最近都被韩剧《我的解放日志》刷屏了吧,马上就要迎来大结局了。本来想在看完之后再写,但是现在觉得结局已经不重要了,编剧想要传达给我的内容,我已经深刻的感受到了。看到现在,真的对编剧和导演心生敬佩,他们向观众呈现出了一个真正的大女主。美贞是一个越看越能从她身上获得力量的角色,越看越是会产生“啊,我也要成为这样的一个人”这样的想法。她是一个内心有力量的人。在前几
最近都被韩剧《我的解放日志》刷屏了吧,马上就要迎来大结局了。本来想在看完之后再写,但是现在觉得结局已经不重要了,编剧想要传达给我的内容,我已经深刻的感受到了。看到现在,真的对编剧和导演心生敬佩,他们向观众呈现出了一个真正的大女主。美贞是一个越看越能从她身上获得力量的角色,越看越是会产生“啊,我也要成为这样的一个人”这样的想法。她是一个内心有力量的人。在前几集的时候会觉得她是一个内向、自卑、被骗了也不敢去和别人正面对抗、选择自己独自承受,这样一个比较弱小的女生。但是再回头去看的话会发现,即使在前几集这么压抑的一个状态下,她依旧是一个内心有力量有勇气的人。她不是因为具子敬而变得有力量,她本来就是,而具子敬的“崇拜”只是让她看到自己的力量而已。以职场生活为例。在职场生活那么长时间,她还是显得和周围的人格格不入,她拒绝每次聚会、交友,真的是因为她家离得远吗?当然不是,即使搬到首尔住,她也不会去的,因为她不愿意变得像他们一样。对领导、对不喜欢的人说几句恭维的、违心的假话,变得圆滑一点,难吗?她想做的话当然可以做到,哪怕她能对组长说出一两句假话,我相信这个组长也不会一直这么排挤她。但是她没有,在这样的环境下,她依然选择坚守住自己,这还不算是一个有勇气有力量的人吗?再来看和具的关系中美贞的力量。就以被骗钱这件事为例,因为这件事的发酵,她向具提出了“崇拜”的要求。具跟她说你应该解决眼前的问题,别在其他的事情上浪费时间。而美贞说“就算他把钱还清了就没事了吗?我觉得不会有任何变化。”说自己的同时也是在说具,背后的意思是“你觉得这样逃避就会有变化吗?逃避,问题就没有了吗?”她才是正视自己问题的那个人,“我交往过的人都是王八蛋。”她意识到如果自己不改变,下一个交往的还会是王八蛋,所以我要改变。这是自我觉察,她看到了藏在表相下的本质,如果只着眼于眼前的问题,自己不做出改变的话,下一次照样会产生类似的问题。这样的改变才是真正地改变,不再从外界的“相”着手,而是反观到自身,从问题的源头解决。具跟她说把那个人的电话给他,他来解决,美贞很生气,为什么?美贞要他做的不是成为帮自己解决问题的那个人,而是让她自己变成解决问题的那个人。你帮我解决、帮我承担,这是喜欢或者说是爱,但美贞一开始就告诉他“光是爱情还不够”是崇拜。崇拜给到的力量是不论我做什么样的决定,再傻再蠢你都会支持我,告诉我可以做到,这是一个人自己的力量,我是要让你让我有这样的力量和底气。单从这一点来看,就不得不佩服编剧的巧思。女主被欠钱,而身边喜欢她的人是个黑社会大佬,而且还是负责讨账的。让观众看到黑社会大佬来帮自己喜欢的人要钱,教训那些个王八蛋,肯定很爽,但是编剧没有。因为编剧想要观众看到的是女主自己的成长,不是童话里等着王子来救的公主,这是大女主,是要自己突出重围的勇士。在具回到自己的世界后,美贞经历了母亲的去世、被“设计”成第三者接二连三的打击。时隔几年之后,具才来找她,而美贞并没有埋怨他这么长时间的消失,在自己最需要他的时候他却不在,正如他当初离开的时候,她不是生气,而是难过。一开始看的时候,我也会觉得说具这个人很差劲,这么长时间不联络,还注销手机,在别人最需要他的时候他消失。但是现在再看到这一段,结合着前面美贞说过的话,我觉得真的是太妙了,这个长时间的设计真是太妙了。正是经过间隔这么长的时间,而美贞对他的消失不生气,还愿意见他,体现出来美贞已经真正蜕变了。“不假装幸福,不假装不幸,诚实以对。”诚实面对自己,该悲伤的时候悲伤,该高兴的时候高兴,我能允许一切事情的发生,并且接受它。这是超脱、是大智慧。我接受你的离开,接受不幸,接受苦难,但在这其中,我也看到了自己可以承受一切的力量。为什么美贞在时隔几年后才见到具不生气,这是编剧体现出她内心强大的很重要的一点。首先,她没有在等他。因为如果美贞是在等着具,等着他出现,这就是没有解放,她还是在想着靠别人来拯救自己,靠外在的力量来解放。正是在她觉得是具一点点开始将她填满,带给她改变和力量的时候,他离开了,不幸接踵而至。在外界的打击下,她没有了她的靠山,独自承受面对,而也正是在这样的情况下,她看到自己的力量从不在外,不再别人身上,而在她自己身上。所以具当初才会对她说那句话“廉美贞,你应该好好了解你自己。”因为在那个时候,他就已经看到了这个女孩身上所蕴藏的巨大能量。美贞没有“把什么东西寄托在他身上”,她对他没有所求,所以她不生气,她不觉得他长时间的离开是一种亏欠。再有,她不生气来自于她看透他本质后的底气。在美贞眼里,具是透明的,她了解他做出的决定,知晓他每一句刺激的话语中背后的退缩和畏惧。同时她对具对自己的感情有底气,她知道他一定会回来,她知道在这一段时间彼此的“崇拜”中,具也改变了,他已经变不回原来那个不愿意说出名字的具氏了。但是他也需要时间解放,他会处理好自己的事情正视自己的感情,然后带着不再“害怕幸福”的心情,带着可以告知自己姓名和一切过往的勇气回来见她。最后,总重要的一点,也就是让我已经不再在意结局能不能在一起的一点就是,美贞已经真正解放了。对于现在的美贞来说,具出不出现已经不重要了,具对她的“崇拜”已经成为她内心的一份力量,深深扎根在她的心中。他回来,我会和他勇敢的面对一切;他不回来,我也不会选择将就。面对世界,我不再像原来一样畏惧,我还是能坚守住自己的底线,而这份坚守不再来自于对周围厌恶,不是不愿意像他们一样而坚守,而是我现在可以掌控我周围的一切,我可以毫无顾虑地做自己,因为现在的我知道我是值得被爱的,是一直被爱着的。这样的坚守来自于爱,而非恐惧。这样的一个人,结果会差到哪去?如此一个有力量的角色怎么能不感染观众呢?正如具让美贞看到了自己的力量一样,编剧也会让观众发掘出自己的力量。