慕名而来,又是wowow又是东野,可谓期待越大失望越大。很赞同豆友的观点,不到结局之前我都不敢确定这到底是不是鬼片...全片充斥着各种故弄玄虚的镜头、略显鸡肋的床戏、不明所以的角色动机和被强行降智的主配角……不过bgm还不错,有几首非常的和风。看到结局我才明确这部剧的主题是“赎罪”,但也只在结尾草草几笔描写了上原绿和男主的赎罪。我一直感觉男主角这个角色插入的有点牵强,他的存在与否和故事的发展
慕名而来,又是wowow又是东野,可谓期待越大失望越大。很赞同豆友的观点,不到结局之前我都不敢确定这到底是不是鬼片...全片充斥着各种故弄玄虚的镜头、略显鸡肋的床戏、不明所以的角色动机和被强行降智的主配角……不过bgm还不错,有几首非常的和风。看到结局我才明确这部剧的主题是“赎罪”,但也只在结尾草草几笔描写了上原绿和男主的赎罪。我一直感觉男主角这个角色插入的有点牵强,他的存在与否和故事的发展并非紧密相连,有他没他其实都差不多,如果故事把主要的精力放在“琉璃子”这个角色上才能更好的突出“赎罪”这个主题。作为观众,我更希望看到的是上原绿犯案之后如何一步一步变成琉璃子的内心变化,我更希望看到的是琉璃子的救赎,而不是呈现给观众一个一出场就像一个神经病的角色,内心戏全无,所有角色动机都靠几句支离破碎的台词和诡异的表情去猜。所以,我个人认为如果原著把主视角从琉璃子出发而不是从男主出发,那这部剧应该会在内在层次上提高许多,即便怎么写会少了很多悬疑的氛围。
之前看预告的时候就觉得超级带感,两天追完,觉得真的太爽了,霸道丈夫真的挺恶心的,控制欲太强,极大的男子主义,只是把妻子当成自己手中的玩物,当她有一点脱离自己的掌控,就变得十分暴躁,就开始打妻子,但他也就敢在妻子面前发脾气,在外扮演好好先生,维护他所谓的面子真的太虚伪了,校花的很有智慧,之后她对丈夫一步步的心理暗示,使得丈夫主动离婚放弃孩子的抚养权真的太牛了!
之前看预告的时候就觉得超级带感,两天追完,觉得真的太爽了,霸道丈夫真的挺恶心的,控制欲太强,极大的男子主义,只是把妻子当成自己手中的玩物,当她有一点脱离自己的掌控,就变得十分暴躁,就开始打妻子,但他也就敢在妻子面前发脾气,在外扮演好好先生,维护他所谓的面子真的太虚伪了,校花的很有智慧,之后她对丈夫一步步的心理暗示,使得丈夫主动离婚放弃孩子的抚养权真的太牛了!
就前面几集让人期待了下,结果后面一直家长里短的俗不可耐。搞什么生化危机搞什么大停电。。。无语。
我指望能看到人工智能创建个空壳公司,利用自己的智商优势,制造机器人之类的。
看来是成本太高了。连大断电暴乱的镜头都没有,只是通过口述讲出来
总之这剧前面几集可以8分,到后面就是7分差不多水平,我四分之一的跳都能接上剧情。还指望能弥补《疑犯追踪》没看爽的遗憾。
就前面几集让人期待了下,结果后面一直家长里短的俗不可耐。搞什么生化危机搞什么大停电。。。无语。
我指望能看到人工智能创建个空壳公司,利用自己的智商优势,制造机器人之类的。
看来是成本太高了。连大断电暴乱的镜头都没有,只是通过口述讲出来
总之这剧前面几集可以8分,到后面就是7分差不多水平,我四分之一的跳都能接上剧情。还指望能弥补《疑犯追踪》没看爽的遗憾。
天高气爽,风和日丽,在大凉山蜿蜒的环行公路上,火普村的第一书记「何斌」骑着摩托车,开心的哼着《最炫民族风》,“你是天边最美的云彩,让我用心把你留下来”。
天高气爽,风和日丽,在大凉山蜿蜒的环行公路上,火普村的第一书记「何斌」骑着摩托车,开心的哼着《最炫民族风》,“你是天边最美的云彩,让我用心把你留下来”。
算是很朴实的电影。
一开始,我觉得顶多是在模仿伊朗电影《小鞋子》,拍成一部家庭伦理温情片。后来才知道人物是有原型的,这其实限制了再创作,毕竟不能天马行空地乱加戏。
穷则变,变则通。穷的本义是穷尽、困乏、走投无路,贫穷也是穷,更不能跟在人家后面拼分数,有特长就要发挥出来,就得思变,田忌赛
算是很朴实的电影。
一开始,我觉得顶多是在模仿伊朗电影《小鞋子》,拍成一部家庭伦理温情片。后来才知道人物是有原型的,这其实限制了再创作,毕竟不能天马行空地乱加戏。
穷则变,变则通。穷的本义是穷尽、困乏、走投无路,贫穷也是穷,更不能跟在人家后面拼分数,有特长就要发挥出来,就得思变,田忌赛马什么的。片中的爷爷是个难得的明白人,而像大娘那样的头发长见识短才是常态,无奈的现实。
不是每个人都能遇上姚老师,就算遇上了,他也很难为体育生争取什么,大环境不是几块金牌就能改变的。校长也知道她是个跑步的苗子,却不为她争取,这种冷漠令人唏嘘,说严重些就是误人子弟。“这不公平”,不公平的其实更多,远不止一中二中的名额之争。
张教练这个人有些意思,不光有眼光,还懂心法,关键时刻还能说出“忘记比赛,享受跑步”,算是活通透了。
什么是体育精神,官媒说是 “为国争光、无私奉献、科学求实、遵纪守法、团结协作、顽强拼搏”,前面都是冠冕堂皇离题万里,只有顽强拼搏沾边。我也说不出体育精神是什么,肯定不是为了比赛胜出而作弊,甚至不择手段,片中顺子不计前嫌拉起踩掉她跑鞋的对手应该是符合体育精神的。
在教育内卷的今天,读书只为高考谋,为稻粱谋,考不上大学似乎人生就玩完了。体育?有几个师?别说在大山里的贫困家庭,就算在大城市的中产家庭,也很难有开明的父母支持孩子以运动员为职业,毕竟我们的文化传统里体育略等于体力劳动,没有前途。我认为本片应该在观念冲突上展开,而不是拍成励志片。
