1.红色题材，合拍片，根据上世纪三十年代上海三大亨之一张啸林因投靠日本人，而被手下林怀部在上海公馆门口刺杀身亡改编。

2.武侠巨人张彻执导，他的影片特点是大刀阔斧轻细节，以故事衬托人物，加以干净利落的武术设计，脸谱化的忠奸人物对立，塑造出很多经典忠肝义胆的绿林好汉形象，甚至只在《新十三太保》中就刻画了多个江湖人物形象。

3.小刀杨潘，片中经典角色之一，因重情重义，甚至压过了主角杀手小林。杨潘在两个女人之间不止是”爱”和”不爱”，还有江湖情义和民族大义，最终与昔日杀手小林背对背共同面对敌人大杀四方，到死他也不明白为什么会帮小林拆黑社会青帮的台，杀无情无义的吴四保的绿林好汉。也许英雄不问出处，更不要问为什么，敢做敢为，为爱为正义不必多说，是对他最好的解释。

“侠义”是本片最大的亮点。电影将功夫片、武侠片完美的结合，将一个个“小人物”的有情有义，敢做敢为绿林好汉形象发扬光大。

什么是江湖？
十年前，在那部横空出世风靡大江南北的武侠题材情景喜剧《武林外传》中，满怀壮志誓言闯荡江湖的“女侠”郭芙蓉反复追寻。
什么是武侠？
无非刀光剑影、恩怨情仇，倘若格局大些，直须再加上一句“家国天下”方可概况——看惯了港式武侠的我如是解读。

周末的午后、城市中心繁华商城的电影院。徐皓峰武侠，上座未满。意料之中。其实如果事先向我详述这种风格的精髓，或许我也是拒绝的（笑）。毕竟作为一个并未研读过当代武侠新作的人来说，我心中的武侠早已与“浪漫”近似等同。她是飞檐走壁刀光剑影；她是情仇难断仗剑走天涯；她亦或是金戈铁马气吞山河为民与国共存亡。武侠，武侠！纵使世事险恶，武侠的世界里怎可独缺一位正气凛然的侠士？武侠，是成年人的童话，纵然这一份“浪漫”的偏执于我似乎已所剩无几。将现今这一风格的作品归为“后武侠时代”，说白了也不过是我个人的装腔作势的一家之言。

然而以上的这些都不是本片的主题。题为师父，“一日为师终生为父”，当我以为标题应当这样解读时，影片却并没有向我们讲述往昔经典武侠中常有的因师徒关系而滋生的恩怨情仇。一个武学天才，是一个帮派的全部未来。没有师徒情深，有的是扬名立万对功成身退。什么是江湖，人心即是江湖。徒儿是师父的棋子，毁掉一颗子成就一盘好棋。何况这棋子，只是个卑贱的“小人”，一个已无家可归，初时拜师只为看美貌师娘一眼的本地浪荡子。不要以为我是以批判人性的心情在叙述这段剧情。时势造英雄，然而这不是一曲英雄的赞歌，不是英雄，就没有人能超越自身所处的时代囹圄。人在江湖，身不由己。在江湖一日，请守一日本地的规矩。军阀割据，外敌频侵，靠拳脚功夫长枪短刀对抗洋枪洋炮的美好愿景在《黄飞鸿》一类的浪漫武侠中已是稀松平常。但这里是武侠纪实文学：民国津门，武行联合、封闭排外、规矩森严、不教真的。纵使开篇老江湖提出要振兴民族绝技的伟大构想，终究也将沦为师徒算计、门票斗争下的牺牲品。蒋雯丽一句话说的好“好日子不多了，既然如此，何不能多享一日是一日？”何须再去追究竟是谁为谁准备了徒弟，谁布局吃掉了谁的棋子？规矩，才是这里真实的主题。

外来者为树立门派出卖了自己的徒弟，老江湖地位显赫却终被徒儿算计了一世的声名。“武行的未来在军界”倒不如说军界看中了武林这块肥肉，没落的武学门派除了拱手献上，也并没有什么实质可行的抗争对策。干的是不光彩的勾当，诸多看起来礼仪兼备的规矩不过是当家者口中的“装装样子”。你看，其实在时代的现实面前，人与人之间的剧情往往没有什么浪漫可言。以个人对抗群体，以群体对抗时代，热血亢奋的那种表达是观众热爱的模式，却未必写实。徐皓峰的武侠，讲究的唯一个“真”字，后武侠时代，演绎的是你我当下的真实情境。

影片拍得范儿十足，选角更是精准到位。看惯了电视剧里多以东北大妞形象示人的宋佳，多半会被此处的风情绝艳所迷倒。影片的对白简洁、干脆，多数韵味十足的台词也出自她所扮演的师娘之口。“这不是我最好的命，我最好的命是在餐馆遇见一个巴西人，然后嫁到南美种可可”“你要回广州，我不跟你”“天津女人，不外嫁”“这辈子嫁过了，多谢你”还有最终那一句“我男人犯了事儿，我担着”。连片中另一位气场强大掌控津门武林，多以男装示人的蒋雯丽都数次对男主表态“你女人漂亮”。一个能使另一位成功女人赞赏的女人究竟有多美，光靠想象难以一言蔽之。

男主是一身男人气十足的硬汉影帝廖凡，功夫戏份完成得踏实到位，配得上最佳动作设计的指导，令本片的纪实武侠显得诚意十足。有了绝色佳人，有了功夫硬汉，若你以为这里即将上演一段风花雪月铁汉柔情的纠葛，那又错了。一见钟情，无关风月。师父需要住平民区，有女人要养，方能掩护自己作为门派全部未来的动向。爱吃螃蟹的师娘，旗袍、素衣，繁华、俗世，淡然相随，可作为民国时期傲气的天津女人，她过的是自己的生死。

颠覆了港式武侠，再无关乎浪漫。徐皓峰的江湖里多的是北方武术的大气与硬朗。高手较量，写实但不血腥。摒除了飞檐走壁腾空飞跃的招式，点到即止却扎实凛冽的力量往来反倒成为本片最令人印象深刻的切实观感。

