因为听了太多批评的声音，所以对这部电视剧没抱太大希望的随便找来看看，没想到却有惊喜。对于张纪中，很多人反感他的作品，个人觉得，他是个有思想的人。对于他此前拍的各种金庸作品，有优有劣，本人也未看全，主要是被《射雕》刺激到了，但并非全然否定其所有作品，本人看过的最值得肯定的是《神雕侠侣》，但凡读过金庸原著的人，都应该感觉到，唯有张拍的版本最忠于原著，最本色地彰显了杨过和小龙女在书中的形象。至于那些没读过原著，只是拿它于以前的港版相比，然后大加挞伐之人，我只能建议他们先去读读原著。而新版《西游记》也是一样，光看表面的造型、特效，就觉得不爽，觉得雷人，觉得对不起自己的眼球，却不看内容是否深刻，思想是否符合人性，这样的批评是不是显得太过肤浅。何时我们的影视作品成了只注重画面，而忽略内容的画布？也难怪现在的大片都刻意追求特效追求画面的美感，而失去了讲故事的基本能力，连观众自己都搞不清楚，接受一部影视作品，到底是在看故事还是在看画面，那导演们又为何要对观众负责？我承认画面、造型很重要，但以电视剧的投入资金及中国目前的水平，想产生好莱坞大片的特效效果，难了点吧？
对于西游的烂特效，其实我也比较郁闷，尤其是那些假外景，实在跟老版的美妙外景没有可比性。但是如果我们耐心点，看到它所塑造的鲜明人物性格、体现的深刻佛教思想、搞笑的人物对白、催人泪下的故事情节，特效烂点也情有可原了。
首先，我们看其人物塑造。个人觉得新版中最成功之处在于，西游路上，师徒几人都在磨难中有进步有超脱，尤其是孙悟空，从刚开始的动不动就挥起棒子打杀，到后来用《心经》战胜妖魔。《心经》，相传是在玄奘法师西去路上，观音菩萨传授于他，他在路上遇到魔障，唯有念诵《心经》，方可消去魔障。新版中，就是突显了《心经》在取经路上的重要作用，时不时师徒几个就会念诵几句，互相开解，更是用它降妖除魔。另外，本人很喜欢新版中的二郎神，他与悟空有着相同之处，都不拘礼数，安居世外，本来他对立功建业无甚兴趣，但是听说要降的是大闹天宫之人，马上抖擞精神前去降伏。他看重的不是帮玉帝解危，而是要会一会这个和他一样具有反叛精神的人物是何模样。在他与悟空的大战中，不像是斗个你死我活的敌对双方，更像是棋逢对手英雄相惜的比斗，所以在悟空被押进炼丹炉前，他以一句暗语相助，在得知悟空跳出炼丹炉时，他会心一笑。这里的二郎神俨然是个超然世外、越名教而任自然的高人。
其次，新版西游对于佛教思想的阐释甚为深刻。我相信新版的编剧必是懂佛信佛之人，所以能对其中的佛法义旨诠释得如此到位。就拿最后一集中，阿难迦叶二人索要人事这段，老版中，将二人表现得极为猥琐，连如来佛祖都偏袒二人，认为这种行为无可厚非，也正是这段描写，让世人皆以为佛菩萨都是这等重视名闻利养而对佛教有所误解。但新版中，阿难迦叶始终光明磊落，且如来佛对于人事二字作了解释，人事人事，人间之事，放下人事，即放下人间之事，了无牵挂，方可成佛，于是，唐僧恍然大悟，将金钵盂送上。这也使我想起佛教中一个故事，一位高僧修行极好，对世间物皆无留恋，独爱他的钵盂。在一次他入定后，因其阳寿尽阎王派小鬼来拿他入地府，小鬼寻不到他的魂魄，于是空手而归，于是阎王让小鬼去找他最心爱的钵盂。小鬼找到钵盂后，开始敲击，高僧听到声音，很是着急，以为有人要抢走他的钵盂，于是马上出定，看到是小鬼要来拿他，恍悟钵盂才是他的牵绊，于是他打破钵盂，从此了无牵挂，便就此超越轮回，悟道解脱。
另外，有人说孙悟空刚从石头出来时，吃了桃子才长出毛这段不忠于原著。这段情节，在我看来，是源自于对佛经的理解。在《长阿含经》中，讲过人类的来源，是光音天的天人因业力牵引来到这个世界，刚到这里时，身上有光，能飞行。后来因为看到地里生出的地味，于是贪食，从此身体渐渐粗重，失去光芒，也不能飞行。而新版中的石猴刚出来时，就是通体放光，但吃了地上长出的桃子后，就不再放光，且与普通猴子没甚区别。所以，正是这段，让我坚信，编剧必是通晓佛教义理之人，不然不会作此处理，可惜能看懂者几人？
今天写的有点累了，先写这些，日后再补，如有共鸣者，请留言，至于抱有不同意见，也请口下留德。