一個人即使某一方面誌向受挫,也可能在其他領域找到另一片天空。 日劇《舞妓家的料理人》以此為藍本,發揚日本傳統舞妓文化,成為一部質感極佳的作品。
故事背景為,兩位主角季代與小堇是一對以成為舞伎為目標的摯友,於是國中畢業後就一同從老家青森來到京都,向舞伎界的資深前輩拜師學藝。然而,在學徒階段卻只有小堇展現出天分,季代卻不斷遭逢挫
一個人即使某一方面誌向受挫,也可能在其他領域找到另一片天空。 日劇《舞妓家的料理人》以此為藍本,發揚日本傳統舞妓文化,成為一部質感極佳的作品。
故事背景為,兩位主角季代與小堇是一對以成為舞伎為目標的摯友,於是國中畢業後就一同從老家青森來到京都,向舞伎界的資深前輩拜師學藝。然而,在學徒階段卻只有小堇展現出天分,季代卻不斷遭逢挫敗,最後甚至面臨被老師勸退的困境。不過,季代在偶然的機緣下展現出料理天賦,這也成為其人生轉機,讓她有機會以料理人(廚師)的新身份,在舞伎培訓地點發光發熱。
本劇自開場起,便能將重要的角色設定給予合理塑造。兩位女主角季代與小堇有著密切友誼、小堇的舞伎誌向面臨父親的反對、兩人有一位共同的青梅竹馬男性友人健太,諸多與人物關系、角色背景有關的面向,均能在生活化情節中自然得到體現,有助觀眾融入故事。
日本傳統的舞伎文化,自然也是劇中的一大賣點,《舞伎家的料理人》的詮釋也足以讓人一飽眼福。專業舞伎穿上傳統和服、畫上特殊妝容、綁著傳統發髻,在舞臺上嶄露技藝的戲碼,在片中具有足夠分量,能體現日本傳統藝術的美感。
同時,許多與舞伎有關的資訊,亦能在觀影過程中得到合理詮釋,如必須稱呼老師為媽媽、打扮好後不能戴眼鏡、穿戴表演服飾有賴專業助手協助等。對舞伎文化較不了解的觀眾來說,相信足以帶來頗具新意的體驗;此類細節的刻劃,亦能透過各類情境自然呈現,不會流於濫用解釋性臺詞,在敘事上得以展現水準。
兩位女主角在學徒階段的表現差異,則是攸關故事走向的關鍵,此類面向自兩人剛與老師見面起,就能得到合理塑造。對舞伎來說,如何說"請多多關照",也有專業上的要求,季代與小堇在老師初次指導下學習該事務時,便有著鮮明對比,憑借兩位演員的演技發揮,讓人感受到角色在天賦上的巨大落差,為往後故事走向打下初步基礎。
就劇情發展而言,也能進一步深化季代所面臨的困境。諸如學習插花、打鼓、舞蹈訓練等舞伎課程,均能以各類不同的形式,突顯季代的天分不足;老師對她的不滿意,亦能合理增添戲劇張力,讓季代的窘境顯得更有力度。細節的充分鋪陳,便讓被老師勸退的轉折,顯得較有說服力。
轉型為料理人,是季代此後的人生轉機。《舞伎家的料理人》對於該層面也給予足夠刻劃,早在勸退危機發生前,便對她料理天賦上給予成功塑造。
例如對老師飲食口味的解讀戲碼,便能簡潔有力地詮釋季代對調味料的敏感度相當高,在小細節展現亮點。首次做菜的戲碼中,在菜刀的使用上,便能透過作品分鏡有效彰顯她的熟練,使潛在天分的刻劃更為深入。
對於如何被老師與職業舞伎註意到其新天分,本劇的安排亦稱得上有戲劇效果,能借著廚房的小災難體現舞伎們廚藝不精的面向,季代的緊急下場救援,便有宛如天才扭轉乾坤般的出色效果。就她下廚的戲碼而言,劇集亦能借著特寫鏡頭詮釋手法,將料理過程呈現得更有視覺亮點,食物也更有讓人食指大動的效果。在敘事層面上,足以確保美食面向成為作品的賣點之一。
《舞伎家的料理人》對於料理戲碼的部分安排,也能展現出色質感。眾多舞伎來自日本不同地區,習慣的口味也各有差異,食物要讓眾人都滿意,"普通"反而是重要關鍵,在理念刻劃上有效營造特色。
部分情節,則能彰顯季代在料理上的創意巧思,如將三明治給予全新詮釋,使其有類似蛋糕般的效果。
采買食材的戲碼則能以小見大,透過季代與商家的熟絡關系,側面突顯她在料理界已逐步朝資深邁進。
在本劇中迎來成長的並非只有季代,另一位女主角小堇亦取得進展。在舞伎技能上屢次嶄露天賦的她,往後也獲得老師肯定,判定她已取得出道資格。此類面向亦能得到出色塑造,在正式打扮成舞伎造型的戲碼中,便在成果揭曉後,營造女大十八變般的驚艷效果,在視覺上展現藝術美感。首次登臺演出的戲碼,亦能體現其毫不怯場,使角色的成長更有說服力。
有關小堇的戲碼,本劇也能運用親子關系塑造觀賞性,小堇的父親對她的誌向選擇持反對態度,便成為營造沖突感的基石。此類面向雖延伸出父親與舞伎老師的言詞交鋒,但對手戲的刻劃,能發揚理直氣和的美德,讓觀點分歧不至於流於負面情緒的宣泄,展現劇情安排上的質感。
相信大家在过去的2017年一定看了不少的人物传记片,比如颁奖季大热门《至暗时刻》,相比起拍摄知名历史人物,我更喜欢那些不为人知的感动,比如平民英雄《勇往直前》。现在,有一部来自巴西,横扫世界多个电影节的人物传记片《尼斯:疯狂的心》在1月5日登陆中国院线了。
