摆脱贫困是人类永恒的目标，人类是最贫瘠的，他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实，当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时，殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。

他们的双手用力插进泥土和牛粪里，脚步丈量泥泞的大地；到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭；要多少次醍醐灌顶的抽泣，才能把她因为寒冷而充满鼻涕的鼻腔甩净；到底要点燃多少次动物粪便，才能燃烧起生活焰火去驱散寒冷；到底要多少盐巴，才能让空乏的挂面满足土豆滋养的味蕾；三姊妹到底应该做些什么，才能摆脱这样的混沌啊。他们到底应该怎么做啊！

我们能给他们的也只是虚伪的安慰和故作沉痛的忧虑。今天和明天我将为ta们祈祷！

4-1-1=2

艹，什么脑瘫结局，再减一分。

我有点想开地图炮了。中国女编剧有个共同的问题，会因为痴迷于人与人之间的关系而无法有效掌控故事走向甚至世界观。导致后期经常大崩溃。最近双绝《赘婿》和《山河令》都有共同点。赘婿怎么最后会有这么脑残的政治约定？原著皇帝为了当不粘锅费尽心机，跑剧里直接就把右相给敌国杀掉？中国古代要这么杀读书人，史书直接给你编排到历史第一昏君。还有想架空历史可以，虽然历史上就女真那点地皮，全tm是森林，全员猎户，没空间生产，拿p跟宋国贸易，不干抢劫女真完全没有发展的空间。现在可以架空历史，靖国国力强大，支持对等贸易。但扯自贸区？八年kz咱们中国有本事跟jp说东三省当自贸区，给我还回来？编剧历史得有多盲呢？

山河令为了维持双甜爱恨纠葛的剧情，生生把江湖塑造成了我所见过最无聊的江湖。表面上有家有国有江湖，但是这么丰富的世界全由新旧2段感情串联着。无不无聊啊，进入江湖不是七大姑就是八大姨，你是走江湖还是走亲戚哪？

想到李少红的片子，过去几年的霹雳，都是前期爽爆，中期乏力，后期崩溃。能能有较强故事掌控力的女性太少了。

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4-1=3

剧情越来越傻逼，减一分。

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不知道多少年前，我还在上大学，我看完《隐杀》，就从第一章开始追《赘婿》。当年阳光少年一个，对中年大叔的世界很好奇，虽然开篇百事不争，后发制人的故事让我很闷，但是我还是慢慢坚持了下来。一看就是十多年，我自己也变成了大叔。

有书友把书定为网络小说之冠，我是能理解这种评价的。在我心里也差不多，跟诡秘之主同一个级别吧。当然看不下去的书友也有很多，我来说说我之所以把这本书捧这么高的原因。

家国天下，对现代价值观的坚持，对旧时代反人性的价值观的彻底毁灭。

中国封建某些思想遗毒到现代，有几个核心思想生命力是非常顽强的。家族的问题，女人是长舌妇，男人是顶梁柱，男人是不粘锅；兄弟义字为先，为兄弟赴汤蹈火，灭人满门如饮水，兄弟是不粘锅；国家衰败永远是奸臣当道，对君的形容最低也仅仅是昏庸，君主是不粘锅；读书人永远是对的，亿万生灵之死，不及读书人口中君国大义，读书人是不粘锅。

所以书中大部分讲道理的，都是书中的反派自己永远有一套无懈可击的大道理，去吸苏檀儿的血，去灭苏家满门，去饿死数州的生灵，去灭亡整个华夏。主角作为一个现代人，并没有像别的小说一样，融入过去的价值观。他选择用最爆裂的手法，残忍地把爱讲道理的反派们，一个个肢解（修辞一下，其实没有啦）。让一个个反派，在 “怒目圆瞪，不可置信，分外不甘，死于小人刀下” 这种心态下凄惨而死。

所以有人说这不就是个爽文。我承认是个爽文，但“不就是”用的不对。这是个爽到人心底，沁人心脾的大爽文。它扮猪吃的老虎不是虚构出来的阔二少，大家族。而是很多蔓延千年下来的中国式歪道理。

电视剧我看了6集，先说结论：目前很满意。

书本太沉重，某些思想太敏感。更重要的是，一些道理，只有用文字才能呈现。你影视化，80%大众看不懂。你要知道，长安十二时辰都有大把的人说看不懂。赘婿是类似的匹夫之怒反君主类故事，很难通过电视剧来触达普通受众。

想要接触深层思想：看书。

电视剧我觉得满意的点是在于，内核与小说是趋同的—现代思想与封建思想的冲突。只是换了更通俗易懂，老少皆宜的角度阐述出来。

开开心心地看意识形态的冲突，也挺好的不是吗。而且需要的能力和技巧不比香蕉写小说要少。

所以对于本剧，我先打个四星。

最近有这样一部剧，悄然上线，却让人欲罢不能。

有人说它“很出彩”“好看到爆”，也有人说它“太低调”，不仅如此，搜索各大平台，你可以发现围绕这部剧的还有“爆款潜质”“黑马”“惊险”“刺激”……看完的人不禁感叹：原来献礼剧也可以让人如此上头。

