除了第一个进入太空,本片的第一次太空行走,第一次登月之外,公众对人类太空活动所知并不多,但人类短短六十年航天史,其实是由无数艰险的“一小步”构成。找了一些载人航天史的“第一次”。这些里程碑式的记录,绝大多数都诞生于太空竞赛时期的美苏两国,希望列表中越来越多出现包括中国在内更多国家的影子。
除了第一个进入太空,本片的第一次太空行走,第一次登月之外,公众对人类太空活动所知并不多,但人类短短六十年航天史,其实是由无数艰险的“一小步”构成。找了一些载人航天史的“第一次”。这些里程碑式的记录,绝大多数都诞生于太空竞赛时期的美苏两国,希望列表中越来越多出现包括中国在内更多国家的影子。
我是在《南方周末》上知道这部影片的——《平壤之约》,朝鲜第一部与外国的合拍片,当然这个外国自然是我们——中国。报纸说,8月3号,该片在北京上映。8月4号,我从西四到东四跑了四个电影院,都没有这个电影。回到家一查才发现,全北京就两电影院放这电影。一个是五环外的中国电影博物馆,另一个还稍微靠谱点,三里河的国宾菁英电影院。今天我叫上一个朋友一起去看,整个放映厅就我们两人外加一个电影院的职员大叔,人
我是在《南方周末》上知道这部影片的——《平壤之约》,朝鲜第一部与外国的合拍片,当然这个外国自然是我们——中国。报纸说,8月3号,该片在北京上映。8月4号,我从西四到东四跑了四个电影院,都没有这个电影。回到家一查才发现,全北京就两电影院放这电影。一个是五环外的中国电影博物馆,另一个还稍微靠谱点,三里河的国宾菁英电影院。今天我叫上一个朋友一起去看,整个放映厅就我们两人外加一个电影院的职员大叔,人生第一次有看专场的感觉。整个影片讲了一个非常简单的故事,中国舞蹈家王晓楠前往平壤向朝鲜同行金银顺学习朝鲜舞的诀窍,其中发生了一些小的误会,当然最后是凝结出了新的友谊,同时帮她奶奶寻找到了抗美援朝时期的朝鲜老战友。故事线索非常的清晰,推进得也还干净利索,没有絮絮叨叨的歌功颂德,也没有矫揉造作的情深意长,作为一部主旋律影片,而且还是和朝鲜合拍的主旋律影片,真的也算是清醒自然、落落大方。但是,整部影片的内核是分裂的,中朝双方在电影里其实一直都在各说各话。从剧情的侧重而言,中方是想好好和朝鲜同志叙叙旧,聊聊抗美援朝的并肩作战,说白了就是生怕别人忘了这一茬。而朝鲜编导的心思完全不在这上面,在我看来,整部影片的方向还是被朝鲜人控制的,而他们无非是想说清楚两点:一,我们活得很好,不用大家担心。通过剧情的发展,观众跟随镜头去了平壤的医院,窗明几净、设施先进、护士靓丽,谁说我们输液都用啤酒瓶,有点常识行不行?观众跟随中国女主角又到了朝鲜的农村,看到了乡下??? (大妈)略微发福的身材、红扑扑的脸蛋,还请中国客人吃苹果,谁说我们啃树皮、闹灾荒、营养不良,那是李明博傀儡政权下的南朝鲜老百姓吧?我们吃得很饱很撑行不行?剧中小男孩在路边买了个冰欺凌,只是要告诉大家——谁说我们只有计划经济,我们也有路边摊,我们还卖冰欺凌,你想买随时可以买,很好吃的行不行?二,我们有领袖的庇佑,我们有集体的力量,我们有阿里郎团体操,OK,足够了。在我印象里,影片出现金日成、金正日就一个镜头,演员行走在他们二位巨大的壁画前面,但是,你可以发现领袖的影子其实无处不在,行动的逻辑永远是领袖的旨意,集体因为个人而存在,无数人的努力得讨好某个人才有意义的,整齐划一的背后是虚无的煽动、持续的教导、单调的重复、沉重的扭曲。阿里郎团体操的确磅礴而瑰丽,但又有多少人说得清精彩背后的邪恶与卑鄙?我很欣慰地看到,影片克制地展现了中朝之间的差异。中方女一号王晓楠不理解朝鲜为什么要搞阿里郎这种耗人耗力的团体操,朝鲜同志一本正经地回答道:“十万人不仅是十万人,十万人也是一个人。”虽然王晓楠在影片里友好地放射出了对朝鲜人民集体主义精神的憧憬眼光,但是她没有台词去赞同或是反对,让无声去代替我们的评价。我也可以想象朝鲜观众如何看待王晓楠这个中国女孩——得失心太重,个人主义思想盛行,无组织无纪律,用点小恩小惠就想偷师舞艺,但我恰恰认为这是中方对这部影片的一种事实捍卫,因为中国人已经没有那么多的人性上的约束和政治上的束缚,自由自在对于朝鲜人而言还是个陌生的词汇。中朝双方的角力还体现在一些小的方面。譬如,影片一开始,透过王晓楠从北京到平壤这样的一个行程,北京给出了“CBD、鸟巢”这些地标建筑的镜头,车水马龙、鳞次栉比,尽显帝都的霸气;平壤自知此役必输,只能展现下畅通无阻的大街和几个纪念建筑,让中国女主角配合地表现了下“看到大都市”的兴奋。在双方女演员的部分,我们输了,因为朝方的那位女演员是专业的朝鲜舞演员,从长相、气质到舞姿,绝对算是顶尖的人物,我们输得也合情合理,毕竟不是比东北大秧歌。而且,朝鲜演员在表演上也技高一筹,没有李春姬老师的打鸡血,与生俱来的质朴腼腆、该坚持原则时的坚定姿态,都刻画得很符合人性,相反我们的演员有点放不开,活泼的时候略显做作、严肃的时候又变僵硬,演技略显稚嫩。说了这么多,或许那些不关心政治的朋友,会觉得厌烦了,不就是个电影吗,你当新闻联播看,累不累啊?确实有点。其实,就怀抱着一颗看旅行节目的心情看这个电影,也会很多收获。整个电影有百分之七十的场景都和朝鲜舞有关,你可以深切地欣赏到这门艺术的魅力。朝鲜半岛从来都说“南男北女”,看看朝鲜那些纯天然无整形的姑娘们,对这个民族的好感应该会上升不少。长达十分钟的阿里郎团体操展现,让人不禁怀疑,导演是否想在此刻把赴朝旅行社的垂询电话给打出来?很有广告的嫌疑。艺术和体育真的是跨越政治与人心的东西。就像你看福原爱满嘴东北话的卖萌,某一瞬间你真的会觉得“中日友好”是大有可能的。平壤之约也有这样的功效,当中朝艺术家翩翩起舞的时刻,某一瞬间你真的会觉得中朝人民是心连心的。忽略空荡荡的影院,祝愿中朝关系有更多的捧场者,祝愿朝鲜人民真的像电影里一样幸福,吃得很饱。
主角换人
一位叫雷米·斯科特的通缉要犯部新队长闪亮登场。可能已经在费城当警官23年,很有主角意识,喜欢发号施令。组员们仿佛都不得不适应一下他的强势惯性(反正是不太默契或有点僵硬)。
主角换人
一位叫雷米·斯科特的通缉要犯部新队长闪亮登场。可能已经在费城当警官23年,很有主角意识,喜欢发号施令。组员们仿佛都不得不适应一下他的强势惯性(反正是不太默契或有点僵硬)。
不过结局时,雷米·斯科特讲了他的弟弟的悲剧故事:18岁青春年华时,毕业旅行在佛罗里达,因警察办案不利,草率释放凶手,弟弟失去宝贵生命。案件至今尚未破。这让他立志一生从事警察这一行业,并且把每一次的成功办案,视为对弟弟的永远怀念、纪念和一点补偿……又多少弥补了一下新组合的融洽气氛。大家志同道合,继续服务社会。
邪教杀人及如何得逞
这集的故事字幕打出参照了美国的一桩真实宗教案例,就是被邪教引导的集体自杀案件。邪教在美国一直有特殊市场和恐怖内幕。
核心故事涉及几个重要问题: 美国有大量富家子女和城乡流浪者的后代(社会阶层的上下两头),因为生而不养、生而不教,而早早地吸毒成瘾,讨厌学校。
于是,市场经济就自动启动机制了,那些伪善的宗教、邪教和慈善组织应运面生,乘机用“保证收治”,“物理和精神上双重治愈”的口号,收取巨额富人财产,帮助他们推脱自己的神圣责任(有的父母是忙于事业,有的父母是自己的人格已经因为工作性质而变质,虽然他们主观上可能还是本能地爱孩子、想给子女以好的养育)。
而这些“生而不养、不教”孩子,也包括那些孤独、空虚和愚蠢的人(差不多就是这样长大的人们),就可能落入凶残的邪恶势力的魔掌。他们会遭遇身体和精神上控制,医疗手段和布道方式上的邪恶。
总之,在这个让大众消闲的破案故事中,有着不错的问题分析和警示!
好故事的“套路”不过是需要戴着跳舞的镣铐而已
有评论讨厌这种剧的套路,其实好的故事只能想办法重复重复再重复的!套路怕什么,需要戴着跳舞的镣铐而已。
要承认故事是会讲完的。太阳底下一直没有太多的新鲜事,好故事更是只有那么几种。就像人的“坏”会千奇百怪,人的“好”却就是那么几类。好人永远想不到坏人有多坏多糟多恶心,坏人则也永远不会花力气反省反思和改正。
虽然好人坏人随时可能转换,但是比例大不一样,“浪子回头金不换”,说的就是几乎没有。所以,好的故事的“套路”有什么可怕可悲的,无脑的求新追星才可能是弱。好故事的“套路”就是文艺创作的路径、挑战和乐趣,就是需要戴着跳舞的镣铐而已!
美剧看了不少,但真正能够在脑中留下印记的很少,大部分都好似“秋风扫落叶”、“过眼云烟”。不过今天推荐的这部,略有不同...
