这篇影评可能有剧透 开始是因为被“快乐”两个字吸引，接着看了电影简介又被吸引，索性网上找来资源一睹为快，这一看不要紧，最后被深深吸引以至于不能自拔要写一篇影评。 哈佛少女，智商自是不用说了，为什么要给自己列快乐清单呢，应该是生活中出现了问题。不快乐属于心理疾病，应该找心理医生。...  (展开)

感觉画面做得不错，但是故事情节是在令人难以捉摸，本来可以再继续下去。比如托从另外一个星球带来了另外一批征服者，比如新国王的恋情序曲，都可以进行展开的。

      很多人觉得第二部烂，烂在演员换了。我觉得更应该是导演编剧的锅啊。
      在 李佳航出来之前我就预感到要烂，槽点太多。
      那把飞来的剑起火是什么鬼，那个心脏被挖了，特效没钱就不要拍那个洞了嘛，他妈还给个绿光加个特写，你是有多自豪啊。还有，后来锦衣卫的煽情完全没支撑点好嘛，看得我好尴尬。
      说实话，李佳航的表演是可以的，他不说话关用表情也能让我觉得死贱死贱的，让我对后面的笑料充满期待，可出口的台词完全将这份期待扎破了。让人泄劲。
      李金铭虽然演技一般，但在爱情公寓里的表现我认为是加分的。在这部剧里，却处处显得夸张做作。
      总而言之，这部剧奔着模仿第一步剧走，但处处透着生硬，像一份街边的劣质麻辣烫，使劲添加搞笑，性感的元素，却全然不顾其比例调配，透着一股廉价味

人生三碗面，人面、情面、场面。
人面，即所谓自己在人前的脸面。场面人物群集一起，不可能每个人都会有交谈的机会，也不会有人过多的关注一个人的谈吐以及涵养。所以，这种情况，第一眼便是看对方的‘脸面’如何，收拾的怎么样，衣着首饰是否够得上牌子，打量完之后便决定是否与人攀谈。
情面，即给别人的脸面。不管生意场上，还有好友亲朋，难免会有办事或者被办事的时候。这个时候，不管是否能够帮不帮的上忙，若是对方不满意，一句“不给面子”分量不轻，轻则疏离几日，重则相互之间的关系分崩离析。
场面，自不必说。人是社会性的动物，摆排场、讲阔气是每个人心里都向往的。场面阔起来了，名气自然也就传开了。众口相传，虚荣心得到了极大的满足。
这句话出自青帮教父杜月笙之口，杜月笙说人生要吃好这三碗面，可也说这三碗面最难吃。杜月笙从一个下三流的混混，走上了历史的舞台，不光是运气使然，自然有他的一套人生哲学在内。可是，最终他的晚景凄凉。在病榻之上，也念叨着：“没有钱借给别人了，场面撑不起来，朋友也就没有了”。原来，场面等于朋友。杜月笙一生大起大落，身后无一物留给一群子女，只不过留下一句遗言：“吃是明功，穿是威风，嫖是落空，赌是对冲”，算是对他人生的概括吧。
晚晴商人胡雪岩，因为官拜二品，着红顶，又号‘红顶商人’，胡财神等美名。在封建社会里，士农工商，商为最低等。可胡雪岩硬是将这一步路走到了极致，而人生的这‘三碗面’也是吃的极好，才有家财万贯、富可敌国的一生传奇。他的老母生日，本来七十大寿提前一年办了，因为那个时候左宗棠会到。按理说，老人的大寿办一次就行了，可是场面撑起来了，纵使想要从简，急流勇退已是不可能的事情了，反而有身不由己的感觉了。风波一起，多年的基业被查封，官职被摘掉，遣散十二楼的姨太，最后郁郁而终。
正可谓是，成也‘三碗面’，败也‘三碗面’。人面、情面、场面，人生这‘三碗面’最是难吃，却是不得不吃的。

当莎翁笔下的罗密欧与朱丽叶遇到柯南·道尔塑造的经典破案搭档福尔摩斯和华生，会发生怎样的故事？这两个英国最为知名的IP给了导演约翰·斯蒂文森丰富的执导空间，为《淘气大侦探》的诞生奠定了基础。 作为《吉诺密欧与朱丽叶》的续集，《淘气大侦探》不再局限于前作狭小的场景...  (展开)

