评分:(剧情3.3+演技3.8+幕后3.7+观后感3)/4=3.45
这个剧评拖了蛮久,因为我要让自己平复一下心情,我很久没看这么烂这么拖拉的剧了,并不希望一篇满是指责的剧评,虽然不一定客观,但绝对是我的感受。
这个剧情真的是让我大跌眼镜,我不敢相信这是tvb的编剧写出来的剧本,虽然看之前我已经大概知道这一步评分不高,但只是没猜到看完之后感受这么差…首先很扯的就是Li
评分:(剧情3.3+演技3.8+幕后3.7+观后感3)/4=3.45
这个剧评拖了蛮久,因为我要让自己平复一下心情,我很久没看这么烂这么拖拉的剧了,并不希望一篇满是指责的剧评,虽然不一定客观,但绝对是我的感受。
这个剧情真的是让我大跌眼镜,我不敢相信这是tvb的编剧写出来的剧本,虽然看之前我已经大概知道这一步评分不高,但只是没猜到看完之后感受这么差…首先很扯的就是Linda那里,我明白剧本需要冲绳作铺垫,但可不可以找一正常一点的事情啊,还被车撞,又死又残的…至于吗…然后Nana那里也太扯了吧,还梦到,你觉得有可能吗,你觉得可能吗真的是…然后是罗威信的人物设定,什么年代了,还相信正义可以战胜邪恶,这里宣扬的社会主义核心价值观是好的,但是这个念头发生在一个大公司的老板身上是不是太扯了…还有龙少失踪那里的剧情我也不懂,勉强理解为放下Nana回澳门吧,但放在这里是不是很大材小用…真的有必要吗…而且剧情会不会真的太拖拉了,很多东西比如李佳芯要陪睡那里可以见略一点暗示性的拍下就好了,有必要从相识到给钱都拍出来?不懂。结局还好是大团圆,就是太扯了,真的特别不懂编剧在想什么,辛苦演员了…
演技为什么给这么低呢…我觉得也不怪演员,就是人物设定太扯,让我看不到the real person inside…就像陈凯琳,我觉得也还行,她每次反抗那里我觉得都挺真实的…luck演得好…龙少演得好!高天鹫mvp,但人物设定真心不喜欢…高太,琳琳演得好!李佳芯不行…说不下去了…田蕊妮如果靠巨轮2拿视后的话我觉得emm配不上,第一部还ok…
幕后真的太差劲了!配乐太难听了!你哪怕用回第一部主题曲也比你在这里自由发挥好很多…每次特别是那个钢琴的伴奏也是难听到令人发指。然后nana和罗威信床戏那里看得出萧正楠没有操练,太胖啦,蛮影响感官的…罗威信发型也挺丑的…em
看完感觉也说不出了,结局倒是还好,就是conflict和climax太垃圾,不会看第二遍。em
也许是因为盲女题材吧,竟然追完了第一季
盲女题材,这个好理解,我一直希望自己非聋即哑,情感表达,很多时候语言没什么用,甚至不可靠、失控、起反作用
说“竟然”,主要是剧情本身有点弱,盲女墨菲的好朋友小毒贩泰森被人杀了,她锲而不舍,追查幕后凶手,中间牵涉的毒贩情节不合情理的地方太多,比如说,那个女警怎么可能与毒贩纳达尔养成那种关系呢?这太不“美剧”了一直追下来,是因为人物
也许是因为盲女题材吧,竟然追完了第一季
盲女题材,这个好理解,我一直希望自己非聋即哑,情感表达,很多时候语言没什么用,甚至不可靠、失控、起反作用
说“竟然”,主要是剧情本身有点弱,盲女墨菲的好朋友小毒贩泰森被人杀了,她锲而不舍,追查幕后凶手,中间牵涉的毒贩情节不合情理的地方太多,比如说,那个女警怎么可能与毒贩纳达尔养成那种关系呢?这太不“美剧”了一直追下来,是因为人物写得好,人物关系写得好,而且,还有一只超可爱的导盲犬。墨菲十五岁失明,对自己“一生不能自决”的一股怨气,一股忿恨,全都撒在了周围人身上。特别嘴硬,特别自尊,特别倔强,不肯轻易接受别人的帮助。所以,和人建立真正深厚的亲密关系很困难,性生活基本上都是酒吧py,天亮就赶紧滚蛋、赶紧消失那种。她真正的好朋友,只有两个人:一个是被害的泰森,曾经从劫匪手上救过她;一个是从小的好朋友杰西,成年后杰西也一直处处照顾她,杰西是les,算是追这个剧的一个小福利最感人的是第十二集。墨菲执着于追凶,陷自己和朋友于险境,杰西骂她自私、刻薄,两个好朋友闹掰了。墨菲失明后唯一想得起来的画面就是杰西,这次又碰上自己过生日,失落孤独之情可以想见。但杰西怎么可能抛得下她呢?两个好朋友早就是一体的了。她俩在旱冰场开怀摔在一起、重归于好的那一幕,真让人感动。墨菲:“你立即给我搬回来!”杰西:“我已经收拾好东西了!”与此同时,第十二集末尾,剧情直转急下。墨菲和一直暗恋她的警探迪恩在一起了,但不详的镜头切换,明示迪恩是黑警,是杀害泰森的凶手。墨菲录下了迪恩的杀人供词。迪恩说:“这个不能泄露出去,我们刚刚才啪啪了呀。”墨菲说:“问题就在这里了,啪啪对我来说不是什么事儿,只是我得到我想要的东西的手段。”豆瓣、IMDb评分都不高,大概率被砍。从第十三集推断,如果,如果有下一季的话,重点也是墨菲和毒贩集团斗智斗勇。也就是说,情节上没什么可期待的,我们期待的、想要的,实质上还是第一季这些东西。那么,这是些什么东西呢?
