糊涂去了非洲。而妹妹以为哥哥死了,并发现保险单受益人是自己,感恩哥哥带来的一切,和丈夫一起准备把一大笔保险金用来家庭条件的改善。不想哥哥回来,两人只好将哥哥藏在家里,谁知保险公司上门亲自查看,雁南归躲藏中遇险,妹妹丈夫良心发现,承认了作假。也终于抬起头做了大丈夫。
30年过去了,我们重新回过头去看影片。第一部分故事零零散散,乡下人进城桥段已经被看腻,笑料上价值不大,总体上雁南归饰演了一个并不招人喜欢的角色。原因有这样几个,许冠文的形象是市侩精明的都市中年形象,不适合一个乡下小生的角色,种种进城出丑行为也过于夸张。被鞋店老板看上更是有点尴尬。而第二部分进入一个香港影人自己熟悉的套路,从人格成长、喜剧结构与喜剧笑点都有出彩之处。电影让人印象深刻的是许冠文扮鬼的情节,以重复的手段,不停让一个人出糗倒霉,喜剧效果相当精彩。
按道理,本片之前的1988年,许冠文已经产出了《鸡同鸭讲》这样的喜剧经典。为何之后的一年却拍出来如同流水账一般絮叨的俗气故事。本要给2星,金像奖奖杯原型来招牌动作来自女主角郑文雅加一分。
其实这部电影完全可以当成一部加长版的复仇之战来看,美式作风,男主本来可以用一颗子弹就可以夺取女主性命的,非要加长到一个半小时,并且来了一番肉搏战!
还有剧情里很多说不同的地方其实都有解,就像讨论里为什么护理卡西(不知道是不是真的护理)要杀掉男主妻子,完全是因为他妻子的背叛,(这也是女主说的,单方面说的,之后不再重点强调)因为卡西信基督教,认为这是人类的罪,一定要以死接受惩罚,才能
其实这部电影完全可以当成一部加长版的复仇之战来看,美式作风,男主本来可以用一颗子弹就可以夺取女主性命的,非要加长到一个半小时,并且来了一番肉搏战!
还有剧情里很多说不同的地方其实都有解,就像讨论里为什么护理卡西(不知道是不是真的护理)要杀掉男主妻子,完全是因为他妻子的背叛,(这也是女主说的,单方面说的,之后不再重点强调)因为卡西信基督教,认为这是人类的罪,一定要以死接受惩罚,才能清洗坑脏的灵魂。
男主到底有没有想过要杀卡西?根据剧情来看,应该是没有,男主的目的是让他当面承认,并让她去自首,但是已经在法庭被宣判无罪的卡西当然不肯就范,所以才有了之后的剧情。
男主家里有没有安装监控设备?看来是有的,男主把他女儿带走的时候拔下了类似U盘的东西,但这个是要交给警方当做证据,让警方得知自己是正当防卫,还是把它藏起来,编造另一个谎言,逃过牢狱之灾,那就不得而知了。
他的妻子有没有出轨?这个问题要和另一个问题:“卡西有没有说谎?”一起讨论,如果她说谎,那么男主妻子就没有出轨,反之亦然,本影片并不存在女主真话谎言都说的可能。但是男主看来是相信了,他疯狂的打碎家里的摆设来看,他中招了,但我认为女主在说谎,从她强烈的求生意志来看,她为了能够逃出去不择手段。
男主,虽然影片没有介绍他的职业,不过从他的家里看来(其实工作间更适合这个描述),是一个艺术家,更有可能是一个画家,整个家居装饰相当的有北欧风格,我特别喜欢这种风格的家居。
本片可以从两个不同的视角观看,如果从女主卡西的角度看,那就是一部逃出魔窟的恐怖片;如果从男主的角度看,就是一部经典的复仇大片。
还有值得一说的是,这部电影除了四个配角,加在一起出来的时间也很短,忽略不计的话,整部影片就两个主角/角色,却能够撑起整部影片,而且,能让人聚精会神从头看到尾,他做到了。
第一个故事的陈楚生是第二个故事里王力宏的哲学老师,第三个故事里的黄晓明是王力宏空投食物的孤儿院的孤儿,第四个故事里张震的父母是被第三个故事里的男二号救下来的。不过这些都是次要的,更重要的是四个故事都有共同的主题。“爱你所爱,行你所行,听从你心,无问西东”。第一个故事,国文英语满分、物理不及格的陈楚生因为学霸都选了理科,所以也选了理科,最后听从内心,改选文科;第二个故事,富家独生子王力宏,在孝
第一个故事的陈楚生是第二个故事里王力宏的哲学老师,第三个故事里的黄晓明是王力宏空投食物的孤儿院的孤儿,第四个故事里张震的父母是被第三个故事里的男二号救下来的。不过这些都是次要的,更重要的是四个故事都有共同的主题。“爱你所爱,行你所行,听从你心,无问西东”。第一个故事,国文英语满分、物理不及格的陈楚生因为学霸都选了理科,所以也选了理科,最后听从内心,改选文科;第二个故事,富家独生子王力宏,在孝道与报国从军之间纠结,最后当他看到遭遇轰炸流离失所的民众,听从内心,毅然从军。哪怕当他最后架着飞机撞向敌军军舰时他是微笑的!第四个故事,张震想要帮助困难的四胞胎家庭又怕被赖上、报复拿自己当垫背的前上司又有所犹豫,他在世俗的得与失之间计较而不快乐,最后他听从内心,得到快乐!第三个故事最精彩,黄晓明他从来没有在世俗与内心之间犹豫过,当他有所爱的人时,他毫不犹豫拒绝了去9所工作;当他误以为所爱的人爱上别人时,他立马选择去了9所;当他所爱的人遭遇困难时,他不怕牵连,去帮助她;当他因为核辐射掉发时,依然能够微笑面对。而在这个故事中,那个中学老师因为恩情选择了与自己不爱的人结婚造成一生悲剧。李想想要帮助王敏佳又怕被牵连,为了支边的荣誉而违背内心,他在王敏佳墓前忏悔,最后他牺牲自己救下张震父母算是对自己的放逐吧。只有听从内心,爱你所爱,行你所行,不计较世俗得失才会获得快乐。
