本影片讲的主要是:在好友风间彻的邀请之下,野原新之助、、阿呆和正男来到了名叫“天下春日部学院”的超级精英学校中进行为期一周的体验入学,风间希望自己能够通过这一周的优秀表现来获得这所学校的入学资格。在天下春日部学院里,有一套非常严格的评分系统,每个人所佩戴的徽章严格的监视着所有学生的一言一行,如有不慎就会遭到扣分的处罚。在和不求上进只管捣乱的小新大吵了一架之后,风间跑进了矗立在学校内的钟楼里,
本影片讲的主要是:在好友风间彻的邀请之下,野原新之助、、阿呆和正男来到了名叫“天下春日部学院”的超级精英学校中进行为期一周的体验入学,风间希望自己能够通过这一周的优秀表现来获得这所学校的入学资格。在天下春日部学院里,有一套非常严格的评分系统,每个人所佩戴的徽章严格的监视着所有学生的一言一行,如有不慎就会遭到扣分的处罚。在和不求上进只管捣乱的小新大吵了一架之后,风间跑进了矗立在学校内的钟楼里,第二天,风间被发现晕倒在钟楼里,屁股上有一个印记,等他醒来之后,众人震惊的发现,风间变成了笨蛋。就这样,“吸皮皮鬼”的传闻在校园里流传开来。小新一行人决定调查事件的真相,并且找到让风间恢复原样的方法。
荒木飞吕彦的《JOJO奇妙冒险》漫画我一开始是看不下去的。因为肌肉爆到非常不合常理的人物画风,同时还有奇怪的对白。试了几次看完初代JOJO乔纳森?乔斯达的故事之后,我就接受了日漫罕见的肌肉男画风,但完全被进入被故事吸引的状态,是从第三代JOJO空条承太郎开始的。
三池崇史拍真人版《JOJO奇妙冒险》真的很让人信不过。之前《小双侠》《忍者乱太郎》和《无限之住人》给我带来的毁童年伤害
荒木飞吕彦的《JOJO奇妙冒险》漫画我一开始是看不下去的。因为肌肉爆到非常不合常理的人物画风,同时还有奇怪的对白。试了几次看完初代JOJO乔纳森?乔斯达的故事之后,我就接受了日漫罕见的肌肉男画风,但完全被进入被故事吸引的状态,是从第三代JOJO空条承太郎开始的。
三池崇史拍真人版《JOJO奇妙冒险》真的很让人信不过。之前《小双侠》《忍者乱太郎》和《无限之住人》给我带来的毁童年伤害真的不小。另一方面,日本男星大多走扶风弱柳细条形身材路线,怎么凑够肌肉男演《JOJO奇妙冒险》?前天看了这部《JOJO奇妙冒险:不灭钻石》之后发现,比我想象的,好耶……当然,也可能是因为我对三池崇史真的期待值,太低了!
演员·老和弱是最大的问题
最终选择了第四部漫画的主角东方仗助进行真人化。这可能也是三池崇史唯一能真人化的一部了,因为东方仗助是有一半日本血统的JOJO,高中生的他虽然也是肌肉男,但好歹身高1米8这点,日本男星还是能够得上,但最终找山崎贤人演东方仗助,我始终就没法将这个演L、男公关之类角色的演员,和逗比热血肌肉男东方仗助对上号。
然而,比山崎贤人弱鸡体型更难接受的是他的弱演技。《不灭钻石》中的东方仗助既不逗趣也没气场,基本上靠瞪眼和干吼完成表演情绪,相当Angelababy了。
同样,伊势谷友介演的空条承太郎,一出场脸部特写中无法直视的法令纹,瞬间让我幻灭:这不是漫画中的人物……
但我想,伊势谷友介好歹还是个成名多时的演员,在塑造角色方面应该没问题吧。有问题!问题就是戏中的空条承太郎,成了解说员以及摆设。空条承太郎一见到东方仗助就当着小哥一众狂迷学妹的面前默默讲完他的身世。随后他又非常详细地讲述了替身能力这种秘密,也是有种趁着有戏份时尽量交代的感觉。而之所以说他是摆设,是因为他与东方仗助打完片桐安十郎后,也就是电影差不多一半时间,他就基本消失了……
没有演出空条承太郎的气场是伊势谷友介的问题,没有用好承太郎是三池崇史的问题。
同样,山岸由花子莫名登场后莫名消失,不知戏中为什么要有这个角色,难道是为了承托出神木隆之介把漫画中萌萌哒的广濑康一演成“基基哒”的感觉?电影中的广濑康一,真的有种爱上东方仗助的诡异气息……不忍直视。
冈田将生呢,则把冷面怒汉虹村形兆演成了冷面美容美发师Jonny。
比原作好的诠释是新田真剑佑演的虹村亿泰,不仅有提升了漫画角色的颜值,而且也将这个“哥哥的死忠粉”与外冷内热性格特征都演出来。同样表现好的还有山田孝之演的片桐安十郎,原因同上。漫画版的片桐实在太丑……
真人化的效果整体来说是差强人意的,当然,演员和片方已经尽量还原,至少,在发型上,是这样……至于肌肉、身高、气场这些并非如今日本男星具备的特质,就不强求了。
改编·没有吉良吉影差评!替身大赞!
