去看了《小伟》,没有我想象中的好,但是因为足够真诚温柔克制收敛,所以还是打动了我。
这是一部关于死亡的电影,准确来说应该是一部关于“死亡不在场”的死亡电影,导演拒绝展示出疾病和死亡的冷酷惨烈,几乎是以一种日常化的方式展开对生活的追踪思考。
整部电影划分为三段,对应着母子父三人的叙述视角,结构上有点首尾呼应之感,结尾即开端。通过幻想与现实、梦境与存在、过去与未来、死亡与
去看了《小伟》,没有我想象中的好,但是因为足够真诚温柔克制收敛,所以还是打动了我。
这是一部关于死亡的电影,准确来说应该是一部关于“死亡不在场”的死亡电影,导演拒绝展示出疾病和死亡的冷酷惨烈,几乎是以一种日常化的方式展开对生活的追踪思考。
整部电影划分为三段,对应着母子父三人的叙述视角,结构上有点首尾呼应之感,结尾即开端。通过幻想与现实、梦境与存在、过去与未来、死亡与新生的对立融合,将生活中茫茫无边的焦虑、痛苦、反抗与逃离像雾气一样拢在整部片子之上,使得最后的表达充满了一种只能顾及当下的不彻底和暧昧的美感。
这种当下性没有任何承诺,无法具有超越的意义,所以看起来琐碎与平庸,不过这就是生活呀,这就是通过对死亡的叛逃描述一种生活的存在性,对普通人来说,生活的常态就是接受,不是英雄式的剧烈反抗,也不是软弱的屈从与跪下,而是接受,然后活下去,这也是这部影片风格个人化的原因,导演拒绝用一种更有力量的方式影响大众,他没有选择一种讨巧的策略,他不鼓舞人心,他不呼唤正确,他拒绝了一种媚俗的升华,于是看完之后会找到一点平静和稳妥之感,也挺好的。
剧本确实有问题。但就是好看。描述的世界很棒,很多人,很多阶层,香港电影少见。好久没看刘青云演一个恶人。某一刹那满脸横肉让我想起暗花里头的那个他。想起一个字头的诞生里的阿狗。他的面容有一种不畏天,不惧命的豪杰之气。恶人对两个坏人兄弟的两句跑啊,让这部片子达到香港电影的五分。香港电影就是这种感觉啊。说起恶人,也想念吴镇宇的靓坤。出来混,说到做到,说杀你全家,就杀你全家。赞。方中信的发型靓爆了。怀
剧本确实有问题。但就是好看。描述的世界很棒,很多人,很多阶层,香港电影少见。好久没看刘青云演一个恶人。某一刹那满脸横肉让我想起暗花里头的那个他。想起一个字头的诞生里的阿狗。他的面容有一种不畏天,不惧命的豪杰之气。恶人对两个坏人兄弟的两句跑啊,让这部片子达到香港电影的五分。香港电影就是这种感觉啊。说起恶人,也想念吴镇宇的靓坤。出来混,说到做到,说杀你全家,就杀你全家。赞。方中信的发型靓爆了。怀念濠江风云里的方中信,最靠谱的兄弟。好多人都演得不错。周迅演技太厉害了。林家栋有几个场景也演得不错。吴孟达好久没见了,依然这么有型。上次见他这么坏,是老周的食神,里面的谷德昭也比这个片子里的年轻。老周又在忙什么。吴彦祖帅哥帅的不能行,可惜演技没能多的发挥。古天乐帅哥也很可惜,演技没能多的发挥。吴彦祖给古天乐说,咱们都坐过牢,知道人能有多坏。当时心里大赞,对这哥俩和这部戏大报希望,可惜。这俩人的爱情戏其实都很有张力,可惜。这是导演的水平问题。他俩都需要杜sir。杜琪峰大导演不知道在忙啥。电影超过我的预期。麦庄组合还是可以。香港电影不错。发现香港电影很多电影名字和人名我都很难想起来了。
***
再看一遍,真不错,这么好的剧情,华语电影圈难得咯。
2019.10.16
大家没必要那么快下结论,才刚刚2集,你不可能指望所有悬疑剧都一上来5分钟立刻给你吓死人的高潮,不是所有剧都是爽剧节奏。这个剧显然是走慢慢埋线,慢慢铺垫路线,用南方水乡小镇特有的氤氲迷雾般氛围着重刻画人物之间错综复杂的关系和隐秘的心理状态。
感觉现在大家争议和吐槽的焦点主要是节奏和所有人都怪怪的,我到是很喜欢这种“全员恶人”,
大家没必要那么快下结论,才刚刚2集,你不可能指望所有悬疑剧都一上来5分钟立刻给你吓死人的高潮,不是所有剧都是爽剧节奏。这个剧显然是走慢慢埋线,慢慢铺垫路线,用南方水乡小镇特有的氤氲迷雾般氛围着重刻画人物之间错综复杂的关系和隐秘的心理状态。
感觉现在大家争议和吐槽的焦点主要是节奏和所有人都怪怪的,我到是很喜欢这种“全员恶人”,每个人都有问题,都在生活里挣扎的剧情,节奏方面,第一集的剧情确实有些平淡,但第2集随着人物关系逐渐浮出水面,各个戏骨演技细节的爆发,味道就出来了,觉得大家可以稍微耐心点,反正就冲着这个演员表,冲着郝蕾,段奕宏,吴越老师的演技,我也要追到底的。
说实话一开始我以为是念玫的父亲,因为前面一直在铺垫玄梁跟踪女儿,玄梁因为当年妹妹玄珍遇害,对没有保护好妹妹的自己耿耿于怀,导致现在对女儿有过度的保护欲,控制欲。但是镜头一转,出现了另外一个男人,这个男人的身形结合当晚父亲的一个电话,结果已经呼之欲出了,就是念玫的班主任田老师。
当晚父亲曾经打电话给田老师,要念玫“闺蜜”木格的电话,田老师没有答应,但显然知道念玫出事情了。
田老师当晚之所以要跟踪念玫为的是要保护她。
田老师与念玫的关系绝对不一般。念玫那句跟木格炫耀性的“我跟人睡了。”可能是在暗指她与田老师之间的不正当关系?