她用她笔下鲜活的角色告诉我们什么才是大女主——不是等待王子来解救的公主,是执剑冲破束缚、披荆斩棘的勇士,是要活着见到天堂的人。关于这部剧的细节、构思、台词还有很多值得反复观看和品位的地方,B站上有搬运解说这部剧的一位韩国博主,她解说的细节很到位,感兴趣的话可以结合着解说来看剧。除了演员精湛的演技和微妙的化学反应,导演和编剧真的是功不可没。有一个花絮中,导演在给饰演具的孙锡久讲戏,光这一个片段,你就能感受到导演对这个剧本吃的有多透,角色的每一个动作都有意义,每一个画面都有意义。电视剧却做出和电影一样的要求,认真程度真是令人敬佩,并不由得感叹:他们真的是在认真做着自己的喜欢的事情,发自内心的尊重观众,真诚地在通过影像和观众交流,把观众当观众。再来说说这个编剧,这个编剧的其他作品我还没有看过,但是单从这一部剧来看,这个编剧肯定有一定的心理学和哲学的研究,甚至可以感受到她灵性修养。剧中二哥这个人物我觉得是最能体现出这个编剧哲学修养的一个人物,你从他身上可以看到人所具有的矛盾、冲突,但是又有着善良的底色。还有很多有魅力值得推敲的角色:通过一天就可以看到她一生的母亲、愿意“接住自己丈夫头颅”的大姐、热烈而善良的泫雅、从男性口中说出婚姻、生育的同事...真实、生动、鲜明。从前几年的《秘密森林》、《机智》系列、《怪物》到今年的《我的解放日志》,韩剧真的一次又一次刷新对他们的评价,以为这一部就是封神了,就是心中的TOP1了,但是没过几年又能让你再一次感叹。不仅是细节、音响、制作上的进步,在发掘人性、探索生命的意义等更深远的立意上一次比一次深刻。电影就更不用说了。有的时候不是不愿意看自己本国的东西,而是我害怕我如果一直看这样的东西会丧失自己的审美,模糊掉自己的标准,慢慢就会不知道什么才是好的,什么能够真正称其为一部作品、什么是艺术。承认别人的优点,看到自己的不足,而不是一味地自我欺骗和洗脑,这是改变要迈出的第一步。先不说什么时候能有别人这样的水准,先和自己比,看看什么时候才能再拍出像《西游记》《神探狄仁杰》这样水准的片子,技术的进步带来的不是制作的精良,而是虚伪的造假;不用配音竟然都能成为值得炫耀的资本,令人汗颜。只有把观众当观众,当成平等交流的对象,而不是资本的韭菜,才能沉下心去打磨。不过,我始终相信物极必反,最糟糕的环境下也蕴藏着最大的潜力,那就让子弹飞一会儿吧。
说了半天的警察线,年轻警察又是精明能干的,年迈警察又是咄咄逼人的。哇,好牛逼。结果没有半点卵用。连犯人带到眼前都抓不住,还派人跟踪。你倒是跟踪出什么狗屁来了?最后游戏结束了。警察到了。……有什么鸟用?警察线的价值。exm?
看完电影,我对这条警察线缓缓的打出一个“?”
莫名其妙。上篇如果是8分的话。看完电影的下篇只能说拉低了整部剧的档次。
顺便来看看电影的
说了半天的警察线,年轻警察又是精明能干的,年迈警察又是咄咄逼人的。哇,好牛逼。结果没有半点卵用。连犯人带到眼前都抓不住,还派人跟踪。你倒是跟踪出什么狗屁来了?最后游戏结束了。警察到了。……有什么鸟用?警察线的价值。exm?
看完电影,我对这条警察线缓缓的打出一个“?”
莫名其妙。上篇如果是8分的话。看完电影的下篇只能说拉低了整部剧的档次。
顺便来看看电影的身份亮点
女二狼:把全班拉进这个游戏的幕后黑手。心狠手辣却是个情种。一心一意,不顾逻辑要弄死情敌…全篇就是老子要刀死露娜。老子要票死露娜……我他妈一定要杀露娜??
女主狼:前期圣母中期勇敢反抗后期黑化
露娜:外表是个清纯少女,真实的人设与外表反过来。是女二的情敌。因为男主喜欢的是她。
男主守卫:……守卫跳预言家,和真预言家正面刚。就为了发自己喜欢的露娜金水……无视规则全天守她。别人问他怎么不守预言家和灵媒师还大言不惭说我是守卫,我想守谁就守谁……这个人简直……一个人带崩整个村民阵营。
灵媒师:其实这个人死的有点可惜了。他的灵媒师身份绝对是能坐稳的,可惜现实里的人不受欢迎,因为场外的因素,才跳不过悍跳的灵媒师。投他的那一回合,也是因为他的人设没女主靠谱……毕竟两个人里一定有人说慌,大家都愿意信女主是真灵媒师。没想到女主已经黑化了。其实我是觉得他一上来就跳灵媒师。女主隔了一回合才悍跳。怎么样都是他是真的可能性更大。别人居然认不下来他是真灵媒师
预言家:这个人也是一个亮点,真预言家保男友给男友发金水。并且从容不迫的装狂人。要不是女二疯了除了男主都要杀光,管你什么身份。她差点就瞒天过海了
无名狂人:一个酱油……打了个酱油死了。比上篇的狂人真的存在感低一万倍……这个角色都被人遗忘了。还是被自己人刀了的傻逼……甚至你看完整个电影都忘记有这个角色。是因为上篇的狂人真的太出色了,下篇狂人就打酱油……?
可以说就是通过这部剧认识马思纯的。当时有很多人觉得马思纯不够美,觉得女主怎么看起来这么老。我却觉得她很适合这个角色。 蓝小依是个自立自强 心地善良 但涉世未深的女孩子。她生活的环境一直是简单 纯粹的,家境一般但不缺少关爱 之前也没有被骗过。 在感情中她一直把田飞视为未婚夫 却没料到对方是个见利忘义 欺软怕硬 好吃懒做的人。
在魔都这个充满欲望的地方,外面的人都挤破脑壳想要在这
可以说就是通过这部剧认识马思纯的。当时有很多人觉得马思纯不够美,觉得女主怎么看起来这么老。我却觉得她很适合这个角色。 蓝小依是个自立自强 心地善良 但涉世未深的女孩子。她生活的环境一直是简单 纯粹的,家境一般但不缺少关爱 之前也没有被骗过。 在感情中她一直把田飞视为未婚夫 却没料到对方是个见利忘义 欺软怕硬 好吃懒做的人。
在魔都这个充满欲望的地方,外面的人都挤破脑壳想要在这座繁华的城市有一番作为 能出人头地。而多少人是完完全全凭借自己的双手实现愿望的呢。
我欣赏蓝小依对生活的态度,她抱怨过 但从未停止努力。她恨,但是她把这种恨当成向上的动力。最后她终于在上海站稳了脚跟 通过自己的努力获得了别人的尊重 也让父母有了依靠。多少人的现实生活写照啊 我时常重温这部剧 因为主角总能在我失落的时候给我启发 让我坚持下去。
唯一不理解的就是这部剧里的田飞和小露只是经历了一场车祸就和解了 我觉得他们两个家庭之间的问题根本没有解决啊 有这么强势的岳母和势利眼的婆婆 我觉得后半辈子也不会好过吧...这里的剧情安排要扣一分!
