看了這分數有5.3，竟然比《歸還世界給你》還要高，這是認真的嗎？我覺得分數該倒過來才對吧！這39集可真比人家那58集難熬，男女主的名字有夠反白眼的，竟然（靳燃）原來（袁萊），是認真的嗎？??

說真的這男女主人設都不討好，有說這是《愛情白皮書》的中國翻拍版，其實這劇情也有點像的，但比人家更糟糕?????♀?古力娜扎真的很沒演技，這劇只能看徐正溪了。那兩個配角我也不喜歡，一看到他們就快進。

這人設糟糕又幼稚的，小三顧颯都比他們之間的友情好看，這種友情至上的電視劇還是日本拍得好看，這裡是東施效顰，然後是配音出戲，我可真的一星都不太想給，倒是蘇詩丁那首《還好我們再遇見》挺好聽的。就2星吧，給竇驍與徐正溪！

看了前两集，老实说观看体验是有点糟糕的。冷然的天秤的画师与魔鬼恋人的画师是同一人，游戏的CG质量都非常高。但是不得不说砂糖的画动画化起来十分困难，一个不小心就会变成这个样子，人物长期（已经连续两集了）处于要崩不崩的危险边缘。

为什么我要吐槽这一点，跟冷然的天秤比起来，隔壁恶魔战线不是更加崩吗？对啊，没有对比就没有伤害啊，那跟同一家会社出品的魔鬼恋人可不是这种表现啊。为什么同样是呕吐妹的质量会差这么...

看了一眼制作公司，冷然的天秤动画制作时ZERO-G，而魔鬼恋人则是ZEXCS。

顿时明白了什么。

也不能说全是缺点，动画回归到复古的大正画风色调，全片有种古旧的纸片感，砂糖的原画也是这样绘制的，这点来说倒是十分还原。

再说说剧情，剧情目前只发展到了两集，唯一可评论的就是跳跃式地把背景设定在第一集的时候铺垫好，以及在第二集的时候开启了脸红模式（攻略准备已就绪)，不是特别出色但是也没有奇怪的展开。剧情暂且让我处于一个观望状态。

乙女游戏改编动画一向是朝两个方向发展。

一种是认认真真讲剧情老老实实卖游戏，例如《金色琴弦》《AMNESIA失忆症》等。往这个方向走的动画，一般会少很多比较尴尬的撩妹台词，致力于把一款多线的游戏整合成一条比较能说得通的，并且开放式结局（这个不一定）的故事，整体看起来会比较完整，可攻略角色的感情线则穿插在剧情中，会有点违和感但是总体感觉还不错。起码过了两个月你还记得它说过什么。

还有一种就是用心卖人设卖碟子，例如《歌之王子殿下》《神的恶作剧》《Brothers Conflict》这个方向的动画则有一个特征，如果攻略人数众多，会出现妹子没过一集就负心地忘了上一个没有你就会死的男人，然后攻略一个新人物的奇怪剧情。（为什么不把失忆症归类到这里，是因为失忆症在这点上处理地很好。）但是这类动画也很明确自己要做什么，剧情不够，我把攻略的角色人设铺设完整，情感丰富起来，起码不亏待观众吧。

目前看冷然之天秤是朝着第一种方向发展中，但是他们OP跟ED又把第二个倾向赤裸裸地展现在你们面前。在我看来，制作组就好像在说：“快看来这里有个剧情超有趣的乙女游戏改动画！（等你靠近后）角色歌要不要了解下。”

总的来说，它称不上差但也称不上好。你说它一般，我觉得对一般的定义又太低了点。作画好像要崩，没崩；场景好像有点过于简陋了，下一个丰富一点；剧情，熟悉的展开，该不会是要老套剧情？哎没事，女主正常反应圆回来了；OP，跳舞巨僵硬，人物动作好像卡住了一样，马上拉个特写，你看不见动作了；ED，我直接上肉♂体，欸嘿跳不出毛病了吧。看完之后总有一种说不上来的感觉。