美剧《Cobra Kai》(眼镜蛇)
美剧看了不少,但真正能够在脑中留下印记的很少,大部分都好似“秋风扫落叶”、“过眼云烟”。不过今天推荐的这部,略有不同... 美剧《Cobra Kai》(眼镜蛇) 作品类型:喜剧 主要演员:Daniel(Ralph Macchio饰演)、Johnny(William Zabka饰演)、Miguel(Xolo Maridue?a饰演)、Robby(Tanner Buchanan饰演) 故事概述:“龙威小子”30年后,再续前缘 开播时间:2018年5月2日开播,共10集,已完结 2018年,恐怖电影《 黑夜吞噬世界 | La nuit a dévoré le monde》 上来当然要说 海报就非常的有个性的说。。没想到内容也是如此的文艺。。嗯嗯 也算是一股清流了。。 开头比较老套啦,很多恐怖片都用过的套路。但是没先到过程如此的小清新。 2018年,恐怖电影《 黑夜吞噬世界 | La nuit a dévoré le monde》 上来当然要说 海报就非常的有个性的说。。没想到内容也是如此的文艺。。嗯嗯 也算是一股清流了。。 开头比较老套啦,很多恐怖片都用过的套路。但是没先到过程如此的小清新。。结尾有点小套路 但是也不难猜到。 当然这个电影并不是那么纯粹的丧尸电影啦,更多的是讲述孤独。。这个比丧尸和死亡还要可怕的东西。。人。。弱点还是太多了。。 片中男主说过孤独救了我,随后也是因为孤独,胆小的他踏上了冒险的道路。。 一个并不算聪明,笨笨的有些可爱的人。。在这样的残酷的世界。 当然剧情所表现出来的真的是笨的要死。。 这个电影还告诉我们。。你有个音乐梦想,这个梦想除了用来作死,并没有什么卵用。。 ---------我是孤独的分界线----------------------------- 推荐指数:★★★(6/10分),电影节奏还是比较慢的,也不那么刺激,有时候甚至剧情有点蠢,不过也非常的文艺。。果然是法国的丧尸电影。。 《王冠》第4季共10集已于11月15日全部上线。 这一季主要涵盖了1977年到1990年的重要事件,撒切尔夫人和戴安娜王妃正式登场。 剧中对历史事件的演绎有多准确?历史真相究竟是怎样? 本系列文章将结合剧中情节,一 《王冠》第4季共10集已于11月15日全部上线。 这一季主要涵盖了1977年到1990年的重要事件,撒切尔夫人和戴安娜王妃正式登场。 剧中对历史事件的演绎有多准确?历史真相究竟是怎样? 本系列文章将结合剧中情节,一一揭开历史的面纱。 S4E1 一、查尔斯和戴安娜是怎么认识的? 剧中,查尔斯当时正在和戴安娜的姐姐莎拉·斯宾塞约会(查尔斯确实在1977年至1978年间与莎拉·斯宾塞短暂约会)。 查尔斯到斯宾塞庄园拜访莎拉·斯宾塞时,莎拉短暂离开了一会儿,留查尔斯一人在门厅等待。 这时,戴安娜打扮成一棵 “疯树”偷偷出现了。她说是因为学校正在排练《仲夏夜之梦》。 查尔斯后来告诉莎拉,他遇到了她的妹妹,莎拉不屑地说,戴安娜“一直很想见到你”。 这真的是查尔斯和戴安娜初次相遇时的情景吗? 历史的真相不完全是这样。 查尔斯确实是1977年去阿尔托普和莎拉约会那段时期遇到戴安娜的,他认为她“很快乐”。 但戴安娜并没有穿戏服,也没有痴迷于见到查尔斯的想法。 他们在一场晚宴上相遇。 斯宾塞一家以举办晚宴闻名,当地重要人物都会出席。 当晚有32位重要人物参加晚宴,着装也很正式,戴安娜穿的是长裙晚礼服。 而且那次见面没什么大不了,戴安娜只是做为查尔斯女朋友的小妹妹,那时她也才16岁。 二、撒切尔夫人和女王的关系怎么样?批评其他女性太情绪化? 第一集中出场的还有英国第一位女首相玛格丽特·撒切尔,她在1979年大选中带领保守党战胜了工党的詹姆斯·卡拉汉。 剧中女王和撒切尔对彼此互相称赞。 现实中,虽然这两位女性确实相互尊重,但关系中往往充满了紧张和尴尬。 剧中展示了在赢得大选之后,撒切尔夫人第一次与女王见面的情景。 撒切尔身着皇室蓝套装,以一种夸张的屈膝礼向女王致意。 英女王在其统治期间,通常每周三都会在她住所的一个专门房间与首相举行一次会面。这种会面完全是私人的,没有任何记录。 有历史学家曾这样评价——“撒切尔是矛盾的,她既是一个本能的民粹主义者,又是一个露骨的君主主义者”。 她的低屈膝礼“成了宫廷笑话”。 接下来,在剧中,女王和撒切尔讨论新内阁人选的问题。 女王说:“想必你的新内阁中没有女性吧?” 撒切尔表示:“当然没有,女性一般都不适合担任高级职务,她们过于情绪化。” 历史学家认为这一幕非常不真实,撒切尔决不会对女王说这样的话。 相反,撒切尔夫人认为男人是脆弱和情绪化的人,而女人是决策者。 她从小就主张应该鼓励妇女外出工作。她认为女性应该努力工作,以达到她们应得的目标。 而女王问出这个问题也有些不太可能,因为当时保守党中并没有什么其他杰出的女性可供选入内阁。 既然如此,剧中为什么非要安排这样一番对话呢? 有可能是因为人们批评撒切尔并没有致力于提升其他女性的地位。 这不仅是对撒切尔的批评,也是对她那一代相当一部分女性的批评。 上世纪五、六十年代,一部分在社会上拥有一席之地被称为“蜂王”的女性,在成功的路上要克服很多来自男性世界的偏见和阻碍。 她们往往认为自己是通过自身努力才得到这样的地位,其他女性也应靠自己的努力来实现。她们并不相信什么“平权行动”。 另外关于“情绪化”,事实上,与公众心目中的“铁娘子”形象相反,撒切尔本人是一个非常情绪化的女性。 她自己经常被感动得流泪,或者被下议院交流时不友善的话语所伤害。 1978年撒切尔在接受《女人世界》采访时说:“有时压力很大,我晚上回到家,会独自默默流泪。” 但是,撒切尔夫人只是私下里流露出这些情绪,如果在公众场合,她担心人们会不认可,毕竟在当时的社会环境,让一个女政治家下台并非难事。 ———————————— S4E2 第二集主要关于巴尔莫勒尔测试(Balmoral tests)。 王室成员是考官,戴安娜、撒切尔是考生,通过测试的才能真正进入“皇家帮”。 戴安娜大获全胜,撒切尔则显得和王室的一切格格不入。 历史上,英国王室真的用巴尔莫勒尔测试来考验人吗? 撒切尔夫人是否很讨厌她在巴尔莫勒尔城堡的时光? 菲利普亲王真的胁迫查尔斯娶戴安娜吗? 一、臭名昭著的巴尔莫勒尔测试 剧中,撒切尔夫妇应邀到苏格兰的巴尔莫勒尔城堡,与女王及其家人共度周末。 巴尔莫勒尔城堡,是英国女王伊丽莎白二世的私人庄园,位于苏格兰阿伯丁郡的迪河旁。 每年夏天,女王都会和其他王室成员一起到巴尔莫勒尔度假。 在那里,一家人喜欢打猎、钓鱼、徒步旅行、骑马探险。 巴尔莫勒尔是女王最喜欢的住所。 在飞机上,撒切尔先生提醒撒切尔夫人,要提防“臭名昭著的巴尔莫勒尔测试”——王室成员经常对客人进行这种测试,“以确定某人是否可被接受”。 一位在王室工作过七年的管家曾说, 在巴尔莫勒尔,来访的客人可以很好地和王室成员互动。要想得到王室成员的认可,确实有点要通过测试的感觉,人们希望自己的穿着和言谈举止都得体。 对戴安娜王妃来说,这很容易,因为她的出身和王室有类似的背景。 但并非所有被邀请到巴尔莫勒尔的客人都是这样。 撒切尔夫人就经历了尴尬的局面,从穿着到聊天,撒切尔夫人和王室格格不入。 剧中,她评价王室成员“无聊”,并总结说,“这个国家需要从根本上改变,从上到下。” 历史上,撒切尔夫人到巴尔莫勒尔时,确实没带户外鞋,不得不借别人的雨靴穿。 撒切尔夫人不喜欢巴尔莫勒尔城堡,没时间也没兴趣和皇室维护那种老派的关系,但她从未真正打算改变或彻底改革君主制。 她很复杂。 一方面,撒切尔夫人是一个现代主义者和“圆颅党”(Roundhead),她想摆脱旧秩。 但同时她又把自己描述成一个“骑士”(Cavalier),有浪漫女学生的一面。 她没有将英国邮局私有化,原因之一就是它被称为“皇家邮政”。 她认为名称中有‘皇家’字样的东西都不能私有化。 她的理想是保持所有的富丽堂皇,但参与其中的每个人都是“超级撒切尔主义者”。 毕竟在她眼中,与王室相关的阶层都很软弱,没有勇气去做那些真正需要做的事情。 二、菲利普亲王胁迫查尔斯娶戴安娜? 与撒切尔夫妇不同,在《王冠》中,戴安娜轻而易举地就通过了“巴尔莫勒尔测试”,大获全胜。 戴安娜的父亲是王室侍从官,她小时候住在桑德林汉姆庄园(Sandringham Estate),从小就混迹于王室圈子,对礼节了如指掌。 而且,不像撒切尔夫人,戴安娜在一个狩猎、射击和捕鱼的家庭长大,他们是真正的“乡下人”,她的父亲还在斯宾塞庄园进行射猎。 作为伯爵的女儿,打猎是她所受教育的一部分。 但成年后的戴安娜对这些失去了兴趣。 剧中她对菲利普亲王说:“我本质上是个乡下女孩。” 但骨子里,她其实是个“城市女孩”。 小时候,她有很多时间是在伦敦度过。 戴安娜的父母在她6岁时就分居了,她的母亲在伦敦有住所。 长大后,她也经常去姐姐在伦敦的公寓。 1980年夏天,戴安娜在巴尔莫勒尔着实掀起了一场风暴。 她完美、有趣,让所有人都开怀,也几乎让所有人都爱上了她。 剧中,菲利普亲王把查尔斯叫到屠宰室,让他尽快向戴安娜求婚,查尔斯后来对卡米拉说:“不然,被宰的那个恐怕就是我了。” 菲利普亲王真的亲自敦促查尔斯娶戴安娜吗? 是,也不是。 他们没有当面交谈,当然更没有屠宰室里的那番谈话。 在1981年初,菲利普给查尔斯发了一份备忘录,敦促他下定决心。 他写道:“你要么娶她,要么就放手。” 但是,查尔斯误解了这一信息,他以为菲利普亲王让他必须娶戴安娜,于是就向她求婚了。 在这一集的后面,查尔斯与他的妹妹安妮公主交谈,哀叹他和戴安娜“几乎不认识对方”。 这是历史的真实写照。 在订婚前,戴安娜和查尔斯只见过13次面,而且大部分时间都不是单独在一起。 —————————— S4E3 查尔斯王子和戴安娜之间的关系并非童话般浪漫,反而比普通人更加狗血。 