日本自杀的作家有很多,太多了,以至于没有多少人会提到佐藤泰志。大多数的人,认识他都是从电影开始。自杀的17年后《佐藤泰志作品集》出版了,函馆市民电影院「CINEMA IRIS」的负责人菅原和博读完之后,对文字中函馆生活产生了某种共鸣,于是便有了将他的作品电影化的念头。
随后10年里, 日本自杀的作家有很多,太多了,以至于没有多少人会提到佐藤泰志。大多数的人,认识他都是从电影开始。自杀的17年后《佐藤泰志作品集》出版了,函馆市民电影院「CINEMA IRIS」的负责人菅原和博读完之后,对文字中函馆生活产生了某种共鸣,于是便有了将他的作品电影化的念头。 随后10年里,《海炭市叙景》《只在那里发光》《跨越栅栏》直至本作《你的鸟儿会唱歌》都被搬上大荧幕。值得一提的是,电影化的顺序基本上和佐藤泰志的书出版顺序相反,1982年「きみの鳥はうたえる」出版,得到了芥川龙之介奖提名,1985年「オーバー?フェンス」,即「跨越栅栏」再次芥川龙之介奖提名,1989年「そこのみにて光輝く」出版,三岛由纪夫奖提名,而「海炭市叙景」则约等于遗作。 这四部电影在情绪上给我带来的感觉都很强烈,但是质感是慢慢变轻的,从《海炭市叙景》那种绝望到死的感觉,《只在那里发光》的游离和消解语言的沉重,再到《跨越栅栏》慢慢有救赎,最后《你的鸟儿会唱歌》里那种青春的忧伤。在并不知道原作的情况下,这种感觉是令人舒畅的。但是知道了电影在时间顺序上的倒置之后,仿佛又受到了重击,你基本可以看到一个作家慢慢的变绝望直至死去。 我在网上看到11年高雄电影节对《海炭市续景》的介绍,说什么成为3·11东日本大地震后市民疗伤,重建信心的精神支柱,真的吐血,只要是看过电影,任何正常人都能感受到电影透露出来那种接近死的绝望,也没有人会想过用绝望去疗伤吧。看过《海炭市续景》之后我便想起胡波的《大象席地而坐》,也不知道胡波是否看过此片,气质非常相符。 佐藤泰志在1976年开始便受自主神经紊乱困扰,1981年曾经想放弃写作从东京回了函馆,在函馆高等职业训练学校建筑科入学,学习工匠。这件事也被写入了《跨越栅栏》作品中,小田切让饰演的男主便是回到了函馆在职业学校学习木匠,包括他在内的学习班上的所有人,我想多多少少都有作者自身扭曲的映射。虽然有电影作者论,但纯文学作品的改编,我还是会把更多的目光放在原作者身上。 这四部作品由四位不同的导演执导,我们以电影的顺序来说,熊切和嘉,吴美保,山下敦弘,以及三宅唱,电影一定带不同程度的改编,以及带有导演独有的不同性格,但值得一说的是,四部中我最喜欢的两部可能就是《海炭市续景》以及此作《你的鸟儿会唱歌》。虽然我没有看过原著,但是我感觉熊切和嘉可能是最契合原著风格的作品,当然这也可能和电影的筹划和制作相关,之后再谈。三宅唱是把作者的故事搬到了现代,有一种流动的青春印记,但也可以感受到村上春树作品《挪威的森林》或是《寻羊冒险记》里那种感觉。 巧的是,这两位导演都是北海道出身,而我一直对日本的“出身文化”抱有一定的兴趣,日本相比中国来说很小,地域之间也更为接近,但是他们似乎对出身地带来的那种印记非常重视,几乎所有日本人都会在自我介绍的时候加上出身。虽然我的直觉不一定准确,但是四部中的这两部所关切的命题,与北方给我这位来自异域的人的感受所相同。当然吴美保和山下敦弘的影像也各有特色。 更巧的是,前三部的导演,即熊切和嘉,吴美保和山下敦弘都毕业自大阪艺术大学映像学科。而文字的作者佐藤泰志和促成这系列电影的菅原和博则都毕业自函馆西高,并且是同期生。在查阅资料时看到对菅原和博的采访,再讲讲菅原和博和「函馆三部曲」的故事,现在是「函馆四部曲」。他在08年有把《海炭市叙景》电影化的想法后,通过在函馆举办读书会,音乐会筹集到了一千多万日元。电影也真正做成了一部函馆人的电影,电影里的许多角色都是函馆市民素人出演。所以《你的鸟儿会唱歌》另外叫做《函馆夜空更深蓝》也并没有问题。函馆系列电影甚至为函馆带来了观光效益,而佐藤的作品也成为了函馆文化馆常展作品。 