我喜欢墨菲,喜欢杰西,喜欢菲利克斯——富家子,喜欢在导盲犬中心工作,被家人视为loser,善良,磨磨唧唧,对墨菲和杰西无限包容。我想,这个剧真正打动我的,除了女主的个性,大概就是这些善良的、有各种缺陷的人之间的友谊了吧。整个剧情的推动力,其实也在于墨菲和小泰森的友谊
女孩安娜从小时记事起,就被父亲加布隔离在一房间抚养。安娜的家坐落在丛林之中,加布告诉安娜隔离她的原因是保护她不被怪物吃掉,怪物已吃掉所有其他的小孩,她是世上幸存的唯一小孩。为防止安娜走出房间,加布还给门把手上通了电……
然而一天,安娜在房间听到屋外有自称罗杰的警官约加布去打猎,安娜意识到自己与父亲不是幸存的唯一两人,疑惑地询问父亲加布,但父亲隐瞒不语……
女孩安娜从小时记事起,就被父亲加布隔离在一房间抚养。安娜的家坐落在丛林之中,加布告诉安娜隔离她的原因是保护她不被怪物吃掉,怪物已吃掉所有其他的小孩,她是世上幸存的唯一小孩。为防止安娜走出房间,加布还给门把手上通了电……
然而一天,安娜在房间听到屋外有自称罗杰的警官约加布去打猎,安娜意识到自己与父亲不是幸存的唯一两人,疑惑地询问父亲加布,但父亲隐瞒不语……
随着时光流转,安娜渐渐发育成熟有了月经,但不懂事的安娜看到床单上的血惊恐不解,加布则迅速扯掉床单欺骗安娜说她患上了病,并从此每天给安娜肚皮上注射药物……
然而,似乎药物并不能彻底阻止安娜发育,绝望的加布忍痛拿枪要枪杀了安娜;但最终下不了手,加布却将枪口塞进了自己的嘴巴,扣动了扳机……
枪声惊动了附近的邻居……安娜醒来,发现自己躺在医院的病房,床边有女警官艾伦·库伯……艾伦听到主治医生言安娜体内测出有治疗子宫移位或性倒错的药物亮丙瑞林,该药物能强效抑制雌性激素的分泌,给她注射这药物的人似乎要阻止她发育……惊奇的是,加布并未自杀而死,与安娜躺在同一家医院治疗……
出院时,罗杰警官要求暂时抚养安娜,但艾伦却执意带安娜走……安娜在艾伦家中结识了艾伦的弟弟雷,同时,艾伦发现安娜酷爱食肉……
自从走出封闭的隔离室,安娜不仅对世上的万物感到好奇,也愈加发现自己对于森林的向往,同时体内不断增长的嗜血欲望使她一看到野鹿就情不自禁的去追捕……
DNA检测出来后,艾伦告诉安娜,DNA的检测证明加百利·汉森是其生父,而一直养她的加布不是她的父亲……
一晚,安娜与雷参加同学珍妮的派对,二人接吻时,安娜意外发现自己的牙齿开始脱落,惊恐的她偷偷从洗手间逃至附近的丛林。然而,安娜被派对中不怀好意的学生混混劳伦斯·富勒跟踪,劳伦斯追上安娜欲强奸,却被长出利指甲的安娜隔断喉咙而死……
接着,安娜在丛林中遇到一老猎手,猎人看到安娜嗜肉的食性,掰开安娜的牙齿,顿时明白了安娜的种族身份。猎人告诉安娜,她是其种族的唯一幸存者。接着,在猎人的指引下,安娜在山洞里找到了自己生母的遗骸……
警方发现了劳伦斯的尸体后,艾伦看到现场有安娜被扯烂的衣服,随即拘捕了安娜……安娜在拘留室,惊恐看到自己的犬牙在疯狂扎出……此时,出院的加布随同罗杰警官,趁艾伦不在,至拘留室探安娜,并拿出亮丙瑞林注射针,让安娜注射,但安娜拒绝注射。加布告诉了他收养安娜的真实经历,在围捕猎杀当地所有狼人种族时,加布看到了出生不久的安娜,不忍心就偷偷收养了她……
趁艾伦送饭,安娜将艾伦反锁房间,让雷驾驶警车逃入丛林……在丛林中,二人荷尔蒙高涨并野炮了一番,于是,安娜就怀孕了……
十几年前,《无间道》出来的时候,我还是个小朋友,那时候根本看不懂,只看到我喜欢的梁朝伟和刘德华斗来斗去,还有陈冠希和余文乐,贡献了此生在荧幕上最惊艳的那张脸,那时候觉得这几部电影没意思,好人坏人都那么复杂,怎么猜都猜不对。
很多年后,又重新看了一遍,才恍然明白,为什么这几部电影,一直都是经典中的经典,不仅仅是惊心动魄的剧情,更感人至深的,是电影里缓缓透露的,关于
十几年前,《无间道》出来的时候,我还是个小朋友,那时候根本看不懂,只看到我喜欢的梁朝伟和刘德华斗来斗去,还有陈冠希和余文乐,贡献了此生在荧幕上最惊艳的那张脸,那时候觉得这几部电影没意思,好人坏人都那么复杂,怎么猜都猜不对。
很多年后,又重新看了一遍,才恍然明白,为什么这几部电影,一直都是经典中的经典,不仅仅是惊心动魄的剧情,更感人至深的,是电影里缓缓透露的,关于人类内心最深处的东西。
我们从这几部电影里看到的,不是简单的是非黑白,而是深沉复杂的人性。
对很多人来说,《无间道》不仅仅代表着香港电影的黄金时代,我们的童年记忆,更代表着,我们最初的关于生命和人性的思考。
所以最早看到爱奇艺要把《无间道》改编成电视剧的时候,是充满着担心的。破坏经典不说,最关键是,是香港的影视圈早已不复当年繁华,在找一群人演绎一出有关香港警察和黑道之间的纠纷,又能拍出怎样的惊喜呢?
