好好的司马相如与卓文君戏中戏,没抓住卓文君私奔家徒四壁的相如,当炉煮酒,同甘共苦的质朴感人爱情主题,却落在争角色的老套上,而且又没有《黑天鹅》一点点的深度。
导演刘夏同,名字看着似曾相识,原来就是陈国坤、徐冬梅的大烂片《浪漫搭档》就是他的“手笔”。
编剧刘毅,不是《战狼》那位吧?虽然《战狼》也不怎样,但要说那个刘毅写出本片这样的垃圾,还真的不敢相信,尤其本片的投资怎么
好好的司马相如与卓文君戏中戏,没抓住卓文君私奔家徒四壁的相如,当炉煮酒,同甘共苦的质朴感人爱情主题,却落在争角色的老套上,而且又没有《黑天鹅》一点点的深度。
导演刘夏同,名字看着似曾相识,原来就是陈国坤、徐冬梅的大烂片《浪漫搭档》就是他的“手笔”。
编剧刘毅,不是《战狼》那位吧?虽然《战狼》也不怎样,但要说那个刘毅写出本片这样的垃圾,还真的不敢相信,尤其本片的投资怎么看都不像能请得动刘毅,除非是为了洗钱,但洗钱更应该请两个小明星,这样洗得更容易。
从影片一开始,Emma进入Circle公司,一直到中间段,影片尝试展开并探讨了很多问题。包括现代科技,网络,个人隐私,法律等等。但可惜的是最后都没有能够很好的收尾,展开却没有合上,编剧的功力和剧本的深度还是没能够达到电影原本想要达到的程度。
先说剧本。首先Emma进入Corcle公司的面试处理未免太过草率,不由得直接给我一种“她有背景”的错觉。还是说在不远的未来科技公司的面试只是
从影片一开始,Emma进入Circle公司,一直到中间段,影片尝试展开并探讨了很多问题。包括现代科技,网络,个人隐私,法律等等。但可惜的是最后都没有能够很好的收尾,展开却没有合上,编剧的功力和剧本的深度还是没能够达到电影原本想要达到的程度。
先说剧本。首先Emma进入Corcle公司的面试处理未免太过草率,不由得直接给我一种“她有背景”的错觉。还是说在不远的未来科技公司的面试只是东拉西扯几句就能神乎其技般地了解你这个应聘者?这个小小的突兀暂且忽略。令我印象深刻的一场戏是Emma在自己的工作中被两位员工仔细“盘问”,Emma此时表现出了自己的些许恐惧和困惑,此段理应被理解成Emma对于监视这个问题反感情绪的铺垫,包括之后得知自己喝下的是传感器时表现出的震惊和不满。但是在得知公司可以帮助自己的父亲治疗疾病的时候,Emma一下子表现地对Circle感激不尽,难道这里一点矛盾的内心戏都没有么?此外聚会上同事告诉她把传感器植入小孩的骨头里时她的惊讶等等,这些铺垫瞬间化为乌有。尤其在Emma落水之后,立刻转投Circle阵营。这段戏感觉就很强行插入,只是为了让Emma“弃暗投明”。
之后依旧十分突兀的就是她将自己透明化后每日愉快的直播情绪,甚至在会议上大胆地提出推动注册账号立法。好像就是被洗脑了一样。另外Karen所饰演的角色前半段像是后半段被洗脑的Emma,但是后半段突然就蓬头垢面地崩溃了。试问原因是因为看到自己朋友爬的比自己高还是良心发现厌烦了被监视?这点同样十分奇怪。最后Tom Hanks饰演的公司总裁形象气质很像硅谷大佬,但是“得益于”崩坏的剧本,这个本应该从一开始就被塑造成想要监控所有人的控制狂,却在大部分时间都在扮演一个努力经营公司丝毫没有意识到触碰到道德底线的梦想企业家。所以最后被Emma背叛时,我的内心还为Hanks心疼一秒钟。
影片的结尾同样不知所以然,Emma揭露了公司的秘密,然而却又平和地接受了被监控的世界?所以人们的觉醒在哪里?最后对着镜头给我一个秘制笑容是要闹哪样啊喂…
