剧情整体上没有什么太大的漏洞，一些铺垫也比较到位。只是两部下来，反派都有点太弱了。

相比于阿汤哥的演技，两个女主演算是更加出彩了。三人间的交手戏给我很大的想象空间，我觉得这才是戏剧张力吧。比如说阿汤哥和女警官在酒馆对于女性独立这个问题的争吵，我觉得这个切入点就很巧妙，不但迎合了这个“正确”的主题，还暗暗讽刺了一些敏感人士，毕竟在那个情境下面，与其说他对性别有什么歧视，不如说关心和保护欲的成分更大。阿汤哥和小女孩在超市门口的交流也很精彩，后面感情的发展十分流畅也合乎逻辑。

重点说一下结尾，第一部的结尾就很精彩。第二部我觉得超过第一部了。杰克这个角色渴望感情却不敢奢望感情，在电影的最后他收获了宝贵的亲情，但是导演很巧妙地没有把这种感情借杰克之口发泄出来，而是看着杰克流浪的背影留给观众慢慢回味。两个字，温情！这种感觉是速七速八比不了的。

最近在追星辰大海，不知道大家为什么都说剧情狗血，在我看来真实的不得了。

林恒之：伪富二代，有点小帅。不算太冷血，但是也没担当。拿不起放不下。在感情在优柔寡断。急需事业上的成功成为真正的富二代，进而变成富一代，高阶级版本的凤凰男，为了往上爬不择手段，放弃原则，也不惜伤害爱自己的女人，他对简爱的爱不纯粹，更大成分，他是想要简爱去成就他。

简爱：实干派，能吃苦，性格直，能扛事，很聪明，肯学习，适应能力强。长相中等，行事凶猛，性格刚烈，原则性比较强，自己有经济能力。不能或不愿意服从社会潜性规则，包括男女之间的。不出意外，这种女性在社会中恋爱运从来不会太好。

阿娇：苦出身，从小被重男轻女的规则迫害。索性社会开放了点。自己跑出来，肯劳动。能力一般，长相平庸。但是能吃苦，不想一步登天，所以生活四平八稳。情感上还是比较封建。有让人觉得可恨的一面。但是忠诚度极高，这种人可以效忠一个公司7.8年，再苦再累不走人。

李一鸣:女神的备胎，得不到可以瞻仰好几年，且因为各种原因综合条件比较普通，进而决定他永远得不到女神，要永远瞻仰。看似深情但是永远在瞻仰女神的同时不耽误他睡别的女人。得到女神短暂垂怜，马上就扔备胎。可以有非常薄情的一面。但是沉浸在对女神的爱之中的他们永远觉得自己无比深情。舔狗不会把舔自己的女人当人。所以根本不觉得伤害她们是一个问题。当成理所当然。

文馨：恋爱脑。是助长普信男的实力战斗机。她们喜欢的对象永远是一个极端普通的人。谈着别人无法理解的恋爱。当你永远不能理解一个女的为什么爱着一个又丑又平庸对她又不好的人，看温馨就知道了。她们疯狂折磨自己，一遍遍把一个普通的男人视为神明。把自己的喜欢和爱无限放大。喜欢回忆恋爱细节，沉迷与抽象的恋爱片段。这种人喜欢的人，往往不是真正优秀和强大的人，所以她们最终迎来的失望几乎是必然的。但是性格的偏执决定了她们可以在一厢情愿之中坚持很久。

林恒之他妈:有钱人的小三，彻底接受自己的二奶位置，情商较高，有较高的素质和修养，擅长工于心计，和金主激情过后，生活中心主要放在搜刮钱财和巩固位置上面。

阿英：被社会碾压的智力低下者。出身不好，但是小漂亮，不能吃苦，个性单纯天真，但是好吃懒做，没有规划人生的能力。喜欢不劳而获。想一步登天。没有接受过高等教育，缺乏智慧，没有工作能力。也没有长久吸引男人的筹码和头脑，小三食物链底端，社会的牺牲品，社会新闻的头条长年被这种人占据。

冰姐：这个角色最真实。普通打工人。业绩比较突出，因为工作劳累长年脾气暴躁，年过三十高不成低不就，在工作上强势，在爱情上软弱。感情偏不顺利。情商不够高，小聪明有余，有自私的一面，但是不是大坏人，也可以很仗义。