断断续续地看完了前两季,却不由得稍稍放了心,这并不是一部翻拍,而是吸取了原版电影里有关卧底的双重身份的挣扎的故事精髓,重新布局了新的情节和人物关系,完全重新架构的新的剧本。
如果说跟原来的经典电影有什么关系的话,那就是关于对于“无间道”这几个字的理解吧。
作为看了100部网大烂片的我说几句。现在的网大,其实看起来并不吃力。那些烂片的故事情节从开始就可以猜到结局,老桥段+网络词而已,剧情其实不重要,重点看的是演技。有些明星,上星的电视剧,院线的,可能都不如网大的演员。人家是真没人捧,加上群演特演多和过气老演员在,其实还凑合的,演得还是到位的,至少是符合编剧,导演的要求。
作为看了100部网大烂片的我说几句。现在的网大,其实看起来并不吃力。那些烂片的故事情节从开始就可以猜到结局,老桥段+网络词而已,剧情其实不重要,重点看的是演技。有些明星,上星的电视剧,院线的,可能都不如网大的演员。人家是真没人捧,加上群演特演多和过气老演员在,其实还凑合的,演得还是到位的,至少是符合编剧,导演的要求。
这部电影,我觉得是合格的,三星足够了。 剧情没有往那么煽情去靠,除了有些情节挺尬的,一如既往中国式煽情?好莱坞不伦不类的幽默。电影质感而言,服化道和画面还是到位的,演员演技也在线。就是这剧情拖后腿,逻辑也不够,尤其结局来了个大阅兵式的冲锋,我一度以为我们才是boss。有那科技,还用得着躲矿坑,或是去找新的反抗地点?
男主的自我救赎刻画也偏弱,比好莱坞那种还弱。美国佬的科幻,救赎也不少,可也是一塌糊涂。这部电影比这还差。
最后结尾,地球xx,匹夫有责。 中国战区最强的,气氛到了就行
杨鼎新是个幸福的大傻逼
汪有写的很对,他是懂棋的
体验极致的胜负是多么快乐
赵治勋出车祸坐着轮椅来和小林奋战
藤泽先生身患胃癌却和治勋下番棋到第七局
棋界那些令人尊
杨鼎新是个幸福的大傻逼
汪有写的很对,他是懂棋的
体验极致的胜负是多么快乐
赵治勋出车祸坐着轮椅来和小林奋战
藤泽先生身患胃癌却和治勋下番棋到第七局
棋界那些令人尊敬的斗士很多,那些不配拥有名字的人也有
理解不了吴清源的,等你过了40岁再回想
我也不知道 该不该做个纯粹的人
想说却还没说的 依然很多
这部剧的剧本是真的‘迷’
现在开播了,按已有的内容和影片的介绍去看这部剧,能得出一个很有意思的结论。
这部剧最有意思的地方在于 它不仅太像某部小说,其中部分剧情还撞脸某英剧。
这剧 剧情跟小说《红手指》剧情极度“相似”同时也撞脸英剧《冒充者》里的
这部剧的剧本是真的‘迷’
现在开播了,按已有的内容和影片的介绍去看这部剧,能得出一个很有意思的结论。
这部剧最有意思的地方在于 它不仅太像某部小说,其中部分剧情还撞脸某英剧。
这剧 剧情跟小说《红手指》剧情极度“相似”同时也撞脸英剧《冒充者》里的部分剧情。
如按这部剧的故事情节顺下去,最后的剧情『核心』应该会跟东野圭吾笔下小说《红手指》情节大致“相似”!其中掺杂着一点撞脸的〖冒充者〗剧情…
说它像冒充者吧,它还不太像。
说它不像红手指吧,多数情节“相似”。
说它两者都不像吧,它还逃不开两者的影子。
如果给这剧本套个合理的解释,挺难的【融合?借鉴?本土化?原创剧本?】
总之很迷的剧情
对于“魔改”的故事来说 最常见的问题就是[逻辑丢失] 高开低走,中 后期以后 烂尾就是这类故事常见的结局,逻辑出问题基本都圆不过来,只能匆匆了之。
魔改故事对于编剧的功力要求更高,毕竟魔改不是单纯吧故事搬过来直接用,需要要保证,魔改的故事写出来后,逻辑上合理,事件描述清晰,人物刻画清晰,然后在把内容 融合在一起!
故事情节……
假女儿回家的故事情节跟《冒充者》故事“撞脸”
主线故事情节跟《红手指》小说的情节“相似”
这部剧中假女的作用,就是想给观众创造一个第三人,用第三人的视角去看故事的发展,同时也想用第三人来推动剧情发展。
抄袭,雷同,借鉴,它并不一定需要剧情几乎相同,让不同的人写故事都能有不同的版本,但是故事的核心主线是不会出现相同结果的,每个人都有每个人的独立思考和内心想法,故事可以雷同也可以相似但是核心都“相似”…… 可能吗?