冲着韩剧《Dear My Friends》拿下2016豆瓣最高韩剧的名头,兴冲冲地追下了这部剧,当时整体感官差强人意,我给了三颗星,但当我看了国产版的《亲爱的她们》后,给韩剧的那三星让我有点后悔,分分钟被吊打的国产翻版让我在打分上纠结不已,最后也要支持国剧,索性给三分,但两部剧差得真不是一星半点,详述如下。
1. 国产版《亲爱的她们》基本保留了原版的人物框架,一位
冲着韩剧《Dear My Friends》拿下2016豆瓣最高韩剧的名头,兴冲冲地追下了这部剧,当时整体感官差强人意,我给了三颗星,但当我看了国产版的《亲爱的她们》后,给韩剧的那三星让我有点后悔,分分钟被吊打的国产翻版让我在打分上纠结不已,最后也要支持国剧,索性给三分,但两部剧差得真不是一星半点,详述如下。
1. 国产版《亲爱的她们》基本保留了原版的人物框架,一位大龄女青年和五位中年阿姨的故事。但就具体细节而言,浮夸、不接地气是我对编剧最直观的看法。就家庭背景而言,国产版的阿姨们定位应该都是中产以上,住大房子开着小车子,开得小餐馆也是高大上、充满小资情调,这样小康的背景+鸡飞狗跳的家长里短(癌症+车祸+离婚+老年痴呆),又如何打动大众?剧组可能就是有钱,但有钱就一定能产出打动人心的好剧吗?从豆瓣给这部剧打出的分数上我们可以很明显地看出:并不是。女主白莲花的人设路线、二男无条件追一女的套路对于人物的塑造本身就是一种浮漂,顾嘉一集美貌多才、善良单纯、闪闪惹人爱于一身,加上姜妍的“锥子脸”,成功演出了一位大龄女青年的完美人设,假得离谱。
2. 舜华想要自杀,去顶楼上、去马路上、去海边;佳雯遭到家暴;慧贞忍受老公暴脾气;男主向女主求婚,被车压断双腿等等,就这么平铺直叙地拿着原版照抄?细节呢?本土化呢?一堆人选择在深圳拍戏,除了车牌号,我没有看到这些人在深圳生活过的痕迹,做饭一溜北方菜我能说分分钟跳戏吗?宋丹丹还是老样子,“嘿、讨厌、白眼”三段式一成不变,拍摄组把大部分心思放在硬广上了,三九感冒药、那个抽纸盒、还有一箱箱的莫斯利安...看得我尴尬症都犯了,比较良心的一点是剧组舍得在手机通话上下功夫,每个电话都是实实在在让你看出来真是来电话了,通讯录也与剧情保持同步。但是,这并不是重点啊。
3. 实在打不出来字了,懒得吐槽了,当编剧一厢情愿地不走心就想不劳而获、或者是想省时省力时,这部剧的质量就注定漂浮在云端。
这是伟大的电影。这是一个人在小屏幕上独自观看时几番想鼓掌的电影。这是值得进电影院在大银幕上再次享受和体验的电影。不愧是Metacritic年度最高分作品。如果我在看电影的过程中多次看时间,那一定是盼着片子赶紧结束,但这一次,我是盼着片子不要结束。你静静地接着往下讲,我静静地继续看下去。
正好昨晚散步时想明白了一个问题:我对日本文化的兴趣其实不在日本文化本身。要么我是在通过了解它来
这是伟大的电影。这是一个人在小屏幕上独自观看时几番想鼓掌的电影。这是值得进电影院在大银幕上再次享受和体验的电影。不愧是Metacritic年度最高分作品。如果我在看电影的过程中多次看时间,那一定是盼着片子赶紧结束,但这一次,我是盼着片子不要结束。你静静地接着往下讲,我静静地继续看下去。
正好昨晚散步时想明白了一个问题:我对日本文化的兴趣其实不在日本文化本身。要么我是在通过了解它来观照中国文化,比如从历史里和现实中去比照现代化的困境;要么我喜欢的是它与西方文化的结合,比如黑泽明的电影和藤田嗣治的画,本质上都深受西方文化的浸润。而那些真正很日本的文化,我反而是无感的,甚至可能是反感的。
于是,如果说日本和北美都有带着各自文化属性的这类叙事上平淡如水的电影,那么我会更亲近后者而不是前者,比如我极其喜爱的《海边的曼彻斯特》。今年摘得金棕榈的《小偷家族》与拿下金狮奖的本片正是这样一个对比。前者是“一部拍得非常好但是不能在任何方面打到我的电影”,而本片从开场第一幕对称静止的长镜头就抓住了我的心(此前我完全没有关注过有关本片的任何信息,连预告片都没看过,甚至不知道它是黑白片,不存在任何预期)。以上差异大体上属于个人的审美偏好,我相信有不少观众的感受会跟我截然相反。
电影的片名源自墨西哥城的一个名为罗马的社区,跟意大利的罗马没有任何关系。事实上,导演本人就是在这里长大的,电影里甚至直接给出了他家的地址:Tepeji街21号。只不过,为了更好地利用自然光线,真实的取景是在马路对面的22号进行的(但门牌号改成了21,在男主开车离开的那一幕里可以看到),这是一个带有Art Deco风格的住宅,从门窗和楼梯扶手的纹样可以看出,显然主人家属于上层中产阶级。而本片字幕所选用的也是一款Art Deco风格的字体(具体来说应该是一款名为Gloria字体的变体),这是上世纪三四十年代好莱坞电影海报常用的字体风格,带有鲜明的时代烙印。
本片的故事打磨得很精致。女佣的未婚先孕和女主的家庭危机分别构成两条主线。微观层面,佣人与主人家的互动成为了两条主线的黏合剂;宏观层面,借女佣的视角有意无意反映了阶级分离、城乡差异、社会变迁、政治抗议这些时代背景。女佣下乡去找渣男友的路上,远景里“不经意地”呈现着政客们在向群众做宣传,表演大炮射活人的杂耍。如果贾樟柯在《江湖儿女》里用这样的思路处理草台班子的街头表演,风味可能更佳。注意,导演把这部电影定位成他的童年回忆,一个十岁小孩的世界里不可能对社会和政治复杂性的一面有多深的认识(涉世未深的女佣也不可能),因此他没有对本片的宏观层面进行刻意地着墨,如同在姜文《阳光灿烂的日子》里感受不到文革的疯狂。
