这部作品,一部妥协的产物。剧情线很明显啊,指导组一来就死个组长(老流程了属于)。剧情简单到没什么好说的,讲的少没关系,讲明白就行。最大的问题出现在演员选角,主角的位置给了姜武,低配版姜文,导演可能还觉得自己挺机灵的,大部分给的远景,妆造都是奔着越像姜文越好去的。造成的就是严重出戏,姜武连说台词很明显都是模仿者马县长。可惜你不是马县长,你是个武举人。根本没有弄明白这部戏的定位,不是让你来演姜文
这部作品,一部妥协的产物。剧情线很明显啊,指导组一来就死个组长(老流程了属于)。剧情简单到没什么好说的,讲的少没关系,讲明白就行。最大的问题出现在演员选角,主角的位置给了姜武,低配版姜文,导演可能还觉得自己挺机灵的,大部分给的远景,妆造都是奔着越像姜文越好去的。造成的就是严重出戏,姜武连说台词很明显都是模仿者马县长。可惜你不是马县长,你是个武举人。根本没有弄明白这部戏的定位,不是让你来演姜文,这部戏来的是姜武,需要的就是姜武来演。东施效颦,弄巧成拙。谁选的金世佳啊,是翻牌子闭眼睛选一个,睁眼睛没办法只能硬着头皮上了吗?他根本不适合这个角色,演的也不行,演的跟一个猴一样,本来就不入戏,这只猴还时不时跳出来。演技不好,演什么都像自己。他一出现好像就在说“气氛好严肃啊,我蹦跶蹦跶给大家乐呵乐呵”重要角色选角失误,演员各演各的,姜武演让子弹飞,金世佳演爱情公寓之我是黑道老大。剧情是平摊出来的,没什么可圈可点的地方,过于平淡,毫无悬念。总结:浪费时间
不懂为什么男主妹妹可以放下一切,跟曾经试图杀自己、背负几条人命的杀人凶手拥抱在一起。真的有这么入迷么,别人妻子都认清了他的本性而崩溃跳楼,你才认识别人多久?再说还是一个差点把你杀死在街上的凶手,二话不说直接投怀送抱说要“帮”人。看的血压爆炸,我直接拍问号。
心理医生≠能随意操控他人思想,一句话朗晴就对你百依百
不懂为什么男主妹妹可以放下一切,跟曾经试图杀自己、背负几条人命的杀人凶手拥抱在一起。真的有这么入迷么,别人妻子都认清了他的本性而崩溃跳楼,你才认识别人多久?再说还是一个差点把你杀死在街上的凶手,二话不说直接投怀送抱说要“帮”人。看的血压爆炸,我直接拍问号。
心理医生≠能随意操控他人思想,一句话朗晴就对你百依百顺,一句话惠英红就立马见幻象,一句话王浩信就能听你话消灭或者转换人格,这个操作有点脱离现实了吧。
创世是个情种,他所有的时间精力都用来爱紫君了。第一任女朋友晓冬,追求过程中争风吃醋失手杀了情敌;后来死心塌地爱上紫君,就像来福说的,“他的命是你给他的,没有你他就活不下去了,这样的生命又有什么意义呢?”真就是老舍先生所说的,情种只出在大富之家。
其实这个论断很有意思,创世是个很好的模版。出生于大富之家,家境优渥养尊处优,财富
创世是个情种,他所有的时间精力都用来爱紫君了。第一任女朋友晓冬,追求过程中争风吃醋失手杀了情敌;后来死心塌地爱上紫君,就像来福说的,“他的命是你给他的,没有你他就活不下去了,这样的生命又有什么意义呢?”真就是老舍先生所说的,情种只出在大富之家。
其实这个论断很有意思,创世是个很好的模版。出生于大富之家,家境优渥养尊处优,财富地位唾手可得,自然可以把精力投注于情爱之上。像创世这样首富之孙,余家的独苗,全家人捧着,张来福朱子贵要拼命得来的东西,在他不费吹灰之力,这想必是成为情种的必要条件。
然而还有更重要的一点,爷爷对创世的爱。创世为了紫君要死要活,爷爷被他气得大病,直接导致后来余家家道中落,可即使这样爷爷对他的爱也没有丝毫减弱。来福说命运不公,创世有紫君这样忠贞的妻子,和视他为命根子的爷爷,紫君安慰来福“爷爷一直很关心你”,来福说“可爷爷最爱的还是创世”,心倏得一下子揪紧。创世三番五次让爷爷伤心失望,可爷爷再生气再难过还是会疼他护他,就是因为这份无条件不会失去的爱,才让创世有心力有底气去全情投入的爱一个人,因为有爷爷在,家就在,他就有安全温暖的归处。
妈妈和我都很偏爱创世,一方面是他本性善良,虽然为爱做过错事;另一方面当然就是他的专一痴情,对紫君百折不挠的追求,后来的悉心呵护,冰山都会融化。可惜紫君并不爱他,想想从头到尾紫君似乎扇了他不少耳光,每次看了都很心疼创世。只有最后一次,创世气爷爷不帮他留住紫君口出不逊,要离开的紫君放下行李,转身扇了他一巴掌,现在看都想让紫君多扇几下。话说回来,以前对紫君最后离开创世的行为总有些微妙的不满,现在却理解释然了,紫君是个太有原则和正义感的人,对自己的亲哥哥也是如此,创世做伪证见死不救这种事,即使对象不是来福,紫君也不可能原谅。