       2013过的那么快，错过了好多好多本可以体验最佳观影效果的好片。而我无意中看到的电影《R.I.P.D》(《冥界警局》)却给了我意想不到的惊喜。

    让我们来看看它的亮点：

  1.节奏快。此点主要表现在主角完美过渡自己死亡的情节与安然放弃妻子参加工作的行为。等等！！我错了！其实本片节奏并不快！是我们看惯了Rubbish导演的凑时间与拉锯战（就像一直看一般动作片后觉得《敢死队》节奏“太快”的我老爸一般），才让我们产生了拥有一颗冷静的大脑是不可能的事情的错觉。

  2.演员的搭配。一改以往“老头”严肃新人无厘头的搭配，把前辈人物塑造的这么有时代感的电影是占少数的。

  3.创新。虽然是由漫画改编的，但是总体没有给人生搬硬套的感觉。

    然后说说它的不足：

  1.主角拯救世界。

  2.女主人物形象没有塑造好，感觉酱油成分比较多。

  3.有可能有致敬《黑衣人》的味道。

    可是，在经历了失望后，它无疑是你重回美国市场的最好踏板。

这篇影评可能有剧透 前几天上映的《无敌原始人》为10月惨淡的动画电影带来了一抹亮色。 虽然是儿童向动画，但影片质量可圈可点。其实这部动画的制作方是在定格动画界鼎鼎大名的阿曼德公司，这就等于是影片质量的保障。 阿曼德公司放出的一支幕后短片，让我们得以一窥《无敌原始人》的制作过程。 GI...  (展开)

潜罪犯之教授（霍天任）


    要说吴镇宇的银幕经典形象，估计大部分人首推《无间道2》里的那个斯文阴郁的黑社会老大------倪永孝，以配角身份成为全片最有压场感的演员，以炉火纯青的演技冠绝全片，以至于豆瓣上很多人说看《无间道2》就是看吴镇宇的表演，五颗星都是给吴镇宇的，尽管《无间道2》最终没有获得任何表演上的奖项，吴镇宇也没有在他表演的巅峰期迎来应得的荣誉，但经典就是经典，那些鲜活的银幕形象会随时间的推移而更加值得铭记，比如-----倪永孝。

    香港有评论说《潜罪犯》里教授这个角色是吴镇宇近年塑造的最好的角色，充分证明了他的好戏与多变。近年？近几年呢，自从倪永孝那个高峰此后的《神经侠侣》《纽扣人》《茶舞》《双食记》也不乏精彩表现，只可惜在观众经历过倪永孝惊艳后，对吴镇宇的期望值变得越发高，尤其随着时间的推移，倪永孝的经典地位越发明显的现今。

    如果说无间道2里的倪永孝是个内心冷到极致，违背世人常见眼光斯文型黑帮老大的话，那《潜罪犯》里的教授则是是一个内心充满火焰浑身散发领袖气质革命者。没看电影之前，光看造型和剧情简介，我以为吴镇宇不过是再次贡献出一个年龄升级版倪永孝似的反派，但看完电影我惊讶于老吴再次的变身，他收起曾让无数观众惊喜的锋芒毕露，面部表情变得越发沉实、稳重，他合理的利用了岁月在他身上留下的痕迹，使这个教授的角色令人意外的多了种令人信服学究式的温文与慈祥，这种意外也许就是岁月赋予演员最可贵的资本。

    看完电影感觉，教授这个角色要是能立起来，令人信服实在是太难了。与之对比的倪永孝是由剧情带动人物，他有收服、铲除四大家族、警匪对峙等强烈戏剧冲突，他又人物的中心“孝”字，可以用点盖全。