上诉每一种人，我身边都有，或者有他们的影子，我觉得这个剧无比的真实。

简爱没钱的日子，在职场中被羞辱忍气吞声的日子，被吸血鬼渣男赖上的日子，我觉得我感同身受。这剧简直就是现实生活的缩影，说电视剧狗血？真实生活才可笑。

所以艺术永远来源于生活。只是不一定能高于生活。以上。

最近我度过了一段非常混乱的时期。

作为一个共情能力过强的人，我一周内因为各种事情，别人的，自己的，至少哭了三次。

所有美好的事情都是留不住的。

我从Gloria跟妈妈一起回到家躺在地板上开始我就也躺在了地板上。

成年人的体面就是当他吻过你的脸，然后说I'll be right back的时候，无论是戏里戏外，你都清楚确切的知道他不会再回来了。

We could die tomorrow. Life just goes by in a flash. But how could we, how could we just watch and let all the good things flee.

自从去年确诊了双相之后，我不再压抑自己汹涌的情感，我想哭的时候就哭，想笑的时候就笑，想做什么就做什么，拼了命的想要抓住生命中一切美好的事情。

我不再假装每天无事发生，借口出差却拖着箱子住在公司附近的酒店，一个人崩溃抽烟到天明，然后再假装精神抖擞无事发生的样子照常去上班。

我离开了家，我push自己去social，看展，看演出，我在嘈杂的人群中扭的不能自已。我以为屏蔽一切情感之后我就不会受到影响，我以为一切会有不一样。

但我还是清楚的知道我仍然有着不切实际的幻想和奢望。

我曾经说如果我不能平静的面对我对于死亡的巨大恐惧，那么我就还要在这个世界里找寻一丝真实。

我们总是在拥有一个眼神之后就想要一个拥抱，一个拥抱之后就想要一个吻，一个吻之后就要一张床，继而一生一世一双人。

当你遇见一个人的时候就有了失去他的恐惧。而我因为拥有了这种恐惧而恐惧。

因为过于擅长分析，而被分析本身所累。因为过于擅长制衡，而被平衡本身划伤。

因为患得患失，而患得患失。

因为to Spain，而再也不想去Spain。

Las Vegas Blvd很长很长，我也太理解Gloria为什么拿了一路的衣服和鞋，却在酒店门口全部丢进垃圾箱。

因为没有意义吧。

所以为什么起舞呢，不是痛快了，不是释怀了，更不是决定拥抱新的人生了，只是算了。

只是算了。

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在今年的圣丹尼斯电影节上，有这样一部电影，当它播完之后，所有观众都陷入了沉默。

这就是《信笺故事》。

信笺故事

The Tale

【详细】

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垃圾电视剧，我一集没看完就看不下去了。女主是三观不正吧？？教坏孩子怎么办？！我弟在旁边一起看，结果问我为什么她吃掉别人的东西还觉得自己没错，还问为什么不知道是什么东西却乱碰。那个圣果看起来蓝色的还会亮，你经常见这种果子的？？？吃了人家东西，还理直气壮你没立牌子没说不能吃，然后还一脸嚣张的当这人家的面把果核扔地上了？！扔完施舍一个小小的金豆子说赔偿？？还看菜下碟，卫兵来了就怂了，就多给几颗赔偿。后来逃命的时候发现突然能飞，你没点b数是因为你吃了人家圣果吗？还不知道果子的重要性吗？人家叫“圣果”！！！还tm理直气壮，一脸自己没错的样子。简直有病！进人家家里看见稀奇的小精灵就要抓？？不请自来还抓人家家里的宠物，明抢完就想偷是吧？？？趁主人不在抓走先？捣完乱，被男主抓到还说什么男主的错，男主偷了你的本子？！明明是你自己逃命前扔下的！最后还嫌七嫌八，说什么男主家里什么都没有？？？！女主还海归？特别牛逼？牛逼的是脸皮吧！男主也是，这种垃圾，还不生气，还给她介绍家里的东西看到这完全我就看不下去了，这种烂剧连三观都不正，一颗星都不值！

本来想给4星的，原因是这部电影教育片的色彩太重了，虽然整体很不错，但乍一看就是个禁枪宣传片。无奈看看其他评论说其很差，而且都是学逻辑出生的逻辑侠，完全无法反驳，所以只能打个5星无力的反抗一下。

