其实之前看得还不错，17集弃剧了。最讨厌这种脑残女主～傻白甜早不流行了。对前男友各种无脑轻信，污蔑女主偷文件那段我笑了，女主不是公司核心又不是熟人，说偷就偷呀，这也信？后面更搞笑明知道他是坏人的前提下，还随便跟着他走，死了也活该侥幸没死，穿越回出事前一天，作为一个先知，明明有一副好牌，却在联系上男主爸爸时，跑去质问他秘书，呵呵。已经穿回去两次，就这还救不了男主老爸，你说说活着干嘛，有资格活着么？女主永远不知道啥叫保密，啥叫打草惊蛇，天秀

作者：方汉君

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显然不同于美国那部由格温尼丝·帕特洛出演的《双面情人》（1998），弗朗索瓦·欧容的《双面情人》（又译《双面爱人》《分裂性游戏》2017），根据乔伊斯·卡罗尔·欧茨的小说《孪生兄弟》改编，用极为冷静的视角，阐释了一个幻觉的年轻女性克洛伊·福汀（玛丽恩·瓦科特饰），在与心理医生保罗·迈耶（热雷米·勒尼埃饰）互动中，发现了诸多意想不到的吊诡之事。

但弗朗索瓦·欧容的《双面情人》，给我的观感却是不快的，甚至是污秽的。我并非要给他安个“七宗罪”，我也不想从他“同性恋”身份，由此去界定他对女性的不敬。不，他不只是不敬，他简直就是在侮辱女性。他这种明显带有虐待女性的倾向，让人不适之余，我只想说，他究竟想给观众带来什么。

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【8月29日中午12：55追加更新】啊对对对，你说的都对，我没读过985211我不配看这片，我给这片的评判标准是参照《让子弹飞》的，反正我说不好就是没看懂，就是在发泄情绪，我只配看琼瑶，我让你懂完了，你非要说这不是问题是我推开了，你又举证不出来这些个问题答案在哪，铺垫了什么，反倒搁这赖我没读书，老强盗逻辑了，还搁这拉黑人，反正你win麻了，咱也没必要讲下去了，你开心就好，毕竟傻人有傻福。

话说2.5也不低了吧，我可给足宽容了。

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以前看的这个漫画，真的很喜欢这个不说谎的设定o(≧v≦)o，因为我有时候也会遇到这样要不要说谎的处境……

但是这么多年我依然记得我对方知有的感受就是——方知有是个憨憨啊！遇到说谎的事就立刻说出来，喜欢伊人也就大大方方地表白，所以，他不是霸总，不是霸总！他的公司也不算很大，但是很可靠的样子。

许伊人也是一个有小兔牙的妹子，超级可爱，也很有自己的想法，做事情也非常理智……

本来想说一说这部剧的优缺点，但是我还是一腔热情地回忆起这部漫画了(*ˉ︶ˉ*)，所以，这个就作为安利贴吧，希望大家可以去看看同名漫画哦！感受漫画的可爱！

第二季终于完结，

感觉其实第二季远远没有第一季的冲击力，第一季快节奏地讲述了一个失控的世界，以休伊，一个普通人渐渐失控的生活作为视角，切入这个黑暗的嘈杂的混乱的超英世界，BOYS的反抗甚至带上了康吉柯德似的古典英雄主义。

到了第二季，设定的惊艳感少了很多，第一季那种随时失控的感觉消失了，你看着BOYS的行动就像是在玩按部就班的RPG一样，困境和破局其实都显得过于顺利毫无波澜，除了最后的幕后黑手有点出乎意料，其他部分基本没什么惊喜。

这种处理就导致BOYS在第二季中硬生生变成了工具人，他们夹在几大势力的博弈当中疲于奔命，为了小命和自由，所幸屠夫的执念依旧，才不至于让小队分崩离析。最终，困境解决，BOYS得到了想要的东西，有人得以回归久违的普通生活，有人和过去做了告别，有人找到了新的目标，就连屠夫甚至都得到了片刻的安宁。