本片在叙事方面包含了很多意向性和值得玩味的细节。比如永远不能离开家门的狗和常常出现的它的屎,每次都很难开进家门的车,森林里和乡间泥泞路上都出现了戴着类似宇航员头盔的小孩(代表导演自己的童年),新年前夕女佣打破的酒杯,森林大火里神人吟诵着新年的到来。再到政治抗议发展成冲突时,家具店被一枪击毙的人与开场不久小朋友讲起路边有个小孩被一枪打死的景象形成呼应,而即将生产的女佣则与路边被打死的男人形成对比。在平淡了大半程之后突然发生这么一场生离死别的戏剧冲突,格外能够击中观众的心。最后,家具被搬走后留下满屋子散乱的书,让我意识到女主的书可真够多的,这也暗合了她去出版社做编辑的选择。女主如同这些书一样“深藏不露”,直到快结尾时观众才知道她是一位化学家。对了,二楼看电视的客厅完全换了一个朝向,预示着新生活。
本片阴差阳错地因为档期问题,最后由导演亲自掌镜,使得其镜头语言的运用与文本内容愈发相得益彰。电影里主要使用了三种镜头语言:首先是大量的固定镜头,观众仿佛在欣赏一幅幅或自然主义或现实主义的油画;然后是反复出现的横摇镜头,观众跟随摄影机的眼睛打量着这个家庭乃至世界,女佣关灯那场戏用了一个360度的横摇,观感极其舒适;最后是多次出现的横移(推轨)镜头,专门对准女佣在户外行动时的情形,观众也跟着一览1970年代的墨西哥城社会风情,并一瞥政治抗议发生时阿兵哥们的闲情。此外,开场和结尾的两个纵摇镜头,从地下接到天上,飞机飞来又飞走,形成互文(显然,开场的洗地水跟高潮处的海浪也是互文)。
本片对黑白色的选择匠心独具。黑白色本身具有年代感,但导演特地选择了高清的数码摄影,而不故意做旧出胶片的粗砺质感。这种高清并没有带来观影心理上的不真实感,反而因为画面中包含了许多细节而感到浸入式的真实。我认为导演选择黑白,是为了给本片一个内敛温吞的调性,就如同《海边的曼彻斯特》里贯穿始终的灰蓝色。而五彩斑斓的墨西哥文化跟这种调性是违和的,包括片子里多次出现的阳光、海滩、绿地,还有孩子们的房间想必也洋溢着色彩,于是黑白成了调和这些色彩最佳的选择,也符合回忆的特性。
选择了黑白,于是在影像效果上更追求精益求精。从导演意图的角度,这种一丝不苟的精致感就是他记忆中的童年。从观众需求的角度,失去色彩意味着失去了大量的画面信息,需要通过构图、运镜、打光、道具等方面来进行弥补,包括2.35:1宽画幅的选择,让观众从画面中能接收到更多的信息并且愿意主动参与到画面中。之所以每一幅平淡无奇的画面、每一个日常生活的镜头都能带给观众赏心悦目的观感,背后实则有着大量的精心设计,而这些是观众通常意识不到的。另外,生产死婴那一场戏,如果不是黑白色,大概会引起极度不适。或者反过来说,导演利用了黑白片的心理特性来选择让观众直面死婴。
最后引述李安一贯的看法:一部电影如果你感觉到它的taste是对的,那就怎么都对。(反过来,taste不对的电影,肯定是某些方面甚至许多方面出了问题。)本片于我而言,taste合上了,正是一部怎么都对的作品。至此,平淡如水、“臭味相投”的《海边的曼彻斯特》《书缘:纽约公共图书馆》《罗马》成为我连续三年来的年度最爱,提前祝贺本片将成为首部拿下奥斯卡最佳影片的外语片。
我已经不记得女主从第一季开始被抓了多少次了,每次都是抓了,放了,走了,再被抓,而且抓了,被放后要再去Reich或者回旧金山的时候,能不能稍微乔装打扮下呀,一下就被发现了。希望编剧用点心在女主被抓这个点上。
还有想吐槽的是女主的感情线,反正我也不是太了解美国对这方面的态度,不知道女主是渣呢,还是说两个他都爱。
还有穿越这个梗,穿得很生硬呀,在某些方面来说,国产穿越剧,都
我已经不记得女主从第一季开始被抓了多少次了,每次都是抓了,放了,走了,再被抓,而且抓了,被放后要再去Reich或者回旧金山的时候,能不能稍微乔装打扮下呀,一下就被发现了。希望编剧用点心在女主被抓这个点上。
还有想吐槽的是女主的感情线,反正我也不是太了解美国对这方面的态度,不知道女主是渣呢,还是说两个他都爱。
还有穿越这个梗,穿得很生硬呀,在某些方面来说,国产穿越剧,都比它穿得有趣
“谢大脚”于月仙为弟弟撑起了一片天,自己却过早地离开了这个世界,年仅50岁。于月仙这短短的一生不可谓不艰辛:
于月仙考中戏之前,是当地的一名老师。她考上中戏后,得辞去这份正式工作。家里人不同意她辞职去中戏,但她执意要去。据说当时学校都出面了,最后她才得以顺利去中戏读书。
“谢大脚”于月仙为弟弟撑起了一片天,自己却过早地离开了这个世界,年仅50岁。于月仙这短短的一生不可谓不艰辛:
于月仙考中戏之前,是当地的一名老师。她考上中戏后,得辞去这份正式工作。家里人不同意她辞职去中戏,但她执意要去。据说当时学校都出面了,最后她才得以顺利去中戏读书。
《林深见鹿》:
主要内容——所有人恪守一个原则:明明一句话就能说明白的事情,坚决不说,宁可吵架、误会、伤心、难过……所有的剧情都是按这个原则展开!
中心思想——
林绍涛:活着就一件事,跟自己前妻搞破鞋;
简
《林深见鹿》:
主要内容——所有人恪守一个原则:明明一句话就能说明白的事情,坚决不说,宁可吵架、误会、伤心、难过……所有的剧情都是按这个原则展开!