漫画的故事是可以按照一个对手打完打下一个对手进行的,但作为电影不行,必须要有一个完整的主线串起来,不然就有几个短篇合集的感觉。《不灭钻石》在剧作上做得不好,因为编剧偷懒,只把漫画中几个打斗章节抽出来,但并没有适当安排剧情发展。这一做法一是导致节奏有问题,本来就不是一个有机整体的故事,节奏当然会差的一塌糊涂,而且戏与戏之间的转场也一定会生硬得莫名其妙。另一个问题就是导致角色突然出现又突然消失,你不知道三池崇史干嘛要安排他们出现,譬如山岸由花子,她出现的意义好像只是因为电影必须要有一个年轻女演员,虽然她只是出现了一下子。
不考虑为续集留悬念的结局的话,这部电影算是将虹村形兆当做整部片的大反派。我猜应该是为了节省拍电影成本所做的改编,因为虹村形兆的作恶工具就只是一把弓箭,而最后的替身极恶中队大战东方仗助疯狂钻石的场面,说白了就是一堆玩具兵后期加特效就结束了。
这也应该是吉良吉影这个漫画中的真反派没有出现在电影中的原因。吉良吉影的替身杀手皇后不光是外形萦绕着妖娆变态的气息,而且热爱切掉女人的手……而杀手皇后其触摸就将物体变炸弹的能力,光是爆炸场面,估计片方想一想就有钱在烧的灼伤感……弃用这个角色,我可以理解,但不能原谅,因为这个角色真的很出彩,而且是第四部漫画的核心角色,没有吉良吉影的东方仗助,简直就不完整!同理,有着天堂之门替身的岸边露伴,也是没有出现在电影中。
不过,我最终给了《不灭钻石》三星的评价。虽然作为电影这片不及格,但作为看过漫画的人(对,我不敢说自己是原著党,因为我真的没有非常记得漫画所有的剧情和细节),在看电影的过程中时不时唤起了对漫画的记忆。而且这片在替身还原以及打斗场面还原上,在日本漫改电影中良心指数直追《浪客剑心》了。
山崎贤人演的东方仗助一出场,我是拒绝的,但他和替身疯狂钻石一起登场战斗时,我接受了,因为那时我眼里已经没有山崎贤人,只有疯狂钻石。电影中的疯狂钻石比漫画中的造型增加了一种剔透的感觉,既有疯狂钻石的力量感和霸气,也有作为普通人看不见的能力的神秘感。
而空条承太郎的替身白金之星简直就是神还原,而且本尊和替身一起出现的画面,每次都非常有气势,为伊势谷友介增强了气场。
最赞的居然是片桐安十郎的替身银水链,这个猥琐的替身做出了质感,可能也是水银feel的怪物电影中不少见,做起来比较得心应手,也可能是找来大牌山田孝之演个猥琐反派而且戏份又不多,片方努力表现一下,总之,我觉得整部电影最烧钱的地方,都用来拍东方仗助和空条承太郎在家中力战银水链的这场戏了。
我没记错的话,这场戏应该是在电影中段,也就是,这是整部戏的高潮了……后面的,挑着看吧。
看完第一集我就不看了。我不理解,因为在我理解里浩克的设定本身就一种超越人类理智的东西,这也是浩克在得以成为英雄的核心,大概相当于精神分裂了,而且分裂的一半精神还是霸王龙的。他无法控制自己,但是仍然不断和自己搏斗,最终以人类之躯驯服霸王龙。把一个伽马射线形成的怪物的无理智的兽性的愤怒和人类的情绪控制在一起比较就显得太小家子气了,本来是人性和兽性的搏斗,文明与野蛮的抗争,到了这儿原来是人类范畴里
看完第一集我就不看了。我不理解,因为在我理解里浩克的设定本身就一种超越人类理智的东西,这也是浩克在得以成为英雄的核心,大概相当于精神分裂了,而且分裂的一半精神还是霸王龙的。他无法控制自己,但是仍然不断和自己搏斗,最终以人类之躯驯服霸王龙。把一个伽马射线形成的怪物的无理智的兽性的愤怒和人类的情绪控制在一起比较就显得太小家子气了,本来是人性和兽性的搏斗,文明与野蛮的抗争,到了这儿原来是人类范畴里的情绪控制问题。一个博大的哲学问题变成了原来是男性劣根性?这直接挖的是漫威的基本盘。那这样说来浩克就是个笑话,他当什么复仇者。这边建议把浩克打碎,给全世界女性注射,反正都能控制,全世界女性全是女浩克,什么狗屁灭霸,征服者康,能顶住20亿女浩克一人一巴掌?钢铁侠凭啥死,路边随便找一位职场女浩克,请人家帮你打个响指不就行了,反正也伤几个月胳膊而已。——————————而且我不是不接受女浩克比浩克强,但是女浩克强能不能不建立在贬低浩克的基础上?甚至我可以接受剧里你说男性不如女性,但是浩克本身带哲思命题咱能不能别丢。从这剧我就发现了,漫威第四阶段的导演真的不懂漫威。之前的漫威相关的是宇宙与人,人与群体,人的精神与感情方面更宏大的东西,比如,钢铁侠明明不应该公布身份,却仍然在电视上说出“I am the Ironman”比如,美队醒来后桑海沧田,时间的落差带还他内心的迷茫,最后毅然留在过去。比如,雷神的家国情怀和最后却放弃王位。比如,奇异博士(一)在华丽的特效下隐藏着一个人失去了他最擅长的事,他该如何面对。奇异博士给出的答案是求索,不断探索新知。就连银河护卫队这群逗比都会给我一些关于快乐搞砸并完成任务的生活态度与使命感的感想。这些东西它不浮于表面,但是它让看它的感觉自己是牛逼的,我看得东西高级。复联第四阶段的电影,看起来很宏大,多重宇宙平行空间。但是内核浅得像迪士尼动画,不是亲情爱情就是自我认可,社会认可。唯一给我一点点触动大概居然是小蜘蛛让全世界忘了自己,让我有思考一个人在肉体没死但是社会性死亡会怎样。但是也是建立在一整部电影的反智操作之下。如今我已经不好意思跟别人说我看漫威了,晦气。
是谁在你的日记里反复出现?看到刘神画了这么多年的漫画,女主都是同一个人,一边感动他的长情一边骂他渣,明明有女朋友了,还单相思多年前的女神。让人忍不住的想骂他渣,又忍不住的说他对待感情始终如一,感情的事情骗的了任何人,却骗不了自己的心。
青春的时光一去不复返了,但是同桌的女神的样貌还在,一直在一个角落里放着,情感是这个世界赐予每个人最重要的事物.
是谁在你的日记里反复出现?看到刘神画了这么多年的漫画,女主都是同一个人,一边感动他的长情一边骂他渣,明明有女朋友了,还单相思多年前的女神。让人忍不住的想骂他渣,又忍不住的说他对待感情始终如一,感情的事情骗的了任何人,却骗不了自己的心。
青春的时光一去不复返了,但是同桌的女神的样貌还在,一直在一个角落里放着,情感是这个世界赐予每个人最重要的事物.
戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。
2019年奥斯卡尘埃落定,“排排坐,分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜,但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份,留下一句机灵的自嘲:““每次有人开车,我就会输。”(他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》)。
《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事,为
戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。
2019年奥斯卡尘埃落定,“排排坐,分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜,但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份,留下一句机灵的自嘲:““每次有人开车,我就会输。”(他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》)。
《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事,为什么斯派克李如此愤怒?黑人和黑人,不应该站在一边吗?
我们先来看一个齐泽克讲的笑话:关于犹太人在犹太会所集合,公开宣布他们的失败的笑话。首先,一位强大的拉比说:“上帝啊,宽恕我,我什么也不是,不值得你关注!”在他之后,一个富有的商人说:“上帝啊,宽恕我,我什么也不是,没有价值!”接着,一个贫穷的普通犹太人上前说:“上帝啊,宽恕我,我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说:“这个可悲的家伙,他以为他是谁啊,竟敢说他什么也不是?”
