卢克简直是禁欲系男神了 也太让人喜欢了嘤嘤嘤太帅了 说话声音轻轻柔柔的好体贴 我突然觉得卢克是我的type了????原来grogu还是卢克的学生 好的我差不多连起来了这个人物关系和时间线强烈喜欢曼达洛人和猎魔人的原因应该就是因为他们有极高的品质和三观吧波巴菲真没吸引力 感觉就是为了看曼达洛人才看的前四集师徒散步方式也太可爱了嘤嘤嘤 卢克一挥grogu就起飞 小短腿跳石头也巨可爱嘤嘤嘤绝地训练那里 贼像猎魔人训练hh 又好像练瑜伽 balance！！越来越觉得SW的PPT翻页很有feel很妙了不让爸爸探监也太变态了吧呜呜 看的好难过 一辈子多短啊 意外这么多 当然要抓紧机会和喜欢的人在一起啦亚无语啊，怎么能让她在爸爸和未来之间选一样呢？什么变态门教？而且明明他们（曼和绝）信奉的都很像，this is the way，类似…大智慧，不应该是融合在一块吗？万物的答案都不应该只有一种？选择他就应该玩他们的规则，这也太强扭了??

内地剧最大的问题其实是男主普遍要么演技配不上女主，要么颜值配不上女主，要么两者都没有。难得有个这样的男主，颜值和演技都没有拖后腿，cp感蹭蹭蹭往上涨！故事的梗概来看是简爱，但简爱里都出现过“我们穿过坟墓站在上帝面前，我们的灵魂是平等的”这样的台词，这个剧整个变成了娇妻剧…其实住家保姆的潜在风险很高，你怎么知道你的雇主不是心怀鬼胎？而且女主一开始就将自己当作总裁的小娇妻在设定，真的很令人无语！你们还不停地说我们是雇佣关系？！！要是上班的人都是见面就互撩，那还干什么工作？从这一点上看，这个剧对工作不尊重，尤其不尊重女性工作者，女主虽然上班了，但主要描写了她花痴以及对总裁小作一下…就很无语！后面果然为了总裁放弃去德国…好吧，开场的时候女主就是把留学机会给了前男友，这圣母病！女主总是在拯救，拯救前男友，从留学到论文，拯救小宝，拯救男主…她是上天派来的光，照亮世人…

我去？？发生了什么，豆瓣竟然没评论，搞什么啊，这么好看的电影，真实事件改编，故事那么好，以前我一直觉得催眠这个东西就类似玄幻一般，在现实不可能存在，我实在没法想象人怎么会被催眠还按照催眠者的指示做事，竟然还可以给人的意识上锁。故事背景是90年，我以为主角对纳粹的仇恨会影响他改变他，还好，故事没有走这么奇怪的路线，要不然就真的不真实啦，也许是文化差异吧，我很不理解，中间那段让那个反派（记不住名字）招供所做的事。总之，这是部好电影，竟然没人看。。

看完之后心痛到夜不能寐，什么鬼编剧，特么出来看我不鞋底拍你！

细七这么好的姑娘说挂就挂，喜欢一个人到底有什么错？赔了爹还赔上自己的命，前面高进差点挂的时候是细七没日没夜的在照顾，不管多暴躁多难，她都没有放弃，人家一个瘫痪你也不坚持争取一下就关了人家氧气瓶，你给人家戴上戒指的时候人家有知觉，都流泪了，如果争取一下没准能康复，凭什么你可以随意决定人家的性命？不喜欢可以，我特么求你不要践踏！

37年了，科恩兄弟终于也要单飞了。据说原因是弟弟（伊桑）不想拍电影了，于是大哥（乔尔）只得自己（顺带捎上大嫂）过了把莎翁瘾。

剧情几乎严格忠于原著（当然删减了约半小时的内容），包括后来被科幻片玩烂的自证预言梗（麦克白会即王位），爱洗手的麦克白夫人，文字游戏（森林移动，非女人所生）等。麦克白捡皇冠时被斩杀倒是首创，不知是不是受了子路结缨而死的启发。

科恩兄弟二十年前为了致敬黑色电影，曾把《缺席的人》拍成了黑白片。本片的黑白画质连同其他场景设计则呈现出极简主义风格，在我看来正适合这部被演绎过千万遍、观众对故事台词都稔熟于心、与其花里胡哨不如一展精髓的经典剧目。其实乔尔本来是想在苏格兰（原著人物原型所在地）实地取景的，只是后来迫于疫情才不得不改在摄影棚拍摄。这个计划之外的舞台感可能是新冠病毒在肆虐好莱坞的两年中所做的为数不多的好事了，奥斯卡最佳摄影和最佳艺术指导两个提名实至名归。丹泽尔·华盛顿凭黑人版麦克白蹭了个影帝提名。但我觉得最该提名甚至得奖的是饰演女巫的那位（仨人/鸟都是一个人演的）——那表情那仪态那口音那装扮，以后就是妖精天花板了。