菅原和博这个老头也是非常迷人,他原本是一个著名咖啡店的老板,开「CINEMA IRIS」的契机是市内经济不景气电影院接连倒闭,他反倒是逆市而行,后来又从一个电影院老板成了电影制作人,《海炭市续景》被评为当年旬报第九,《只在那里发光》甚至被评为旬报第一,并代表日本追逐奥斯卡。「函馆三部曲」的成功也催生了第四部即《你的鸟儿会唱歌》,同时他也在考虑为其他艺术家制作电影。 回到作家和电影,川本三郎评价佐藤泰志「反叛时代的热烈气氛催生了佐藤泰志明快的文体,让人深刻体会在社会阶级受压迫的生命情境」,福间健二评价「佐藤泰志一生用文学抚慰受伤和落败的底层人民,这些不安恐惧的故事,无奈地体现了当前世界的荒谬无理」,我没有看过原著所以也无法评价,但是作为电影四部曲而言,我认为电影中倒也没什么「阶级压迫」和「荒谬无理」,以我对四部电影的了解「用受伤和落败落败的故事,来审视私人的生命情境」可能更为准确。 前面的「函馆三部曲」讲述的都是或多或少孤独的绝望的,行尸走肉的,甚至变态的生活故事,但按电影的制作顺序,在最后的跨越栅栏中还是有了希望。我想这也是三宅唱的作品少了一点阴暗面,得以那么单纯的,青春的原因。 佐藤泰志的文学并没有在国内出版,在台湾有一些译本,有机会是定要拿来读一读的。 片名其实很不港产片,很装12+1的感觉。 出品公司的名字就叫“以青春”,厉害,为了创业(进军影视行业)特别拍一部片子宣传自己公司。 故事很容易人联想到《男人四十》,都是师生恋,不过女学生换成了男学生,但这个故事太普通了,内地有个新闻,男生迷恋上女教师后来为情自杀,舆论都说女教师在玩弄情感,其实这里面大有故事可挖(作)。 唯一亮点是刘嘉玲的酗酒女教师形 片名其实很不港产片,很装12+1的感觉。 出品公司的名字就叫“以青春”,厉害,为了创业(进军影视行业)特别拍一部片子宣传自己公司。 故事很容易人联想到《男人四十》,都是师生恋,不过女学生换成了男学生,但这个故事太普通了,内地有个新闻,男生迷恋上女教师后来为情自杀,舆论都说女教师在玩弄情感,其实这里面大有故事可挖(作)。 唯一亮点是刘嘉玲的酗酒女教师形象,大概是影史首个如此女教师。但说实话,刘嘉玲怎么看怎么不像一个老师,演不出那种味道。 一直期待刘嘉玲和男主的激情戏,居然衣服都没有脱就死机了,差评! 女导演自编自导,就差没出演了,背后的人脉好强大啊,是刘嘉玲出马还是导演本人那么强悍?想起另一个香港女新人林熹瞳,自己开电影公司,自编自演,就差没自导了,也是找了不少人脉帮自己,但连续两部都是大烂片。 导演的才华还没体现啊。 在美丽的鼓浪屿,有一家特别的客栈“猴年马月”,客栈生意虽然冷清,客栈老板胡凡(张磊 饰)仍旧守候于此,他的过去无从得知,就连终日陪伴身边的霸道服务员马月(董立范 饰)也并不知晓,有人猜测他是在等一个人。 2016年6月5日,猴年马月即将到来,心灰意冷的胡凡正在考虑关闭客 栈,却迎来了“一批”奇怪的客人:四对各怀心事的年轻人住进了客栈,闷骚备胎刘子航(杜天皓 饰)与傲娇大妞许小诺(尹嘉萱 饰) 在美丽的鼓浪屿,有一家特别的客栈“猴年马月”,客栈生意虽然冷清,客栈老板胡凡(张磊 饰)仍旧守候于此,他的过去无从得知,就连终日陪伴身边的霸道服务员马月(董立范 饰)也并不知晓,有人猜测他是在等一个人。 2016年6月5日,猴年马月即将到来,心灰意冷的胡凡正在考虑关闭客 栈,却迎来了“一批”奇怪的客人:四对各怀心事的年轻人住进了客栈,闷骚备胎刘子航(杜天皓 饰)与傲娇大妞许小诺(尹嘉萱 饰),高冷编剧李曼璐(谭卓 饰)与一根筋导演申浅(赵英俊 饰),法学结巴秦学法(巴多 饰)与讨债专家马尚煌(尹熙水 饰),光棍屌丝王小志(张磊 饰)与混血太妹莫妮卡(草莓 饰),他们纷纷带着各自不同的目的而来,打破了这家客栈的平静。 一个是塞缪尔,一个是瑞恩雷诺兹 看起来完全不搭界,但是却非常合适地搭配在一起了 好像黑白,一个杀手,一个保镖 故事里的钟楼,也因为那盆郁金香而变了,原本单调的钟声,一下子竟然也从容了起来 布鲁斯调起来的时候 一个是塞缪尔,一个是瑞恩雷诺兹 看起来完全不搭界,但是却非常合适地搭配在一起了 好像黑白,一个杀手,一个保镖 故事里的钟楼,也因为那盆郁金香而变了,原本单调的钟声,一下子竟然也从容了起来 布鲁斯调起来的时候,真的是非常迷人了 好喜欢他们的斗嘴和对爱情的理解诠释 好喜欢里面的老歌 片中的一首旧歌,Hello,唱得非常深情 如果《爱的二八定律》是小说改编剧本,我可能只会打到8分,但这部剧居然是原创的,我会毫不犹豫地给它10分。 毫无疑问的国产原创剧本之光!!!