而“闺蜜”木格为什么和念玫打架显然也是因为田老师。
注意一个细节,木格和念玫当晚来到酒吧,木格点了一杯橙汁,一杯啤酒,给自己喝的是橙汁,给念玫的是啤酒。她就是要念玫喝多了,然后出事。朱胜辉跟班兄弟看到她们在酒吧,打电话给木格,木格与跟班兄弟联系,跟班兄弟随后发短信告诉朱胜辉念玫在酒吧,最后果然就出事了。
跟那些追求热闹、离奇、大胆、夸张、火锅味的爱情片全然不同,《夜空》追求的是自然——爱情是她和他生命中一件极其自然的事——导演不仅让美香和慎二极其自然地演绎了静水深流的爱,还让我们这些观众,自然而然地、心满意足地,感受到这种静水深流的爱,尽管它奢侈到连一场吻戏都舍不得让我们看到。
跟那些追求热闹、离奇、大胆、夸张、火锅味的爱情片全然不同,《夜空》追求的是自然——爱情是她和他生命中一件极其自然的事——导演不仅让美香和慎二极其自然地演绎了静水深流的爱,还让我们这些观众,自然而然地、心满意足地,感受到这种静水深流的爱,尽管它奢侈到连一场吻戏都舍不得让我们看到。
70后一般7岁上小学,有留级制,最多上高中20岁左右,而且极不普遍。剧中班上一色儿30岁左右的老妖孽,我真的好膈应!那时候师生关系比现在淳朴,敢上课调戏老师的真有吗?而且服化道怎就不用心呢?我记得我们上高中时常穿校服,否则就是的确良的白衬衣。哪有那些560年代的穿着?作为70后,我为片名所吸引,第一集就失望了!
70后一般7岁上小学,有留级制,最多上高中20岁左右,而且极不普遍。剧中班上一色儿30岁左右的老妖孽,我真的好膈应!那时候师生关系比现在淳朴,敢上课调戏老师的真有吗?而且服化道怎就不用心呢?我记得我们上高中时常穿校服,否则就是的确良的白衬衣。哪有那些560年代的穿着?作为70后,我为片名所吸引,第一集就失望了!
我是最近追谭耀文的剧才发现这部电影,最开始喜欢古天乐,手机壁纸十几年都是古天乐,也会一直喜欢下去。在影片里一如既往的帅,但是演技还略带青涩。现在慢慢发现,谭耀文演技是真好,比古天乐大一岁,30岁的人演20出头毫无违和感。不是特别的帅,但是很有辨识度,演反派比较出彩,文俊,明智杰都好经典,正面人物就是沈世钧了,可能后来一直资源不好吧,没有大火起来,也很喜欢他。现在在港片中完全沦为配角了,但是演
我是最近追谭耀文的剧才发现这部电影,最开始喜欢古天乐,手机壁纸十几年都是古天乐,也会一直喜欢下去。在影片里一如既往的帅,但是演技还略带青涩。现在慢慢发现,谭耀文演技是真好,比古天乐大一岁,30岁的人演20出头毫无违和感。不是特别的帅,但是很有辨识度,演反派比较出彩,文俊,明智杰都好经典,正面人物就是沈世钧了,可能后来一直资源不好吧,没有大火起来,也很喜欢他。现在在港片中完全沦为配角了,但是演技一直在线。刘德华的造型和暗战里一模一样,是颜值巅峰了。好帅好帅的,希望老牌港星能通力合作,贡献优质影片。振兴港片。哦,还有,三位都是娱乐圈的劳模。
敖子逸的演技真的出乎我意料,眼睛好灵,整体表演也很有灵气。和以前的他相比真的有很大进步!桑湛这个角色被他演活了,护姐,机灵古怪,活泼可爱,和孟娜的互动也很有意思!总之这部轻松小甜剧还是可以下饭的???
敖子逸的演技真的出乎我意料,眼睛好灵,整体表演也很有灵气。和以前的他相比真的有很大进步!桑湛这个角色被他演活了,护姐,机灵古怪,活泼可爱,和孟娜的互动也很有意思!总之这部轻松小甜剧还是可以下饭的???