这就是一种包装过的“政治正确”。齐泽克接下来说:政治正确对肯定白男的特殊认同(认为这是压迫他者的模型)的禁止,尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供,却又给了白男一个核心的位置:这个对肯定自己的特殊认同的禁止,使他们变成了普世的-中性的媒介,变成了这样的场所:从这里,我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中:他们的这个活动的真实目的,不是帮助他者,而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn,即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。对白人认同的自我否定的问题,不在于它走过头了,而在于它走的还不够远:虽然它阐明的内容看起来是激进的,但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。所以,是,他们宣称自己“什么也不是”,但这个对一个(特殊的)某物的放弃,却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的,在这里,我们可以想象,上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了:在比如说,一个黑人说“我什么也不是!”的时候,一个白佬偷偷对他的(白人)邻居说:“这家伙以为他是谁啊,竟敢说自己什么也不是?”但我们在这里,我们可以轻易地,从想象过渡到现实。大约十年前,在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上,我还记得“批判思想家”中的几个大佬,一个接一个地进行自我鞭笞,把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上,严厉地指责“欧洲中心主义”,等等。接着,出人意料地,一个黑人活动家加入了讨论,也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。听到这个,白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光,这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊,竟敢说自己什么也不是?”……
奥斯卡作为美国的左派集中营,它所选出的电影,都是站在白人中心,大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史,奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁,但这样的呼吁远不至于是颠覆性的,就像白人在喊“我们什么也不是”的时候,往往手里拿着香槟,享受着白人的福利,而不是站在黑人民权运动的前线。
斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的,其实有点反应过度的意思,但对当下美国(像很多国人指出的,奥斯卡其实是美国内部的游戏)的黑人的状况来说,斯派克李的电影更有力度,更具现实力度,《绿皮书》更具普世价值和广度。
《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时,激进派和保守派的内部斗争。
斯派克李同时讨厌的,是《绿皮书》明显的“白人思维”。就像影迷指出的,《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本,也是《为黛西小姐开车》的改编,这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱,他们所宣扬的是普世价值观,同时有出色的戏剧性和视听效果做包装,又在内容上不那么直白激烈。《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声,自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。
至少斯派克李是这么想的。
但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人,所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐,在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。
这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满,对影片表达了相当的不满。真实的 Don Shirley,不是一个远离黑人社区,不懂黑人音乐的人。他积极参与黑人民权运动,他是 Dr. King的朋友,一起参与过在Selma的游行。他和黑人音乐家 Nina Simone,Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。
像很多其他同类影片一样,《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写,重要的不是是时代戏剧化处理,这本无可厚非,而是主观性的掩盖和简化。就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度,而这部分其实是斯派克李最在意的。
电影是戏剧和历史现实的战场,有时候,现实更加有力,比如意大利新现实主义电影,就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的:以前如果我们想拍一部关于罢工的电影,会讲述一个爱情故事,罢工成为了背景。而现在,我们直接拍罢工。
但大多数时候,电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略,比如《黑豹》,从它在中美两国得到的不同待遇来看,显然是给美国黑人的“美梦”。
福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ,而是讲述神话的年代”。
《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素,更反应了它对现实政治的敏感,并以此最好的献媚,只不过这次的对象不是美国白人,而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化,黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后,需要一部电影来作为里程碑,这就是《黑豹》,一部简单纯粹,适时出现的“纯黑人电影”。
“政治地去拍电影”,戈达尔这句话经常用于对电影批评,可以说这成为电影批评的一项尺度,用来衡量电影“反应现实,改变现实”的力度。如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端,那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端,而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。
《黑豹》是架空历史和政治的电影,是“口号式”的电影,在拍摄方式上遮遮掩掩,在内容上则毫不掩饰献媚的态度。《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的,就如同电影最后的纪录片片段,直接将电影撕开一个口子,将现实世界的空气引入电影,这就是“政治地去拍电影”。
奥斯卡就像一场化装舞会,每个人都带着面具跳舞,背后是政治的博弈,获胜的是政治,像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现,它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入,但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。
目前《千古玦尘》已经播出了14集,平心而论这个剧是非常精彩的,不同于其他一贯的仙侠剧,这个剧冲破以往神仙就必须仙必须高高在上不食人间烟火,而是以轻松的非常接地气的形式为仙侠影视剧打开了先河。
首先我们来说说黑的最多的影后周冬雨。确实她不是什么倾世大美人,也不符合所谓美人的所有特点,没有前凸后翘的魔鬼身材,也没有含情脉脉水汪汪的大眼睛,反而身材是又瘦又小,眼睛也不大。我在
目前《千古玦尘》已经播出了14集,平心而论这个剧是非常精彩的,不同于其他一贯的仙侠剧,这个剧冲破以往神仙就必须仙必须高高在上不食人间烟火,而是以轻松的非常接地气的形式为仙侠影视剧打开了先河。
首先我们来说说黑的最多的影后周冬雨。确实她不是什么倾世大美人,也不符合所谓美人的所有特点,没有前凸后翘的魔鬼身材,也没有含情脉脉水汪汪的大眼睛,反而身材是又瘦又小,眼睛也不大。我在这个剧播出之前也是存在不看好的,毕竟我是原著粉。然后当时我做了一个决定:要是周冬雨演的没有符合书中所描述的那样,我宁可不看。
“救了一万次的你”。
相比之下,我更喜欢它的另一个名字:我的老板每天死一次。
一个听着很解压,但也有些小阴暗的名字。
相信大部分人都会喜欢这个名字吧,由这个名字,便可瞬时进入到一种特别的画风——幽默,荒诞,但却真实
“救了一万次的你”。
相比之下,我更喜欢它的另一个名字:我的老板每天死一次。
一个听着很解压,但也有些小阴暗的名字。
相信大部分人都会喜欢这个名字吧,由这个名字,便可瞬时进入到一种特别的画风——幽默,荒诞,但却真实的黑色童话。
小时候,我们喜欢童话,童话里有热血,有浪漫。
长大了,我们需要童话,去抱持起些许天真,以在社会生活的密集枝杈中,好好透透气。
透透气——近些年的印象中,似乎没有什么时候,比这个2022,更需要透气了。
而《救了一万次的你》,恰恰用它的欢脱轻松,填补了些许此般的心情。
这是一个“霸王鹅”与“小松鼠”被困在时间循环里的故事。
霸王鹅叫白真相,小松鼠叫李路多。
人怎么会变成动物?
