《聊斋倩女传》脱胎于聊斋的经典篇章，增加了许多细节上的看点，其中最重要的便是三大妖怪的登场。黑山老妖、蛇妖和蝎妖的出现为本作增加了许多打斗戏份。郭欣妍与这三妖的战斗无疑是最扣人心弦的。但这些戏份的增加并不会让主线——宁采臣与聂小倩之间的爱情故事失彩，反而这重重的阻碍更能凸显出两人的至死不渝。尽管不再是天人两隔，但终究是人妖殊途，郭欣妍饰演的痴情狐妖聂小倩与宁采臣之间这段虐心之恋是否能开花结果，依旧是本片最大的看点。

写于2019年3月21日：

第一次写剧评，没想到会有这么多人关注，谢谢大家，谢谢这么多瓣友的安慰，评论我都认真地看了，心理很温暖，谢谢。

还有部分瓣友的话我不太认同，但是我尊重大家的言论自由，毕竟不同的生活经历，会带来不同的价值认知。

为什么写这篇文呢？

2018年11月初，我偶然间看了《都挺好》这部小说，相似的生活情境引发了我的共鸣，花了一周的时间看完了小说，情绪很复杂。当知道正午拍了这部电视剧的时候，特别开心，也特别放心。

开播以来，我一直在追剧，每看一集感慨就增加一分，于是提笔写下了这篇文章，不是为了博取同情，更不是为了谴责谁，只是想写下这些年的心路历程而已。写完之后，我的确觉得放下了很多东西。

《都挺好》第36集，明玉一家智斗舅舅的情节看得我好过瘾，舅舅慌忙逃走之后，一家人大笑的场景突然让我泪湿眼底，多么难得的和睦场景啊，多么难得的“一家人”。那些如明玉一般嘴硬说“我不是苏家人”、“苏家的事与我无关”的，只是把自己包裹起来，害怕再受伤而已。她们比谁都渴望家庭温暖，这些是再多钱都买不来的。

之前的文章删除了，之后，愿所有的“苏明玉”都能与自己和解，与生活安然相处。

本来是木老师的书粉，看过所有的书，最近特别期待原来我很爱你和世界微尘里，原来我很爱你真香了，期待值很大的世界微尘里竟然这么难看，颜值演技双双不在线，别再搞书粉了，太难了，太难看了！！！！！！！！！！别看了，尴尬死了，这个演技绝了，别再拍了你们俩，还不如男二自然，刻意的一批，服了，女主牙齿OMG，男主像个呆子木头，cp感为0别看了，都是他们粉丝自嗨的剧罢了，太浮躁

这部剧相对来说 性格比较有看点的是出身名门贵族的Kuea 他的性格反差极大 在爱人Lian面前 他乖巧懂事温文尔雅 在同学好友面前 他是一名爱机车、爱打鼓的小刺头。

在剧中 Kuea的父母、外公是很爱他的 他是被家人宠大的孩子 正是由于他的成长太顺风顺水了 才导致他有些微的叛逆 在酒吧唱歌 是网络上小有名气的歌手Kirin 追求速度带来的快乐感觉 他的这些行为基本上是偏离了他的原生家庭应该有的正常的成长轨迹 其次 面对优秀的Lian时 他觉得自己不够优秀 价值低 在与Lian相处的过程中 总是刻意讨好 刻意迎合 放弃做自己 他的内心缺乏安全感 又因为Lian在约会时带来的甜蜜不够多 让他总是处于一种焦虑状态 内心没有安定感 也没有感到真正被爱 自己的一些行为总是被对方拿捏得死死的 家庭生活的优渥和顺遂 年轻人成长时期骨子里的叛逆感 让他不甘心总是被Lian牵着鼻子走 每一次小叛逆带来的快感和隐藏的秘密 让他变成一个渴望爱又惧怕受伤害的矛盾体。