片名《尼斯:疯狂的心》听起来让人一头雾水,还以为法国著名的旅游胜地尼斯,其实这部电影讲的是一位名叫 相信大家在过去的2017年一定看了不少的人物传记片,比如颁奖季大热门《至暗时刻》,相比起拍摄知名历史人物,我更喜欢那些不为人知的感动,比如平民英雄《勇往直前》。现在,有一部来自巴西,横扫世界多个电影节的人物传记片《尼斯:疯狂的心》在1月5日登陆中国院线了。 片名《尼斯:疯狂的心》听起来让人一头雾水,还以为法国著名的旅游胜地尼斯,其实这部电影讲的是一位名叫尼斯·达·西尔维拉的巴西女医生试用艺术来治愈精神病患者的故事。 这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。 这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。 总体而言, 这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。 这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。 总体而言,整体故事情节不是很流畅,缺乏一个贯穿始终的主线,最后结局那里乔装打扮隐姓埋名那么久也是有些莫名其妙。 他是婆婆娇,蛮不讲理,没什么用,公司也不会管理,啥也不知道,就在这儿瞎叨叨,瞎逼逼。无中生有,暗度陈仓,凭空想象,凭空捏造,无理取闹,无可救药。 他,他这个他这个嘎子就是小兵张嘎那么好,就说借的那个风气,这个呐呐呐,他连个字儿也真的都不是什么学历呀,一两年级也能使两个字吧。?啊,我我不会,我是傻白甜啊,我是农村小伙子。???农村人都玩儿手机玩儿的挺溜的。 作为做 他是婆婆娇,蛮不讲理,没什么用,公司也不会管理,啥也不知道,就在这儿瞎叨叨,瞎逼逼。无中生有,暗度陈仓,凭空想象,凭空捏造,无理取闹,无可救药。 他,他这个他这个嘎子就是小兵张嘎那么好,就说借的那个风气,这个呐呐呐,他连个字儿也真的都不是什么学历呀,一两年级也能使两个字吧。?啊,我我不会,我是傻白甜啊,我是农村小伙子。???农村人都玩儿手机玩儿的挺溜的。 作为做她那个婆婆一直叼满一直叼满啊我我不听,我不听。 啊,那你肯定是在外面找女人了啊,我不听,我不听,你都不相信你自己的老公,那你结什么婚呐啊????嗯,准备生孩子了啊,他有别的女人 他这个婆婆也是个变态,说是说啊,见了谁就说是小狐狸精,小泼妇,我看这就是个小寡妇。了。 这就是借鉴了小兵张嘎。 估计就是小兵张嘎那时候有了名气。 这孩子就是个妈宝 经历了这么多次,还默默壮壮的,你也成熟的太晚了吧。农村人也不是这样吗?????还忙忙撞撞 我们农村人都没这样这么傻,就要装傻,白甜。??他那婆婆真的是气人,气的要命。 受伤期间只能看这个,也就看了几集。但是:你那特效敢不敢再做的假一点啊!XX,剧情哪里能称得上狗血,狗血那还有个套路可循啊!就拿我看的那段来说,上一秒张翰还准备求婚,下一秒他就因为自己没救而甩了爱人。这听上去没错,可是张翰你演得也太离谱了吧!任何人看完那反转式表演后都只会觉得你从一开始就不爱对方好吧! 受伤期间只能看这个,也就看了几集。但是:你那特效敢不敢再做的假一点啊!XX,剧情哪里能称得上狗血,狗血那还有个套路可循啊!就拿我看的那段来说,上一秒张翰还准备求婚,下一秒他就因为自己没救而甩了爱人。这听上去没错,可是张翰你演得也太离谱了吧!任何人看完那反转式表演后都只会觉得你从一开始就不爱对方好吧! 没播之前,我以为这部剧会着重描写 "医患矛盾",比如说患者和家属误会医生,经过一系列事情最后由衷感谢医生,看完前面六集我发现并不是,这是一部医疗关怀剧,不仅是治愈病人和家属,也治愈医生。不同于以往国内医疗剧,经常会花笔墨展现病人和家属的"无知"还有医生的"委屈",这部剧更多的是在展现医生的 没播之前,我以为这部剧会着重描写 "医患矛盾",比如说患者和家属误会医生,经过一系列事情最后由衷感谢医生,看完前面六集我发现并不是,这是一部医疗关怀剧,不仅是治愈病人和家属,也治愈医生。不同于以往国内医疗剧,经常会花笔墨展现病人和家属的"无知"还有医生的"委屈",这部剧更多的是在展现医生的无力和病人的无奈,世界上成千上万条疾病,能治愈的其实很少,就像我们经常看到的高血压糖尿病,药物也只是控制症状并不能治愈,读书的时候老师还开玩笑说,如果有谁能治愈感冒,诺贝尔医学奖预定!生命很脆弱,医学也不是万能的,我还记得我第一次跟着老师接诊病人,是一个32岁的女性,突然全身浮肿,后面检查确诊是系统性红斑狼疮,我们问着问着病情,病人突然哭起来说自己女儿才几岁她真的不想死,当时我就跟着哭了,第一次体会到这种无力感,后来见多了,再也不会当着病人哭,顶多回家的时候偷偷难过?? 在我印象中,ICU已经是九死一生的存在,EICU是比ICU还要紧急的存在,生离死别每天都在上演,有人说这剧不仅费老头老太太,还费肾上腺素,权当笑谈。 以前经常有人说国产剧已经没有了穷人,甚至有些编剧把穷人塑造得很不正面,但这部剧写了好多令人感动的普通人。目前这部剧前六集我最喜欢的几个小单元,第一个就是王晴,丈夫是消防员,牺牲后宁愿冒着生命危险也要生下孩子,其实现实生活中也有很多这样的,在新闻评论里经常看到有些人对此不理解的评论,觉得孕妇自私,为了自己的爱情,孩子一出生不仅没有父亲也可能没有母亲,还会给年迈的父母留下不小的负担,甚至个别人还会觉得王晴太迂腐把自己当生育的工具,就像肖砚在西亚对林志远说的那句话"不要拿自己的价值观评论别人",设身处地的想想,在丈夫牺牲之前,他们可能无数次幻想过孩子出生以后的幸福生活,数月怀胎,胎儿和母亲已经有太多的羁绊,牺牲的丈夫在这层羁绊上又加重了分量,所以我能理解王晴的坚持,好在剧里也给了她一个不错的结局。 第二个是茗茗,茗茗和爸爸,其实很像我们中学的一篇课文《麦琪的继续》,妻子为了给丈夫买表链卖掉了长发,丈夫为了给妻子买梳子卖掉了金表,双方付出了自己最珍惜的东西结果换来了毫无作用的礼物。