在外漂泊多年，也吃过不少所谓的山珍海味，还总是会怀念起家里的那个味道，尤其是新年时分更甚。都说家是一辈子的馋，我想确实是这样，没法回家团聚的那些节日里，想念母亲做的三鲜汤、回锅肉，想念父亲做的红烧鱼、土豆炖牛肉......这个节目以接地气的方式，既呈现了我国大好河山的地理风貌，又记录下年味美食的制作过程，可以说得上是一部诚意之作，让我们这些在异地过年的异乡人也能感受到家的味道了。这样饱含人情味儿的纪录片，应该被更多人看到。

1. 你是一名联合国安全保卫人员，你正在迎接一位即将被赋予重要权力的外国博士。这时你注意到他的衣服不太得体，劝说他换衣服的得体方法是：

A. 博士，您是不是需要换件衣服？

B. 这里毕竟是正式场合。

C. 快他妈的给我脱

2. 你是一名神秘地下组织成员，正要在VR世界内参加一次秘密会议。你认为自己在VR世界里的虚拟形象应该是？

A. 著名历史角色

B. 没头没脸的神秘小黑人

C. 前几周被分尸的队友尸体

3. 你还是一名神秘地下组织成员，如何利用公共交通策划一起暗杀活动？

A. 或许可以等到技术成熟后用病毒控制自动驾驶系统

B. BANZAI！！！！！！

4. 如何在篇幅有限的情况下有效地向观众补充故事背景？

A. 在剧中角色观看的电视新闻等内容中插入信息

B. 借剧中角色之口进行介绍

C. 小朋友们，你们知道这个故事的背景吗？快点这里吧！

5. 请按照以下场景出现带枪杀手的可能性从高到低排序。

①. 联合国广场空地

②. 刚刚在地上翻了一分半钟的地铁车厢

③. 遍布监控的超级基地

6. 你是一名退役军人和刑警，正在执行一项绝密的护送行动。飞行途中无聊时你可以进行以下哪些娱乐？

A. 抽烟（先征求乘务组同意）

B. 和护送对象聊天

C. 睡大觉

D. 大声朗读护送对象的笔记本

7. 如果让你规划一部知名小说三部曲的动画化，你认为应该怎样分配每一部的时长？

A. 1:1:1

B. 1:2:3

C. 0:1:0

D. 0:1/3:0

8. 以下哪段台词最适合“冷静”人设的角色？

A. 这世界上很难有什么东西让我在意。

B. 麻烦你通知我的律师。

C. 啊啊啊啊啊

D. 哇！这么大的船！

9. 业界素有“三集追番定律”的说法。你认为在前三集剧情内最需要着重刻画的是？

A. 故事背景

B. 主角形象

C. 长安汽车

D. 幻影精灵

10.你的名字是？

A. 赵亻圭星

B. 其他（不必注明）

头几集感觉还可以，看到后来越发的感觉失望了：首先，韩剧终究绕不开无病呻吟这样的套路，有时候真想打开韩剧编剧们的大脑，看看他们的脑回路。反正我是不能理解这样的逻辑：你没有抢救回你弟弟，关你女朋友啥事，交往10年，居然为了这个莫名其妙的理由分手了，你大爷的，这是啥思考问题逻辑？如果是你女朋友的弟弟，我还能理解！韩剧里面类似这种因为莫名其妙原因爱得死去活来的男女主分手的桥段太多了，真心不理解韩国人的智商！其次，男主太他么虚伪了，和渣男有啥区别。初恋，交往十年，莫名其妙就分手这都不说了，问题是，后期看到初恋，居然全程没有一个镜头或者桥段包含怀恋、自责、伤心等等这种情绪，反而从头到尾就像是一种初恋抛弃了他似的，全程仇恨、冷漠、不耐烦之类的表情。我靠，编剧在想啥？导演在想啥？还不如设计成当初初恋xxx原因抛弃了他。。。这样的老套桥段呢！看到8集，果断弃剧！