    但教授这个角色的立足点在哪呢？他做的每件事都没有对他本人有任何好处，他每次付出甚至生命的付出都不是为索取既得利益乃至功名，你说他图什么？他唯一的私心就是用犯法不犯罪的手段想将社会能变得更加公平、公开、公正，这根本就是个非常理想化非常梦幻的一个人物，难怪吴镇宇看完剧本后说这个人物简直就是孙中山在宣扬三民主义。

    当剧情不能合理带动人物，主要人物命运就要担起推进剧情发展的重任。所幸编剧非常钟爱这个角色，或者可以说是编导太想借这个角色反映他们的心声，所以他们赋予给这个角色太多的责任，是不是因为老吴来演，可以写的突破些有力度些，因为作为演员的吴镇宇能接的住。

    但我还是想问编剧，教授这个人物的走向是不是已经偏移了最初的设定？
    也许在最初，在最初公开的剧情简介上，潜罪犯俨然还是个双雄对决简单的警匪、黑白对峙的故事，而成片后的感觉已经不是一句黑与白能解释的了。编剧说为这个角色改过7、8遍，我想应该还加上了邱礼涛与吴镇宇的意见和观点，最终教授这个人物，这个似乎应该出现在内地七八十年代革命影片中的人物赫然出现在2012年香港电影中了。这种具有使命感的角色真的在香港电影里是没有看过的，《潜罪犯》大胆的用最商业的包装做了一件最不商业的事情，也从侧面反映出香港电影人内心里那团炙热的烈火。

    吴镇宇该怎么演？他也不是神仙，这么难搞的角色演过了假大空，演欠了根本没有说服力，毕竟电影中这么多人认同教授那套理论呀，从来这种类型角色都是有些费力不讨好的。

     一堂课三场戏

    严刑逼供-------一个全世界警方都感到头痛、敏感的问题。
    一堂关于严刑逼供的公开课。

    第一场，在电影开片教授把这个议题在警官公开课上提出来，一句什么对与错直接揭示电影命题。编导很明确的通过教授的口告诉观众，我不想讲什么大道理，只是想让大家看完电影思考一下，到底什么是对，什么是错。

    第二场，在电影中间，教授手术前利用回忆形式出现，教授提出严刑逼供得到情报可靠性是非常低的，但如果用严刑逼供疑犯5岁的女儿才能得到情报，作为警察你会怎么做？

    第三场，应该在结尾，很遗憾，电影没有出现，是不是编导也没有答案呢？还是拍了但最后删除了呢？当然也许编导就是想提出问题，答案观众自寻。但欠缺最后的这场戏不但教授形象打折扣，剧情也不够完整，其电影的力度也减低了，我一直在期待电影能首尾呼应给出一个结论。

   我的假设

   第一场，提出可以严刑逼供的是麦长青，他同教授分属两个不同的阵营。
   第二场，（电影已拍）不同意严刑逼供，带出台下学生中的智叔、杜汶泽，闪回中出现的文咏珊。
     第三场，片尾再次通过闪回形式出现教授授课镜头，用教授对严刑逼供的结论做画外音，镜头则对准在座的学生，很多在电影中出现的没有名字的警官被一一扫过，这样也许对全片更有深刻的含义。

    吴镇宇很少演知识分子，印象中只有《做头》里那个编辑，当然如果医生和机长也算。这个教授则是不折不扣的高级知识分子，老吴在讲台上台型稳健，从形体、着装上无限靠近知识分子的做派，但这都不是最主要的，最主要的是老吴那口字正腔圆、抑扬顿挫漂亮的演讲。

    台词是表演中很重要的组成部分，如玩口音的靓坤、压低声线的倪永孝，都是吴镇宇用心塑造人物的典范。这次饰演教授，老吴也从语态、语速上都对人物进行了修饰，台词不但说得清晰明了而且充满激情，极具煽动性，符合教授育人传播思想的逻辑关系。一个好的演员就是有本事从立体的空间去建立人物。（建议大家一定看原音粤语，老吴在台词设计上很有一套。）

    三次爆发力

    郑保瑞说，吴镇宇是个非常有爆发力的演员，很多演员都是在戏里某些时候有，但老吴则是全片都有，非常难得。

    第一次，面对黄宗泽质问，为什么拒绝他申读法律，吴镇宇先用一种近乎玩世不恭的语气反问：“为什么学法律，为自己上诉吗？别傻了，有一个标清理论，一次是囚犯一世都是囚犯。”而后他换了腔调，开始了他的解说。
  “这个世界玩你，你就被它玩吗？”“
  “世界对你不公平，你就要站出来抗争”
  “不满意这个建制，就要走进这个建制拆散它。”
  “大部分法律，都是既得利益者定出来保护自己的。”
  “这世界不应该这样，也可以不是这样的。”
  “黑，不一定是黑，白，不一定是白。”
  “历史上每一次革命，都是由犯法开始的。”
  “我想你加入我们，一起去改变这个不公平的世界。”