茗茗和爸爸也是如此,茗茗为了给爸爸省钱,忍着痛不说,爸爸为了给茗茗治病拼命赚钱还卖掉了房子,爸爸怕茗茗知道自己不是亲生的不敢去做配型,茗茗假装自己不知道怕爸爸难过,父女俩互相为对方考虑,最后耽误了透析和治疗,虽然在医学来说有些"无知",但是谁也不忍苛责,还有一个小细节就是肖砚说了"来不及了"以后,爸爸和姑姑还是去做了配型,剧里配型并没有成功,我不敢想象如果配型成功,爸爸和姑姑将如何自责悔恨,甚至不敢想爸爸姑姑会不会为了0%的机会强行要求做换肾手术。我以前在儿科实习的时候,也碰到好多肾病的孩子,老师说在医院住的越多的孩子越懂事,好多孩子打针吃药都不哭,还会逗医生护士开心,茗茗也像那些孩子一样懂事,懂事的让人心疼,"我知道我长不大了",还有茗茗拍照的时候,真的太虐了,尤其是茗茗照片变成黑白的时候,真的没人能控制眼泪??????茗茗妆容的一个小细节做的也挺好的,茗茗皮肤偏黑,很符合尿毒症患者的特征,体内毒素堆积导致,这点给剧组再点个赞?? 第三个就是夏海韵和沈沛海,夏奶奶是护士,沈爷爷是医生,奶奶说老伴自理能力差,怕自己瘫痪或者走后老伴照顾不好自己,坚持要求做手术,爷爷知道手术风险好太高不同意手术,虽然嘴犟但是还是听奶奶的话,最后隔着帘子抢救真的太虐了,导演的镜头语言真的不得不服。两个人一起进医院,最后一个人回家,白术让爷爷打车回家,爷爷一句"就我一人,不赶时间",简单又扎心,生命真的太无常了。 还有一个就是肖砚和白月光林志远的故事,他们在战地医院一起为了理想奋斗,互相依靠,就在求婚的时候被一伙武装分子用枪指着抢救伤者,肖砚抢着说我是医生,林志远自己受伤了还骗肖砚不要担心,最终失血过多死了,有些人觉得不合理,觉得是强行BE,但是深入分析一下很合理,伤者病情很危重,抢救肯定必须争分夺秒,武装分子还拿枪威胁,如果那个伤者死了,估计战地医院的人也没什么好下场,而且血包还不够,肖砚就算先抢救林志远应该也没用,肝破裂内脏出血,没有血液神医也无力回天,还有人说让战地医院的人献血,先不说血型合不合,刚抽出来的血也不能直接用,强行用了后果可能不堪设想,还要战地医院条件应该都比较差,有些人说其他人医生去抢救林志远,可能也不太现实,因为现实很有可能手术台上的就是全部工作人员了。所以肖砚和林志远是一个死局,也是肖砚心里永远的伤疤。 再说男女主角的观念差异,肖砚在战地医院工作很久,那边环境艰苦,设备差,战争和贫穷是第一挑战,而白术是院长学生,桐山医院应该是很顶级的医院(我们医院虽然是三甲,也没能力开EICU),所以白术比较狂傲和理想,总想给病人最好的治疗方案,相信未来肖砚和白术会互相磨合,带给观众不一样的观点,至于我对于医学的观点,不像肖砚也不像白术,更像陆平安,怕医疗纠纷,所以我希望我和陆妈能学点新东西?????? 总体来说这是一部很优秀的作品,导演导得好,编剧编得好,演员演得好,观众哭得好,虽然赚了我不少眼泪,但是很治愈,希望普通人看到这部剧会理解医学并非万能,医务工作者看到这部剧会理解患者的伤痛,大家互相理解,不是一味批评对方,共建和谐社会?? 也不知道是不是我的错觉,总感觉这部剧里充斥着导演对女性的误解和偏见。 以及,对现实生活错位诗意化的执念。 先说台词,夏冰清尸体被发现,警察去她租的房子时有一段和房东的对话,房东是个会被轻松淹没在任何早晚高峰路上的普通人,然后她形容冰清是每个月25号(还是15号) 也不知道是不是我的错觉,总感觉这部剧里充斥着导演对女性的误解和偏见。 以及,对现实生活错位诗意化的执念。 先说台词,夏冰清尸体被发现,警察去她租的房子时有一段和房东的对话,房东是个会被轻松淹没在任何早晚高峰路上的普通人,然后她形容冰清是每个月25号(还是15号)手机里那声叮的短信响 这句台词让我忍不住回忆我的房东日常都和我说些什么,基本都是家长里短,也可能我房东年纪更大些确实说不出这么文艺的对白(谢谢她说不出来,不然我接不住) 果然之后的每一集都是这种让人地铁老头问号脸的台词在飘来荡去 回到剧情,我理解这个剧主要还是破夏冰清死亡案,当然现在交代得都挺清楚,家里意外撞人被讹上,替父还债遇人不淑被小三…我也觉得冉咚咚审讯时候充满暧昧的故事性套话和以往悬疑推理剧比确实有点意思,也明白查案过程中发现丈夫疑似出轨这条线一方面丰满剧情和人设,还能竭力展现了咱JC同志日常工作生活两头顾的辛劳 but,能不能不要把自己内心扭曲的婚恋观感情观价值观那么刻意地加注在角色身上,冉咚咚对着慕达夫不依不饶问出轨,问到家都要散了还不罢休的作精样子真是看够了! 结果八集了也没整明白慕达夫为啥开房,倒是通过夸大渲染冉咚咚的无理取闹凸显了慕达夫的好(还拜托疑似出轨对象丈夫帮忙背书,还用钱收买老婆同事多关照) 破案啊冯导!不想再看您和夫人多年情感精华熬出的“大坑”案了啊,不想再看所有女性看似迫不得已都有苦衷实际上轻易就能被无脑PUA了啊! 以及,不想再看你以为的女性了 看了12集,觉得古2比古1好。从剧情、台词和演员都觉得很好,特别喜欢男二号。看后有把前些年从故宫博物院礼品店买的《清明上河图》拿出来鉴定一下,体会鉴宝的感觉。在等待更新的日子里,把古1也找出来继续看完(中途弃剧)。这个剧里有历史文化知识,比大量低智的流量剧高出几个层次。希望以后能够多看到这类有深度的电视剧。向这个剧的全体工作人员致敬。 看了12集,觉得古2比古1好。从剧情、台词和演员都觉得很好,特别喜欢男二号。