受不了马天宇的这种结结巴巴的说话方式。

开始的时候有语言障碍我可以理解，但你要是全剧都这样演我会抓狂的。后面慢慢的流畅起来不行吗，以前不是会说话吗？口痴，看起来就跟一个小孩一样。（七八岁的那种）。

顺便说一下很喜欢里面那个男律师的声音。杨紫演也不错。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

演员演技都还可以，冲着李婷婷去看的，看起来也挺轻松的。只是这剧情有点不太符合现实，男主刚开学就已经在校外有了一家自己的店，女主还是股东，确实有点挥金如土的赶脚，而且在看有点不太符合校园剧的定位呀…而且在大学时期男主的穿着打扮也确实有点显年龄大，那个校花的演技也让人看起来不是那么舒服，男主和校花那段确实是很“成熟”的恋爱了，那段代入感太强了，想把手伸进屏幕抽校花一巴掌，哈哈。我的笑点大部分还是在达子哥身上，有趣的灵魂，够讲义气，人物不错。男女主之间的感情在没捅破窗户纸之前是那种进一步没资格，在对方有对象后又莫名其妙的不舒服的感觉，就怕说出来连朋友都没得做，这段还行，不过到最后男女主也没有太多的别扭就在一起了，毕竟从小青梅竹马，两小无猜，自然双方都懂。不过结局确实有点仓促了，想看追妻火葬场的那种～

rr被封了。nk还坚持着。谁知道能坚持几天？

现在的新片根本不敢跟，谁知道哪天就下线了？被国内买断并不是福音。《古战场传奇》，多冷门的一个剧啊，我老公推荐我看的，我看着看着就觉得不对劲了，第一次是看的著名的sohu，鬼啊？

找了原片源，才发现剪掉近十分钟。这怎么可能看懂剧情？！

不想看国产狗血剧脑残剧，小鲜肉和小花朵们一律肉毒杆菌过量的僵脸，哭和笑分不出来。但我们还能有别的什么选择？

无奈。

每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄，都是烈士。

还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》，多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。

而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样。

男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过；

女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过；

你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。

《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》，把一个时代的少年成长浓缩于一个校园，在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情，高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片，一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离，并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。

高密度叙事，明快狂欢，却舍弃《毕业生》式逃婚，沉重煽情。

在这个青春题材已然泛滥的市场，能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少，其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺，照进我们内心最柔软的部分，猝不及防。

周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席，她烫着成熟的发型，故作姿态地拿出女主人的架势，却在林更新一句话之后全面崩溃。

她抬起头，咬着唇，一滴泪就恰到好处砸在观众的心上，砸得生疼。像心疼曾经的自己，像心疼初恋的那个女生，像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说，林一，我们谁都没有错，我们谁也不欠谁。

对啊，谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间，但最后我们也都可以释然，因为在纯粹感情这场博弈里，我们始终势均力敌，即使每一步都走错，至少每个人都问心无愧，爱过。林一曾经不懂责任伤害过周小栀，却不知道自己错在哪里，周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃，只留林一独自漂洋过海。

十年之后，他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑，与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩，手上牵着最爱，身后是兄弟相助拦住所有阻碍，当象征囚禁的大门被再次重重关上，仿佛前途又是有你有我还有光。

但是，故事的最后是她面对神父在教堂承诺：“我愿意”，他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊，我们都不再年轻了。

其实故事最好的结局就该是这样吧，花开两朵，天各一方。

让值得回忆的人和事，就只住在回忆里吧。因为所谓浪漫，就是没有后来。

5星，上世纪60年代的影片，现在看起来虽说已经觉得节奏缓慢，娱乐元素不够多。但却是韵味非常十足的聊斋影片，影片并没有什么说教内容，但里面的人生警示却非常的多。功名、美色、迷信、陷阱，触目惊心，引人深思，还有感慨的是当年的电影虽说技术现在看起来老旧，但力求还原原著和认真讲故事的踏实感，是现在影片追求娱乐效果至上的时代所没有的了。