甜宠剧《亲爱的热爱的》大结局了,烧脑剧《长安十二小时》大结局了,
《陈情令》也大结局了,就连《小欢喜》也即将大结局,
曾经以为暑假这么多的优质好剧根本看不过来,可现在这些剧目纷纷大结局让人倍感空虚。
甜宠剧《亲爱的热爱的》大结局了,烧脑剧《长安十二小时》大结局了,
《陈情令》也大结局了,就连《小欢喜》也即将大结局,
曾经以为暑假这么多的优质好剧根本看不过来,可现在这些剧目纷纷大结局让人倍感空虚。
原来国内外的基圈如此相似,剧里几乎每一个角色我都经历过相似的人
就像昆图,圈内最不缺的就是这种
滥jiao到极致,不追求爱情
物化男性,挚爱他们的青春皮囊
有人说,“
原来国内外的基圈如此相似,剧里几乎每一个角色我都经历过相似的人
就像昆图,圈内最不缺的就是这种
滥jiao到极致,不追求爱情
物化男性,挚爱他们的青春皮囊
有人说,“男人都是下半身思考的动物”
这话虽言过其实,但有根据
试着想想当这种欲望直接嫁接到“女性”身上,也就是0身上的时候…
当男的把前面的欲望转变成后面的
两者一拍即合
不需要负责,沉溺在身体享受之中
所以我对7,8集当中,记者敲键盘说的“我们中有些人用纵yu淹没了死亡的低吼”
我不同意,看看这个gay没有实质上被si亡威胁的guo家里的gay
话说其它的不学,一说到这些,诸如像“xing自由,开放,解放”之类的事情,学得真是快
其它的,就是我们还没发展到他们那个时候…
这就像在重男轻女的时代说要平权,直接跳到“男女平等,所以不需要彩礼,互相aa”的一步…
不消除那时的女性的弱势地位,直接跳到有利于自己的一步:不用花钱
我以前确实很羡慕在那些gay能合法结婚的guo家
但我发现身边的那些gay好像并不追求这一步。
他们其实已经很享受自己的当下
自己赚钱自己花,继承家产和男性的独立地位…
然后挑选同7目标
一般我身边的受都能选择不婚或出柜,一般找同7的也都是1
因为这可以被塑造,至少成双xing恋,他们不需要投入真挚的感情和爱戴
“关上灯都一样”
你去接触一下那些认识的gay,这些在zhong国特有的(刚好残留重男轻女,男z女b培养出来的“巨婴”)
我不知道自己算不算女quan主义者(不是女拳)
但一部分原因就是因为我也能感同身受…
比如被物化,被凝视(他们真的很享受这一点,“雄性凝视”…)
和经典选妃心态(重要的是我喜欢你),他们根本不在乎你是不是喜欢他,或者是否愿意,如果你拒绝了,他们就会恼羞成怒,甚至毁灭你)
我身边我所知道的几乎所有gay都沉浸在这股“滥jiao风”里面
就像那些强jian犯,他们也很擅长为自己开脱,找各种各样的理由来编造出“受害者活该论”
很多男性在体验到性的欢愉之后性情就会变,很难拉回来,就像《如懿传》里的皇上
所以以我认识的一些gay来说,怎么可能有人能逼他们去做他们不想做的事,比如骗婚?
明明有很多方式,如形婚,还有些医学科技手段,或者拖延结婚,或者找志愿者,或者花钱,并明确告诉对方自己的目的,再各取所需
但他们唯独选择了一条一定会有人受伤的道路,如果按他们所说,那这件事没赢家。
他们因此而痛苦,妻子、孩子也痛苦,而爱上他们的gay也痛苦…
我想一方面是他们也想试试跟nv人(一般挑选的同7目标是单纯,好控制或“善良”的人,一般他们会避开强势的,主观的,有独立想法的…)
或者是拿家里的钱,手短。为了家里的关系和利益,拿钱或者房办事
而且他们看起来还挺享受的
对他们来说,家里放一个可以糊弄的免费“保姆”,又可以拿这层关系来阻碍那些动情的人(我结婚了),然后他们就在外面进行彻底纵容的狂欢
而且刚才提到的一种受,就是由前面欲望转变成后面的
圈内有很多0很喜欢“雌竞”,很媚男
他们的价值观由男性来决定,年轻的他们愿意为了那些“残枝败柳”的男人倒贴钱
再加上口味很重
所以圈内“普信男”(自恋自负且自大)横行,如果这些男的还稍微占了某一种优点的话,那简直………比如长得有点帅,有点钱,xia面很大或者之类的优点,那不得了…
这个不行就下一个,他们愿意纵情狂欢
所以行走在违fa边缘上的行为也是层出不穷,靠近欲望的深渊轻轻一推,他们就难以自拔
这是gay圈目前一个很严重的问题,没有爱的滋养,没有道德底线,亵渎婚姻和爱情,伤害人的感情
他们原可以洁身自好的,可以珍惜一段感情,尊重自己的爱人,控制欲望。
可以不找419,不吸d,不群,不出轨不骗婚的,可以不玩艾斯M
可以不炼铜,不冰lian的
可以尊重一段感情,尊重一个人
—————
把后两集全部看完了
我想我还是很难原谅这两个角色(我关注的是基诺和帕特里克)
我已经代入了小狼爱人的立场,所以后两集对我来说很虐
但是基诺原谅了不断出轨的帕特里克,在病床前相伴他一直到死,不离不弃。
尽管i滋已经肆虐多年,可圈内有些gay还是改不了随意lan交的习惯
但我的确也没了解过我遇到的圈内这些人
在看了昆图角色的经历,和帕特里克的经历
经历塑造性格,环境影响很重要,同时还有教育
我不知道我讨厌的那些人经历过什么,虽然我很想说这并不是合理伤害人的理由
我也经历过很多…不过正是因为我经历了更多之后,才明白你不能要求每个人都很强,勇敢或天赋异禀,甚至可能“天才”更容易一蹶不振,类似的原因就像火影忍者里的宇智波一族,他们容易黑化,不是因为他们不像千手一族那样有“爱”,正是因为他们把爱看得太重
但我相信,几乎所有人
假设能在充满正确的爱跟正确的教育之下,都能成长为不错的人
毕竟谁不想当让人敬仰的英雄,如果可以的话,谁又愿意当没人爱的反派呢?