查尔斯和戴安娜订婚了 这集开头,女王、玛格丽特公主、安妮公主、女王母亲都心焦地守在电话旁,等待关于查尔斯向戴安娜求婚的消息。 1981年2月6日,在温莎城堡,查尔斯向戴安娜求婚了。 有没有单膝跪地,无从得知,但剧中查尔斯说,“威尔士亲王只向君主下跪”,这话有点太夸张了,传记作家认为这不像查尔斯说的话。 戴安娜挑选了自己喜欢的订婚戒指——14颗独粒宝石环绕一颗12克拉的锡兰宝石。 摄政街上的珠宝商加勒德之家(House of Garrard)把备选戒指送到白金汉宫,供戴安娜挑选。 在剧中戴安娜解释,选择这枚戒指是因为它让她想起了她母亲的订婚戒指。 这话不假。 但还有另一种看法,如查尔斯所调侃,戴安娜是被这大号的宝石吸引了。 当时的英国民众也着实不让人省心,选戒指这件事竟还成了一桩丑闻。 很多人批判说,戴安娜应该带专门定制的戒指,而不应该选这种只要有钱谁都能买得到的现成戒指。 不管受不受批判,这枚戒指还是传下来了,现在归威廉王子的妻子凯特所有。 剧中,戴安娜在查尔斯求婚后很快就搬进了白金汉宫,为婚礼做准备,并接受专门的礼仪指导。 但事实上,查尔斯求婚后,她和母亲、继父去澳大利亚待了两周半时间,直到1981年2月24王室正式对外公布两个人订婚的消息后,她才搬进白金汉宫。 但至于有没有像剧中所演专门学习皇家礼仪,在《戴安娜:她的真实故事》这本授权传记中,并没有任何提及。 接着,最让人心碎的一幕来了。 两人订婚后第一次接受媒体采访,记者说,“你们看起来很相爱。” 戴安娜的反应是:“当然了”。 而查尔斯却说:“那得看‘相爱’指的是什么。” ...... 这算什么话... 也许是因为查尔斯不习惯在公共场合表达自己的情感,这个问题让他感到有点尴尬。 也许是因为事实上查尔斯确实“不在状态”。 真希望这不是真的,但这场戏重现了那场令人心碎的采访。 接着,剧中更让人匪夷所思的一幕发生了。 订婚后,查尔斯很快就要去国外出访。 机场送别时,他告诉戴安娜可以让卡米拉陪她。 让还没有厘清关系的已婚前女友/现情人陪未婚妻? 戴安娜被查尔斯的逻辑震惊了。 事实情况是不是这样不得而知,根据当时的媒体报道,查尔斯和戴安娜在希思罗机场的告别是“温柔的、含泪的”。 查尔斯“微笑着,拍了拍戴安娜的肩膀,说‘保重’”。 戴安娜轻声说了些什么,然后低下头哭了起来。 当时在场的一位官员说,我们从未见过如此感人的告别。 不过,话又说回来,戴安娜后来真的和卡米拉一起玩了吗? 是的。 卡米拉认为,那是一顿非常友好的午餐。她想看看订婚戒指,戴安娜高兴地向她展示。卡米拉为戴安娜感到兴奋,并向她伸出友谊之手。 剧中卡米拉向戴安娜炫耀自己对查尔斯各种生活细节的熟知,应该是基于《戴安娜:她的真实故事》这本授权传记。 事实上,在英国上流社会中,和未婚夫的前女友交往这类事,并不罕见;分手后与曾经暧昧过、交往过的对象继续保持朋友关系,也完全可接受。 比如,卡米拉的丈夫,安德鲁·帕克·鲍尔斯就对查尔斯非常友好,尽管他对这俩人之间的事情心知肚明。 卡米拉知道查尔斯和戴安娜已经订婚了,她和查尔斯的关系也结束了,但他们两个还保持着朋友关系,还有一群共同的朋友。 所以卡米拉对戴安娜,更大程度上的姿态是邀请“查尔斯的未婚妻”进入他们的朋友圈。 更让戴安娜崩溃的是,她发现了查尔斯送给前女友的礼物。 在剧中,戴安娜发现了查尔斯画的手镯素描,上面刻有代表卡米拉和查尔斯的昵称的字母。 事实上,查尔斯真的送了卡米拉一个手镯。 就在他与戴安娜结婚的前几天,查尔斯和他的前任共进了最后一顿午餐。 实际中,被戴安娜发现的是手镯本身。更不幸的是,和手镯一起的,还有一批其他珠宝首饰,全是查尔斯订做的,准备送给他曾交往过的女性,以此来感谢她们的陪伴。 这些珠宝装在箱子里,都被送到戴安娜与科尔伯恩共用的办公室,放在科尔伯恩的办公桌上。 科尔伯恩被叫去走廊那边开会,回来就看到戴安娜冲出办公室,他意识到戴安娜已经打开了箱子,发现了一切。 戴安娜的贪食症 戴安娜对这一切感到很崩溃,甚至化悲愤为食欲,但大吃特吃之后,又全部呕吐出来。 的确,戴安娜一直因自己的心理健康和饮食失调而挣扎。 在寻求专业帮助之前,她已被神经性贪食症折磨多年。 在白金汉宫的孤独和寂寞也加重了这一症状。 但至于戴安娜是否像剧中那样处处碰壁,以及查尔斯是否真的六个星期一次电话也没打给戴安娜,知情人士觉得是戏剧性夸张了。 女王的侍从夫人苏珊·侯赛伊是戴安娜家的一位老朋友。 和戴安娜共用一间办公室的迈克尔·科尔伯恩把她当女儿一样对待。 但查尔斯并没有因为订婚而闲下来,戴安娜讨厌一个人呆着,不明白为什么他的工作要优先于他们在一起。 两个人之间的年龄差异、性格差异,让以后的共同生活越来越困难。 —————————— S4E4 第四集聚焦于女王和撒切尔夫人与孩子们的关系。 撒切尔夫人疯狂搜救她失踪的儿子,女王则困惑于谁才是她最喜爱的那个孩子。 撒切尔夫人是一个怎样的母亲? 1982年1月,马克·撒切尔确实在撒哈拉沙漠失踪了6天。 马克本人在2004年写道,他“完全没有准备”,做了半天的测试,第二天就开车离开巴黎协和广场。 他想,‘好吧,我不知道会怎么样。“ 1982年1月14日,阿尔及利亚军用飞机从空中发现并救出马克·撒切尔的团队。三人食物短缺,但仍有充足的饮用水。 马克是撒切尔最喜欢的孩子,这一点是毫无疑问。 但她应该不会像剧中那样竹筒倒豆子,对女王掏心掏肺说那么多。 女王对前首相哈罗德·威尔逊的态度相当亲密友好,但她和撒切尔一点也不是这样。 两个人之间是一种相当‘拘谨’的关系。 作为母亲,撒切尔夫人是怎样的? 她溺爱马克—— 马克做什么都是对的,卡罗尔做什么都是错的。 “淘气儿子”是她的掌上明珠,而孝顺的女儿却一直被这个问题所困扰。 这是一种老套的家庭关系。 她宠坏了马克,却把卡罗尔当作一个彻头彻尾的废物。 1975年,撒切尔准备参加保守党投票,而卡罗尔要参加法学院的考试。 卡罗尔在早餐时说她很紧张,撒切尔夫人当时的反应是: “你觉得你紧张?想象一下我的感受吧,我要参加保守党领袖竞选!“ 谁是女王最爱的孩子? “四个孩子中,哪个是你的最爱?” 对于菲利普亲王来说,这问题不难回答。 许多与王室成员关系密切的人士都声称,安妮是菲利普最爱的孩子。 安妮性格务实,喜欢户外活动,自信外向。 菲利普想要一个像自己的儿子,这个愿望最终在安妮公主身上实现了。 但对于女王来说,这个问题就很难回答了。 剧中,女王让她的私人秘书安排她和四个孩子分别一对一会面,还让他准备一份备忘录以便了解孩子们的喜好和最近动态,不然显得太“疏远”了。 “疏远”,正是查尔斯在1994年授权传记中对母亲的描述。 女王对皇室责任的兼顾,与儿女之间的繁缛礼节,让查尔斯对母子关系天生应是怎样的,感到困惑。 —爱德华王子— 女王最小的孩子,1964年出生的爱德华王子,第一个登场。 他当时18岁,在戈登斯敦学校就读的最后一年,当上了“监护人(领班)”。 兄弟三人都曾在这个苏格兰寄宿学校就读。 查尔斯的一个同班同学曾说,“霸凌在这个学校已经是制度化了”。 剧中,见面后爱德华向母亲鞠躬致意——所有王室子女都必须向君主鞠躬,但在他们小时候,这种礼节可以免除。 爱德华很担心他的补助——英国政府因王室成员为国家服务而支付给他们的一笔钱。 女王对小儿子的喜爱是显而易见的。 查尔斯和安妮小时候,女王不得不把抚养孩子的日常工作交给皇家保姆。 而到安德鲁王子和爱德华王子出生时,女王在国内的日常公共事务稳定下来,海外事务也有其他王室成员监管,女王从而有更多的时间和她的小儿子们在一起,对抚养孩子她也更加亲力亲为。 —安妮公主— 在剧中,女王询问了安妮的婚姻状况。 当时关于安妮婚姻有很多谣言。她的丈夫马克·菲利普斯被媒体描述成一个冷漠的人,对马术运动比对支持妻子履行王室职责更感兴趣。 剧中女王还提到了克罗斯中士。 他是安妮自1979年以来的私人保镖。一年后,因为有人指控两人关系密切,他被解除了职务。 克罗斯后来在1984年向小报贩卖消息,声称自己和安妮公主有染,但安妮从未承认过他的指控。 在安妮的婚姻中,出轨的是她丈夫菲利普斯。 菲利普斯因婚外恋生下了一个女儿,这对皇室夫妇最终于1992年4月离婚。 剧中安妮公主和媒体的紧张关系并不是事实的全部。 的确,安妮公主从不向媒体示好,不宣传自己,还曾对摄影记者不客气。 但在20世纪80年代中期,相当一部分媒体,特别是女记者,都在赞颂安妮公主直言不讳和自信的公众形象。 尽管她并没有被描述为女权主义者,但一些作家确实把她塑造成了“新女性”的典型——一个拒绝在公共或私人生活中充当男性附属的人物。 —安德鲁王子— 剧中,安德鲁王子的出场方式最为与众不同——他驾驶一架海军救援直升机在温莎城堡低空掠过。 实际中,安德鲁王子很喜欢和女王开玩笑、搞恶作剧。据说他曾干扰白金汉宫的天线,让女王无法收看比赛。 这一集的结论是,安德鲁是女王最喜欢的孩子。 许多王室专家都同意这一点。 据王室传记作家所述,女王将安德鲁的出生与“重启婚姻和人生快乐时光”联系在一起,生下安德鲁后她休了长时间的产假陪伴这个孩子。 剧中安德鲁和女王谈到的那个女演员,实际上也确有其人——库·斯塔克,美国摄影师和演员,安德鲁王子1981年至1983年间的约会对象。 但安德鲁最后的结婚对象不是她,他在1986年7月娶了莎拉·弗格森。 剧中安德鲁还提出要参加福克兰群岛战役,事实上,安德鲁确实在“无敌”号航空母舰上服役,并担任海王直升机的副驾驶。 直到20世纪80年代,安德鲁都一直生活在哥哥查尔斯王子的阴影下。 1982年,当他加入英国特遣部队,从阿根廷军队手中夺回福克兰群岛时,许多人因此改变了对这位年轻王子的看法。 为了安全起见,政府本想给安德鲁安排一个文职,但安德鲁和女王坚持要参战。 他做到了,在战争期间执行了许多任务。