没风评那么差，也没水军吹得那么好。不过5.7分数也太低了，本片叙事节奏跟分镜配合精妙，绵密细腻的镜头语言结合主演寥寥几句台词（不包括杨幂的部分）即勾勒出人物动机与基本剧情，郭京飞李鸿琪尤其包括素人演员全员演技在线，杨幂只要别给近景镜头还是不让人出戏的（好歹肢体...  (展开)

马修?沃恩退出了《X战警》导演计划，据说还婉拒了《007》项目，就是为了这部《王牌特工：特工学院》，现在看来，这是值得的，这部影片想必会带给门德斯极大的压力——塔伦?艾格西横空出世，让大名鼎鼎的詹姆斯?邦德显得老气横秋黯淡无光——同样是英国导演，同样是英国特工，同样是英国人主创原著，《特工学院》的好评口碑爆棚，沃恩把英式的老牌贵族做派和酷炫的漫画式卡通暴力炉火纯青的糅合在一起，在俗常的商业片套路中处处通过细节体现创新、翻转和幽默感，堪称开创了特工片的新里程碑。

影片的漫画原作由苏格兰漫画家马克?米勒合作主笔，算是漫威旗下的产品，不过其中洋溢着与美漫截然不同的英伦风——简而言之，《特工学院》漫画原作是“英漫”不是“美漫”（也不是沃恩和米勒的第一次合作了）。马修?沃恩是盖?里奇的铁哥们，早年间当了他不少影片的制片人，所以从《特工学院》里我们能看到不少似曾相识的盖?里奇风——那种令人意想不到又忍俊不禁的小包袱时时闪现，正是其最好体现。

虽说源自漫画原作，但电影已经做了大刀阔斧的改编，连角色姓名和基本设定都不一样，作品调性也大不相同。沃恩淋漓尽致的在片中挥洒着自己的才情和趣味，而奥斯卡影帝科林?费斯的一句“我们是当代的骑士”，正是对这部影片中心思想的绝佳提炼——片中的特工代号“兰斯洛特”正是英国传说圆桌骑士里的传奇人物。大而化之的说，《特工学院》是新时代的骑士传奇，在007被“布波”（布尔乔亚+波西米亚）趣味、《碟中谍》被高科技奇观、《谍影重重》被伪纪实风格、《飓风营救》被家庭伦理剧框架所一一束缚的时候，《特工学院》横空出世，高扬起了饱蘸着贵族气韵的骑士精神，由一位屌丝小混混的视角切入故事，让观众们在滑稽和打斗中再一次受到了骑士精神的洗礼。

曾几何时，骑士是高贵和荣誉的象征，但自堂?吉诃德以降，骑士阶层、骑士文化和骑士精神都在逐渐没落，进入21世纪网络时代，古色苍然的骑士似乎已被年轻阶层弃之乐色堆——除了魔幻大片和电子游戏，谁还会对“骑士”感兴趣？现在的英雄，是卖智能手机和开发社交网络的——嗯，《特工学院》里的反派大Boss正是干这个的。

英国导演似乎从骨子里瞧不起“没文化”的美国导演，门德斯在《007大破天幕危机》诺兰在《星际穿越》里都念了诗，而沃恩则索性把硅谷精英拍成坏蛋，让这位整日嘻哈味十足的哥们在西装革履的英国特工面前显得既无礼又无知——高档餐具下藏着的麦当劳快餐则是一石三鸟：商务植入；搞笑桥段；以及狠狠的黑了一把这些 “乡巴佬”暴发户。

对华语电影来说，《特工学院》则有些令人绝望，在那段被阉割的“教堂百人斩”大戏里，科林?费斯一个长镜头下来随手取材打得异彩纷呈（美国南方被展现得保守愚昧），而那位反派打女“刀锋战士”式的金属假肢又不落鬼脚七下风，在小酒馆里“温酒斩混混”的场景则让人不忍对武侠小说直视。先看《霍比特人》，再看《特工学院》，你会发现华语电影压箱底的武打设计本领已经全然被好莱坞（非地理意义上的）全盘吸收甚至青出于蓝了——片中不断的出现着雨伞作为核心武器，唉，“广东省十大杰出青年”黄飞鸿葛葛安在啊？