中心思想——
林绍涛:活着就一件事,跟自己前妻搞破鞋;
简艾:生活的苦恼就是过得太好了,越对我好越矫情;
刘映霞:一直非常努力的从各方面证明,她做总监不合格;
……
我写过真人故事集《我为什么不结婚》,也写过虚构故事《单身笔记》,我认为婚姻只是一种形式,人既有权利选择这种形式,也有权利不选择这种形式,无论哪种选择都不是错的。但爱却是世界上最珍贵的存在,值得每一个人追求。
也许有人反对,金钱和权利都可以换来爱,爱没有想象中那么珍贵。金钱和权利固然可以换取爱,可换取来的爱是有条件的,而真正的爱是无条件的,哪怕你一无所有,我依然愿意为你付出,这才是
我写过真人故事集《我为什么不结婚》,也写过虚构故事《单身笔记》,我认为婚姻只是一种形式,人既有权利选择这种形式,也有权利不选择这种形式,无论哪种选择都不是错的。但爱却是世界上最珍贵的存在,值得每一个人追求。
也许有人反对,金钱和权利都可以换来爱,爱没有想象中那么珍贵。金钱和权利固然可以换取爱,可换取来的爱是有条件的,而真正的爱是无条件的,哪怕你一无所有,我依然愿意为你付出,这才是爱最珍贵的地方,它是金钱和权利都取代不了的。
我所谈论的爱是一种广泛意义的爱,包括亲情、友情和爱情,也包括你对一只猫,一条狗,一朵花的爱。当然,无论哪种爱都要承受失去之痛。
小时候, 我奶奶养猫,养了好多只,黑的,白的,黑白相间的,因为散养,它们可以到处跑,后来猫们一个个死掉了,因为吃了那些吃过耗子药的老鼠。我记得家里养得最久的一只黑猫(我叫它大黑)中毒后,回到了家里,爸爸用水管给它灌肠,但大黑最终还是走了,我哭了很久。奶奶后来又养了一只花猫(我叫它小花),怕它到处乱跑,就用绳子系住它的脖子,拴在家里。可小花一天天长大,对外面的世界也越来越好奇,我们都觉得这么拴着它太残忍,就把绳子解开了,放小花出去玩。一年冬天,小花出去后,再没回来,直到有一天,我发现了它冻在冰里的尸体,那个画面我始终不愿意回忆,但梦里每一次出现猫,我都在担心它失踪了,或者死了。那之后,我们家再没养过猫。
顾城有首诗是这么写的:你说,你不爱种花,因为害怕看见花一片片的凋落,所以,为了避免一切结束,你拒绝了所有的开始。这首诗说的就是,为了避免失去之痛,就拒绝了付出爱,因为爱,就是建立一种羁绊关系,一旦你拒绝建立这种关系,也就无所谓失去了。
电影《朝花夕誓》中的长老对少女玛奇亚说,如果你在外面的世界与人相识相遇,千万不要爱上别人,爱会让你变成孤身一人。玛奇亚不懂:既然遇到了别人,怎么会是孤身一人呢?长老说,这就是“离别一族”的命运。
“离别一族”的人能长生不老,即使活到400岁还是一张少女或少男的脸,但外面世界的人却会便老,寿命也短得多。长老不让玛奇亚爱上外面世界的人,就是为了避免她承受失去之痛。
但是命运的剧本谁也阻挡不了,“离别一族”遭到外族入侵,玛奇亚意外地被带到外面的世界,这个世界是那么的陌生,那么的可怕,只有15岁玛奇亚吓坏了。这时她听见了婴儿的啼哭声。婴儿躺在死去母亲的怀里,玛奇亚擦掉婴儿脸上泪珠的时候,这个小小的人用五只小小的手指紧紧地攥住了她的手指。这一握就像一个电流,连通了两个孤独的生命。她抱养了他,为他取名艾瑞尔。他则叫她妈妈,说全世界他最喜欢的人就是妈妈,他要保护妈妈。
玛奇亚第一次体会到长老说的“爱会让你变成孤身一人”,是她寄宿家庭的一只狗去世,狗狗下葬的时候,主人说,大家都会有这样一天的,只不过它投胎到了要早一点迎来这天的物种里。这话让玛奇亚心头一震,一想到艾瑞尔会比她先迎来这天,她的心都碎了。可毕竟艾瑞尔才几岁,很快她的担忧和沮丧被艾瑞尔的欢笑声冲淡了。
他们第一次真正的离别是在艾瑞尔青春期的时候,那时艾瑞尔已经比玛奇亚高了,但玛奇亚依旧是15岁的童颜,他们对外宣传是姐弟,但周围人都调侃艾瑞尔,说你们根本不像姐弟啊,是不是私奔出来的情侣?艾瑞尔无法面对和他没有血缘关系,外表看起来永远是少女的“母亲”,更重要的是,他意识到自己无法兑现儿时保护母亲的承诺,他选择参军,离开玛奇亚。还对玛奇亚说,我从来没把你当做母亲。(如果把这段情节照进现实,映射的是叛逆期的孩子企图摆脱母亲对他的束缚与控制,开始追求独立、自主和自由。)
经过战火洗礼又初为人父的艾瑞尔再次和玛奇亚邂逅了,玛奇亚说,我还是没有成为你的妈妈呀!艾瑞尔激动地说道,是你教会了我温柔、坚强、决心还有爱人之心。
玛奇亚微微一笑,说,为你着想,就像为自己着想一样,在跟你相遇的时候,我想的是只要我们能在一起,不管是什么样的悲伤,什么样的痛苦,我都能承受。哪怕云树遥隔、山川相阻,对自己陷入迷思,只要想起你,我就会找会自己。只要你还愿意叫我,哪怕不是“妈妈”,我也愿意。不管叫我什么名字,这个名字一定会成为我的名字,是你让我成为今天的我。说罢,转身离开。
艾瑞尔眼含热泪,对着玛奇亚离去的背影喊出了“妈妈”!
经过战火洗礼又初为人父寓意着一个男人的成熟,成熟后的艾瑞尔终于理解了母亲的伟大,可他们还是要离别,因为他已经组建了新的家庭。他回到家中对老婆说,妈妈养大的我爱上了你,将来这个孩子长大也要爱上别人。我们一起把她养大吧,让她能爱上谁。
是呀,父母生儿育女不过是用爱将孩子养大,又让他去爱别人罢了!就像龙应台在《目送》中写的那样:所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是:今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方,而且,他用背影默默告诉你:不必追。
如果说前两次离别是生离,那么玛奇亚和艾尔利的最后一次离别就是死别了。当时艾瑞尔已经做爷爷了,他垂垂老矣,躺在床上,行将就木。玛奇亚握着他的手,轻轻地说,我回来了。艾瑞尔看着她,轻轻地笑了,然后永远地闭上眼睛。
玛奇亚曾对艾瑞尔许诺,不会再哭了,可当艾瑞尔永远地离开了她后,她哭得撕心裂肺,她对着天空说,对不起,我无法遵守承诺了!玛奇亚的眼泪仿佛飘荡的蒲公英,洒满了整片天空,而蒲公英的花语正是“无法停留”的爱。
虽然爱无法停留,但记忆却可以。“离别一族”擅长织布,他们织的布叫昔日织,跟普通的织布不同,昔日织是一种记录,就像文字版的记忆。长老曾对玛奇亚说,那些不得不与你别过的人会在昔日织里和你执手相看泪眼。玛奇亚明白,只要艾瑞尔能留在她的记忆里,他就不会真的死去,他们的母子关系就不会结束。
人呢,不能因为害怕生离死别就不去和其他人或物产生连接和羁绊。就像人不会因为怕死就不活,自然也不能因为怕失去就不再去爱。
正是因为我们孤身一人来到这个世界,又孤身一人地离开这个世界,所以才要在这个世界上的时候,不让自己孤身一人!这一路上我们会遇到很多人,很多次离别,有些是悲痛的,有些是不那么悲伤的,而这些都是我们活着的意义。
最后,送给大家德索萨的《去爱吧》 :
去爱吧,就像不曾受过伤一样!
跳舞吧,像没有人会欣赏一样!
唱歌吧,像没有人会聆听一样!
干活吧,像是不需要金钱一样!
生活吧,就像今天是末日一样!