说个题外话，很多人会觉得，“哇靠乙女向这些男角色说情话真是羞死个人了好尴尬啊。”我必须认真得反驳一下这点，所谓的乙女番，就是你自己一个人看会被甜到牙疼，然后开弹幕看觉得好像遁入智障一样的存在。现实地思考一下吧，如果你的男票在晚上的被窝里跟你轻声告白该有多激动啊，根本睡不着好吧。但是如果他把这些话原封不动得在街上用扩音器广播出来还一脸宠溺地看着你，你只会想立刻让他进入你的M16弹道。

不过如果看了两集觉得对这个剧情感兴趣，又不想等它出完，觉得动画的作画不过关的话。 pong友，冷然的天秤原作游戏《冷然之天秤：帝都幻惑绮谭》了解下。

简单来说，本片是具有《罗马》精神的《400下》。导演肯尼斯?布拉纳用90多分钟时间为观众还原了他小时候的所见所闻。黑白的影像镌刻了历史的沉重，偶尔出现的色彩全都寄托于影视作品和舞台剧之上。

都说童年会影响人的一生，小巴蒂的童年用漫长的晦暗与鲜有的亮色为观众展示出一种动荡局势下的分裂，挚爱亲朋间的离别。通过孩子的视角审视世道的荒诞不经，又恋恋不舍。

影片开头，年幼的巴蒂拿着盾牌和剑在自家门前与“敌人”决斗，无忧无虑，率性童真。长镜头内街坊邻居的问候与互动，让小小的街区虽无颜色却有一副怡然自乐的温馨。

紧接着，成群的暴徒开始出现，打砸抢烧，跟世界上任何流氓一样为祸人间，其目的不过是所谓的信仰冲突。昔日的朋友，蒙面之后就是另一幅模样，儿童的打打闹闹，瞬间被成人的暴力行为所掩盖。

小巴蒂的爸爸总是出门在外讨生活，漂亮的妈妈总是守着电话对账单，哥哥除了礼拜和看电影外与自己无甚交集，唯有爷爷奶奶那里才有被尊重，与之平等对话的机会。

入不敷出的财务状况他不懂，邻居叔叔对爸爸的步步紧逼他不理会，能否当上世界上最棒的足球运动员，未来娶到班上最漂亮的金发女孩才是他最关心的事。

如果每个人都能像小巴蒂这么简单，这世界或许就没纷争了。

影片用孩子的视角来重温那段二战后英国内对抗最激烈的岁月。街巷里筑起的壁垒，上下班接受的盘查，24小时连续不断的治安巡防，在小巴蒂眼中像游戏，演习，甚至学校的活动。

所谓的新教徒与天主教徒之争，工作压力和家庭财务状况的不堪，在小巴蒂的世界里并没有更多的感受。教堂里神父的咆哮倒是给他指明了道路，以至于他半夜都要缠着哥哥问：我忘了究竟哪条路才是正道？

好与坏，对与错，美与丑，善与恶，不同的字，完全指向两个不同的方向。认字容易，可做起来却不易。小巴蒂画的分岔路口几次出现，是对他道德和社会秩序认知的考验，更是对成人世界的拷问。

年轻气盛的青壮年，在加入或不加入之间徘徊，往往是一拳一脚就要解决问题。而懵懂的孩子与饱经沧桑的老人，却无奈又无力去解决。

唱着熟悉的歌，给孩子几个便士，身手搂着老太婆翩翩起舞，那份熟年的淡然平和，何尝不是经过二战的血腥洗礼与生离死别所换来的。没有课堂的成绩判断，没有敌对势力的纠缠，没有父母的相互责难，小巴蒂在爷爷奶奶家的岁月，或许是终生最幸福的时光。

打砸抢烧后的街巷，在小巴蒂的眼里还是那条熟悉的街巷。多出的堡垒，无非绕过一堵不高的矮墙。和邻家姐姐穿过栅栏偷糖果，学习那些模棱两可的社会经验，睡一觉之后，这里还是这里，家还是家。