可是仔细一想，这种表面的宁静下，根本没有解决任何实质性的问题，这个世界依旧操蛋。

当然你可以把这看作编剧又一重现实主义的讽刺。

BOYS最终剥离了反英雄的色彩，他们选择了妥协，而妥协让生活得以继续。

屠龙者最终没有成为恶龙，他们驻足在深渊之前，放下武器，转身离开。

这故事发生在2063年，地球已经进入移民外太空时代，地球不适合居住，急需要寻求一个外星球移民，然后国际太空局就开始移民计划。国际太空局NSNA特派一位指挥员理查德负责这次的任务，这次任务至关人类以后繁衍后代，延续生命，就这样查理德和一批试管婴儿踏上了寻求另外一个“地球”旅途上。这一旅程一晃就是10年之后，不知道是不是太空生长速度快还是怎么地，影片中10年后的孩子已经长大成人了，他们也在过程中学习了各样知识和文化，但不包括性文化，还有暴力，战争，影片中孩子们是一个保护的状态，像温室里的小花，但同时他们的好奇心又是极其强烈，对任何事物都有疑问，不甘受到制度约束，做工具人受人摆布……后来蓝液停喝，人类的天性，强烈的，春天来了又到了动物交配的季节，然后又是开始觉醒思想啊，当他们知道为什么会导致有这种行为然后慢慢思想开始分裂分派了，然后像现在国家间斗争一样，谁站的队多人谁就有话语权，然后终少数人获胜了，到影片结束好像见到另一个地球”，直到这里我就不说完了，留给大家的自己看下这部影片。总得来说能让你思考下出生在太空是种什么体验？

其实一开始看到双世宠妃的时候，我的内心是拒绝的，这充满浓浓的玛丽苏雷剧的名字，呵呵，我已经过了中二少年的时候了。然后，我，就被猝不及防的打脸了。感谢b站小伙伴的剪辑，一开始在微博热搜上看到过这个名字，后来在b站推荐视频中，我抱着来看看这个小妖精是多玛丽苏，多闪瞎我狗眼的心态，感受到了那久违的少女心。

点开视频，女主爬上墙头，男主路过。?( 'ω' )? 啊，我知道我知道，英雄救美。结果，(ノ=Д=)ノ┻━┻男主你那退后一步的动作是认真的吗，小小的动作伤害辣么大。你不接住女主就算了你还往后退？？男女主被刺杀掉下悬崖，女主抓紧男主手不放。 ?( 'ω' )? 啊，我知道我知道，女主要和男主同生共死，男主一定超级感动。结果，(ノ=Д=)ノ┻━┻男主是故意掉下来就是为了和女主浪漫的泡崖底的温泉。╭( ′? o ?′ )╭?就是这个人！城城，走过最长的路就是他的套路。

这部剧，也许还有一些不完美，例如有人吐槽女主的演技，声音，但这些我觉得并不是硬伤，良心的各种服装，就像太子妃，网剧有着他资金不足等缺点，但不可忽视的是，他们制作的满满诚意。花絮中导演讲戏亲力亲为，还真的打了一巴掌。也许，有人会觉得这种题材太过雷，可是，像那些正儿八经的大制作，大IP，大演员，你们从里面能看到什么。各种扣图，绿幕。所以，只要你们拿出诚意努力的拍了，我们就给予十分的掌声。