看后有把前些年从故宫博物院礼品店买的《清明上河图》拿出来鉴定一下,体会鉴宝的感觉。在等待更新的日子里,把古1也找出来继续看完(中途弃剧)。这个剧里有历史文化知识,比大量低智的流量剧高出几个层次。希望以后能够多看到这类有深度的电视剧。向这个剧的全体工作人员致敬。 就冲着不是神剧没有手撕鬼子这个剧情,看完了上下两部,个人觉得片子拍的还不错,画面唯美色调很舒服,演员虽然不知名,但演技全部在线。影片透过特殊时期的爱情还原了人的本性,在我看来更像是一部女性励志剧,不管是如玉还是小糖,都在伤痛中不断成长!晚上看着熟睡的儿子,莫名觉得自己好幸福,我得更加努力了,为了自己也为了孩子!加油?? 就冲着不是神剧没有手撕鬼子这个剧情,看完了上下两部,个人觉得片子拍的还不错,画面唯美色调很舒服,演员虽然不知名,但演技全部在线。影片透过特殊时期的爱情还原了人的本性,在我看来更像是一部女性励志剧,不管是如玉还是小糖,都在伤痛中不断成长!晚上看着熟睡的儿子,莫名觉得自己好幸福,我得更加努力了,为了自己也为了孩子!加油?? 这是一部充满讽刺的电影,即使它的画面很巴黎很唯美。 这部电影最讽刺的点是,这部电影全篇幅表达了一种底层工作人民对于美的极致追求和梦想,而在拿到最终礼服之前,每一个人的犹豫、欲言又止甚至于直言不讳,都在抬高阶级之间距离,而就好像拉里斯夫人中彩票一样,看似是打破僵局的一声枪响,其实不过是凑巧,狗屎运罢了。就好像伯 这是一部充满讽刺的电影,即使它的画面很巴黎很唯美。 这部电影最讽刺的点是,这部电影全篇幅表达了一种底层工作人民对于美的极致追求和梦想,而在拿到最终礼服之前,每一个人的犹豫、欲言又止甚至于直言不讳,都在抬高阶级之间距离,而就好像拉里斯夫人中彩票一样,看似是打破僵局的一声枪响,其实不过是凑巧,狗屎运罢了。就好像伯爵最后的一束玫瑰花,再美好,也只是给一个清洁工的,真正的阶级从来没有改变分毫。 而更有意思的是这个片子找了最不像清洁工的高贵美丽女演员,有礼貌有情商,赌输了100磅有朋友给你送回来,跟流浪汉睡觉没被偷东西,没地方住有人立刻带她去自己家里,就连进不去展也有伯爵赏识,难不成这是生活一地鸡毛的人该想的吗。我认为恰恰是这种选角,这种高高在上的角度,让这个电影有更多的讽刺意味。 电影里还有一个我很在意的细节,譬如被烧毁的高定为何要扔在河里?骨灰撒在河里倒不会影响生态,但一条裙子扔在河里就真的变成了垃圾。当然这部电影对于巴黎垃圾的写实让我感动,巴黎环境脏这件事情我是记住了。 最后,我觉得美该是一种追求,不该是一场较量,落在上海老房子窗台的落日跟马尔代夫的落日一样打动人心。
我认为首先需要好的本子。第一次看到这部片名的时候,我认为创意很不错,“斗地主”三个字几乎出现过每个中国人的口中,具有很强的中国特色。斗地主是个全民游
我认为首先需要好的本子。第一次看到这部片名的时候,我认为创意很不错,“斗地主”三个字几乎出现过每个中国人的口中,具有很强的中国特色。斗地主是个全民游戏,大多数人都会玩,甚至每天都玩,当我们得知有部电影叫《斗地主》的时候,会不会每个人都会有好奇心想一看究竟呢?这种细微的感觉或许出现过你的内心。
“国产电影”几乎是电影票房的第一杀手,当我们得知我们想看的片子是国产电影的时候,你们会不会用心斟酌一下要不要去看?是看枪版还是中央六呢?是在网站看还是云盘看呢?如果这部片子真的值得你去电影院看,那说明你是真心喜欢这部片子。如果是我,我会去电影院去看这部片子,因为我在预告中看到了中国电影很多人不敢玩,不敢写的东西,这不能不说明是电影行业的一种创新。
从预告片来看,应该是片如其名,讲述一个民国的时候穷人如何斗地主的故事,“斗地主”这样的故事是中国传统故事,关于地主,中国的文学史上有很多代表性的戏剧人物,黄世仁、周扒皮、南霸天、刘文彩,每一个形象都是深入人心,这部电影《斗地主》中的形象如何在传统中打破传统,如何在中国的旧社会背景下写出创新,这就考研了电影的编剧和导演的功底了。敢于突破传统,在大背景下勇于创新,我认为导演的勇气和智慧值得学习和钦佩。
中国的电影人都在尝试玩儿炫,玩儿无厘头,玩儿恶搞,其实这样的市场完全拉低了国人的审美观,相信很多资深电影人都这样讲过。已经很少有人会静下心来写一部中国传统的故事,去给大家讲述一个中国当代故事了,在我们忙着看爱情故事,所谓的古代故事,国外充满着特效大片的时候,我们真的应该静下心来,在电影院中看看我们自己的故事了。
谈起爱情话题,想必每个人都有着一段属于自己的传奇故事,或好或还,终究都是人生中的一段必经之路,对于校园恋爱,尤其是大学时期的恋爱,最最是让人难忘的经历。那个时候的我们,不再是懵懂少年,而是更加成熟理智的一个群体,对于爱情也有着更多的自主观念,大多都会奔着以结婚为目的的去谈一场恋爱。在《爸爸的3次婚礼》中,顾史和钱小琼的爱情关系,正是代表了大学生恋爱观的真实现状, 他们可以都是一穷二白,没有现世中男女恋爱观的杂念,大家只有一个心思就是只要能在一起,其它任何事情都不用考虑,想要的东西可以通过以后的共同努力获得。在他们的世界里,有的是纯真年华和纯真爱情,如同顾史和钱小琼的爱情一样感人至深,令人难忘。