假女故事作为插入的第三人,她的作用就是推动主线故事发展,没有假女这个故事插入,后续剧情难道不会发展吗?所以假女的这部分就很突兀!就像为了故事的发展和逻辑性而添加的一个角色。
如果将假女的这部分摘出来,将故事线往前推并重新发展,另一种剧情就是
如:小秀被害并抛尸被发现后由侦查推动故事线发展,这个剧情也不太突兀但是会让故事整体跟《红手指》情节更加“相似”
剧情另一个疑惑点在于编剧如何把小女孩的故事圆起来。
假女的这部分故事,跟《红手指》中被其儿所杀害小女孩部分存在“相似”之处,只是故事中的人物关系与发展过程变了。
整个的故事线跟《红手指》小说剧情极其“相似”可能这就是【迷雾】。
都有几乎相同的设定和那满是秘密的家庭
编剧可能想用插入者去推动故事发展者,但是好像没成功。
无论如何解析 这部剧的剧情,它都太过于相似《红手指》
…………………………
前30集节奏依然很慢,慢节奏之间夹杂着相声式的包袱和笑点。
但是最后4集看的我双脚能直接在地面扣出100间条子的便利超市。
为了把主角杨光的那些感情轶事串起来,三个女人强行相遇在一个世界观众也就接受了。
可是编剧(条子)本着【杨光有好日子过的话观
前30集节奏依然很慢,慢节奏之间夹杂着相声式的包袱和笑点。
但是最后4集看的我双脚能直接在地面扣出100间条子的便利超市。
为了把主角杨光的那些感情轶事串起来,三个女人强行相遇在一个世界观众也就接受了。
可是编剧(条子)本着【杨光有好日子过的话观众还看什么劲儿】的心态,让他的生活只有糟心,糟心,更糟心。
首先吐槽我最受不了的角色——陈风。我只有一句早知今日,何必当初送给他。其他啥也不谈,就光是‘对一个已婚女性死缠烂打’这点,放哪儿他都是渣男行为。表面上说“我只是希望你幸福”“我不会打扰你的”,啊呸!渣男的回头草我觉得我这辈子都不会吃!最后竟然还以不在乎边萍怀了杨光的孩子来洗白,我只有——呕呕呕!
其次,我真的感受不到杨光和边萍二人之间有夫妻该有的连结和相处状态。互相不信任、互相隐瞒,婚前那些誓言显得多么苍白无力啊。所以他们离婚后的回忆杀我是全程冷漠脸。
最后,再回到杨光这个角色上来。
前脚还说“要是我对夏丽多一点细心,对小薇多一点坚持,对边萍多一点信任”,后脚就质问边萍肚子里的孩子是不是自己的,甚至还破口大骂推倒边萍在地(这一段真tm是人设崩塌啊)。
两人闹掰后杨光自己明明也是在夏丽家过的夜,怎么还理直气壮地质问边萍呢?
这已经完全不像我认识的那个杨光。欸,说得残酷一点,这一部两人的婚姻简直就是一场闹剧,这场闹剧得以换来杨光爱情的修罗场。但观众老爷们从这场闹剧中又得到了什么呢?
于我自己而言,作为一个从第一部追到这里的铁杆观众,我心里是满满的失落。我怀念前几部那些小故事里的温情和邻里间的家长里短,我那么喜欢这个角色是因为杨光人性里的善良、义气和大爱——给蛋蛋治病,帮条子戒毒,和大哥打台球……
但杨光不是神,他也要结婚,婚后的他也要应付生活里的鸡毛蒜皮,他强烈的自尊心让他对着陈风就是大打出手——但这并不能改变他没什么本领的事实。
然而,这就是人生的本来面目吧。我们一届平凡人根本没什么能力改变命运,只是靠着内心的善良和豁达,尽力去乐呵地过活,就已经很好了。
杨哥,你就继续大胆往前走吧。感谢你给我们带来的那些欢乐/悲情。虽然不得不承认,杨光系列的巅峰已经过去了,可是我永远记得从前有个哏得不行的天津剧,有个又傻又清醒的角色,叫杨光。
这片的四星,可以全给了杜可风镜头下的张国荣。摄影是天才,遇到了这样好的被写体。女主角巩俐的表演非常不可信,完全没有不谙世事的纯真和任性,看不出哥哥饰演的忠良为何会在骑车段落突然陷入情网。杜可风的镜头美呵,镜子割裂的空间,慌张的特写,非常适合上海滩的华丽和空虚。而苏州园林的沉闷规矩我还是推崇老谋子的表达方法。故事并无特殊之处,情节的处理也非常一般。像何赛飞演的疯癫扭曲的姨太太出场次数太多,每次
这片的四星,可以全给了杜可风镜头下的张国荣。摄影是天才,遇到了这样好的被写体。女主角巩俐的表演非常不可信,完全没有不谙世事的纯真和任性,看不出哥哥饰演的忠良为何会在骑车段落突然陷入情网。杜可风的镜头美呵,镜子割裂的空间,慌张的特写,非常适合上海滩的华丽和空虚。而苏州园林的沉闷规矩我还是推崇老谋子的表达方法。故事并无特殊之处,情节的处理也非常一般。像何赛飞演的疯癫扭曲的姨太太出场次数太多,每次都哭天抢地,让人厌烦。我个人还是很喜欢何赛飞的,但是只能说陈凯歌不会用。甚至于巩俐,虽然我一直觉得她没什么特别出色的代表作。而且民国装没有现代装有气势。演员对于张艺谋来说就是个人肉道具,他能用得好,这就是本事。后面如意叨叨问“你爱不爱我”,令人不胜其烦,而且我觉得以她的段位根本不可能说出“你怕”的总结来,简直是败笔,把本应让观众做的作业答案公布出来。看到了出露峥嵘的周迅,两次出场,大有喧宾夺主之势。第一次正是忠良春风得意,她刚刚下海,后来忠良落魄伤心,她正俏枝头——想想正如这演艺圈,哥哥去世时可否知道迅哥后来何等威风?-----------------------------------------------------------------------------------------当时看《如果·爱》的时候,我就觉得周迅演的老孙就是她自己。虽然毫无根据,但是就是有这样强烈的感觉——即便手段有争议,但是自己也是争气,有机会就能搏出头。片中如意的哥哥是周野芒饰演,给《成长的烦恼》里的爸爸配过音。