创世的父母一对游手好闲的富二代,去美国开飞机失事了,创世从小失去父母,却有满满的安全感,因为带大他的爷爷给了他全部的爱,虽然也因为爷爷和全家人的娇惯养成了他肆意妄为的个性。创世没什么野心,也没什么才能,思想行为都像个长不大的孩子。爷爷提携来福,创世恼火的不是要把家业交托给外人,而是“你让我在紫君面前抬不起头来”,好气又好笑;爷爷也说“你除了会投胎哪点比得上张来福”,可是再荒唐、再不争气,爷爷还是爱他,无条件为他安排一切。爷爷欣赏喜欢来福,因为来福有很多优点;爷爷爱创世,仅仅是因为他是创世,是他的孙子,就这么简单。所有人都看得出创世依赖紫君的爱而活着,其实他生命的根基在爷爷,只是不自知罢了,内在有了这份不会失去的爱的稳固根基,才会有心思有能力去向外投射爱和热情。所以起初得不到紫君,创世借酒浇愁,依然能振作的活着,而后来连爷爷也离开了,他就直接成了一滩烂泥,好在最后遇见了晓冬,投身革命重新振作起来,终于让爷爷安心宽慰了。
对于不少集邮爱好者甚至是投资者来说,最梦寐以求的邮票收藏的邮票还是要属猴票!猴票,又称庚申猴,于 1980年(庚申年)发行了一套生肖邮票。猴票更是中华人民共和国发行的第一张生肖邮票,千禧年后曾经其炒卖价值达到600万,如今已是不可估量。
对于不少集邮爱好者甚至是投资者来说,最梦寐以求的邮票收藏的邮票还是要属猴票!猴票,又称庚申猴,于 1980年(庚申年)发行了一套生肖邮票。猴票更是中华人民共和国发行的第一张生肖邮票,千禧年后曾经其炒卖价值达到600万,如今已是不可估量。
只能说,前半小时还不错。回忆部分的动画效果衔接自然、设计可爱。以为会是漫画与电竞CG的有趣结合,结果这种有趣只持续了一小会儿,之后是奇怪的煽情和各种强行转折。
别说人物形象了,基本故事脉络都很牵强。打一仗喝个酒,再打一仗再喝个酒,港产武侠片的经典套路也是需要逻辑支持的呀。大神姐姐莫名其妙加入战队,小胖子轻而易举背叛又回归,还有不知所谓的游乐场夜聊,大写的尴尬……试图讲一个跌宕的故
只能说,前半小时还不错。回忆部分的动画效果衔接自然、设计可爱。以为会是漫画与电竞CG的有趣结合,结果这种有趣只持续了一小会儿,之后是奇怪的煽情和各种强行转折。
别说人物形象了,基本故事脉络都很牵强。打一仗喝个酒,再打一仗再喝个酒,港产武侠片的经典套路也是需要逻辑支持的呀。大神姐姐莫名其妙加入战队,小胖子轻而易举背叛又回归,还有不知所谓的游乐场夜聊,大写的尴尬……试图讲一个跌宕的故事,却啥都匆匆带过。为啥这么赶时间?因为……
后半段加入了大量笔墨描写电竞场景,整整五场……想拍真实的电竞这很好,想把电竞设计出武侠感这也很好,但是作为一个电竞电影,首先得是个电影啊。我又不是来看电竞战术锦集,你给我完整地打五场??
中间有一段,男主给每个队员安排不同的训练方式,这里倒是真的蛮好笑的。小胖子的过山车,单亲妈妈的动物世界,富二代的奶奶织毛衣,挺别致的笑点。可是,类似的训练概述,在大神姐姐当班后又来了一遍?这是“一招鲜吃遍天”???
看开头,以为会是有趣的青春热血,结果却连故事都没说清楚……挺可惜的……
这部电影主要讲述的是,在香港这个繁华都市的某个贫穷角落里,网客阿轩,为了省钱还债,骗女友自己要去纽约出差,实情是搬到了“太空舱”。
太空舱是什么呢?如果你联想到了科幻片,那么你就大错特错了。这里的“太空舱”是指一些旅馆为了节省空间,放置很多类似“太空舱”的狭窄床位供人住宿。居住者饮食起居都在这里面。一个房间能重叠放很多这样的“太空舱”。(电影里的太空舱,逼仄得宛如棺材)
<这部电影主要讲述的是,在香港这个繁华都市的某个贫穷角落里,网客阿轩,为了省钱还债,骗女友自己要去纽约出差,实情是搬到了“太空舱”。
太空舱是什么呢?如果你联想到了科幻片,那么你就大错特错了。这里的“太空舱”是指一些旅馆为了节省空间,放置很多类似“太空舱”的狭窄床位供人住宿。居住者饮食起居都在这里面。一个房间能重叠放很多这样的“太空舱”。(电影里的太空舱,逼仄得宛如棺材)
在这个环境恶劣的“太空舱”中,阿轩认识了更多的“太空人”。
年少时抱著热血江湖梦的古惑仔阿锋,十多年来越混越差,竟沦为水货客(水货客是指没到海关或出入境处报关登记,就携带大量商品进入大陆境的商贩,有的水货客为了过关,甚至将货品贴满全身);
神神叨叨,常胡言乱语,炒楼失败建太空舱开设骨灰龛生意的房东阿成;
刑满释放的抢劫犯瑞昌,为糊口欲重操旧业结果遇见狱中故人;
疼爱女友,一心想和女友有个家的货车司机阿明,嫌弃太空舱太小中途便搬走了。
整部片子充满了地道的香港无厘头风格,看似荒诞不羁的剧情里其实映射了当下香港社会底层百姓对房价过高的担忧。
比如阿轩和邻居阿丽在洗衣房的谈话:
阿丽:你那里也是小得不能洗衣服晾衣服的吗?香港的房子都没有洗衣服晾衣服的地方啊?
