许凯，别人要是丑了可以拼演技可以拼人品，你要是连帅都没有了就啥都没有了！一星给许凯逝去的盛世美颜…服道化和剧情特效一星都没有…不知道这种网络剧存在的意义是什么？给人吐槽吗？不针对剧里单独的任何一个演员，我是说整部剧里的演员，都不太行…不是不鼓励新人演员，只是这种剧连男女主都变得很尴尬，你让其他新人演员怎么搞？

唯一脸熟的女演员吴佳怡，苏犹怜不是曲曼婷，人设性格都差很多，你不能因为曲曼婷有点水花就拿着那个感觉嫁接到别的角色身上，从表情语气甚至细微的小动作，全都来自于民国剧里的那个角色。有消息称许凯接天舞纪完全是因为钱多，他把顾燕帧和王陆组合起来往李玄身上套，明眼人都看得出来，不过反正单纯为了钱，糊弄事也就能理解了。于妈前两天发文说，吴佳怡女士觉得配角没有发挥演技的空间，只有主角才能发挥的出来，但是您的主角我真没看到演技在哪里还是那句老话，孩子，别太嚣张，没什么用。脚踏实地才是正理。

看到男主角我相信大多数人都会联想起《浴血黑帮》中John的角色，而作为同样的黑帮题材，用一个主演；很难不让人将两部作品进行比较，那就先说说两部作品的区别：

1、时代不同，《浴血》是发生在一战后的伯明翰，一个家族通过自己的赌马生意一点点讲自己家族不断做大做强的故事；《伦敦》的故事发生在现代，一个黑帮体系中的老大因被枪杀而揪出来的一连串的事件及尔虞我诈。因时间不同，区别那是大相径庭的，一战之后的整体社会动荡给予了“剃刀党”不断壮大发展的土壤，也使得他们可以依靠自己的头脑以及各方势力通力合作达到共赢的目的，这是时代的特点，也是他们一代人命中的机遇。

而《伦敦》发生在现代的文明社会，黑社会不是一种被认可、合法化的产物，所以他们各个衣着光鲜的仿佛企业家，也不断的通过社交让自己混迹在上流社会的圈子，相比一战时期的警察用钱即可为己所用，现在社会已不允许他们如此的嚣张。他们仿佛一些衣着光鲜但在高处走钢丝的人，一步不慎便是万丈深渊，除了防着警察还要担心全球各地的帮派组织在他们的蛋糕上面分上一角。

2、角色设定不同，相比《浴血》的大男主的设定，《伦敦》启用的是双男主的设计，两个男主一个是黑帮新贵，一个是卧底干警，而且感觉警察的戏份比黑帮小少爷的戏份还要多一些。警察不但可以一个打十个，而且经常是能够以小博大的肉搏战胜对手，又能够靠自己的能力周旋在黑帮内部的各方势力之中，顺便还和黑帮长老的女儿谈了把恋爱。坦白讲那个警察有点太厉害了，我觉得这类人是有在金庸现在笔下的男主才有如此的能耐，完全不像一个卧底警察能做出来的，当然本片已经埋了一根很长的线.......就是两位男主最后如何的交锋（打死我也不相信第一季就把黑帮小少爷给弄死），这个线就看日后如何发展吧，但在此预言下，未来卧底警探的内心戏的比重会进一步加大。

3、传达主旨不同，关于传达主旨的不同个人感觉是特别的强烈的，因两个故事发生的时间不同，两个故事的发展路线区别很大，《浴血》中所表达的是传统黑帮片所秉持的原则，就是家人的概念，一旦是家人，不管是背叛、出卖或是不作为，怎样处理都不会去杀了家人，而且最后能帮你、能在关键时刻机遇支持的往往就是家人。与之相反的就是《伦敦》中对于人们逐利性的描写，且以利益为根本的进行合作、洽谈以及斗争，其实《伦敦》从一开始就不断的去弱化的家人的概念，也可以说实际上华莱士家族的人中只有肖恩是在黑帮的体系中的，而不论是看他长大的黑人叔叔以及一起长大的亚历山大最多也只能算的上一个异姓兄弟。在利益面前，异性兄弟或者说结拜兄弟之间往往是会刀兵相见的，就像杜琪峰的《黑社会》当中也是以逐利为根本的展现了那个时代的黑帮故事，当年和你最铁的人，也许杀你杀的最快。