同样是川原砾原作,原为网络小说的处女作《刀剑神域》,人气反而远高于获得电击“大赏”的出道作《加速世界》。不仅如此,放在整个日本轻小说业界来看,该系列的商业效益之好也是少见的。
一、新时代的罗德岛战纪
《刀剑神域》通常被看做是网络游戏题材,然而其故事早就超出了电子竞技
同样是川原砾原作,原为网络小说的处女作《刀剑神域》,人气反而远高于获得电击“大赏”的出道作《加速世界》。不仅如此,放在整个日本轻小说业界来看,该系列的商业效益之好也是少见的。
一、新时代的罗德岛战纪
《刀剑神域》通常被看做是网络游戏题材,然而其故事早就超出了电子竞技的范畴,实际上更应该属于“赛博朋克”。SAO的原作小说最初创作于2002年,其实就是那个年代赛博朋克热的产物。同年日本就有《名侦探柯南:贝克街的亡灵》,《攻壳机动队SAC》,《.hack//SIGN》等赛博朋克名作问世。而这波商业上的赛博朋克热,则是由1999年《黑客帝国》电影带动起来的。
从上世纪末到本世纪初,那也是硬派风格在日本动画界最为盛行的时期,内涵向作品的黄金时代。黑暗残酷的故事内容和晦涩难懂的表现方式,正是那个时代深夜档动画的典型特征。对于那些只喜欢艾恩葛朗特篇的观众,在此强烈推荐这个时期的日本动画,多看些更能准确衡量SAO的成色。
京都动画的崛起改变了时代风潮。2006至2010年,以京阿尼为代表的日常系作品在市场上极为强势,不但引导了新一代观众的品味,而且深刻地颠覆了业界的格局。直到2011年《魔法少女小圆》的商业成功,才标志着硬派黑深残在市场上的整体回暖。往后一年的《刀剑神域》,再往后一年的《进击的巨人》,两者的动画版也都取得了很高的商业成绩。
当SAO动画版面世之时,赛博朋克热早已退烧,竞争对手不多了。从剧情内容上来说,SAO系列又是用网络游戏的壳子来套赛博朋克,然后再用赛博朋克的壳子来套西方史诗奇幻。一方面通过网游元素来亲近消费者,另一方面赛博朋克和史诗奇幻都显得逼格高,可谓商业卖点十足。
其实SAO并不能替代攻壳机动队,但却成了新时代的罗德岛战纪。不难发现其中对于《罗德岛战纪》的模仿痕迹,特别是男女主角的偶像化色彩。日式唯美画风下,西方奇幻世界中的侠骨柔情,看来还是很有市场的。
二、亚丝娜可不像是日本人
考虑到剧中虚拟世界都是以西方文化背景为主,再来看动画中对于桐人和他女友们的形象刻画,就会发现其中有许多微妙的地方:
男主角桐人(桐谷和人)在游戏内外都是黑发日式小白脸,不像通常西式奇幻中的战士角色那么健壮;
男配角克莱因(壶井辽太郎)尽管是红发,但看上去就是染起来的,并不怎么好看;咖啡厅老板艾基尔(安德鲁·基尔博德·密鲁兹)则是光头,而且被设定成非裔美国人;
女配角莉兹贝特(筱崎里香)的红发就要好看得多,但是她到线下就变成接近黑发的淡黄色,另一女配角西莉卡(绫野珪子)则线上线下都能保持金发;取舍不同的缘故应该是前者和女主角同年出生,而后者年龄小又是萝莉形象;另外这两位的共同问题是戏份不多,画得也不够主角漂亮;
阶段性的女主角桐谷直叶和朝田诗乃,她们的游戏形象很惊艳,要比现实中漂亮得多(诗乃要在自己的主场GGO中才最漂亮),但是回到剧中的现实世界就变成了典型的日本女生,甚至性情都有所不同——莉法阳光开朗,直叶则略显压抑闷骚;患有枪械恐惧症的诗乃,反而在游戏中大肆玩枪(她很适合去玩加速世界,可惜生早了)——这就暗示出人们在玩角色扮演游戏的时候,将自己内心深处的另一面表现了出来,对此进行更深挖掘的是时雨泽惠一的刀剑神域外传GGO;
另一阶段性女主角爱丽丝的形象最西方,然而她又是虚拟世界中的人工智能,并非剧中现实世界里的人类;
全系列女主角亚丝娜(结城明日奈),即便回到剧中的现实世界,那一头亚麻色的长发也能得以保留,发型常常也很西方化;
相比之下,“月夜的黑猫团”的幸在游戏中的黑发形象才最接近真实的日本女性,然而这位女友恰恰死得早;还有紫黑色头发的有纪(绀野木绵季)也是死掉了,另外剧中的路人们大多数也是黑发。
与那些将主要人物的头发画得五颜六色,同时又尽量保持均衡分配(如此才是常态)的日本动漫不同,SAO动画版对于剧中现实世界的刻画,着力突出女主角的美貌与众不同,亚丝娜可谓集万千宠爱于一身。当她在线下和众多黑发角色交流的时候,望之真不像是日本人。
三、从明日香到明日奈
进一步讨论的话,那就牵涉到日本人对于西方女性的观感。近现代欧美女权主义的推动下,西方女性更倾向于追求独立自主,她们的很多行为放在日本男性眼中,那就是性格强势的表现了(日本对于中国女性也有类似观感)。于是那些现代或未来背景的日本动漫,常常将西方女性设定成个性强烈的人物,例如说EVA的明日香。类似的思维定势还延续到日本角色身上,那些看上去很洋气的女性,其个性表现往往也更偏向于西方自由主义。
