看了IMAX 3D版的《蜘蛛侠：平行宇宙》。太惊喜了！远超过预告片给我的印象。基本锁定年度最佳动画片！

首先是画面效果，2D结合3D，立体感极强，视角丰富多样，整个影片非常华丽玄妙，特别是结尾几场戏简直令人眼花缭乱！场面丝毫不输当前的真人商业大片，镜头方面更是达到了真人电影不敢想象的绚丽程度。其画风与当前动画片流行的CG建模3D拟真完全不同，真的是令人耳目一新。这部动画片真的是值得去影院看IMAX版的！

本片堪称最还原漫画风格的电影/动画片：对话气泡、分格画面还有拟声词的运用都很到位，特别是蜘蛛侠的蜘蛛感应，已经成了片子里一个有趣的细节，多次出现。

【详细】

9833462

现在看到四十二集，看了一下后面的预告，有一个预告是无双被白冰下毒，疯了，咬着萧凤青的手，萧凤青的一句台词让我弃剧了:小白兔不记得大灰狼了吗！我的个妈呀！这么白痴的台词谁写的啊！是原著就有吗（我没看过原著）！这是动画片吗！我蒙圈了！真的看不下去了！编剧啊！就算你不用原著的台词，也请你不要写这么白痴的台词啊！

这是一个全剧大部分演员演技都在线，但剧情烂的漏洞百出，十分脑残的剧[微笑]

断断续续用了几天我终于看完了这部脑残刑侦剧[闭嘴] 为了有足够的发言权来评判这部剧 强忍着吐槽从头看到尾

求求了 以后国内别轻易拍刑侦片了，不然好多人看完会以为警察真的没脑子，只会打草惊蛇。这个剧好多人冲着欧豪去的，看网上好多人说还不错，我就去看了，？？？？它哪里好看？是没看过刑侦片嘛都。

这个剧一个缉毒片从来不带警犬查毒品，靠警员的鼻子闻？诶 他还真能闻出来??这个剧里 逮捕毒贩不到最后大结局从来没逮到过，总队长每次就是我这边堵车堵车，救自己人永远是晚到一步[微笑] 女警察没干成过一件事情，面对恐怖分子出警不穿防弹衣，人死了开始哭，说：我为什么不提醒她？？？？警察真的连这些常识都没有嘛？女警察觉得自己比身手矫健的男警察强，独自去救人质，被绑了，被炸死了？这合理吗？？编剧你要不把所有人都写死算了，就这样了还想拍第二部？？？编剧 你能不能让这里的每个女警察别做什么都显得很多余，别一出事就自己上上完了就死呢[微笑]我们女警察有脑子她不好吗。犯人住院还有重点保护人物住院从来没人看着，回回被继续迫害。为了营造搞笑气氛，所有人忙着出任务 焦头烂额的时候，总支队长在办公室看薅羊毛攻略？？？？最后还给支队长 升职加薪[微笑] 这合理吗

男主全剧回忆初恋 也就是自己的孩子妈，说那是自己心目中唯一的人，不回应女主的喜欢，到结尾情感突然转变，看女主含情脉脉，不舍得回头[微笑][微笑]这合理吗

打着欧豪的大男主名义，欧豪的戏份还不如那个烦死人的男主女儿戏份多，可以理解为了推进剧情，有很多别人的戏份，但淦小暖的戏份我跳过了我也看得懂。

还有年龄设置 你非得让30岁的人演个40多岁的大叔？？？还有个二十岁的孩子，这个剧里年龄一直是个迷[微笑]

大家还是别去看了，容易生气，看看欧豪帅哥的其他剧吧

Fey姨真的是很有魅力的人啊，抛弃女主光环不讲，在90%+男性荷尔蒙的环境下感觉跟谁都来电。唯一觉得跟花生的对手戏好奇怪，但又莫名其妙地符合情理…咳咳最后那个电视连线也算是比较好的关系ending了。

能感受到导演想要表达很多东西，折射局部战争、折射文化差异、折射新闻界的尔虞我诈…还有不得不说的女权色彩，在阿富汗那片女性没有地位的大环境下，一个就算戴头巾都很违和的白人女记者照样很溜地过着40+的刺激人生，嗯是的再一次觉得导演选对了女主。

喜剧的调子没错，但是题材又决定了立意还是得提高一下下。从无所适从到得心应手，救回了男友，拉回了事业，当我以为这帮子记者会在那幢集体公寓楼里happy ever after的时候，Fey姨一句It's not normal一桶子冷水浇醒了这个异域梦，当糜烂的现状麻痹了神经，难能可贵的是可以再一次找回自己。