哦还有,路人仿佛都是毫无自我思想的机器人,全片除了Ty和Emma父母还有可怜的邻家男孩有过逃离监控、意识到这样不对的想法,其他人永远都是“这好棒啊!”“简直是革命!”的表情。一场场Dream Friday看得我尴尬癌都要犯了……
再说演技。Emma一直在尝试不同类型的角色,但演技真的有待提高。尤其是在Tom Hanks的对比下,一些情感的转折很不细腻,有一点点尴尬的感觉。Hanks依旧是演什么像什么,只能说剧本坑了两个大明星吧
作为商业片,电影本身的吸引力不太行,几乎所有场景的炸裂感都是靠bgm烘托出来的,也不知道为什么大决战的时候也要让女人们挥舞着球棒锤子打架,而不是上点真枪实弹跟黑帮对轰。
这里面可能要牵扯到一个女权电影的习惯性误区,那就是,喜欢不切实际地单方面宣扬女人的身体很壮很强。女人确实应该有攻击性,但在体型和重量上能跟男人抗衡的女人绝对
作为商业片,电影本身的吸引力不太行,几乎所有场景的炸裂感都是靠bgm烘托出来的,也不知道为什么大决战的时候也要让女人们挥舞着球棒锤子打架,而不是上点真枪实弹跟黑帮对轰。
这里面可能要牵扯到一个女权电影的习惯性误区,那就是,喜欢不切实际地单方面宣扬女人的身体很壮很强。女人确实应该有攻击性,但在体型和重量上能跟男人抗衡的女人绝对是极少数。要拍她们打爆男人完全可以,给我上兵器啊,刀枪棍棒只是基础,你这可是不禁gun的地方,民风淳朴哥谭市唉,支愣起来用子弹点爆敌人的脑袋不好吗?你拍女人一棍打垮男人,确实有可能,但几率不大;你换成女人警惕心超群并且像john wick一样训练有素枪法惊人,才是有可能实现的女性的强。
这个问题放在女性超英电影里还比较好解决,像神奇女侠惊奇队长甚至魔形女之类有超级肉身的,绯红女巫琴格蕾那种有超能力的,能碾压她们的男性敌人就十分真实可信。但猛禽小队的女人们有超能力吗?除了黑金丝雀。哈莉奎茵在自杀小队里有没有强调她肉体超凡,我已经不记得了,但猛禽小队里没有,完全没提她世界冠军级运动员的体力和运动能力。只有打戏中的各种设计提醒你,她体操很强。
这类女权电影还有一个更大的问题,几乎是系统性的,那就是,女女互助到底能不能说服大部分观众?
虽然我们能在现在的网络上看到越来越多的女女互助,但必须认清一个现实,即,大部分活人尤其是男人心目中的女女互助其实根本就不存在,是假的,塑料的,随便糊弄一下zzzq罢了。大部分人更相信女女竞争,就是雌竞,他们相信美女和美女遇到一定会比拼谁更受欢迎,而不是像两个刻板印象中的男人一样用啤酒瓶子碰杯,一边骂粗口一边吐吐苦水,接着大家就是好兄弟了。当然我得说,电影里的兄弟情谊其实也是骗人的,尤其是那种互坑无数回你偷我车我骗你卡,但危急关头还能为对方两肋插刀用生命冒险的兄弟。现实中你很难找到这样的兄弟感情,骗钱坑钱绝对会伤感情,更别提牺牲生命。但是呢,电影拍男人情的时候就是喜欢升华,美其名曰这就是我们最憧憬的感情,这就是人性的闪光与高尚,OK,我们观众无论男女都看习惯了,一遍又一遍看熟练了,最后很多人就信以为真了。
说到这,女性互助的女权电影最麻烦的问题已经呼之欲出,你想,大众是相信男人的感情非常铁非常团结的,然而到电影里一升华,大部分人还是觉得如此感天动地的兄弟情,自己运气不好遇不到,只能憧憬;那女人的感情呢,女女情在现实里就不被信任,所谓闺蜜情姐妹情向来被看衰,任何年龄段的女人,都被认为是只会为了父母、帅哥、老公和孩子付出真心……不提这其中的性别歧视和厌女情结,总之,大部分观众根本不信女人跟女人有真感情,结果你还在电影里升华女人的感情?这谁爱看啊,他们只会把电影里这几个自己无法理解的女人当成一群奇怪的外星人在拍戏,如果她们还不够漂亮,又不够猎奇,自然就吸引力为0。