但凡少给一颗星,我都会觉得对不起自己的良心,对不起编剧对原创剧本雕琢的用心。 如果《爱的二八定律》是小说改编剧本,我可能只会打到8分,但这部剧居然是原创的,我会毫不犹豫地给它10分。 毫无疑问的国产原创剧本之光!!!但凡少给一颗星,我都会觉得对不起自己的良心,对不起编剧对原创剧本雕琢的用心。 开播前,我以为秦施只是职场精英御姐范儿的拼命三娘,说实话如果只是这个人设的话,在很多国剧里还是满常见的。 但开播后,我发现秦施其实是一个又御又嗲、能顶事儿会来事儿的抓马小作精。真的太新鲜有趣了!!!! 尤其是第一集这个女主在名利场里亮相的片段,这股又嗲又能搞事儿的聪明机灵劲儿,一下子就把秦施这个人物的核心魅力凸显出来了,这也是秦施这个角色国产剧绝无代餐的灵魂所在。 故事创意很有意思,看首集知结局,只可惜给女生看的剧,作为男生,代入男主玄幻就看得很尬了,狐妖修行千年只差一天成仙,被人打断,宝物被抢,此不共戴天之仇,神挡杀神,佛挡杀佛,会因为你个百年红粉骷髅耽搁修行?况且长的还不咋样!居然屁颠屁颠当保镖,还爱上了?逻辑应是狐妖欲杀人夺珠,群妖感知宝珠现世也欲抢夺,狐妖力战不怠,受伤逃脱,另觅他机,混战之际,女主幸运逃脱,求助有关部门无果,逃亡中一番奇遇遇人 故事创意很有意思,看首集知结局,只可惜给女生看的剧,作为男生,代入男主玄幻就看得很尬了,狐妖修行千年只差一天成仙,被人打断,宝物被抢,此不共戴天之仇,神挡杀神,佛挡杀佛,会因为你个百年红粉骷髅耽搁修行?况且长的还不咋样!居然屁颠屁颠当保镖,还爱上了?逻辑应是狐妖欲杀人夺珠,群妖感知宝珠现世也欲抢夺,狐妖力战不怠,受伤逃脱,另觅他机,混战之际,女主幸运逃脱,求助有关部门无果,逃亡中一番奇遇遇人类捉妖师,主角光环开启,而后与狐妖与众妖族上演一幕幕斗智斗勇相爱相杀的故事,最终女主角在宝珠的影响下,脱去凡体,进行修行,并最终或杀狐妖灭心魔成仙;或与狐妖双双出双入对,违背人妖不能在一起的天规,被天罚雷霆灭成渣渣;或双双抵抗天命,慢慢成长修炼,苟活人世,以途推翻天条规则,厮守终生,那又是一个可歌可泣的故事。 看到有些开播几小时内就发出来的长篇论文,都是两星,觉得和我的观感很不一样。本人笔力有限,不知如何描述,幸而今天在微博看到了这篇评论,茅塞顿开,就是这样的!正说出了我的心里话! 搬运自微博,已得到作者授权 ——————————————————————— 看到有些开播几小时内就发出来的长篇论文,都是两星,觉得和我的观感很不一样。本人笔力有限,不知如何描述,幸而今天在微博看到了这篇评论,茅塞顿开,就是这样的!正说出了我的心里话! 搬运自微博,已得到作者授权 ——————————————————————— 从武侠,到演员。月上重火有足够打动我的地方 武侠作品难拍,其实本质不在于武打动作或者剧本,而是当代人的一种审美上限。 及格线再往上,就要看演员。 三位主角各个苦大仇恨,在我看来不过是娇柔造作无病呻吟。感情线不提也罢。 《谁是凶手》从头到尾充满BUG,动机和逻辑完全无法成立。据说原著或是未删减版处理得更好,可惜看了删减版,我也没有兴趣了解它背后的故事。 以下将会按照时间线一一罗列《谁是凶手》剧情如何摧残折磨人类,部分 三位主角各个苦大仇恨,在我看来不过是娇柔造作无病呻吟。感情线不提也罢。 《谁是凶手》从头到尾充满BUG,动机和逻辑完全无法成立。据说原著或是未删减版处理得更好,可惜看了删减版,我也没有兴趣了解它背后的故事。 以下将会按照时间线一一罗列《谁是凶手》剧情如何摧残折磨人类,部分细枝末节不重要的剧情我放你一马。 1.胡山泉心理扭曲杀害夏金兰,沈海洋发现端倪跟踪被反杀。沈海洋是赏金猎人还是胡山泉要潜逃境外?沈海洋明明有无数机会无数方法制止犯罪或是举报罪犯,他却选择强行降智,这与金发圣母大波妹作死推动剧情有区别吗?有,金发妹一般出现在爆米花电影,而且死了大快人心。 2.冷小兵未开枪击毙犯罪嫌疑人,竟然是不可告人的惊天秘密。这算啥秘密啊,你说自己良心过不去我还能够理解,后续剧情三番四次屡遭威胁,我直接无语了。知道警察配枪开枪要求有多严格吗?鸣枪开枪要写多少报告吗?更别说当场击毙犯罪嫌疑人,冷小兵当时不开枪即便是不敢开枪完全没有任何问题。 3.夏木背负血海深仇又是精神幻觉,一边自视甚高一边阳奉阴违。出场装了一波分析脚印,剩余时间全程酱油,他的支线剧情湿地姥爷篇故弄玄虚莫名其妙,主线剧情搞了半天结果还没照相馆老板作用大。警校第一,就这? 4.沈雨这家伙人蠢心还坏,好不容易自食恶果,导演编剧还把她塑造成了悲情人物,想让观众共情。我是恨不得上去拍死她,医德败坏从头到尾没做过一件好事,天天装B还真就给她装。