最后是表白：乔尔，这样的大银幕莎翁你拍一部我看一部。

作为王凯的制服控+颜控+声控，已经期待了《向风而行》一年了。之前几个预告刚出来的时候，我心里着实咯噔了好几下（预告的剪辑烂得有目共睹）。且不说预告里剧情冲突气人，现偶那么重要的主线cp就只在主题曲mv看到一点点甜，师徒设定前有季许，欢喜冤家设定前有天夏吴敌，而印象中凯哥之前几乎没搭过甜妹，这一对的cp感难说如何，我只好主动降低期待值。没想到周一开播，22点补剧1-2集，我躺下到1点才睡着??一定是太久没追凯哥的剧，受制服和低音炮冲击太强。虽然男女主还在互怼，但我及时收回了“王凯不好搭甜妹”的预判，看到他俩同框就想笑。忍了两天，周三连看3-6集，感觉这是个喜剧吧，常人视角会觉得男女主的行为都有病，“程霄说话这么呛？29岁了职场里还这么莽撞？”“顾南亭管得太宽了，至于吗？”就不能有点耐心往后看？都是有故事的人呢。偶尔也觉得制造主角的冲突有点生硬，嗐，那不然怎么叫偶像剧呢？而且全员好人呐！男主男二男三个个都腰细腿长，倪总好兄弟帮忙，宋宋狗腿讨喜，这个家不能没有你俩！女二女三颜值和人设略有硬伤，虽然都是新演员，但原声台词听着很舒服！即便江部长老给霄霄使绊子，让顾南亭背锅，也算是反向助攻了。周四一口气追了7-12集，追平进度，霄霄终于回归飞行部。作为一个杂食党，各路cp都开始嗑了。南得霄亭误会解除，开始发糖。昨天下午重新拉了一遍前12集的南得霄亭，再次感叹王凯微表情处理得太好了！截再多的图，都截不出细微处的演技。这一点我在当年的萧景琰身上就看出来了。看到过有人吐槽王凯演靖王是面瘫，顾南亭也是面瘫，我只能一个白眼翻过去……怎么能指望一边刷手机一边瞟几眼剧情的高贵路人认真观察微表情这些细节呢？昨晚更新的13-14南得霄亭甜上新高度。而且最近几集开始聚焦与乘客的交流冲突，剧情可看性更高了，乘客骚扰、寻找痴呆老人、安抚小朋友和恐飞乘客，以及最新的跑道入侵、醉酒乘客闹事，感觉已经渐入佳境！我也从这部剧感受到了谭松韵的演技！她好可爱！好有活力！！总体来说，作为一部定位明确的现代偶像剧，目前的走势不错，希望继续稳住。没有披着职业剧的外衣骗关注，就是偶像剧！就要谈恋爱！就要狗血！最后感谢王凯及时醒悟！神仙下凡演了偶像剧，留住了宝贵的年轻的帅脸！毕竟正剧随时都可以拍，但拍偶像剧的岁月不等人了。（以后遇到如向风而行这样还不错的偶像剧的本子能不能也拍一下）

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从故事进行和价值内核角度来说，这不是一个十分克苏鲁故事，却绝对包含了不少克苏鲁元素，不过在细数之前，先说一个和剧情无关，却依然十分体现该电影很克苏鲁的地方：

这部电影改编自2014年5月出版的一本小说，小说也叫BIRD BOX，原作首要分类是Horror，不是thriller，YA，general，SF或Fantasy（虽然也可以算Fantasy/SF中的Post-Apocalyptic，但是从下面要说的作者本身的写作方向来考虑，它毫无疑问是一本horror）。作者Josh Malerman 之后创作过了五部长篇小说，也都是绝绝对对的Horror，所以这个作者可以盖章是个恐怖小说作家了，绝对不是科奇幻小说作家或悬疑作家。

那么，三段论推理来了，Josh Malerman 是现代美国恐怖小说作家；现代美国恐怖小说作家写克苏鲁故事；Josh Malerman写的是一个克苏鲁故事。

当然，上面这句其实是一个玩笑，不过，了解美国当代恐怖小说的读者都知道，美国的恐怖小说界就算没在克总发糖的绝对统治之下，也在很大程度上被它改变了，从当之无愧的金字塔顶端斯蒂芬·金（Stephen King），到以文学性著称的 乔伊斯·卡罗尔·欧茨 （Joyce Carol Oates），再到最强邪典作家托马斯·里戈蒂（Thomas Ligotti），克总世界观已经永远地改变了北美恐怖文学界。所以这部电影从改编自小说伊始，就已经多多少少沾染了克苏鲁的色彩。