     首先我想说的是，这是一部韩国电影，并且在戛纳电影节获奖，可能这是它能够堂而皇之地走近我们的电影菜单，并被大家当作精致的艺术品来加以讨论的原因。
电影拍得似乎很正经、很深邃。但是看完电影，有谁能够想到美好的童年？又有谁能够想到蓝天白云呢？你心底所得到的，是对生命和世界更多的爱意，还是心灵的感恩和舒畅呢？
完全没有。
我们所首先感到的，是一丝精神的压抑、甚至是无端的反感。
如果有人说我看完这部电影心灵舒畅、如饮甘醇，那这人怕是要去看心理医生了。

1.我给这部影片的第一个定义——裹着艺术技巧外衣的乱伦实质
影片扣人心弦，这不容置疑，但扣人心弦的不一定就是艺术。就好比弗吉尼亚大学发生的事情，如果你在场，那也很扣人心弦，但那却是血淋淋的犯罪。
如果要讲报复的故事，那么是否有必要对那场父女激情戏大肆渲染呢？
谁都会在影片结尾时骇然发现，它们不经意间目睹了一场赤裸的乱伦镜头。
当最后李佑真走进电梯前，影片居然在一次响起父女床戏时的录音，生怕观众忘记这段戏。
在影片的最后，惊魂未定的我们会惊奇地发现，这对父女用了一个自欺欺人的小催眠术，就名正言顺地走在了一起。这其实是换汤不换药，为乱伦正名而已。
此外，我们可以把整个电影故事框架回味一遍，会发现我们正像李真佑说的话语一样：看似是要找出为什么会被关押起来，其实是需要找出为什么会被放出来。
所以影片最大的悬疑不是吴大秀的复仇原因，而其实是男女主人公的被迫乱伦的阴谋。
从音乐和场景氛围来看，父女的几场感情戏都比较温情柔和，充满欣慰赞颂的意味。这是大家都会感受到的。
最后的结局也是如此。
我不禁要问，以生存为名义将错就错，那么但凡和自己女儿有过关系的禽兽父亲，是不是都可以从此和女儿一起生活呢？
影片中，吴大秀根本没有想到过他的妻子。编剧们也根本不给这个人物以正常的人际感情和社会心理。我们清理整个影片的头绪，就会发现这个人物实际上只为三件事而诞生，其中最主要的就是乱伦（另两个是复仇和暴力）。

总而言之，编剧好比一个表演魔术的魔术师，无论怎样花里胡哨的动作和布置，最后要给你看的，只是他想要让你看到的东西。
编剧变了一个魔术，云山雾罩之下，其实卖的就是乱伦的汤药罢了。

2.继续着一种庸俗的后现代主义表现方式
首先简要说明，后现代主义强调反传统，宣扬超越人类的理性和道德，在人类生活的各个方面强调主观喜好，否定权威的定义和信仰。
这种文艺思想潮流，必然会导致价值观的模糊，社会理想、道德观念、人生意义等等都会变得淡化。最终的结果就是文化生态的失衡和社会大众文化素养的低俗化。（引自百度知道）
这里还要强调的是，并不是所有的后现代主义艺术手法都不可取，很多死气沉沉的传统艺术，需要新鲜的血液。但是，不可否认的是，越来越多的庸俗艺术，正渗透进我们的文艺作品中，由于它们披着艺术的外衣，所以容易让人难以识别良莠。

《老男孩》这部电影，有些镜头大家不是感到难以适应，就是觉得看不懂。其实那不是你看不懂、不理解，而是因为普通的文化大众在艺术作品面前往往不够自信。
请注意以下镜头：吴大秀生吞章鱼，章鱼的须还在他嘴外乱动；李佑真在大厦洗澡，裸体走出来，不避人看；吴大秀对监狱管理员的拔牙，对自己手背的穿线......
这些镜头必然让你感到不适，然而如果你想去从这些奇怪的镜头中找寻到意义，你纯粹是白费功夫。事实上，这些镜头不过就是为了挑战观众的审美习惯，目的就是让你感到不习惯，于是在那些自信缺失的观众们面前，“艺术的效果”产生了。其实，我们一想，这些镜头与街头上那些“行为艺术”，如出一辙，那不过是后现代主义哗众取宠的小把戏。

后现代主义和现代主义不同。做个小对比。
在卡夫卡的现代主义小说《变形记》里，我们可以分析出主人公变成甲虫，是资本主义社会人类异化状况的极端化表现手法。也就是说它表现的是人在资本社会里，变成了生产和赚钱的奴隶。卓别林的《镀金时代》，也有类似的主题。
但在《老男孩》里，女儿在地铁里看见巨大蚂蚁的镜头，按照片中说的是表现孤独，但实际上，仍然只不过是挑战观众的审美习惯罢了，除此以外，没有别的意义可言。