我瞬间体悟到曾经我身边那些牛逼的人，他们履历上那些extraordinary事迹的意义所在，志愿者啦维和啦…有凶险有刺激有颓废有成就感，重要的是结果，被打磨后的进阶。

旧生活无聊吗？也许吧…可是我变了，大家都变了……如果都变了的话应该算是新生活了。

完：）

有阵子自认自己格局很大，对这种名字的作品不屑一顾，即便是林心如已经拍了诸如姐姐立正向前走、我的妈妈，十六个夏天之类的剧，我对这类剧名的剧还是很排斥，真的是太小情调了。后来不知怎么就迷上了风格迥异的农村生活，比如欢子tv.我是农村牛二条这类特别写实，特别接地气的农村风情。台湾就那么一个岛，注定了节目风格就不是那种大开大合，作品也就只有那种偏细腻的小儿女生活。话说回来，编剧大人说心如这次的性格很不同，比较大女人，我估计再怎么大女人还是台湾那种比较矫情的大女人。不知道怎么说，我总觉得她大陆的作品编剧对不上制作，台湾的作品不是说不好，就是导演的或者是说编剧的手法不是那么能让人习惯，曾几何时，因为她来自台湾，对台湾充满了美好的想法，后来因为各种地域问题，对港澳台已经没有参观的想法，前一阵子公司港澳台六日游，虽然是公司福利，免费出游都没什么兴趣去。更喜欢在大陆拍戏，能定居大陆的林心如，尽管我知道她自己更习惯待在她自己的故乡，有哪个人是不恋家的呢？对于这部从编剧到制作都满意的作品，因为林心如，我充满了期待，因为爱，还是没发公平打分。

1

因《新秩序》而备受关注的墨西哥导演米歇尔·弗朗哥，去年拉上在《慢性》里合作过的蒂姆·罗斯，拍了另一部寓言电影《日落》，结果“荣获”威尼斯场刊评分倒数第一。想到《新秩序》问世后同样充满争议——不仅是政治性的争议，也有叙事方法的争议，但毕竟拿到了评审团大奖，也算有个收锣罢鼓。而今《日落》的差评，究其原因，实际上就是弗朗哥在叙事上玩的这种“空城计”只能成效一次，也就不免让他受到了更多质疑。

【详细】

14254404

其实与其说《无名狂》是在模仿或致敬黑泽明，张艺谋，徐浩峰，或者胡金铨导演什么的，还不如说更是在靠近《刺客聂隐娘》。当然如果《无名狂》这片的监制是侯孝贤，甚至假设这片压根就是侯孝贤拍的，那围绕在这片周围的影评人，能够把此片的评论氛围调节成什么样子，我不敢想象。

因为这从某种角度来说，是一件挺可怕，也超出通常想象力的事情。其实当一个类型制作，没有多少投资，也找不到太有名的演员时，最简单的，也可能是唯一的做法，就是剑出偏锋，当然这边留给你出偏锋，“捞偏门”的尺度很小，但至少要独特吧，这才是一部“初生之犊”的作品最有生命力，也是最可能有机会的地方。

但很可惜，这么多年，即使把独特的标准放低一些，我也没有看到过能符合这一点的影视，就算只是一种冲动与试图。

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”

《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点

①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：

1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”

这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣

两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：

Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……

当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森

她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情

两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖

美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙

《逢君正当时》也太好看了吧，我就喜欢看这种智商在线女主和可奶可狼男主，有一说一，小屠苏黄天崎长开了还是挺耐看的，演技也不错，毕竟从小就开始演戏，女主很有灵性。刚看到女主带男主去赌场那里，男主怕是开了挂吧！也太厉害了，逢赌必赢啊！如果以后出去玩带着他该多好啊，肯定能发财。不好意思跑偏了，哈哈！还有还有，林青澜英雄救美真的好帅啊！！那句：谁敢动我的女人！十分撩动老夫的少女心，爱死男主了。话说，女主怎么看着有点像李兰迪，是我的错觉吗？

可以说，《无名》让我们更加信任，电影，是导演的艺术，而程耳这部作品，的确给每一位爱电影、认真看电影的人，贡献出了最大的诚意和才华。试着分享一点感受，放心看，不剧透。

关心这部电影的人都知道，故事发生在上海的“孤岛”时代，有些故事在收官，有些故事在展开，程耳妙就妙在布局，电影的前半部分观影过程，有些看似已经展开的故事即将结尾，有些看似已经结尾的情节却只是开端，但是这些布局环环相扣，没有闲笔，也没有废笔，你会发现自己在观影过程中所有的思考都是有用的，这些思考的细流，在最后一刻，被程耳啪的一下，导入一条明河，前方一片汪洋，也光芒万丈，你觉得自己的智商和审美得到了极大地尊重，可以说，我们有思考有智慧，就是为了用来这么爽的。太淋漓的观影体验了，谢谢程耳。