导演编剧对于心理医生的了解几乎为0,现在谁还玩弗洛伊德精神分析那套啊?以至于她的蠢事下面单独开讲。 4. 马煜案明明有两个犯罪嫌疑人,其中一个自杀身亡,另一个不管了草草结案,还光明伟岸正向操作一波。好家伙扫黑风暴应该去海舟市拍。轮椅哥就是一工具人,我都不想讲他,你说沈雨知道了虐狗事件,不去报警反而私自传播,刺激肖华军。而肖华军也落得个畏罪自杀身亡的下场,这就是口口声声要保护人家?还不如放过人家,说不定过得更好。沈雨明知肖华军过失致人死亡,放火纵火,故意杀人,已经构成包庇罪及其从犯,为了萍水相逢毫无利益瓜葛的人,圣母基因是显性基因坐实,白左圣母给你点赞。 5. 曹瑛侠杀夫案,我估摸着应该是从侧面说明精神控制的危害及其可操作性。虽然精神控制的成因完全由导演编剧脑补,我也不做过多要求,假设《谁事凶手》平行宇宙中是成立的,这件案子也完全不符合逻辑。丈夫通过手机震动触发曹瑛侠PTSD,你这手机是震楼器改装的?而且手机埋在地板下,你发那些短信做什么用,给地板看让它震得更厉害?最后来了一波母子情深,令人作呕。值得一提他们家设定住别墅,这波导演编剧在第五层,属实用脑了,但凡住高层楼上楼下早安装震楼器24小时工作不停歇,别说曹瑛侠,他们一家都要精神崩溃大开杀戒了。 6. 何伟光这倒霉蛋得好好说道说道,先后经历精神控制、模糊时间、篡改记忆、拍摄录像、制造伪证、第三方人证物证。这里我必须插一句,你想刺激何伟光真不用找个房子故意去吓他,看到沈雨803 903这种把戏,我就知道导演编剧身心非常健康,这已经是他们能够想象出这个世界上最可怕的事情了。回归正题,正当何伟光这个替罪羊准备大展拳脚的时候,他变成了植物人。没看到这之前我真的以为这部剧讲是模仿犯沈雨利用何伟光与冷小兵夏木之间的针锋相对斗智斗勇,结果你告诉我这条故事线结束了。好比燕太子丹好吃好喝招待荆轲刺杀秦王,结果荆轲渡易水翻船淹死了,留下樊於期死不瞑目。 7.胡山泉是个变态,我能理解。他拥有神乎其技的反侦察能力和近乎上帝的全盘掌控能力,我也能理解。他明明深爱沈雨默默付出不计回报苦心等待17年却将其裹为人质划伤威胁,我同样能理解。 我不能理解的是,他如何忍受WIN自带图画做的换头照片,但凡你敢说那是PS做的Adobe股价直接崩盘。一个摄影师,一个具有自我审美意识的摄影师,一个偏执疯狂被仪式和妄想深深束缚的具有自我审美意识的摄影师,如何忍受粗糙简陋不规则形状且充满毛边的换头照片。他整整忍受了17年,犹大去了地狱受到的折磨也不过如此。 8.冷小兵夏木沈雨,三人轮番上演苦情戏码、无间反叛、追踪调查、绞尽脑汁白忙活。把这三人的戏份全删掉,每天打情骂俏办喝茶摸鱼办公室斗争外加三角恋,完全不影响剧情走势,甚至可以避免两个无辜的群众被害。冷小兵夏木这两个人物没有任何存在的意义,也没有推动任何剧情发展。胡山泉要么去杀沈雨,要么沈雨反杀胡山泉,或者就这样度过一生,各自安好。看完结局,颇有古希腊宿命悲剧的神韵,可惜导演编剧晚生2500年,不然希腊诗人必然有其大名。 《马洛里之塔》里的Gwendoline Mary Lacey是无能的完美主义者:她想要好成绩,却不懂得学习的方法、更不懂得学习的本质;她想要参加体育运动,却害怕竞争担心落败选择逃避;她想要结交朋友,却时常表现得刻薄、傲慢和没有分寸;她争强好胜,却在遭遇一点小挫折后就沮丧到想要退缩;她害怕失败,更不敢承认失败,为了掩饰自己的无能和退缩,她或者想方设法地自作聪明、或者 《马洛里之塔》里的Gwendoline Mary Lacey是无能的完美主义者:她想要好成绩,却不懂得学习的方法、更不懂得学习的本质;她想要参加体育运动,却害怕竞争担心落败选择逃避;她想要结交朋友,却时常表现得刻薄、傲慢和没有分寸;她争强好胜,却在遭遇一点小挫折后就沮丧到想要退缩;她害怕失败,更不敢承认失败,为了掩饰自己的无能和退缩,她或者想方设法地自作聪明、或者乱发一通脾气。 Gwendoline不是一个讨喜的角色,但又是一个被塑造得非常好的角色:她的身上集合了我们很多人在成长过程中可能遇到的困惑、瓶颈和错误。有的时候,我们会遇见格温德林这样的人;有的时候,我们会遇见格温德林这样那样的困境。 正因为如此,我们更要看清格温德林这个角色。
《狄仁杰》的开局非常有史诗气派,辐辏四方的神都洛阳,高达两百多米的通天浮屠和商贾云集的街市,天后登基前夕,繁华中孕育着风暴前的不安。似乎一部大唐“信史”就要展现在我们面前,然而转眼之间,神鹿、毒虫、妖人、鬼市纷至沓来,立马把全片带入了一种亦幻亦真的魔幻氛围之中。那这到底是一部史诗还是奇幻作品呢?