阿轩:是啊,香港的房子都是房子贴房子的,你说就算那些五百万的房子也没有地方可以晾衣服,所以才有这么多洗衣铺。
阿丽:五百万都没有位置晾衣服,香港人可真傻。
看似三言两语的日常闲扯,就带出了香港居住环境的现状。
还有释囚瑞昌,在街上偶遇狱中故人阿全,发现对方现在是要钱有钱,要妞有妞。人家都准备和女朋友可儿结婚了,自己还在为找不到工作焦虑。
妒忌的他便将阿全以前是强奸犯的事公之于众,想让阿全的女朋友知道他的真面目。可儿她爸得知阿全以前是强奸犯,无论其怎么解释都拒绝女儿和他在一起。
但当阿全拿出房子和车的钥匙,告诉他自己已经改过自新,还靠实力在香港买了房子车子,可儿她爸一听,立马不计前嫌地答应将女儿许配给她。
一套房子能让人将女儿许配给有犯罪前科的人(还是强奸罪),房子对香港人到底有多重要?!
其实近几年有很多香港电影都在探讨香港社会的病态,前段时间的《一念无明》里也有对香港居住问题的表现,以及探讨社会对有前科的人的接纳程度。前几年郭富城主演的《踏血寻梅》也展现了外地人来香港打拼的艰辛过程,以及社会底层的生活现状。
越来越多的香港电影揭示了那些刺痛香港人内心的社会现状,人与人之间的贫富差距如此之大,那些映射现实的电影剧情,着实让人唏嘘不已。
同样是老生常谈的楼市问题,但《西谎极落之太爆太子太空舱》不同于那些现实主义题材的香港电影,它没有义正言辞的呐喊,而是用自嘲和自欺欺人的直观感受来表达他们的态度。
看这片的编剧就知道了——向西村上春树。要知道这位“盗版”村上村树是靠写带有意淫意味的另类网络小说而成名的,最出名的作品就是后来翻拍成同名电影的小说《一路向西》。
所以这部电影里依然带有大量的黑色幽默和低级趣味,不过能从这里延伸到对社会的思考,这次向西村上春树还是正经了一回。
整部片子笑料十足,一些无厘头的地方令人捧腹。
整部片子,就是以这样的方式调侃现实的。在大家看着剧情哈哈笑时,冷不丁来点严肃的东西让你看后嚼一嚼。
虽然生活如此艰难,但这些小人物们在自嘲的同时,依然怀揣着对生活的希望。或许,这就是所谓的香港精神吧。
小时候看的,看过两三遍。我记得那时我好怕这出电影,因为看得我很揪心很痛心,一边看眼泪一直不停地流,那种对于戏中的无力感现在还记忆犹新。现在长大了,我想重温一遍。不同的时期,感受也会不一样。前半段太惨,怎么都不像王导,不过后半段搞怪王导又回来了。。于是总体上又不觉得太感人又一点也不好笑。认真看其实很好看,值得一追的好电影,没有你们说的那么不好。。。。。。。。。。。。。。。。。
小时候看的,看过两三遍。我记得那时我好怕这出电影,因为看得我很揪心很痛心,一边看眼泪一直不停地流,那种对于戏中的无力感现在还记忆犹新。现在长大了,我想重温一遍。不同的时期,感受也会不一样。前半段太惨,怎么都不像王导,不过后半段搞怪王导又回来了。。于是总体上又不觉得太感人又一点也不好笑。认真看其实很好看,值得一追的好电影,没有你们说的那么不好。。。。。。。。。。。。。。。。。。
时间线梳理:后“烁灭”时代下的《猎鹰与冬兵》,漫威宇 但感觉演员的演技还是欠了些火候,当然鬼除外哈,鬼还是很吓人的。这部片子墨西哥风浓郁,驱魔环节尤甚,但墨西哥巫医演得全程没几个表情,话也不多,甚至可以用木纳来形容(当然巫医人品还是杠杠的)可能是剧本要求还是其他原因不得而知。在鬼吓人环节很惊艳,但整体拍摄效果一般,剧情不深,鬼的ip悬念也不深。拍摄手法上比不过安娜贝尔系列。 但感觉演员的演技还是欠了些火候,当然鬼除外哈,鬼还是很吓人的。这部片子墨西哥风浓郁,驱魔环节尤甚,但墨西哥巫医演得全程没几个表情,话也不多,甚至可以用木纳来形容(当然巫医人品还是杠杠的)可能是剧本要求还是其他原因不得而知。在鬼吓人环节很惊艳,但整体拍摄效果一般,剧情不深,鬼的ip悬念也不深。拍摄手法上比不过安娜贝尔系列。 剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行面瘫脸,再好演技的人来演都要喊人家演成面瘫脸,生气。所以以后大家不用评论这个男主那个男主面瘫脸了,是导演编剧要求的,绝对!剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行 剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行面瘫脸,再好演技的人来演都要喊人家演成面瘫脸,生气。所以以后大家不用评论这个男主那个男主面瘫脸了,是导演编剧要求的,绝对!剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行面瘫脸,再好演技的人来演都要喊人家演成面瘫脸,生气。