10月22日，谍战剧《前行者》登陆北京卫视，爱奇艺、腾讯视频同步播出。

“一个民族的崛起，一定会有一群先驱。”这是这部剧的主线，该剧作为国家广电总局第三批百部重点片单剧目、中国共产党建党100周年献礼剧目，从历史出发，着重质感，以内容为核心，讲述了百年前那个残酷激荡却伟大的光荣时代，再次打破了观众对献礼剧的印象。

内容质感

对于献礼剧来说，往往有两大标尺。一边是主线、基调；另一边则是画面、表达，而献礼剧多年来的困局也体现在后者。

那么，《前行者》是如何把控这两大标尺的，或许可以从已经播出的剧集中寻找答案。

1931年的上海，外有日寇入侵，内有政权对立，整座城市都被黑暗笼罩，前行者是城市里唯一的光。急剧对立的环境产生爆发式情绪，让这部剧有一种天然的饱满感。

首先是画面情绪，看过这部剧的网友一定对片头有所印象，每一个人物都以背影的形式呈现，没有正脸，看不到面部表情，身后炮火连天但依然坚定前行。此刻，导演或许想传达的是：生于烽火年代，却有信仰可依，共产党人的无畏与信念无需言语，无需表情。

其次是人物情绪，《前行者》是一部双男主谍战剧，马天目和唐贤平是昔日好友，一起出生入死，如今再次相遇，两人为了各自不同的信仰而走上了不同的道路，对立与伪装即刻上演。

剧中有一段很精彩的情绪戏是马天目被催眠，在裴如海的询问下，马天目极力克制自己，险些将战友名字暴露，最后甚至从窗户一跃而下。

导演在这段戏中，将手部特写，面部表情，以及回忆画面交叉呈现，营造了紧张刺激的观感，也从视觉上将观众带入了故事的语境中。“这一段看的手心直冒汗我都被代入了 想冲过去把他叫醒”“看得心惊胆战”都是观众看完这段戏的真实情绪。

除此之外，《前行者》也延续了谍战剧一贯的风格：猜疑、反转、再反转。

唐贤平和马天目两人虽然是昔日过命的兄弟，但时过境迁，如今再见的两人都有着各自不同的信仰。对于这个突然回归的兄弟，唐贤平一直保持猜忌，经常是上一秒还笑脸相迎，下一秒便唇枪舌剑。当唐贤平得知共产党陈烈被马天目放走时，两人在审问室针锋相对，言语激烈，用网友的话来说“简直是令人捏了一把汗。”

如果说猜疑在唐贤平和马天目身上体现的淋漓尽致，那反转的高能时刻一定是共产党叛徒裴如海。

裴如海曾经是一名共产党员，后来却叛变投靠国民党，导致多名上海地下党被捕惨遭杀害。马天目执行了两次锄奸行动，终于在押送裴如海去南京的路上使其坠崖，但反转来了，裴如海不仅没死，还设局让吴崇信怀疑马天目已经叛变，对立风波再起，观众的求知欲也被一步一步的点燃。

总而言之，《前行者》既有谍战剧的惊险刺激，也有献礼剧的宏大主题，是一部饱满、复杂、情绪浓度极高的主旋律作品，而电视剧的质感很大程度上源于这份「饱满感」，从这一点来看，这部剧无疑是成功的。

影像质感

如果说情绪铺垫内容，那视觉则点缀艺术。谍战剧依托于历史背景，讲述的是一个时代的缩影，也是一座城市的悲欢离合。

豆瓣评分高达9.2的《红色》既有谍战的紧张气氛又有上海市井的烟火气息；《新世界》同样用市井美学把北平城演绎得京味儿十足；张艺谋导演的电影《悬崖之上》用大量的黑白配色把那个时代下哈尔滨的凛冽表现得淋漓尽致；

而《前行者》也在画面表达上，找到了新意。导演龚朝晖表示，1930年代的上海是一个相对黑暗的时刻，但这个作品要表现的是要在黑暗的时刻找到光明。最后，他找来伦勃朗的画，参照建立了《前行者》画面风格的一个主要基调——黑暗中的光明。

看几集之后，你就会发现整部剧有一种油画质感，现实黑暗，但油画般的画面似乎给观众带来了一点浪漫主义的想象。

不仅如此，《前行者》还是一部年代剧，导演龚朝晖在拍摄之前做了大量的工作。剧中的车辆是靠左行驶，法租界的巡捕房……这些都是他看了大量的纪录片和新闻资料得到的史实，也正是这些形形色色的普通人，点点滴滴的细节把观众带入了1931年的上海。

谍战“者”的突围路

近几年，谍战剧越来越多，但创作难度日渐增大，爆款总是难产。

究其根本，谍战剧不仅仅要兼顾传递核心价值观、叙事逻辑、受众的期待三座大山，还要面对《悬崖》《红色》《潜伏》等高评分高口碑作品，难度可想而知。

今年6月份，新丽传媒出品的《叛逆者》热播，该剧不仅有朱一龙等流量艺人参演，在内容呈现上更是引发了大量受众的讨论。

4个月后，《前行者》悄然上线，播出至今35城收视率连续三天第一，酷云数据显示该剧为同时段收视率第二；从网络热度来看，在云合、骨朵等多个数据平台播放量都跻身TOP5，收获全网20+热搜，但无论是讨论度和口碑，想要达到《叛逆者》的高度还有很长的路要走。