虽然我们经常听说,渣男如何如何,其实在这部电影里,顾史和钱小琼有三段婚姻,但是每一段都不是因为男方劈腿或者出轨造成,而是因为种种误解没有得到合理的解释酿成的后果。就像第一次,本来就是一个意外导致的流产,如果顾史能对钱小琼更贴心一点,钱小琼都不至于闹到和他离婚的地步。毕竟在生育的事情上,女人更需要男人的呵护,何况意外流产对女性的打击本来就很大,如果不能给予更多的温暖和关怀,女人对待这段感情肯定是要死心的。而离婚后,顾史渐渐意识到了自己很不男人,没有好好的去保护自己的妻子,那种撕心裂肺的难过被张亮演绎的恰到好处。想明白的顾史再次表现出对钱小琼的猛烈追求,即便被拒之门外,还亲自上门给她做最喜欢的面条,那种诚意满满,随时做好自我批评,一副完全虚心接受错误的态度,让大家都看到了顾史对待爱情的真诚。
第二次是因为一直追求顾史的唐颖蕾,因为没有追到顾史,因爱生恨对顾史产生的报复,趁顾史醉酒时偷拍二人的同床照,还故意拿给钱小琼看,上演了一场根本不存在的三角恋爱关系。本来就心有余悸的钱小琼再一次未听任何解释,远赴澳洲爸爸妈妈那里寻找一份安宁的生活。在这之后,顾史感觉就像变了一个人一样,整个人目光呆滞,沧桑无力感被张亮演绎了出来,和之前满身活力的形象完全不同,让我们看到一位内心深处有故事的好男神形象。虽然还有一段获奖经历,但是依然掩饰不住内心的不开心,那种错综复杂的心情只有他自己知道,别人是看在眼里痛在心里。
第三次结婚,可以说完全是儿子小天的原因,而当年的唐颖蕾经过多年的反思,也想通过这件事情弥补自己的过错,所谓众人拾柴火焰高,在一片祥和欢快的音乐舞蹈气氛下,大家再一次见证了他求婚到结婚的过程,无不羡慕顾史真好男人,对于妻子和孩子的爱真真用心,有种瞬间被暖哭的感觉。以至于从爸哪儿开始,网络就一直流传着,嫁人就嫁张亮,好男人就是张亮的赞誉。和顾史相比,这个角色多少都有着现实中张亮的影子,对待感情的细腻,做得一手好饭菜,家庭暖男形象无处不在。
虽然是三次婚礼,但是时间跨度之大,整个过程中,不论经历婚姻的幸福甜蜜,还是离婚后的痛楚,以及在他自己的不断反思中,你都不会觉得这是张亮第一次触电大银幕的作品。他的每一步,每一个动作,都能看得出张亮对角色的心得,知道该如何呈现一个角色给观众,让大家跟着这个人物一起深入到故事中,同呼吸共感受。不得不说,张亮在表演方面很有天赋,相比很多影视作品中的流量小鲜肉或者自称演技派的演员都要强出很多,能看到他对角色诠释的努力,和对表演风格的探索与研究。他的成功也告知所有人,并非只有科班生出身才能演好戏,只要努力,有双善于发现的眼睛,一切皆有可能。
对于国人而言,自上世纪七十年代以来的这段历史是一段狂飙的岁月,无论是思想观念还是物质生活都一直处在激烈的变革之中,而一代人的青春就在这种动荡与激情共存中逐渐老去。回顾这段历程,作为其中的见证者或许除了感慨还有某种无法言说的眷恋,因为这是可能遇到的最大限度的青春跃进,毕竟不是每一代人都会生活在历史的转折点上,尽管在每一次转身中都伴随着无数的痛苦与创伤,它仍然值得我们反思与怀念
对于国人而言,自上世纪七十年代以来的这段历史是一段狂飙的岁月,无论是思想观念还是物质生活都一直处在激烈的变革之中,而一代人的青春就在这种动荡与激情共存中逐渐老去。回顾这段历程,作为其中的见证者或许除了感慨还有某种无法言说的眷恋,因为这是可能遇到的最大限度的青春跃进,毕竟不是每一代人都会生活在历史的转折点上,尽管在每一次转身中都伴随着无数的痛苦与创伤,它仍然值得我们反思与怀念。
由杜军执导,唐曾、林好等人主演的当代都市剧《爱你一生》是对这段刚刚逝去的历史的一次回顾,透过主人公跌宕起伏的青春历程展示了近三十年的人生变迁。唐曾饰演的主人公曾向阳作为七十年代成长起来的一代,本身经历了那段疯狂的岁月,上山下乡的时代不知酝酿了多少人的悲欢离合,曾向阳尽管阴差阳错没有去乡下,但也让自己的生活卷入了风暴的中心。下乡是一种生活的剥离,它不仅对于下乡者是一种别离,对于与之相关联的人物同样如此。尽管曾向阳没有下乡,但下乡去使他与周小池(林好)的恋情打上了永远的休止符。
有些悲剧是来自于性格中的坚持成分,对于曾向阳来说即是如此。在他身上理想主义的幻想感与现实主义的正义感融合在一起,这使得他养成了宁折不弯的个性,并非看不到妥协的道路,只是骨子里的坚韧与尊严感使他不屑也不能放下内心的自尊来和光同尘与世沉浮。这种自尊与正义混合的感觉使他对父亲曾长风(毕彦君)与赵山河(田玲)充满了愤慨,而母亲的意外去逝则埋下了后来的偏执。有时候,坚强与偏执是相伴生的东西,因为坚持所以偏执。如果不是这种骨子的坚韧曾向阳或许会少许多坎坷,然而同样如果不是这种坚韧,曾向阳也不会为陆小燕(林好)、周小池(战菁一)所爱恋。
男人的魅力在很大程度上取决于他的人生硬度,唐曾以自己过硬的演技塑造了曾向阳这一生活中的硬汉形象。事实上曾向阳并没有太多的豪放情怀,他只是以一种执着的人生态度来实践自己的生存理念。面对这个急骤变化的世界,始终坚持自己的人生步伐。无论是在工厂里,还是在监狱里,他都以自己的方式在生活着。并非人生中没有芒锋,只是这种芒锋一直伴随着自己的生活理念,没有造作,也没有退缩。与之相对应的,于百家(王茂蕾)的人生则是以一种小丑的方式在展现,从一开始的捉奸与批斗,到后来的诬陷造谣,或许这是那一代人的负面代表,让现在的很多年轻人感慨,不是好人变少了,而是坏人变老了的那一群人的代表。而曾向阳的人生则是在与这类人的对比中得到拓展与诠释,在任何一个时代时,坚持自己的道德永远都是让人尊重的行为。