所以以后大家不用评论这个男主那个男主面瘫脸了,是导演编剧要求的,绝对!剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行面瘫脸,再好演技的人来演都要喊人家演成面瘫脸,生气。所以以后大家不用评论这个男主那个男主面瘫脸了,是导演编剧要求的,绝对!剧情感情线人物性格就不吐槽了,大家不知道的,但是黄宗泽演这部剧演成面瘫脸真的是白瞎了他那么好演技了。国产男主好像都流行面瘫脸,再好演技的人来演都要喊人家演成面瘫脸,生气。所以以后大家不用评论这个男主那个男主面瘫脸了,是导演编剧要求的,绝对! 看到了海涛和子辉从兄弟走到对手的人生,是偶然也是必然,在人物中我更喜欢子辉不仅仅是任重的刻画和他带着“匪”气式的演绎,也是当下更加符合现代社会日常生活中的场景,使我们更加有代入感,家里的变故让他不得不吧重担全部扛起在肩上,有多少父母亲跟海淘父母说过一样的话,不想你跟某个朋友混在一起,没出息没前途没未来,却没有理解孩子朋友的痛苦和努力,爱情亲情友情,都是从误会开始的,从误会慢慢走到矛盾和对立, 看到了海涛和子辉从兄弟走到对手的人生,是偶然也是必然,在人物中我更喜欢子辉不仅仅是任重的刻画和他带着“匪”气式的演绎,也是当下更加符合现代社会日常生活中的场景,使我们更加有代入感,家里的变故让他不得不吧重担全部扛起在肩上,有多少父母亲跟海淘父母说过一样的话,不想你跟某个朋友混在一起,没出息没前途没未来,却没有理解孩子朋友的痛苦和努力,爱情亲情友情,都是从误会开始的,从误会慢慢走到矛盾和对立,海涛就这样给家里人安排去香港生活读书,再看子辉他就没有这么幸运了,家里的入不敷出,母亲的压力,自己的压力,有时候电视剧何尝不是一段人生,子辉想到了其他兄弟朋友,说道一句;“我不像你们,我只有靠我自己”一句既无奈又坚强的话,多少人会抱怨生活抱怨父母,可是似乎生活连给子辉抱怨的时间都没有,只有不断的走下去不断的去攀一座座大山,生活中唯一的期盼和念想晓晓也跟兄弟海涛的感情迅速发展,子辉迫不及待将内心的喜悦告诉了海涛,海涛大方祝福着子辉,此时兄弟已经埋下了隔阂和矛盾的种子,这时,晓晓的母亲病重终究还是离开了人世,海涛此刻却被父母带走了,看着窗外快速倒退的风景似乎一切都在告诉他,他将远离曾经的过去,驶向父母心中美好的未来,生活没有给晓晓解释,生活也没有给海涛解释,当晚双重打击的晓晓想以死去陪伴自己的母亲,被子辉救下告诉她要好好活着,似乎她给了自己一次机会,也给了子辉一次机会。 时光飞逝,暑假到了,还是以前的地方,还是回忆里面的地方,几个小伙伴觥筹交错之间 ,又是讲起来回忆,又是计划起了未来,也是卖起了“珍珠霜”赚得一笔小钱,晓晓可能还是忘不了海涛转而问子辉有联系他吗?子辉告诉大家海涛辜负了大家,辜负了大家的信任,晓晓忍痛对海涛彻底斩断了念想,看着一堆烧成灰的信件,也是她对海涛感情的灰烬。 海涛这边在香港学习经济管理学人也开始变化,之前那个天真浪漫幻想主义的他已经没了,上官家族已经慢慢影响到他的价值观,中国要收回香港的消息已经传来,股市下跌,大家对香港的未来都不看好,上官家族的资金链面临断裂的风险,上官决定抛售楼盘让黑道大哥接手,此时海涛拒绝贱卖楼盘,并且提出了自己卓有远见的看法,在得到中资银行的资金支持后,公司又恢复了以前的活力,这时的海涛已经成了上官培养对对象和最大的功臣,并且提出以后集团未来最好的位置交给他,甚至有意把女儿都嫁给海涛,但是海涛心里始终忘不了晓晓,每日有什么事他马上写信给晓晓,但是从未收到过回信。最快乐的暑假时光过完了,几个人又各自踏上各自现有的轨道,有时候看到会不经意间感慨,现在人人有微信,人人一个我爱你表达的无比轻松,以前的我爱你可能是我回来了,我来看你了,我等你,时代的进步让爱越来越容易表达,也失去了爱该有的重量和独一无二 最近几年,“饭圈文化”越来越盛行。 粉丝们分工明确,前线、后期、反黑、控评、打榜…...为了自己的偶像越来越好,他们的应援可谓无微不至。 饭圈女孩真情实感的追星,路人一脸懵的困惑饭圈在嗨个什么劲儿,这已经成为现在的常态。 日本的偶像文化比我们早的多,对饭圈的研究也更透彻,最近就 最近几年,“饭圈文化”越来越盛行。 粉丝们分工明确,前线、后期、反黑、控评、打榜…...为了自己的偶像越来越好,他们的应援可谓无微不至。 饭圈女孩真情实感的追星,路人一脸懵的困惑饭圈在嗨个什么劲儿,这已经成为现在的常态。 日本的偶像文化比我们早的多,对饭圈的研究也更透彻,最近就有部日剧像镜子一样将饭圈的百态给展现了出来,极尽写实。 