大家都说这片无厘头，漏洞百出，逻辑不严谨，还能给出一堆理由。但是，这也是我觉得这部电影优秀的地方，因为生活是不会来和你讲逻辑，讲常理的，发生了就是发生了。这部电影既然作为一部宣传教育片，里面的故事或多或少都有一点来源于现实，可能是某几个缉枪案的零碎组合，可能是对摸过枪的人的些许采访，反正我在影片中看到了些许现实的无厘头，这使得它更像是现实而不是一个故事。

中国的国情注定了不能和美国一样走枪支合法化的道路，毕竟让人太多了，太杂了，人民的思想水平太不相同了。管理可能性很低，禁也是无奈之举。

我喜欢枪，经常玩枪，国内找同好一起下场地打水弹，现在水弹也管得严了。所以，有时间我就会出国走走，去美国或者就近去泰国，打打靶，打打飞碟。

枪是一个人保护自己的一种手段，但现在国内的环境需要你保护自己吗？你保护了自己法律还要判你“防卫过当”呢（离有一个完善的法律体系还有很长的一段时间要走）。在一个不需要枪的环境里，禁枪是合情合理的。

回到电影，大家觉得5000块一把枪不可思议。其实这都还是禁枪禁得严了，我大学是中北大学，一个老牌军工院校，我们学校学机械的，你只要给他合适的机床，分分钟给你造一把枪出来（附带拉出膛线的那种哟）。

这部电影给我震撼的是，我在看电影的时候想，如果我是当事人我会怎么做。当电影演下去的时候发现，猪脚们做的事也是我想做的事。

“枪”是一个在中国只有少数人能摸得到的东西，也是继毒品之后禁的最严的东西，观众大都都没摸过枪，难以理解很正常。只可惜，片子教育意味太浓，观众可能也不是很喜欢这种强行灌输正能量的片子吧。要是片子商业化包装的好一点，我觉得可能口碑会更好。

刚开始看以为是要讲空巢老人什么的，本来打算随便再看一点就算了，但随着剧情发展发现好像并不是那么一回事，甚至将自己带入到了这个人物当中。提前声明一下，我本身曾经也是一个精神疾病患者，电影中的某些细节真的让我印象深刻 ，有些片段也是真的很令人毛骨悚然。还有我跟主角年龄相差那不是一般的大，所以能够将自己带入到这样的角色当中实则是。。。不知道怎么形容哈哈。

所以综合以上两点吧，我只能说，电影真的很好的表达了什么是伤口，什么又是愈合。当人在面对一些不想接受或接受不了的事实时，真的，你以为你熬过去了，你以为时间会冲淡一切，或许在发生之前你天真的以为你够聪明能够承受得住，但事实是突然间甚至你需要开始吃一些药物才能维持正常生活。正因如此，我觉得这部电影我给的标签是成长，当然因为剧情原因我也加了一个爱情，而我觉得如果评价为是奇幻电影的话又太过了，虽然电影里的确实实际际的出现了应该是两次奇幻的场景，而我想如果把电影定义为奇幻的话会让一些人误解电影的主旨，所以暂时就挑了成长与爱情两个标签。总而言之，电影还是给看得懂的人借鉴吧，也希望所有人能够早日直面自己内心的阴影，不要等见到了小白兔人鱼绷带人啥的以后才恍然大悟哈哈。

还有我不怎么写影评，所以就大概提及一些地方，除了刚刚提到的两个玄幻的地方：一个是女主的昔日闺蜜看到只有女主看得到的大牛凭空抽烟，一个是结尾的红雨伞莫名其妙的回到了家门口（欢迎补充），比较另我印象深刻的还有女主在闺蜜家中半夜起来看见大牛和闺蜜偷偷摸摸说话的场景（幻觉），真的很巧妙拍的，后来结尾也回忆了帐篷里女主和大牛对话问到玉佩的另一半哪里去了，女主是怀疑过闺蜜和大牛的，所以失忆以后看到的那个幻觉就很真实（不知道有没有人能get到，反正至少在我得病的那段时间虽然不说失忆，但是类似这样对身边人的怀疑是真真切切折磨过我的，就像是做噩梦那种感觉，就会一直纠缠你那种）所以说太细了，真的太细了。这是一个地方，还有另外一些幻觉也是特别细致，为什么男孩的头发从白变黑？是不是因为女主慢慢分清了记忆中儿子与小白兔的形象？为什么闺蜜是一个鱼人妖怪？是不是因为看到了厕所墙上的美人鱼壁画时恰好想起了闺蜜？开头绷带人说了一句：要不你带我们去我们家？都很细，好些地方，我就不一一提及了，留给别人自己看电影慢慢去发现。实在有些地方看不懂也可以来跟我交流交流，我也只是囫囵吞枣看了一遍，但兴许有些我认为还比较正确的见解吧，反正我也不会像小学生写作文一样写影评，那样岂不是太没有意思了。