早在十年以前，当各种恶搞文化与玄幻、仙侠等时为“非主流类型”一切伴随争议冲击我们视野的时候，多元化的当代文学影视氛围之形成已成大势。金古温梁之后，文学领域的武侠已愈渐颓靡，其中伴随着多少武侠迷的流逝，我不能断言。虽然在国际电影市场上，中国功夫依旧在某种程度上与本民族文化休戚相关，而经年累月层出不穷的单一模式武侠电影却良莠不齐。个中落差，纵使身为伪武侠迷，亦倍感唏嘘。像《师父》这样的影片，拍得个性十足，票房却仍然注定难有作为。没有什么屌丝逆袭等大众喜闻乐见的剧情反转，亦没有盖世英雄拯救万民于水火的壮志豪情。单纯写实讲述特定时期武林的现实故事，恐怕难以引起最大范围观众的共鸣。镜头和场景美术方面，虽大气带感，却确实更具有电视剧质感，这恐怕与幕后班底的构成有很大关系。然而在我看来，瑕不掩瑜。商业时代的泡沫影片那么多，独树一帜，观后若有回响，足矣。

武侠业已没落，江湖尚存于心。就算某天，文学界再无一人写武侠，现实的江湖，你我仍旧辗转徐行。

片名是这样的。中国电影资料馆有收藏。奇怪的是很多人都人云亦云地把名字搞错，搞电影研究的多半看过这个片子的。

这篇影评可能有剧透 看着州长下垂的胸肌和几乎全白的胡子不仅感叹岁月无情，看多了他演的的动作片第一次看剧情片，还是如此沉重的话题，但感觉施瓦辛格看起来还是那么像机器人。失去了妻子和女儿以及为出生外孙的主角并不是针对任何人，他和其他很多遇难者家属一样只是希望有人能认错道歉，无论是...  (展开)

残缺致斯大概是张彻“独臂”情结的终极体现了吧，四个素不相识的年轻人因为打抱不平而被当地恶霸先后致残，但“为民除害”的热血不冷，拜在名师门下苦练弥补各自残障的独门武功。三载之后，四人学成出山，利用策略和不同绝技的配合，终于痛报前仇——正所谓，三年将拜君赐！

本片在武打设计上比之《五毒》更进一步，尤其是郭追、江生联袂除掉鹿峰一战，大概是70年代武侠电影中腾挪翻滚技巧的巅峰了，其中看得出京剧短打武生身段、杂技、南派硬桥硬马的影子，我大胆猜测一下，后来成龙的功夫喜剧和美国Hip Hop街舞可能都从本片得到启发。 不足之处是罗莽（聋哑）按恩师所言练得似乎是“身形无影、快拳快腿”一类的功夫，以弥补听力的缺失。但从实际效果看，罗莽在打斗中力大拳沉，虎虎生风，刚猛有余，却少了几分“移形换位”身法的敏捷——乍一看更像是出自对手陈观泰门下。

剧情算得上四平八稳，通过反派武林高手的依次出现和敌我双方的斗智斗勇推动情节发展，结尾也较好的利用了孙健铁腿的必杀技，并未出现《五毒》末段的剧情硬伤。江生在《五毒》和本片中的表现让人刮目相看，身形灵动、举止荒诞、言语诙谐的他比较到位地塑造了一个“脑残”高手的角色。 遗憾的是，结尾得报大仇之后，三兄弟并肩而出的镜头中导演大概忘记了一旁还有一个躺在血泊中的白衣小兄弟——最起码的处理也应该是三人满脸悲愤的抱着江生尸体走向远方啊。张霹雳导戏时还是略显粗糙，限制了他成为像胡金铨那样一代宗师的可能。

片子看了两次。第一次是在本科电影赏析课上（是的，而且是法语老师开的选修课-v- 这期主题是“与拍电影有关的电影”）时，还要求写评论（这不是“吐槽的吐槽的吐槽的吐槽”吗）。再拉出来看完全是忽然抽风想起了That Face那首歌。 情节很好理解：中年编剧大叔在最后deadline...  (展开)

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摩登年代，剧本有硬伤，反派太抢眼！

魏健的坏是活生生的，一时间让你恨不得冲将上去狠劲的掐住他的脖子……幕终，人散，噢，那是戏......

这是我观影多年头一次觉得“坏人”比好人有劲儿的戏！！这坏人演的，酣畅淋漓，入木三分！

第一场：魏建跟欧大卫签演出合约。

为了拿到两亿的投资，不惜花上一百万给张老板的千金办生日宴，一个生意场上的老玩家，却那么轻易的签署一个魔术表演的合约，可见他是有多想取悦于资方拿到投资，可是他当然不会自己垫付那30万的演出预付款（他的美女下属自己垫付了这笔钱）

此时的魏健其实就是一十足的小丑，为了一己私利毫无原则不惜一切代价的小丑，但是，请注意，影片初期他仅仅是小丑，还够不上十恶不赦的大坏人。在当下压力山大的商圈里，此类小丑到处都有，为了获得投资，为了企业生存，把人格丢到一边，无所顾忌无所不为，用一百万的party去钓一条大鱼，在全民拜金的时期，姑且去理解吧。

注意到这场戏魏建（张颂文）的表演，用的是暗劲儿，不张扬，比较收，直观人物略有逢场作戏的假谦卑之态。细节在于，面对所谓牛逼哄哄的魔术师欧大卫们表现出来的低姿态，魏健屈身并膝的坐姿，满嘴客套却毫无诚意的溢美之词，可当对方提出20万美金演出起价时，他并不直视这个话茬而是起身递茶讨好，一连串的肢体加语言尽显魏健之小丑嘴脸，因为他迫切需要欧大卫用完美的演出来取悦张老板从而获得两亿投资，所以，张颂文第一场戏就把握得非常精准，演出了小丑之态，同时也让观众看到了魏健身上有一种坏，叫做不不显山不露水的坏！