冲突结束后,安德鲁作为直升机驾驶员的功绩受到了英国小报的热烈庆祝,这些报纸还采访了一些王子帮忙拯救过的士兵。 —海格罗夫的查尔斯— 剧中,查尔斯王子是最后一个和女王一对一会面的孩子。 他邀请女王到海格罗夫——与戴安娜订婚前,查尔斯于1980年购买的乔治亚风格庄园。 据报道,查尔斯对他在海格罗夫所进行的场地改造非常自豪,他习惯躺在窗户附近的地板上,偷听游客的谈话。 在剧中,女王对儿子的庄园改造计划颇有嘲讽之意。 虽然没有证据表明女王不赞成她儿子的计划,但查尔斯敏感的性格与他两个务实的父母截然不同,这一点已不是秘密。 海格罗夫是查尔斯的避风港,但对他年轻怀孕的妻子戴安娜来说,这座庄园与世隔绝,远离伦敦,而且关键的是,距离卡米拉只有15分钟的车程。 查尔斯为戴安娜多变的情绪所困扰,他俩也没有共同的兴趣爱好。当查尔斯试图通过谈论荣格来给戴安娜精神和智力上的支持时,她毫无兴趣。 除了负责装饰海格罗夫和后来他们在肯辛顿宫的公寓,没有多少事情能让戴安娜感到融入这些生活。戴安娜开始怨恨查尔斯花在工作上的时间和吸引他注意力的那些活动。 戴安娜第一次怀孕期间非常不愉快,据说她还曾从楼梯上摔了下来。 在其传记中,戴安娜说:“我告诉查尔斯我感到非常绝望,眼睛都快哭瞎了。他说我是在喊狼来了。‘我不会听的’,他说,‘你总是这样。我现在要去骑马了’。” 女王知道他们婚姻里的这些纷争吗? 查尔斯似乎不大可能开口。卡米拉传记的作者曾写道,即使在女王发现戴安娜摔下楼梯时,查尔斯也没有借此机会向母亲吐露心声。 而在女王的一方,根据查尔斯的传记作者所述,出于天生的含蓄本性和礼仪感,女王不大可能询问戴安娜或查尔斯关于他们的婚姻状况。 虽然女王很有同情心,但她不喜欢正面冲突。 目前这两集,大概大概能说的有很多,这个剧我觉得多少带着点野心,它可能不止单纯地讲述少爷和杀手两位男性如何艰难地谈一场轰轰烈烈的恋爱,它还触及了一些真实的关于同性之爱的大家的认知和看法以及在那个年代那个时代背景下他们如何坚持这种有点离经叛道的选择,可能很难,毕竟张爷在开局就定了一个很悲壮的基调嘛,至于后面怎么安排,我只求求不要把矛盾往兄弟情那方面引,比如因为爱情因为家产等等,格局打开,就把火力 目前这两集,大概大概能说的有很多,这个剧我觉得多少带着点野心,它可能不止单纯地讲述少爷和杀手两位男性如何艰难地谈一场轰轰烈烈的恋爱,它还触及了一些真实的关于同性之爱的大家的认知和看法以及在那个年代那个时代背景下他们如何坚持这种有点离经叛道的选择,可能很难,毕竟张爷在开局就定了一个很悲壮的基调嘛,至于后面怎么安排,我只求求不要把矛盾往兄弟情那方面引,比如因为爱情因为家产等等,格局打开,就把火力集中瞄准探讨同性之爱与传统观念的相互碰撞上,当然,能有更激烈的点或更激荡人心的设定也很棒啊,期待!!在无限的期待中,我要去单曲循环主题歌了,真的很顶!!! 《神奇动物2:格林德沃之罪》终于在前作诞生的两年后,呈现在我们面前。这部影片无论是从内容的信息量上看,还是从塑造人物角色的复杂刻画上看,都有比上一部《神奇动物在哪里》有了长足的进步。 这部电影从一开始,就放弃了《哈利波特》似的单纯讲述一段时间内,主角视角下的冒险故事,反倒是在前一个小时中,用多线叙事、 《神奇动物2:格林德沃之罪》终于在前作诞生的两年后,呈现在我们面前。这部影片无论是从内容的信息量上看,还是从塑造人物角色的复杂刻画上看,都有比上一部《神奇动物在哪里》有了长足的进步。 这部电影从一开始,就放弃了《哈利波特》似的单纯讲述一段时间内,主角视角下的冒险故事,反倒是在前一个小时中,用多线叙事、交叉剪辑的方式来完成故事的整体架构。作为故事的核心,克雷登斯是推动所有叙事线的发动机。前作中,他的背景与身世被揭开,默默然的身份让他成为一个具有潜力的种子,悄然种植在整个《神奇动物》系列之中——不仅拥有惊人的破坏力,同时他还兼具着神秘的身份。 而《神奇动物2》的所有人都在帮助克雷登斯找到他自己的身份,除了黑暗大魔头格林德沃。此时,克雷登斯成为了希区柯克剧本中的那一个“麦高芬”,纽特寻找他、魔法部寻找他、格林德沃需要他···当克雷登斯最终在法国与各路人马相聚的时候,火药引子也燃到了尽头,最终的大战一触即发。 首先总的来说,特效演技确实不错,但是剧情属实一般,影片都播放一半了才进入正题,前期铺垫太多,太磨叽。草率结尾,日记最后两页没有解释。 这是一部恐怖题材的科幻片,主要就是鬼打墙+时间穿越,中心思想就是善恶终有报,这里主要是恶。影片中有一句话“有的时候是你找房子,有的时候是房子找你”,影片通过房子代指迟到的正义。 首先总的来说,特效演技确实不错,但是剧情属实一般,影片都播放一半了才进入正题,前期铺垫太多,太磨叽。草率结尾,日记最后两页没有解释。 这是一部恐怖题材的科幻片,主要就是鬼打墙+时间穿越,中心思想就是善恶终有报,这里主要是恶。影片中有一句话“有的时候是你找房子,有的时候是房子找你”,影片通过房子代指迟到的正义。 影片中心思想如果不是做坏事终将被惩罚,换个思路,纯灵异事件,甚至都可以排续集。我理想中的情节:鬼打墙,然后男主找规律,最终战胜房子,拥有一个四维空间的房子。 我的妈呀,这个人设,烦死了,任达华怎么想到接这个剧的呢,顽固无能,没有任何闪光点,轻松就把老婆撵走,也看不出对子女的疼爱,还分不清公私,还有点圣父 啧啧啧啧啧,这部剧的败点,140字太难凑了,可是我太想吐槽任达华演的这个角色了,唉唉唉唉唉唉 我的妈呀,这个人设,烦死了,任达华怎么想到接这个剧的呢,顽固无能,没有任何闪光点,轻松就把老婆撵走,也看不出对子女的疼爱,还分不 我的妈呀,这个人设,烦死了,任达华怎么想到接这个剧的呢,顽固无能,没有任何闪光点,轻松就把老婆撵走,也看不出对子女的疼爱,还分不清公私,还有点圣父 啧啧啧啧啧,这部剧的败点,140字太难凑了,可是我太想吐槽任达华演的这个角色了,唉唉唉唉唉唉 我的妈呀,这个人设,烦死了,任达华怎么想到接这个剧的呢,顽固无能,没有任何闪光点,轻松就把老婆撵走,也看不出对子女的疼爱,还分不清公私,还有点圣父, 弗洛姆关于爱的理论主要体现在他的著作《爱的艺术》中。这本书经常被大家调侃为,每一任前女友我都送过一本。楼主本人确是如此,很多关系好的朋友都送过一本。 因为小组中关于玉梦“母女情”,“小妈文学”之类的讨论非常多,所以楼主在先简单介绍一下弗洛姆观点中的爱的理论 弗洛姆关于爱的理论主要体现在他的著作《爱的艺术》中。这本书经常被大家调侃为,每一任前女友我都送过一本。楼主本人确是如此,很多关系好的朋友都送过一本。 因为小组中关于玉梦“母女情”,“小妈文学”之类的讨论非常多,所以楼主在先简单介绍一下弗洛姆观点中的爱的理论,并以此解释一下楼主本人理解的玉梦“母女情”问题。 一.理论问题 ①爱的理论 ②母爱的相关理论 ③情人的爱的相关理论 二.玉梦感情的理解 ①玉梦的“母女情”问题 ②回顾李顾二人情感,何为神交? ③李宁玉如何调情顾晓梦,顾晓梦的回应 -------------------------------------------------------------------------------------------- 一.理论问题 如书题目《爱的艺术》,弗洛姆对于爱最主要的最核心的观点是:爱是一种能力,如同艺术一样,可以习得并且可以通过不断地努力使爱的能力得以提升。 人们关于爱的普遍的认知误区: 1.多数人把爱的只看成被爱的问题,或看成爱的对象的问题,而不是看成爱他人和自己是否有爱的能力的问题 2.认为爱是不可学习的,认为爱是一种瞬间的体验而非永久的状态。 3.希望得到爱情的人努力提高自己的社会地位,将自己打扮的光彩照人,可以塑造自己形象来造成对他人的吸引力。对这些东西的追求导致忽视对爱本身的理解,如同南辕北辙,最终是不能收获爱情的。 ①爱的理论: 1.人类的孤独感源于不能同人因爱相产生联系。 2.使用drug或情欲高C这些狂欢状态可以产生暂时令人摆脱孤独感,但最终不可持续,并且失去后会产生更深的孤独感。 3.爱是人与人之间产生连结的最终答案。 4.共生连结不是连结,如施虐者和受虐者的关系。因为受虐者未来逃避自己的孤独感让自己成为另一个人支配控制的对象,通过放弃自己融入施虐者的世界。施虐者同理,通过掌握他人的生命与那个生命达成连结。 与共生性结合相反,成熟的爱是在保持一个人的完整性的条件下结合,是积极的可以打破人与生俱来的孤独感的方式。 5.爱是给予。给予是一种从无到有创造性的能力,这种能力使人体会到生命的快乐与意义。 ②母爱的相关理论: 1. 母爱的本质是,我之所以被爱,是因为我是妈妈的孩子。因为我是我,所以我会被母亲爱。 2.母爱是被动的经验。母爱是无条件的。 即获得母爱我不必做任何事。母爱存在便是存在,不存在便是不存在。得到母爱不需要习得,同时也不能失去母爱失去和控制母爱。 3.婴儿时期的爱:我爱人,因为我被人爱。成年时期的爱:我被人爱,因为我爱人。 不成熟的爱:我爱你因为我需要你。 成熟的爱:我需要你,因为我爱你。 4.父爱是有条件的。消极的一面是父爱必须赢得,顺从满足父亲的期望和规则就能收获父爱。积极的一面是,父爱可以通过不断付出努力获得。 ③情人的爱的相关理论: 1.具有排他性。这种排他性是指肉体结合意义上或生活各方面意义上排除对他人的情爱,而不是排除对他人博爱和关注。 2.没有爱的肉体结合令人感到羞耻,甚至令双方对彼此憎恨。 3.因为需要共同生活,除了爱本身以外需要对象的选择,以及尊重,包容,理解,平等。但是爱的本质如前说述是相同的,失败的爱情往往是因为人没有爱的能力。 4.爱某人不仅是一种强烈的情感,也是一种决策,鉴赏力和诺言。 二.玉梦感情的理解 ①玉梦的“母女情”问题:(在尉官的“李宁玉和顾晓梦不得不说的事---用逻辑实锤两人精神共鸣”一帖的基础上理解:链接:https://movie.douban.com/review/13217635/?dt_dapp=1) 1.