这样类型的电影吧，我就想感慨一下，音效也做得逼真，拍摄手法也是。有时候真的觉得是不是好电影都要朝着纪录片发展啊？不过总的来说吧，受益匪浅，对于绝大多数接近现实的电影我都受益匪浅。什么？这是一部玄幻片？我想，玄幻不玄幻的对于这部电影好像根本就不重要吧，估计抱着这样的心态来看电影的人得开始骂了吧哈哈。

看得出想打造一个像美剧一样抓马又快节奏的剧情，但是整个节奏却脱节了。

怎么说呢，就是明明是这么快的节奏，看起来却让人觉得乏味，这到底是为什么呢。

秦岚和崽崽在怪你过分美丽里面很有cp感，但是在这个剧里面就不太行，是导演能力的问题吗？wzy在美丽里面就可以掩盖他演技不行的问题，在这里就暴露的很彻底。

秦岚在这个剧里面明明人设跟怪你过分美丽差不多，但是魅力却差的很远，完全没有怪你过分美丽那种让人上头的感觉。

剧情纯粹是剧情了，人物整体全部都浮在表面，塑造的很差，不光是秦岚组，其他另外几个组都有这个问题。每个女性的剧情推进很快，却完全没有塑造，我真的太失望了。

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ID：ttyingtan

作者：小探

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看海报就知道，这又是小探最喜欢的网飞出品。

我觉得HBO那句“必出精品”的标语，用在网飞身上也一点不为过……

[非典型孤独]去年刚播出的时候，就取得了不错的成绩。

而最近回归的第二季更是青出于蓝，不仅在豆瓣获得了9.1的高分评价。

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平平无奇的剧情，几个老演员的回归也并没有什么新意，吃老本的剧。

以前就不喜欢sara，唉。看完也彻底把之前追了很多年的热情消耗光了，不会再继续追了。

这几年美剧也是走下坡路，确实少了很多可以追的精品剧。

近几年的英美剧，个人认为《难以置信》，《真相捕捉》第一季，《致命女人》第一季，感觉算是精品了。连续追的好像只有《万物生长》了，期待春季出一些精品连载。

更关键的是对主角的全方位剖析。表面上半只脚踏进这个行业，假装自己在风口快要起飞，搞somebody suck me这样的哗众取宠，发推展示刻板的rapper要素，被macklemore抢风头都是真实三流歌手的struggle，虽然它用喜剧的壳子包装了一下。但是还是有很多情绪比较复杂的内容侧漏出来，比如说铺垫很长的躁郁症秀发小哥、只有下半截的玩具、喷屎镜头、和女朋友一起唱歌。

可能缺少事件背景，也可能是我本来就有点脸盲，所以这部电影对我来说看进去的门槛就变高了很多，感觉整个电影都是非常冷静的，没有煽情或者营造什么气氛，就好像当时情景就是如此故事的核心其实也是比较常见的冤假错案带来的一系列反应，要不怎么说艺术来源于生活，这样的事情历史上不要太多，每个人为了自己的利益推出一个替罪羊，反正普通大众最好糊弄，就像作为普通民众的我们如果不是因为某人自己发的微博我们能知道可以开车进故宫？阶级之间就是天堑啊。但是仍然觉得敬佩，会有这么一些人守护者公平和真相，他们完全可以不管，也会有很好的生活，但他们良心过不去。这就是我始终对人性保持一点点乐观的原因吧，总有一些人用他们的热血和善意，理智和热爱守着社会的底线，不论是那样年代里需要抛头颅洒热血，还是需要为了真相付出生命，又或是在咱们这样的和平年代不受诱惑，不惧艰险。并不是异类就必须要烧死，权利越大心越黑，多给别人一些宽容和尊重，世界和平有爱多好呀