一部合格的电影首先需要满足观众的常识(哪怕这种常识是性别歧视的),其次,才是有趣的电影,即能够解构一般观众常识的电影,比如钢铁侠,解构了讨人厌又没朋友的资本家(科学家);死侍,解构了杀人不眨眼且看起来疯狂邪恶又恐怖的雇佣兵。这类电影都遵循一个规则,所谓的“意料之外情理之中”,它们解构了,其实也没有完全解构,讨厌的资本家因为失去父母而获得一颗柔软易受伤的心,所以不那么讨厌了;雇佣兵只是看着吓人,其实有自己的原则和悲惨过去,这两种解构并没有完全洗脱资本家(科学家)和雇佣兵给人的恶感,只是塑造了两个出淤泥而不染的主角。是的,个人魅力超强的主角制作起来并不难,要点就是,既超出大众的预计,又没有完全超出大众的预计。同类角色还有加勒比海盗的斯派罗船长,也是那种选择牺牲和做好事时反而魅力最大的坏蛋。所以那些大众评价都很棒的电影,其实根本不敢触碰观众们内心深处的红线,只是在故意给人一种“我跳出你舒适圈了”的错觉。
相反,这部女权主题的电影却真正跳出了大众(不包括我这类女权主义者)的舒适圈,大众爱看美女帅哥,女权电影把帅哥减少甚至删掉,把美女打扮成没有美女感的女人,好像在强调她们“没有性别”,好像在指着观众鼻子喊“别盯着她的腰身胸跟屁股看,别逼她把自己化妆成毫无瑕疵的洋娃娃了”。
大众爱看传统的男女之情,男男兄弟情,家庭亲情,女权电影告诉你男女之情是女在服务男,男在做主人,告诉你家庭如果让你觉得不舒服就不用爱家庭,唯一相信的家人般的年长男性对你的亲切慈祥也是有价钱的,还会传递给你一些烂人的垃圾思想。此外,女权电影也写兄弟情,不过是随便搞搞,甚至写得有点变态兮兮,让人产生一点也不想共情他们的嫌弃感。最后出来的电影,大众当然不愿意接受。(因为,基本上,把以上这些东西性别对换,立场颠倒,就是男权电影一直在传输的东西了,哦对了,唯有家人定位的慈祥亲切的年长女性一般会被描写得不错,除非是故意讨人厌的“大妈”。)
并且,大众也不会承认,是我厌女,是我把性别歧视当成最基本的常识,我一直看美化男性感情的电影但我相信那都是真的,但是美化女性感情的电影太恶心太假了,我必须让她们扑街。
大众怎么会错呢?
所以我说,女权电影真的太难拍了。
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同性恋杀人案的背后
美剧《美国犯罪故事·第二季》以一个同性恋杀人犯犯罪历程的心路倒溯作为叙事主线,完整串联起多个被害男同志的命运线,并经由每个被害者的社会家庭脉络深入到罪案背后更为广阔的社会图景。该剧的主旨不是单纯指向罪犯作案心理的个体层面,而是借此警示及追询罪犯所在的家庭社会及其应承担的责任:被罪犯杀害的男同志究竟是些什么
同性恋杀人案的背后
美剧《美国犯罪故事·第二季》以一个同性恋杀人犯犯罪历程的心路倒溯作为叙事主线,完整串联起多个被害男同志的命运线,并经由每个被害者的社会家庭脉络深入到罪案背后更为广阔的社会图景。该剧的主旨不是单纯指向罪犯作案心理的个体层面,而是借此警示及追询罪犯所在的家庭社会及其应承担的责任:被罪犯杀害的男同志究竟是些什么样的男孩/男人?他们的被害为何遭受新闻舆论界的冷遇?警局又为何迟迟不能立案?作为名人的范思哲与其他作为普通人的同性恋之间有何区别,社会对名人及一般普通人的生命是否予以了同等的尊重与关注?等等。对于同志观众而言,更有其深层的心灵叩问及自我反省层面的意义:被害者与凶手之间存在怎样的关联,被害者因何被害,他们与我们之间又存在怎样的关系?凶手行凶的背后有着怎样的动机及目的,他为何会把屠刀挥向同被贴上同性恋标签的同类?如果你认为你已经很幸运地经由努力进入了社会的中上层,你是否可以就此摆脱同性恋这一标签加上你头上的阴影?作为同志观众,你是否可以袖手旁观凶手对同类的犯罪,等等。