  《潜罪犯》有很多组惊艳的台词，这是其中之一。黄宗泽在事后接受访问时讲，完全被当时吴镇宇的表演给迷惑住了，已经分不清自己还是剧中人，总之是完全被教授给洗脑了。
   这是一个演员功力到一定程度才能做到的。

   第二次，拉风哥想趁红姐老爸被害之乱逃跑，可惜给抓回来。红姐力主干脆杀了拉风哥，但教授不想滥杀无辜。如果说面对囚犯的黄宗泽，吴镇宇用得是语重心长，长者的气度来感化那个小混混的话，面对拉风哥，吴镇宇则表达出此刻教授恨铁不成钢的复杂情绪，一方面他不想再死人，另一方面面对固执的拉风哥他用肯定的语气说出了他坚定不移理念，尽管这个理念拉风哥并不理解与支持。

   “你知不知为什么他要犯法，是因为，在合法的途径得不到公平的对待，他只能用非法的手段去拿回自己要的东西。”
   “你告诉我，为什么同性恋是犯法，安乐死又是犯法？”
   “因为，法律是人定的，但我们为什么要遵守是人定出来的而又不公平的法律呢？”

    看到这段台词我简直无语了，这段话是编剧、导演、还是老吴，到底是谁想说的，还是所有人想说的？当年在《高度戒备》里，麦昆就是一个想要拿回自己失去东西的抢劫犯，被影评人喻为导演林岭东其实是在暗示香港人对97身份回归的一种质疑，现在回归14年后这部电影直至关键。14年来香港的变化状况，只有香港人自己才能明白，最近香港政府的一份问卷令人深思，在“你认为自己是香港人、还是中国人”的选项里，有37%香港市民选择认同自己是香港人，只有17%的香港市民选择是中国人，这是自97后同类问卷最新低。

    非常喜欢老吴这段戏，感情充沛爆发力极强。教授面对拉风哥从徐徐善诱耐心开导，到他诉说社会不公平时的义愤填膺，再到拉风哥拒绝时的失望与无奈，老吴演得层次分明，说到动情出你能明显看到他泪光闪动，那一刻你就觉得他不是在演一个满嘴理论的教授，这根本就是吴镇宇本人一直想说一直想讲的。在这段戏中老吴和红姐两个人交相呼应，把两个刚刚面对亲人遇害又面对对手质疑的教授与大毒枭演得精彩纷呈，我有多想看他们合作呀，从《无间道2》里的姐弟到《神经侠侣》里的姐弟，再到《潜罪犯》的搭档，真是过瘾，只可惜这样的机会为什么这么少，这么少。

    第三场，在影片的结尾，拉风哥劫持智叔，要教授出来对峙。

    老吴在这场戏里终于给我了一种我期望已久的惊喜，当他面色平和调侃拉风哥处境时的优雅；当他面对拉风哥对智叔施暴时内心不安与面上的冷静；当他戏谑的嘲讽拉风哥“砰”的那句枪响，这个样子的吴镇宇是我以前见过并喜欢过的反派的样子，这一刻我想说，老吴原来是反派，但在这之前75分钟戏里的那个知识渊博，感情丰富，温文尔雅的教授，那个我认为一直在讲理的教授又是谁呢？


   四次心理战

   看最初的简介，我喜欢编剧对谁是最危险人的定义，那些外表看着凶猛的人也许只是外强中干，而貌似普通人的往往内心更加凶险。可惜，我想看到的心理陷阱没有看到。

   第一次，初次在狱中相遇的外貌凶狠的林雪，林雪因为教授坐了他的位子威胁教授，结果当然被熟悉犯罪心理学的教授给玩弄。

   第二次，杜汶泽演的大切在浴室精神错乱想勒死拉风哥，教授用心理学来解救拉风哥。我只能说，演员们都演的不错，老吴再次表现出他超强爆发力的小宇宙。

   第三次，狱中放风时教授与拉风哥相互触摸对方的心灵。这个真的不知所谓。我觉得谁也没有真正触底到对方的心灵深处，可能是篇幅有限的关系。

   第四次，教授出狱后返回监狱，怂恿拉风哥越狱。这段比较好看，稍微有些对垒的感觉。但是如果你看过《高度戒备》，当警察刘青云隔窗与嫌犯吴镇宇探讨杀人过程，你就会明白什么叫真正的心力角逐，什么是以守为攻，以攻为守，什么叫势均力敌。