撕逼很好看，女二男二真的好适合，你渣完我我渣你，你作完我我作你。开始只是因为是姐姐的男朋友才撩两下，后来失意时旁边有你的挺身而出，从在酒吧借酒消愁拦色狼到餐厅被放鸽子你的温柔，aon肯定有一瞬间的被温暖到，她使出浑身解数来撩你，想着肯定和往常一样姐姐的东西永远抢不走，就在想要叫停这没意义游戏的时候，你却爆发了，全身心的抗拒是失望，你怎么也和那些男人一样呢？第二天早上是真的很讨厌你，一个蠢男人。你被姐姐赶走的时候我其实很开心，那晓得她就真的不要你了。我看见烂醉的你躺在沙发上，旁边你和姐姐的合照那么甜蜜美好，我嫉妒心又发作了，拍跟你的亲密照片气姐姐，好讨厌一点都不够亲密呢。于是我换上你的衬衫，躺在你的身上，终于把照片拍完了心满意足拍拍屁股走人了，你却醒了，我搬出一早想好的说辞打算抽身，你的眼神开始危险，一把揽住了我，我真的好害怕你每次的暴力，我好讨厌自己，我一点都不想复仇了，我只想远离你这个变态，我洗澡的时候觉得自己好脏，身上全是你这个人渣的痕迹。

为什么去酒吧也能碰见你，你那么冷漠，我又不是非你不可，可是面前的人没有你帅没有你可爱，稀里糊涂地在酒店醒来，看到那个猥琐男的字条真是气炸！

爸爸非叫我来公司，本来以为有什么大事，结果你居然说要娶我，说你才是那个留字条的可恨男人，你想负责，想拉我进地狱，你这个疯子快滚啊不想再被你一次又一次地侵犯。

真的一点都不想和你这个男人结婚居然用红酒泼我的婚纱还掌捆我，新婚之夜就这样被你毁了。为什么我们两个在一起之后都不会对对方温柔了呢？我好想你删掉视频啊，我好讨厌自己在你面前被剥光的感觉。你为什么还要备份，我是你的妻子啊

我好郁闷好苦恼，明明我喜欢的是pu，为什么心里全是你，我急匆匆来到pu家，想证明些什么，可是吻他的时候没感觉，你总是那么粗暴，也不问清楚状况就开始打人。

在这部剧的中间段部分，关于女主人设崩了的各种观众不满的声音就开始不绝于耳，我本人也是对于中间段部分女主的人物动机、人物行动与人物情感有很多不满。因此想从剧作技术角度分析一下女主的人设为什么会让观众觉得崩、以及有没有可能处理得更好。

其实编剧对于女主人公的核心动机交待得是非常清晰的，就是两点：1、作为一个三集领盒饭的酱油角色，想方设法活下去；2、推动剧情按照原剧本发展，顺利活到大结局，回到现实生活。这两个动机本身是自相冲突的，如果按照原剧本发展，女主就不应该继续活着；女主继续活着，就不可能完全按照原剧本发展。

人物动机自相矛盾是没有关系的，恰恰是有矛盾，才有可能写戏，因为戏剧冲突就在于构建矛盾。基于女主动机上的自相矛盾，就会发展出她行动上的自相矛盾，一方面她要改变剧情，让自己活下去；另一方面她又要推动剧情，让剧情按照原剧本发展。这种自相矛盾的行动，尤其是女主自相矛盾而又不自知，便会产生结构上的喜剧效果。

一直到这里，其实都没有问题，问题出在情感部分。角色动机决定角色行动，角色行动引发角色情感。而观众对于角色情感上的共鸣，是观众能够接受并喜爱角色最重要的部分。女主是要改变剧情，还是要保证剧情按照原剧情发展，这关系到她对故事里别的角色保持着一种什么样的情感。

这里不仅仅是女主与男主的关系（虽然女主与男主的关系确实是观众最关心的）。因为原故事其实是一个悲剧，按照原故事发展，男主角在七夕之夜炸伤女主母亲，屠杀花垣城百姓，像女主的大姐、女主的男侍从、女主的朋友，大概率都会在这场浩劫中死去，或者至少受伤。