但电影确实不是我的菜

说实话，对任嘉伦在这部剧的表现，有多期待就有多失望。盼了几个月终于盼来开播，却被迎头一盆冷水浇透。回想被锦衣之下带入坑的那个春天，每天下了夜班都要翻来覆去地刷剧，迷到半夜还睡不着觉，被任嘉伦简直完美的造型和可圈可点的表演深深打动。然而“陆炎”的演技跟“陆绎”相差甚远，回想陆大人、陆八岁，满脸都是表演的热情和真诚，表情生动细腻；再看“陆炎”，只有一个表情，就是绷着脸，几乎没有什么变化，看不到用心，仿佛成了演戏赚钱的机器，反正只要人好看粉丝就满意了“站在那里他就是角色角色就是他”。台词就更不用说了，语调平淡毫无起伏，听不出些许感情。再说声线，有气无力，像是大病初愈，作为一个名歌手，这是应有的水平吗？相比剧中其它演员的表演，李沁虽然用力不当，但起码是诚意满满，非常努力；小沈阳就更不用说，虽然不如小品中亮眼，也保持了一贯的水准；顾北西的演员也是歌手出身，表演却非常能够打动人；其它配角的表演也是满满的认真和热情，更加凸显任嘉伦的不走心。这样的表现非常危险，看看豆瓣评论就知道，再这样下去，会毁了陆绎、广平王、周生辰立起的好口碑。

粉丝无原则的包容甚至吹捧，必将成为任嘉伦事业发展的阻碍，如果真心为他好，就应当督促他努力进步，而不是原地踏步。就说跟他同期的演员，白鹿网红出身，虽说还是以古偶为主，但也去演了《警察荣誉》，说明得到了业内认可；赵丽颖半科班出身，自知台词不够好，坚持上台词课；谭松韵更是一半跻身正剧圈，积极寻求转型。虽然男演员的“青春保质期”更长，40岁还能演古偶，但一定会被嘲笑。真心希望他能够突破自己更上一层楼，好好健身，好好练声，好好练台词，用心去表演。于私，希望看到他更好的作品；于他，希望他有更好的发展。如果不早点努力转型，仍然在古偶剧里原地打转，未来如何可期？