P.S:这部动漫的编剧和导演是冈田麿里,人称冈妈(《我们仍未知道那天所看见的花的名字》、《龙与虎》、《花开伊吕波》这些口碑之作的编剧也是她)。关于冈妈有个梗叫“冈妈制药”,因为冈妈擅长情感细腻的作品,又虐心又治愈,被网友戏称生产胃药和治愈药,哈哈哈……《朝花夕誓》是把我虐哭了,再加上川井宪次的配乐,让我越哭越凶,囧~~~友情提醒下去观影的朋友,备好纸巾。
孔死禽自以为是的样子,在养老院遇到麻叔,即使他不认识,但是他说出了黄奇,而且质疑黄奇自杀,并且明显向孔死禽发出求救信号,但是孔死禽一直没有告诉丁达,请问她脑子里装的是大粪吗?她一开始爱丁达,误会丁达后立刻投入何立东的怀抱。证实何立东犯罪后又扭头回到丁达的怀抱,请问她的感情就这么随便?
那个小钉子是多么无理取闹,甚至最后跑了说去同学家,丁达都没拦,甚至都没核实,女儿被绑架了都不知道
孔死禽自以为是的样子,在养老院遇到麻叔,即使他不认识,但是他说出了黄奇,而且质疑黄奇自杀,并且明显向孔死禽发出求救信号,但是孔死禽一直没有告诉丁达,请问她脑子里装的是大粪吗?她一开始爱丁达,误会丁达后立刻投入何立东的怀抱。证实何立东犯罪后又扭头回到丁达的怀抱,请问她的感情就这么随便?
那个小钉子是多么无理取闹,甚至最后跑了说去同学家,丁达都没拦,甚至都没核实,女儿被绑架了都不知道,我家儿子也经常去同学家吃住,我们都是亲自送,或对方家长接送,孩子大了自己出去,都是要求孩子到了同学家后跟同学一起回个电话确认。
钱俊的死莫名其妙
检疫局的这个小组个人英雄主义,集体英雄主义,包打天下,警察的职责都包了。
丁达在养老院发现麻叔竟然不第一时间报警,而是第二天报警,这是给何立东留时间灭口吗?
拍到最后竟然是一个只涉及一个亿的案子,何立东为了这一个亿至于犯那么大的罪,养了那么多亡命徒。既然这样为什么不把麻叔直接灭口。
这部戏最后能破案还是麻叔功劳最大,巧的是还把小钉子和麻叔关一起了,麻叔还掩护小钉子跑了,巧的是小钉子遇到出租车回家了,也没报警救麻叔。太他M能编了,开始正常看,最后三倍速看,编剧又吃铁丝了。
由(靠漫威大腿让小蜘蛛IP起死回生后盘算着开发没有漫威淫威的蜘蛛侠外传宇宙的)索尼影业,(让《蜘蛛侠:返校季》的观众完全忘记索尼存在的)漫威娱乐,和(花了大力气促成毒液内地上映所以你得接受火箭少女唱推广曲和毫无意义的QQ广告植入的)<
由(靠漫威大腿让小蜘蛛IP起死回生后盘算着开发没有漫威淫威的蜘蛛侠外传宇宙的)索尼影业,(让《蜘蛛侠:返校季》的观众完全忘记索尼存在的)漫威娱乐,和(花了大力气促成毒液内地上映所以你得接受火箭少女唱推广曲和毫无意义的QQ广告植入的)腾讯影业联合出品:
一部打着“世界上已经有太多超级英雄”宣传语的反英雄电影,然而这位antihero本人除了咬掉两个坏人的头以及生吞一个不算很坏的坏人以外的时间一直在不遗余力地从自己同族手里拯救地球。
一部外星生物入侵人体把宿主变成大头苍蝇的Body Horror, 如果你不幸错过开头请自行脑补《寄生兽》前十分钟。
一部非常努力想逗观众笑的PG-13喜剧,靠不断重复的无力“parasite”梗,和更加无力的汤老师犯蠢毒液卖萌。
Eddie Brock, 他骑机车他纹身他不洗头但他知道他是个好记者。他深爱着律师未婚妻(虽然偷窥未婚妻的工作机密导致她丢了饭碗),他正义感爆棚敢于当面对峙大反派(虽然这是个非常愚蠢且不符合常识的做法甚至让人怀疑他作为一个知名新闻主播的智商),他坚守自我直面内心阴暗没有被神秘的外星力量吞噬(虽然他迟钝到自己已经开始啃垃圾啃生龙虾往树上一窜就是三十米高还一头雾水地问:"What is wrong with me")。
Venom, 一个用达斯维达的声线不停喊饿和讲笑话的头脑简单心思单纯外星男孩。他带着侵略地球的任务降临最后又决定留下来甚至差点为蓝星牺牲自己,只因为他觉得地球,很美。他欣赏他的宿主Eddie,帮他摆平一切麻烦,愿意听他的话只吃坏人,陪他聊天追女孩,只因为他们俩都是屌丝Loser所以惺惺相惜。
Anne, 几乎和第一部Amazing spiderman里的Gwen一样聪明的教科书超级英雄女友。非常聪慧,轻轻松松发现毒液弱点,非常圣母,(带着新男友)一直不辞辛劳地关心着自己快颓成垃圾的前未婚夫。有猫。
Dr. Drake, 超级英雄片里一定会有的双面身份科技企业大亨(只不过这回比之前所有的都更像马斯克)。关心地球,关心气候,关心生态环境,为了崇高的理想牺牲少数人。爱好是给被用来做实验的肉鸡们讲大道理,引用一些宗教典故再深情地跟人十指相对擦玻璃。非常急躁,非常没有人性,不顾一切地推进实验计划,却在重要的实验室里连摄像头都不装。
Eddie如何与寄生他的毒液相克相生(聊天,聊天,按在墙上聊天,吹着海风聊天,面对面聊天,随时随地聊天)
Eddie如何学习控制自己体内的能力( 通过不停向毒液呼救)
展现毒液所有形态的精彩追车戏(车有点少车速有点慢,但拜托我们不是在拍碟中谍好吗)
旧金山风景(必须出场但毫无存在感的金门大桥,很多很多很多中文招牌和很陡很陡很陡的坡)
年度最佳吻戏
年度最有创意的油漆大战(然而时间实在太短)
一对毫无火花的情侣
一对火花四溅的人畜触手系CP,一位随时随地通过牵拉提扯变防弹罩变降落伞提供保护的全能男友,一位会把所有我改成"we",在救了你后说"I got us"的霸道总裁(当然说的都是Venom)
一段本年度最基中带苏的对话。"Mask?" "Copy." 你以为你看的是与恶魔争夺身体的心理悬疑恐怖,最后发现其实在看宠物情人
时而发出让人听不懂的哼哼唧唧,时而发出让人听不懂的尖细高音的汤老师。很努力在酷酷地搞笑,结果一半时间像马龙白兰度一半时间像亚当桑德勒。然而当他顶着受挫又受伤的脸,露出被打倒却不会被打垮的眼神时,还是会让人想起一个严肃而纯粹的演员。
再次成为同妻的米歇尔威廉姆斯。
神经崩得太紧感觉马上要握紧拳头踮起脚来的阿迈德(他和托尼雷沃罗利实在长得太像了)
《毒液》,一部毫无想象力充满Cliche但你一定会买票观看并在观看完第二个彩蛋后一定会被《蜘蛛侠:平行宇宙》那漫画感十足的作画吸引到的
大展索尼漫威电影宇宙宏图的开幕巨作!