而女主穿越进自己的剧本里，与这些角色朝夕相处，她到底对他们秉持着一种什么态度？编剧是不应该简单糊弄过去的。像女主假装生病的时候母亲一夜对她的照顾、侍从梓锐对她毫无保留地支持、男二对她无微不至地关心，更不用说男主角对女主角的守护与关爱。

因为这些剧情在故事前半部分都详细描写出来了，而女主到了故事中段（也就是七擒七纵孟过部分），突然开始执拗地要推动故事按照原剧本发展，也就是让男主角爱上二姐楚楚，这在情感上是无论如何都让观众难以接受，而且也难以理解的。

很多粉丝会强调，因为女主一直就是把这些人都当做纸片人，所以她不可能会对他们产生真的感情。但问题是，就在女主拼命撮合男主与二姐楚楚之前，她刚刚为了救下纸片人矿工们而不惜以身犯险；以及女主为了鼓励大姐进行康复，在擂台上忍着疼痛与林七比武。这两场戏里女主的行动，既违背了动机1（保证自己安全地活到结局），也违背了动机2（保证剧情按照原剧本发展），从人物动机来讲其实是没有道理的。

其实从编剧的角度来讲，这两场戏的功能有两点：一是丰满女主的人物形象，让其形象更讨喜；二是为之后女主成为少城主铺垫合理性，赢得民望与支持。这两个戏剧功能是非常重要的，但在结构上，插在故事的这个部分，是不是最合适的，我认为值得探讨。

因为一旦女主做出了这两件事，那就说明在她心目中，对于这些纸片人已经产生了感情，相信他们也是有血有肉、有喜怒哀乐的真实生命，所以她才会为了保护他们、鼓励他们，而不惜做出违背自己动机1和动机2的行为。

如果从剧作技巧的角度说，当女主做出这两件事的时候，她的人物弧线就已经完成了，人物发生了转变。但在这两场戏之后，女主突然又开始想起自己要推动故事按照原剧本发展、要让男主角与二姐楚楚相爱。女主的这一通操作，产生的便不再是喜剧效果，而是让观众心里觉得别扭了。

我们再强调一次，角色动机决定角色行动，角色行动引发角色情感。当观众已经将明确的情感预期投射进角色身上时，角色的行动就应该与情感相一致，而不能出现明显的自相矛盾。

女主作为整个故事的编剧，她应该很清楚按照原故事发展，男主七夕炸花车、屠花垣、最后被楚楚一剑穿心而死。如果说她对这些角色都没感情，只是想回去，那她何必要去救矿工、鼓励大姐？如果说她对这些角色有感情，她此时此刻，已经与众人、尤其是与男主，已经建立起深刻的情感关系后，又为什么要如此执拗地让故事按照原剧本发展？

到了这里，人物情感、人物行动、人物动机，都让观众感到非常迷惑，无法理解女主到底对其他人抱着怎样的情感。观众无法理解女主，也就无法代入她。这就是为什么很多观众看到这里，说女主的人设崩了。

事实上七夕节那晚，女主的行为动机是最迷惑最分裂的。前一刻，她还逼着男主与她进行和离，认为男主只要与她和离，故事就会回到原剧本的既定路线。但当她真的怀疑男主要在七夕炸花车，她突然又去找楚楚、找男二，拼了命试图阻止男主炸花车、屠花垣。

在那一刻，我对女主的行动真的是非常迷惑。她到底想要怎样呢？她到底是希望剧情按照原剧本发展，还是不希望呢？男主炸花车、屠花垣，不正说明剧情回到了原剧本吗？这不就是她之前处心积虑撮合男主与楚楚想要实现的目标吗？