不是说了嘛,这是个童话——况且,每个人都会像一种动物的。
据说,鹅眼有着凸透镜结构的眼球,会形成出的与众不同的视觉逻辑,看见的所有生物都比自己小,所以天不怕地不怕;顾名思义,“霸王鹅”,是鹅中之王,就更得是天上天下,唯我独尊了。他自恋、不可一世、毒舌、固执己见、不近人情,是一针见血痴迷者、永远的逻辑赢家。
这就是白真相。
先听听他的经典语录吧——
“你长个脑袋就是为了显得高吗?”
“人怎么可以允许自己不优秀不完美?
“如果你和你的老板总是意见一致,那么你们之中必有一个是多余的。”
“这是非洲大猩猩学了三天PS喝得酩酊大醉用左手设计的吗?”
“没能力谈什么尊严,等你的能力配上你的薪水时,如果我还没有尊重你,那我跟你道歉。”
怎么样,这些话是不是很无厘头?且能从其中或多或少地看到了自己老板的影子?
相比起这只不近人情的霸王鹅上司白真相,名为李路多的小松鼠则是很讨人喜欢。她轻快欢脱、元气满满、充满正义感,可无法拒绝别人的性格,常常令她忙忙碌碌,自顾不暇,整天在转笼里跑着圈,下意识地猛蹬腿。工作四年有余,比初入职场的新人少了几分任性幼稚,又比有孩子有房贷的中年同事多了一份从容,最初的激情与冲动淡了,体会过现实与期待的落差,开始经历“四分之一人生危机——对现状不满,却又无力改变。想追求梦想,却不知被什么绊住了脚步。一到周四想到明天是周五就开始莫名兴奋,周日晚上躺在床上大哭大喊不想上班,周一早上以0.5倍速起床,周五傍晚以1.5倍速将一切加班的可能性扼杀在萌芽。心中虽有个“邪恶”版本的自己,放荡不羁爱自由,可在白真相的重压下,也只能将她在心底越埋越深了。
对比那个极度漫感夸张的霸王鹅白真相,李路多,她是如此的普通,就像我身边的每一个你,在每一个日子里疯跑着,往往复复,平平凡凡。
至此:
霸王鹅与小松鼠;
白真相与李路多;
一个高度抽象出的漫感形象与一个高度共鸣的普适形象,代言起两个不同的阵营——
老板与员工。
对,《救了一万次的你》,是霸王鹅与小松鼠的故事,是一个关于老板与员工的黑色童话。
这两大阵营的晾晒与自省,便是这篇童话的主题了;而属于二者的天然对立,使童话充斥起“诅咒”与“死亡”:
面对一个无比自恋、毒舌的老板,李路多不堪白真相的重压,无法抑制心中的怨念,她大喊:
“白真相!去死吧!”
这句话,泄出了多少上班族的心声。
可不想,白真相竟真的死了。
虽能执掌恶毒上司的生杀大权,但路多也为此付出了代价——她被困在了时间循环中。
白真相只要一死,路多的时间就会重置到当天零点,一切再来一遍。
白真相不停地死,路多不停地循环。
时间循环,早已不是一个陌生的概念了。也有无数人畅想过,若是有了时间循环这种超能力,自己能干些什么?想想看,大吃一顿,热量归零;放肆挥霍,账户自动恢复;做任何想做的事,说任何想说的话都可以,你甚至可以进行一次最大胆的表白,被拒绝也没关系。虽是无法存档,但是,起码可以放肆做自己了。
能够做自己,对路多来说,这本应是老天赐给她的一个巨大的松果,一个最贴心的礼物,可路多自己,却因这个无法打破的时间循环苦不堪言。
因为这下,她真真正正的变成了一直被困在时间转轮中的小松鼠了。
她的生命,将不会再有明天。
没有明天,没有希望作为追寻理想的种子,一切将不再有任何意义。
因此,打破这个时间魔法,路多势在必行。
可想要时间前进,就必须要消除员工们对白真相的怨念,以阻止白真相的死亡。路多便不得不接近这个令她厌烦的恶毒上司了。虽是心里万般抵触,可她也没有办法。为了明天,必须做出改变。
李路多与白真相关于时间循环的战争,就此拉开序幕。
而“我的老板每天死一次”,也渐渐演变为了“救了一万次的你”。
这个关于老板与员工的黑色童话,又渐渐引入了一个新的主题——爱情。
这便是《救了一万次的你》了:
从诅咒老板到爱上老板;
从两大阵营各自的晾晒,到相互间的和解;
从欢脱荒诞的黑色幽默,到清新治愈的温暖情诗。
可能有人会觉得这剧太荒诞,那TA可能真的缺了些天真。
一旦TA接受了这种童话般的画风,便能感受到其中的一种淡淡的心情——
一种在强风格中掩埋着的,关照现实的心情。
有话题,没说教;有爆笑,没胡闹;道理都懂,大家很累,所以,开心就好。
让我们进入这片欢乐的丛林,来到这个童话式的职场,与霸王鹅和小松鼠一起,踏上一段奇幻旅程。
那么,你的角色是什么呢?
是爱摸鱼的职场老狐狸?还是游走在工作与家庭之间艰难求存,袋鼠般的二胎妈妈?或是有着外貌焦虑的孔雀?还是重压之下趋于躺平的职场实习生——沙丁咸鱼?你也许能说会道,像只鹦鹉,深得旁人喜爱;也可能温柔暖心,像只小熊,能予他人依偎……怎么样?对号入座了吗——这欢脱的动物王国,便是你我他,是我们身边的职场众生相——这些由两大阵营的对立所衍生出的种种子话题,如实习生转正,职场性骚扰,各种复杂的办公室关系等,也以这样一种奇幻,温馨的风格,在霸王鹅与小松鼠的爱情主线基础上,通过旁支人物渐渐构建了起来。
独特的画风消解了说教感,漫感与现实感在一个恰当的范围了获得了平衡,带着玩儿的态度抛出话题,至于说你在什么角度,哪种层次上去理解、去思考,那就是你的问题了。这种不需要深想,不需要去理解,故事之后,思考之前,先能快乐的感受,是舒服的,是难得的——这来自属于剧集创作者们的欢脱,是他们对观众的尊重。
那么,谁会是《救了一万次的你》这部童话的“安徒生”呢?