下面开始进入正题：

从我自己的观感总结的我认为很有克苏鲁特色的地方，有些可能牵强，也可能有所遗漏，希望大家能一起讨论。

1. 怪物本体

在这个电影里，怪物从头到尾都没有直接露面，这一事实本身就很克苏鲁。因为其他类型的恐怖电影中，怪物终归是要露面的（无论是恶魔、鬼、外星人、怪物、僵尸，亦或是精神病人），不露脸本身就很说明问题了。可以有多种理解方式：克总世界观下，人类的恐惧是“未知”，那不表现怪物本体，就把未知这个最大的恐惧表现出来了；怪物常常是“无可名状”的，无法表现；邪神是其他维度的存在，没有“灵视”的情况下，可能就是看不见。

2.怪物形象

上面说了一下如果怪物本体是洛式邪神，那么为何电影中没有直接展示，那么本条说的就是在间接展示中，这个怪物是一个怎样的形象。

其中最明确的间接描写毫无疑问是闯进避难所的Gary，他画出了他所看见的怪物的形象，特征包括触手怪、菊花状的（头？）、章鱼头（这都已经不是暗示了好吗）、星空状的物体（生命？）、这些基本就是洛氏恐怖形象，没啥存疑的地方。

除此之外，电影中暗示了怪物体积庞大，例如可以从车上走过，走过房子时会留下巨大的影子等。

能体现出上述体积庞大这一点的还有走过时会把树压倒，而为什么压倒的是树，也不是汽车或者别的什么，除了场景本身是树林里之外，我还脑洞了另一个解释，就是致敬《敦威治恐怖事件》。在这部小说中，邪神之子最终离开房子之后，有这样一段描写：“它闻起来有雷电的气味，路边的灌木丛和小树都齐刷刷地倒向一边，就好像一座房子沿着那里被拖拉而过。”

最后，看见“它”的人也能给我们提供一些线索：一方面，那些人的眼睛会变化，为我们去猜测他们可能会看到的场面提供了暗示，这一部分我在后面的“灵视”这一条里详细说。另一方面，看见“它”就会疯，别的不说，这一条真的非常非常克苏鲁，了解克苏鲁神话的人都知道，这一部分在后面的“疯狂”一条里详细说明。

3.信徒

在电影里，这一元素表达的比较间接，只表现了疯子，未直接表现信徒，但是我们可以将之理解为信徒。

电影里，看见了“怪物”的人会发疯，会自杀，但是有些本来就疯的人依然很疯，不会自杀，有些本来没疯的人，发疯了，但也不会自杀，他们反而会说“它会净化这个世界”，“我已看见了真理”，人们在谈论谁的时候会这么说？他们在谈论神和信仰的时候会这么说。所以这些“疯子”可以被理解成“信徒”，而这一概念也是洛氏风格中不可缺少的重要组成部分。

虽然“邪神”并不把人类当做一回事，但这并不妨碍人类去狂热地崇拜它们。在克苏鲁神话小说中，邪神崇拜的教团可谓五花八门，有加罗林群岛信奉“深潜者”的卡纳卡人，接纳达贡秘教的印斯茅斯居民，有被旧日支配者透过睡眠传送的信息逼疯、并且在服侍最高存在的行为中找到喜悦的疯狂信徒，还有信仰阿撒托斯的女巫团体，以及信仰莎布·尼古拉斯的德鲁伊僧侣。这些邪神崇拜者常常有突出的暴力倾向，令神智健全的人感到十分疯狂：“ 当时，仅有两名囚犯的清醒程度达到了可以判死刑的标准，剩余的囚犯们则被遣送到不同的疯人院。”

所以，我们可以把电影中的“疯子”理解为“邪神”，也就是电影中的“怪物”的信徒，这也就解释了他们为何要强迫其他人去看“它们”。他们看见了“真理”，看见了“美”，全心投入地崇拜起来。

4.灵视

这个概念本身不是洛氏小说中既有的，而是受小说启发而提出的，在洛夫克拉福特的小说《自外而来》中，克劳福德·帝林哈斯特制造了一台机器可以看到其他维度的邪神，他说“它的确是看不到的——但你现在却能看见它了，现在你还能看见其他许多原本都看不到的东西。”而在电影中，人们似乎无需通过机器，我自己的理解是，在目光扫到“怪物”的时候，就被对方的“力量”影响到了，从而导致“SAN值”下降，灵视开启，于是看见的人就能看见“怪物”，没看见的，就看不见。