我的家里有三个女人,妈妈,和两个姐姐。 在我出生那年,父母开了一家饭店,叫“天水地下酒家”,一众服务员也都是年轻女孩。 从我记事开始,就有一个邻居叔叔总是笑着叫我“贾宝玉”。后来读了《红楼梦》,我才懂得这句调侃是什么意思——我们都是在女人堆里长大的。 我的家里有三个女人,妈妈,和两个姐姐。 在我出生那年,父母开了一家饭店,叫“天水地下酒家”,一众服务员也都是年轻女孩。 从我记事开始,就有一个邻居叔叔总是笑着叫我“贾宝玉”。后来读了《红楼梦》,我才懂得这句调侃是什么意思——我们都是在女人堆里长大的。 从小到大,我以一个男性的视角,目睹了太多女性的不易和苦难,也见证了不同秉性的女性以不同姿态蜕变的过程,以及她们迥异的归宿。 我的大姐,文艺青年,先锋酷girl,奉行不婚主义且丁克;我的二姐,乐观开朗,阳光甜妹,早早结婚生子。她们在我人生的道路上,教会了我对餐厅服务员说谢谢,影响了我对音乐的审美,通过传阅小说启蒙了我的写作之路,也教会了我以辩证的目光去看待这个世界。 我的妈妈,在家庭里温柔传统、逆来顺受,却又是个做生意的好手,她的身上混杂了家庭主妇和事业女强人的双面特性。也是因为如此,面对生活的不如意,面对命运的一次次重锤,她才能始终坚韧。她给了我生命,教会了我如何与黑暗共处,如何在野兽的利爪下生存,如何身受恶意却始终对这个世界保持真诚和热忱。 我之所以是我,都是因为她们。 不得不说女主的歌声和对音乐的那份专注深深打动了我,穿透了我的灵魂,填满了我的心 全片给女主满分 剧情中围绕绑架勒索为主要情节发展 典型的港片风格 绑架藏匿人质的地方选在海边的船屋上 女主充分展现了机智的逃生本领, 奈何这是在大海, 自己还不会游泳, 那还是乖乖留在这里创作音乐, 至少还 不得不说女主的歌声和对音乐的那份专注深深打动了我,穿透了我的灵魂,填满了我的心 全片给女主满分 剧情中围绕绑架勒索为主要情节发展 典型的港片风格 绑架藏匿人质的地方选在海边的船屋上 女主充分展现了机智的逃生本领, 奈何这是在大海, 自己还不会游泳, 那还是乖乖留在这里创作音乐, 至少还能解解闷 还好郑中基扮演的角色小混混阿勇不算坏人,只是被朋友牵连进来,不然女主就被玷污了 就这样女主在船上生活了下来, 从吃水龙头放出来的热水煮的泡面到阿勇男主从外面买回来的饭盒, 再到杂乱不堪的屋子到较整洁明亮的环境, 反映了女人对男人的改变是多么强大, 更是说明女人对男人是必不可少的另一半, 更何况阿勇还是小魔女的忠诚粉丝, 想必心中早已乐开了花 阿勇在女主的影响下,重新做人,找回音乐的感觉,原来哥们音乐天赋那么好,唱歌那么好听 之后跟小魔女同台表演一鸣惊人,还用歌声治愈一位大哥的脚 后来还是进了监狱,一下回到解放前 最终阿勇回到原来的大海,想要回到自己的屋子 却发现屋子外面多了几件衣服 看到这里大家自己想象吧 音乐超越了身份,每个人都值得拥有音乐 这部电影还是值得一看的 最后送上男主郑中基的歌 没听过的歌—郑中基(自己去搜啊……) 我的确没听过,第一次听 还是觉得女版好听,要是有完整版我单曲循环千万遍都不腻 没想到郑中基还是个歌手...... tell it to the bees 告诉蜜蜂;告诉蜜蜂什么呢?查理的秘密,珍和莉迪亚的秘密,我最喜欢莉迪亚说的那句“a lie and a secret are't the same thing”我喜欢这个母亲,她坚强乐观,充满活力充满勇气,和我的妈妈很像。我也喜欢查理,男人和男孩是两种生物,男人对女人施以暴力的那段看得我生理性反胃,永远拒绝暴力,永远拒绝男权社会。我还喜欢珍, tell it to the bees 告诉蜜蜂;告诉蜜蜂什么呢?查理的秘密,珍和莉迪亚的秘密,我最喜欢莉迪亚说的那句“a lie and a secret are't the same thing”我喜欢这个母亲,她坚强乐观,充满活力充满勇气,和我的妈妈很像。我也喜欢查理,男人和男孩是两种生物,男人对女人施以暴力的那段看得我生理性反胃,永远拒绝暴力,永远拒绝男权社会。我还喜欢珍,她是一个有些理想主义的人设,至少在我看来,她是女性的先锋,她是那个时代真正的觉醒。我爱你可以让我陪你远走高飞,但我心中的信仰和坚持是困住我的枷锁,我永远痴迷于自我大于彼此,而你是我坚持自我的原因这般的感情。查理对蜜蜂说”you‘ll be all right“是将要分别时祝福,对蜜蜂也对珍,他们是真的好朋友。车站的一吻实在动人,有时候我都想回到那个流言四起的年代,太早出柜和过于开放的城市让我没有对于同性恋带来的伤痛有很深的理解,想要去感受这种隐秘的爱,和迫不得已的分别。