从《美国恐怖故事》系列到《美国罪案故事》系列,瑞恩·墨菲的作品已超乎犯罪刑侦类故事娱乐大众的目的,体现出一种真实的生活。比较有趣的是,同样由其导演的《美国恐怖故事》系列拍得最精彩的也是第二季。瑞恩还有一个优点就是绝不啰嗦冗长,他的每一季都是一个独立的故事,独立的故事也就意味着同样独立的人际网络结构。这也就意味着,你可以任意从罪案系列或者美恐系列的某一季看起而不致担心漏掉了什么。对于没有时间追剧的观众来讲,墨菲的作品无疑是其最佳的选择之一。
张爱玲曾说她爱好真实到了近乎迷信的程度。并强调说任何人真实的体验永远是耐人寻味的,新鲜的并且不会成为滥调。瑞恩在第二季的罪案故事里描绘了诸多形象气质个性迥异的活生生真实存在的同志男性。他们隶属于不同的年龄及职业阶层,也有着各自不同的成长及人生历程。他们每一个人的身体都携带着不可复制的基因密码,也因之,每一个人的逝去都是永久无法弥补的创伤。而他们被害的原因却只有一个:他们是同性恋,他们遇到了凶手。
多年前,我在飞赞做了一个关于同志权益/同志问题认知的投票,其中一个提问是“你认为中国同志权益工作当前可能遭遇的最大问题是什么”,从投票反馈来看,排在前五位的分别是“对同志身份存在的自卑心理,自我不认同,互相歧视“、“婚姻或者传宗接代的压力”、“没有一个健康良性的同志交友环境”、“ 同志个体之间素质及价值观世界观等差异太大,无法统一”、“ 缺少成熟的同志理论或者同志团体作为个人行动的指南”。其中,“自卑心理,自我不认同,互相歧视”拿到62票,排在同志遭遇问题的首位。这说明什么?说明很多同志曾经遭受过各种来自于内部群体的个体之间直接或间接的歧视和伤害。套用马丁路德的话来说,我们可以忘记来自外界的大放厥词,却不能忘记来自自己人的沉默不语。作为个体的同性恋者,个体的人是永远无法逃脱宏大叙事背景的。曾经我很固执的以为,人不应该被分类,譬如性取向如何定义,譬如同性恋的天生论,再譬如异性恋与同性恋的分野等等。我天真地以为,没有了被作为客体的被动分类,或是作为主体的形而上的“意识形态”的战争,比如古希腊罗马或者古代中国,人们并没有建立起性取向的概念,但同性恋和异性恋群体之间却能够和谐相处,即使有儒家的纲常伦理,但同性恋者只要可以承担并完成传宗接代的家族任务,便能达成一种“和而不同”的温和文化。
罪案故事中被害的同志青年军官杰夫大概也是这么想的。他怀着一名海军军官的梦想来到军营并善待军营内的兄弟,他也认同男性气质的表达并注重兄弟情谊,但身在张扬异性恋传统性别观念的军营,杰夫对同性的爱恋心理只能深藏在心,如每一个gay所经历的那样,他不能公开自己的身份。
冲着金晨的颜值 ,我去看了,然后我实在是非常疑惑。
闺蜜去别墅放松就放松吧,为啥其中一个人独自跑出去,明明感觉到有危险,为啥还乱跑到其他地方,而不是跑回别墅。然后看到最后闺蜜3人喜欢上了同一个人?爱而不得,于是想将他们都杀死?然后杨洋烧伤修复后,为啥会变成婉嵚的样子,一模一样?我感觉这是最大的bug,剧中女性角色完全都不带脑
冲着金晨的颜值 ,我去看了,然后我实在是非常疑惑。
闺蜜去别墅放松就放松吧,为啥其中一个人独自跑出去,明明感觉到有危险,为啥还乱跑到其他地方,而不是跑回别墅。然后看到最后闺蜜3人喜欢上了同一个人?爱而不得,于是想将他们都杀死?然后杨洋烧伤修复后,为啥会变成婉嵚的样子,一模一样?我感觉这是最大的bug,剧中女性角色完全都不带脑子出门吗?