最近看了陈丹青的一篇访问，叫“美剧是当代的长篇小说”，他认为美剧的水准已经大大超过当代电影，足以成为当代讲诉宏大故事的最佳载体。为什么跟长篇小说相比呢？在只有纸媒的单纯年代里，《悲惨世界》、《战争与和平》、更早的《三国》、《水浒》，正是以长篇小说的形式，向当代和未来的人们呈现了恢弘的历史、人性的光芒与阴暗、个人选择无法撤销的后果。从这个角度来看，《冰与火》正是近年来美剧创作的巅峰。对于一个欧洲历史和文艺控，《冰火》的故事构架显得十分亲切，Westeros, The Narrow Sea, 不正是欧洲大陆和地中海吗？而东方奴隶制盛行的Meereen，不正是古波斯或古埃及吗？Westeros和东方国家的相互猜忌和窥探，正是欧洲早期历史上古希腊和古波斯争夺地中海贸易霸权这个长期地缘政治斗争的镜像。而Westeros内部七大家族的相互之间的权利斗争、他们领地和封号的传袭、包括他们与王位的关系，正是欧洲从蒙昧时期一直到近代主权国家成立之前的社会政治现实的翻版。甚至《冰火》剧情中的宗教元素，也暗暗透露出欧洲历史上宗教的影子。尤其是新的信仰和老的信仰的水火不相容：火神女巫在一出场就烧死了一批坚持老的信仰的人，正是欧洲历史上新教徒和天主教徒相互处死“异教徒”的方式；而第五季神来之笔的High Sparrow所率领的底层宗教反抗运动，反对统治阶级，包括宗教统治阶级（那个被从妓院里抓出来鞭打的应该是“大主教”的身份）的穷奢极欲、道德沦丧，这些布衣赤足，身负铁链的宗教改革者，不正是当年从天主教脱离出来的新教改革者吗？所以说，《冰火》确有史诗的格局。在史诗般的大格局下，许多的细节也与真实的历史相映成趣，比如北方的The Wall，国人只知道中国有Great Wall, 其实英国的北方曾经也有一条长城，是古罗马的Hadrian皇帝在公元3世纪左右修建的，目的正是用来防范北方的“蛮族”。所以用来抵抗wilderling和whitewalker的The Wall, 其实参照的正是英国的这条Hadrian’s Wall. 而本楼最钟意的布景，第五季里Dorne美伦美央的花园和宫殿：高高的棕榈树，色泽艳丽的瓷砖，马蹄形的拱门，简直就是西班牙格拉纳达的阿罕布拉宫的翻版，于是才知道Dorne模仿的是摩尔人统治下的西班牙南部，怪不得Dorne的武士是阿拉伯服装！最近读《中东两千年》，才诧异地发现《冰火》里龙母所收服的原来效命于东方贵族的“奴隶童子军”正是早期阿拉伯帝国的一种做法！关于人性的话题，容易讲得很滥，所以我只想讲一点，《冰火》里对人性洞察最深的两个角色，一个是光头大太监Varys，一个是开妓院的little finger，所以这两个人，基本上可以操纵所有人，因为人的欲望所在就是人的弱点所在。光头Varys因为从小做了太监，所以得以远离欲望洞察人性，而开妓院的little finger则是发掘各种隐藏欲望的大师。然而，然而，《冰火》里最让人感兴趣的却根本不是以上所讲的这些！《冰火》里最最让人着迷的，是那一个个人物的选择，其中的很多选择，脱开剧情的迷雾仔细想，几乎是每个人一生中都会碰到的！而在剧中，这些个选择，不但揭示了角色的人性，其不可撤销和更改的后果，更是直接决定了角色的命运和剧情（历史）的进展。正如当代一个叫福柯的哲学家所言，“自我”并非与生而来，而是我们的行动，我们的选择成就了“我们”，决定了我们是谁。简单谈谈我最感兴趣的几个抉择：Ned Stark的抉择我是国王的好兄弟，我一天忽然得知，我好兄弟的几个子女都不是他生的，是他的老婆和别人生的！我要不要告诉他？这个抉择，以不那么戏剧化的面貌，会出现在我们很多人的生活中——我的好朋友有一个朋友，我坚信他是个小人，我觉得他会害了我朋友，我要不要告诉他？我觉得我好兄弟新交的女朋友是个祸水，我要不要告诉他？我把Ned的难题，用来测试我的两个男同事，结果他们都选择“我不会做什么”。但是Ned做了，他不单准备告诉他的好兄弟国王这个爆炸的消息，还很有风度地先通知他的老婆：“我要去告发你了！你最好带着你的私生子们赶快跑吧！”Ned也许不是一个四肢发达、头脑简单的人，但是他真是一个对人性没有丝毫认知的人。于是不但自己被搞得人头落地，也令Stark家族从此走上悲剧的路线。看完《冰火》，你会发现，大部分人的悲剧都是自找的。Ned的问题在于，他没有意识到，他不是一介草夫，他是Winterfell的lord，他首先是一个“政治人物”，他的行动，不但直接影响到家族兴衰，也影响到整个Westeros的福祉。如果他知道这一长串的连锁反应会造成天下大乱、生灵涂炭，他应该同意容忍几个私人子才是真正“侠者”应该做的事。Robert的选择跟Ned一样只图一时快意，不顾大家死活的，是Ned的长子Robert。