《自外而来》有这样一段看见之后的描述：“此刻我正置身于一个声音和动作组成的漩涡中，眼前全是混乱的图像……淹没在一片虚无缥缈的光芒之海里，而那片光芒之海则沿着我之前看到的那个烟云圆柱投下了一道炫目的光束。随后，场景千变万化，在各种景色、声音和无法定义的感官印象混杂而成的混乱之中，我感觉自己快被瓦解，或者说快以某种方式失去自己的实体了……我似乎看到了一片奇怪的夜空，那上面点缀着闪闪发亮、不断旋转的各种球体，而但这幅景象逐渐淡化的时候，我又看到了一个由若干耀眼的恒星组成的星群或星河。”这些描写也与“开拓智域”、“启蒙”、看见“真理”异曲同工，即——“开辟出一番关于现实世界的恐怖景象……到那时，我们要么是被逼得发了疯，要么是逃跑，逃离光明，逃亡一个新的黑暗时代去寻求和平于安全。”（摘自《克苏鲁的呼唤》）而观众从他看见了“它们”的人的眼睛中，似乎也可以感受到那种“千变万化”、“混杂”和“不断旋转”。

这里想稍作强调，要以克苏鲁的世界观去理解，而不能以现实逻辑，在这个世界观下，人类被启蒙之后必会发疯——或者自杀、或者本向无知（可以理解为本电影里的黑暗/盲目吧，大概……）这个地方还想再补充说明一下上面“信徒”这一部分，就是为何发疯就会崇拜。大家注意到了吧，不是所有发疯的人都信了邪教，而是大部分人自杀了，一部分人信了。《克苏鲁的呼唤》的那句摘录其实就是很好的解答，不能接受这样残酷现实的人就自杀了，接受了至高存在的，只能崇拜至高存在了（因为人类在其面前渺小得比蚂蚁还不如），再者就是不去知道真相，逃走。

5.疯狂，“SAN值”

在克苏鲁神话中，看到不可名状的物体或听到怪异的声音都会使SAN值下降，而SAN值归零时，人就会发狂，失去理智，原有世界观崩塌，再也救不回来，极大几率可能出现自杀的情况（例如《神殿》），只要直面邪神，人都会SAN值归零（这就是设定，别和我说看见大章鱼能有多吓人），于是乎，这个描述和电影里的人发狂自杀像不像！使人疯狂，激发崇拜的奉献精神，这就是典型的克式发疯，也正是这部电影里发生的事情。

6.逃跑

这个也是洛氏恐怖基本套路，面对不可战胜的对手，唯一的出路就是逃跑，逃跑过程中可能会产生动作场景，最典型的案例是《印斯茅斯的阴影》。

以上就是我觉得这个电影中体现的克苏鲁元素啦，欢迎补充及讨论！

在抖音看到“晓影拾光”的解说后，找来原片看了下，他分析的很中肯，结合自己的感受谈谈《异界之门》吧。

首先但从剧情看的话，意识流的拍摄难免让人产生跳脱感，但如果回看几遍的话，就能发现导演在电影中藏了很多线索。

电影其实讲的是，当人们无法面对内心恐惧时，必定走向毁灭。黑门里的一切代表着每个人内心的恐惧：①从两人的合照能看出，胡子哥和哭泣女曾是情侣，并从胡子哥的话中推断出，哭泣女已经去世三年了，标注模糊的药瓶隐喻：抗抑郁药物或安眠药，推断出哭泣女的死因或许时抑郁、抑或是过量吞服安眠药。而这一切与胡子哥都脱不了关系。最后胡子哥的死因是花瓣填满呼吸面罩 窒息而亡。花瓣代表爱情，也就是说胡子哥死于“窒息的爱”这也是来自前女友的报复。②大美隆起的腹部和对婴儿车的抗拒，以及后来出现的阿伟，可以推断出两人曾育有宝宝，但阿伟的原因，导致宝宝没有出生、或流产或堕胎。这是大美的恐惧③外表阳光帅气的阿伟，不敢面对的正是他丑陋的内心，越往里走，房间里的雕像越扭曲丑陋，房间也许是他的心房，雕像就是他内心映射，不敢直视，当然要逃。（不顾女友伤心，逼她堕胎的男人能不是渣男吗）

黑门外：面对黑人同胞被白人警察枪杀，黑人科学家却不敢声张，暗示黑人对白人的恐惧。从天的陨石代表毁灭又或是重置，导演用这种极其悲观的结局，只想唤醒活在恐惧中的人们。每人心底最深处都有无法言说的恐惧，或许是失败的高考成绩、又或是不告而别的恋人、抑或糟糕的原生家庭。塞涅卡说：勇气通往天堂，怯懦堕入地狱。一味逃避，只会陷入无尽痛苦，而坦然面对、勇敢抗争，才能战胜心底的恐惧，成为最后的赢家。

除此之外，导演还加了点私货：“女人永远感性”持枪干掉真阿伟的大美，隐喻着相比逻辑，女人永远更在乎感受。真假根本不重要，能哄我开心的男人，才能在我心里活下去。（杀死阿伟的场景 正是大美的内心）

【详细】

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