算了算了,不能戾气太重,给个3分吧。
很多人总是觉得,台湾电影要么离我们太远,像《阵头》和《总铺师》,讲的都是那旮旯的事。要么就是太轻,下至小清新,上到《看见台湾》,对水深火热吸足雾霾的大陆民众来说,台片说的,简直是轻描淡写,小打小闹。但这部《不能说的夏天》,它讲了一个大学校园里的性侵故事,完全就是内地现状的正在进行时。电影正撞上厦门大学吴春明事件,绝非偶然巧合,而是老天有眼。厦大事件七月份事发,拖了足足三个月,才给出一个不痛不
很多人总是觉得,台湾电影要么离我们太远,像《阵头》和《总铺师》,讲的都是那旮旯的事。要么就是太轻,下至小清新,上到《看见台湾》,对水深火热吸足雾霾的大陆民众来说,台片说的,简直是轻描淡写,小打小闹。但这部《不能说的夏天》,它讲了一个大学校园里的性侵故事,完全就是内地现状的正在进行时。电影正撞上厦门大学吴春明事件,绝非偶然巧合,而是老天有眼。厦大事件七月份事发,拖了足足三个月,才给出一个不痛不痒的开除党籍处罚,简直是遭人唾骂。同样的事情,无非证明了类似案件在大学校园里时常发生。联系到吴春明常年作案,以及校方、学生和利益关联者的袒护,周围人噤若寒蝉。受害者申冤不成,需要冒着社会白眼,甚至反遭部分网友落井下石,实乃当代华人世界之怪现状。《不能说的夏天》,本名《寒蝉》,取的就是这一层意思。作为处子作,王维明选择了批判现实的电影题材,准确说来,它更像一则社会新闻,那倒跟《阜阳六百里》的邓勇星有点相似。王维明跟邓勇星一样,都从成功的广告圈跨入相对陌生的电影圈,但在上世纪90年代,王维明已经在杨德昌电影里担任过演员。《牯岭街少年杀人事件》里,他是眷村217的二把手,吃了Honey一记耳光。《独立时代》则是男一号,小明。《独立时代》有这么一句台词:最容易逃避责任的办法,就是装得跟别人一模一样。显然,面对《不能说的夏天》,我们不免要想当然,那么远的事情,又跟我们没关系,女学生还认为自己爱上了教授,当然可以置之不理。但事实并非如此。王维明显然不是想着颠覆小清新,不是想在绿色里面,加入血色与黑色。在大学性侵事件以外,他穿插了学运失败者和美丽湾运动,试图辐射到整个台湾社会。因为失败挫折,李教授把压抑痛苦发泄到了女学生身上,自甘堕落。因为无法阻止事情变坏,所有人都选择了习惯性逃避,反正事情已经发生了,再怎么努力,那也回不去了。正是这样的心理定势,以至于有些人会屈服于体制和权威,同流合污。就像女学生会天真地以为,也许教授是喜欢上了自己,再不然,她也感觉自己爱上了对方。问题就出在这里,本是正常的男欢女爱,但发生在这么不对等的师生位置上,不免是有蹊跷的。《不能说的夏天》告诉所有人,这是犯法的。《不能说的夏天》在剪切时,采用了片段式的跳跃行进,章节之间,不会有太多交代,尽量的去冲突化,辅以大量的景物空镜头,碧海绿树。哪怕是在法庭上,导演也没有想要把矛头完全指向李教授,至于受害者,其实也没有刻意去渲染她的痛苦。比如出现割腕自杀,也是非常突然,乃至于律师的到来跟接手,都是需要观众自行脑补。由于故事太过平缓,以至于当木宏吼出那句:你们台北人都是这样讲话的吗?全场才迎来了一个笑点。按照朋友们的标记,这好像是“炮友”作为电影台词,第一次出现在了内地大银幕上。木宏这个角色并不是废的存在,回顾他的出场,除了跟女主角建立起联系,更充当了人物对比。涉世较浅的白白,一到寝室房间,就要他进去吹冷气,结果,他善意地打开了窗户。与之相反,李教授到了房间,关上门立马兽性大发。不得不说,凭借良好的台词功力,戴立忍演起老流氓,实在老练,得心应手。如果女演员的台词也有他的功力,那么,无论法庭戏,还是整个电影的感染力,无疑都会更上一层楼——而不是目前的“揭露一个事件”。不知道编导出于什么考虑,李教授并没有被绳之以法,他以较为体面的方式,倒在了花园当中。或许,当他在法庭上公然撒谎,这个人的正面形象已经坍塌,无论他有什么理由借口。然而,字幕打出来的说明,更像是黑色幽默,也让人想起了厦大事件爆发后,有人一手炮制的学生联名信,声援吴春明,说他为人师表。即便电影故事发生在台湾,然而,两岸毕竟都是传统的中国社会。在校园性侵事件中,无论受害者有何等勇气,世人经常要戴上有色眼镜去看待。一个巴掌拍不响,也许是她们自己勾引老师,更不用说,整个社会提前把天平倒下了权威一方。在老师的资源、地位和声望面前,在许多人不顾一切维护的学校形象面前,受害女学生,简直是弱势中的弱势。不说学术,她们连青春都被践踏在地,有什么伤害损害,比她们来得还大?我们常说,电影经常是高于现实的,但有时候,电影也与现实同步。具体于这一次,我们更希望,现实也能像电影那样,令主人公得以听见夏天的蝉鸣,重新感受到生命的热情。【http://yule.sohu.com/20141024/n405404906.shtml 搜狐娱乐】
钟镇涛在电影里演阿B。
阿B女朋友要跟阿B分手,两人约在一家铁板烧餐厅。阿B来了后,女朋友已经到了。
阿B:哇,你好准时啊。
阿B:哇,我这种人在这样的餐厅吃饭会有自卑感的。
阿B:哇,这家餐厅好贵呀。
阿B:哇,我们的钱会不会不够付账呀?