在《爱你一生》中曾向阳并不是一个完美的人,而是带着时代偏执的好人。他一样有着年轻人的张扬与冲动,只是岁月中的坎坷使得他逐渐沉稳。然而,不管如何,曾向阳始终有一份男儿硬骨,这份来自灵魂深处的底气让他能在那段动荡的岁月里坚持自我,直面生活中的各种粗砺现实。
十年前我第一次看《功夫》是在北京东直门外东创影剧院,那会我刚刚大学毕业两年,是典型的屌丝中的屌丝,周星驰是我们那一代屌丝的精神偶像,那一年,我也第一次见到了这个在荧幕上熟悉的陌生人,那个头发花白、清瘦、羞涩、内敛的外表难掩他非凡的光芒的陌生人,他真的是那种会发光的人,浑身散发着一种语言难以表达的特别的光。这十年也慢慢和他接触越来越多,如今的他不仅仅是我们
十年前我第一次看《功夫》是在北京东直门外东创影剧院,那会我刚刚大学毕业两年,是典型的屌丝中的屌丝,周星驰是我们那一代屌丝的精神偶像,那一年,我也第一次见到了这个在荧幕上熟悉的陌生人,那个头发花白、清瘦、羞涩、内敛的外表难掩他非凡的光芒的陌生人,他真的是那种会发光的人,浑身散发着一种语言难以表达的特别的光。这十年也慢慢和他接触越来越多,如今的他不仅仅是我们这一代屌丝的偶像,有句话说得很好,星星是穷人的钻石。是的,他已经不可磨灭地成为了穷人的钻石。十年弹指一挥间,今天下午带着儿子和老婆在西单首都电影院看了全新转制的3D版的《功夫》,我不妨把这部电影里,很多人没有看到的秘密,跟大家做个分享。
电影如梦,人生如梦
周星驰在这部电影的架构上做得最妙的动作就是结尾处,男女主角在糖果店门口相遇会心一笑,恍若当年,他们重返童年……这部电影的全部内容只是那是那个花了所有零花钱的男孩从乞丐手里购买了一本《如来神掌》所发的一个梦,如果观众细心一点,就会看到包租公、包租婆、四眼仔、龅牙珍、酱爆、乞丐还是如日常中一样生活在市井,用最日常的模式在度过经年。那些所谓的隐于市的一个个绝世高手,只不过是那本《如来神掌》引发的一连串想象罢了,这和周星驰意识里“人人都是高手,或者根本就没有高手”亦真亦幻,若隐若现的基本认知高度统一,这也就很好理解,周星驰用这个结尾寄托了他电影如梦,人生如梦的思想与情怀。
善恶互为因果,又互为一体
“恶之花”这个重要的图案,甚至是图腾,在影片中反复的出现,异常精巧地表达了周星驰对善恶的通透理解。细心的观众不难发现,斧头帮集体舞的时候,地板上的花纹和火云邪神的暗器都采用了“莲花”的基本构图,莲花在东方文化里象征着纯净、平和、善良、美好,但是矗立在莲花上的斧头帮和火云邪神的“莲花杵”中的毒针都是善恶互为一体象征,周星驰扮演的角色自身也有一个由善转恶、由恶转善的自我蜕变和救赎的过程,在影片结尾周星驰拔掉了“莲花杵”中的毒刺,并没有置反派于死地,他用人性中的善,遏制了人性中的恶,一句“想学啊,我教你啊”,让那朵“恶之花”心悦诚服地成为了美好和善良的传承。
周星驰用这样高度凝练和精巧的细节和道具表达了他所理解的善恶本来一体,又互为因果的价值认知。这在另外一组道具中也有佐证,就是海报中用到的棒棒糖和斧头,这对矛盾和张力很强的道具,所要表达的和“恶之花”一样,只不过更鲜明罢了。
暗藏玄机的十字路口
很多观众没有注意到一个重要的细节就是,周星驰和他的跟班肥仔聪常常出没的一个重要场所为什么是一个红绿灯岗亭,这个鼎状的岗亭在电影中出现过多次,它的功效至少有两个,一个是关于火云邪神与如来神掌的秘籍的典故是,电视剧《如来神掌》中段飞在古鼎被打烂之后,竟发现火云邪神将掌法留在鼎内,最后关头段飞终成功地使出万佛朝宗……那么为什么周星驰在被毒蛇咬了嘴唇之后,在交通亭内能够逼出飞刀与蛇毒,不疗自愈,而且又能逼出潜能在交通亭上打下无数个掌印,就有了最好的解释。
另一个功效就是,这两个社会底层的小混混他们在善恶边缘,人生的十字路口徘徊,交通岗亭只会出现在十字路口,一念变善,一念为恶,最终他们还是在“我不入地狱,谁入地狱”的感召之下,实现了人生中最大的转折与自我救赎。包租婆说,年轻人,行差踏错,在所难免,也映证了周星驰内心的挣扎。只要内心的正气被唤醒,人在关键的时候还是会做出正确的选择。
周星驰的身世之谜
影片对周星驰的身世交代是很模糊的,他就是一个失散在市井的孤儿擦鞋匠。但是如果观众细心观察,周星驰的确就是包租公与包租婆之子。其中的线索之一是,包租婆说,当年因为争强好胜,亲眼目睹自己的孩子被人打死。但这个“死”和周星驰被火云邪神殴打至“死”是同样的场景,但是因为他是万中无一的奇才,具有超凡的自我修复能力,无论是毒蛇咬伤,还是飞刀所伤。林子聪说,为什么你每次受伤都能不治而愈?也就暗示着包租婆当年所谓的目睹儿子惨死只是一个假象。周星驰在片中说,为了维护世界和平,把自己的本来用于读书成为一个“医生或者律师”的零花钱用来购买了《如来神掌》的秘籍,而最后周星驰和火云邪神对决时,包租婆说,如果我们的儿子还活着也像他这么大了,说不定“不是一个医生,就是一个律师”。但这一些线索只构成了一个美好的猜想,周星驰即包租公婆之子。
实际上再细心一点的观众可以获得一个非常重要的细节证据,就是周星驰年幼生活场景里有一个重要的生活场景的墙上有一个招牌“十灵丹”,这个招牌最后在周星驰被火云邪神打成重伤之后被包租公婆治疗的地点也正是他们经营的药店,火云邪神闻到药味之后回神看过去的墙上也有一个招牌“十灵丹”,这就不是巧合了。这是证明周星驰身世的最佳铁证,这个重要的细节可能十年前的观众大多数都没有发现。
谁才是万中无一的高手?