我想,这些创作者们,一定很天真,也充满关怀,才能用荒诞来解构现实、漫画现实,去抒发一种孩子气的情绪,一种孩子气的理想。也正因为他们有着孩子气的天真,才能足够敏感,能了解观众的心,能嗅到这个时代的一些“小心思”,便知道在哪里才能获得最深的回响。同时,他们也勇敢,以探路者的身份去创新,不易,但意义匪浅。当然,他们也稚嫩,难免有诸多瑕疵,但我相信,瑕不掩瑜,他们还需要些时间。
写童话,不容易。
画风自洽,才能是一部完整的作品,画风独特,才能是一部有风格的作品,而画风喜人,才能成为一部受欢迎的作品。从创意,到剧作,到选角,到制作,能保持住一个画风,一种气质,使之维持在一个相对稳定的水准里,对创造力、技术力都有较高的要求。加之来自于社会、行业及种种无法预估的时事危情的掣肘,想要顺利产出,存有诸多阻碍。能以匠人之心,带着创新态度,克服种种阻碍相互成全彼此,并在有限预算内,尽自己最大的努力,让独具风格的作品更好看,更耐看,这种态度值得称赞。
再回到我们的霸王鹅与小松鼠。
他们后来怎样了呢?
童话的结局还是由大家自己去感受吧。
然后,在自己的生活中,带着这部童话传递出的心情,续写出属于自己的续章。
老板之上还有老板,职场之外也似职场。
老板与员工之间的关系,每个人身边比比皆是。亲情、恋情、友情,经济、法律、医疗,但凡是其中有着一组关系,不都是会面临信息不对称,面临一些天然的对立吗?那么,如何在这些关系中寻求自己的道路和方式,选择权就交给你了。
淡淡的味道,简单的快乐。
所有简单的快乐都很稚嫩,要么说我们都是孩子呢。
影像,归根究底还属艺术;而艺术,不就是要唤起我们心中那些浪漫的,天真的,孩子气的部分吗?
尤其是在这个2022,这个星球很累的一年。
没必要太严肃。
归根究底,我们都是孩子。
我们需要童话。
It’s very exciting to hear that you’re working on another HBO series, with The Righteous Gemstones.
McBRIDE: Yeah, we’re really stoked. We just finished shooting the pilot, about two weeks a
It’s very exciting to hear that you’re working on another HBO series, with The Righteous Gemstones.
McBRIDE: Yeah, we’re really stoked. We just finished shooting the pilot, about two weeks ago, and we turn it into HBO next week, so hopefully they’ll go ahead and kick this sucker into high gear, and then we’ll jump into shooting this thing, at the beginning of next year. We’re stoked about it. I directed the pilot, and then Jody [Hill] and David [Gordon Green] will be back for the rest of the series. It was awesome. We had a killer time. We have a good cast, and we’re really excited about it. I hope HBO is, too.
What led you to want to do this? Have you always been curious about televangelists or was there a specific one that made you want to tell this story?
McBRIDE: I grew up in the South and I went to church, when I was a kid. My mom was in puppet ministry, and I grew up in a pretty religious household. When my parents got divorced, when I was in middle school, we found ourselves dedicating so much of our lives to the church. My mom was a single mom, raising me and my sister, and we went back to the church that we grew up in and found that people had turned their backs on my mom. They didn’t like the idea that she got a divorce, and they weren’t there to help us. I remember that being an early lesson, when I was young. It’s not that the messages I got in church were bad, but the way that some of the people at this church were using it as a way to make themselves better than other people, it put a chip on my shoulder, from an early age, that I’ve carried with me to my adult life. So, I’ve always secretly wanted to tell that story.
Who are the Gemstones then, and how would you say your character fits into the family?
McBRIDE: The Gemstones are basically a family of world famous televangelists. That was really the main piece of this. This isn’t a hit-piece on religion. With all the shows that we do, it’s always about characters, their relationships to their profession, and how they can use their profession to assume a certain level of respect or power that comes with that. If Gamby can think he’s a ruling king because he’s the principal of the school, or Kenny Powers thinks that because he played baseball than he’s better than everyone else around him, that’s what this is, too. This is a family of world famous televangelists and they do missions, all over the world. They bring in 17,000 people, weekly, to their gigantic mega-church. They pull in a ton of money and are far, far removed from their humble beginnings, when they started. Now, the family has suffered a loss. The mother has passed away, so you meet this family at a moment of crisis, where they’re trying to figure out how things got so far off the rails.
《且听凤鸣》这剧前两三集确实有点尬,除了超越扮成小乞丐很有亮点之外其它的确实都很平淡无华,让人不太能看的下去,开局真的不太好。开局确实很不吸引人看下去,特别是超越的表情动作和声音剥离的太严重了,跟鹰拍的那一段真的尬死我了,表情动作与声音极其不同步,虽然话是那么一段话没错,但总觉得怪怪的,表情动作和语调音量都好奇怪,真的尬到了。但是随着越到后面剧情慢慢的丰富了起来之后,表情动作和声音也慢慢同步
《且听凤鸣》这剧前两三集确实有点尬,除了超越扮成小乞丐很有亮点之外其它的确实都很平淡无华,让人不太能看的下去,开局真的不太好。开局确实很不吸引人看下去,特别是超越的表情动作和声音剥离的太严重了,跟鹰拍的那一段真的尬死我了,表情动作与声音极其不同步,虽然话是那么一段话没错,但总觉得怪怪的,表情动作和语调音量都好奇怪,真的尬到了。但是随着越到后面剧情慢慢的丰富了起来之后,表情动作和声音也慢慢同步了起来,渐渐的不再出戏了。笑点也多了起来,不再是尬笑,而是很自然而然的跟着剧情而笑,剧情顺畅了许多,后面几集超越真的是演技很到位了,欢乐了很多,一点也不尬。只是此时的悲情哭戏还是差一些,但是此段主旋律是喜,所以悲和伤表演的不到位并不影响剧情的流畅,人物形象终于开始丰富树立起来,从第三四集开始演技渐渐到位,人物关系渐渐明朗,剧情好看了许多。前面几集是几乎没有起伏的剧情,从第四五集开始精彩了起来,人物的血肉开始成长丰满,特别是男一男二的相爱相杀有了搞头,与女主形成三角之势,开始尝到了爱情的滋味。凤家的剧情也有了交待,凤家各位角色形象也立了起来,此时凤舞与美人娘亲开始有了情感的互动,也与凤家对头开始了矛盾的升级,超越的演技在这些打斗和温情中尚属及格,没有做到特别精彩,但是也很不错,不出戏,而且有时还可以看到打斗的帅气,算不错。其实超越在表演中最大的优点是什么呢,我认为是她的大表情和“多动症”,当然如果这剧可以让超越原音配音的话,还有一个优点就是语言天赋。我特别喜欢的是超越的表情动作大开大合的喜剧能力,剧中好多情景都能看到这些表演,小乞丐时滴溜溜转的眼睛,“恶人自有恶人磨”辛灾乐祸的表情,犯花痴时的娇羞被拒之后时的错愕,这些都很微妙到位有趣的很。超越是可以做表情的,而且由于“多动症”,所以做动作也没有问题,表演比较自然发挥,带着点“接地气”,说俗气一点就是土,没有达到表演的效果,不知道以后学习和实践多了会不会有改观和进步。超越的演员之路艰难的开始了,浴风沐雨,筚路蓝缕,且看她是否可以开辟前路,证明自己。对此我抱以祝愿,希望超越演技越来越好,不停的带给我们快乐。《且听凤鸣》刚开始食之似乎无味,但嚼了一会居然开始有了清香,慢慢的吃起来越来越愉悦,希望后面会有惊喜,回味甘甜留香绵长,如果后面能出现人间百味辛酸苦辣那就精彩了,值得期待。
看到结局MML舞台的最后一首歌,我哭了,歌词的每一句都是恩朝和自己想守护的人的真实情感,但是也温暖着许多人。在这个有百万练习生的时代,在这个竞争如此大的时代,每个人都在努力的向前奔跑,想要成为那百分之一。但是一直在路上的人不知道,每一个人都拥有一颗属于自己的星星照耀着、陪伴着自己,也终有一天会成为照耀别人的星星。愿自己的努力不被辜负,终有一天闪闪发光!