此外，影片里一些看似幽默有深意的情景，其实也是无意义的。比如递牙医的名片、寄来的断手、抱狗自杀的男人等等，这些都是哗众取宠的伎俩。当然，这种荒诞式的处理方法，在西方倒是有着广阔的市场。

总而言之，不是所有画着伟人、标着100字样的长方形纸张都是人民币。所以同理，不是所有看上去富于艺术气息的作品都是真正的艺术，不是所有看上去玄奥莫测的画面都有所谓的生命内涵。
那些想要鼓吹这些镜头有着深邃内涵的人们，我敢保证，你们就是穷此一生，也不可能找到什么有价值的收获。因为那本身就没有意义。


3非理性报复和惩罚。
这是美国当局在弗吉尼亚大学惨案后，对可能影响凶手人格的这部电影（《老男孩》）做出的判定之一。非理性的惩罚，这句话非常精辟。弗大惨案何尝不是这种非理性行为的最终结果呢？
影片中，李真佑对吴大秀的非理性报复，根本是脱离社会、脱离现实道德法制体系的。
吴大秀从开始的坚强，到他最后的自剪舌头，，本身就是有意识地糟踏观众的内心承受力和审美习惯。
影片根本没有真实的社会背景、没有足够的现实基础。
我们除了乱伦和报复两样东西之外，再也看不到其他什么了。

值得一提的是吴大秀膝伏剪舌以祈求宽恕。这个场面对心灵防线脆弱的观众，是具有一定的破坏性的。编导知道，观众是跟着吴大秀的情感逻辑来走的。于是，这些看似好心的编导们，让我们跟着坚强的吴大秀一步步走向战胜命运的成功时刻。观众都在期待敌人的垮台，主人公的胜利。就在这时，狰狞的李佑真用出了最后的狠招，吴大秀一改前貌，做出了极端自虐自贱的行为。于是，观众们的内心被瞬间冲击和凌虐。

此外，暴力和残忍是这个影片又一大特点。里面除了不胜枚举的枪杀、自杀、斧头杀人，还有诸如强行拔牙、剪舌、断手之类较为残忍的画面。这样的影片，我实在不知道它能给人类的心灵带来什么益处！

电影制作方当然不承认《老男孩》对弗大惨案的影响。但是，谁也不会说《美丽人生》、《阿甘正传》会让大学生去拿枪杀人。
写文至此，深觉可悲可叹，但愿读我文者，可解我写文之用心。

4.《老男孩》这种电影的存在原由
这是一部获奖作品，并且据说感动了一些出色的圈内人士以及不少的观众。
这种电影既然出现，就有它存在的理由。

不同的人，需求是不一样的。举个生活中的例子：
比如，一般人特别是女孩子，是不爱看有鬼的恐怖片的，他们本能地感到害怕。但相当多的人喜欢看恐怖片，原因是他们需要获得另一种刺激。通过这样的刺激，来缓解精神的紧张和压抑，这反而是一种快感的获得。
一些心智成熟却工作压力极大的人，或许需要这样一些违背人伦、扭曲审美的极端性影片，来使他们获取精神的放松。
打个最简单的比方，有些压力过大的人，通过受虐式性行为来获得快感。

同时，这类影片在西方世界，有着相当广的文化基础。首先是西方现代哲学，尤其是弗罗伊德的性决定论与萨特的存在主义和荒诞观，这些理论在许多电影里都曾出现。当然，这些内容原本属于现代主义的范畴，但它们毕竟是后现代主义的哲学基础所在。
我看过一些欧洲的类似于《老男孩》这样的影片，都是比较阴晦、扭曲的故事。
有的是表现年轻人平淡生活中突然爆发开始杀人的故事，有的讲述同性恋对伴侣看似温和实则虐杀的变态故事。而这样一类的影片，居然在欧洲都能够拿到奖。
所以，《老男孩》在欧洲得奖，是不应当令人奇怪的。
欧洲电影节越来越加入边缘化的内容。不少乱伦、性爱、变态、人格扭曲的影片，这几年在欧洲各电影节声名响亮。说来说去，还是奥斯卡保持着较为纯正的电影审美观。

这里引用百度知道里某位朋友找来的资料：
后现代主义对真理、进步等价值的否定，将导致相对主义、怀疑主义和虚无主义（一切都无所谓真假、善恶、美丑、光明与黑暗、进步与落后之别，便不需要价值判断，而只有一种存在意义了）。在中国目前面临精神危机和道德失范的情况下，这种消解主义将导致严重的社会后果。以君子为耻、以痞子为荣的价值颠倒的恶浪中，某些后现代主义的极端主张就起了推波助澜的作用。