2004年发行的Galgame,《秋之回忆 从今以后》也算有名气的作品。其中有两位人气颇高的角色:藤原雅和花祭果凛,前者很日式,后者很西化,两人的剧情风格就大有不同。藤原雅的剧情侧重于反抗封建家长,而花祭果凛的情节则更偏向于自我价值的实现。
现在我们再来看SAO的亚丝娜,明明她在长相洋气上和花祭果凛更相似,可实际上她的婚恋情节更接近于藤原雅。她不是和藤原雅一样被家里催着相亲嫁人么?不是同样穿和服相亲吗?藤原雅熟悉上层社会的规矩,亚丝娜想必也是如此。和藤原雅情况类似,亚丝娜也是被教育成日本人理想中的“大和抚子”,做上层社会联姻用的。然而桐人才是那个世界的真正主角,嫁给他可不亏。当亚丝娜爱上桐人之后,她的“人妻属性”显露得明明白白,恰恰说明母亲对她的教育并未失败。
由此看来,SAO的亚丝娜就相当于性格反转的明日香,将明日香“驯化”之后变成日式贤妻良母的样子。别忘了明日奈之名,原本就和明日香颇为相近。如果说《美少女战士》中月野兔变身成月亮公主,这是日本女性变成西方少女的故事;亚丝娜先是以西方女剑士的形象登场,再变成日本富豪家的大小姐,又还是京都和服美女,则暗含了将西方少女进行日本化改造的意图。
既喜欢西方美少女的颜值,又害怕西方女人的个性。西方妹子看不起我,可我想要和她谈恋爱。日本男性的以上心态,折射到动漫中那就是经常将西方妹子设定成“傲娇”,幻想她只是表面看不起,内心可喜欢我呢。欲望再进一步,用日式教育来培养西方美少女。动画中的亚丝娜可并不怎么像她的母亲,甚至小时候她的头发也不是黑色的,看上去真的很像是被日本人收养的白人少女。
四、政治正确与禁忌目录
换个角度来看,第三季还要更露骨。因为前两季动画的剧情,不过是日本人在网络游戏中扮演西方式的角色(艾基尔是非裔美国人除外)。而在Alicization篇中,桐人等于是闯入了一个由人工智能所组成的西方世界。当他在虚拟世界中变成幼童,和尤吉欧爱丽丝“青梅竹马”的时候,不免有强行插入做第三者的嫌疑。据说往后桐人还会成为星王,那就更是相当于征服那个西方幻想世界了。
估计有人会说,桐人尊重AI的人权,又要保护那个世界,所以做法并无不妥。形式上要遵循西方白左式的价值观,其实这就是战后日本的“政治正确”之一。只要外国驻军还在,雅尔塔体系尚存,极右在日本就搬不上台面。另外剧中的一些情节,也反映出作者对于日本上层社会的不满,但这只能算是司空见惯的普通牢骚而已,并不具备《名侦探柯南:贝克街的亡灵》中那种社会批判性。
既然虚拟世界已经和现实世界差不多,那自然应该将现实世界中的道德规范延伸到网络上;既然人工智能在思维意识上和正常人没区别,那就当然应该对他们平等相待;营造一个政治不正确的虚拟世界,然后将现实世界中的“政治正确”,带到里面去装圣母逞英雄,这是安全稳当地打死老虎而已。谁对谁错,观众们一眼就能看明白,用不着多少脑力,也难以引发更深的思考。看看《魔法禁书目录》中的妹妹篇,御坂妹妹们通过“御坂网络”信息共享,行为表现也和常人区别很大,这个设定就要耐人寻味得多。
另一方面,随着日本社会的右倾化,民族主义也成了“政治正确”。艾恩葛朗特的悲剧发生之后,不强调严防犯罪和政府失职,却反过头来洗白茅场晶彦,宣传日本科技先进。事实上茅场晶彦制造的死亡游戏,给了桐人以脱颖而出的机会。同时吹捧桐人和茅场晶彦的结果,等于是在无形中赞同了弱肉强食和精英主义,其实这些也是日本社会的流行心态,通常不明说而已。
剧中还有对于“非我族类”的负面暗示,不是说非得要上纲上线地批判,但确实有令别人不快的东西。幽灵子弹篇的反派死枪,杀//人时特意使用中国五四式手枪,第二季在华被禁的原因可能正在于此。据网传小说内容,第四季只要不改的话,中韩玩家将作为负面形象登场,反派大Boss也将会是美国军人。再来看有纪(绀野木绵季)的形象很正面,生于母亲信仰基督的家庭,结果却是事实上死//全家,再考虑到日本社会对于基督教的排斥,无论是不是有意影射,其实都是做过分了。反观《魔法禁书目录》中的天草式,人家那可是活得好好的。
日本国内“明左暗右”式的政治正确,这才是原作者和改编者在现实生活中所要面对的“禁忌目录”,看来他们可是遵守得不错。
五、庸俗化的个人主义
面对现实政治的要求,SAO系列在内容上所暗含的倾向,反倒接近于第三季中那两个卑劣的贵族,也就是在形式上不违背的同时追求个人利益。其实这也和政治正确有关,因为通常的社会主流舆论是不会鼓吹个人欲望的,尤其是在日本这样集体主义氛围浓厚的国家。于是我们就不难发现SAO的“伪集体主义”特征:通过加入没有女人缘的克莱因,还有艾基尔等戏份不多的男性配角,来掩盖桐人他要独占后宫这一事实。强烈的个人主义倾向,才是《刀剑神域》系列最根本的精神内核。