《功夫》的原名是《高手又见高手》,那么谁才是真正的高手?是真正依次出现的是十二路谭腿、洪家铁线拳、五郎八卦棍、六指琴魔、太极拳、狮吼功、蛤蟆功和如来神掌吗?很显然这些功夫的出现并不是要证明唯快不破天下武功谁更是真正的高手。人世间万中无一的高手在《功夫》中有精准的表达,就是周星驰被火云邪神重创之后,那根轻轻敲向火云邪神木棍背后的勇气。这看似搞笑的轻轻一击,是他在经历哑女年少记忆唤醒之后的自我挣扎,也是他的生身父母所言的“我不入地狱谁入地狱”的点化,他在最关键的时候选择了背叛他一直都没有真正拥有的“恶”,发现了自己内心深处所一直索拥有的善的力量。
这种勇气是周星驰作为导演最想表达的,他多次说过这部电影是一部关于勇气的电影,武力表面上是击败对手的技术,实际上“止戈”为“武”,停止争斗才是武的根本内涵,“止戈”最需要的不是更强的技术,而是支撑更强武功背后的勇气,结尾处周星驰并未以暴制暴,消灭邪恶,而是引恶为善,这种勇气才是武侠的重要内核之一,勇气才是那个万中无一的高手。作为导演的周星驰,将东方武术的深层价值观以一种好莱坞电影的技术,表达了一个反好莱坞的内核,十年之后回味,不得不佩服他创作这部影片时候的深刻思考。
无厘头的告别和救赎
《功夫》是周星驰当年的转型之作,很多《大话西游》的粉丝并不喜欢《功夫》,这部电影上映之处的豆瓣评分只有7.0分,十年之后这部电影的评分变成了7.5,这样的现象在周星驰身上发生过两次,如果豆瓣早在《大话西游》上映的时候就存在,当年的评分肯定不及格,但是1998年之后这部电影在大学生群体中产生了广泛的影响,如今的评分高达9.1分。在今天有很多电影人和观众都会说《功夫》是周星驰电影生涯中最好的作品,没有之一。
从《喜剧之王》开始,周星驰的电影风格日趋成熟,影片中“无厘头”的东西开始减少,增加了更多的人文关怀,这在《少林足球》、《功夫》以及《长江七号》中都表现得淋漓尽致。如果说《少林足球》是周星驰借助好莱坞技术风格的一个全新的开始,那么《功夫》则是他转变风格后的又一个里程碑。《功夫》可以说是寻回香港文化的一盏领航灯:以出奇的喜剧手法,自然地结合中国的道家、儒家、佛家思想,并加上市井阶层的奇异智慧,香港文化于是隐约呈现。这是对“无厘头”扬弃的收获。为了寻求新的突破,周星驰不断地探索着,他冒着可能会不被观众认可的巨大的风险,并忍痛的割舍了“无厘头”式的喜剧风格,他进行了一次全新的尝试也进行了一次自我的挑战,十年过去,我们再回头看,事实证明了,不断的转型,对周星驰来说,是唯一的出路,如果停留在过去,等待他的只是失败。周星驰在这一点上是多么的真实、偏执、敏感、又不依不饶。
我记得和菜头写过一篇影评大致说“从良了就别来找我”,看起来周星驰现在更像是个传道者。其实这是我们内心面对成长对自己提出的质疑,跟他有关,又跟他无关。我们这一代人随着自己年少轻狂时对周星驰的痴迷,到今天我们已经成熟世故的时候仍然怀恋那个永不磨灭的年代。即便是表面上如何隐忍和淡定,但是背后仍有一颗不肯媚俗的心。而周星驰正是我们期望的那个可以嘲讽一切的人,我们需要的是一个一成不变的嘲讽、颠覆、恶心一切的周星驰,他像一个梦想一样若即若离。
《功夫》告诉我们,我和原来的那个周星驰说再见了。尽管在他的内心隐藏着太多的孤傲,但是他并没有在这么多次的赞赏和肯定中迷失自己,我们始终都只看到一个头发花白、清瘦、疲倦并且谦和大度的男人,那个在银幕上嬉笑怒骂、癫狂灿烂、嚣张跋扈、恶搞卖弄、隐忍凄惨、自怨自艾、自我陶醉、自作自受、自欺欺人、自以为是的家伙不见了,他去了哪里?
如今时隔十年我们再看《功夫》时期的周星驰,其实他的内心和精神气质一直没变,却又一直在变。所以,对于他来说,唯变不破才是他的真正的哲学。关于《功夫》有太多秘密可以讲,如果可以,我能写十万字的分析文章,告诉大家应该珍惜这次有可能最后一次在大荧幕上见到周星驰的机会。我们和十年前的自己相约,去找到如今已经慢慢疏离了的当年那个血气方刚的勇气青年。
一部《催眠大师》引发了N部国产山寨其创意的恐怖(惊悚悬疑)片。
神经病、梦一场、报仇,这些是国恐的三件宝,还有两件是脱衣服和失散姐妹(或兄弟)。
谭耀文也是刚刚在《失眠男女》客串了一把,他跟其他香港二三线演员一样,已经沦为国产烂片的常驻一员。文艺小生吕聿来按说颜值也不算低,为什么混了
一部《催眠大师》引发了N部国产山寨其创意的恐怖(惊悚悬疑)片。
神经病、梦一场、报仇,这些是国恐的三件宝,还有两件是脱衣服和失散姐妹(或兄弟)。
谭耀文也是刚刚在《失眠男女》客串了一把,他跟其他香港二三线演员一样,已经沦为国产烂片的常驻一员。文艺小生吕聿来按说颜值也不算低,为什么混了那么久就没有混出来呢?也许应该早点去演电视剧,芒果台的古装戏,那样他早已经是一线小生了。不过人家有更高追求,不想演电视剧掉身价吧,而且现在已经是北影导演系的研究生,或者未来做贾樟柯才是他的梦想,希望他成功。可是话又说回来,一个那么高碧格的人,怎么又来演这种三流的国恐呢?只能说碧格再高,有时候也不得不为五斗米折腰。另一女演员孟瑶,早已嫁为内衣品牌商人妇,何必还要来演这种赚不到多少酬劳又赢不了口碑的国恐?随便让老公投点钱自己玩部文艺片都比这强。
最后,说回电影,看开头就可以猜到结局,倒不如来狠的,抓住吃人肉这一点来展开,不过考虑到审查,还是算了,我想多了!以后又可以多一条判别国产烂片的标准,凡到泰国拍摄的恐怖片等同于烂片。