或许魏健的初衷并不坏，有了两亿的投资，他就可以盖一个全新的艺术园区。但是他说等盖好了艺术园区就给他漂亮的女下属毛娜在园区中间盖一个小剧场，在魏健说这话时，我从他那自我陶醉的眼神里看到了自我膨胀的野心，张颂文的眼里一项很有戏！不过对于魏健这话的诚实度我持有怀疑，或许在他看来，忽悠好了女下属，对他是极其有利的，这场戏的虽然短，但却是一个很巧妙的铺垫，出来混，是要还的，今日的许诺，日后女下属不定怎样为他赴汤蹈火呢！

果然，魏健是有企图的。
通过演员渐外化的表演，我们可以看出魏健之贱。他对于钱和色的企图逐一外化起来，他对女下属的肆无忌惮的挑衅，骚扰，表演上也由收至放，逐渐具体化，自自然的呈现给观众一个更加立体的坏人！

在这个世界，坏人分很多种，象魏健这种坏人在我们生活里并不难找！表面上冠冕堂皇，实则里利欲熏心，不择手段，欺善怕恶，两面三刀，见人说人话，见鬼说鬼话。

魏健，在张老板面前十足一奴才嘴脸，张老板对毛娜垂涎三尺之态，焉能逃过魏健那双旁观的冷眼，对了，就是那眼神，冷得让人心里发寒有木有！我一直就说，这个坏人的眼里最有戏了。在魏健看来，为了两亿投资，牺牲一个下属的所谓贞洁又算得了什么？他毫不吝惜的投其所好，够坏吧！

KTV里，他逼迫毛娜当中跳艳舞取悦张老板，在利益之下，尊严和贞洁都得让步，别说跳艳舞，就是火坑，也得义不容辞的去跳！在遭到推诿拒绝之后，魏健坏人之本性显露无疑，“我叫你辉煌你就辉煌，我教你熄火你就熄火”，他说这话虽语调不高，却阴狠有力，注意到演员的表演了吗？多有力道啊，是不是让你恨得压根儿痒痒？

剧情到这里已经不再喜剧了，魏健已经不是开始的那个丑角了，他的坏爆发了，他必须最后一搏，不顾一切的把毛娜送入虎口，他活生生的把你从喜剧的幻想里拽进了残酷的现实中，演员很大胆的用了一种非常现实和表象的表演方式，或者说是非常现实和脸谱的表演方式交替的来演，把魏健之坏演得入木三分！

该说说后面水缸逃生那场戏了，我不想论这个桥段编排的是否合理，还是说魏健，当一切都泡汤之后，魏健疯狂了，他狠狠地揭掉了欧大伟的发套，残酷的撕开了欧大伟的伤疤，他设计了一个极富戏剧的逃生魔术，他要用极度疯狂方式去报复，他要让那个卑微的魔术师死在自己的魔术里，于是他像小丑一样在舞台上张牙舞爪着。。。。。。当我们都在猜测这场魔术该如何收场时，欧大伟居然成功逃脱，很显然，水缸里挣扎的魏建，不是小丑又是什么？

这简直就是大师级别的表演啊，惊艳全场！接近舞台化的表演，夸张的肢体语言，大胆而有张力，魏健已经癫狂了，他不需要再伪装，不需要再逢场作戏了，这里的表演较之前面的戏，反差极大，酣畅淋漓的表演叫人过目难忘！

既说表演，免不了要提一提该片的剧情了。

不知道是编剧的问题还是剪辑的问题，个人感觉该片定位有问题，或者说定位不准。喜剧色彩，煽情桥段。笑点刚来，就被那一连串KTV情境搞得郁郁不已，结尾理想主义和极端现实主义的冲击，显得突兀。定位不准，而演员能凭借演技让角色风格跟上剧情杂乱无章的节奏，对于演员来说，本来就是极大的成功，比如片中反派魏健的扮演者张颂文！，
通常喜剧不太有纯粹的反派，他们更加类似马戏团里的小丑，且角色人物多为逗乐取悦，让观众发笑。而魏健这个角色，在影片前期喜剧定位之下，说是反派，其实就是一小丑。

可是影片到了中后期，编剧似乎玩脱了，想在喜剧里搞点黑色幽默和讽刺，对于演员来说，这就难了，前后风格不搭调啊。怎么演？这是个课题！

顺剧情，说回KTV那场戏，魏健已经从丑角变回真正的大坏蛋了。。。。。。

再到后面水箱逃生那场戏，欧大伟成功逆袭，坏蛋又回归到丑角的意味。毕竟正常的坏人是不会毫无理智的设计这样一场疯狂式谋杀闹剧的，这时候张颂文处理的非常之赞，

他用了一种接近话剧式的表演，尽量让表情和动作夸张，让影片氛围保持在显示和喜剧之间，又不跟前面的角色形象犯冲，这就是演员的成功，这就是张颂文此次表演带给观众的惊艳，他能在不连贯的影片风格中找到角色形象的平衡！

是演员的表演挽救了剧本的伤！

相比之下，而片中女主就显得有些败了。

她的表现让人摸不着头脑，前面剧情设定她曾是夜店里的大姐大，后面表现出来的却是贞洁烈女。再说回KTV那场戏，一个混迹夜店终于走出门路的女王角色，居然对需要逢场作戏的客户摆姿态，理由只是不愿意跳所谓艳舞？？这种场合要有起码的圆滑吧？不知道当初她是怎么带着姐妹们混得。如果表现出外柔内刚的角色气场效果就不一样了，虽然剧情要你拒绝妥协，但是你演得话，不能真演出那种苦大仇深的贞洁烈女般，仿佛出于污泥的青莲，生人勿近的样子，该学学杜十娘和龙门客栈的老板娘是怎么演的。

当然，也不能全怪演员，还是前后不搭的剧情所限制，前面设计，刚一见面的男人想跟她上床她也不拒，后面又矜持自尊到不愿意跳舞给他们最需要的大客户，好吧，这叫演员怎么演？
所以说，剧本的伤坑人啊！

 