超级英雄电影中，主角们换上一身奇形怪状的内裤外穿或者内裤套头才能粉墨登场，在“有文化”的英国导演看来，这不啻闰土附身，而《特工学院》反其意而行之，当男主角穿上一身笔挺的英式礼服、牛津鞋和文明伞时，你才能看到一个超级英雄——同时，也是一个骑士——出现在大家面前。

骑士终于复活了，他年轻、幽默、干练、身手矫健同时充满荣誉感和贵族精神。当年的骑士宣言里，载明了骑士必须宣誓善待弱者、对抗强者、诚挚待友、抗击错误、乐于助人、帮助兄弟，以及最后一条：忠于爱情。

蔡依林打完官司复出后，就找周杰伦给她谱了首《骑士精神》来唱，看来她也知道，在女生处于困境中时，一个真正的骑士是多么的重要。

什么霸道总裁花样美男大叔鲜肉，在骑士面前，一钱不值。

真正的骑士，最后一定会赢得一位骄傲的公主——就像《特工学院》那样。

有一种人，他们穿行在人群中，将他人的细软收入自己的囊中，然后迅速消失。他们就是小偷。其中不乏能者，他们靠着指间夹起的皮夹重量，就能知道里面大概有多少钱。可惜这个从指尖夹起重量判断现金多少的时代已经离他们远去。现在，大家都喜欢用各种各样的卡，这份“能耐”似乎没了用武之地。

很多黑帮片都描述黑社会是如何将人逼上绝路，然后从事一些法律所不容的事情。还有一些艺术电影，将社会如何抛弃本性善良的弱者的过程无情的展现出来，警示人们思考。《指间的重量》同样讲述了一段小偷的生涯。但它提供给观众更为温情的视角，让我们关注青少年的成长。而影片中展现出来的两肋插刀的兄弟情谊，正是被反复歌颂的正常的社会中极度缺乏的情感。

影片的主角是一个15岁的孩子，名叫大雨。他生活在单亲家庭中，年轻、美丽的母亲独自抚养处于叛逆期的儿子。大雨被老师和同学认为是个问题少年。在学校中，被女生捉弄，被男生欺负，被老师诬陷、欺凌。总之，他活得毫无尊严。妈妈不得已一次次帮他转学，她宁愿求学校收留儿子，没有精力真正多关心些自己的儿子。

15岁的孩子大都有偶像情结，大雨的偶像就是警察。警察是匡扶正义、成奸除恶的代表。不过，没过多久大雨变成为警察追寻的对象：小偷。

影片一开始就用几个情节简练的勾勒出大雨当时的生活状态。他被正常的社会推到了边缘，过着没有信任、没有尊严的生活。这与他后来所体会的温情形成了巨大的反差。当他与阿立、老廖一起做小偷的时候，大雨不仅感受到了和阿立兄弟的手足之情，甚至有和老廖的父子之情，还被这些情感保护着。

菜鸟

大雨被学校训导主任诬陷、凌辱，出于自卫，大雨暴打了训导主任。他再也不能回学校，也不愿意回家。于是，大雨在地铁里消磨时光。

如果不是在地铁里被阿立注意到这个无聊的小鬼，也许大雨的生活会彻底改变。大雨和阿立在地铁里同一天碰到超过20次。那天，大雨无聊至极，乘着地铁穿行在城市中，来来回回、一次又一次。他在地铁里看看城市的风景、看看身边行色匆匆的人们。阿立则不是，他正在地铁里“上班”，从别人的兜里夹走钱包，拿走所有的现金，然后丢掉钱包。

阿立一直冷眼看着大雨，他不知道这个小鬼究竟想干什么。从早逛到晚的大雨饥肠辘辘，这时他发现了一个目标：熟睡的老人身边的盒饭。大雨趁人不注意拿走了盒饭，慌乱的冲进了地铁车厢。可惜这是一盒吃剩的盒饭，里面只有一些残羹。这一切，都没有逃过阿立的眼睛。他把大雨教训了一番，还塞了些钱给他。一开始，大雨还以为阿立是个专抓小偷的警察，这才发现原来阿立是个好心的小偷。