最近的原因，好久没有看电影了，然后我重新发现，象征手法，搬到大屏幕上，是如此的的具有表现力，说两个已经出现在预告片中的了吧，一只狗和一只羊，都是杀戮中的动物，一只狗在空中的飞机上，他的主人在轰炸这片土地，一只狗在被轰炸的土地上，在雨中，在断壁残垣中，瘸着一条腿，艰难的寻找避难所而不可得。乱世人不如狗，狗也不如狗，程耳的镜头会说话，真的让人仿佛听到那个年代的惨痛和呼号，对了这一段的配乐也很绝，凄怆响亮，悲愤彻云。

那只羊现在出现在《无名》的电影中，它以后，会出现在各种结构电影的教材中。在这只羊出现之前，是一组非常惨烈的镜头，然后镜头一转，一只洁白的羊站在光明中，仿佛有圣光一样，它无辜、纯净，即便不可能，你也会在这一秒钟，去妄想一些救赎相关，但是下一秒，它变成了一锅肉，老实说，我的心中，在那一瞬，被勾起来最大的仇恨，不可救赎，不可消弭，仇恨的起源在于之前的故事，但是这只羊仿佛是一个引子，他直接引爆了你的情绪，手法太牛了，拿捏观众情绪的能力也太厉害了。（对了，这里说一下，别带十岁以下的孩子去看）。

说一下演员的表现吧，有的人会说，我因为谁谁谁去看的，我因为谁谁谁不去看的。我想说，如果你是影迷，如果你喜欢有质量的电影，如果你喜欢程耳，那你一定要去看。所有演员，所有线索，都在导演的掌控之中，我不知道他怎么做到的，但是他实实在在的做到了，这个故事非常的“利落”，线索和节奏都恰到好处，他想表现的都表现出来，他想传递给你的，你也会接收到，观影体验非常的精妙。

梁朝伟不是你以为的“易先生”，完全不同于阴郁沉默的另外一重气质，而他完成得也超级厉害，这部中的他应该是他最近最好的角色了。对了，他在影片中台词竟然超级多，普通话原声台词，和采访中的他仿佛换了个人，很棒很棒。而这部中的形象，我们可以理解为戏中戏，他又智慧又果断还有情义，文戏很棒不用说了，打戏竟然意外的精彩。

王一博的形象也可以说，和他过去演过的所有形象都不沾边，因为他的戏，涉及很多关键性情节，说了就剧透了，我只能说，阴狠、压抑、邪气表现得太好了，我知道过了今天，很多人会讨论他卡车上的笑，我只能说，当时，让我想起爱德华诺顿，如果你对这个演员本身没有偏爱的话，看了这个笑容，你会恨不得冲进屏幕打他。而他表现最好那一场戏，现在我还不方便讲，程耳把最后一个线索留给他展开，真的很大胆，所幸是他接住了，那一刻我真的血液凝固不敢呼吸，太震撼了。

周迅，每个毛孔都会演戏，这里她也不是顾晓梦，她只是陈小姐，更坚韧，更坚定，更成熟，窃以为，调教周迅梁朝伟这种之前有过类似形象并且表演非常成功的演员，比调教王一博这种年轻人要难多了，但是程耳还真的就，让每位演员，表现都这么完美，熨帖，太服气了。

大鹏也不像大鹏，可能对于大鹏来说，最成功的的就是当他演一个严肃角色，没有人笑，他做到了。他的每一场戏，观众都没有像一般人看到喜剧演员一样笑出声来，大鹏是这里最大的“官”，也是最狡猾的骑墙分子，对了，大鹏这个人，导演用了很多呼应和象征手法，在昭示他的结局，等方便剧透时候我会重点写，这次可以说的是，一个镜头他站在两面旗帜的中间，巨大的旗帜，一个中间的他，画面干净而表达力十足，哪怕是对象征手法一知半解的小孩子，也会看出其中透露的骑墙、投机。

江疏影好像一朵行将枯萎的芍药，她对情节的作用，主要是侧写出大鹏的阴狠，也对应了王一博的一句台词。

张婧仪是这其中唯一没有反转的角色，所以她的愤怒、仇恨都比较直接。

最后要说，程耳真的擅长布局，擅长埋线，一个血点子，暗示一场暗鲨，喷溅的血液，暗示一个阴谋者的失败，一滴泪，代表了深藏的情感和误会，当你足够细心，环环解密，然后最后和导演一起揭晓答案，真的是酣畅淋漓的观影体验，这篇影评先写到这，希望你看过电影之后，我们再来讨论，真的很久没有这么好的观影感受了。