与其他许多日本动漫轻小说相比,SAO的桐人在获得世俗成就和享乐上要强得多。即便是现在流行的异世界穿越类,估计也很少有像桐人这样能回到剧中的现实世界,并且显著提高自身社会地位的情况。不同于那些轻小说中的社交恐惧症患者,桐人在社会上游刃有余,活得越来越体面,越来越贴近主流。
欲盖弥彰的占有欲和独占欲,以及浓厚的享乐主义氛围,正是SAO的突出特色。桐人的后宫美女如云,而且相处和谐。相反则是那些“情敌”们,不难发现没谁能够活得好,要么是反派,要么就死了。尤吉欧之死,真是“死道友不死贫道”。而剧中桐人的吃苦则是以作秀为主,因为到头来他又是拯救世界,名利双收。
该系列所蕴含的世俗欲望之强烈,更在于作者竭力为桐人创造占据道德制高点的机会,通过大量不厌其烦的道德表演来证明,桐人拥有那么多是合理的。对于名誉的追求,同样是种常见的世俗欲望。不像其他很多后宫向作品,常常把后宫情节弄得搞笑滑稽(暗示这不真实),或者是辛苦纠结(贴近于三角恋),这里的桐人是一本正经地大装纯爱,次次都要击中妹子心中最柔软的部分,要让妹子们在颜面尽失后受他感化。
“名作之壁”《Infinite Stratos》就要直白和坦率得多,有种幼稚加天真的感觉。原作者弓弦逸鹤人品不好,城府倒也不多。主人公织斑一夏,从他屡次坐怀不乱的表现来看,其实要算是并不热衷于女色的人。日式后宫向作品原本的常态,就是如同这般男主角人好却不主动,女性则是以倒贴过来居多,通常营造出欢乐的喜剧氛围,哪像SAO这样装腔作势。
拿有名的动画偶像剧《高达Seed》系列来作对比,不难发现其中的两大男主角,基拉和阿斯兰那可真是对于名利无欲无求,另外女性角色们也更偏向于个性独立。SAO中令桐人和亚丝娜念念不忘的湖畔木屋生活,这段剧情其实有点像《高达Seed》中基拉和拉克丝隐居奥布的情节,然而后者当时可是热心地照顾着孤儿们,并没有像桐人和亚丝娜那样专注于自己的享乐。
世俗欲念并不可怕,倒是矫揉造作不诚实,那才是最恶心的地方。假如直接表现出一个人的世俗欲望,阐明个人主义立场的话,那么即便不够崇高,也是不落俗套的表现,因为那样的作品直面欲望本身,破除了世俗中虚伪的那一面。这方面可以拿游戏《胧村正:妖刀传》为例,其中的饭纲阵九朗很不道德,但却有着不俗的豪气。
反观《刀剑神域》,则是桐人既要占尽便宜,又要大做道德表演,将名和利都抓得紧紧的,于是就愈发庸俗起来。
六、胜在欲念强烈
都说日本现在是“低欲望社会”,从普通民众的日常消费来看或是如此。不过要是从流行的动漫轻小说来看,那么近十多年以来,其中的欲望色彩非但没有减弱,反而呈现出整体上增强的趋势。《刀剑神域》的大卖,后宫向作品的盛行就是例证。
稍有见识的动漫迷都不难看出,SAO系列的商业成功源自娱乐化,而不是思想深度。川原砾在创作SAO的时候,其实相当迎合市场。只是日本那时对于网络文学重视不够,导致他连载了好些年却还是没被看上。可能是多年以来积蓄了怨气的缘故,他创作出了风格尖锐的《加速世界》,获得电击小说大奖而一举成名。于是《刀剑神域》也在他出道之后连带出版了。
《加速世界》是和《刀剑神域》区别很大的作品。名义上都是网游赛博朋克,前者偏向于变身战斗,人物虚拟形象杂糅多变,后者则偏向于史诗奇幻,人物虚拟形象相对统一。更重要的是,《加速世界》的玩家们都是有心理缺陷的,他们的表现常常很疯狂,可没有那么多道德表演,要知道没有心之伤可就玩不了该游戏。将主角设定成胖子,虚拟形象还是猪,那就更是挑战大众审美了。通过描写边缘人来传达社会批判之意,很对电击大奖评委们的胃口。
和叛逆非主流的《加速世界》不同,《刀剑神域》反而是在顺从主流社会上做得更多,甚至带有中产阶级趣味。像桐人和亚丝娜这么“体面”的男女主角,其实更接近于社会上的青年才俊,“现实生活很充实的人生赢家”们。按剧情设定来说他们是十多岁,而在实际表现上则要加个十岁才恰当,因为除了最前面的几集,后面多数时间里他们的举止偏向于成熟得体,言谈中往往又是一副过来人的样子,缺少那种真少年才有的青涩和盲动。
虚拟世界中服装华丽的美人,辅之以美轮美奂的场景,这正是SAO动画版所带来的强烈诱惑。问题是庸俗欲望和精心算计太多,这就没了真性情,欠缺了精气神。论气质,亚丝娜不如《少女革命》的天上欧蒂娜,莉法不如《罗德岛战纪》的蒂德莉特,朝田诗乃不如《Noir》的夕丛雾香,爱丽丝不如《Fate/stay night》的阿尔托莉雅。
桐人面对妹子时那种如同白马王子般的表现,几乎就是个形象正面化的凤晓生了。凤晓生也是找了豪门千金之后,又到处招花惹草。估计几原邦彦也想不到,与《少女革命》立场相反的作品,多年之后反而大肆涌现,并且趋于极端。与九十年代的后宫向《天地无用》和《机动战舰》相比,与前些年流行过的名作之壁IS那种校园模式的作品相比,《刀剑神域》中的男性欲望要更加强烈。
充满成年人的欲望,功利主义色彩浓厚的SAO系列,对于青少年观众来说,诱惑力甚至更大。除了新手不识套路的原因之外,还有更深一层的社会环境因素。