幸好Lian的坚持和耐心 化解了Kuea心里的矛盾 让他积极的去面对 去解决爱情中的问题 正确看待感情 学会了用平常心对待感情。

两星是给祝无双的，导演拉胯台词拉胯男主女主演技拉胯。本子是不错的能有6分。零星几个镜头可圈可点，整体乱剪乱码。要说它是一部故事片文艺片，我觉得能有5分。导演导的四不像也怪不得观众给这么低的分。重点：这个故事其实是教育意义——别惹天蝎座。改个名字叫《天蝎座被绿气急败坏连杀两人最后男友顶替罪名锒铛入狱她却摇身一变成为作家》这个故事就不那么乱了。谢谢大家我的发炎到此结束。

喜剧可以说是一个很神奇的电影类型了，因为基本上任何评价电影好坏的标准放在喜剧片中都可以无限降低，只要你搞笑，这就是个好片！而喜剧也可以说是最简单也最难拍的电影了。说他简单是因为纵观中国电影，随便来个阿猫阿狗，不管是干什么的，只要他出名，只要他有钱，只要他想拍电影，那么十有八九肯定是要拍喜剧。为什么国内的喜剧这么好拍呢？因为我们有喜剧四宝啊！“说东北话，装娘炮，扮鬼脸，讲网络段子” 有此四宝，真的，只要你在镜头前面不哆嗦你就能在国内拍喜剧。至于说喜剧是最难拍的电影就更容易理解了，一张鬼脸出现一次“哎呀我擦”，出现两次“哎呀我擦”，出现三次还是“哎呀我擦”；但是一个段子出现一次“哈哈哈”，出现两次“呵呵呵”，出现三次“额。。。”十年前我们看郭德纲可以前仰后合，如今看郭德纲和“驴谦”真的尴尬的不得了就是这种感觉了。

一个不小心就吐槽了一下国产喜剧。下面来说本片，剧情什么的就不说了，反正这就是典型的梅丽莎麦卡锡电影，总结起来就是叨逼叨，叨逼叨，耍个宝，叨逼叨。我称此类电影为靠着一个接一个的冷笑话黄段子推动剧情发展的“嘴炮片”，代表人物就是女有白胖梅丽莎，男有白胖塞斯罗根！

纵观喜剧的发展史就可以发现，由于梗的不可重复性，人们对喜剧的审美真是变化的飞快。二十年前，茱莉亚罗伯茨，金凯瑞，亚当桑德勒等等一众大笑脸一同打造了一个“爱情轻喜剧”横扫一切，就是稳赚不赔的年代，然后随着桑德拉布洛克“假结婚”的回光返照，爱情轻喜剧彻底淡出了历史舞台。与之同一时间的美国派帮和贾德阿帕图帮一波性喜剧又横扫了我们广大大学生的硬盘，时至今日“护航父母”也来了一拨回光返照之后让人感慨，真的是没什么好拍了。至于嘴炮片，凯文史密斯“店员帮”打开一片天地后似乎在最近几年迎来了事业的顶峰。但是说实话，站的越高摔得越惨，就单说塞斯罗根和梅丽莎麦肯锡，真的真的是有点审美疲劳笑不出来了。

对于商业片来说，能赚钱的就是好电影，那就来看看我们的男神女神这两年都干了些什么，我们只考虑典型的“嘴炮片”好了：

塞斯罗根：一夜大肚（2007），太坏了（2007），菠萝快递（2008），情色自拍（2008），我要当警察（2009），青蜂侠（2010），保罗（2011），新邻里街坊（2012），纠结之旅（2012），世界末日（2013），邻居大战（2014），采访（2014），圣诞前夜（2015），邻居大战2（2016）

梅丽莎麦卡锡：伴娘（2011），四十而惑（2012），辣手警花（2013），塔米的旅行（2014），女间谍（2015），老板（2016），超能敢死队（2016）

不讲不知道，一讲吓一跳有没有，简直就是贺岁片一样，一年一部甚至更多，但是电影的评分真的已经越来越难到达6分以上了。为什么呢，审美疲劳嘛，至少就我来讲，看这两个胖子笨笨的样子，真的是已经毫无萌点了！换句话说，嘴炮片，笑不出来了！也许对于我们可爱的男神女神们，真的是时候该放慢些脚步，沉淀些底蕴，不要再花着这些老本消耗着自己的“基本盘”了！请不要让我喜爱的嘴炮片这么快就死于流水线一般高效的电影工业！