最后珍在一片议论的眼神中留下一个背影,看上去也没有这么勇敢,但是绝不是懦弱,啊,她真的是一个很好的女性角色。 摘要:本文讲了一个农民伯伯因为给母亲治病没钱而到电商平台卖驴的过程中发生的故事。由于电商平台制定霸王条款冻结其交易货款三个月导致他无钱看病,农民进城找平台要钱被一步步困在系统里,后在好心人和专业人士的帮助下成功打败系统,救回了母亲的命。 倘若是现实,大概率是农民进城要钱被困在系统里, 摘要:本文讲了一个农民伯伯因为给母亲治病没钱而到电商平台卖驴的过程中发生的故事。由于电商平台制定霸王条款冻结其交易货款三个月导致他无钱看病,农民进城找平台要钱被一步步困在系统里,后在好心人和专业人士的帮助下成功打败系统,救回了母亲的命。 倘若是现实,大概率是农民进城要钱被困在系统里,母亲由于没钱治病去世了,卖掉驴的货款也是找不回来,是一个人财两空的故事。 资本用系统当他的代言人,仿佛系统天生就具有客观性,无可指责。 但是系统背后的指令都是对资本有利的,系统只不过是资本的狗。 正文《所以,我就推你了》
或许人生本就如此,当突然事情有了很大改变,总能激发出自己不可预知的能量,这部电影中的主人公如此,生活中
或许人生本就如此,当突然事情有了很大改变,总能激发出自己不可预知的能量,这部电影中的主人公如此,生活中的我亦如此。
制作不可谓不精良, Cast 很闪眼 但是配乐全部都是舶来制品 走有些遗憾
制作不可谓不精良, Cast 很闪眼 但是配乐全部都是舶来制品 走有些遗憾
文/田金双
看李明的惊悚电影《红髅》,感觉此导演是一个很有语言天赋的家伙。《红髅》两个字片名,精炼地道出影片的意境。
如你所知,在诸多颜色中,“红”是中国民间最辟邪的颜色,也是最容易沾染鬼气的颜色之一。而之于“髅”字,我们大可不必费神解释太多,在佛教中,许多修行人就用骷髅做道具修“白骨观”思维“生死无常”。
俗话说,人有生死,世多无常。在《
文/田金双
看李明的惊悚电影《红髅》,感觉此导演是一个很有语言天赋的家伙。《红髅》两个字片名,精炼地道出影片的意境。
如你所知,在诸多颜色中,“红”是中国民间最辟邪的颜色,也是最容易沾染鬼气的颜色之一。而之于“髅”字,我们大可不必费神解释太多,在佛教中,许多修行人就用骷髅做道具修“白骨观”思维“生死无常”。
俗话说,人有生死,世多无常。在《红髅》中,故事由传说中俗称为“红楼”的民国国立北平史料档案局开场,而之于这个“红楼”,亦流传着无数个扑朔迷离的恐怖传说。可以说,这个“红楼”亦是北平鬼气森森最具“鬼气”的人工建筑物之一。
《红髅》源于一个真实的历史事件,影片发生在民国北平城某个冬日的夜晚,老余跟三个老友无事请碟仙,却无意中招来了冤魂胡司仁,死于两年前的胡司仁向老余求助帮忙送信,而受到惊吓的老余决定让儿子余望然(李威饰)去完成冤魂所托。余望然尽管不信鬼神之说,但拗不过父亲,于是来到一座荒废的村落胡家峪,见到胡司仁所说的女儿胡小妹。于是余望然跟孱弱的胡小妹不期而遇,开启了一段惊悚离奇的探险之旅……
破旧的红楼、红衣女鬼、葡萄架上的头颅、阴森凌乱的地下室,一系列的惊悚、恐怖元素让我们联想到另一部很有纪念意义的电影《黑楼孤魂》。可以说,《黑楼孤魂》是我一直以来都很钦佩的一部恐怖悬疑惊悚之作。尽管当初摄拍时条件和器材均比较简陋,但这部电影在追求先锋性之时却保持了惊悚、恐怖元素和思想性的高度统一。甚至可以说,时值今日,那个拖着半截肠子四处飞舞怪异的人头仍成为中国恐怖电影中一个经典的画面。再后来,该片在北京上映时曾经吓死过人而被迫停映,并随着时间的流逝慢慢淡出了人们的视线。
与之相比,我们大可以称影片《红髅》这部电影为《红楼奇案》,或者《红楼孤魂》。《红髅》不仅在经典的基础上融入了当下视角,而且在恐怖氛围的营造上更胜一筹,在鬼宅的基础上把中国民间灵异传说和历史事件融入其中,更加扑朔迷离的“红楼奇案”让人心生恐惧。
在《红髅》中,你处片可见到中国恐怖主义的符号和精神标签。譬如,余望然为完成冤魂胡司仁所托去寻找胡家里,一株高大的树迎面而来,树上有个乌鸦窝,破旧的石磨和水井瞬间让恐怖提速。而后,推开吱吱呀呀的木门,一个身着红裤红鞋的女孩胡小妹静着惊惶失措的余望然。随着余望然的陈述,屋里一个老人尖声哭泣……这种情形,远比马致远的“枯藤老树昏鸦”惊悚且毛骨悚然得多。
而在影片结束时,影片中一如既往灰蒙蒙的色调开始变得逐渐明朗起来,余望然静静地静地胡氏墓地里,胡小妹的名字在墓碑上一闪而过,寂静无声。在墓地附近密林中的高岗上,胡小妹静静地站在那里,忧心忡忡地望着,然后转身离去。瑟瑟风中,似乎有意无意地传来一声叹息!这也意味着,世事无常,爱恨忧悲苦,故事刚刚开始,远远没有结束!