当今世界的人们,一边慨叹世风日下,一边活得越来越自私,既感觉社会越来越不安稳,又希望自己能够时来运转,飞黄腾达。各国社会上的成功典范,大多是些爱好道德表演的成功人士,他们既要赚大钱又要装白莲花,暗中开后宫的也不少。这类时代弄潮儿要是年轻一点,帅气一点,那不就等于是现实中的桐人了么。
偶像明星之所以大受追捧,关键原因就在于粉丝们将自己代入,用偶像的成功来替代性地满足自己。有针对性地设计和宣传下,年轻人是很容易陷入偶像崇拜的。刀剑神域也是如此,只要你将自己代入到桐人身上,深入其中就能带来强烈的欲望快感。无论是男女主角们的设定年龄,还是网游赛博朋克和史诗奇幻元素,都很能吸引年轻人“入坑”。
处在一个物欲横流的世界,世俗欲念深重的作品走红,那是再正常不过的事情。
阮清恬曾天真无邪,本是无忧少女,虽然总是被调戏,但也是乐在其中;任浩铭曾冷 面冰山,本是富家公子,虽然有点霸道专制,但他有一颗痴心。他们曾经美好,却又 如此虐心!阮清恬曾说,她做谁的女人都行,就是不做他任浩铭的女人;任浩铭曾说, 把阮清恬折磨到极致是他任浩铭的终生目标。他们相爱,但中间却隔着一层冰河;他 们为彼此付出所有,却爱的伤痕累累。所谓“霸虐”,也就是你的世界里只能有我,而现实是,你的
阮清恬曾天真无邪,本是无忧少女,虽然总是被调戏,但也是乐在其中;任浩铭曾冷 面冰山,本是富家公子,虽然有点霸道专制,但他有一颗痴心。他们曾经美好,却又 如此虐心!阮清恬曾说,她做谁的女人都行,就是不做他任浩铭的女人;任浩铭曾说, 把阮清恬折磨到极致是他任浩铭的终生目标。他们相爱,但中间却隔着一层冰河;他 们为彼此付出所有,却爱的伤痕累累。所谓“霸虐”,也就是你的世界里只能有我,而现实是,你的世界不能只有我的凄凉 罢了!任浩铭总是对阮清恬说,我说的话就是圣旨,然而,在爱情面前,他只是假装 强势而已,稍稍心疼会长。
今天上午看完这部电影,服装和特效非常惊艳,给人“这就是迪士尼的童话”的感觉。但作为迪粉,看来是对这部电影抱有的期待值过高了,这部电影在剧情上完全没有迪士尼的动画电影如《冰雪奇缘》《疯狂动物城》一样的惊喜感,看完后缺少那种意犹未尽的感觉。虽然用动画和真人对比显得比较不恰当,但迪士尼近几年的真人电影里缺少比较好的正面教材。提前说明,我不是专业影评人,只是一个迪士尼粉丝讨论一下迪士尼真人电影的事情
今天上午看完这部电影,服装和特效非常惊艳,给人“这就是迪士尼的童话”的感觉。但作为迪粉,看来是对这部电影抱有的期待值过高了,这部电影在剧情上完全没有迪士尼的动画电影如《冰雪奇缘》《疯狂动物城》一样的惊喜感,看完后缺少那种意犹未尽的感觉。虽然用动画和真人对比显得比较不恰当,但迪士尼近几年的真人电影里缺少比较好的正面教材。提前说明,我不是专业影评人,只是一个迪士尼粉丝讨论一下迪士尼真人电影的事情而已,欢迎客观讨论,喷子勿扰。
先谈一下这部电影(剧透预警)
时间线大概是这样的:克拉拉母亲被克拉拉教父收养——克拉拉母亲进入四大王国的世界——克拉拉母亲发明“The engine”,给予玩具生命——克拉拉母亲成为四个王国的皇后(这里的剧情应该是暗示《胡桃夹子》原著的剧情)——克拉拉出生——克拉拉母亲暗示克拉拉四大王国世界的存在,但已经意识到自己不能和克拉拉一起去四大王国世界——克拉拉母亲去世——克拉拉收到母亲留给她的圣诞节礼物,一个上锁的金属蛋状物(一个音乐盒)——克拉拉想要开这个锁,但被父亲带到教父家参加宴会——克拉拉和教父谈音乐盒的事情——克拉拉和父亲的矛盾爆发——教父为了履行克拉拉母亲遗愿,以钥匙作为线索让克拉拉进入四大王国的世界——克拉拉在四大王国世界的冒险——离开四大王国,和父亲和解
女主克拉拉,开场的在阁楼的“机关捕鼠”剧情似乎是在告诉我们女主的智力上的天分,然后接下来的剧情说明了她未能走出母亲去世的阴影。这种有性格一点儿怪的角色检验出了麦肯吉弗依的演技是非常不错的。 克拉拉和她的父亲的矛盾体现在在已经失去了挚爱的情况下如何度过圣诞节,父亲试图“显得让自己高兴一点”而克拉拉则将其视为“这只是做给别人看”“只想到自己”;接下来的冒险则是克拉拉成长与自我发现的过程,她曾经过于在乎母亲而忽视了自己,这场冒险让她明白自己是和母亲一样好的人,最后她与父亲的和解,理解父亲的苦衷便是自我发现带来的结果。
女主一开始的服装和她的姐姐比起来显得非常简陋(截图自预告片)
抖音上看到的片段,就是马东锡打架的片段,感觉很爽,就来看了,没想到啊,剧情讲了一个小时二十分钟,打拳打了两分钟,剩下八分钟在那开车。
总体来说,故事漏洞百出,前期叙事拖沓,后期结尾仓促,要不是男主是马东锡我都不会去看这电影。
一句话,要真想看这电影,去搜搜人家剪辑过的就行了。
我的评分是59分(100分满)
抖音上看到的片段,就是马东锡打架的片段,感觉很爽,就来看了,没想到啊,剧情讲了一个小时二十分钟,打拳打了两分钟,剩下八分钟在那开车。
总体来说,故事漏洞百出,前期叙事拖沓,后期结尾仓促,要不是男主是马东锡我都不会去看这电影。
一句话,要真想看这电影,去搜搜人家剪辑过的就行了。
我的评分是59分(100分满)