那晚阿立带着大雨去参加宾馆的舞会。大雨隔着玻璃看着阿立“变戏法”。阿立换上西服，像一个有钱的阔少爷似的，闪亮登场。他在舞池中翩翩起舞，不停的交换舞伴，旋转侧身之间就能把别人的钱包、戒指、钻石收入自己的囊中。大雨看得惊讶不已，他对阿立的功夫充满了幻想。

大雨跟着阿立回到了阿立的家。第二天早上醒来，大雨没见到阿立，却看到了趟在沙发上的养精蓄锐的老廖，他看起来像死了一样。大雨轻轻地走过去，用手指探到老廖的鼻子下，试了试他是不是还有呼吸。老廖突然睁开眼睛，把大雨着实吓了一跳。老廖是个来自香港的无政府主义者，他崇拜台湾的传奇人物廖添丁。也许曾经也干过些惊天动地的大事情，现在几乎处于半退休状态，偷些东西来糊口，毕竟从良也不是件容易的事情。老廖应该算是阿立的养父，阿立十来岁就一直跟着老廖，那时候阿立的年龄比大雨还要小。

老廖和阿立住的房子是座大宅子，既有屋顶游泳池，也有地下暗室，结构颇为复杂。其中有个屋子是大雨最感兴趣的，那就是他们的“练功房”。所谓“练功房”就是老廖训练小偷技术的地方。那里摆着很多个模特儿，模特儿身上挂了很多钱包，还有放在各种位置上的包，包里有钱包。当然最重要的是放在钱包附近的各式报警器，这些不同级别的报警器实际上代表了被抓的可能性是多少。

大雨以前的志愿是成为警察，可如今他却希望自己能够练就小偷的本事。老廖一点儿也不想收留离家出走的大雨，更不想让大雨变成整天东躲西藏的小偷。阿立也劝大雨回家去，毕竟他自己感同身受，知道小偷的日子是什么滋味。面对执着的大雨，他们俩又该如何选择呢？

人与人之间的信任感的建立并不是一朝一夕的。大雨对阿立的信任也不是从一开始就特别死心塌地，而是螺旋上升，直到可以为对方付出所有。在患难的时候，阿立为了保护年幼的大雨，宁愿牺牲自己。这才是兄弟。与大雨相处时间长了，阿立渐渐明白大雨是个不懂如何表达自己的人。

阿立和老廖从不太苛求大雨，即便大雨一心想成为小偷。相比阿立的态度，老廖对大雨的态度则更加随遇而安。他足够尊重大雨的选择，给大雨很大的自由空间，放手让大雨做自己喜欢的事情，让大雨慢慢学会选择，真正成长。看着大雨的样子，老廖渐渐开始配合大雨的想法，真的一板一眼的教起大雨来。和老廖一起练本事的日子里，大雨的生活充满了乐趣，他找回了自信。不久之后，大雨就能娴熟的掌握老廖教给他的各种技巧。

阿立常常在旁边看着老廖和大雨投入的练习。多年前，他自己或许也曾如此投入过。不过如今，他根本不希望大雨重蹈覆辙，走他的老路。阿立质问老廖当初为什么要带他走上这条路。老廖无言以对，阿立的质问也是老廖自己打不开的心结。阿立一直悄悄地保护着大雨，希望大雨不要和自己一样。只是当时的大雨并不理解阿立的一番苦心。

经不住别人的激将法，大雨要求老廖带他出去实战。老廖依然不断提醒大雨，如果真的塌出这一步，就没得回头了。那天，他们像对父子一样，合作愉快、收获颇丰。不过，老廖看出了大雨的野心。老廖认为小偷也有他们应有的职业道德，比如不能向老人家、残疾人下手。大雨并没有什么原则，他并不在意能够偷到多少现金，过程才是他真正看重的。能否偷到手，而不被别人发现，则证明了他的能力。这才是大雨看重的。不过，他内心的良知又让他充满了悔意。大雨本性纯良，他知道他自己的偷盗行为伤害了那些人。于是，他用手机拍下每个钱包里的身份证，这让他觉得自己和其他的小偷是不一样的，他只是玩玩而已。