说真的我是看到fitime的微信公众号上推送的文章认识了岳松和岳松的新电影《超级保镖》。
那推文里面看到岳松真的很努力，在健身房，武馆里面锻炼肌肉，跟伙伴练拳脚功夫，寸拳击倒80kg大汉。这简直是现代版的武痴了。而且他还因为电影的拍摄新伤旧伤挂彩好几十次，让我感受到了这部电影的用心程度。所以我就马上订票去看电影了。
观影前：
1. 第一感觉是，电影才上映4天，这问题了。许多大电影院没有上画这部《超级保镖》，而且小电影院的排期也仅仅一天一场。当时被岳松武痴形象感染了头脑，并没有退却，定了饭点的场次去看了。
2. 到了电影院，看不到预告片中“二十年最狠功夫片”的宣传效果。院里几乎找不到《超级保镖》的宣传海报？是真的知名度不高，还是这片子真的不咋地？
3. 最让人感到不酷的是，在迟到一丁点，认为推开影厅大门会打扰里面的观众，小心翼翼的开门之后，找到位置坐下。然后才发现，这大厅里只有我跟我家人？What？？？（黑人脸）就这样莫名其妙的包场了。这片子真的不好看么？
观影中：
1. 武林（男主）在一广场上在两个行李上劈叉练铁腿门功夫，一小孩在其面前吃甜筒。（因为迟到一点，不知道小朋友是谁家的小孩⊙ω⊙）然而，画风一转，菲菲（女主）的爸爸在被追杀，追杀的小喽啰撞倒小孩，甜筒掉地上了。岳松就从行李上下来，（下来的时候，鞋子得音效告诉了我们这鞋子是铁做的，后面有说一只50斤），以甜筒碰掉了的理由找小喽啰算账。然后当然就地开撕，开始了宣传片中的拳拳到肉的痛快。肉搏是好看，虽然击飞效果有点夸张，但是此片的用心之处就是武打，值得肯定。
2. 接下来就是生硬的场景切换，武林和菲菲她爸回到广场，突然开来几辆黑SUV，下来黑衣人，其中一个头头见到武林跟他拥抱了。后面知道这是年幼时被武林师傅逐出师门的师兄。
3. 简单的拥抱之后，生硬场景切换到了师兄开的保镖集团。里面交代了有一批训练有素的人员。还有三个比较厉害的小队长。菲菲的爸爸同时也是找师兄要保镖去保护女儿的，所以不知道为啥就挑了在笼子边玩狗的武林。
4. 简短的相遇和为数不多的对话让师兄与武林没有什么感情上的铺垫。也没怎么交代铁腿门以前是一个什么组织，却冒出了一条愿为其主赴汤蹈火的祖训。那是不是说明铁腿门就是个保镖组织呢？这是渐渐的发现岳松的演技真的有点不够了，也可能他深知自己表情演技不过关，所以设置了一个孤言寡语的憨厚老实的形象给自己。
5. 坐车上，菲菲老爸说出了自己找武林当保镖的理由是因为他背景干净。这个其实有点牵强，他怎么就知道武林背景干净了？（《这个杀手不太冷》的里昂不也傻傻的，这也背景干净？(?˙o˙)?）
6. 接着就到了酒吧，菲菲因感情纠葛在酒吧喝酒，撕了一张超像蛇精男合照，过。然后就遇到小混混调戏，大小姐不开心，拎起酒瓶就砸上去了，被小混混抱走。巧遇菲爸和武林，武林手爆酒瓶，揍了小混混，跟她爸带走菲菲。（这桥段太熟悉了，这跟以前的很多片子一样，酒吧+女主+小混混+男主+开撕+男主带走女主）
7. 然后开始滚武林和菲菲的感情发展线。洗澡出来裹着浴巾的菲菲看到武林在自己房间练铁腿门，就 啊啊啊，松手，浴巾掉下来，被一脸懵逼的武林看了一遍。然后切换突脸，一张化了妆的网红脸，砸钱，让武林远离她。叫闺密诱惑他，气他，巴拉巴拉。当然武林是不会走的。（怎么感觉这像狗血青春偶像剧了。富婆妈妈重金让穷逼女主离开男主( ??ω?? )，而我却感觉菲菲的闺密更适合演女主，起码网红脸不那么明显，还好看(??ω??)??）
8. 然后继续滚感情线。有一次武林因为看到红酒上的日期是1980年的，认为服务员给过期酒给菲菲喝，就制服了服务员，把菲菲气走。然后扛着菲菲走到广场。这时候居然有打抱不平的人出现了，路人围堵武林替菲菲讨公道，结果菲菲被抓了？路人还缠着？中国老好人(￣へ￣)。然后巴拉巴拉来了一个打架的妹子，跟武林比划了几下被揍了。（武林就踩着100斤鞋子去追车_(:3」∠)_，what？这的大丈夫？跑得比博尔特还快，what？接着就是各种各样的人追汽车跑，反被人追到汽车前面的桥段了。）接着就是预告片中的武林之踹前挡风玻璃的镜头了。赞这里的岳松够拼，但前一个镜头明明是插在前挡上，左手卡在了车顶，后一个镜头就是武林踹到后排去了。随便打了一下，“习武之人”（后面说到武林早就察觉那些服务员是习武的，目的是绑架菲菲。）之后，一脚踢爆了面包车后厢盖，what？这车子的质量，噢⊙_⊙ 然后他们跑路了。
9. （说实在有点无聊了上个厕所打个电话，才回来，不知道有啥狗血镜头错过了）进来后发现，武林在跟师兄得保镖集团的几个小头目开撕，嘿嘿。武打戏，值得看。但看着看着，耳朵有点疲劳，为啥呢（因为感觉无论拳脚打到哪？都是一种震碎骨头的声音，雅蠛蝶，一直感觉武林的各种各样的骨头都被震碎了。这里也有一个，回放的剪辑，让我想起了80年代成龙的功夫片，狠狠的揍了别人一拳，还有慢动作回放，回音般的效果声酱）然后武林被别人联手铐上脚镣，被揍了很多下，被汽车顶出墙外。师兄出面，一拳把武林打到事先挖好的坑了，一堆人把武林活埋了。
10. 明明活埋了，明明活埋了，明明活埋了。却因为前面“刻意”铺垫过的闭气功，武林像丧尸一样爬起来了。是不是这场雨也是土质松软的影响者？为啥是脚先出来，那么重，还有脚镣，爬出来还有气大喊大叫。（真的，全场其实这最假。前篇看的，泥土起码有一米多深，下雨泥土更泥泞不堪，怎么挪动上来的(#?Д?)在那么多立方压强的情况下，怎么就爬起来了(?Д?)?匪夷所思呀）
11. 回去的武林，卸下铁鞋，剪掉头发，听之前的菲菲的要求，换上了西装，穿上皮鞋，带上墨镜。就去师兄的保镖事务所了。（你不是受了伤么？你是美队么？真的不用看医生？中医也好呀？）
12. 面对里面一百个习武之人，武林并无退却，枪也不带，直接刚正面。武打镜头是卖点，的确是卖点，不加赘述。But,你那佛山无影脚，圈圈踩脚腿，打断筋骨，踢弯防爆盾，铁倒铁笼护栏怎么解释？真的是超人么？不过一阵，一百人个不在话下，秒打叶问的脸（叶问：我要打十个！）
13. 接着随便对付一下之前打趴武林的三个小头目，就都废了。啊咧，难道铁鞋是封印？功夫差那么多，脚上功夫差别可以理解，手上功夫不也揍别人四脚朝天？啊咧？
14. 接下来进到最后一关，拯救菲菲和她爸的关卡里面。强行说历史，武林其实是大boss的儿子，15年前因为算命先生说武林克他，然后如果想事业顺利，就要消除祸根。然后他爸就抱着武林丢下悬崖。（因吹斯汀，筋骨异常？真的摔不死？武林是不是认得大boss的朋友菲爸，怎么大boss都没说：“I am your father.”就知道已经整容过的大boos是他爸？就因为那纹身，啥时候看到的？我上厕所时候错过了？有可能）然后说完历史之后，岳松的演技不行了，太僵硬的表情了，似哭不哭，苦笑般的说出自己怎么活。接着跟师兄开撕，师兄是铁手，武林是铁腿，随便打坏一些看起来好像铁坐的塑料椅子之后。师兄毕竟没有主角光环，被武林废了手和脚。然后被大boss下令开枪打死了了。后来武林冲上去为师兄报仇时，那侍从开枪打武林左胸腔，因为前面被强行铺垫知道武林的心脏长在右边，所以武林没有死。还继续上去把侍从撸倒。接着就跟老戏骨陈慧敏（大boss，武林他爸）对戏了，岳松那迷之脸部表情，真的不阔以，两度想插死他爸，却哭成泪人。本场景结束了。
15. 最后不知道怎么了，菲菲老爸和武林老爸，就酱死了，菲菲在坟前哭。武林饱着骨灰到悬崖洒。（无人机拍下的悬崖，超漂亮，反正我最后是看景色了，并不知道武林一小撮一小撮骨灰洒得用意）
然后，故事就结束了
看完这部电影，觉得也不能用烂片来总结它，也只能回到标题得这句话。岳松，完全可以把导演，编剧，剪辑这些这些留给专业的人，你就好好的做武打男一号就行了。
少点固执，多点合作。