当然，抛开与《浴血》的对比，就单一作品来看，《伦敦黑帮》还是有很多独到之处的，尤其是动作戏特别的加分，而且叙事手法流程不拖沓，各方势力都有独特之处，当我们能够看到不同肤色、不同民族的人在同一个土地上据理力争之时，本就应该对他抱有期待。

就我个人来说，公主篇作为全系列的大结局已经足够。

在达子他们的帮助下，那个成为了真正的公主的小姑娘走在了坚实的路上。而主角团在海边，蓝天白云，笑容如花，这是最完美的童话一样的结局。

但是这样似乎不是纯正的爽文，爽文可以无限续杯。

所以有了英雄篇。

但我也并不觉得英雄篇不好，虽然很多人的身份都猜得到，许多反转也并不意外，甚至我也怀疑，这么大的布局，其实未必招招见地，大部分都是想当然的“你以为我以为你以为”，实际没有可操作性。

但是爽确实是爽，只是不一定如同第一次那么爽而已。

是呀，爽文是有极限的，如同这个系列一样，当主角团的套路成为观众的“反正如此”，那这个爽，大概就是，我倒要看看你究竟是怎么个突发奇想的。

浪漫篇、公主篇、英雄篇，听名字仿佛是条上升的曲线，然而观感是下降曲线。当我们熟悉了套路，所能津津乐道的，除了人物魅力，就是情怀。

人物方面主要是赤星，我非常喜欢这个人物，整部剧里要说谁有“人物弧光”，大概也就是他了。在满是究极进化体的欺诈师系列里，赤星真的是一个自然又有趣的角色，我丝毫不为他这神奇的变化而惊讶，我惊讶的只是编剧如何能写出这么好玩的人，以及江口洋介的演技罢了。

英雄篇里的大茄子三代目（不是）和最后突发暴语的女刑警，无疑给了我为数不多的惊喜。

还有达子，真的是从不令人失望的女主角，跟三代目对话时的笑容，大概真的让我叫出了“赤道以北，长泽雅美”。

最后，我想说谢谢你们。

红领带和唇印，让每个知晓春马和结子的人，绽开了一丝会心的笑意。从浪漫篇中杰西和star的交手，到公主篇中他们的惊鸿数瞥，再到英雄篇中的红领带与唇印，他们俩好似等差数列，他们似乎永远对标，似乎还活在那个爽文世界里的某个地方，逍遥快乐着。

挺好，挺好。

这真的不是人体世界？好像各种细胞之间的关系啊。小黑就是T细胞，各种怪物就是各种病毒细菌。建筑群是人体，通道是血管。每天正常工作维护机器运转的又数量最多的应该是红细胞。不过看剧中的小红这体格来说应该是白细胞吧，度假就是去各处打猎杀菌。

但转念一想，哪里又不像人体呢，公司像人体，国家像人体，社会像人体，宇宙像人体。也许我们就是小黑而不自知，又或许我们就是心中那个万能的神明。

电影原来叫做《如是你闻》，“你是这样听说的”，正式上映改名《第十一回》，于是就真的老老实实地讲了十一回。每一回的开头配以文字点出章回的名字——文字是明确、精炼的，似是要明明白白地告诉你，可是当真的用表演把各回的故事展开的时候，似乎又看不真切了，人物间互相推搡着、纠缠着前进。