离家出走多日的大雨，常常偷偷跑去妈妈工作的地方，隔着玻璃看看忙碌的妈妈。当他能够出门干活，获得了自食其力的本事后，他还经常回家放些钱就走了。

看着大雨一天天离他的状态越来越近，阿立越来越不安。他内心充满了挣扎，他渴望改变自己的生活状态，但却毫无能力。阿立手上带着刻着的基督徒主祷文的手镯，他希望以这样的方式等到神的宽恕。如今，和他理想最接近的是让大雨走回正道，不走自己的老路。

伪卡集团

总觉得大雨愿意做小偷不过是好玩而已，而且，和老廖、阿立他们相处，多少让大雨得到了一些以前缺失的温情。大雨自己的生活必定要重新选择，毕竟他才15岁。可事情的发展往往和自己的意愿有着天壤之别。当阿立说大雨“你倒是真的成为我们这一掛了！”大雨猛然警觉自己把偷东西只当好玩，现在已经弄巧成真。他伤心的哭了。大雨把手机里拍下的身份证的照片，一张张删除。他现在和其他小偷也没有什么差别了，他开始明白要回头不是那么容易的事情。他将为此付出巨大的代价。

有一天，大雨顺手牵羊拿走了路人的一部手机，他不曾料到这部手机惹来了杀身之祸。大雨看到这部手机里有一组组的号码，他不知道这些号码是干嘛的，就把手机里的内存卡扔进了抽屉，然后把手机送给了阿立。他们仨还用手机合影留念，那时候他们多开心，以后的日子就没这么安生了。

警察组长找到了老廖探风声。原来有个伪卡集团从菲律宾进了一大批假卡，卡的磁码序号存在一部手机的内存卡里。老廖立即明白偷了那部重要手机的就是大雨。趁着大雨、阿立不在家，老廖不辞而别。他没有告诉阿立和大雨究竟发生了什么，自己溜走避风头。老廖不想惹祸上身，也没有能力保护大雨。

大雨告诉阿立“我不后悔做你的朋友。”他们才是真正的兄弟，他们同病相怜，都想改变现在的生活。光有悔意是没有意义的，只能等待时机从头开始。

突然有一天，阿立接到一个莫名其妙的电话，他警觉那个手机可能有问题。但是，他猜不到原来他们已经被伪卡集团盯上了。

自从偷了那部手机后，大雨再也没有出去行窃。为了证明自己和阿立是绑在一起的蚂蚱，他们联手到医院行窃。不料，大雨被熟人撞破，警察应声而来，大雨被逮个正着。这时候老廖奇迹般出现，他用自己换了大雨。阿立当初的质问老廖的话，一直不停的拷问着老廖。他也希望有个时机可以拯救大雨，让自己的心里好过些。当老廖知道了伪卡集团和大雨的牵连后，他理智的选择了逃避。目睹大雨有事，他毫不怯懦的冲出来救了大雨。这次老廖不仅仅救了大雨，实际上他救的是他自己。他救大雨出苦海，也赎清了自己的罪孽。

其实，被警察抓住并不是他们最倒霉的事情，被伪卡集团盯上了才是真的要命的事情。阿立终于被伪卡集团抓到。集团老大折磨阿立，不停的追问电话里的内存卡在哪里？任凭他们如何逼问，阿立都没有把大雨供出来。不过事有凑巧，大雨正巧打电话来找阿立。于是，黑帮老大还是知道了大雨躲藏的地方。阿立在电话里让大雨把记忆卡送到警察局，彻底激怒了集团老大而被枪杀。临死前，阿立央求他们放过大雨，因为大雨还是个孩子。阿立不后悔保护大雨，他笑着等着枪响的那一刻。阿立用他自己的生命试图保护大雨。或许，后来大雨能够逃过伪卡集团和警察的双重追捕，也是阿立在天之灵的护佑。