看到结局MML舞台的最后一首歌,我哭了,歌词的每一句都是恩朝和自己想守护的人的真实情感,但是也温暖着许多人。在这个有百万练习生的时代,在这个竞争如此大的时代,每个人都在努力的向前奔跑,想要成为那百分之一。但是一直在路上的人不知道,每一个人都拥有一颗属于自己的星星照耀着、陪伴着自己,也终有一天会成为照耀别人的星星。愿自己的努力不被辜负,终有一天闪闪发光!
前面童梦瑶跟元芳真是欢喜冤家,可搞笑了,元芳狄仁杰好起来一点都不尬,元芳不经逗 好可爱噢,每个案件都很不错呢,收尾太虐了,最难让人接受的是元芳站正义方帮狄仁杰跟他爹对抗,打斗的时候狄仁杰杀了元芳爹,梦瑶也没了,元芳生死不知??有句话真的很虐,元芳只是狄仁杰知己之一,找不到,十年二十年就会忘掉??
前面童梦瑶跟元芳真是欢喜冤家,可搞笑了,元芳狄仁杰好起来一点都不尬,元芳不经逗 好可爱噢,每个案件都很不错呢,收尾太虐了,最难让人接受的是元芳站正义方帮狄仁杰跟他爹对抗,打斗的时候狄仁杰杀了元芳爹,梦瑶也没了,元芳生死不知??有句话真的很虐,元芳只是狄仁杰知己之一,找不到,十年二十年就会忘掉??
其实我是为了给小侄子当枪手写电影观后感的作文才看的,小侄子因为培训班太多了,连写学校作业的时间都不够,我也是个作业枪手惯犯了。看完电影才知道,这是有多讽刺。
我是分了三次才勉强把电影看完,因为电影真的是一坨屎味儿的榴莲,不是被逼无奈,没人会看一眼的。电影的质量就不说了,粗制烂造,还不如小作坊里面生产的地沟油。电影的故事也是三观扭曲,涉嫌抄袭拼凑。
若只是讨论某些情节来
其实我是为了给小侄子当枪手写电影观后感的作文才看的,小侄子因为培训班太多了,连写学校作业的时间都不够,我也是个作业枪手惯犯了。看完电影才知道,这是有多讽刺。
我是分了三次才勉强把电影看完,因为电影真的是一坨屎味儿的榴莲,不是被逼无奈,没人会看一眼的。电影的质量就不说了,粗制烂造,还不如小作坊里面生产的地沟油。电影的故事也是三观扭曲,涉嫌抄袭拼凑。
若只是讨论某些情节来说,还是很有讽刺意义的。电影中的小头儿子和家长的种种事迹,何尝不是现实生活中的家长和孩子的真实反映。现实中有不少家长的价值观原本就是扭曲的,他们只是宽于律己,严于待人罢了。
但是生活就是这么无奈,因为这个社会的价值观就是扭曲的,所以也没有什么立场去责备电影的主创或者某些家长了。
只希望自己走到为人父母那个位置的时候,还能够记得自己作为孩子时所讨厌的家长行为。
666年大男大女大把大把电脑电脑电脑想把进度还是傻傻南水北调黄金等不到比你小舅舅发信息你房间翻江倒海的患得患失的感觉积分积分积分还放不放假多久的肌肤黑白颠倒暴发户的红包拿到几点能到呢大家都觉得觉得大逆不道角度射门丁腈橡胶想你就到家就那些精神大喊大叫的技能年大男大女到几点能到的博大精深本厦门市是你
666年大男大女大把大把电脑电脑电脑想把进度还是傻傻南水北调黄金等不到比你小舅舅发信息你房间翻江倒海的患得患失的感觉积分积分积分还放不放假多久的肌肤黑白颠倒暴发户的红包拿到几点能到呢大家都觉得觉得大逆不道角度射门丁腈橡胶想你就到家就那些精神大喊大叫的技能年大男大女到几点能到的博大精深本厦门市是你
一开始打仗的 戏份感觉拍得很儿戏,但是越看到后面越是伤感。杨佑宁是土帅了。眉目清晰,脸庞坚毅,身材挺拔,年代感。看怪了小鲜肉,才发现这才是我的菜。李淳和李安长得太像了。杨佑宁缺一个好的剧本好的导演,一定可以红起来的。期待李安导演可以拍一部海峡的故事。就像我爸爸五六十年代的黑白照。厚厚的嘴唇,难怪一直看得眼熟,太像了。。。
一开始打仗的 戏份感觉拍得很儿戏,但是越看到后面越是伤感。杨佑宁是土帅了。眉目清晰,脸庞坚毅,身材挺拔,年代感。看怪了小鲜肉,才发现这才是我的菜。李淳和李安长得太像了。杨佑宁缺一个好的剧本好的导演,一定可以红起来的。期待李安导演可以拍一部海峡的故事。就像我爸爸五六十年代的黑白照。厚厚的嘴唇,难怪一直看得眼熟,太像了。。。
最初知道本片2月26日要上映时,激动万分,决心要刷、要为童年记忆补票。
到了2月27日,看到豆瓣评分,6分出头,心里咯噔一下,不至于吧,肯定是隔壁两队40亿的水军。
终于2月28日,晚上在电影院里看着缓缓上升的片尾演职员表,啧啧,呵呵。
这剧情啊
最初知道本片2月26日要上映时,激动万分,决心要刷、要为童年记忆补票。
到了2月27日,看到豆瓣评分,6分出头,心里咯噔一下,不至于吧,肯定是隔壁两队40亿的水军。
终于2月28日,晚上在电影院里看着缓缓上升的片尾演职员表,啧啧,呵呵。
这剧情啊,真的是硬伤!