    其实，不光是香港还有内地，可以说没有一部是堪称心理战典范的好戏。很多都是徒有高智商的名号，其实分析下来漏洞太多，沙石太多，完全禁不起推敲，这部也一样，存在着很多问题，那些所谓的心力角逐都看的不给力，拉风哥在教授面前像学生多过像对手，完全没有可比性，完全没有对手的Feel，感觉一直是教授在徐徐诱导拉风哥，一直执着的在争取拉风哥相信他的理念，如果教授想杀拉风哥，有10个拉风哥都翘了。在所谓的心理战这方面，我不满意，因为我没看出来战。这不是演员的问题，是编剧没有把点写出来，没有为角色铺排好。本来应该是全剧亮点的心理战却成为最为薄弱的一环，非常可惜。但也许剧本原本不是这样的，再创作时走偏也有可能，还有可能成片时剪掉了，反正从我个人感受来说，这部戏就是公映版84分钟的也是被删减过的。

    三次人性描写

    教授这个人物设置太神了，一定得为他接点地气，于是有了这三场我认为非常精彩的教授侧面描写，也许这才是我觉得吴镇宇饰演的这个教授真正可信的基础和这个角色魅力所在，老吴真没有浪费他的个人魅力，早已不是后生靓仔的他用他强大的气场终于把这个看似没法成立的角色给立起来的。

    第一场，大切自伤掏肾给儿子救命（编剧完全没有医学常识，这段不合理性不做深入探讨），教授为了救大切将自己的肾脏捐献给他。我觉得这是全片对教授这个人物最好的注解之一。教授其实是一个无私的人，他是可以为自己的理念去牺牲一切利益甚至伤害自己身体这样的一个人，这属于人格魅力范畴。也因此给后来廖启智对教授钦佩追随他做到最好的注释。

    第二场，红姐海葬父亲，教授向红姐解释为什么把可可带在身边。
   “她精神有问题？”红姐问。
   “在你怎么看，这个世界，你顺从权利就是正常的，不配合主流社会的要求就是有病的了。”（唉，我想说，老吴你是在说你自己吗？）
    教授是杀死黄宗泽的主谋，但他应承了黄宗泽最后的嘱托，一直将可可带在身边关心照顾她，让她处于一个身心舒服的状态，这种潜在的危险性他忽略了，最终死于可可之手。

    第三场，拉风哥被廖启智追杀，无辜搭上卡门的性命后，教授与智叔在汽车里的一段对话。这也是我非常喜欢吴镇宇表演的一场戏，是另一场对教授人性深入的描写，这段无论从剪辑还是镜头运用都非常精彩，中间还穿插三段回忆，我想说要是全片都这么做，水准就高了。
   如果说前面吴镇宇一直在去努力塑造教授的威严与气度，而这段他完全收敛起来，那副眼镜摘戴戴依然是他手中可以带动观众情绪的道具。

   “我的肾在大切身上，他死了，就像是我的一部分死掉了，这种感觉很奇怪。”

    教授有他一直坚持的理念，但他绝不是一个为了目标可以不择手段的歹徒，他不认同智叔为理念可以不顾别人死活，他承认卡门背叛他他不开心，但他并不想因此而搭上拉风哥与卡门的命。吴镇宇将此刻教授一方面对智叔的所作所为不满，但又理解智叔急功近利的原因，老吴将这种微妙很难拿捏的感情演绎的精准非常，最后那句：“如果没有特别的事情发生，如果你不再犯同样的错误，这段片我可以作为私人珍藏，我衷心希望下个星期你可以好好的做你的一哥。”冷冷的语调令智叔不寒而栗。再次推荐粤语版，老吴的台词说的太棒了。三段台词，三种语气，教授这个人物的伤感、质疑、威胁三个心理变化层次分明。