警察比伪卡集团先找到了大雨他们住的地方。大雨藏在沙发下面，警察没有什么收获，只能在房子外面守株待兔，等阿立、大雨回来。一会儿功夫，伪卡集团的人也到了，偌大的房子里他们同样找不到什么。集团老大只能打电话找大雨，电话铃声在老大身后响了起来，他们知道大雨就在这个房间里。铃声从沙发底下传出来，他们把大雨从沙发下拉出来。集团老大只关心他自己的那张内存卡在哪里，还拿阿立的死威胁大雨就范。还没有等到大雨交代什么，警察冲了进来。大雨趁乱跳墙逃跑。

大雨重新回到了这个冷漠的城市中，夜色慢慢吞噬他。他扔到了所有偷来的手机。大雨终于发现指尖踮起的重量是无法承受的重量。

大雨又一次办了转学手续，看到嘴脸丑恶的训导主任，他也没有火气。大雨去监狱探视老廖。大雨的样子看起来比以前开朗很多，老廖有些欣慰。说到阿立时，老廖老泪纵横。为了实现阿立生前住在离天堂最近的地方，大雨把阿立的骨灰撒在天空中，让他可以在离天堂最近的地方安居。

小武和大雨

表现小偷的影片很多，比如《小武》就是经典之作。《小武》讲述了一个善良的人如何被亲情、爱情遗弃。相比较而言，《小武》的主题要比《指尖的重量》灰色的多，小武的命运也要比大雨更加无望的多。小武是被抛弃、孤立无援，大雨被两个人以救赎般的心态拯救了，他比小武幸运太多了。

大雨生长在单亲家庭中。虽说单身妈妈不易，但是，妈妈的角色实际上处于长期缺失之中。大雨即没有得到亲情的呵护，也没有成长中的适当引导。当所有的人、甚至妈妈都觉得大雨无药可救的时候，他碰到了老廖和阿立。他们同样是被社会公认为不属于善类的人。但，就是这样的一些人，却让大雨感受到前所未有的温情。他们就像一家人一样相处、交谈、生活。老廖和阿立用自己的方式捍卫了一个孩子的成长，甚至付出了生命的代价也在所不惜。

学校所承担的教育的职责，与像大雨这样的问题少年之间，彼此变成一种拖累。一旦两者之间无法和谐相处，最后只能以暴力的方式解除他们的契约。社会才是大学堂。小偷也有自己的准则。老廖告诉大雨：老弱病残是不能偷的。这同样是处世准则。总比学校不分青红皂白的冤枉人要有原则吧。

影片中插入了几段动画场景。比如大雨听阿立说关于天堂的故事；大雨看到有个卖花的小丑，手中的鲜花瞬间凋零了等等。影片用动画的方式展现小孩子丰富的想象世界，以及他的好奇心。使得影片的表现更加的丰富，同时又和孩子的心灵更加契合。当大雨的幻想越来越少的时候，他就要面对如何看清世界、认清现实。

《指尖的重量》的着眼点和《小武》有所不同。它关注人的成长，这也是很多台湾电影中常常涉及的主题。《指尖的重量》将人性的纯良展现出来，无论他们现在的地位、身份如何低微。无论是为了弥补自己心中曾经犯的过错或是为了要证明自己存在的价值，大雨让老廖和阿立两个人找到了救赎的机会与勇气，大雨经历这场生离死别，也发现这个世界还是值得自己去珍惜和体会。大雨乘着直升机把阿立的骨灰撒向天际，他微笑的看着这个阴晴不定的城市。阿立用生命替自己救赎，也让大雨的未来有了一个新世界。


《指尖的重量》和《小武》都是小成本电影，同样获奖颇丰。《指尖的重量》的影片风格和文化思考延续了以往台湾电影中的很多要素。在感慨影片对人性的刻画把握之透彻的同时，又担忧这样的叙事风格和文化阐释，将把未来的台湾电影推向何处。
（载于《看电影<午夜场>》2008.9.）