女主要成长、爱情要相互、好事要多磨,这些都能忍,但是故事线上有几点实在是难受——
最初抓杰瑞的动机太弱了,仅仅因为亚裔厨师长不明不白的自尊心,而且最后酒店婚礼上是他自己脑子发热锤了蛋糕,这才是后续让婚礼现场演变成疯狂动物城的导火索吧……
第一次的动物龙卷风把酒店刮得稀碎,也不交代下?然后第二次龙卷风又来了……
预告片和海报中的内容在哪里……
好吧,为了平复自己观影中的尴尬心理,睁一只眼闭一只眼,咱来看一些优点——
动画结合现实生活的特效不错,这才是猫和老鼠的精髓!肉眼可见经费在燃烧!所以剧情拉跨一些也不打紧,对吧,人要学会包容!
片中很多创意不错,沿袭了猫和老鼠的传统,比如汤姆吹气球般吹出名字,细心留意片尾写反的The End与之相呼应,这些小细节体现了制作组的用心啊!
无人机不错,电动滑板不错,各种新潮,各种好莱坞!
开头三只鸽子又唱又跳又rap,充满了美帝街头嘻哈感,再加上影片中时不时劲歌热舞、动次打次,咦?我感觉自己也想动起来了!直到汤姆杰瑞从监狱释放出现在婚礼现场时,印度舞曲响彻全场,被炒鱿鱼的经理晃动着脖子,这是要东北玩泥巴了!
难怪安排了印度婚礼,原来,这其实是一部印度歌舞片!
主要情节应该是:一个执着的退伍兵为女远赴海外复仇,一个重亲情的出租车女孩寻到爱情,一个忠于职守的警察最终抓到罪犯,各种坏人最后伏法。这里面每一个桥段都可以独立拍成一部电影的,但是放在一块,却都没有多么惊人的表现,感觉就像日出一样自然,就连杀人都杀的那么随便那么简单,在一个普通的夜里就这样不声不响的发生了这么多事情。
总体来说
主要情节应该是:一个执着的退伍兵为女远赴海外复仇,一个重亲情的出租车女孩寻到爱情,一个忠于职守的警察最终抓到罪犯,各种坏人最后伏法。这里面每一个桥段都可以独立拍成一部电影的,但是放在一块,却都没有多么惊人的表现,感觉就像日出一样自然,就连杀人都杀的那么随便那么简单,在一个普通的夜里就这样不声不响的发生了这么多事情。
总体来说,还是略显平淡,但是有一个情节还是有硬伤的,就是一个晚上杀那么多人
,竟然每一个都在家里等着杀手来杀,感觉难度不小。
先说个背景,我是女主粉,当年入法秦坑不可自拔,陆陆续续写了一百来篇明宝文,有兴趣的移步老福特。对男主的认知基本来源于明侦——一个同时有张若昀和魏大勋的节目,所以说世
先说个背景,我是女主粉,当年入法秦坑不可自拔,陆陆续续写了一百来篇明宝文,有兴趣的移步老福特。对男主的认知基本来源于明侦——一个同时有张若昀和魏大勋的节目,所以说世界就是一个圈~
从片花到上映等得我换了三个部门,一度以为跟法医秦明的感情线一样,这辈子都等不到了。还好还好。然鹅!必须要说!超感这个名字比青春警事好一万倍!!!
下面开始同步追咯,立个flag,我会更新到最后的。
1,2集——
焦焦的出场方式,无法让我不想到法医秦明的最后一集,那个躺在病床上昏迷不醒的大宝,瞬间魂穿差点泪目。
然而古静这一次拿的分明就是老秦的剧本嘛!!!!性格腼腆内向,做事一板一眼,身世成谜,父母惨死,自己和嫌疑人有过接触后期还有可能被栽赃。反而唐一修是个话唠,有点虎,闹哄哄乱糟糟的,男版李大宝?乱说了,他就是个一口大碴子味儿的大男孩。
虽然男主一不小心把昏迷三年的女主吻醒这个桥段让我有几秒钟的绝望,但是看到第二集最后,唐一修的大手挡住古静目光,难得的严肃表情——
“别看。”
啊~是心动的感觉?(? ? ?ω? ? ?)?
这一世醒来,虽然自己身世坎坷了点,好歹遇到一个阳光的对象,可以被照顾被保护,也算是从老秦的hard模式里解脱出来了。
那就从第一集开始,期待有个好结局吧。编剧我跟你讲,如果这次敢和法秦一样到最后还是哥们儿情谊(这次更夸张还不是一个部门的),我一定会翻脸的,一定!所以求求你,亲都亲了,要在一起啊!
3,4集——
第一个案子持续了4集,还没什么反转,还是一眼能看到结局,还抄白夜行……要不是冲着女主为爱发电,有点点想打人。请稍微借鉴一下法医秦明、重案六组的节奏,好,吗?
那个IT男真的相当不讨喜了,挤眉弄眼的好做作,配音也出戏,相比之下女二阿紫可爱又自然~
还是有一个蛮触动我的点,古静昏迷三年后醒来,阿紫称之为“穿越过来的人”。就会觉得很贴切啊。远离社交软件、心思单纯,把我们每个人倒回三年前,也多少会有一点古静的影子。“穿越”的人设让她的格格不入有一个合理的落点,交际迟缓逻辑敏锐也算是个反差萌。
我简直觉得唐一修有狂躁症!!!不过看女主每每把他逼得发狂,还挺爽的,弥补了两年前委屈巴巴的李大宝。
5.6集——
古静一看就很难泡的属性乐死我了,接送不要,关心不要,吃饭不要。吃饭这点主要是男主抠门,换我也不要跟他在车里啃汉堡。
这剧组怕是真穷,所有食品只有泡面和汉堡,数次大家都饿了肚子咕咕叫了,后面也没有吃其他东西的场景。而所有的饭店桌上都是空的,任务跟动作牌似的坐在空荡荡的桌子边上玩手机。
看到第5集的时候向编剧道个歉,还是有不老套的剧情的,女主的大脑应该是曾经参与了某个实验,而实验的发起人恰巧是男主的哥哥。女主超乎寻常的感知力除了天赋,很大程度跟这个实验有关。
然后——最萌的点是——我们古警官每次在和唐一修“接触”,也就是传说中碰巧一不小心嘴巴摔到一起的时候,会触发她的通感能力,身临其境地看到某一幕案发场景。
所以说啊朋友们,他们有可能分开吗?没有的。就算没有感情,为了人民为了正义也要定期亲一口。
啊我热爱这个设定!