这篇影评可能有剧透 请允许我用武侠小说的套路给大家理一下这个故事。 武林第一大帮派Oasis（绿洲）的哈里迪老帮主离世，遗言宣称要把自己全部财产和武林盟主之位赠予有缘人，条件是找到三把钥匙和一颗彩蛋。武林人士一片哗然，寻宝者趋之若鹜，江湖上顿时掀起一场血雨腥风。 大魔王诺兰利用人财物...  (展开)

一看是网大，再看阵容还不错，再看悬疑类，挺有兴趣，应该和烈日灼心差不多吧。 结果，画面光影不敢恭维。墓地那一场黑红光，就感觉是特地营造的，而不是自然流露来影响观众，几分钟演员脸都看不清，出戏。 情节，草率，太碎。有那么一条线贯穿，但是太单薄。东一榔头西一棒子...  (展开)

   中国内地的恐怖片，最大的槽点就是没有鬼。现在好了，人家给你弄出来了。都说像《小岛惊魂》，我觉得也很像。
   女主的演技确实比较烂，我也想吐槽。剧情的编排，还是过得去的。其他角色也好像一般。如果这部戏，导演有钱，找一班大牌来演，各位应该是不会吐槽的。主要就是女主，演过太多烂片。
   本来想帮忙洗白的，但是再仔细想想确实也是槽点多多。
   唯一一点值得赞的是，国产电影有鬼出现了。这是划时代的意义！
   