跟他老爸一样是个打仗的好手，却天真地以为凭一己之力就可以搞定天下，一点不注重结盟和利用别人的力量。虽然万分不情愿地答应做为结盟的条件会娶镇守Narrow Bridge的小贵族的女儿，却在战地中与自己喜欢的女人结婚，以为换成他表哥跟对方女儿结婚就可以了。他也从未打听过对方的性格，这样做对方可能的反应——在这点上，Varys和Little finger是最好的榜样，他们所有决定的出发点就是信息，“知己知彼”，对方是怎样的人，他对某些事情会做出什么反应。于是他在血色婚礼上被屠，彻底葬送了Stark家复仇的希望，也就是《冰火》迷预料之中的事了。龙女的选择龙女一开始并没有任何选择。龙女崛起的故事简直是终极励志版“一个领袖是怎样长成的”的故事。她的作为到是跟选择没有太多关系，而更多是“知道我是谁，相信我的使命”。不过她跟龙的关系，倒是很有意思的地方，也正是原著（或者编剧）不落俗套、高人一筹的地方。龙女的崛起一开始是因为有了龙。但是在她的崛起过程中龙的技术性贡献是有限的，并没有因为有了龙她就变得无往不胜了。因此除了个别片段之外，龙的意义也许更多是寓意性的，是龙女自我的觉醒，对自己使命的认同的一种象征。而当象征她羽翼和力量的龙长大之后，却开始为非作歹，超出了她的控制，而她也选择把它们其中的两只囚禁起来。这个剧情，貌似是很多领导人物经常会碰到的困境：自己的得力干将做了坏事，为祸人民；不处置他们吧民怨沸腾，处置了又折损自己的力量。龙女所做的另一个选择（后来没有发生），就是为了维持对Merreen的统治准备跟自己并不喜欢的当地贵族结婚，这一点上显示出了极大的政治成熟性，跟Stark家鲁莽的男人形成了鲜明的对比。其他人物的选择也对历史发展造成了直接影响比如Theon的背叛，但是由于情况太过特殊，不具有普遍代表性就不说了。最后还有两个必须要说的，一个是Renly，一个是Jon Snow.Renly到这时候已经被大家遗忘了。但他当初被Ser Loras撺掇去跟Stannis争夺王位，真是史上最愚蠢选择之首。这个错误的名字叫“不知道自己是谁”。Renly平时就是一个纨绔子弟，既没有野心，也没有技术，忽然因为国王哥哥死了，他的儿子据说是私生子，在别人撺掇之下，竟然也起兵去争皇位，这种行为就叫做“不作不会死”，于是他第一个就死了，本来也算死得轻如鸿毛，但因为“不知道自己是谁”是很多人都会犯的错误，所以专门拿出来说一说。Jon Snow是《冰火》迷里的大众情人，长得帅，武艺好，既有人格魅力，又有人性魅力。可惜也是Stark一家的通病：勇猛有余，计谋不足，同样是对人性缺乏足够的认知。自古以来，墙外的野蛮人wilderling就是守墙卫士The Night’s Watch和墙内百姓的敌人，他偏偏具有同情心，认为wilderling也是人，就在wilderling发起对墙的攻击，造成the Night’s Watch大面积损伤后不久，他就要去拯救wilderling，将他们放进墙内。他还有一顶大帽子就是The white walker对人类的总攻就要开始，所以必须联合一切可以联合的力量——可惜the white walker就要来了这件事，其他人并不认同。于是Jon Snow也死了。看过《Rome》的童鞋会发现，他死的方式跟凯撒一模一样，都是被意见不和的同僚一人一刀捅死的，连最后那个少年的一刀，也仿佛当年凯撒的养子也是给了他一刀。看到历史的转折，想要弥合长期以来敌对民族之间深刻裂痕的领袖，一般都是被自己阵营里的极左派杀死的，好像曾经的以色列总理沙宾，就是因为倡导跟巴勒斯坦和解而被谋杀的；曾经的爱尔兰共和军新芬党的领袖，也是最终决定与英国政府进行和解而被谋杀的。他们上了自己理想的祭坛，成为历史前进的垫脚石。不知Jon Snow的牺牲，在第六季里是否同样能为人们所理解和感激？我猜不会。因为《冰火》的风格就是冰火般严酷无情，决不给理想主义留下侥幸的想法。说句题外话，我一直以为Stark家的孩子将会为家族复仇，看来看去也没有发生，于是我终于意识到他们的使命并不是复仇，而是保卫和“振兴”北方，Jon Snow算是为这一使命做出了一定贡献，接下来要对抗the white walker，避免人类的大劫难估计还得靠在不断追逐梦境中的神秘黑鸦中接近自己使命的跛脚小帅哥Brian。对人物的选择的强调，对他们的行动的不可撤销的后果的强调——这是西方史诗和东方史诗的最大不同。在东方的故事里，比如《三国》、《水浒》、比如《西游》，人物的塑造往往陷入脸谱化，他们的行为也往往被看成是理所当然的发展，而非一个可以选择的过程。这种不同的文学传统也许正反映了西方“以人为本”的个人主义思想基础和东方“集体式思维与行动”的文化根基。