陈建斌又一次演了一个唯唯诺诺的小人物，弓着背、拖着脚，连指认舞台上的戏剧原型正是自己的时候都是夹臂塌腰的。这样一个人，想讨一个说法的时候，他是不会大吵大闹的，就那么一回回的往剧院跑，央求着人家改一改，找看大门的苟也武套近乎，或者是眼睁睁看着比他有能耐的人推动着剧情变化——车轮下的男女从偷情变成了苦命鸳鸯，而话剧里的马福礼B在杀人犯的位子上坐的稳稳当当。其实他也不是真的想讨一个说法吧，律师说他这是为世人讨一个公道他便为世人讨公道，屁哥说应该放下他便想放下。“信念、信念、信念！”马福礼的信念是什么？作为杀人犯的15年已经过去了，对他来说翻案是没有意义的事情了，甚至为了小马他可以变成一个法律意义上已经死亡的人，这样的人却是说着——日子不是已经越来越好了吗？

这样一个人，要配上金财铃那样一个火爆的脾气婆娘，这日子才有人指了方向，才有奔头。金财铃是操着菜刀在案板上用力切着油条、大口吃饭的人，甚至出去闹事躺在人家车前，金财铃是要躺在更靠近车轮位置的。金财铃真的是太有趣了——妥妥的暴君、家里的顶梁柱：不戴项链而在胸前挂着玉，让我有点想起了大街上撸胳膊挽袖子、盘着串子的大哥；老公和女儿被管的死死的，想用钱不敢开口的时候要想办法偷；老公被人打了不肯说，那好办，就打到肯说为止——打的时候还要挨打的老公将就着她找一个舒舒服服的高度跪好。可是这个暴君也有柔情的一面：女儿怀了孕她会挺身而出假装怀孕帮忙偷天换日；老公为了女儿和小马开了死亡证明不想让她知道，于是悄悄从偷听现场踮脚离开假装已经睡着，但还是没忍住翻身抱住了老公。但我最喜欢的一幕还是筷子掉到了地上她弯腰下去捡的时候，平时那么一个嚣张、和女儿剑拔弩张的一个人，小小的桌子下面反而成了她的庇护所，让她柔情泛起、忍不住去触摸女儿的肚子，然后装作若无其事地钻出来用手擦擦筷子接着吃。周迅的状态真的很神奇，可以那么明媚娇艳的一张脸，演起被生活苦苦打磨的主妇时也一点不违和，每一道皱纹都有戏。

另一个很喜欢的人物是小宋佳的甄曼玉。过来捉奸，她是昂首阔步的，站在苟也武门卫房的小窗前，“叔，谢了”，仿佛有一种武侠人物抱拳拱手的侠气。被打了哭着一张脸回来，你们以为老娘就会因为怕声张而认怂吗？不，老娘会带着一队人明目张胆地打回来。

《第十一回》中每个演员都很出彩，金多多坐旋转木马、苟也武踩着胡昆汀唱戏、贾梅怡的眉来眼去，虽然是群戏但是个个都有高光瞬间。台上演的是人们口中的人物B、故事B，镜头一转就是烟火气、闹哄哄的人物A、故事A。生活不就是这样么，就像即使到了电影的最后，马福礼和金财玲夫妻齐齐上证七嘴八舌地讲“小马”和“枕头”的关系，主持人还是一头雾水。人和人之间只能看到片面的某个章回，而生活还在继续——金多多打扮成了大人模样，架着电动三轮车载着一家子向新生活前进。

摩擦着、碰撞着、和解着，只要还活着，你看，这日子不就是越来越好了么？

这部电影的评论有两星以上的都是托。有点脑子的人看一下这样子的电影根本就受不了，更别说有两星以上的评论了。各种绕来绕去看着眼花缭乱的**剧情真的是让人受不了。国产所谓的恐怖片都是给智商不足的人看的 没有什么恐怖的动不动就是自己吓自己。这种沙雕剧情来来去去都是 做梦，恶作剧，神经分裂。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。