       看把酒已经有很长时间了，距最后一次重看，也有很长时间了。
把酒已经是很老的剧，也不火，所以同人非常少，优质的同人更少，现在想想也就把酒问青天前传和风雪花不错，追秋尚可，还有我朋友写的有泪无悔也还好。
       我本命是展颢，不是余火莲，所以能看的同人就更少了，我实在看不下去展颢所占篇幅太少的同人。
       以前以为，我之所以能爱展颢那么长时间，是因为朋友的同人，可是最近不看之后，却发现，我对他的爱有增无减，即使是一年多之后，我对他的思念，竟还是会达到朝思暮想的地步。
好了，儿女情长之念到此打住……
       还没有看把酒的时候觉得这是个奇怪的剧，大概在12年的时候，我看过一个朋友写的评论，是写展颢的，里面大概写了这是个在复仇之后变得很厉害的人，可以“轻易玩弄人心”，而且形象非常酷，“斑白的长发，冷酷的双眼”，长得很帅，神马“如玉般清俊的男子”（这么文艺的形容实在不是她的风格），嗯，综合起来看，好二次元的赶脚……我瞬间想到了前不久看到的古言男主梅长苏……我对古言向来没什么好感。让我有了点感动的，是看到后面写他的自杀，宋王朝气数未尽，注定了展颢是邪，注定了他必死无疑，以及无间道组织的覆灭——我还以为他是主角呢。而这样的……句子，有一种非同一般的悲剧的力量感。我有了点兴趣，说不定他会是我很喜欢的人。我一向喜欢悲剧的复仇者，喜欢他们对主流社会的反叛与威胁。何况再看后面，发现他是那种非常有人格魅力，很能让一群人追随膜拜，而且有着和反派不相称的道德感的人，就对他更有兴趣了。但是同时也有一种不安……这样的人物我以前是喜欢，但那是小时候了。而且，这么夸张的设定，实际看的时候，我恐怕会觉得很幼稚吧。因此虽然对展颢有兴趣，但却没有真正的看这个剧，只是默默的把他记在心里了。
       后面看的时候，已经是一年多之后了，当时先看了水月和灵镜，如果不是因为喜欢童战族长以及群里的人极力推荐把酒，并且告诉我“剧情比水月还好”，我恐怕是不会去看的，因为我觉得灵镜已经让我非常满足了。而把酒，当时群里人很热闹的讨论的时候我并没有兴趣……我猜可能是因为她们没怎么提到展颢，提到展颢我绝不会没兴趣的。
       一旦对剧情有了信心，我对把酒就迫不及待了。当然我很期待小四演的余火莲（据说他人气超高），但心里最期待的还是展颢。我当时想，只要他的人物塑造真的不错，那他就会是我的下一个本命了。
      看剧时候的具体感受不想赘言，大概就是前八集对展颢和余火莲都挺失望的，觉得他们其实挺一般，就是邪魅狂狷的反派和亦正亦邪，心中存善念的黑社会少主（当然展颢出场还是挺惊艳的，我没想到他真的长得还挺不错……）。第九集展颢和余火莲的基情互动拉回了一点分数。之后随着剧情展开，展颢不再是一味腹黑灭绝人性的BOSS，我对他也越来越爱……再之后就到了只要看着他就觉得幸福的脑残hc阶段。那一段时间我的电脑刚好还坏了，只好去网吧看，需要钱，每天只能看三集，苦也……只要有一集没有展颢的戏份我就闷闷不乐。嗯，那个时候还去看了著名的米亚米亚的人间何处问多情，被其中满溢的基情给兴奋到了……
      看到最后……又难过又紧张又无力，最后几集很有力度，煽情的戏份很足，展颢众叛亲离，只有火莲对他不离不弃，知道真相之后依然愿意为他而死，展颢的失败几乎是仓促的，有些像编剧为了结尾不得不这么写，于是我挺难过，然而这种难过的心情没多久就被煽情给席卷了……凉亭话别，展颢赴死，牢房里的拥抱，火莲吞毒然而又被救活……最后的结尾无比苍凉，纵然男一男二都家庭圆满，婚姻幸福，缺憾依然无法弥补，徒使世人唏嘘。展颢最后还是死了，他的死……让整个结尾都幸福不起来啊……没有了他，把酒还剩什么呢？最后余火莲对方旭说的台词还是：你是他的前半生，我是他的后半生，我们俩加起来，才是他完整的一生，我们，都是他的儿子，都是。哈哈，这是结尾点题么……所以果然展颢才是整个剧的灵魂吧……
       看完之后自然是整个人都不好的状态，当时多么喜欢颢莲CP啊……到处翻同人文和评论看。看到没什么可看的了，就重看把酒，把展颢的戏份挑出来，反复反复的看……虽然那一年理论上是要准备考研的，但我整个人都为展颢神魂飘荡了，所以即使没有忘了现场报名，目测也是考不好的……虽然我心里明白把酒不是什么很经典的神作，展颢的塑造其实也不是很经得起琢磨，但就是爱他……这是由于他充满矛盾和极端性的设定，也是因为演员和角色微妙的契合而产生的魅力——展颢行事邪气，神秘，黑暗， 但也有一种庄严高贵古典大气的感觉（用词上不要跟我较真），结合起来就有一种出奇的高冷范儿……总之是我很心水的一种高冷……
      好像又滑到hc上去了……嗯，后来就是我的朋友开始写把酒同人，她是火莲粉，当然也喜欢展爹，不过她更喜欢仁宗和火莲之间的情感，于是吹仁宗吹到了每每被我狠批的地步。我还申请了一个角色，是余火莲的姐姐，到无间道做卧底，成为了展颢的侍婢并负责照顾余火莲，嗯，当然申请这个角色就是为了在YY中接近男神= =最后还神奇的让朋友把这个角色写成了暗恋展颢，但是为了自己的父亲，不得不设计出卖了他。而展颢死后，她也心如死灰了（真是仗着不是自己的文就开始没节操的苏）。在这个角色中沉浸了很久很久，几乎都要把她想象成我在把酒世界的分身了。可惜朋友其实并不认为按她的设想，这个角色会理所当然的喜欢展颢，她也想不出什么情节来表现这种由恨到爱的心理变化的过程，我瞬间失落，渐渐从这个角色里走了出来，构建新的角色……
       因为展颢实在是冷门，我也怀疑过自己喜欢他是不是很low，很荒唐，但是因为朋友的相助和鼓励，我渐渐摆脱了这个想法，并且审美有了长足的进步……嘿嘿必须感谢她。
       我想过换本命，毕竟这都快一年半了，还喜欢他有点不符合我的“规律”。但是始终没有换成，也就算了。该换的时候自然会换，不该换得时候强求也没有用处。
      今天，把自己的豆瓣艾迪换成了地藏王座下谛听，因为展颢在最早版本的称号不是幽冥王，而是地藏王，谛听是地藏王座下一只神兽，这也算是……表白了吧。

看到一些评论，诸如：登山的人no zuo no die；电影那么无聊简直要睡着；铺垫那么长为什么不直接切入登山戏，balabalala。。想写几点关于96山难的背景，助于理解电影吧。内容主要来自于into thin air这本书（电影经此书改编并且基本尊重原著，省去了一些更繁杂的事件和背景人物，也被认为是最贴近96山难事实的一部论述）和Wiki。不对之处欢迎补充和改正。