疫情闲赋在家,看到视频网站大数据推送这部电影,就点进去观看了。
时长90多分钟,跟原版比有些剧情略作改动,我觉得电影挺好,有笑点,有泪点,
演赵天霸的小演员把这个坏人演的很生动,让人很想朝他胖乎乎的屁股踹一脚;阿宽依然是搞笑担当,就是小演员太帅了;实话说释小松可能为了体现黄飞鸿的严肃有点用力过猛了;周漾玥演的十三姨就很好,温柔貌美又坚定,既然看小戏骨就不太会用大人的一
疫情闲赋在家,看到视频网站大数据推送这部电影,就点进去观看了。
时长90多分钟,跟原版比有些剧情略作改动,我觉得电影挺好,有笑点,有泪点,
演赵天霸的小演员把这个坏人演的很生动,让人很想朝他胖乎乎的屁股踹一脚;阿宽依然是搞笑担当,就是小演员太帅了;实话说释小松可能为了体现黄飞鸿的严肃有点用力过猛了;周漾玥演的十三姨就很好,温柔貌美又坚定,既然看小戏骨就不太会用大人的一套标准去审核,我真心觉得这些小演员的演技都很好,未来可期。
当最后《男儿当自强》的bgm响起时,我还是被燃到了,结合当下某些“流量明星”都没眼看的烂演技,再看看小戏骨们,非常期待他们的未来发展。最后我想说,在冠状病毒肆虐的当下,人心惶惶,但是在冲向一线的救援人员里,很大一部分都是非常年轻的医护人员,现在换这些年轻人来守护祖国,他们可能担心、可能害怕,但仍然义无反顾,万马齐喑中,总得有人行歧路、逆大流;我们这个民族可能会有很多的小毛小病,但在大是大非面前从来都拎得清,就像风声里说的那样“只因国家已到生死存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一”;百年前的大清要广开民智,热血青年奋力救国;百年后的我们,坚守岗位,努力战胜病毒,这仿佛就是历史重演。
纵有千古 横有八荒,前途似海 来日方长
少年自有 少年狂,身似山河 挺脊梁
敢将日月 再丈量,今朝唯我 少年郎
敢问天地 试锋芒,披荆斩棘 谁能挡
少年自有 少年狂,心似骄阳 万丈光
千难万挡 我去闯,今朝唯我 少年郎
天高海阔 万里长,华夏少年 意气扬
2018年,动作科幻电影《 犬舍 真人版 | いぬやしき》
非常成功的漫改,反正我自己看来是这样的。
除了特效比较出戏以外,对漫画的部分设定也是有所更改,在更短的时间里,看起来更加顺理成章,但是我觉得,有些剧情还是挺唐突的。不好理解。
人物设定很有
2018年,动作科幻电影《 犬舍 真人版 | いぬやしき》
非常成功的漫改,反正我自己看来是这样的。
除了特效比较出戏以外,对漫画的部分设定也是有所更改,在更短的时间里,看起来更加顺理成章,但是我觉得,有些剧情还是挺唐突的。不好理解。
人物设定很有意思,通常都是油腻大叔才是反派,佐藤健这样的帅哥才适合当英雄呢。不过帅哥反派也是非常带感的。 斜眼~
这个电影对于日本的社会现象更加有讽刺色彩(相对天朝少一些对冷暴力的讽刺),对于键盘侠,看的我还是非常开心的说,我相信大部分人都是这样的看法,还有媒体,所谓的什么专家,杀起来真的是大快人心呢。
虽然花子全程酱油,但是戏份还不少。。这是非常听话的狗狗呢~
话说。。我真的不想看半天 半裸的大叔呢。。 半裸的佐藤健。。。那个。。真香~~
对了 还有砂糖同学呢。。。非常喜欢。
不过话说回来,大部分人获得超能力,想干的事情都是去违法吧= = 人性啊。。
--------我是半裸的分界线-----------------
推荐指数:★★★☆(7/10分),你爸在天上飞,还和别人半裸激战.
《马卡龙少女》显然是一部偶像剧。甜蜜粉粉的画面,爱意浓到要冒泡的台词,还有呆萌可爱的小误会。它不是那种浮夸到令人尴尬的偶像剧,每隔五秒钟要出现一款大牌包包,每隔十秒主角要用令人头皮发麻的英语念出个大牌名字;它是清新,甜蜜的。那种类型的电视剧是很难让人共情的。我们会觉得它们的服装好看,但又觉得像隔着一层纱,看着一个并不那么让我们感动的情节;我们会觉得男女主很漂亮,然而那种不真实感又令我们感到厌
《马卡龙少女》显然是一部偶像剧。甜蜜粉粉的画面,爱意浓到要冒泡的台词,还有呆萌可爱的小误会。它不是那种浮夸到令人尴尬的偶像剧,每隔五秒钟要出现一款大牌包包,每隔十秒主角要用令人头皮发麻的英语念出个大牌名字;它是清新,甜蜜的。那种类型的电视剧是很难让人共情的。我们会觉得它们的服装好看,但又觉得像隔着一层纱,看着一个并不那么让我们感动的情节;我们会觉得男女主很漂亮,然而那种不真实感又令我们感到厌倦。《马卡龙少女》并不是这样的。尽管它充满梦幻的色彩,但它的背景是设定在现实中的。主角们的喜怒哀乐是那么的真实,让我们能很好地代入故事中。
这部剧的现实维度体在女主角楚楚身上体现得淋漓尽致。在第一集的时候,我们知道她是网红,有自己的工作室。但她的工作室并不成功,甚至不能按时给员工发工资。在别人看来,网红意味着躺赚—发几张照片,几个视频,然后广告商纷纷上门送钱。但现实并不是这样的:从流量到转换,从转换到盈利,这是个繁琐且漫长的过程。说白了,网红这件的事情,本身是门生意。要成为成功的网红,就要有出色的运营。楚楚在最开始的时候并未摸到门道。她战战兢兢地经营着这个并不怎么赚钱的工作室,还不小心得罪了艾姐,欠下十万元。
1-5集主要细节
女主招女仆照顾假娃娃,假娃娃是男主让人买的,用来暂时抚慰女主丧子之痛,男主让女仆配合演戏装作小孩没死。
没想到女仆居然用一个稻草人,偷偷地用自己强大巫术把无生命的娃娃赋予了生命。男主惊讶不已,女主不以为然,在其眼中娃娃就一直活着。
男主半夜想独自带小孩出去调查,结果按不对防盗门密码,明明和女主按的一样。来自女仆的神秘力量干扰了男主人。
1-5集主要细节
女主招女仆照顾假娃娃,假娃娃是男主让人买的,用来暂时抚慰女主丧子之痛,男主让女仆配合演戏装作小孩没死。
没想到女仆居然用一个稻草人,偷偷地用自己强大巫术把无生命的娃娃赋予了生命。男主惊讶不已,女主不以为然,在其眼中娃娃就一直活着。