说着说着又想吐槽国产喜剧了，一说国产喜剧好多人就说周星驰，但是说实话，周星驰和王晶真的共同给我们的喜剧开了一个很差的头，因为时至今日我们依旧在打着“无厘头”的名号拍着并非喜剧的“闹剧”！什么“三笑才子佳人”“大闹天竺”，这也能叫电影？会讲笑话请去说相声，会翻跟头请去耍猴好吗！我们的国产喜剧现在真的离不开“喜剧四宝”了吗？电影是一门艺术，他需要专业的艺术家来完成，各位大咖们不要再自我感觉良好的当导演当演员了，并不是会用手机自拍就可以拍电影，会说东北话会讲冷笑话酒能拍喜剧的！赵本山能拍出来“落叶归根”并不意味着笑星就都是好演员，请尊重各位大咖自己的名气，尊重电影，尊重观众，尊重喜剧！

2021-12-30晚上九点过，做梦一样的迷幻愉悦。 因为我发现了这部纪念泽东映画的纪录片（由王家卫的未使用菲林构成的《零点零一公分的距离》，表达了一些墨镜王电影里的另一个可能性。）

看了开头一分钟，脑海里一下子浮现起关于墨镜王电影的所有的记忆和情绪，想起来我在初中的出租屋里，一个人吃着外卖看王家卫的重庆森林。那是个潮湿的小雨晚上。

电影三十分钟虽然短暂但是又完全足够了，足够让我把所有烦恼都抛在脑后，着迷于每一帧的潮湿情绪。

因为这部我未曾预想到的纪录片网上突然首映， 我发觉我实在低估了我对王家卫的喜欢。就像我在一开始低估了我对村上春树的喜欢。因为在我接触更多更多电影和书籍以后，我察觉到我对这两个艺术创作者仍然喜爱并且更加热爱。正如《东邪西毒》里张国荣的那句台词，我记得大概是，“以前看到一座山，就想翻过去看看，后来终于翻过去了，才发现山的那边没什么不同”。

也正如《2046》表达的那样，时间确实是检验感情的一个重要指标，因为感情是具有延迟性的，这一点在墨镜王的2046的列车设定里巧妙的表达了出来（列车上王菲被木村拓哉吻了以后，过了很久眼泪才流出来，表达的就是情感在时间上的滞后性）。

见得越多，时间越久，越知道自己是谁，才能意识到作为真正的自己（或者说，经历许多以后仍然不变的那一部分“认知里的自己”）喜欢的是什么。

分享到朋友圈发现只有少数几个受我蛊惑的墨镜王粉丝点赞。（当然也只是为他们发的朋友圈）一边为不懂我开心的人感到可惜，错失了生命中的一大快乐，一边又觉得，这就是属于自己的悄悄的快乐。

（当然我还是私信告诉另一个受我传染的墨镜王粉丝这个好消息，和我一起大呼卧槽）

我发现墨镜王不仅中意“时间”，也中意“鸡蛋”。了解墨镜王越多，看的书越多，我发现墨镜王真的很擅长将各种文学作品糅合到他的电影里。比如我在前些日子阅读米兰昆德拉的短篇小说《搭车游戏》时，发现这和《花样年华》中周慕云和苏丽珍的戏份惊人相似。难怪有人问过王家卫，“ 是否受到米兰昆德拉的影响”，隐约记得墨镜王回答，他受到太多文学作品影响，已经很难只用一个人来概括。但王家卫自己说，对他的电影影响最大的是阿根廷作家普伊格，尤其是春光乍泄。

我实在低估了自己对于王家卫的喜欢，不仅仅是我最喜欢的导演之一，实际上已经超越“最喜欢的导演”能描述的有限的情绪。 和村上春树一起作为我个人世界的重要部分。是时候重新看一下墨镜王的电影了。