与徐克大多数的武侠作品一样,这是一部建立在细致考据之上的幻想之
《狄仁杰》的开局非常有史诗气派,辐辏四方的神都洛阳,高达两百多米的通天浮屠和商贾云集的街市,天后登基前夕,繁华中孕育着风暴前的不安。似乎一部大唐“信史”就要展现在我们面前,然而转眼之间,神鹿、毒虫、妖人、鬼市纷至沓来,立马把全片带入了一种亦幻亦真的魔幻氛围之中。那这到底是一部史诗还是奇幻作品呢?
与徐克大多数的武侠作品一样,这是一部建立在细致考据之上的幻想之作,真实与梦幻,缺一不可。
以片中的服饰来说,大理寺的白头神探裴东来时常穿着大开领的胡服,这是当时在洛阳非常流行的青年男子装扮,正好衬托裴东来飞扬跳脱,敏捷冲动的性格。上官静儿的服装除了一套素色宫装之外,全都是男装,透露出此人不让须眉的勃勃英气。即使是片中唯一引发笑场的武则天的“欧洲贵妇装”,其实也是史有明载的装扮,头上的宽檐帽当时叫做浑脱帽。当然更不用提神探狄仁杰头上琳琅满目的各色帽式了。
以器物而论,片中的各种机巧非常令人玩味。裴东来这个“唐代特种兵”身上除了火折子这种江湖豪客标准装备之外,还带了登山镐、竹蜻蜓和“烟雾弹”。竹蜻蜓本来是儿童玩具,被徐老怪设计成了试探虚实的暗器,而“烟雾弹”赫然便是当时富人流行的香熏球,金属的球身内装有平衡装置,防止燃烧的香料撒出。本来散落在博物馆里的死物件,放到徐克这个老顽童手里,居然有了“飞花摘叶,伤人立死”的奇效,你说,这算史诗还是奇幻呢?
《狄仁杰》的世界里不但有奇物,更有奇术。腹语本是江湖杂耍,在片中成了“散布封建迷信”的关键。驯鹿本是游牧民族的专长,关键时刻却成了国师的一支突袭别动队。还有八卦阵、催眠术、易容术等等诡异神通,不一而足。徐克这次在构思细节方面落足了功夫,几乎每一场戏都有新事物出现,一不留神就会错过。
几乎没有人会注意狄仁杰一行三人离开鬼市后栖身的地方,其实是一所教堂吧?基督教名为“景教”的一支早在大唐贞观年间就传入了中土,并且在武则天统治下依然蓬勃发展,然而以往的影视作品几乎对此没有任何反映。徐克曾经透露过,他在《狄仁杰》中想表现中国的儒释道三教,恪守儒家教训的狄神探,一心佞佛的武则天和玄机莫测的国师分别代表中国传统文化中最重要的三个部分。然而最后作品中出现的,甚至还包括了基督教和伊斯兰教(阿斯巴将军的随从),应该是佛道儒回耶五教才对。
翻开《狄仁杰》的幕后,我们会惊讶地看到,以上的种种“神通”居然尚未穷尽徐克的全部构想。在徐克的草图中,还有火牛阵大破契丹的场面,还有更多的鬼市奇观。甚至,罗马的阿斯巴将军曾出现在教堂中,向破案三人组透露了一个天大的秘密:其实这次武后邀请他前来,是要他把一种大秦的秘密武器安装到通天浮屠的头部。八百年前,阿基米德曾经用聚集太阳能的办法烧毁过来犯的战船,八百年后,这种武器可以通过大佛的眼部发射,让所有敢来侵犯神都洛阳的水陆敌军一霎那间灰飞烟灭,而一不留神登上大佛眼部的贾大人,刚好成了这次军事试验的牺牲品,“自燃”了——好吧,我承认后面这段是我编的……
言归正传,在这些琳琅满目的历史细节背后,深藏着的是一双永远对另一个世界充满好奇的眼睛。唐诗有云:“研得一寸墨,挥成千仞峰”,这个老顽童从中国丰富的历史中汲取的养分,就是他手中的一寸墨锭,而挥洒出万千气象的,是他狂放不羁的想象力。没有必要计较《狄仁杰》到底是史诗还是奇幻,徐克是最浪漫的银幕诗人,也是最肯为这份浪漫付出考据心力的匠人。
庙堂?江湖
初看《狄仁杰》,心中在兴奋之余,依然有不小的遗憾。一来是这次的题材是老怪以前从未涉足过的宫廷阴谋,仿佛一下从江湖之远飞到了庙堂之高,没有了游侠的快意恩仇。二来是影片的CG特效差强人意,离真正重现大唐盛世差距还不小。我相信,很多心怀不满的观众也有跟我相同的感受。
徐克的电影永远值得至少看第二遍,果然,在第二遍之后,我改变了第一个想法。
狄仁杰这个人,看似武侠电影中罕见的高官出身,其实细究起来,与徐克电影中的那些英雄人物并没有本质的不同。乍看起来,他身为前朝重臣,居然出狱后帮对头干起了保安工作,是为不忠,最后因公负伤,不但没有讨还医疗费和欠薪,临走居然还给老板下跪,是为不智。这样一个人,是万万不配称“侠”的。