女朋友:这顿我请客,东西我已经叫好了。
阿B:哇!
钟镇涛在电影里演阿B。
阿B女朋友要跟阿B分手,两人约在一家铁板烧餐厅。阿B来了后,女朋友已经到了。
阿B:哇,你好准时啊。
阿B:哇,我这种人在这样的餐厅吃饭会有自卑感的。
阿B:哇,这家餐厅好贵呀。
阿B:哇,我们的钱会不会不够付账呀?
女朋友:这顿我请客,东西我已经叫好了。
阿B:哇!
女朋友:你不用再哇了。为了纪念今天,我……
阿B:对呀,今天是该纪念呀。将来等我赚大钱的时候,就有爱情,也有面包了。
女朋友:可是有了爱情面包,我还想有个蛋糕。
阿B:好啊,那就等我们结婚那天,我去花旗买个最大的蛋糕给你。
女朋友:一个大蛋糕呢,就要有个大的冰箱。一个大的冰箱呢,就要有个大的厨房。有了大的厨房,就要请两个工人来打扫。有了两个工人,就要请一个司机。
阿B:你是要跟我分手啦?你要离开我,我说什么也没用。我只怪自己穷。可是我不希望在这么自卑的情况下分手。
女朋友:好啊,那这一顿你请客好了。
阿B:好。
女朋友:我等你的时候已经吃饱了,我先走了。
阿B:再见,保重。
等女朋友走出去,阿B立刻追上去。
阿B:阿丽,阿丽,你不要离开我。
女朋友:在这么高级的地方,你要冷静点啊。
阿B:我就是太冷静了,才知道自己带的钱不够付账呀。
这一场戏用夸张手法表现人物,自卑又自信的性格一下鲜明起来。对话非常有意思。
本来是想打五星的,一星给演技,一星给用心,一星给感动,再给细节一星。但是有一点不足,就是感动不一定非得遗憾啊。不孝有三无后为大,我印象中少数民族更喜欢多生吧,为什么谢若水和朝鲁都没孩子,阿藤花从小坏到大,坑队友坑帮过他的一切人,自私、势利、虚荣、虚伪……为什么朝鲁一直喜欢她?给他养小孩还送她女儿留学,最后老了才嫁给朝鲁也没给他生个一男半女的?为什么图雅就得难产自己和孩子都死了?就不能留个孩子
本来是想打五星的,一星给演技,一星给用心,一星给感动,再给细节一星。但是有一点不足,就是感动不一定非得遗憾啊。不孝有三无后为大,我印象中少数民族更喜欢多生吧,为什么谢若水和朝鲁都没孩子,阿藤花从小坏到大,坑队友坑帮过他的一切人,自私、势利、虚荣、虚伪……为什么朝鲁一直喜欢她?给他养小孩还送她女儿留学,最后老了才嫁给朝鲁也没给他生个一男半女的?为什么图雅就得难产自己和孩子都死了?就不能留个孩子么?留个孩子就意味着生命的延续,新生、新的希望啊?!谢若水是痴情的,但是娶个老婆也没有一男半女的,坑害媳妇一辈子啊!老了怎么办?感情遗憾了,工作清廉,一个好大学生下基层一过就是几十年,那时候的大学生啊,宝贝啊!遗憾的前途,为国家做更大的贡献,但是却感觉生命没有延续下根,没有希望,你奉献给草原,起码能有新的希望,你媳妇也是个好人啊,剧情可以说没有生育能力,但是不能这么遗憾的就没了希望了呀。满部剧很感人,但是我觉得最大的不足是没有个这两个男人的后代是最让人难过的,因为看下来全是遗憾全是泪点,主演都没有好的延续的可能,让人觉得很难受。最喜欢里面两个角色,一个是哈图一个是乌兰,感觉他们代表着大智慧、善良与大爱。好希望出个电影能弥补这两个遗憾!因为看完了觉得全是遗憾,但这样的剧感觉用不着这样也不能这样啊,你甚至可以让一代又一代的人生活在草原,但是却感觉你们去了什么也没有了一样
part1 为了录制电视节目,The Beatles将花费三周的时间来创作和排练14首歌曲,开始时George和Paul总是会意见相左,有时候说的有点让Paul生气,会直接吵起来,(看着太让人难过了),John看起来一直很认真听,但是很少说话,感觉是被小野洋子影响了,Ringo镜头还是一样很少感觉还没有Yoko多,结尾午饭时George突然说要离开乐队。印象
part1 为了录制电视节目,The Beatles将花费三周的时间来创作和排练14首歌曲,开始时George和Paul总是会意见相左,有时候说的有点让Paul生气,会直接吵起来,(看着太让人难过了),John看起来一直很认真听,但是很少说话,感觉是被小野洋子影响了,Ringo镜头还是一样很少感觉还没有Yoko多,结尾午饭时George突然说要离开乐队。印象深刻的还有get back 是因为John迟到,Paul吐槽他创作出来的,之后之后GetBack还被改成了批判白人民族主义的内容。p2开头讲了乔离开的原因是:合体之后做音乐总是充满妥协,而且会被Paul要求这里这样弹奏,那里怎样弹奏。