又有很多粉丝辩护说，女主就是个七流编剧，她本来脑子就一塌糊涂，所以她人设没有崩。这个理由是不成立的。我们说，影视剧与现实生活最大的区别就是，影视剧是要讲逻辑的，而现实生活可以没有逻辑。现实生活中可能确实有这样做事毫无逻辑、没有道理的人，但在影视剧里，一个角色的行为，是要有一个清晰明确的动机、行为和情感的。

其实要让女主的人设不崩，人物动机行为合理，在剧作技巧上有很多方式。最常规的做法就是把女主的人物转变放在七夕之夜。也就是说，在七夕之夜之前，女主心里一直就不把这个世界里的其他人当作真实的人看待，所以她既不会把男主对她的爱当真，也不会真的关心她的母亲、姐姐、侍从、朋友会不会因为男主屠城而死去，因为对她而言，这些人都是纸片人。

但在七夕之夜前夕，设计一些事件，让女主对这个世界里的人、尤其是男主，产生了真实的感情，她开始意识到，他们都是有血有肉、有喜怒哀乐、跟自己一样真实的人。于是，女主开始后悔了，她不忍心剧情继续按照原剧本发展，她想阻止这些人走向最后悲剧性的命运，于是她试图改变剧情。

当然，这样的写法其实比较常规，因为有很多穿越题材、回到过去的优秀影视剧，都用过类似的剧情套路，所以这样改效果未必就比现在更好。但肯定可以保证，女主的人物动机、行动和情感是符合逻辑且有一致性的。

不过我怀疑，这样改的话，一个更大的问题是，女主动机、行动、情感确实是符合逻辑了，但女主的形象可能就变得没那么讨喜了。

这其实也是个蛮无奈的事情，现在的观众对于三观正的强调，经过网络平台的大数据包装，对创作者其实会形成非常强烈的限制，尤其是主人公形象的塑造上。

如果女主在前期真的是一个把这个世界里其他人都当成纸片人、一心一意只想把剧情按照原剧本推进、只关心自己能不能回家的人物形象，那么大概很多观众会觉得女主这样太自私了。虽然编剧其实会在故事中段让女主完成人物转变，形成一个人物弧线，让这个角色变得更立体也更真实，但观众可能不愿意等到故事中段。

我甚至可以想象，本剧的编剧南镇其实对于现在剧本里女主动机、行动和情感上的自相矛盾，她其实非常心知肚明。但没办法，平台要求女主在故事前期就不能做出任何可能让观众厌恶的、三观不正的行动。所以，在故事前段，女主就救矿工、鼓励生病的大姐（当然，在功能上，这些事确实应该发生在女主继任少城主之前，但这其实还是看编剧怎么写故事的技术性问题，完全可以设计女主虽然把所有人都当纸片人毫无感情，但还是误打误撞成为了少城主）。而到了故事中段，为了推进故事矛盾，又不得不让女主画风突变，开始撮合男主与楚楚。

这也是为什么在偶像剧里，男二号往往比男主完美。因为男主需要担负起推动剧情的功能，而要推动剧情，就必须触发矛盾。而男二却可以在人设上尽善尽美，因为无需承担推定剧情的功能。而《陈芊芊》这个剧，因为把推动剧情的任务交给了女主，所以男主就成了近期影视剧里人设最完美最让女性观众心动的一个人物。

但编剧既要让女主推动剧情，同时又没办法在前期让女主的人设更自私一点。结果就是女主在故事中段的行为变得异常迷惑，一会儿想要按照原剧本发展、一会儿不想按照原剧本发展；一会儿对纸片人没感情、一会儿又对纸片人有感情。

分析至此，要说的就都说完了。其实做过网剧编剧的人，都知道一个剧本从最开始写出自己心中想写的故事，到最后根据各方意见不断修改剧本，中间会经历多少挫折，很多改变都是不得已而为之。最后《陈芊芊》呈现出来的水准，平心而论，已经非常高了，是让我既敬佩且羡慕的水准。但作为编剧，虽然现实中很多妥协是不得不做出的，但自己心中还是应该明白好坏的标准究竟是什么，这些是编剧的立身之本，绝不能丢。