然而仔细看剧情的话,我们会发现狄仁杰自始至终都是一个很有原则的人,这原则就是不能容忍指鹿为马,更不能容忍无辜的人受到伤害。因为不愿殃及无辜,他在武则天不择手段铲除异己的时候挺身而出,因此被下狱。出狱以后,尽管在焚字库里了解了她这八年来的勤政爱民,他还是当面指责了她的不是,还在上官静儿想要拷打汪驴的时候出手制止,说“就是因为这样才有那么多人反对你们”。大是大非,他心中清楚得很。他的兵器亢龙锏以守为攻,全片没有亲手杀过一个人,大概也算是徐克武侠电影中的一个异数了。这一切都说明,在他的心目中,人的生命比什么政治立场都重要。王爷为了一家一姓的江山不惜把百姓拖入战乱,这样的事情他当然不愿参加,用什么罪名骂他也没用。
影片的最后,他挂锏而去,既完成了维护和平的使命,又表明了自己不愿同流合污的立场。囿于史实,这样的改编应该已经是最有“侠气”的结局了。即使在徐老怪的武侠代表作《东方不败》中,令狐冲最后也只能选择同样的出路,我们还有什么理由责骂这样的狄仁杰还不够侠义呢?
第一个遗憾就此了结,第二个心结却遗恨难消。
《狄仁杰》的画面什么都好,就是把洛阳的空气通透度设定得太高了点,那种大街小巷一尘不染,天空蔚蓝如镜的感觉,仿佛是为了配合CG特效,怎么看怎么不像是徐克电影的风格,少了许多标志性的烟火气。韩国特效团队做出的洛阳全景大则大矣,细处终究不够生动,甚至还出现了迎面驶来的两条帆船,风帆同样鼓胀的场面,让我百思不得其解风儿到底是怎么吹的。
或许,这就是做大片的代价吧,如今的中国电影市场,还很难承受这么细致的苛求。
回归?创新
面对影片上映后的热烈反响,徐克倒很清醒,拒谈“回归”,坚持自己一直在创新。从《狄仁杰》本身来看,我们也确实能感受到这种创新。我自己的感觉,徐克当年开创的新武侠风潮,其实在美工、摄影、剪辑上一直受益于胡金铨树立的明朝背景的武侠传统,包括非武侠作品如《梁祝》等。五年前的《七剑》,他试图用粗粝的写实风格来跳出这个传统,意义非凡,可惜观众还不习惯欣赏。《狄仁杰》则是他的另一次重要尝试,剧情被放到了大唐,服饰、武器、摄影等等都与胡金铨电影有了本质的不同,尤其是武器系统,堪称中国武侠电影中革命性的变化,变得真正写实了(虽然武打并没有跟上)。在他锐意创新的时候说“回归”二字,确实是有点让人尴尬。
既然如此,与其念念不忘徐克既往的辉煌,不如让我们继续期待他前行的脚步。这个武侠电影万马齐喑的年代,或许也是武侠电影正在孕育生机的年代,多年后,我们回望今天,说不定会发现,《狄仁杰》其实已经带着我们站在了一个新的起跑线上。
载10月11日《海南日报》
 
好多好演员都拍过烂片,但人家好说还有几部拿的出手的经典电影,反观国内某些演员们,亲你天生下来就是为了来拍烂片的么?我和我的小伙伴们又惊呆了。
原文:http://www.v1dy.com/v-919-1.html
我不该拿旧眼光看人,只因为你拍过一部乱七八糟的《北京爱情故事》,以及脸上那两坨高原红,就怀疑你的品味和能力。
我内心七上八下地买了电影票,拼命压低自己的预期。
生怕王宝强的魔音狂笑与刘昊然的僵硬表情碰撞出一部俗套无聊的电影,让我的心在重度雾霾天中,更加愁云惨淡。
是的,这真是一部俗套电影,通片都是摘桃手捏爆蛋蛋的惨叫。首先,要说一声对不起,陈思诚导演。
我不该拿旧眼光看人,只因为你拍过一部乱七八糟的《北京爱情故事》,以及脸上那两坨高原红,就怀疑你的品味和能力。
我内心七上八下地买了电影票,拼命压低自己的预期。
生怕王宝强的魔音狂笑与刘昊然的僵硬表情碰撞出一部俗套无聊的电影,让我的心在重度雾霾天中,更加愁云惨淡。
是的,这真是一部俗套电影,通片都是摘桃手捏爆蛋蛋的惨叫。
王宝强烫着松软的卷发,留着性感的胡渣,戴着大佛牌,踩着人字拖,亮着大金牙,用夹杂着河北省邢台市南和县大会塔村口音的南洋国语,极尽猥琐,生怕你觉得他还不够俗。
你看他癫狂至此,难免会有点担心,毕竟计较起来,傻根兄弟虽然演技不差,但佳作与烂片也是五五开。
你再看看他身边的小鲜肉,总是一付木木的表情,好看是好看,一开口,what,居然还是个结巴?