影片中数次出现的电影和舞台剧片段，让黑白的画面重回彩色。甚至一抹亮色也反射到奶奶的眼镜片上。那色彩不光是飞天的汽车，正午的决斗，更是影像世界传递给小巴蒂最朴素的善恶观与道德教化。

神父的咆哮令他有些害怕，唯有光影和舞台剧温馨又生动。如此镜头让观众看到了导演肯尼斯怀旧的心，恋旧的情，对童年世界割舍不断的美好回忆。

天真无邪，不谙世事，邻居的八卦听不懂，收音机里加酶洗衣粉的广告倒是记得清楚（这段黑色幽默太棒了）。小巴蒂的视角让观众不厌其烦，生动温馨，即便是在斗争持续激烈的档口，仍旧给人以生活的希望。

或许正是这种孩子的视角，让同样以黑白影响示人的《巴尔法斯特》不同于《罗马》。前者的低视角切入多了一抹人性亮色的温暖，对未来希冀的坚持。

影片中一众演员去掉了色彩，更去掉了明星身份的加持。凯特瑞娜?巴尔夫，朱迪?丹奇，赛轮?希德，还有小巴蒂的饰演者裘德?希尔都奉献出令人拍案的表演。

影片最后，抱着加酶洗衣粉的小巴蒂被母亲拎去商店归还，又气又急的母亲梨花带雨，又气势十足。一大一小两位演员互动绝对令观众哭笑不得。要知道周围都是暴徒，妈妈竟然在做思想道德教育工作。

而朱迪?丹奇和赛轮?希德饰演的爷爷奶奶，更是把天下所有爷爷奶奶对晚辈的爱与奉献发挥到极致。我们甚至忘记了眼前的老两口一个是007的老上司，一个动不动就化身大毒枭。

影片结尾，爷爷走了。

奶奶颤颤巍巍走出她的屋子，在儿孙的门前凝望即将远离贝尔法斯特的后辈儿孙，“Go. Go now. Don’t look back.”一句话足以让有心人潸然泪下。

贝尔法斯特就像小巴蒂的爷爷奶奶，有着对上帝的忠诚，对未来的期待，对道德底线的坚守，对美好生活的探求。这里或将荒芜，残垣断壁，但这里曾绿荫蓝天，带给自己最美好的童年。

留不住的，终将离去。而那份浓浓的乡愁，对故土的依恋，对往事的回忆，以及电影带给自己的幸福感，却永远不会褪色。《贝尔法斯特》就是这样一部导演自己去回忆，去缅怀，去穿越时空，与童年自己交流的电影。

姚思安：只要你心中有路，何惧天涯海角姚木兰：只要我们一大家人在一起，呼吸着新鲜空气，就处处是家姚思安：不是什么身外之物都可以舍弃的，那是老祖宗在骨头上留下的字，又经过火炼和千百年的风雨姚木兰：就是因为这样，它们已经化为精神了，是别人用刺刀也逼不走的。精神是偷不走、抢不掉的。爸，您要是不肯走，就是玉石俱焚。我已经失去莫愁妹妹了，我不想再失去一个亲人，不想失去您。女儿需要一个活着的父亲守着、敬着、孝顺着，从小到大，您为我费了那么多心血，我连报答您的机会也没有，我求您跟我一起走吧姚思安：爸是赶上乱世了，从八国联军来折腾到大清垮台，从北洋政府到国民政府，到眼下的小鬼子来入侵，就没有消停过。可越是乱世，越能彰显人情。难道你今天让爸爸向他们，向东洋来的小鬼子弯一次腰吗？听爸的话，你赶紧走，爸爸不想在一天之内失去两个女儿，咱们一家子，就靠你和荪亚照顾了。如果这次爸爸大难不死，就会追你们去的。好闺女，走，走！姚木兰：当年辉煌一时的王府花园，只落个流水落花春去也。人去园空了，留下了搬不起的园林，带不走的家具，甚至于一窖来不及喝的美酒佳酿；带走的只是不愿意做奴隶的灵魂以及对于故土家乡难解的思念