不过好在其他三个三顾茅庐(真的找了George三次哈哈),之后搬到新工作室和比利加入之后,所有音乐的创作和排练进入正轨,lennon和Paul一起唱two of us好有爱,一如既往的配合默契,四目相对也会露出开心的笑容。"It's like you and me are lovers","Yes"。Part3开头Paul带Linda和女儿来录音室。她在地上爬来爬去,也会对着麦克风乱叫哈哈太可爱了吧lennon和Paul在控制室跳舞,paul有事出去,其它人继续排练。Paul回来之后又发生了争吵,明天就要去天台演出,但是Paul想排练好14首歌再去。午饭时George向Lennon讲自己的歌足够唱十年了,但他只是想以后出自己的专辑。我突然意识到乐队的解散己经不可避免了。直到最后的屋顶演唱会,看的人又开心又难过,虽然这次表演已经看过十几遍,但是前几次看完全没有难过的感觉,完全没有想过这次表演之后就会解散,而且再也没有机会重新合体了。之前只感觉他们的现场演出在各方面都像是神话,之前看let it be感觉戛然而止,没想到之后还有一天的录制。第二天录制最后几首歌时lennon和Paul互相说"Good night",随后开始唱Two of us,三分镜定格在泡的特写和侬的特写,随后泡唱Long and winding road。最后唱Let it be,还是和之前一样,录到中间就突然搞怪,直到最后一遍paul盯着镜头唱Let it be,Lennon坐在地上模仿,感觉像是唱双簧,却是最好的一次。我意识到他们所有伟大完美的歌都是在这种搞怪轻松的氛围中创作并录制成功。最后穿插着警察和路人采访的两分镜三分镜和四分镜贯彻到了片尾,直到第二天的录歌,直到电影落幕。
内容:
护士拉契特为了救杀人犯弟弟,所做的一系类努力。但最终却与弟弟反目成仇。
感受:
20年的剧22年看,还是接在美恐双面后面,不得不说一句,拉契特才是美恐应有的水准。
说她是反派也不是,但也不能说是正派。她从小和弟弟(无血缘关系)相依为命,奔走于各个寄养家庭,经历过太多人性的恶,最后一个也是让姐弟二人走上不归路的,就是木偶剧一家。有钱人的邪
内容:
护士拉契特为了救杀人犯弟弟,所做的一系类努力。但最终却与弟弟反目成仇。
感受:
20年的剧22年看,还是接在美恐双面后面,不得不说一句,拉契特才是美恐应有的水准。
说她是反派也不是,但也不能说是正派。她从小和弟弟(无血缘关系)相依为命,奔走于各个寄养家庭,经历过太多人性的恶,最后一个也是让姐弟二人走上不归路的,就是木偶剧一家。有钱人的邪恶癖好,让年龄还那么小的姐弟二人心理遭受了重创。一天弟弟忍无可忍,杀死了木偶剧夫妇,姐姐逃了出去,从此分别。有这样的经历,谁能不同情两姐弟。
弟弟无疑心理确实出现了问题,可能是对人类充满了失望。他可以毫无感情的用最凶残的方式杀害4个牧师(当然主要是为了杀那个抛妻弃子的强奸犯牧师,该),杀死没有做错什么事情的保安,杀掉18(好像?)个护士只为了引起拉契特的注意,但却无法杀掉一只鸡去饱腹,甚至看都不敢看鸡死掉的场面。而他在杀人的时候都是很兴奋很crazy的,变态杀人狂的形象。他真的和女护士相互爱着嘛?在我这里是否定的。对作为一对亡命鸳鸯的兴奋,是他们最大的共同点了。女护士在后面,甚至比弟弟还像个精神病,最终也没有好下场。在弟弟被抓回精神病院后,拉契特问他为什么这样做,他说因为爱情,但他早就失去了爱一个人的能力吧。这一季姐姐从要救他出来,到最后认命只希望他能痛快死去不用受苦。这无疑对他来说是背叛,但种种巧合下,他还是逃了出来,并且要报复拉契特。下一季的姐弟大战还是很有看头的。盲猜拉契特完胜。
拉契特是个聪明的女人。她完全没有护士的证书却可以将这个职业做的这么优秀。口才,心态都很优秀,可以为了达到自己的目的不择手段,总能成功。很多人因她而死,但她在这一季没有真正动手杀死一个人,她根本不在乎别人死不死,只要她的目的能达到,她在乎的人安全,其余她都无所谓。她需要一个精神寄托,一开始是她的弟弟,她做所有事情都是为了弟弟。后面他的寄托换人了,成了女秘书,这时候她做很多事的目的都变成了女秘书,甚至在梦中已经能够开枪杀弟了。
还有一个印象很深的支线是女富豪和她没有四肢的儿子。他们完全可以单拎出来承担一季美恐的主线。精神病儿子坎掉上肢,接上园丁的上肢,因败血病感染只能截断双腿。一个没有四肢的人却还是那么疯批,最后杀死自己母亲,发现遗产一半给了艺术,一半给了宠物猴子,自己被送进精神病院,猴子还在嘲笑他。这也太美恐了?!