看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍，才知道是根据小说改编，剧集分成前篇后篇，大逃杀式地，对单个角色一一击破，以此构成若干个独立小篇幅的故事，虽是独立成章，聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理，2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化，剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候，其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员，就像宫坂面对风间质问时，宫坂他始终如一的回答。越是能够轻易影响和改变一个人的命运和社会关系的职业，越需要严格的考核，剧集将警校学员的成长过程穿插了无数个道德素描，试图引发观众对公德的思索。而我们的木村大帅哥在这里犹如一个严厉严肃却兼并仁慈的人间判官，在该与不该之间，守护着这份职业的底线。就影片制作而言，大概有些类似TVB的台庆剧，大制作，大卡司（木村大神来主演就算了，还请到光石研和秋刀鱼桑来跑龙套！！！！）。FUJITV开播60周年搞了个超豪华新春过年大剧，召集一众实力演员献上这部新春SP，但明星太多以至于后篇的后半程考核部分有些《明星大侦探》既视感。但话又说回来，毕竟大过年的，看个开心养眼最重要，视觉上有小林子，木村大神和大前辈的熟面孔，音乐和色调与剧情配合默契，时不时这个白发教官还给镜头无数个眼神杀，试问这谁能不沦陷啊！《教场》观后感(三)：风间的教场对木村拓哉有感觉来源于《检察方的证人》，于是被他的各种拽所吸引，这部《教场》也不例外。看这部剧的第一感觉，以为是和韩剧《Live》一样，一群年轻人为了生活和不同的人生目标，选择了上警校，毕业后到派出所工作的故事。没想到却是温情不足，惊悚有余带有悬疑风格的剧。教场，旧时操练和检阅军队的场地。这里指的是神奈川警校培养警察的舞台。木村拓哉饰演警校教官风间公亲，冷漠、教条、思维缜密，一只眼睛是他的特征。他除了正常教学以外，最爱做的事情就是给学员们发放退学申请表。日本和韩国的警察录取制度与国内有很大的区别。他们只要通过警校招募，就可以进警校培训，合格后即成为一名正式的警察。所以，这些学员在进警校前才会有着不同的身份，可以是小学老师、室内装潢设计师、也可以是拳击手等等。不管以什么样的心态进的警校，他们和半路出家的人无二，必定对警察的职业有着彷徨和迷茫，如何让适合做警察的留下来，坚定他们的初心，就是警校应该做的事。警校另一个作用就是一把筛子。风间教场的学员们很复杂，懦弱的，依赖别人的，私藏毒品、违法制作使用枪支的等等。这些人不适合做警察，是风间的一只毒眼将他们成功过滤掉，留下了问心无愧，坚守理想信念和肩负使命的人。追求自己所爱的职业不仅是在挑战个人极限、同时也是年轻的他们如何成长的故事。他们学会自立，学会放弃，学会珍惜友情，学会不怕输，学会放下执念和偏见，学会如何让自己自信……如果没有风间教官，他们的警察生涯注定不会那么深刻。而对于风间来说，如果把警察比作天上的星，这一批学员和他教过的学员一样，只是一期数字，是诸多星星之一，照亮需要帮助的人前行之路。他的职责就是找到这些星星，让他们发出应该发出的光泽。像园丁一样，举起盛满水的洒水壶浇灌美丽的花朵。《教场》观后感(四)：木村拓哉可真是罪孽深重的男人啊作为一部在年末音番和1月开播的冬季日剧（我一直不明白这个时间点为什么叫“冬季”……）之间日本正月串场子的特别篇，可以说表现十分优秀了。因为SP嘛，都是这种电影不满电视剧嫌短的时长，好几个故事串起来的确节奏很奇怪，而且故事和故事的水平也有差别，但总体上还是过得去的。我最喜欢小林子和三浦翔平这两个，女学员的故事都有点莫名其妙。演员阵容很强，小林子又惨兮兮的；大岛优子短发好看，演技也很好，很到位地表现出来了这个角色适合警察工作的特质；三浦翔平好像壮了很多，虽然还是娃娃脸但是比以前显得成熟了（毕竟已婚男士）；西畑弟弟的出场蛮给我惊喜的，演个斯文小混蛋还挺带感的，期待未来有更大发挥呀少年；胖妹好像瘦了点，但是还是讨喜，尤其做旅馆老板娘的时候穿和服好温柔；小日向叔还是一脸深不可测的老好人，最后穿正装制服帅一脸……以及其他角色，不逐一说了，整体上选角是到位、和角色贴合的。下面重点来了：木村拓哉的造型也太帅了吧！！！！！这什么冷峻警校教员的神仙禁欲系！！！！银发不显老，在他头上整齐地端着，背过人站着的时候可以看到一些黑色。我觉得比《东京大饭店》的造型好看，精干的造型明显掩盖了中年人本身的松弛。大神腰身也太好了，穿制服简直了。J家步走得销魂，女演员在他身后小步跟着也很可爱而且演得也好，从一出场就是不怒自威的气场。台词说得稳重而有味道，爆发场面张弛到位不浮夸，基本是就是高声呵斥一声就能彻底击破对方，之后很快收回到冷峻模式。是理智的严厉，而不是情绪崩掉的愤怒。最后和每个学员的那个场景超打动我。教员其实什么都知道，虽然平时教学时一直黑脸，但他给每个人最后送出的都是鼓励和支持。总之，这种神仙男人可以变无数花样来吹，做演员营业到位，是杰尼斯的天花板之一了。《教场》观后感(五)：教场-木村拓哉代表作作为富士电视台60周年开坡特别剧，木村拓哉无疑是最佳人选了，要知道木村可称得上是富士电视台的台柱了。当我看过完后被剧本深深的震惊了，虽然有很强的美剧反英雄主义魔鬼教官风格，但是无疑是日本本格派推理，我一查才知道教场改编自日本畅销小说。教场作为了两集的SP，要把一期的警察训练讲完，就要力求制作达到电影叙事水平，这就是教场这部SP最大的问题了，上下篇节奏不一致。上篇讲述了由三个半推理事件组成，总体上已经达到了电影级别的完成度了，从木村拓宅这个反英雄式教官一登场，不正常的双眼，一头黄白相间的头发，不苟言笑的态度，一副十足的魔鬼教官形象让学员不寒而栗。紧接着就是故事快节奏的推进让观众紧张大呼过瘾，接连发生了两期未遂杀人事件一起纵火事件，木村拓宅以超人般的观察力回归刑警本色把警察学校真面目展示给观众，警察学校是个沙漏是把不适合的人淘汰的地方。当然这不是第一次在影视剧中展现警察学校的沙漏作用了，在前几年的相棒系列中也有过魔鬼教官淘汰优秀学员的推理事件。警察学校是沙漏过滤到那些表面看似优秀而骨子里却是罪犯不可以当警察的学员，也正是教场小说的卖点，只讲简单的警察训练是没有多少读者愿意看的。