     好了，在这若干场戏之后，教授的形象基本上面目清晰了。
     我很讨厌编剧最后对教授个人身世的描写，为什么他就会是单身家庭出身，为什么他就一定会有忧郁症，为什么他就会想自杀，这段描写简直就是对教授这个人物极大的讽刺，原本前面辛辛苦苦建立起来的内心充满热情的教授形象一下子就打折扣了，编剧对这种人物的认识实在是太肤浅太程式化了。

     如果此刻拉风哥质问教授：“为什么你出身书香门第还要在美国读书时带头闹事，为什么你有着名牌大学的教授不好好当却要教唆别人犯法，为什么你满腹经纶、学贯中西却要走进建制并想拆散它，为什么你家庭美满、生活富足却还有这么多不满？”为什么，就是因为教授有个理想，要社会所有人都能享受公平、公开、公正的对待，他为他的理想可以舍去小我，舍去自身已经得到的富足，这样的人物更有力度，对社会的控诉才更加悲壮，只可惜编剧并没有最终给教授一个令人满意的高度，仿佛用一句单亲家庭就解释了教授理念的最初始，简直可笑。

    尽管有不满有疑问有惋惜，但有失也会有得，依然要向这部电影的所有台前幕后工作者致意，感谢你们在一切朝钱看，一切向北看的今天，你们还想给观众提出了一个又一个问题，尽管这些问题提的有些密集，大家一时半会儿还消化不了。但毕竟还有你们这群人能扪心自问的说：“我做了一件有良心的事，讲了些真心话”，因此忠心的感谢你们。
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写这篇文章的时候，当时内地还看不到电影，
如今要公映了，却很想看看内地到底能将此片剪辑成神马样。
另外，大家和我都忽略了一个问题，
就是此片是一部没有爱情、没有打斗、没有激烈枪战，
非典型香港电影。
面对如此缺乏娱乐因素的电影大家还能有所感触，
单从这一点来说，
该片的编剧、导演，演员都算成功。
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2012-03-03
首都电影院 14；30分 《变节--潜罪犯》内地公映80分钟版

    其实，我真没想笑，谁知当看到《潜罪犯》中那句最著名的台词，历史上每一次革命都是从犯法开始的，改为历史上每一次变动都是从梦想开始的时我就当场笑喷，身边那位大哥甩了句，靠，改的什么呀，就干脆提前退场了。从那一刻开始，我对内地版《潜罪犯》充满了期待，看看他们到底都改动了什么。

    凭心而论还是应该感谢总菊，这么敏感的电影能引进，这么敏感的台词能公映，虽然有改动，但全片基本论调是没有改变的，这就是进步，感谢总菊。

    除了革命那句，还删除了以下几句
    “不满意这个建制，就要走进这个建制拆散它。”
    “大部分法律，都是既得利益者定出来保护自己的。”
   “现在这个社会顺从权力就是正常的，违背社会主流就是有病咯”
　“什么叫犯法？你知不知道一个人为什么要犯法？是因为，在合法途径上，他得不到这个世界的公平对待，他只能用非法手段去拿回自己要的东西。你告诉我，为什么同性恋是犯法？为什么安乐死也是犯法？因为法律是人定的但是为什么要我们去遵守人家定出来而又不公平的法律？”
   “一百元你们赚了九十九块，我忍了。剩下的那一块为什么不给我们”
    那个高墙与鸡蛋的对比，被诡异的换成了石头与鸡蛋，靠。

 
    基本上大家觉得惊艳的台词都被改装或删除了，于是这部《潜罪犯》居然有个4个不同的版本。
     内地公映版，粤语和国语，注意，这个内地公映的粤语版，吴镇宇居然重新配音过。
     网上流传碟版，粤语和国语，注意，这个版是84分钟版，其中国语配音与粤语原版内容一致。
    也就是说，tvb配音一哥张艺，居然配了两个版本的《潜罪犯》，难怪他在微博上吐槽，这是他一年中最艰苦的一部戏。

    说到结尾，拉风哥粉和潜行阻击粉应该高兴，因为内地版拉风哥不但没死还加官进爵，当了督察，卓景全被抓，可可因精神有问题杀教授而不追究法律责任，当然，最亏的是吴镇宇，哪个结局他都得死，反正他也不是在电影里死的第一回，再多一次也无所谓。

    最后那段触目惊心的字幕没有了，基本上电影最精华的部分都被有机的河蟹或改编了。
    这样的《潜罪犯》你满意吗？
   不管你怎么想，反正我看时是笑了，真心欢乐了。
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2012-03-12
转一篇影评的片段，从这个角度看潜罪犯很有新意。