但现实,我看到的是帕特里克的出轨…还有基诺的纵容
这样的爱情不完美
而且帕特里克先走了,留下的基诺怎么办…谁像基诺对帕特里克那样,来对待他…
不过我深深地感受到了,hiv病毒能带给剧里人的痛苦,深深的绝望感,在病毒的阴影下,和对少数群体的漠视…
说句难听话,病毒也有它能带来的积极意义
我想hiv大概就是警戒gay对感情多负点责任,不要再被底下的丁丁控制,诚实面对自己,无论是自己的心还是恐惧,还有
希望社会能早点普及性教育,其实这个人类构建的社会背了很大的锅。
如果没有剥削和压迫,如果没有利用人性的一点,如果没有对欲望的贪婪和屈服,的话…
这一切就像是蝴蝶效应,产生的影响不是直观的,但是并不能否认它们的威力,诚实面对,不要再说愤青和转移重点了,不要再被zf迷惑(背后的掌权人)
不要再被嫁接矛盾了,不要害怕
直接找到造成问题的根源,一起对抗吧
我想我只是天然对陨落,即将消逝的东西…有一种难过和不舍吧…
所以当我看到那个浴室里的女歌手说,今晚是她最后一场演出时…那么多条鲜活而青春的生命…
—————
其实这季有好几个情节算不算致敬第三季
比如拼凑的“哨兵”,第三季的凯尔
还有感觉昆图的角色,其实有点像性转后的兰姨的角色,比如第一季那个女邻居
还有他在医院里被前男友逼的那个kiss,就像第三季菲奥娜在医院里那个母亲对待si婴的那个kiss
还有第三季菲奥娜担心的问题,病重后爱人会离她而去,这种没有被爱人抛弃的幸运在帕特里克身上得到了实现
基诺
一个正义,勇敢,为自己的群体发声,有点絮絮叨叨,具有反抗精神…
他们那边同志的“幸运”未来,正是建立在伟大前辈的奋勇之上的,无论哪个时代之下的受害者都应该减少点坐享其成的想法,多点ge命精神,为自己维权、发声,并勇于面对艰险道路和考验
先写这么多吧
这一幕说出心里话
高级
高级,真的高级。
这是篮球冠军这部电影看完,尤其看完结尾处两个结局设计后,忍不住的由衷感慨。
这是2018年4月西班牙的一部电影,据说是西班牙2019年申奥电影,讲述了西班牙大学生联盟的助理教练因为酒后驾驶事故,被判90天社区劳动,然后到一个由智力缺陷/唐氏综合征队员组成的篮球队当教练,并带队拼搏取胜的故事。
这种电影要拍好,本来就很难,
高级
高级,真的高级。
这是篮球冠军这部电影看完,尤其看完结尾处两个结局设计后,忍不住的由衷感慨。
这是2018年4月西班牙的一部电影,据说是西班牙2019年申奥电影,讲述了西班牙大学生联盟的助理教练因为酒后驾驶事故,被判90天社区劳动,然后到一个由智力缺陷/唐氏综合征队员组成的篮球队当教练,并带队拼搏取胜的故事。
这种电影要拍好,本来就很难,
首先故事不算新颖,失落教练和民间选手一拍即合创造辉煌的故事大家都几乎耳熟能详了,难有新意。
如果是拍纪录片,有真实的背景,贵在难得,倒是比较容易出彩,但这只是个故事片。
这种难处,在处理结尾情节的时候表现的尤为突出。
电影里,经过曲折努力,主人公作为教练带着球员一路到了总决算,进行冠亚军争夺。
比赛进行到最后,一次决胜球的三分出手,如果球进,就赢得总冠军,反之则功亏一篑。
看到这个时候我暂停了一下,开始思考:
两难。
导演的处理手法很高级。
首先是最后一投的出手方式,是由一个球员跑到后半场,背对着篮筐出手完成的。这和开始第一次训练时候,这名球员举止和性格呼应。
再者,这样的出手下,导演没有挑战常识,最终球没有进筐,比赛结束,他们输掉了比赛和冠军。
这里,导演给了主人公,也就是教练沮丧绝望的镜头,之后发生的剧情反转在于场上两队的队员们,那些智力缺陷,但是各有特色心地善良的队员,比赛结束后的他们,相互欢笑,拥抱,狂欢。甚至连工作人员,观众都一起唱跳了起来,教练自己,最后也众人相拥,欢呼,一起都喊着冠军,冠军,冠军。
对于看惯了如NBA等比赛中,败者脸色黯然走进球员通道,而胜者欢腾的我,这种反差震撼极大。
这点明了体育运动和比赛对于这些人们的意义,不再是像我们那么执着输赢,而是参与,融入,喜悦。
这也是体育的真正精神和魅力,哪怕是竞技体育。
至此,主人公也完成了自己的最后一课,放下了狂躁,执着,和对失败及不完美的恐惧。
这样的结尾设计虽然值得称道,但其实不算拍案叫绝,不过因为这部电影导演和编剧是同一个人,获得过07年奥斯卡最佳真人短片奖的 哈维尔·费舍尔,所以使得拍摄和电影呈现上可以把这个结局表现的细腻精致,让人拍案叫绝。
在比赛结束后的很短时间,导演用镜头,配乐,场景氛围渲染等一系列完美融合的高级手法,给了这个比赛,以及故事一个不落俗套,令人信服,又多角度切合剧情的结尾
第二个处理是在比赛结束后,导演刚刚借着主人公的口表达了主人公不舍,和长期陪伴在这支球队的意愿
但是故事没有停住,比赛结束后,因为这次的优秀表现,主人公赢得了国家队助理教练的职位
这时的处理其实也是两难和表现功力的地方
如果主人公拒绝了国家队职位,选择留在球队,这也是我觉得国内绝大多处导演手段和观众喜闻乐见的结局,那一样的问题,这部电影将落入俗套,且不合常理。
导演让主人公接受了国家队的职位,但是也让他背着躲避想悄悄离开,却给了他纠结想返回的时候遇到赶来的队员,这场告别