所以我认为，对于我们中国人来说，不遗余力地创造出高超的艺术作品来，才是最需要的。我们需要的是真正的艺术，既不是政治传声筒，也不是商业大炒作，更不是伪艺术假艺术。
我们需要那些源自于生活、经过高超的艺术加工，饱含感人至深的艺术魅力的文艺作品。这才是我们的文化所应努力的方向。

电影不过是人拍出来的。不同的社会不同的人，他拍出的是不同的电影，诉求的是不同的目的。电影奖不能代表什么。
以上就是对这部电影的全部分析。
一如既往的欢迎讨论。

最难忘的中国文化动画电影当然是《孙悟空》，小的时候，我可以说是百看不厌，孙悟空、花果山、蟠桃园、太上老君、二郎神，在心中永远是幸福美好的形象！

当自己做了父亲，女儿看的是天线宝宝，看的是迪斯尼动画，看的是喜羊羊，当然也是非常美好，但是中国文化在何处呢？

《新年来啦之大闹除夕》电影是一部就有中国文化底蕴又与时俱进的，适合八岁以下小朋友的动画电影，里面有十二生肖、有春节年俗文化、有剪纸、有天珠、有中国的盔甲、有会飞的中国扫把、有中国的龙、有汤圆和年宵。。。

重要的是，有向小朋友熏陶中国文化的爱！

这是一个友谊的故事，如果bromance （男人间的友谊）能戳中你的泪点，那么这部电影你会喜欢。 男人间的友情能比女孩子更亲密，能比家人更贴心，更少不了热血和铁骨，当然也会有心机有耍赖，哈哈哈。 生活这就是网络匿名环境下产生的一种怪象 他助长了一批表达能力有残疾 表达欲...  (展开)

老规矩，先上图 这个静止了将近一分钟的开场画面，为这一集从一开始就奠定了一个“舞台感”。就像剧场正式开演前催促观众尽快入座的提示。 同时，单纯静止的画面也更能让观众有一个，放下手边事，将注意力转至眼前，回顾剧情梗概，蓄积预期的作用。（太空漫游2001也玩过这招） ...  (展开)

看了《水浒传》学会了一个词语叫做“逼上梁山”，讲的大意大概是一个梁山好汉是怎么一步步在现世的无奈走上梁山的，说的现世的无奈，当然背后不乏人的操控，循序渐进挖好了坑就等着你来跳，所以有一种说法也是逼上梁山的逼上是被人逼上去的。
其中有一种相似的逻辑，在这部影片中有一点点痕迹。就是也是一步步被套牢，一步步踩在别人为你铺好的绳套中，重点是那个玄妙的一步步。
这样一个过程，通过帅少和蘑菇的声名来实现。第一次接受任务杀人，还没出手，却遇上目标桃美美已被杀，坐享其成，落得捡了个大便宜。却不知自己成了瓮中之鳖，成全了一步步的第一步。然后故事不断重演，一样不费吹灰之力就完成任务。如有神助就是，每一个需要杀的人都会自动被杀死在你面前，也难怪他们理所应当地冒名接受了所有随之而来的声名。
这就是一个个被摆在那里的绳套，进去的人以为是天上掉下馅饼，喜滋滋却没有注意到自己被诱导着一步步走到别人要让你走的路上去，只有摆绳套的人一拉，就可以被轻松绊倒。
还好，帅少和蘑菇最后也只是一枚棋子而已，不过是诱饵，两块非常乖巧，会顺着走的诱饵。一步步的诡异能力，是让你在毫无知觉地情况下一步步走，同梦游的力量，某种无意识。
有很多这种别人刻意或者不刻意留给你的圈，也许是梁山好汉步步被逼得走投无路，也可能是他们两这种温柔虚幻步步让人失去方向。

一部好的作品是制作者们呕心沥血后智慧与情感的凝结，是在认识世界与认识自我精神历程上所能达到的高度与深度。 精耕细作是一种专心致志的人生态度，这是一种愿意为了做成一件事而放弃整个世界的自我修炼。 一部好的作品应当能激发出观众的生命潜能一一智力、体力、意志、情感...  (展开)

镜头转到兵马俑场景的时候，真的被震撼到，还有近距离观察文物的细节之处，感叹那时候古人的严谨，这得是多么细致的观察才能把针脚的粗细都复刻的这么仔细啊，也是这些精益求精的先人们的坚持，才让这段历史更生动的展现在我们面前。所以38年建造的这个地下军团，完全复刻了一...  (展开)