第6集男主又飙情话了,一本正经地说,“你不能拒绝我。”说完上去就牵着手走,真不是拽,那就是牵。
屏幕前的我干了这杯狗粮当宵夜。
7~10集——
为什么尊贵的vip从第三天起只更2集了?为什么要在连更两天4集之后突然节食?愤怒。
让wuli焦演这么一个不自然的角色真是难为她了,天知道她是个多么解风情的姑娘。面部表情控制不错哦,成功演绎出古·撩不动·听不懂·静。
情侣装当做不知道,古静梳起刘海秒变情侣发型,甚至还有情侣脸(什么鬼!)两个人越来越迷之相似,唐一修的爸爸也出场了,正是古静寻找的记忆里的人。我同你讲,失散多年的兄妹了解一下。
女主想要通过亲一口破案的心思昭然若揭,然而最后也只是伸出了手,戴着手套,隔着物证袋,握住了另一只戴着手套的手。为了世界和平宇宙正义你倒是上啊,急死我了。
唐一修对古静箭头很明显了,古静守在医院被抓包也有点粉红。但这一段,实在没法不想到明宝,他们没有这个命。所以世界上的好运气能不能稍微平分一点,别有那么多失望和落空。
今天看了一篇南都的访谈,焦焦说自己最喜欢的角色是小秋和大宝,小秋是剧本太好,而大宝是因为很贴合她生活工作的状态。记得张演员在国剧盛典里说过,大宝和焦她们可爱的点是一样的。
所以古静大概很难超过大宝了。
一想到古静这个人物没有让她很开心,让我一晚上都有点难过。
但是啊观众老爷们,请吃我一颗安利,最适合焦的不是小秋也不是大宝,而是各种基于影视剧角色的访谈。她的谈吐和逻辑让整个人都在发光!即使脱掉十八层粉丝滤镜,她依然是个很棒的,有思想的,值得被喜欢的人。
11,12集——
剧情太慢了太慢了,简直磕不下去。男主表情能不能不要那么浮夸!电视剧不是小品,自然点OK?算算,反正也是为了嗑cp。
不行我要再说一句,魏白雪是他的演技巅峰,挤眉弄眼抬头纹都恰到好处,发自内心的自信娇羞还有真那么点美。
说回cp,这两集get到一个新的萌点——晕车女X赛车男。
只有坐你的车才不会吐,为了让你不难受赛场上叱咤风云的唐少只开40码的吉普。
哎哟我去脑子里全部是各种车戏!请各位太太极尽所能煽情狗血,这里能发散很多啊~
古静的大脑是一块芯片,“看过的事情怎么会忘呢?”这样她得过得多辛苦,时间什么也冲不淡,好的不好的,连个筛子都没有,一帧帧场景历历在目。
唐一修的过去也不是白纸一张,脑部实验也有他的故事。指不定很多年前他们就认识,共同经历了一些事,后来这些事情被抹去,我们再一点点想起,东拼西凑出一个曾经。
回忆苏醒的时候,回忆里的你恰好在我身边。
唐一修算是个暖男形象吧,可为什么他也不能见家属!为什么又是古静的part!
对于古静和大宝重叠的部分我一直有种复杂的情绪,说不清,就是那种明明希望你有新的生活新的故事,可是电光火石的熟悉感里又有一种隐秘的欣喜。
“看过的事情怎么会忘呢?”
每次都越写越沉重,用一局24k纯甜台词为这周作结——
“那打个赌。你赢了听你的,我赢了听我的。”
嘶~
13~16
编剧但凡把她的cp脑分一点点给破案,也不会一个案子拖六集都不完,看预告这案子得出八集。救命。
但说句实话,这个案子里古静一开始提出三个目击证人共同说谎的假设的时候,还是有把困得半死的我一下子惊醒的。但也就这一个瞬间。
想起来知乎看的一个剧评——
大宝求求你回去找老秦吧。
大勋求求你回去找白白吧。
可他们偏不,古静要在唐一修的世界里晃来晃去,唐一修为了帮古静找回忆要花式亲嘴要扑倒要跑步要拉筋。哈哈我气死你。
唐一修是真陷得深沉,看到女主智商立刻下线,什么事都要扯到女主身上。他吃分局男警员的醋,吃古静回忆里男人的醋,吃所有与其对视三秒以上的异性的醋。
他会酸不拉唧地说“凭什么我就是那个唤起你前任的月光宝盒啊?”
还说,“看咱们之前,接接吻拉拉手不也挺好的吗?”
但他在把外套卷巴卷巴垫在古静头下面,再把她脑袋靠在自己肩头。那一刻呀,嫁他比嫁老秦幸福太多了。
古静依然智商爆棚情商为负,向局长解释,向张队长解释,告诉全世界不是编剧想的那样,我们是清清白白的同事关系。
但是她坐男主的吉普从不晕车。
她借着上级是男主方便请示汇报,自告奋勇喝酒套证人的话,断片之后被男主背回了酒店。
她一本正经公事公办摸他的胸口牵他的手。
她看到男主长跑之后直接躺地上,说,
“你要躺下那我也躺下了。”
古警官你总是这样,撩而不自知。
17~20
在男女主被停职的日子里,他们既没有好好破案,也没有好好谈恋爱,你们这是在浪费青春好吗。
以下是不用快进的part:
原以为唐枫只是对古静下手,没想到连他兄弟也不放过。
唐一修知道哥哥心怀鬼胎,引导自己做些什么是一定的,跟他对父亲的恨意有关。我很好奇以他狂躁症晚期的状态,要是知道他哥对古静表白(即使完全不真心)得闹成啥样。
还好古静工作以外有点笨,也有点慢。
古静简直脾气好得不可思议,她如果急一点家里每天都是一场核爆炸。
天啦噜古静又做饭了!还是四菜一汤。终于发现她完全没数的并不是自己的厨艺,而是她根本分辨不出好吃和难吃。容我出戏一秒,大宝的狗鼻子彻底毁了。
柯佳明是个瞎子。
这四集对cp最大的贡献是,古静成了唐一修的上司哈哈哈哈哈哈哈,我爱女上司。
——tbc——