爱是一种能力,因此只要生命不死,这种能力一直存在。李宁玉具有深爱他人的能力,源于她爱第二任丈夫,并孕育了两人的女儿,遗憾的是女儿最终夭折,使李宁玉失去成为母亲的机会。 2.李宁玉存在给予他人母爱的能力,源于她对顾晓梦说:如果我能有个女儿,如果我的女儿能活下去,我一定会为她,结束这个黑铁时代,亲手为她带来黄金时代。(第31集28分26秒) 李宁玉对女儿的爱的表现是,为了你的幸福生活和光明的未来,我愿意付出我的所有包括我自己的生命。 3.李宁玉不必对顾晓梦讲述与第二任丈夫之间的感情,因为对于一个只为信仰存在的数学模型而言,这与她的任务毫无关系。因此这段话里,隐含了李宁玉只能对顾晓梦说出的情感的表达,也是爱的表达。 4.李宁玉与顾晓梦之间“母女情”是存在确实来源的,但是这种来源不是血脉连结,不是情感寄托,而是爱的本质,甚至是母爱的本质。即因为你是顾晓梦所以我爱你,我给你的爱是无条件的,你不能拒绝,你也不能选择。 解释:密码船任务,如没有顾晓梦偶然破局,李宁玉原本是有死亡觉悟的,甚至大概率是会死的。因此她让顾晓梦参与二代恩尼格玛机的组装,并在第三次见面时就选择生死相托,这种无言的托付顾晓梦未必能懂甚至就是不会懂,但是懂与不懂,理解与不理解,在李顾二人之间并不重要,因为她们直接从相遇跨越到生命的极限即我可以为你而死,那么中间的过程就不再重要了。李宁玉在顾晓梦茫然无知的状态下,给予她无条件的无限的爱,鼓励,支持,信任,信仰,同时你只需要完成我对你的期许。但是这期许不是爱的条件,而是生命与生命相遇的条件和偶然,进入风声这个故事,这个相遇的偶然是这艘密码船,是机要处,是无形之中命运的推手。密码船上李宁玉托付死生,李宁玉就没想了解顾晓梦,也没有必要了解。你是什么人不重要,你做了什么事(甘草片)不重要,我要死了,我得把能给你的都给你。这与与母亲的态度类似,天下的母亲并不懂女儿也没有必要懂,但是我就把自己付出给你。李宁玉要为女儿开创黄金时代不是因为一个还没有诞生的人需要黄金时代,而是李宁玉必须给予。编剧以母爱做比喻,比喻李顾二人的爱达到了无条件的为爱奉献付出牺牲的程度。 5. 关于“从那天起我再也无法爱上谁了,我再也无法做一个母亲了”的解释(第31集27分19秒)是因为她失去了爱的对象,失去了值得她去爱的人,但她没有失去爱的能力,她心底里渴望能够爱别人,给予他人爱,然而这种渴望只能别压抑,把自己活成数学模型。直到顾晓梦的出现,成为了承受和承接李宁玉的爱的对象。 李宁玉想说的是:我的女儿是我的骨肉至亲我会无条件的爱,今天我遇到了你顾晓梦我也会无条件的奋不顾身的爱你。 引用尉官的公式:正常人生+数学模型=第二任及女儿+顾晓梦=嘴巴说的(爱)+行为上的(爱) 6.李宁玉对顾晓梦的爱有举重若轻,不遗毫发之感。李宁玉已经以生死相托,她自己也已经看破死生,她的这种爱本是是生命不能承受之重。但是错位感在于,顾晓梦当时并不在心理上承受这份重量,而是一种似有还无,飘在心头无法排解的复杂情思,这种情思在裘庄时才愈演愈烈,越来越深越来越重,直到变成撕心裂肺的痛楚。 顾晓梦与森田跳舞,李宁玉知道他们原本要逃亡,那把刀在哪里有那么重要吗?然就在灯灭的一瞬,生死之际转瞬之间,李宁玉顺手将餐刀放在顾晓梦的餐巾下,安然地回坐在自己的座位上,仿佛什么都没有发生过。在顾晓梦被日本人用枪指着头顶,知道自己马上就要死掉的时候,被李宁玉随手救起,这个坐在自己身侧的人,她连眉毛都没有变化,眼睛都没有多眨一下。顾晓梦记住了这次偷刀,轻轻地在她手上点下:多谢,心也陷进去再也出不来了。 ②回顾李顾二人情感,何为神交? 1.何为神交:心意投合,灵魂深处超越一切形式的本质相合。李顾二人彼此是世间无任何理由的唯一,李顾二人感情,只可意会,难以言传。 李顾二人并非了解,并非性格相合,并非脾气相投,并且可以说李宁玉永远无法理解顾晓梦,顾晓梦亦永远无法理解李宁玉,这是源于顾晓梦就是顾晓梦,而李宁玉就是李宁玉,源于她们自己的本质。李顾二人的这种神交是“金风玉露一相逢,便胜却人间无数。”是“与君初相识,犹如故人归。”是“当时明月在,曾照彩云归。”是“月色与雪色之间,你是第三种绝色。” 2.李宁玉对顾晓梦稍加了解是两次关于她冒险精神的对话,一次在从顾家出来的车里一次在背诵托马斯劳伦斯的诗句那里,正如龙川对王田香所说,这种级别的对话你是理解不了的,观众也不会理解。因为李顾二人没有感情基础,没有生活基础,没有时间基础,没有细水长流的感情培养过程。事实证明,李宁玉永远无法懂得无法接受顾晓梦一个女孩子跑到非洲猎狮的行为,在她的观念里这就是轻视生命。而李宁玉眼中的超越一切的信仰在顾晓梦眼中一文不值,没有意义,这是她们作为独立个体的思想。这段冲突对话,就是写作者明明白白地告诉观众,李宁玉就是不懂顾晓梦。保持独立的自我是爱情的前提,她们不需要在此理解对方,因为她们已能为彼此而死。 ③李宁玉如何调情顾晓梦,顾晓梦的回应: 1.李宁玉调情顾晓梦是最高级的调情,她轻易地操控了顾晓梦的情绪。在那段关于劳伦斯的诗的对话后,二人一度陷入沉默,顾晓梦心情忐忑,陷入自我怀疑,陷入对玉姐的怀疑,这恰恰是她思考后的结果,因为她信任李宁玉是本能,对于李宁玉的情爱也是本能,而所谓“交往大忌,情浅言深”可以理解为类似于“少年不识愁滋味,爱上层楼。爱上层楼,为赋新词强说愁”的词语乱用。不知是否是顾船王给她讲过的道理,跟交往不深的人不要深谈,她才把这八个字误用在此处。然而李宁玉并不介意她说的话,实际上顾晓梦并没有影响她的能力,李宁玉完全可以控制住顾晓梦,不是吴志国那样的需要用手掐住你的脖子或者是禁锢住你的身体式的控制,而是李宁玉动一动手指顾晓梦的心间都要泛起涟漪式的操控,操控你的行为,你的感情,你的思绪。 调情第一步:引起你的好奇心。李宁玉说:我送你个生日礼物啊。顾晓梦心脏怕是会高兴得漏掉一拍,这是李,宁,玉的礼物,只给我一个人的礼物。李宁玉接着挑眉说:不告诉你。 调情第二步:令你掉入失落。顾晓梦满怀期待的向李宁玉索要礼物,这是顾晓梦从白天等到晚上的期待。李宁玉说:我忘了。 调情第三步:满足你的愿望。李宁玉为顾晓梦折了一条小裙子,淋上鲜红的红酒。李宁玉深思熟虑这个礼物了吗,没有,在顾晓梦痴迷的眼神中,李宁玉清楚地知道,只需要信手拈来,你必然会喜欢,你必须喜欢。 2.顾晓梦的回击方式,真诚,直白,大胆,激烈,莽撞,放肆,索求。 顾晓梦对李宁玉的要求,有小心翼翼,有忐忑不安,但是她必然也必须向李宁玉不断要求,得寸进尺,永不满足,因为心中熊熊燃烧的爱意让她如果不靠近李宁玉不让自己与她紧密的结合在一起她就会痛苦不堪,她会像沙漠中失水的人最终干枯而死。她不会恋爱,没有手段,唯有一身孤勇闯入李宁玉心间。放带给她李宁玉的感觉的音乐,硬把她拉上桌子跟自己跳舞,李宁玉不肯,她抓起李宁玉的手放在自己肩膀上,搂住她的腰肢,注视着近在咫尺的面旁。我就是爱你,就是要跟你跳舞,我就只跟你一起过生日,我生日愿望就是年年岁岁,岁岁年年都有你,我就是希望年年今日,你李宁玉陪我看烟花,给我弹钢琴,给我改裙子,给我独一无二的生日礼物,你在我的身边。 结语: 生命不是钟表上的指针从12秒一定会划向13秒,生命存在各种偶然,或者是中国人所理解的缘分。人不能被动地等待合适的那人出现,而是当人具有爱人的能力,很多人才有可能成为合适的那个人。生活中普遍遇到的,幸福美满的夫妻或伴侣,他们也会吵架,他们同时也深爱对方,不是因为彼此都很完美,而是爱本身让他们产生连结。这样即使因为种种原因失去了爱人,也不必为此感到难过,仍然可以热爱下一个人,因为爱的能力始终存在。就如同无法想象一个人不爱家人朋友而能产生美好的爱情一样,因为本质上爱的能力是相同的,不爱他人的人同样不能爱自己。 我们需要接受,我们所热爱的风声,有百分之10的人打了1分,这是因为我们个人的眼中永远只有主观,没有客观。我想,对于玉梦的喜爱,也是因为心中原本就是对美好的向往,而玉梦的出现成为了这份美好的代表。这与弗洛姆所阐述的爱的道理是相似的。母亲爱孩子不是因为孩子比世界上其他孩子好,是因为孩子是自己的孩子,而喜欢风声不是因为风声比世界上其他故事都好,而是因为我只喜欢这样的故事,只喜欢李宁玉顾晓梦,不想再看别的故事了。 正如尉官所说,“每次的舍生忘死总是把信仰和生命全托付给小顾,让楼主不知道该为李宁玉这种无条件爱你信任你,给你全部而悲哀,还是为小顾被迫接受这种爱而凄凉。”这是李顾二人感情最令人回味无穷,也最令人意难平之处。 最后致谢尉官,因为没有她点出李宁玉顾晓梦之间的情感脉络,就没有今天的这篇帖子。刚开始听到她的分析时,楼主整个人都被深深地震撼了。希望大家可以回看尉官的帖子。 最后的最后,呼吁大家不要在组内发泄个人情绪。人生有五慎,慎独,慎染,慎微,慎初,慎终。网络是匿名场所,在此也应同人在生活中的态度是一致的,正如顾晓梦所说,人在不经意间的态度才是他在世界上的真实状态(大概)。所以大家应理性讨论,我相信被玉梦吸引的人,喜欢这个故事的人,也都是生活中善良,阳光的人。致谢组内豆友们,希望越来越多的人看到风声。 豆瓣刚开分的时候6.7,一下午时间就降到了6.1,照这个趋势降到5分只是时间问题。 豆瓣满篇的四星、五星好评,而且个个都是几千个“有用”,我感觉自己来到了微博。 豆瓣刚开分的时候6.7,一下午时间就降到了6.1,照这个趋势降到5分只是时间问题。 豆瓣满篇的四星、五星好评,而且个个都是几千个“有用”,我感觉自己来到了微博。
不过等等,看完一二集,说实话,是不是脑子有点晕?
CP,PD的究竟什么鬼?金泰浩是哪位?韩国的综艺节目在拼什么?为什么车太贤的节目
不过等等,看完一二集,说实话,是不是脑子有点晕?
CP,PD的究竟什么鬼?金泰浩是哪位?韩国的综艺节目在拼什么?为什么车太贤的节目要下车?