奉导很坏，本片基调有问题，模糊了一条界限，就是家禽和宠物，大部分智力水平较高通人性亲人类的动物被当作宠物，作为人类的伙伴，基本各国都有道德或甚至法律作为约束，禁止虐待或屠杀，对黑猩猩这种类人动物甚至会对标人道主义，绝不会大量饲养屠宰，量产成食品，当然个别地方或少部分人好这口是特例。

本片中玉子这种超级猪，显然是高智商通人性且性格亲合温顺的亲人类动物，符合宠物特征，难道一只哈士奇变成河马体型后就可以堂而皇之的送去屠宰量产成烤肠火腿热狗了吗？

导演站在上帝视角想当批判家，把企业家，动物保护主义，包括美子在内都进行批判，然而自己屁股就没有坐正。

《正义的算法》、《胜者即是正义》女主的人设差不多，都是有股冲劲，追求love and peace的傻白甜。这种角色很难演，用力过猛，就显得蠢笨，用力不够，又表现不出赤子之心。两个女演员都是大美女。但是《胜者即是正义》的新垣结衣的气质更适合这个角色，就算这个角色给别人带来很多麻烦，观众也不觉得讨厌。有的角色真的很看脸跟气质。男主的性格很不讨喜，对待爱情就跟树懒搬家一样迟缓，女主跟他告白，说：“我喜欢你。”他回应我也喜欢你。本来以为两个人终于互表心意了，到了下一集了，他们的关系还是没有突破，男主以为女主说的喜欢是朋友的喜欢——“你这个人很不错，我很喜欢跟你做朋友。”气得我想敲开男主的榆木脑袋，把里面的水放出来。那个角色真的只有坂口健太郎演才看得下去，不然分分钟想暴揍男主。每集开始前，都有一小段他们穿着结婚礼服，站在荒漠里的画面，前九集，男主都是木头一样，一动不动的注视着前方，女主在旁边各种委屈。但是最后一集，女主没有穿婚纱，只穿着便服，男主穿着西服，拿着结婚申请书递到女主跟前，特别可爱地撒娇，请她签字。这一段好可爱呀，我反复看了四遍。我对可爱的男人一点抵抗力也没有。 日剧里年上成熟男，还有直率可爱年下男，是经典标配了吧？相比于男主，我更喜欢男二弟弟。弟弟率真又可爱，我比较喜欢真诚坦率一点的人，偶尔撒撒娇也很有生活情趣。这个故事的梗很古早——契约婚姻，我妈看了都说老套，但他们还是稍微做了一点创新，没有太吸引人，但是还可以。不过从男主下跪那段开始，后面的剧情变得糟糕。都已经2022年了，为什么要在大庭广众下下跪求人，又不是出现了情绪特别激烈的情节，尴尬，我真怕他跪下来之后，抬起头要说一句民有冤屈，望大人做主。最后两集，像是为了反转反转，虽然设置了女主拒绝求婚和之后答应结婚的理由，但是设计得非常生硬。

看剧名还以为会深入探讨婚姻是什么，但最后只谈了个皮毛。

现实主义题材大剧，一直以来都是颇受内地观众喜欢的题材，聚焦司法与政商题材的热门影视剧亦不胜枚举，其中近年来《白夜追凶》、《法医秦明》等俱是其中经典之作。

如今国内首部以法院执行工作为题材的电视剧《执行利剑》在央八黄金档开播后，凭借剧本创作精雕细琢，聚焦法院破解执行难，关注民事纠纷，力求真实可信，高度还原情、理、法之间的纠葛，再度获得了收视与口碑的双丰收。

该剧讲述了明州市人民法院女执行法官左琳在执行案件的过程中，偶遇自己多年未见的大学老师郑怀山。谁曾想到郑怀山既深爱左琳，还是商界"明山系"幕后操控人。双方不仅展开斗智斗勇，也在感情与法律之间纠葛，所以故事跌宕起伏，耐人寻味。《执行利剑》不仅有有法亦有情，通过这一系列对法律、人情相互交错的生动描绘，塑造一个个有血有肉的执行法官形象，也有明枪暗箭与阴谋诡计，以及难以捉摸的人心。