这里,再次体现了哈维尔身兼编剧和导演时,对情节设计以及细腻表现手法的功力和精彩
细腻到仅仅2分钟左右剧情里,你甚至不自主地跟着一起,紧张,尴尬,埋怨,遗憾,难过,担忧,转折到欣慰,开心,感动如释重负,理解。
而这一切,没有声嘶力竭,没有声泪俱下,只是在一如平常的交谈,甚至刻意收敛的对话和表演中完成,功力可见一斑。
笔力有限,实在难以展现这几分钟结尾的精妙,希望能跟你有兴趣一看,我们再一起聊聊这些美好。
最后,要说的是,但一个情节和故事主线设计好后,往里面添加关联似乎是一种有效的手法,尤其是这些关联和电影主旨可以呼应。
比如,一个队员前期和主人公罚单情节,比如主力队员因别人醉酒失去职业队员资格情节等等。
但是又忽然想到,这种关联的运用在有效的同时,也许会让情节太多巧合,拉低故事的可信程度,又显得不这么高级了。像在读《故事会》
也许呢,我说的高级并不是真的那样,也许有更多其他值得称道的在电影中,也许干脆豆瓣6.9分真的是说明这部电影还有进步空间而不是我认为的那样,看的人不多导致样本过少从而评分不准确。
但这是我个人程度可以看懂的,跳一跳能够得着的。
满足。
深知山外有山,却也能有着身在此山的安心自得。
高级。
一篇不专业的《梦境之源》影评
赵晓婕
我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心,但是他叮嘱我说:“姐,你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊,大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识,但是在如今这个交流方式多元化的时代里,不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。
我这个人不爱说假话,所以
一篇不专业的《梦境之源》影评
赵晓婕
我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心,但是他叮嘱我说:“姐,你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊,大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识,但是在如今这个交流方式多元化的时代里,不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。
我这个人不爱说假话,所以可能不能隐瞒我和姜编剧认识的事实了。我的标题也透露了真实的讯息,我这个影评确实不专业。因为你们是看了剧写影评,而我,是听过姜编剧的创意写影评。这种有点悬疑恐怖元素的电影,在我们这个四线小城市里一般都安排在深夜场,看看我身边还躺着的小宝宝,我只能细细的再回忆一遍姜编剧给我描述的剧情梗概,然后写影评。当然,我的目标也很明显,想勾引你 们去看看这部电影,因为——编剧姜东阁是我没见过面的朋友。
我和姜编剧聊《梦境之源》的时候,他正在进行剧本修改工作,他很头疼,很迷茫,很纠结,很没有方向。这其实就是编剧工作的常态,我们总想把灵魂里的那个自己拿出来劈成无数瓣,然后让他们一个个的活起来,有不同的性格,推动故事走向精彩合理的结局。所以我听到创意的第一印象是姜编剧大概是精分了。他的主人公李昂很独特,他小市民,他敏感,但是他有着不易察觉的敏感和细致。另一个主人公林超,看似活的中规中矩,却是第一个对现实生活发出疑问的人。而在影片的大部分篇幅中都看着正能量满满的心理医生,反倒是最放不下一切的幕后黑手。这些人都好像是一个人的分身,但又各自有着各自的特质,于是我感觉,姜编剧这次是要玩大的了,因为他开始追求人物性格的本源了。
直言不讳的说,我们刚聊这个话题的时候我犯了一个先入为主的错误,因为受到《盗梦空间》的影响(本人是个小李子粉,所有小李子的片子都好几刷),基本上看到所有标题上有“梦”字的电影,脑子都会不受控制的把盗梦空间回放一遍。而姜编剧的这个故事,恰巧也在讲述梦境的虚虚实实,我的大脑就像是被设计好的程序一样开始比对,李昂是小李子的角色吗?林超是小李子的角色吗?李昂喜欢的那个姑娘,是小李子在电影中的妻子吗?于是绕来绕去,把自己给绕迷糊了。于是冷静一下,揉揉酸涩的眼睛,回想回想和姜编剧的聊天,喝一杯水,脑中突然迸出来九个字:见自己,见天地,见众生。
烧脑不是悬疑电影的终极目标,于万万人中见到那个真正照见自己的人才是。我们的人生本来就是悬疑电影,因为谁都不知道时间会带着我们走向哪里,但答案其实早就被某种高纬度的生命掌握,在那里,时间也不过是一种可以随意把玩的物件而已。所以心理医生给自己披上了智者的外衣,以为自己控制了一切,殊不知自己也是被操控的对象之一。
我挺同情李昂这个人物的,甚至刚听到这个名字都感觉姜编剧一定是用了莱昂纳多的名字来起了李昂这个有些混音的名字,但是他的悲剧又不同于莱昂纳多所饰演的道姆,道姆是青年才俊,爱人去世后才会流连梦境不愿离开,而李昂在小的时候受到外部环境,家人和朋友的多重伤害,童年的心里阴影比起成年后承受的痛苦往往会严重的多。仔细分析李昂的一生,真的会觉得他不如活在梦境里更开心。所以,他见自己。