剧里好多精神病人,都是同性恋,那个年代同性恋可太难了。那些治疗精神病的方法就是刑具,把锥子从眼球上面敲进脑子里(眼睛毫发无伤,外科技能真神奇),开颅手术,‘煮熟病人’等等。完全无人道可言。当时非常相信这些手段的护士长,在最后也觉得自己当时的做法太过分了,但当时她真的非常信誓旦旦坚守着这是科学。
第一季最后是girls help girls,本来不对付的拉契特与护士长,还有女秘书幸福快乐的一起度假,等待着弟弟带来的腥风血雨。
辣鸡。故事蠢到家了,骆应钧演的有钱老要儿子去拍卖国宝带回国,源于当年何鸿燊拍卖圆明园十二生肖马首然后捐献国家无疑,但这个老爸演得太窝囊,儿子更不争气,编剧你能不能编成儿子带了夜明珠回国,却遭到老外的抢夺,夜明珠不意被牛吞食,老外要杀牛取珠,最后富二代与山寨刘德华联手竭力夺回,上交国家啊?
编剧真是蠢死了,把拍卖明珠和买牛两件事扯得一点不紧。人物关系混乱,叙述无章,看不到重点,东一
辣鸡。故事蠢到家了,骆应钧演的有钱老要儿子去拍卖国宝带回国,源于当年何鸿燊拍卖圆明园十二生肖马首然后捐献国家无疑,但这个老爸演得太窝囊,儿子更不争气,编剧你能不能编成儿子带了夜明珠回国,却遭到老外的抢夺,夜明珠不意被牛吞食,老外要杀牛取珠,最后富二代与山寨刘德华联手竭力夺回,上交国家啊?
编剧真是蠢死了,把拍卖明珠和买牛两件事扯得一点不紧。人物关系混乱,叙述无章,看不到重点,东一段西一块,真是蠢到令人发指想要掐死编剧导演。这猪头把注意力都放在无聊狗扯的爱情戏上了,主次不分。
扮蘑菇头中学生的恶心死了。原来这人就是模仿刘德华“起家”的。一把年纪笑起来都是皱纹了还装中学生,还有那个女的也是七老八十了都,还装中学生。不得不再补充一句,这个山寨刘德华实在是太样衰了,以后就演奸角吧。
美女因为红衣服被黑牛追这个倒有点意思,原本应该将这一点做到彻底,结果又被蠢猪编剧浪费了好点子。
我喜欢这部戏,啦啦啦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊哈哈哈
在得奖首作《索尔之子》以破格观点呈现纳粹集中营的人间地狱后,拉斯洛·奈迈施将深焦镜头再推前,凝视一战的世道崩塌。神秘孤女爱丽丝来到布达佩斯,欲在亡父创立的帽子名店求职竟被拒门外,由此开展一趟追寻兄长恶魔幽灵之旅,重回过去,揭开家族的隐藏真相。延续前作风格,长
我喜欢这部戏,啦啦啦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊哈哈哈
在得奖首作《索尔之子》以破格观点呈现纳粹集中营的人间地狱后,拉斯洛·奈迈施将深焦镜头再推前,凝视一战的世道崩塌。神秘孤女爱丽丝来到布达佩斯,欲在亡父创立的帽子名店求职竟被拒门外,由此开展一趟追寻兄长恶魔幽灵之旅,重回过去,揭开家族的隐藏真相。延续前作风格,长镜紧随爱 丽丝穿梭暗黑时空,聚焦局限观点、狭窄视角,如梦魇般朦胧影像的压迫感袭人而来;以家族老店残留的微光,斜照文明的殒落。