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各种问题已经塞满大脑让人无法愉快观看(花痴)!是的,现在连看韩剧也有门槛了。要成为一名有姿势(逼格)的观众,看剧前有些背景知识一定要知道才行。所以,为了让大家成为朋友圈的观剧达人,我贴心地写下了这篇评。
入门篇:「烤白薯」,「面包车」,「傻不傻」和他们的朋友
如果你看的倒数第二部韩剧是十一年前的「浪漫满屋」,而上一部是去年火到宇宙外的「来自星星的你」,那么,这一部分内容将提高你(作为初级选手)的经验值。下次聊韩剧时,除了花痴颜值长腿,你还有「技术料」可以抖。
韩国的电视台体系大致分为公共台和有线台。它们之间的区别,如果从技术、历史、影响之类的角度看,嗯,应该可以凑几篇论文了。所以我们记住最简单的方式就行:公共台随便看,有线台收费看。这样的区别,带来最直接的结果就是,公共台和有线台的收视率几乎没有可比性(具体收视率怎么看,我们中级篇继续聊)。
公共台有三家KBS,MBC和SBS,江湖人称「烤白薯」,「面包车」,「傻不傻」。
KBS,也就是白承灿上班的电视台,全称Korea Broadcasting System,在韩国就是CCTV在我们国家一样的存在。它属于政府所有,电视台的老大是要总统亲自任命的。作为国家「亲生」的电视台,KBS比MBC,SBS活得稍微轻松一点,因为除了有广告收入(其他两家经费的主要来源),政府也会给它拨款,外加牌照费(license fees)。
不过,大家不要因为它是韩国的CCTV就看不起它,火到疯的「浪漫满屋」「蓝色生死恋」「冬日恋歌」「豪杰春香」,播不完的「澡堂老板家的男人」「黄手帕」都出自KBS之手。
除此之外,「制作人」里出现的「音乐银行」「两天一夜」「happy together」「gag concert」「不朽名曲」也都是真实存在的KBS综艺节目,且收视率都棒棒哒。
MBC和KBS一样,也是韩国电视界的前辈。但比起KBS,它的命运就心酸坎坷多了。80年代因为政治原因,MBC曾被迫将七成股份转让给KBS。此后这七成股权又被KBS转给「广播文化基金会」(Foundation for Broadcast Culture)。广播文化基金会属于NGO,但它的董事会由执政党,青瓦台,在野党各自推荐三人组成,最后由总统来任命社长。所以,一方面,MBC跟KBS一样,受到政府控制,但另一方面,跟KBS完全国营不同,MBC拿不到那么多的政府拨款(因为说起来它是NGO控股),而且复杂的董事会结构还让它成了政治斗争的是非地。
虽然命途多舛,MBC还是坚韧地做出了一大波韩流代表作,包括我的最爱「我叫金三顺」!此外,还有这一串熟悉名字:「大长今」,「宫」,「咖啡王子一号店」,「火鸟」,「想你」,「拥抱太阳的月亮」「kill me heal me」.....
(最爱的三顺要单独放?)
在综艺方面,MBC更是承包了现在国内电视台大部分的综艺版权。从「我是歌手」到「爸爸去哪儿」,「真正男子汉」,「我们结婚吧」全原产自MBC。最近更是连央视也出手了,买下了「无限挑战」的中国版权,势必要把韩国综艺传播到神州大地的每一个角落。
PS1,没想到连入门篇都有这么多料,我们下篇继续SBS以及他们的朋友们吧。图片没有标记,你们都能对得上号吧?另外,超级期待你们留言跟我交流读后感 :)
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我就知道第一篇(关注微信annstand回复「2015」看KBS&MBC的故事)发完你们要回复我什么。好吧,KBS的江湖名号确实跟下图有关啦,I’m just too lady-like to mention it :P
(想像一张图)
今天我们继续入门篇。
- SBS -
三大公共台中最年轻的SBS(Seoul Broadcasting System)是个90后(1991年才创立)。作为一家私营电视台(虽然MBC也算,但SBS的私营基因纯正得多。(点解?微信回复「2015」看答案),SBS最大的股东其实是一家工程建筑公司。这搭配就像做轮胎的米其林搞美食评分一样...eh...有趣。
(想像一张图)
(啦咪锅炉,制粉都是什么些鬼:|)
(数据来自wikipedia,而我并不想吐槽百度那张股份百分比加起来超过170%的「严谨」数据表:|)
不得不说,近几年在大陆火起来的韩剧几乎都被SBS承包了,更具体一点,是被SBS的水木剧承包了。让我们伸出小指头算算:「城市猎人」「那年冬天风在吹」「听见你的声音」「主君的太阳」「三天」「你们被包围了」「没关系,是爱情啊」「匹诺曹」...其中更包括火到泪目的「继承者们」「来自星星的你」。要知道,每年水木剧一共才出五六部而已。
(想像三张图)
虽然大家叫它「傻不傻」,SBS可一点也不傻。不仅机智地跟百度贴吧搞合作,在中国成立办公室,SBS还能把自己在韩国收视率节节下跌的综艺节目天价卖到中国,让自己一举还清债务。嗯,对的,我说的就是「Running Man」。
上一篇我说公共台跟无线台的区别是「免费看」和「给钱看」,跟大家道歉,我要打脸了,韩国亲古告诉我,有线台也有「免费看」的。两者更大的区别在覆盖人数的多少(主要取决于信息传送技术)。相比于三大台,有线台的结构复杂很多,今天就聊三只我觉得比较棒的。
- JTBC -
JTBC(Joongang Tongyang Broadcasting Company)作为有线台综编频道「四大金刚」之首,电视剧跟综艺都做得风生水起。
等等,什么是综编频道?No worries,这只是一个听起来很屌事实上却很平常的概念。在韩国,什么节目都做(新闻,电视剧,综艺,etc)的电视台就叫综编频道。2011年以前,综编频道几乎只有KBS,MBC,SBS,其他台通常只在某一方面深耕,比如音乐,体育。(这样子看,大天朝已经早步入了处处皆综编的时代)。
从2011年末起,综编频道「四大金刚」正式开播:JTBC(中央日报),TV朝鲜(朝鲜日报),Channel A(东亚日报),MBN(每日经济新闻)。比较有意思的是,「四大金刚」分别由韩国四大报支持,算是纸媒新的突破或者冒险。
尽管成立不到四年,JTBC已经有了自己的成绩。电视剧从「住在清潭洞」「妻子的资格」「密会」到才结束的「陷入纯情」(还沉浸在「姜少女现象」的朋友,让我看到你们的双手好吗),JTBC都刷新了自己的存在感。
(想像一张图)
(甜到爆的「陷入纯情」微信回复「2012」「2013」看剧评)
(想像一张图)
(几乎人人都赞的「密会」)
综艺方面甚至更棒,「魔女狩猎」「犯罪现场」「我独自恋爱中」「拜托了冰箱」也都有「弹眼落睛」的效果(woot,今天学到的这句上海方言简直太形象了)。尤其「非首脑会谈」,娱乐性和话题性皆赞,果然是纸媒的脾气,我喜欢(中国版江苏卫视的「世界青年说」也不错。嘘,#德国小哥美国小哥都超级萌喔# )。
(想像两张图)
(「非首脑会谈」上图韩国版,下图中国版。#腿,都蛮长的#)
- OCN -
除了综编频道,其他频道都专攻某一项。比如OCN(Orion Cinema Network),就是专门播放国外电影电视剧的。虽然它名字里有好丽友,但在2012年,它已经被CJ E&M收购。
插播一下,CJ E&M是韩国一家传媒娱乐公司。
一般公司取slogan都很fancy,看看同是韩国企业,三星要开创明天(Turn on Tomorrow),LG要关注美好生活(Life’s Good),现代要思考要开拓(New Thinking. New Possibilities),CJ E&M就不搞虚的,只讲大白话:老子亚洲第一(Asia’s No.1 Entertainment Company)。而且它确实也差不多实现这个目标了,看看它旗下的四大部门你就明白:
CJ E&M Broadcasting Division:旗下18个有线频道,对,你没看错,18个。包括OCN,tvN,中华TV(韩国唯一24小时播中国节目的电视台,播过各种纪录片比如「舌尖上的中国」「货币」,历史剧,以及于妈雷剧,估计「何以笙箫默」也是上它), OnStyle(做「Get it Beauty」「Jessica&Krystal」那家:D),等等等。
CJ E&M Film Division:企划,制作,发行都做。拍过「海云台」「王的男人」「海战鸣梁」,中国的「唐山大地震」「色戒」「满城尽带黄金甲」也是又它引入韩国市场。
CJ E&M Music Performance Division:旗下又有MBK entertainment,FNC entertainment。是的,你们的CNBlue,FTIsland,N-Flying,T-ara都是它家的喔。
CJ E&M Smart Media Division:主要负责线上业务,大家可以试试interest.me & LifeStyler.co.kr
回到OCN,除了播放海外的电影电视,它自己也会制作。而且机智的OCN只做一种题材:刑侦剧。评价普遍不错,比如,「吸血鬼检察官」「神的测验」「特殊案件专案组TEN」(我爱的朱相昱和崔宇植都在:P)。为嘛是刑侦剧呢?我不负责任的估计是,因为播太多美国刑侦片。也许这就是所谓的「爱你所以变成你」吧。
(想像一张图)
- tvN -
入门篇最后一个名额留给我最爱的tvN(Total Variety Network),同样来自CJ E&M。看名字就知道,tvN专注的是娱乐事业。都市爱情片是它的秘密武器,没有一线导演一线编剧一线演员,tvN纯粹靠作品本身养出一群韩剧黑马:「需要浪漫」「请回答1997」「九回时间旅行」「仁显皇后的男人」「一起吃饭吧」「急诊男女」「未生」「不要恋爱要结婚」。the list goes on and on。
(想像以下四张图)
(连男生也爱看的「请回答1997」)
(在戏里谈真恋爱的「仁显皇后的男人」)
(暖心小品文一样的「一起吃饭吧」,回复「7002」看剧评)
(以及,我最爱最爱最爱的孔奇泰「不要恋爱要结婚」,回复「2003」看剧评)
专注娱乐的tvN当然代表作也不少。PD大咖罗英石就亲自操刀了三个「花样」系列(「花样爷爷」「花样姐姐」「花样青春」)和「三时三餐」。另外,「SNL Korea」「现场脱口秀taxi」「大脑性感时代问题的男人」都蛮有看点跟笑点。
(想像一张图)
(看看他们的脑子究竟有多性感呢)
PS1,入门篇到这里就告一段落啦。下次我们中级篇聊点别的。不过具体写哪方面现在还没完全决定好,所以欢迎留言告诉我你想聊的点,争取翻到你牌子唷 :)
PS2,最近好基友去日本玩耍,买了缘结守,居然千里迢迢从上海寄给我,我要热泪盈眶了,请欣赏我为大家带来的一段无声演唱,「感恩的心」。
PS3,另外,也超感谢你们忍受我乌龟般的更新速度,给我温馨留言,现在还能收到微信推送的各位,都是真爱吧???