我也很同情林超这个人物,他有一种知其不可而为之的侠士精神。他早早的就明白了自己可能是幻象,但是他还愿意撕开这个幻象,哪怕自己就是那个会被撕开的对象,但是他追求生命的本真。所以,他见天地。
最后一点我可能要说点姜编剧不爱听的话了,(但是我不怕,反正我俩没见过面,哈哈。)在见众生这个层面上故事可能有点掉气了。不过我接触的毕竟不是最终版本,我只能依据我看到的写,所以,也许这个层面姜编剧已经在后续的修改中写了出来,我只是无缘看到而已。
好了,我是一个很负责人的影评人,希望姜编剧继续在悬疑烧脑的道路上前进,期待你更好的作品。
2018年11月20日星期二
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有历史沉淀和文化底蕴的剧才是有生命力的,《大河儿女》是一部讲述河南人的故事的电视剧,并不仅指剧中无处不在的豫剧、钧瓷、黄河等中原文化元素,更重要的是,全国观众从故事和人物身上,了解河南、读懂河南。该剧因为齐聚多重看点,既有钧瓷顶尖手艺人的过招,又有年轻人纠结的爱情;既有平民柴米油盐的小生活,又有保家卫国的史诗情怀,赢得了各年龄层观众的热捧。
有历史沉淀和文化底蕴的剧才是有生命力的,《大河儿女》是一部讲述河南人的故事的电视剧,并不仅指剧中无处不在的豫剧、钧瓷、黄河等中原文化元素,更重要的是,全国观众从故事和人物身上,了解河南、读懂河南。该剧因为齐聚多重看点,既有钧瓷顶尖手艺人的过招,又有年轻人纠结的爱情;既有平民柴米油盐的小生活,又有保家卫国的史诗情怀,赢得了各年龄层观众的热捧。
《权力的游戏》大结局了,这也算是有生之年吧,我们看着一部影响全球观众日常作息,影响电视剧发展走向的神剧诞生,又眼睁睁看着神剧跌落神坛,甚至坠入深渊,《权游》第八季从第5集开始,在观众眼里就永远翻不了身了。
《权力的游戏》大结局了,这也算是有生之年吧,我们看着一部影响全球观众日常作息,影响电视剧发展走向的神剧诞生,又眼睁睁看着神剧跌落神坛,甚至坠入深渊,《权游》第八季从第5集开始,在观众眼里就永远翻不了身了。
本文首发于微信公众号:无尾电影
生活太苦,需要一些快乐源泉来慰藉。
沙雕剧就是一个不错的选择,这些剧你可以捧腹大笑,也可以尽情吐槽。
最近韩剧就出了一部《我的老板每天死一次》 本文首发于微信公众号:无尾电影 生活太苦,需要一些快乐源泉来慰藉。 沙雕剧就是一个不错的选择,这些剧你可以捧腹大笑,也可以尽情吐槽。 最近韩剧就出了一部《我的老板每天死一次》。 万万没想到这样的剧我居然二刷了,只不过是以一种纯粹取乐的、挑刺的、批判性的、欣赏烂片的眼光看到了最后,倒也饶有兴致、收获颇丰。整体给我的感受就是如果它能压缩成一两个小时的舞台剧,或许还能勉强达到“audience-friendly”的程度,但作为一部超过40集的连续剧,简直就如同老太婆的裹脚布——又臭又长,编剧奇迹般地将一个影视圈鲜有人涉足的话题与传 万万没想到这样的剧我居然二刷了,只不过是以一种纯粹取乐的、挑刺的、批判性的、欣赏烂片的眼光看到了最后,倒也饶有兴致、收获颇丰。整体给我的感受就是如果它能压缩成一两个小时的舞台剧,或许还能勉强达到“audience-friendly”的程度,但作为一部超过40集的连续剧,简直就如同老太婆的裹脚布——又臭又长,编剧奇迹般地将一个影视圈鲜有人涉足的话题与传统国产剧烂俗的套路有机结合,让我能够窥探到相当一部分国内影视圈从业者的黔驴技穷、才思枯竭。其实对于这类题材的作品我很希望我给出的这两颗星是类似于“米其林二星”的含义,但遗憾的是,豆瓣的最高评价不是三星,而是五星,所以它只能是不及格的。继律师、教师、医生、CEO等之后,恭喜国安政保也光荣地加入了“被影视剧糟蹋过的N种职业”名单。其实应该肯定的是这部剧里主角的演技都还勉强在线,当然这也是它唯一的优点,而且仅仅只是主角而已,一些配角的表现浮夸到了让我以为他们正在学校的礼堂里排练小品。且不说整部剧里只有一位演员读对了氰(qíng)化物的正确发音,而氰化物中毒也不会有剧中反复出现的口、眼流血等症状(似乎剧组对毒物的理解也仅仅停留在氰化物这一类上),还有大概是编剧查百度时看花了眼的“六氯环已(yǐ)烷”(实为“六氯环己(jǐ)烷”,化学里从来没有“已烷”这种说法,只有“乙烷”),又如用试纸直接检测出氰化物的骚操作和操作滴管试管的错误手法,诸如此类的各种专业性错误简直不胜枚举,剧组可能是忘了他们给王黎生这个角色立的人设是什么了吧,连化合物中文名都不会读,基本的实验操作规范都不顾,不愧为化学专业人才,佩服佩服。又不论毛人凤一角舍弃张光北老师的原声而用莫名其妙、故作严肃的配音,让人看着剧中角色却不由自主地联想到《亮剑》里“楚云飞”或者94版《三国演义》里“吕布”的嗓音,分分钟出戏。这些都不值一提。可以看得出导演和编剧极力想塑造敌人的狡猾、凶狠、不择手段和我方的敏锐、坚定、智慧过人。