男主半夜想独自带小孩出去调查,结果按不对防盗门密码,明明和女主按的一样。来自女仆的神秘力量干扰了男主人。
《我的青春有个你》随意点开的一部电影,没想到有很多戳的点一部纯粹的青春片,是的,就是非常纯粹,到有些不真实的真实。剧情简简单单,一些朋友,一点热血,以及两个人不复杂的谈了一场恋爱。不是致青春之类的浓墨重彩渲染青春概念的片子,也不是十全十美的作品,男主不是很帅,女主也没有非常漂亮。只不过该笑的时候笑,该哭的时候可以走心的哭,学生时代那种没有杂质的情绪,以及一点点乌托邦的爱情。淡淡的励志,淡淡的
《我的青春有个你》随意点开的一部电影,没想到有很多戳的点一部纯粹的青春片,是的,就是非常纯粹,到有些不真实的真实。剧情简简单单,一些朋友,一点热血,以及两个人不复杂的谈了一场恋爱。不是致青春之类的浓墨重彩渲染青春概念的片子,也不是十全十美的作品,男主不是很帅,女主也没有非常漂亮。只不过该笑的时候笑,该哭的时候可以走心的哭,学生时代那种没有杂质的情绪,以及一点点乌托邦的爱情。淡淡的励志,淡淡的正向价值观。
总体来说,这部电影还是非常不错的(如果没有憨豆先生,整部电影就撑不起来了)《憨豆特工3》每一个人物都有着自己独特的魅力和笑点。而且从搞笑来说,这一部喜剧片应该可以加入一些让人感动的环节,使人在搞笑和感动的情绪上来回切换。
虽然电影比较好看,但是我也觉得这是一部剧情粗糙的电影,如果没有憨豆先生就撑不起整个电影。并且剧情的发展几乎是没有什么联系的。再说这部电影为
总体来说,这部电影还是非常不错的(如果没有憨豆先生,整部电影就撑不起来了)《憨豆特工3》每一个人物都有着自己独特的魅力和笑点。而且从搞笑来说,这一部喜剧片应该可以加入一些让人感动的环节,使人在搞笑和感动的情绪上来回切换。
虽然电影比较好看,但是我也觉得这是一部剧情粗糙的电影,如果没有憨豆先生就撑不起整个电影。并且剧情的发展几乎是没有什么联系的。再说这部电影为了达到喜剧效果,所有的人物都有一种脱离正常人智商的感觉,让人感觉低龄。
但为什么这部电影观看的人这么多,评分确这么低呢?相信是因为憨豆先生是这部电影的主角,他的魅力大家都是知道的和认可的,不管怎么样,肯定会去捧场,如果换成其他人主演,这部电影就没这么多人了来看了,这就是人数这么多的原因。评分低的话应该是因为电影本身剧情不好的原因。
缺点说完了,再来说说笑点。电影中的憨豆先生的狗屎运可谓是发辉到了极致,不管是坏事情都能做成好事情。比如:明明说过不能在黑潜艇旁边打电话,课憨豆先生,却偏偏要在旁边打电话,最后,输入电话号码的时候,还非常“幸运”的输对了导弹的发射号码,让导弹发射,甚至还完美命中了敌人的船,阻止了全世界的互联网消失。
整部电影讲了在英国召开首届G12峰会的前夕,军情七处的网络遭到黑客攻击,所有外勤特工的身份被悉数曝光。为了抓住罪犯,只能从已经退休的特工里找出一个人来担当重任。经过一番筛选后,留给军情七处的唯一选择就是已经改行当老师的强尼 。重新出山的乔尼带着跟班大宝鲍夫 来到法国蔚蓝海岸寻找线索,发现美国科技巨头杰森有重大嫌疑,还邂逅了一位神秘的俄罗斯女郎奥菲莉亚 。然而首相不 完全不相信他的话,于是,乔尼只能又一次以身犯险,靠他的笨拙来拯救世界。
疫情是命令十万火急,防控是责任刻不容缓。当前,全国各地疫情防控形势严峻,在这场没有硝烟的战斗中,广大基层干部以“铁”一般的理想信念、“铁”一般的责任担当,扎根一线,为人民群众筑起高高的“防疫墙”。
这次肺炎,相当于给整个中国社会,踩了一次急刹车。好多年了,各种媒体都在反思,说中国走的太快了,要停下疾驰的脚步,等一下我们的灵魂
疫情是命令十万火急,防控是责任刻不容缓。当前,全国各地疫情防控形势严峻,在这场没有硝烟的战斗中,广大基层干部以“铁”一般的理想信念、“铁”一般的责任担当,扎根一线,为人民群众筑起高高的“防疫墙”。
这次肺炎,相当于给整个中国社会,踩了一次急刹车。好多年了,各种媒体都在反思,说中国走的太快了,要停下疾驰的脚步,等一下我们的灵魂。以前觉得不可能,今天我们却发现,我们这个民族,具有一种特殊的韧性,只要有必要,我们,其实什么都能做到。尽管这起肺炎疫情,给中国社会的打击是沉痛的。但是反过来,这却是改革开放四十多年来,中国社会经济的,一次整体急刹车,让我们停下了奔忙的脚步。给每个人足够的时间沉思,给每个人足够的时间回望。今天,我们不再焦虑于GDP,不再执着于干什么,不管你是谁,又无论你贫穷或者富有,此刻,除了为我们遮风挡雨的那些可爱的人,我们都躲了起来。这是中国历史上,中国人集体享受的最漫长的一个假期,也是一个最最冷静的假期。每天,打开手机,看着疫情的信息,浏览大千世界的故事种种……陪在家人身边,足不出户。这其实是以往许多人,想都不敢想的事情,今天,大家却集体做到了。人生需要按一次暂停键。尽管,这个暂停的代价过于惨痛,但是我们今天,却不得不经历,不得不面对。我觉得,这次疫情过后,某种程度上,可能会改变中国人的集体性格。我们以后,或许真的可以做到,不必要的聚会,不去。不必要的见面,不见。就呆在家里,读书、喝茶、做饭。陪父母、亲人。干一些我们平时认为无聊的事情,耐心听完,他们的每一句讲话。真的,我觉得,安静,有时候真的挺好的。眼下,听钟南山院士的警告,最近的疫情防控,到了最紧要的关头。如非必要,绝不出门。我想说:谢谢钟老,看到您满眼的泪花,我们都能理解这次情况的严峻。如非绝对必要,我是绝不出门的。此刻:惟愿,我们历尽沧桑的中国,惟愿,我们这个饱受苦难的民族,惟愿,这片热土上,那些热爱生活,勤劳勇敢的人们,能够早日摆脱疫情,尽快地,再一次,在大地上自由奔跑,在人群中安全穿梭,在岁月中安全奋斗。我相信,在这场没有硝烟的生死决战中,我们这个民族,我们这个国家,我们这个政党,我们每一个人,都一定会胜利,也必然会胜利!