一别前两部的固有模式转型犯罪片，以一件贯穿三部曲的盗窃案再次集结主角开始冒险的故事。本部着重描写了艾伦的成长经历，感情表达丰富于前作，但牺牲大量的幽默元素，整个观影过程还是挺无聊的。

疯狂的三部曲，疯狂的三夜以及解密之旅，虽然一部比一部重口味，但不仿能有几个怪咖死党干一些宁愿以后也记不起来的疯狂，就够了。起初，一个人的快乐是存在于一群人能够自由的做自己的事情中，接着慢慢发现身边的朋友“金盆洗手”了于是变得孤独和寂寞，叛逆期对父母的不理解，最后当遇到一个对的人时才明白当初朋友的选择，一切都好像有了新的开始，成长只在瞬间 。

除去星爷不谈，因为他没拍过真正原著的鹿鼎记连续剧。梁朝伟这一版的鹿鼎记才是我心目中最好的一版，看看这炸裂的演员表，不是后来陈小春那水水的一版能比的。在我看来，即使不谈和原著相差巨大的年龄问题，陈小春和梁朝伟的韦小宝一比，根本就不会演戏，他靠的是本色和天生的痞子样而已，演戏全程无表情面瘫这种不叫演戏，而且原著里的小宝也不是黑社会的那种痞子。韦小宝最大的特点是机灵，看看梁朝伟的小宝吧，嬉笑怒骂活灵活现，这才是真正的韦小宝。刘德华等人就不谈了，绿叶的档次超出了不只一等。

因为年代比较久远和推广的问题，这一版的鹿鼎记出现的时间不是内地电视剧市场最繁荣的年代，很多人根本没看过，我觉得太遗憾了。

苏荃选角失败，阿珂不够惊艳，是唯二的弱点。其实陈小春那版的阿珂也很一般，那个时期香港女演员配的上阿珂的，想来想去也想不到有谁。

原版大妈凭此片力擒柏林金熊最佳女演员，欧洲三大电影节最佳女主大满贯得主、文艺片女神摩尔不会不留意到这部智利影片。我想她一定是太喜欢这部小题材的片子了，所以才会把智利导演Sebastián Lelio请到美国，几乎是原样（连大多数机位、对白）不动翻拍了此片。

我是几年前先看的智利版，看过美版后，虽然觉得摩尔很努力，但还是觉得新拍的美版比智利版整体上逊色不少。要说有先入之见，肯定在所难免。

对比两版，比较明显的改动有两处，都在片尾，原版大妈是和渣男主到海滨豪华宾馆度假，美版改成了拉斯维加斯这座内陆城市。原版大妈在男主不告而别后自暴自弃，大清早在海滩上衣冠不整地醒来，发现自己被劫财劫色那份促急那份狼狈，刻画得十分到位；美版因为没有海滩，改成了拉斯维加斯某酒店泳池边醒来，会让观众感觉有些莫名其妙（因为她原本就在酒店度假），情绪上的冲击力小了很多。原版在表现男欢女爱时的尺度也远超美版！！！老男人也露点了！！！