最近在看一部养活了无数B站up主的神剧——《QQ尬舞团》，啊，不对，是《舞法天女》，而且还是最新一季，本来以为可以蹭蹭这部剧的热度养活一下自己，万万没想到，香蕉它个妈卖批，劳资居然被圈粉了，在刷剧过程中，一次又一次的美颜暴击让我明白，这，已经不是普通的儿童剧了，这特么是大型猛男集合现场了，一位又一位的萌妹纸，让我一次又一次跪在屏幕面前笑得像个痴汉一样，甚至差点让我高冷霸道的人设崩塌，但其实我个人是忍受不了这种 剧情无脑，设定尴尬，逻辑狗屁不通 的沙雕儿童剧的，但在看见主角们一个个登场后，去踏马的剧情，去踏马的设定，去踏马的逻辑，劳资永远爱舞法天女，如果非要问为什么？如果你看见这样的颜值，还在对着它的剧情逻辑品头论足，那你真的已经跳脱三界之外不在五行之中了……不要问为什么，舔就完事了，妈妈，为什么我的膝盖不自觉的跪下来了！??

以上言论来自B站UP主—南宫星宇，视频号AV65997414

刘老根2前几集真的不好看，五集以后开始上头了，剧情演技台词都相当精彩，尤其大结局老根疯了之后的部分，现在还剩最后一集有点不舍得看了。前两部加一起才40集，后来新出的34都非常臃肿，很多以前的电视剧集数也都很少的，足以体现现在的人为了产生利益和延长资本占有的时间有多么的无所不用其极，用艺术表达生活之初心早已经灰飞烟灭了。还有一个发现是原来我喜爱的纪录片感来源于长镜头，刘老根和马大帅里面都有非常多的长镜头，演员功底可见一斑。新出的一些纪录片也疯狂调度切镜头，真的完全丧失观看的欲望。究其原因，还是在看一种代入感吧，因为那种空间感最贴近眼睛体会的世界，而那种每个画面都挑好角度然后来回切换的，每一帧都能定格出无暇的画面，然而死气沉沉，无法与之建立沟通。演戏要看长镜头，高不高级另说，反正挺见真章的。

以为《飓风奇劫》就是一部简单的灾难特效大片，没想到竟然还有我喜欢的各种动作枪战追车戏！简直是意外大惊喜，都知道水会减低车轮的系数，所以很少有导演喜欢拍雨中的车辆追逐戏，不过，这部电影的导演可是罗伯科恩啊，拍了《速度与激情》的罗伯科恩！！！ 车就是男人品味的象征。片中威尔那辆拉风的座驾叫dominator ，是福特f150改装的，不畏飓风，不惧雷电，不怕洪水，还配了订到地上的手刹，彻底避免溜车，乃绝佳的防身车型。

特效做的挺好的，尤其是他们在飓风中行驶的过程，效果炸裂！感情这方面也很不错，浓浓的兄弟情。好评！ （顺便推荐下我的公众号：小赵电影 ）

据称，拉克洛的《危险关系》是放荡主义的代表著作，笔下人物无视社会道德束缚，放浪不羁。《危险关系》曾被改编成诸多版本（magasa大人说数了下有13个版本），大概是因为其戏剧性和挑逗色彩，好评不少。而作为第一批进入中国观众视野的韩国导演许秦豪，他的作品一向以节制和冷静著称，主人公是那种连偷情出轨都要反省上大半部片子的人。显然，当许秦豪和《危险关系》发生关系，于我而言，这个碰撞的吸引力远远要大于几位实力大咖。不幸的是，《危险关系》既没有我想象的危险，更没有亮点或意外。它终于变成一出彻头彻尾的melodrama，陈腔滥调、矫揉造作。片子不怎么放荡，也没有导演一贯的隐忍克制，它没怎么动原著，结果两头不靠。基本上，整部影片就是一段无聊的男女关系，拖沓漫长，缺乏真正的时代感，毫无现实指导意义，对民国上流社会的理解也停留于影视基地的想象。演员们把人物性格写在了脸上，导演频繁用特写镜头来告诉观众：张东健是个花花公子，张柏芝是蛇蝎美人，章子怡是贞洁女子……面对完全不在同一时空的上海滩背景，你可以说许秦豪意有所指，比如揭示这种奢靡生活和情欲游戏的必然毁灭，然而，《危险关系》的处理手法实在匪夷所思，难以叫人信服。不说罔顾逻辑的认干妈和画裸体，像张东健和章子怡你进我退的对手戏，实在狗血，停留于肤浅表象（画圈圈？换灯泡？）。在其他几个改编版本的《危险关系》里头，大篇幅的情欲戏都是重点，导演和演员都会放开手脚来表现，因为小说本身就是围绕着性来说事，没啥可遮掩的。结果碍于众所周知的原因，这个版本的《危险关系》是相当干净，自然也少了尺度看点。当然，我也不信未删减就会好看许多，这么几个文绉绉的大牌，怎么可能放得下身段。况且，两个小时的缓慢节奏摆那，想变身谈何容易。说到底，对于这类跨国制作，许秦豪依然表现得水土不服，难以掌控。【南方都市报 &　新京报】