另外忍不住想说的是，评价电影拍摄手法拍摄技术没有问题各入花眼，但如果想随随便便评价登山者的人生观-诸如傻不傻去找死之类的话之前，希望在敲键盘之前想一想，反过来说，作为普通人的你我愿意自己的人生被评价成毫无目的跟蝼蚁一般苟且生得渺小死得无趣吗？？电影中露脸的角色基本都映射了现实中的真人，有的在96山难死了，有的下山后几个月死了，有的在后来的登山中死了，有的还活着。你可以不同意登山者的人生观，但请给他们基本的尊重，否则体现的也只是自己的无知狭隘而已。

1. 为什么电影不能直接切入雪山戏啊，前面那么多无聊的铺垫真的要睡着了好吗？？

两个主要原因：一. 对于商业登山队的业余登山者来说，整个登珠峰是一个足有1个月之久漫长而乏味的大工程，而绝非只是冲顶的那一天。队员需要徒步进行到大本营，在海拔逐渐升高的4个大本营之间来回进行高海拔适应性训练，有些人连冰爪都不会穿，电影里有这个细节。而组织者和夏尔巴人也需要进行建营，在登顶途中挂绳，放置备用氧气瓶等等组织工作。

二. 造成山难的原因不仅只是下山途中致命的风雪暴，不能忽视的是很多关于人的无数细节的堆积而成的辅因，任何一个容易被人忽视的铺垫都有可能是促使那一次冲顶4个探险队中9人死亡的原因之一。下面会说到一些但绝非全部。

这个电影的用意显然不只是想制造一些生死一线间的所谓的戏剧冲突，而是试图还原那次山难的全景，让观众可以有所思考为什么会出现这样的灾难这个没有正确答案的问题。 诸如为了保一个人的命切断下面挂着同伴的绳子，或者为了求生切自己一个胳膊这样的猛料抱歉在这次事件里并没有发生。

2. 电影里人物那么多，根本记不住，也缺乏人与人之间的互动，也没怎么描写登山中感人的互助精神。

首先，人多间接促成了更多人的死亡。96年5月10日那一天就有4支队伍同时攻顶，3支队伍挤在希拉里台阶排队用绳索攀登，在8839米高度的地方多呆一分钟就意味着多体温降低，消耗氧气，丧失神智，后来很多在旁人眼里的愚蠢举动和决定都需要考虑到在8000米以上神智急剧下降的因素。

为什么会同时登，因为Jason演的Adventure Consultants的领队试图协调开登顶日期但遭拒绝，电影中南非人愤然离席的那一幕，而同一天中登顶的时间，普遍认为是在中午过后必须下撤，因为峰顶基本上每天下午开始刮风，而5月10日那一天的暴风雪尤其致命。 每个人自身的特质、经历和心理也都是直接或者间接导致了他最后是生或死的结局。

同时，人多也是后来积极救援的力量，因为有些登山队安排在后几天登顶，所以在得知发生山难后很多人例如来拍电影的IMAX队，都积极参加到救援中，避免了更多的伤亡。

电影一开始也花了篇幅说明了Adventure Consultants和Mountain Madness两只都是商业登山队伍。也就是说，每个客户花一笔钱，电影中也交代了6.5万美元，参加到这个队里来，很多人并没有太多高山经验，互相之间也不认识，因为背景五花八门也不会在短时间内形成可以互相依托生命的关系。而所有后勤工作，包括运输，铺路挂绳，建营，都由组织方完成，其中包括很多夏尔巴人。所以队伍之间可谓基本没有什么感情。

3. 两个商业登山队之间的竞争关系

Adventure Consultants和Mountain Madness为了生意都在想法设法提高自己媒体曝光的知名度。Adventure Consultants的随行记者本来是被杂志社安排了跟随Mountain Madness，但是临行前，AC Offer了一个很优惠的方案给杂志社，杂志社就改让记者跟着AC登山了。电影中就有Jake冲着Jason说“你抢了我的记者”的片段。95年AC没有送任何一位客人登顶，96年又有随队记者，登顶压力可想而知。而Jake的队里也有一位随行网络记者，就是电影里那位全程带妆的女人，和难波康子一起在风暴中下山但被救了。这样的竞争关系造成的心理压力，到后来在高海拔的影响下和各种其他因素演变成了两位领队都做出非理性偏离原则的致命决定。

这位具备一定高山经验的记者登顶后生还，并写了Into thin air这本书。

4. Rob Hall：Jason演的领队（Adventure Consultants）

新西兰人，作风严谨。在山难之前他完成了五次登顶珠峰，在当时是非夏尔巴人中登顶珠峰次数最多的人。

Rob致命地答应邮差在下午很晚的时候继续登顶而不是返回，电影中有铺垫说明，因为邮差去年也参加了这只登山队，但是在距离顶峰300米的地方被劝回。邮差一年当中又拼命打两份供攒钱，在Rob的劝说下再次尝试登顶，所以电影中也有提到Rob主动offer给邮差一个很大的折扣。可能对邮差来说，这一次死也要攻下山顶了，而为什么Rob同意并且陪同邮差走上了致命的一步，各种感情因素在高海拔作用下消灭了理性？然而没有人再有机会了解他们当时的想法了。另外一个致命因素是有一个向导（真名Andy Harris）由于各种高海拔神智的原因误以为希拉里台阶下方的储存氧气瓶都是空的，而事实是氧气瓶都是满的但表由于结冰问题不工作了，所以Andy坚持认为空瓶了并且把这个信息告诉了Rob。这个判断导致了Andy自己的死亡和Rob在氧气耗尽的情况下没有试图去拿满的氧气罐。