不放心,总之是不放心,龙标升起来的时候,心里都还在忐忑。
万万没想到,意外惊喜。
喜剧的外壳包裹下,却是一部做得相当扎实的本格推理探案电影。
是的,里面有密室杀人,有精巧设计与细致推理,甚至还有多重反转。
有无能蠢笨的警察,搞笑的毛利小五郎式的笨侦探,自然也有夏洛特式的机智少年,以及一个智商超高出乎意料的反派。
从个人偏好角度说,以喜剧而言,2015年,很难有国产喜剧可以超过《夏洛特烦恼》。
《唐人街探案》进入节奏较慢,开篇温吞,从搞笑角度只能算还不错,风格走的是比较传统的肢体幽默,依靠动作设计与误打误撞的巧合引发笑点,台词上反而没有出彩。
这样的电影,你可以笑,也可以选择不笑,全看观众个人的星座血型八字。
非要比较的话,电影的搞笑程度大概可以参考《港冏》。唔,讲道理,应该比《港冏》要好一点。
我想说的是探案部分。是的,是推理探案,密室杀人。
《港冏》也有杀人事件,但那只是无关痛痒的背景,电影的主线是中年之痒和约炮。
所以开始看《唐人街》时,由于先入为主的印象,只当电影是部欢喜热闹的喜剧片,想想其中的案情,无非只是推动剧情引发笑点的载体罢了。
甚至在电影交待密室杀人背景时,作为一个本格爱好者,我也没有提起更多兴趣。
没想到随着剧情深入推进,电影对真凶的追查反而成为电影的核心。密室元素一再被放大,各种抽丝剥茧的线索与细节一一出现,峰回路转,喜剧元素反而成为辅助。
尤其到电影后半段,刘昊然如同福尔摩斯金田一柯南灵魂附体,线索推理环环相扣。当然,你要严格地说,整个案子的做法与桥段并非原创,导演甚至在电影里就坦承了诡计的来源和师承,喊出了杰克福翠尔的名字。
然而放眼如今的国内电影市场,我们太缺乏一部拥有细致推理的探案电影了,之前徐克的狄仁杰系列也好,罗志良的“消失”系列也好,暴走神探也好,都是有案件,无推理。找凶手全靠巧合,迷局弄得大,就搞些虫虫怪怪地敷衍塞责。写过推理小说的都知道,布置一个完美犯罪已然不易,如何布置线索,一步步反推案情找寻真凶,更加不易。
《唐人街探案》里的案子,至少做到了动机合理,逻辑严密,没有明显漏洞与牵强,而推理过程也自然平顺,并无过多巧合附会。虽然刘昊然主角光环过强,能力超群,但也没有超出年轻福尔摩斯的程度,一个高智商少年,可以接受。
特别要提的是电影的反转,直面人性的阴暗,让人想起东野圭吾的《白夜行》,凶手诡异一笑,真是让人惊出冷汗。
细节也很出彩,一再出现的神像,大皇宫,陈赫的鼻子,车辆护身符,电影中都有多处呼应,非常用心。
另外要各位赞一赞电影选址泰国的好创意,这样一部电影,少不了需要腐败无能的警察,黑社会,以及声色犬马光怪陆离,由于众所周知的原因,这个故事如果放在有我神勇公安干警守卫的祖国大陆,横竖便躲不过一个死或者改到爹妈不认。
而如果放在泰国,哪怕是一帮警察都操国语,哪怕再蠢再笨再丢脸,那都是他国内政,怎么乱搞都行,绝对不会干涉。多亏于此,电影才走出了一条鲜活的路子。
唐人街当然还有很多毛病,节奏拖沓,表演浮夸,但程度都在可接受范围内,其中潜入警局,静态画面中寻找眼前人,医院里盖里奇式的突然驳火,都是亮点十足的场面。
整部电影中,推理探案与搞笑融合良好,化学反应强烈,一众配角也算增光添彩,陈思诚较之“北爱”简直脱胎换骨,果然还是因为太太主演所以各外用心么?
最后,再一次表扬陈思诚,除了交出水平优秀的电影,作为一个经常演帅哥又不像的演员,居然在手执导筒后强忍着没有在正片露脸。这份全身心投入导演的专注,值得表扬。