我也不是说斗争不能靠直觉,不能靠巧合,但几乎每次重要的剧情进展或转折都是靠误打误撞或者正面人物们的灵光一现的反应或一厢情愿的坚持来完成,危险永远都在对方即将达到目的前的一瞬间被化解(比如所有反派在开枪之前总会故弄玄虚地多瞄几秒好让主角“恰到好处”地阻止他们,而剧中所有案件都恰巧在结案之后让主角发现其中的漏洞),况且这些巧合在全剧里都显得极为刻意、孤立且缺乏合理原因。那么前面这些塑造反而一下子变得毫无意义,反正都是拼运气、拼“主角光环”,反正最后总是正义得到伸张,邪恶得到惩治,不管形式如何也要强推着往这个大家都能猜到的结果上靠,至于过程如何,怎样实现,并不重要,以至于所谓的逻辑推理过程除了导演编剧以外没有人觉得能够自圆其说。必要的时候来再点正面人物的牺牲催人泪下,让我直呼审美疲劳、恶心至极。这何止是套路,简直就是套路。福尔摩斯的推理也有些跳跃,但读者看后只会感叹自己怎么没能想到主角这一层,进而佩服其知识储备和思维能力,而本剧只会让人觉得主角是开着上帝视角俯视一切,至于他们遇到的所有危险和反转不过是为了展现他们的“智慧”而刻意塞入的。更令人无法忍受的是这样的情节甚至不能用“集”来计数,几乎是隔十几分钟就会出现一次。是想学《碟中谍》还是想学《007》来吊人胃口?问题是编剧你真的有后者的水平吗?难以想象若是奥特曼或者汽车人每隔十几分钟都会拯救一次地球,伊森·亨特或者詹姆斯·邦德每隔十几分钟就会阻止一次核爆、拦截一枚导弹,那景象该是怎样的“紧张刺激”。题材相近的优秀影片有很多,它们大多在一系列铺垫过后展现最后的高潮,方能称之为“跌宕起伏”,虽然观众也大致能猜到结果,但终究有一种大快人心、如释重负的惊喜之感。这部剧倒是另辟蹊径,每一集中都能凭空迸发出无数巧合,无数极限反转,除了编剧想给观众的杏仁核做高强度的脱敏测试之外,我实在想不到这样频繁的“高潮”有何意义。宁缺毋滥,过犹不及,这部剧是一点都没有get到,虽说集数冗长,案件众多,但不过是简单的换了场景和人物的复制粘贴罢了,无聊和套路到足以让人在看完前几集之后,在昏昏欲睡中把后续的剧情脑补到八九不离十。也难怪我即便二刷后内心也没有正义战胜邪恶的快感,反而从中品出了一丝庄家与散户对抗的韵味,无论后者能力如何强大,我们都能够预料到前者是最终的赢家,并且赢的过程多数时候让人感到不明所以。思来想去,我觉得这部剧的情节设计应该对标的是《憨豆特工》甚至《澳门风云》(虽然不客气的说,它们单从演员阵容上就足以降维打击),打的是特工/谍战的旗,行的是娱乐大众、惹人发笑的实,但后者是正儿八经的喜剧,不需要什么逻辑的严密性,本剧的导演和编剧估计拍着拍着就忘了自己是个严肃题材的电视剧,而转向天马行空了罢?至于人物形象的塑造更是失败,主角三人的性格仿佛都是单维的,没有共通,更难以互补,形象之单薄简陋和平面化简直到了把它放到语文阅读理解里让你赏析都憋不出几个形容词来的程度。最后建议导演和编剧看一看盖·里奇的作品,或者至少看一看宁浩的作品,思考一下为什么别人剧情中的“巧合”和“灵光一现”能够环环相扣、逻辑自洽而你们就像东一榔头,西一棒槌?我只想说,这部剧展现出的思维水平恐怕连写篇高中命题作文都够呛,更何况它是在一个鲜有竞争者的赛道上发挥。有这样的题材和这样的主演居然最后能拿出的是这样的作品,那还是不要搞什么个人创作来贻笑大方了罢!当然,如果你有看剧的时候暂时分离大脑的能力,那么还是相当推荐你看此剧轻松一下的。(附:还有一个不是重点但我仍想吐槽的地方,那就是剧中人物之间开的玩笑总能在最不恰当地时候出现,尬得我头皮发麻,编剧想活跃气氛,也不能一直都是插诨打科这个方法用到死,也麻烦开动脑筋换几种形式,我前面批评剧中有些演员的表演像小品,但单说这一点小品在表现力上显然比本剧强不少。另外个人经验,以后遇到zhengfu单位、guojia机关赞助或监制的影视作品还是建议各位先敬而远之,虽然其中偶有《人民的名义》这样还不错的作品,但它们中绝大多数的下限一定会突破你的想象。) 一九九五年,《和平饭店》诞生,这是一个象征:江湖已死。这部电影之后,周润发远赴好莱坞,叶童再无力作,吴宇森的白鸽子仍在这凉薄人间飞呀飞,是那么那么的寂寞。偌大江湖中更无一个“义”字。如是十年。二零零五年,反观这世事一场冰雪,情义不再,人心萧索,于是引笔作祭。人间四月,到底是清明时节,断了江湖魂。故事。故事发生在旧上海,舞女与黑帮夜夜笙歌的时代。杀人王(周润发饰)屠 一九九五年,《和平饭店》诞生,这是一个象征:江湖已死。这部电影之后,周润发远赴好莱坞,叶童再无力作,吴宇森的白鸽子仍在这凉薄人间飞呀飞,是那么那么的寂寞。偌大江湖中更无一个“义”字。如是十年。二零零五年,反观这世事一场冰雪,情义不再,人心萧索,于是引笔作祭。人间四月,到底是清明时节,断了江湖魂。故事。故事发生在旧上海,舞女与黑帮夜夜笙歌的时代。杀人王(周润发饰)屠二百余众,后插刀石上,划地为界,开了一间和平饭店。无论什么人,只要他逃到和平饭店,其仇家就不能越过门前军刀继续寻仇。而饭店亦保证不过问恩怨,不保人离开。十年后,杀人王爱上避祸至此的交际花邵小曼(叶童饰),破坏规矩送她去往安全之处。邵小曼仇家架势堂以此为口实,欲荡平饭店。杀人王终于知晓那邵小曼无非是一枚诱他犯规的棋子。值此大难临头之时,杀人王恳请饭店中一度受他庇护的房客共同抗敌,谁知房客纷纷作鸟兽散。