Rob垂死之际和妻子用卫星电话通话是真实的，并非故意制造的煽情情节。

5. Scott Fischer：Jake演的领队（Mountain Madness）

美国人，生性散漫，登山天才。Jake演得很传神，一个嬉皮士样的充满了个人魅力并似乎并不把自己的命当回事的登山天才。

他是第一批无氧登上K2的美国人，并在攀登K2时认识了Rob Hall。

Scott也曾经无氧登顶珠峰，并且发起了清理珠峰空氧气瓶垃圾的运动，尼泊尔政府在这项运动的启发下制定了一系列例如奖励夏尔巴人带空氧气瓶下山的政策。

为什么他明明知道自己身体不好还要坚持登顶？从现有的材料来看，前面提到的两队之间的竞争压力造成了一定的心理原因，是否还有别的原因再也无从探究。

很喜欢的一个细节是Scott精疲力竭登顶以后，微笑着用ET手指点了一下小尼玛堆最顶上也是世界之巅的小石头，不知那时候他是否已经有预感下不了山了，但是死在珠峰对他这样的人来说何尝不是最好的归宿。

想提一下的是在96山难中，Rob Hall组织严谨的登山队共有2名登山者客户和两名向导（包括Rob Hall）自己遇难，而组织松散的Scott Fischer这一队只有Scott自己遇难，客户都安全生还。

6. 德州人

真名Beck Weathers。电影中对他的描写也有细致的处理。一开始对邮差的出言不敬，一副有钱德州佬眼睛长头顶的样子，后来在走梯桥时的紧张和破开大骂。在半山上因为答应了等Rob Hall而没有顺势跟Madness队员下撤。到最后所有人以为他死了，在七八千米的地方被狂风暴雪吹一夜后他却神奇地站了起来，自己走回了营地！有谁能不赞叹生命可以如此顽强而不被其感动呢！

书中还写到，直升机救援时，有两个重伤员，台湾人和德州人。因为每次只能装一个而直升机停机条件十分不稳定，德州人爽快地让台湾人先上了机。

7. 俄国人

真名Anatoli Boukreev，Mountain Madness的向导。苏联时代出生的登山天才。在全世界14座超过8000米的山峰中，他无氧登顶了十座。在书中，对他的描述是有争议的，因为他作为向导没有带氧登顶，而且早于他所有的客人提前回到营地。提前回来的原因，书的作者提到因为在8000米以上无氧失温更快，必须快速行动才能保全自己的安全，而俄国人在后来也请人代笔一书The Climb中则坚持说是他与Scott在山上进行了讨论后一致同意让他先下山保存体力，有需要是随时准备救人。俄国人的理念是如果自身不具备独立登山的能力就不应该来登顶，所以他并不是非常配合传统的当向导的各种规矩。

事实结果是俄国人营救了3个客人，并且他公司的队里没有客人遇难。

俄国人的经历在这播西方登山者里比较复杂独特，他是苏联计划经济时代培养出来的专业竞技型登山运动员，拿过苏联对运动员的最高荣誉。但是苏联解体以后他加入的哈萨克斯坦就不再养着这些运动员了，他就来了美国，但是英语很差很难表达自己。Boukreev对当导游，组公司一点兴趣都没有，是个内心纯粹深邃的人（他的美国女友后来根据他俄语的登山日志出了一本书Above the clouds，里面还有他自己写的摄影集），但是为了筹集登山费用不得不来当向导，所以有种跟大部队都格格不入的感觉。电影里这位演员是冰岛人，怪不得跟其他演员气质迥异。。

96山难里对他不带氧气瓶的批评一直困扰他，山难后隔了几天他一个人去登了8400米的洛子峰去“静一静”，顺便创造了速度记录。。96-97年他又爬了7次8000米以上的山，同时还要跟into thin air作者等对他批评的人打嘴仗，并且让一个美国人代笔出了一本书the Climb从他的角度讲了这次山难的过程回击对他的批评，无奈，也是用英语采访编辑的，可能还是没法完全表达内心的想法。

97年12月初美国Alpine Club给Boukreev颁发了最高荣誉，象征美国主流登山界对他在96山难中营救别人的认可。3周后圣诞节当天，在冬季攀登Annapurna遭遇雪崩失踪，至今未寻。


七七八八讲了一些，最后用俄国人的一句话做结尾，希望作为观众的我们对山，对登山者持有最基本的尊重和敬意。

"Mountains are not stadiums where I satisfy my ambition to achieve, they are the cathedrals where I practice my religion."

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课外阅读材料：
meccarmca推荐的：
1. 本次事件相关纪录片合集：http://www.bilibili.com/video/av3015241/
2. 豆瓣这儿就有链接的98 IMAX版：http://movie.douban.com/subject/1463355/ 南坡上
3. 与本次事件无关，Discovery攀登珠峰纪录片Beyond the Limit，2006年开始拍了三季：
http://www.bilibili.com/video/av420504/index_3.html 北坡上
4. 嫌纯登山题材太乏味的，可以搜搜 张京川，当时新闻联播都有播。关键词：登山，枪击，反恐，绝地生还。事件发生于2013年，2015年2月巴基斯坦主谋越狱成功。
5. 跟珠峰无关：我很喜欢和尊敬的Jimmy Chin跟拍的攀登Meru的纪录片，2015年发行 http://www.bilibili.com/video/av3215008/

部分生还者书籍，除了《进入空气稀薄地带》以外，其他书都没引进国内，最方便的是在Amazon上买kindle电子版：
1. Jon Krakauer《进入空气稀薄地带》，网上各种电子版本也都很容易找到
2. Anatoli Boukreev: The Climb; Above the Clouds（俄语转英文的登山日志）
3. Beck Weathers: Left for Dead: My Journey Home from Everest
4. Lou Kasischke: After the Wind: Tragedy on Everest - One Survivor's Story
Lou也是我个人很敬佩的一位，他在距离顶峰一百多米的地方自己做出了折返的决定。他主业是一名律师，骨子里透着理性，有强大的分析和决策能力。书在2014年才出版。

（芷宁写于2017年4月6日） 在导演身份之外，迈克·米尔斯的重要身份是纽约著名艺术家，艺术家大多善于从自身经历和周遭感受出发，寻找灵感火花来完成创作，这点从米尔斯的前作、探讨父子关系因生活方式发生质变而产生心绪变化的影片《初学者》中便可见一斑，此番的《二...  (展开)