剧情太傻，过程无聊。

什么鬼！谢君豪上次在一部什么烂片演来着？也是恐怖题材没记错的话。还有唐文龙、温兆伦等等过气的二线香港明星都淌过内地惊悚片的浑水。

导演宁敬武，号称第六代，上一部看过的他的片子是在C6，《惊情神农架》，耿乐，整得像个文艺片（多了都市味，明明是讲野生动物保护），或者说报告文学。还拍过《极地彩虹》，根据胡文学小说改编，就是那部中篇小说集《奔跑的月光》中的一篇。宁导演是拍儿童题材起家，周晓鹏有点像他，这也许曲线救国吧，先主旋律后商业，不过两位都是既不艺术也不商业，水平有限。

出品公司一声春雷，名字很好，还出品过宁敬武导演的《磨剪子抢菜刀》，编剧是一位辽宁青年农民李铭，小人物的故事，适合央6。宁六代也只适合央6.
话说姓宁的导演还真不少，宁浩、宁瀛，还有个宁财神，当然他叫陈万宁，顺便扯一下宁静，还有宁恒宇，宁泽涛。

男主吕聿来，文艺小生来演惊悚片，是因为要价低。张睿家，原来叫张家振已经有知名度，为什么改名？重新开始？如今已淹没于小鲜肉堆里。可怜的台湾男星。黎一墨，中戏，一个女演员，为什么起个这样的名字？男性化之余，让人觉得“不吉利”，她另一名字黎妍不错啊。何佩瑜，难怪名字好熟，原来是《鸭王》、《一路向西》中人，童年从北京去香港，走性感路线出道再慢慢穿回衣服，学舒淇。 那个脱外衣打蛇的就是她吧，好身材应该找机会多露，没大波看的不是惊悚片。

関錦鵬是同道中人，一本曖昧的有些色情的《北京故事》，一個有關包養的不齒話題，因爲融進了導演自己的情愫在裏面，所以分外動情，讓《藍宇》成了一部同志愛情的經典。

李安是電影大師，一個滿是粗口的故事劇本，一個被我們火舞黃沙，與狼共舞模式化了的西部背景，在他的鏡頭下唯美的宛如江南小鎮，《斷背山》的愛情真切的觸動了那顆藏的嚴密的心，如同描白同志的一生。

陳映蓉不是同道中人，執導水平也還不至於爐火純青。雖然她煞有其事的率劇組人員去GAY BAR體驗生活，但她不明白芸芸同志，肯去GAY BAR，甚至敢于出柜的畢竟少數，而在那裏面張狂宣洩的更是少只又少。
或許影片展示的也正是非同志對同志的一般看法：迷亂，沒有愛情，娘娘腔... ...

雖然影片也在努力的去演繹愛情，甚至也有爭吵、和好的百轉千回。但如今連男女之間的愛情都已不是這麽的童話般完美，更何況要背負更多壓力的男男之間的愛情。

都在說影片很純，十七嵗的天空，有著不同于一般愛情的清澈。但看過影片后才發現，清純的與其說是影片，不如説是楊佑寧。乾淨的面孔，清澈的雙眼，無邪的笑容。楊佑寧一個人撐起了這片十七嵗的天空。

这篇剧评可能有剧透 看完《历史那些事儿》第一集，想写点儿什么，正巧是在酒后微醺的时候。 眼前仿佛觥筹交错，一张张桃花脸，都对着改良版的东坡肉傻乐。 一个比我们早生了900多年的老饕，把被宋朝人嫌弃的猪，安排的明明白白， 把市场上贱卖的羊蝎子，注入烧烤的灵魂 而这个不惧痔疮，大规模日啖...  (展开)

文/满囤儿 自从《白日焰火》用类型片包装了深刻的社会伦理并拿下奖项和票房的双丰收后，类似的处理手法越来越引人关注。新人编导打造的《与贼同屋》算得上是这种风格的继承者。从形式上看，本片是一个有点儿悬疑有点儿惊悚的类型片，各种商业元素满满；从内容上看，...  (展开)