最重要的改动，新版片尾部分少了一个原版里的极其重要情节：一只在夜里孤独开屏绽放自己美丽的白孔雀！！！原版大妈路过它时怔怔盯着它看了好一会，千言万语尽在不言中，实在是点睛之笔！这才他妈的是电影！！！难道在米国找一只作为道具的白孔雀很难么？！只能呵呵了。

其实摩尔的演技不输原版。但无奈摩尔比起原版大妈太过年轻漂亮了（虽然她们实际上是同龄人，都是1960年出生！），像她这样的妙人儿居然沦落到渔场求泡的地步，这就让角色有点缺乏说服力了，不如原版外表沧桑的大妈来得真实。在这部片里摩尔的美丽毁掉了她的所有努力。

最后说一下片尾出现的神曲，Gloria，真的也是影片另一处神来之笔。记得当初看原版电影时，从片头部分出现那些舞池disco音乐开始，我就隐约觉着这片子会不会和那首歌扯上点关系，结果最后当那首熟悉的旋律轰然响起时，我真是忍不住泪崩了！这首歌并不是本片原创，而是1980年代一首由美国女歌手Laura Branigan翻唱的意大利歌曲。Laura Branigan的翻唱比原唱更为成功，不仅登上Billboard单曲榜第二名，还红遍全世界，成为她的招牌名曲。在智利版的电影Gloria中，出现的就是意大利歌手Umberto Tozzi的原唱。不过我建议大家听Laura Branigan在2004重新制作的舞曲混音版（应该是重唱的），虾米音乐上有，比原版更燃。美版采用的其他流行曲也比智利版的更有亲和力，毕竟我们都是听英文歌长大的一代。（blog.sina.com.cn/gogoboyz , weibo.com/gogoboyz)

洪金宝的巅峰期，信手拈来的水准之作，喜剧、鬼片、动作多种类型片杂糅，不突兀，观感顺畅，部分桥段记忆点很足，类裸女画成狮子、大喇叭去女友家做客被鬼捉弄等，充分娱乐的时候还表达下家国情怀，张学友希望他殉职的时候能盖中国旗，有觉悟，好样的，做个堂堂正正的中华大地经济高地的中国人，比那日早落的三等公民好太多…初入影坛的张学友及王祖贤已充分展现那天生的明星相，稳得一逼，节奏感良好，当然，这也得益于洪金宝超强的片场掌控力，连动作新手张学友在他的调教下，都能做到闪转腾挪，虎虎生威。时势造英雄，英雄运时势，相得益彰。

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这就是《西游记》的“咸蛋超人”版。

李修贤的改造超人就是齐天大圣孙悟空。

冰河普通的怪物仿佛花果山的猴子，能打一点的就是各种妖魔鬼怪。黑怪像牛魔王。冰河魔主就是白骨精。

日本“特摄之神”圆谷英二（哥斯拉导演）创办的“圆谷制作公司”自二十世纪六十年代（66年）起推出了空想特摄系列电视剧《奥特曼》。而71年诞生另一特摄系列《假面骑士》（蒙面超人）。本片就是“咸蛋超人”+“蒙面超人”的山寨产物，李修贤的改造人就是“假面骑士”的改造人。70年代三大特摄之一还有《超级战队》。

邵氏应该找了日本的特摄团队。75年的制作来说，可以了，但故事先天不足，在中国（香港）的背景下讲一个科幻故事，总是显得没有说服力，尤其背景设计得那么强大（冰河时代在地下生活了那么多年的“变种人”，突然要回到地面，发动侵略，扬言要毁灭人类，这么强大的力量，却靠一个小小研究所抵抗），给人一种这写儿童片的感觉，也唯有儿童片才让观众相信，正如《奥特曼》并非针对成人，《哥斯拉》才是。

想不到倪匡编了一个那么幼稚的故事。

开头触手怪这个颇有点后来《异形》、《世界大战》的感觉。这是最大的亮点了。

本年票房55万。年度35位。而75年的票房冠军是《天才与白痴》，450多万。

本片的最大意义应该是华语电影史的第一部超级英雄电影。

邵氏其实在黄梅戏、风月片、武侠（功夫片）、恐怖片等都有过很出色的成绩，而对科幻的尝试是它为华语电影做出的不容忽视的贡献，尽管不算成功。

在邵氏的末期，1983年，邵氏还尝试了无厘头科幻片《星际钝胎》，票房600万，年度第16位。当年的票房冠军《A计划》，1900多万。

邵氏为华语电影做出的贡献至今无任何一家公司可以超越。