无奈下,他奋起余威,独力应敌,到底是宝刀未老,杀了个尸横遍地。邵小曼真情激荡,策马奔回,杀人王再次插刀入石,死在她的怀中。和平饭店,自此消失,只在传说及迷梦中出现。女人。女人是阴谋,亦是爱情;是背叛,亦是忠诚。当年,杀人王乃群匪之首,但他的妻(吴倩莲饰)背叛他,与其结拜兄弟合谋设局,欲置他于死地。他识破,狂怒,兽性大发,杀尽手下二百多弟兄。那一日,他杀妻。她着红色长旗袍,如花朵般轻轻飘落在地。玻璃酒杯上,她口红唇印仍在,但这个人,已经死去了。只有在这具尸体面前,他才敛起眼中杀机,将那悲哀的怒意,尽化作苦痛的柔情。他亲吻她苍白失血的手,那手,无名指上戴细细一枚蔷薇指环。呵,亦曾迷恋过,痴缠过,疯魔过,但最后仍是由爱生怖,少不得兵刃相见。他与她,是如何走到这一步?电影没有交代。但他仍爱她,在她背叛他,并在他杀掉她之后。这段爱情,以欢爱始,以背叛终。这是杀人王的前世。那避难到此的邵小曼,巧言令色、秋波顾盼中皆是风尘。她哄杀人王送她走,屡战屡败,屡败屡战。当真是出尽百宝,斯文扫地。然而,因为她的一首歌,他爱上她。那风情万种邵小曼,站在麦克风前,凝一凝神,开始摇曳地唱。颠沛流离之女子,遇见生命中对的男子,所能唱的,亦不过就是那么多。这首《完全因你》,获得九六年金像奖最佳原创电影歌曲,不是没有理由的。她是他的新欢么?不,仍是旧爱吧。她多么像她。邵小曼本是携带阴谋而来,要他破坏规矩,好授人以口实。但最后,她入戏太深,真的爱上他,并真的令到他爱上她。她在他众叛亲离之际,分崩离析之时,真情流露,策马奔回。这段爱情,以阴谋始,以忠诚终。她是桃花,是幻象,是劫数,然而亦是坚信,是渴念,是执守。这是杀人王的今朝。白鸽。十年前,杀人王犹将剩勇追穷寇,那最后的生者连滚带爬,地板上,血迹拖成“Z”字。杀人王逼他至角落,挥刀削去他一个耳朵。窗外白鸽惊飞,又有那雨丝绵密悠长。一只鸽子停在窗棂,敛拢翅膀,与杀人王对视。那眼神极之纯净,又极之祥和。这分明是佛的眼神。这是佛与魔的对视。到底,它折服他。他心念一转,牵动禅机,放下屠刀,抽身离去。这便是一切之前因——在那对望一刻,他对“杀”厌倦了。瞎子。瞎,是一种极端的状态。世间万状之中,惟极端离真理最近。和平饭店中的三个瞎子,代表人们的道德底线,标志着在那危难之际,人心究竟可以坚持到几时。这个故事所讲述的,不过是人们为了自身的利益而不断变节退让的过程。事实是,瞎子们最终还是离开了,尽管他们是最后离开的。隐喻。逢佛杀佛。十年前,杀人王放下屠刀,立地成佛。开一间名为和平的饭店,硬是在乱世中辟出一个孤岛来,隔绝恩怨,将那刀光剑影,视作等闲。然而,呵,谁允许你逃开?谁允许你安全?谁允许你慈悲为怀道貌岸然?那妖孽世间,邪魔世代,唯一的规矩,便是逢佛杀佛。杀人王逃不开前尘往事,血腥弥漫。他又种下前因,曾因一念之仁,放过丁满。于是他收得后果,十年后,丁满成为架势堂大当家,设局寻仇。杀人王本是立定了心意要做那祥和无争之人,谁知偏有故人旧物前来纠缠。邵小曼那一袭红色长旗袍,及那酒杯上猩红唇印,便能令到杀人王胸中牵动,目光柔软。为何?无非因她酷似他的妻,那曾经的爱意与背弃。无非因他心魔萦绕不去。这乱世当中,根本无人可拥有道德上的优越感。马棚一幕,邵小曼对着杀人王嚷:“杀人王开和平饭店才是世间最大的谎言。”谁是佛呢?没有人。谁是佛呢?任何人。可是,若有人救了你的性命,你却对他嚷:“我曾给过你一天四块的房钱。”这个时候,那人的心,想必是痛的吧。这世界,是永不可能有和平饭店,这样一个饭店是不对的,是该摧毁的。它是孤岛,是幻境,是彼岸的花,是玻璃的城。寄身其中的人都怯懦软弱,而它的主人则注定死于自己的然诺,死于自己的坚持。闪回。1、 杀人王与那窗外白鸽对望,时间在二者眼神当中无限拉长;2、 架势堂第一次在饭店门前挑衅。杀人王缓缓走至那匪首面前,一个眼神惊跑烈马;3、 马棚色诱。邵小曼为让杀人王送自己走,在马棚当中色诱情挑,那呼吸声混合马嘶,又见到她旗袍开叉处那肉色丝袜,当真是无比性感。杀人王却推拒她,并将她的唇咬出血来,摔门离开;4、 架势堂帮众群殴邵小曼,杀人王在饭店门前的空地上来回走动、观望,不断以靴子踢起阵阵尘土,夜色罩住他半个面孔,光明又阴霾,那个样子犹如困兽,表现出他内心挣扎不安,出手?抑或见死不救?5、 杀人王从敌阵当中将邵小曼抱回,发现已无法使她醒转,他的脊背上风雷隐现,看过去只觉危险又颓唐;6、 麦克风前,邵小曼凝一凝神,开始唱歌。暗夜当中,她的面孔是有光泽的;7、 兵临城下之际,杀人王不慌不忙与邵小曼一曲慢舞,似是要舞至地老天荒;8、 和平饭店房客一致声讨杀人王,并纷纷走出饭店,只留他独自一人站在大厅当中。墙壁及周遭陈设从四下里包围上来,杀人王如站在井底,见不到阳光;9、 杀人王拔出石中军刀,大开杀戒,一时间飞沙走石,天昏地暗,又有鲜血溅上“和平饭店”招牌,完全是风云变色之场面;10、 杀人王倒下,伸出右手,似是对这人间仍有所挽留。他倒在黄叶远飞的砖石地上,死去。邵小曼发疯般扇他耳光,要将他打醒。她的耳坠子仓皇地晃动,然而,对不起,奇迹不再,江湖已死,和平饭店的消失已成定局。2005-2-14