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文/桃妖不是妖

从没想过，主旋律电影，也会有如诗一样的美感。

作为献礼建国70周年的电影，《樵夫·廖俊波》以“感动中国”2017年度人物廖俊波生平为主线索，记录了这位人民公仆的感人事迹。不同于以往的传记电影，《樵夫·廖俊波》用浪漫的蒙太奇手法，双线并行，回忆穿插着人物的成长脉络，一路探寻“樵夫精神”的由来，把廖俊波这个“时代楷模”演绎得淳朴、生动、亲切，犹如诗歌浪漫温情、隽永流淌。

整部影片，没有轰轰烈烈的情绪渲染，更没有长篇大论、歌功颂德，而是把镜头对准了一个普通的家庭，父亲的嘱托、妻子的陪伴、女儿的成长，让人物在多重身份中穿梭，他的笑容里始终挂着血肉的温度，让人不自觉的泪目了。

现实中的廖俊波，匆匆走过49个年轮，生命定格在那个雨夜，永远离去了。意外来得太突然，只留下亲人们无尽的思念和老乡们不舍的送别……电影中，一个年轻记者追随着廖俊波生前的足迹，用点点滴滴的事迹，串联起了他勤政为民、兢兢业业的一生……从邵武到南平，再到武夷新区、政和县，每到一个新的工作岗位，他总能将区域的发展接轨时代的脉搏，也将长远发展、百年大计放在心头。镜头里，他总是奔波在基层，时间紧、任务重、条件差，可他的眼中却始终闪烁着光辉，仿佛永远有用不完的精气神儿。

电影中，最让我感动的一幕，是廖俊波下基层工作，老父亲坐车路过来看他。父子两人匆匆一叙，聊几句家常话，父亲从布包里拿出7万块钱退休金，交给儿子，说自己的退休金也用不上，让他拿去买房子。人到中年的廖俊波接过钱，脸上却挂着窘迫的笑意，说都这么大了，还要让父母操心。可是，他想尽快买个房子安顿下来，免得那些开发商打他的主意。在父亲面前，别人眼中的“官儿”，还是那个傻儿子。可这几句话，却说得很真实，也很有分量。人在官场，很多时候身不由己。而廖俊波，却甘于清清白白做官，踏踏实实做人。

对于一部传记电影而言，最难得的就是让人入戏。可《樵夫·廖俊波》有如此鲜活的人物原型，想不入戏都难。青年廖俊波很有武侠世界里的浪漫情怀，为了和心爱的林莉在一起，甘愿放弃学校提供的大好机会，也要追随爱人的脚步。那些骑着自行车飞奔的岁月，宁静而美好。从学校转入镇上工作，廖俊波第一个跑来问林莉，“悔教夫婿觅封侯”的上一句是什么？林莉看出了他眼中的兴奋，用笑容表达对他坚定地支持。最美好的爱情，大概就是这样彼此成全，相濡以沫吧！这道爱情的光，成了他人生的底色，无论职位如何调动，林莉总是在背后默默的支持他，从未抱怨。也正因此，廖俊波生命定格的那一刻，才如此令人心痛，痛到无法割舍。他答应过林莉的，等他退休了家务活全包，还要买个好点的相机，陪着她和女儿，旅游、摄影……泛舟湖上的一家三口，当初的约定还在耳边，可那个许诺的人，却再也回不来了。

多希望，《樵夫·廖俊波》不是真人真事，只是编剧笔下的一个故事。这样，他的生命就不会定格，他还可以去完成武夷新区的规划，招商引资，看它一路走向繁荣；去实现自己的诺言，陪着他的妻子和女儿，看遍祖国的秀美山峦……

生命虽短，可他走过的岁月，却如锦繁华，如歌绚烂！总有人感动中国，《樵夫·廖俊波》值得9月6日的大荧幕！平淡岁月里的真英雄，丝毫不比科幻里的超级英雄差，因为真正让生活更美好的人，是他们！