而之于无孤卷入此案的大学生余望然,似乎被一种无形的和量牵引着和几个男女同学进入红楼,更恐怖的是他们似想了解真相,似乎又无法洞察真相,仿佛这个有鬼的红楼本身就是一种牢笼或精神隐喻,当你越想了解真实时,就会发现自己会经常无端地陷入悲伤。
从某种意义上说,切不管“黑楼孤魂”,还是“红楼奇案”,这些中国本土恐怖片说的是鬼宅众生相,讲的其实还是世事变幻人生无常。
宁瀛的这部电影,故事概括起来很简单:一个实习期的空姐,在飞机上邂逅了一位土豪的日常,随着空姐在一次次的培训中出糗,到最后的空中急救转正,观众可以看到可能是迄今为止荧幕上最为真实的空姐の日常。伴随着空姐成长的,是一段不期而遇的爱情,不是跟帅到炸裂的机长,演绎一段内地版《冲上云霄》。而是跟一个土豪演绎一段两万五千英尺高空上的《山楂树之恋》,直到片尾曲响起,他俩甚至连嘴都没有亲上!这可能是史上最纯情的土豪,遭遇了史上最小妞的空姐了。
作为文艺片专业户执导的第一部商业片,本片处处透露着女性导演特有的细腻和浪漫幻想。片中平行剪辑了大段浪漫的梦境和现实的场景,真实与梦境觥筹交错,洋溢着的少女风,都快从景框中溢出来,镜头语言讲述着现实世界的罗曼史,却令观众如置梦境。特别是片中剪辑的一大段线条主义动画,与现实幻想拼接到一起,完美打破了二次元与三次元之间的次元壁。遗憾的是在同一个时间轴上的线性叙事上,导演并没有更多的隐喻去交代想象与现实的不同。以至于本片呈现出的碎片化观感较为严重。而且一些幻想的处理落于窠臼、难以免俗。关于人设,本片的创新也颇显不足,傻白甜跟大boss的经典桥段,几乎已经成为了国产八点档的标配。放到大银幕上显然有些水土不服。
这段飞机上的爱情鏖战,因为女主的误打误撞和男主的落花有意开始,却因为男主的离异撞到了女主的枪口上几乎要惨淡收场。乘务长的一席话,让这个实习空姐的见习爱情得以转正——婚姻就像一场颠沛流离的旅程,谁年轻的时候没遇到过几个人渣?既然他不丑、不矮、不穷,硬件达标了,你还有什么可顾虑的呢!妹妹你大胆地往前走哇,往前走,莫回呀头!乘务长把婚姻比作一次飞行,生活中的不顺就是飞机遇到的气流。嘈杂的酒吧里,这一段过来人的金句,几乎成为了本剧的点睛之笔。刘孜饰演的乘务长白晶晶,成为继《等风来》里的主编lily之后,又一银幕经典。虽然一眼望过去,白晶晶属于那种出场自带BGM的人:“我的婚姻,就这么不幸福!”,正如“一剪寒梅,傲立雪中”的袁华。但她浑身透露更多的,是生活的睿智;是婚姻触礁之后,生活还得继续的一种豁达。所以这个角色又区别于之前的lily,反而更像刘孜之前饰演的《西游记》中的铁扇公主。巧合的是,白晶晶同样作为西游里的女主,她对爱情绝望的时候,也曾跳过崖、自杀过。如此看来,白晶晶的这番婚姻之感,就更显意味深长了。这也直接触到了沙沙的痛点,如果爱情都怕受伤害,那么不如不爱来得痛快。
刘孜饰演的角色向来有直指人心的魔力,在《等风来》里,她对倪妮饰演的美食作家毒舌:还没高调的资格呢就嚷嚷着要低调,还没活明白呢就要去伪存真,这是一种最损己不利人的行为,自己特别的假别人看着也非常累。如此职场金句,让这个出场不多的主编,在观众退场之后,满脑子想的却都是她。本片也不例外,刘孜的乘务长看起来,一脸严肃到不要不要的。不同于邱泽的比谁嗓门大、看谁更目露凶光。刘孜不显山不露水,就将乘务长的威严提高到了两万五千英尺的高空之上,令所有见习空姐都心生敬畏,这是比用言辞厉令更高阶的表现方法。也正是这种严苛,才能确保飞行的每一次安全。正如《冲上云霄》中的第一华人机长唐亦琛所秉承的“安全至上”。所以这样一部讲空姐的电影,观众也牢牢记住了这位麻辣乘务长。
在乘务长的神助攻下,沙沙跟林子大走到了一起。片尾这一场如梦似幻的婚礼上,飘满了红色的丝带,不知道这些是否都是月老白晶晶给系上的呢?666!更服的是,当关晓彤从厕所里走出来,发现刘孜的那一幕,相信无数观众都会为之动容。刘孜一把摘掉了关晓彤的实习生铭牌,对她说:“从今天起,你不在是实习生了,而是一名真正的空姐!”按照以往国产影视剧浮夸华丽的style,应该是刘孜抱着关晓彤热泪盈眶,一起喊出:“我们做到了!”然而并没有,刘孜如此冷处理的方式,反而收获了更热的内心共鸣,无论是关晓彤还是观众,想必都在此刻成为了刘孜的脑残粉。其实早在张纪中版的《鹿鼎记》中,刘孜就已经饰演了剧中跟白晶晶有着异曲同工之妙的方怡。同样的心高气傲,同样的对韦小宝从一开始的不入眼,到后来的刮目相看。这样从讨厌一个人到喜欢一个人的过程中,最难表现的,莫过于这情感的渐变,喜欢地太快,让观众觉得不够真诚。喜欢地不够,又令观众感觉人物没有得到成长。如此磨人的角色和难以拿捏的情感变化,刘孜做到了。从方怡到白晶晶,观众感受到了一个貌似千年冰山,实则内心炙热的角色所带来的难以名状的感动。这同以往影视剧中脸谱化的人物角色是大相径庭的。
这也正是本片的意义所在——如何把一个俗套的故事拍出诗意?土豪与空姐的日常,在常人的理解里,几乎快要等同与空姐同居的日子了。如何让他们的爱情不那么世俗化,不仅要借助浪漫的幻想,而且要将人物同以往的固定角色和套路区分开来。土豪是一个会做饭、会玩滑板、会俯下身帮你拖地的上得厅堂下得厨房的成熟男一枚。空姐也摆脱了以往空洞如花瓶的桎梏,变得有血有肉,她会忧心工作,也会心心念念着家乡;她会有许多抱怨,却对生活积极向上。正是这种打破常规的做法,才使得本片清新脱俗到走出影院你还会感叹——原来爱情片还可以这样拍!