***欢迎来微博&微信(搜Annstand即可)找我玩耍,看剧评图文版(一定比想象棒:D),那个好玩多了,hahaha***
这是一个具有传奇色彩的悲剧故事,其附着的特殊历史背景对电影人具有天然吸引,但故事的演绎成分太大,如果不能做到令人信服,会是最大的麻烦。在编剧刘恒手里,纯熟的编剧技巧努力抹去了墙上的褶皱,导演张艺谋也难得地尽量克制着自己以往过度装修的陋习,实力派演员克里斯汀?贝尔的加盟,更让表演上了一个明显台阶,这一切,令整部电影看上去圆熟、精巧、颇具
这是一个具有传奇色彩的悲剧故事,其附着的特殊历史背景对电影人具有天然吸引,但故事的演绎成分太大,如果不能做到令人信服,会是最大的麻烦。在编剧刘恒手里,纯熟的编剧技巧努力抹去了墙上的褶皱,导演张艺谋也难得地尽量克制着自己以往过度装修的陋习,实力派演员克里斯汀?贝尔的加盟,更让表演上了一个明显台阶,这一切,令整部电影看上去圆熟、精巧、颇具冲击力,但最终,故事的核心,妓女们牺牲自己拯救女学生的这个抉择,其可信度仍值得商榷——它仍然像是被作者赋予的、强加的——这是这部不可谓不成功的影片,最大的遗憾。
1、命题
1937年12月13,是南京沦陷之日。
次日,五万日军入城,废墟中的六朝古都,就此沦为这支野兽军团的肉食餐厅。从这天起,日本军人开始了连续八个多月的针对三十多万战俘、平民的震惊世界的大屠杀。旅美作家严歌苓的小说《金陵十三钗》,讲述的就是日军入城后三天三夜发生在地狱般的南京城里,一个不可思议的故事。
这如果不是迄今为止中国作家创作的以南京大屠杀为背景最悲怆、最高贵的故事,那就一定是最离奇、最具传奇色彩的故事。严歌苓以往的小说,喜欢以大历史为背景书写极端困境下的女性传奇,而向以故事短板为国人所诟病的导演张艺谋,则在这本薄薄的小说里嗅到了金灿灿的道德价值和商业前景。然而,任何人要想选择将这个故事搬上银幕,在今日之中国,无疑都要冒不难想象的高额风险(事实上,克里斯汀?贝尔先生的一次小小的乡间旅行带来的严重后果让我们意识到,各种潜在的风险还是远远超出了常人的想象力)。首先,你无法回避关于贩卖苦难的质疑,当然,即便是严谨如《辛德勒的名单》,在很长一段时间里也不得不面对这个问题,这种质疑有时是比较廉价的;其次,在这民族深重的苦难背景里,消费妓女、消费情色的嫌疑也不是完全缺乏根据,朱大可先生那篇《十三钗的情色爱国主义》,即便投放时机欠妥,也不能完全看做只是空穴来风——追溯民族浩劫的恳切愿望和渲染妓女抗日的娱乐演绎,一个要求严肃、严谨,另一个却很难避免煽情,两厢之力,本身可能相互消解。张艺谋不会全无权衡,围绕在他身边的谋士们,必然也曾反复陈述当中利害,但他最后还是不肯放弃这个难得的“好故事”。那接下来,令故事可信,就成了所有工作的重中之重,张艺谋找来国内最好的编剧之一刘恒,来为影片勾勒叙事蓝图。
一个成熟的编剧,很快会找到这个故事的支点,他清楚地意识到,自己所面对的其实是个类似《苏菲的选择》那样的“魔鬼交易”。
《苏菲的选择》,是美国当代小说家威廉?斯泰伦的自传体小说,曾被誉为“西方小说史上的里程碑作品,二十世纪百部最佳英语小说之一”,这也许过誉了,但故事本身的确相当动人。故事主角苏菲,是二次大战期间遭纳粹迫害的波兰女人,她的一生,完全毁于集中营里的一次痛苦的抉择:在被关押集中营期间,纳粹强迫她在两个子女中作出选择,一个留下来,另一个将被送入焚尸炉,苏菲心如刀绞,在魔鬼的无理命题面前,她选择留下儿子。这个选择,没有拯救任何人,反而毁了她的一生。值得一提的是,冯小刚备受肯定的《唐山大地震》的戏剧核心,也来自对这个典故的重组。是的,好故事,总是讲过的。
小说《金陵十三钗》面临一个相似的困局:妓女和女学生,该牺牲谁?
这个故事里没有苏菲(假神父米勒实在没有资格作这样的抉择),所以在《金陵十三钗》里,纳粹和苏菲,也许是同一个人。那就是作者本人。但通俗小说作者一般不会让这种无解的道德焦虑困扰自己的写作,所以,她巧妙地引入了一个“英雄情节”——让“十三钗”自己作出这一选择,令人物获得升华,成为拯救者、牺牲者,成为英雄。这也许是通俗作品和严肃作品的最大区别——通俗作品的作者乐意充当上帝之手,随意拨弄人物的行为、定夺其命运,她可能根本不爱玉墨,甚至骨子里乐于剥削她们的特殊身份,而在真正严肃深刻的作品里,作者就是苏菲,就是朗读者、就是钢琴家本人。
剧本沿用了这个手法(它别无选择)。所以,这个抉择既是故事的华彩,也是故事的最大陷阱和软肋。软肋在于,影片中这个高潮并非叙事的终点,而是所有叙事的起点,因为所有努力、所有功课、所有剧作技巧,都将为促成这个结果,令这个选择显得可信而做。
《金陵十三钗》最终做到了可信吗?
2、人物的转变是否做到了可信?
小说家出身的编剧刘恒有着深厚的文学功力,他的剧本最让人叹服的是对白质感,他能写出一流的台词,而一流台词最大的功效,是带入感强。然而遗憾的是,在面对这个敏感题材的时候,剧本在人物深层性格的挖掘上,却没有能够倾其全力,许多地方仍留有遗憾。有时候,这可能不是编剧能力问题,而是命题使然。刘恒的另一个剧本《铁人》也有这个问题,因为某种原因,那部主题先行的电影不需要、也不允许他对人物(王进喜)进行更深层挖掘,他于是只把力气花在情节、台词上,观众最终看到一个打了鸡血的王进喜,情绪饱满地过了头。《金陵十三钗》面对的问题异曲同工,这个令人难以置信的命题不可更改,深层挖掘人物也不能完全解决这个问题。
这个故事在叙事上的终极目标,是让故事高潮、华彩乐章,妓女们做出“交换”这一选择显得动人(因为可信是做不到的),所以,之前所有叙事,统统都是精心的铺垫。
在影片上映之前,美国影评人多德?麦卡锡曾在《好莱坞报道》发表了一篇评论,明确表达了他的质疑,质疑主要是针对核心人物的这种转变,“不可否认,在和平时期品行不端的人身上,当他们被号召从事伟大无私之举时,会显露出之前所隐藏着的高尚情感和道德。但不管从现实世界或电影本身来说,关于这一巨大转变的环境和方式都是不真实和不可思议的,其中的谋算和衡量被略去了,让最终结果的可信度,或者说,它所应该具有的力度大打折扣。”
多德?麦卡锡对片中两个主要人物(美国人米勒和妓女玉墨)的转变,都表示难以认同,我个人倒认为,米勒的转变恐怕更仓促一些,而玉墨的转变倒是有迹可循、基本成立。剧本为玉墨的最后转变,埋下了不少于五层的铺垫:
第一层铺垫,是日本士兵第一次冲进教堂,面对妓女们可能暴露,书娟选择了离开地窖口,让玉墨及其姐妹们得以保全,而女学生们却因此而险遭强奸(当中一个更坠楼身亡),对玉墨来说,这是救命之恩。这是恩。
第二层铺垫,是李教官和玉墨的一次对话,原本可以撤出南京城的教导队,正是为了掩护这群女学生而全体阵亡,他们不能白死,对玉墨来说,这是同龄人的一个临终嘱托。这是义。
第三层铺垫,是米勒的转变,米勒这个垂涎美色的“二流子”,这个局外人,为了这群孩子,都能有此义举,让玉墨觉得孩子们真的很有机会幸存,这让她们的牺牲有了意义。这是价值。
第四层铺垫,是米勒向玉墨坦白寻琴弦女子的惨死,这让玉墨心悸,她由此想到自己的身世,她上过教会学校,第一次接客也在这个年纪,所以她认为不能让孩子们受此凌辱、虐杀。这是情感基础。
第五层铺垫,就是书娟带孩子们爬上钟楼,欲跳楼自杀,这直接导致玉墨做出了她的抉择。这是迫切性。
所以,玉墨的转变和选择,是说得通的。她的选择,乃是一个有过教会教育背景的女子的人道主义,任何一个成人在那样一个现场,为了孩子,都有可能这样做。说不通的,是其他女人在她的感召下,迅速、决绝地做出同样的选择,而这些人中的多数是面目不清的,我们看不到她们身上有这种层层递进的铺垫,所以剧本巧妙地安排了次日临上车前小蚊子的恐惧、反悔情节,这是个极有必要的补丁。但补丁只是补丁。也有女性观众敏锐地觉察到,妓女们的选择(不是玉墨的选择)有着天真的一面,作者或许正是利用了她们对职业、身份的卑贱感,“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”这一诗句的引用,是令人当时感动,而事后叫人感到不快的一笔。妓女们作为牺牲行为的主体,并没有得到足够笔墨来具体剖析,她们仍然是一个个被简单赋予了行动的卑贱群体。所以,玉墨选择做“英雄”,有完整的自觉过程,而其他妓女,则是在她的感召下,幻想出了一种精神升华的价值。如果连做英雄都仍然是集体无意识,这个故事的先进性在哪里?它的确有一个巧妙包裹下的主旋律叙事的嫌疑。
这是整个剧作,最令人遗憾的地方。它并没有做到可信。
此外,米勒的转变,显然就更缺乏说服力了。日本兵第一次冲进教堂企图强奸女学生,米勒的挺身而出是可信的,这是一种普通的人道主义、英雄主义,而当他外出寻找两个妓女遇到同乡,有机会逃离南京却选择放弃的时候,情节处理就有些草率。当然,我们都记得,米勒后来在玉墨面前吐露心声,他告诉玉墨,自己的女儿如果活着,是12岁,正是和女学生们一样大的年纪。但这样就足够吗?这也是个补丁。在叙事中,补丁的特点是,不补,就露个破绽,补,则说明这里曾经有个破绽。
相比米勒由“坏”到“好”的转变,他的痛苦与纠结尤显更轻,特别是他还刚刚目睹了两个女人被虐杀的血腥场景(相信这个场景所营造的真实感会令所有观众不寒而栗),我很难接受他会简单默许“自己所爱的女人”作出这样“伟大的决定”并付诸行动却无崩溃迹象——这种崩溃,想象一下如果玉墨是你的女儿,你的女友,应该都是不难体会的。
多德?麦卡锡有个词用地十分恰当:不可思议。
但由于剧本整体完成地实在很顺畅,至少在电影院里呆坐的这145分钟里,我们来不及考虑这些,你只能跟着人物跌宕起伏的命运跑动,在恐惧和压抑中,对一切信以为真。
3、真正好的电影,不会只停留在故事层面
真正好的电影,当然要有一个很好的故事,但绝不会只停留在故事的第一层面。
十三个妓女为了救十三个女学生,慨然赴死,这是典型东方古典价值观的故事,而这命题本身是不可信的,尤其放置在背景过于厚重的南京大屠杀的历史画面之上。如果不能做到深沉,就绝不要露出轻佻的马脚。是的,我们可以看到张艺谋已经在咬牙克制,但零星之处,毫无必要地渲染扭动的屁股、灿烂的旗袍……特别是《秦淮景》段落对于幻觉场景的处理,恶趣味一次又一次地在局部地区爆发。