1、对普通人来说，成功很简单，按照自己最舒服的方式，过完这一生

激情犯罪，这绝对是激情犯罪

2、养育如果是为了最终服务自己，那还不如不要生

3、顶层少数人制定的道德准则束缚了大多数人，要下面阶层的人一代代重复同样的命运

4、之前听过一个故事：宣扬无性论的权贵们，在统治境内贯彻无性论，大多数人努力遵守，活得很辛苦，而那些少数的权贵却在寝宫内荒淫无度

5、我很感激我的母亲赐予我的那颗自由的种子

6、掠夺才是人的本质，那些国家建国后不都把自己当初的掠夺合法化了么，如果有“合法”的途径，why not

7、文化枷锁太沉重了，每个人都很累，枷锁也是有破绽的：投其所好

8、攻击性的释放，酣畅淋漓

9、想起了《长江七号》里的一幕，星爷对孩子反复那句话：“你要好好读书，将来做个对社会有用的人”，那是他仅仅知道的，可以教给孩子的，这部电影里的父亲也是：“我教你的都是我学到的东西”，不同的国家，同样的底层，都反映了一个了一个阶层固化的问题，少数上层人营造了一种所谓的思想观念，让人们停止去思考，固化每个阶级，fucking ideology

10、一将功成万骨枯啊，最终幸存者的光芒太耀眼了

11、立一个Flag，去现场感受一场演唱会

　　幸福的人，用童年治愈一生；不幸的人，用一生治愈童年。

　　索性不管是宁总还是浅总，他们都是衰中带着小幸运，成为彼此的救赎。

　　记得有个花絮还是采访里，甜妹曾说过这是一部很治愈很温暖的剧，确实如此。

　　不愿意让孩子走上自己老路，一位母亲选择了封闭，另一位母亲选择了远离。

　　是以宁总患上了情绪认知障碍，李家成了浅总触之炸毛的逆鳞。

　　全剧的预言家任玥女士曾跟前来探病的宁老师说：今天一见，或许你们很像。

　　一语成谶。

　　前期面对失忆不失智的小宁，小狐狸使尽浑身解数、绞尽脑汁应对，却因为小宁的真诚，逐渐沦陷。这便是带着童真的小宁对对爱情敬而远之的小狐狸的治愈。

　　而浅浅也在不经意间带给了小宁一个迟到的童年。

　　这是治愈。

　　而之后，恢复记忆的老狐狸，无论是收到快递后的气急败坏，还是狭路相逢后的怅然若失……

想把人放在身边，能看得到的地方，在老狐狸还没认清自己，便已经开始遵从内心的想要。

再说救赎。

宁总说：每个人都是一座孤岛，不是所有人，都需要父母的。

换言之，更需要这种情感的，其实是父母而不是孩子。是父母赋予了孩子关于亲情的所有认知，却并不是所有人都能很好的完成这一项赋能。

所幸，宁总还有小狐狸。

十分喜欢两人坐在长椅上打开心结的这一段。这一刻的坦诚，并不是揭露伤疤，而是挖去对方身上的腐肉，用最温柔的方式，一点点抚平……

可能年纪大了，越来越不喜欢那种既虐身又虐心的设定，就觉得，感情这种事，合则来，不合则散。小狐狸对待感情的干脆，不拖泥带水；老狐狸认清之后，也尽力争取。是两个同等位置的独立个体，他们也许孤独，但并不寂寞，是两个自由的灵魂相爱了。

是一段诚恳的磊落，一场源于纯良的救赎。

电影所建立起来的观感就是，说它抢银行，它关注的却是四人组里“最不起眼”的角色Driver；说它是个飙车戏，然而实际上因为音乐元素，飙车的刺激感又被冲淡了……很难讲这种混合是否算成功，因为的确看来新鲜又刺激。但我觉得它在任一方面单独来看都相当不足。

倘若我为听歌而去看，尽管音乐很饱满，实则除了“Bell Bottoms”“Tequila”等两三首强情节关联的歌外，没有一首不是被环境音和后期折损的，又何谈被安利呢？

在主线上，电影试图让我们把视线放在baby自身的核心冲突上，故而建立了飙车枪战黑帮vs爱情亲情音乐之间的冲突模式，赖特并没有给这种冲突以强大的说服力，意即当我沉浸入男女主角的爱情的时候，我感受不到女主角被卷入纷争之必然性。在“抢劫邮局结束”这个不恰当的地方设定男主角反水，显得很突兀且拙劣。或许是类型/反类型思维先行的原因，许多情节只是为设置而设置。

赖特几乎放弃了这个故事深度上的任何可能性。这部电影汇集了凯文-史派西、Jamie Foxx两个影帝，我们几乎看不到属于演员的发挥空间，人性的张力是被忽视的一环，人物的动机构建也并不完整。凯文史派西最后的一段，固然表象上精彩，“爱过”金句说得666，尽管这让人意料之外，但这种反转却拆卸了男主角baby人物形象最关键部分：他究竟是真善良，还是情义的奴隶。进而这让他的爱情也变得不再有说服力。

这部电影有着与音乐节拍一致的剪辑、动作编排，还有行云流水的长镜，整体混合多种类型元素，再加上什么库布里克表情等等或有或无的致敬梗，让我们有感受到赖特既有的风格和反类型的东西。赖特的音乐口味也很多样，民谣、爵士、重金属，倒是适合买一张原声大碟循环播放。

不过，这些让它看起来只是一部年轻的强娱乐性的片子。一定程度上说，它的确很新奇。