作为一部小妞电影本片是合格的,但是作为一部商业片,它却存在诸多的问题。正如同档期的文艺片小王子乔·怀特在资本主义的腐蚀下,拿着1.5亿美金,再一次砸向了他并不擅长的冒险类商业片一样,冲动的惩罚是本片的排片率不容乐观。但是这并不能掩盖本片浪漫的幻想和脱俗的人设,无论是关晓彤饰演的空姐与夏雨饰演的土豪之间的爱情,还是刘孜饰演的乘务长的责任与担当。值得一提的是刘孜同关晓彤,在机上心肺复苏和人工呼吸的那一段,无论是演员精湛的表演,还是堪称教科书级别的运镜,都将观众紧张的情绪调动到了与片中人物保持一致,这场完美的场面调度也成为了本片的高潮。鉴于本片对爱情电影表现手法极具实验性的创新,我的建议是去看吧!虽然这部电影存在这样或那样的问题,但是作为一次国产电影的有效尝试,它是值得被肯定和鼓励的。
在我看来,X战警有两处剧情需要。第一是金刚狼回到过去后的初始任务:救出万磁王。这个任务的目的是:只有万磁王才能说服魔形女,放弃刺杀小恶魔。
其实,无论X教授还是金刚狼,在与万磁王接触了那么多年的时间后,都不可能提出这么愚蠢
在我看来,X战警有两处剧情需要。第一是金刚狼回到过去后的初始任务:救出万磁王。这个任务的目的是:只有万磁王才能说服魔形女,放弃刺杀小恶魔。
其实,无论X教授还是金刚狼,在与万磁王接触了那么多年的时间后,都不可能提出这么愚蠢的任务。因为万磁王只可能选择相反的方式来解决这件事,而与X教授的期望背道而驰。
事后的剧情发展,说服魔形女的任务完全落在了年轻X教授一个人的身上。我想说,这明明是最恰当的解决问题的方式,为何之前会想到救出万磁王这么不靠谱的策略?是让年轻X教授去说服魔形女简单,还是让金刚狼说服万磁王简单?明显前者更简单吧?舍易而求难。
事实上,这是剧情需要。观众看的就是X教授跟万磁王相爱相杀,他要不出来这戏就不好看了。但这个理由,实在没多少合理性。
第二处,是在未来那条线,当哨兵快要来袭,队员提出撤退的时候,老年X教授拒绝了,说金刚狼必须继续留在过去,因为问题还没解决。
这也很奇怪。金刚狼的任务,说白了就是带个信,消息通知给年轻X教授了,让他们能早作准备,阻止事情的发生,其实也就够了,金刚狼继续留在那里意义不大。
就算当时的年轻X教授很颓废、很不成熟,需要金刚狼的引导好了,那在哨兵来袭之前,金刚狼也完成自己的任务了。通过让年轻X教授进入金刚狼的意识,年轻X教授与年老X教授完成了沟通,年轻X教授彻底振作了起来,独立完成了寻找魔形女、说服魔形女的任务。
我实在看不出金刚狼还有什么继续留在过去的理由。
最绝的是,导演似乎也这么认为。所以在最后大决战的时候,金刚狼被万磁王一下子扔出去了……
唉,早知道这样,金刚狼完成了让年轻X教授与年老X教授沟通这个任务后,就赶紧回到未来,然后大家一起紧急撤退,逃过哨兵的追杀,不是更好么?
当然,这样编的话,就没有最后一分钟营救的刺激和紧张了……
总之这两处剧情需要实在过于明显,当时看的时候很想吐槽……
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我觉得逆转未来的事件点,设计得也挺儿戏的。万磁王把整个体育场都搬到白宫边上,并且预谋杀害总统和整个内阁,这么严重的行为,难道还比不上魔形女杀死小恶魔,更容易引起民众对变种人的疑虑么?就因为魔形女没杀小恶魔,政府就暂停了整个哨兵计划,我只能说尼克松的心也太宽了,你可是差点就被变种人一锅端了啊?
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我想象得未来与昔日的互动,其实应该更紧密一些。其实金刚狼的任务真的不能仅仅是一个传递消息这么简单的活儿,导演明明可以利用他的特殊能力设计更有趣的剧情出来。
比如,我构思的一种情况是,金刚狼可以作为一个网络,实现未来与昔日的即时沟通。
怎么做到呢?就像电影里写的那样,年轻的X教授可以进入金刚狼的意识,这样就可以看到未来的景象。而年老X教授也可以进入金刚狼的意识,两位X教授就可以在金刚狼的意识里完成沟通。
但更重要的是,x教授的能力,还可以把自己的意识传送到别人的大脑里去,正如影片里X教授对魔形女做的那样。如果通过金刚狼,年老X教授把意识传送到年老万磁王的脑海里、年轻X教授把意识传送到年轻万磁王的脑海里,那么未来和昔日的两个万磁王也可以进行即时的沟通。
这样的话,整个故事的变动性就更大了。故事可以这样编:哨兵计划几乎灭绝了变种人,未来的X教授和万磁王联手,想要回到过去,找出导致这一切发生的原因。而金刚狼的不死之身可以作为沟通未来与昔日意识之间连接的桥梁。金刚狼在过去做的每一件事,都会同步影响到未来,而未来的X教授和万磁王,可以透过金刚狼的意识,将发生的改变反馈给过去的X教授和万磁王,从而做出战略的调整。
这样,未来昔日之间的互动,是不是就更有趣了呢?而必须救出万磁王、金刚狼必须留在过去的理由,是不是就更合理、更充分了呢?