总体上,《金陵十三钗》是一部相当不错的通俗作品,面对这个异常严肃的题材,张艺谋很认真,却不够克制,剧本很精彩,但在许多层面远没有达到完美,而视觉呈现上,更有些不周之处。在这样一个故事里仍然无法遏制自己的某些趣味,让我对张艺谋……真的很挠头。
我记得在电影《拯救大兵瑞恩》的结尾有这样一个细节,年老的詹姆斯?瑞恩带着全家老小来到二战阵亡将士墓地,在米勒上尉的白色墓碑前,他满含热泪,恳求妻子回答自己这样一个问题:“告诉我,我这辈子没有白活?”这个一稿剧本里根本没有的情节和台词,是斯皮尔伯格在剧本改动中最动人的一笔。而《金陵十三钗》,缺少这种醇厚的东西。书娟对“妓女姐姐们”的牺牲缺少一个明朗的态度,最后窗口的定格画面,只传达了一种遗憾的感情。对十三岁的女学生书娟来说,这也许足够,但对电影、对这部电影的亿万观众,这并不足够。
如果《金陵十三钗》不能算是一部一流电影,盖因为创作者对牺牲者、受难者的态度,缺少必要怜悯,即便这个问题也许是原著所带来。在《苏菲的选择》里,你清楚地看到、感受到母亲的灵魂之痛,而《金陵十三钗》你看不到作者的这种痛苦,更看不到这种痛苦达到了更深层次,所以,它无法和《钢琴家》、《辛德勒的名单》相提并论,就很正常了。但是,也许对于一部“张艺谋电影”来说,它必须得到某种肯定,因为这显然是张艺谋十年来最好的作品,如果这是一个新起点,张艺谋就值得我们期待。
《电影世界》2012年1月号
彭浩翔的电影的特点在于“小”而“精”,着眼处都是他自己爱好的那些小趣味,创意牛逼,想象力爆棚,节奏感紧凑,最关键的是小细节都安插得妙趣横生。看他的电影就能感觉到屏幕后面的他透出来的聪明。他的电影故事来回来去,总能挠到观众的痒处,受用无比。
他电影的特色就在于在大都市故事下给你编上各种男女小段子,《志明和春娇》就是其中编的好的(其实编剧麦曦茵才是这部片的灵魂,参考《春娇和志明》的扑街),而《撒娇女人最好命》就是编的差的,当然还有更差的。说实话,玩这样的套路的导演,咱们内地也有一个,那就是冯小刚,是不是有点类似的感觉?彭浩翔电影中很多点子和桥段的堆砌,很容易给人一种“有才华”、“有创意”的假象,但是看过也就忘了,还比不上冯小刚早起电影里王朔给添加的情怀,情怀这类虚幻的东西,令人回味的东西还是少了些。他也有情怀,我相信:微博整理文革的小故事、花钱修复关公大外星人,电影香港仔里找寻港人过去的认真,这些都是情怀,但是他做不到将其包裹到电影里,可能他拿手的“趣味”太多,他放不下,所以他没有了拍《买凶杀人》时候的无所谓了。他的所有奖项,除了《伊莎贝拉》在柏林拿了个奖,剩下的都是金像奖给他的鼓励,成就大师之路本该是越拍越有火候,但是你看,《人间小团圆》情绪不完整,故事也碎了。今年杜琪峰不也是一部烂片赚钱,一部好片立牌么?《单身男女2》那么烂,但是他《盲探》和《毒战》都能看到他带血的尝试,更不要说死磕的许鞍华了。早些时候,对彭浩翔是真爱,《买凶》到《av》到《伊莎贝拉》,当时真心认为香港导演后继有人,不再是林超贤陈木胜这种警匪工业派,但是《志明和春娇》后的电影彭浩翔基本上就是在不断的挥霍着自己的天赋,《维多利亚一号》、《春娇与志明》、《低俗喜剧》,再到华谊签约后的《撒娇女人最好命》。
回到这部电影,周迅是来赚钱的,黄晓明没的什么可说的,隋唐身材不错演的如同台剧,电影剧情简单到是微电影的路子,全靠彭浩翔小聪明的男女之间的段子套路堆砌出有趣的细节,共鸣和情感是完全没有,但是至少也赚了1.73个亿,对于投资商来说,彭浩翔完成任务。所以电影之后上映之后,我们又可以在微博和新闻上再次看到“聪明”的他了。
我怀念彭胖子的电影《伊莎贝拉》里,梁洛施饰演的少女带杜汶泽去灯塔,透过大玻璃球往下看,整个澳门在玻璃折射中竟然翻转过来的画面。他自己曾说那是他自己16岁时的女友带他做过的事,他记忆犹新。
最终,我也对彭浩翔粉转路人。
眼看着龙叔仍在大银幕上搏命,还真是心疼,但又有不想他就此息影的私心。
我这一代人也是看着龙叔电影长大的。新世纪以来他一直在寻求转型,说教味道也越来越浓,究其原因,始终是年龄到了打不动。但我们记忆里的龙叔,永远是在以惊险的场面和创意的设计打造出的功夫动作喜剧中搏命的演出。也许是以讹传讹,笔者曾看到过有人对龙叔发出过“如若回到默片时代,唯有憨豆先生与成龙能够
眼看着龙叔仍在大银幕上搏命,还真是心疼,但又有不想他就此息影的私心。
我这一代人也是看着龙叔电影长大的。新世纪以来他一直在寻求转型,说教味道也越来越浓,究其原因,始终是年龄到了打不动。但我们记忆里的龙叔,永远是在以惊险的场面和创意的设计打造出的功夫动作喜剧中搏命的演出。也许是以讹传讹,笔者曾看到过有人对龙叔发出过“如若回到默片时代,唯有憨豆先生与成龙能够继续大红大紫”的盛誉。确实就像憨豆一样,成龙的这套动作喜剧风格,别人是学不来的,在特技至上的现在,估计也没有多少人敢去那样拍电影。
而本片,摈弃了十二生肖中的炫耀新技术与爱国主义说教之后,以一个简单剧情,专注于双男主互动、创意打斗设计和结合生活惊险场面等典型成龙特色,打造了一部更接近早期和全盛时期风格的影片,就仿佛梦回龙叔当年。当然,十二生肖作为当年飞鹰计划的续集则走的是成龙冒险探秘喜剧的路子,又是另一种玩法。成龙这种不可复制的模式,其核心都是以喜剧的夸张与幽默方式结合生活化的场景与道具来展现诠释动作与功夫,所以不管是什么题材的电影,都能看到诸多相似之处。总结来说,就是“不变的配方,熟悉的味道”。
不过笔者倒觉得本片特别像上海正午2与尖峰时刻3的融合。跨国双男主CP组合,化合反应超高,满世界横冲直撞解决与龙叔有关阴谋,还都有一位女性角色是成龙身边人结果迷的好基友神魂颠倒。尤其本片比起尖峰时刻,男主角更像上海正午中的美国牛仔痞子,而且还都是白人。
绝地逃亡的剧情模式,反而像成龙警匪电影的大汇总,总会上演一幕男主被诬陷然后洗清嫌疑的戏。而影片最大的一个逆转嘛,如果看过韩城攻略,就能猜到最不可能是boss的人恰好就是boss,而看似boss的人却全是小弟。但其实影片对这一幕逆转的铺垫几乎为零,还做出一些误导性的反转,后续也没有任何亮点,也许你会在揭晓的那一刻诧异一下,几秒种后又会回归平静完全不会有“原来是这样”之感。
这种平静感同样适用于喜剧部分,大概影片中即使是笔者笑点这么低的人,真正笑出声的也只有CP基情四射的一场戏和CP相关几句对白,其余时候就只是噗一下莞尔而已。甚至连成龙最引以为傲的动作设计,大部分都是司空见惯的手段,唯有俄罗斯套娃打掉一层还有一层的一节还算有趣,踢蛋撞手然后大家一起痛的桥段不要太多几乎每一部成龙喜剧都能见到。还有那蒙古摔跤大汉,分明就是尖峰时刻3里面的武道馆巨人嘛,狼狈对付巨汉也是龙叔电影中惯用手法。
本片大部分时候都在路上上演“龙在囧途”,但影片拍的就像是景区旅游宣传片啊喂,甚至最后就从景区大门直接出来,龙叔还像个百科全书一样走到一个地方就普及一下风土人情知识。但考虑到影片绝大部分对白都是英语,所以正确的打开方式应该是英语版而非国语版。实际上,电影中香港和内地部分的对白从口型上看仍旧是英语台词,但电影还是给强行进行了国语配音,只保留了两位男主和女主角的英文语音,但龙叔冲着蒙古国的人说中文实在是好奇怪,那个胖嘟嘟的外蒙古小孩突然冒一句中文出来更是诡异。幸好影片的英文对白较为简单,不看字幕也基本能听懂,不然仍会被与英文对白有许多差异的中文字幕所干扰。看着字幕中一堆流行词和网络化的用语,但角色说的话根本就不是那么回事啊。
龙叔的电影毕竟越看越少,虽然最近他的产量又高了起来,但本片中他迟缓的动作已经显示出他的有心无力,廉颇已老。笔者还是觉得,与其质量越来越差最后砸了自己的招牌,不如少点作品好好挑选一下剧本和导演,慢工出点细活。
(史歌出品,原创文章,未经授权,不得转载)
文:史歌
2016年7月21日子时
女主为了逃走从山上掉了下来,侥幸没死,遇上一群孤儿,女主年纪大些,而且聪明,带着他们挣钱,可遇上了一群黑社会,绑走了一个小弟弟,女主去救他,引发后来一系列的问题
在警察的帮助下获救了,偶然遇到了这个弟弟的亲生母亲,子君把他交给对方后,自己辗转去
女主为了逃走从山上掉了下来,侥幸没死,遇上一群孤儿,女主年纪大些,而且聪明,带着他们挣钱,可遇上了一群黑社会,绑走了一个小弟弟,女主去救他,引发后来一系列的问题
在警察的帮助下获救了,偶然遇到了这个弟弟的亲生母亲,子君把他交给对方后,自己辗转去找了弟弟妹妹
子君看到弟弟妹妹被虐待,决定自己养活他们,但很艰难,她靠捡破烂为生,各种打工
那对黑社会兄弟又来骚扰他们(我真不明白,两个成年男子愣是缠着一堆小孩不放,想通过他们挣钱),后来害死了一个教授,女主妹妹煤气中毒成了痴呆,女主入狱几年,出来就是田海蓉了
那个小女孩演的特别好,小小年纪,各种情绪都非常到位,表现出来机智和坚强,又不乏少女的小心思,让人印象深刻
女主长大后经历也很曲折,但是总体来说还是越来越好的
印象比较深的是女主好友阿梅得绝症去世,折了一瓶星星,每一个拆开都是关于爱人赵剑的一件事,他的性格爱好,他喜欢看的书,他生气了别人应该怎么劝,居然整整一瓶,就是希望自己死后能有人好好地爱赵剑,她死后赵剑抱着那个瓶子哭
还有晓钰和那个厨师的爱,感觉真是人心难测,那个厨师开始那么好那么痴情,最后逼死了自己声称爱着的晓钰,用计夺走了子君的饭店,自私透顶而心胸狭窄,家暴的男人太可怕
贾乃亮饰演子君的弟弟子华,人很聪明,开始也很懂事,就是太痴情,他让我意识到早恋的危害,因为喜欢上同学尚丽,书也不好好读,天天跟着人家,还被抓到看守所,最后因为尚丽跟有钱人走了,大受刺激,开始变得刻薄自私,报复心强,走上了一条不归路,贾乃亮将那种偏激狂妄的心理表现的很细腻,很立体很有层次感,这个角色也很真实,自以为是受害方,越走越偏
当时觉得尚丽有点黑,但挺漂亮,真没看出来是汤唯,这个角色戏份不多,但还算重要,影响了后半段的情节
还是挺不错的,演员演技都不错,情节也还行