讲述了单亲妈妈照顾自己的孩子一路经历的各种事情，结尾很动容也很煽情。孩子也从不理解妈妈开始到自己变得懂事听话。个人认为没必要把故事结尾写的那么悲剧。事情也是可以朝着好的方向发展，一年后可以是一家三口去挖出那个盒子。看之前我以为是围绕一个盒子来展开的故事，没想到竟然是小主人公的名字。影片总体来说还是可以的，母亲节的这一波点映很棒

国产恐怖片有多坑爹大家都清楚，看了下自己的影评，上一部让我赞誉的竟然是2015年的<封门诡影>，啊，一晃就四年过去了。等于说这四年里竟然没有能打的国恐片。

碟仙这个题材有多泛滥我是清楚的，什么<碟仙诡谈><碟仙碟仙><笔仙大战碟仙>之类的不可胜数，基本上我也都看了。爱看这玩意是因为国恐拍的实在好笑，有些片喜剧程度已经超过了很多喜剧电影。

但没想到的是，到了这里tm的竟然不搞笑，而且竟然真的吓人了！

先说这部电影，除了抄袭<招魂>外，还东拼西凑了很多。包括电影里七天的设置和墙后藏尸直接让我想到了金田一的<学园七不可思议>。

抄袭不值得肯定，但<碟仙>的观影感觉真的异常的棒，致使我走出影厅后还想不明白，明明就是翻版<招魂>，但为何能这么吓人。

后面就想通了，<招魂>我是在电脑上看的，而<碟仙>是在影院看的。

影院的效果是真的好哇，小孩跑步的环绕声从左耳跑到右耳，嘎吱嘎吱的踩木头声，还有摄影时那段情节，那种压迫感是在电脑上体会不到的。

以及影厅那不要电的一样的空调，凉风冷飕飕的吹在身上，全身发冷，这种体验感棒呆了。

这种七天的设在<碟仙>里做的非常棒，前六天早和晚的极快的节奏以及密集的恐惧让观众十分难熬，一到了晚上，东西还没出来，就自动让观众先吊起了心。相比前六天，第七天就有些拖沓，节奏感有些不足。

但第七天最终解密的时候及其畅快，一分钟的时间就完成了结尾，但要我说，我觉得就到回忆屏幕上那两段字的时候就够了，大家都能懂。再让老太说出那句台词“我装鬼吓他们就是不想让他们发现墙后的尸体”都有些多余了。

最后开放式的结尾也算不错了，戴着镣铐跳舞能到这里已经不容易了。

最后说说，黄奕演技还可以，演的是那么回事，不像其他国恐片一群女人在那瞎咋呼。然后就是电影名起的真的不好，<碟仙>都已经拍烂的题材了，还要去凑。改个名字换个道具兴许能对票房好那么一点。

不过吧，这些年国恐片给观众的伤害太大，这几年的国恐片能拿上千万的票房已经烧高香了，反正都是自己给自己毁的。我看，后面这些年还是翻不了身，干脆还是别拍了。

国情嘛！