    很少见到一部电影会像《潜罪犯》这样，通篇可以不突出任何主题，不表达任何思想，不代表任何立场，只是单纯的烘托Laughing与教授、教授与社会棋逢对手般的对弈，以博弈为剧情的中心而展开并完结的电影。可以说，当我第一遍看《潜罪犯》时，以主题为重心的惯性思维直接把这部不知所云的电影丢弃到了烂片的行列。但源于被吴镇宇的演技所折服，再看过一遍这部电影时，突然明白了邱礼涛对待这部电影的用意，就像当初误解《第一诫》不是个合格的类型片一样。殊不知，《第一诫》早已闯出了类型片的范围。而《潜罪犯》则早已脱离了以弘扬某种思想为主要目的的范畴。使电影回归到了单纯地通过矛盾冲突为主线的戏剧上。不求意义，不求思想，单纯到连弘扬英雄主义都不要的程度上。只突出博弈，突出两个人（或集团）的明争暗斗、尔虞我诈。
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2012-05-07
      好久没上来，看见这么多朋友留言，说明这部电影还是有值得大家讨论的地方。喜欢这部戏的大部分朋友是喜欢上编导所提供的一个比较新颖的理念，也能就此理念而说些自己的看法，另外就是吴镇宇气场十足的表演。不喜欢的大多有一个理由，就是电影里的拉风哥没了电视剧里的风采，这令很多看过电视剧的观众失望了。

    无论是喜欢也好不喜欢也罢，总之这样一部奇奇怪怪的香港电影每天被成百上千的点击播放着，微博中也越来越多的人开始引用潜罪犯中那些离开电影的衬托依然熠熠生辉的台词，使更多的人开始关注，原来这个世界不应该这样，也可以不是这样的。。。。。。。。。。。。。

坚持了18分25秒。根本看不下去。吐槽开始。

1、你要晃，你要幻，你要玩形式都没错，一上来五分钟三分钟在旁白，你当观众傻啊。

2、韩庚的演技没法看，阳痿，根本就没在点上。贫可以，一个男人为了贫而贫，为了卖弄而卖弄，为了矫情而矫情那是耍猴。

3、齐溪是唯一正常在演戏的。

4、范冰冰一出场，五星级酒店，大红唇，低胸衣，你他妈的是在拍80年代的扫黄片吗？风情就他妈只有红唇低胸抛媚眼这一种吗？我记得有个日本片（想了好久真想不起名字了）大致也是一个少年爱上的风尘女子，那个女人端庄、优雅、举手投足轻盈又温暖，妈的这才是中青老三代都才会喜欢的女人好不好！

5、继续吐范冰冰，李玉他妈的不就是给你拍了几部所谓的文艺片你他妈至于吗？（好吧你演的所有反正也都是烂片）这种脑残角色你也接？看到范冰冰前天在特码的风sao的不行，第二天弃妇一样的站在韩庚宿舍门口，焦急的告诉一个愣头青“我被小三”“我好怕怀孕”这样的蠢话，范冰冰，你风情的外表应该告诉我们你早就久经沙场了吧？你他妈就因为一次没带套吓成这个逼样还要找个小毛孩诉苦？你他妈简直是在侮辱小三好不好！

6、许多天马行空的电影绝美在讲故事的方法，好的电影就是能把荒诞的，现实里不可能的讲得真实感人。哪怕《风月俏佳人》这种少女级的童话，我都觉得它有太多闪光的地方。因为他们讲人性，讲逻辑，而不是像万物这样拼文案拼慢镜头傻缺！

7、烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂！为什么每一部国产都这么烂！操！

罪恶黑名单本来是一部难得的好剧，第一二三四都还不错，第五季开始有点瞎扯逼了！第五季后几季整个就是胡编乱造瞎凑集数！我反复去查是不是导演换了、编剧换了？怎么会写出这么差的剧情呢？？OK，我原以为第五季可能因为时间紧编的有点失误，第六季肯定能改好的，结果，第六季...  (展开)

记忆里，小时候听奶奶讲过的故事。
一定是用：“在很久很久以前”来做开头。
那些经历了漫长时光的悲欢离合便也有了一张干净而真实的背景。
在很久很久以前，
芷婷还被乐仔叫橘子皮，她并不知道那也许是男生表达喜欢的一种方式。
她怀疑爸爸妈妈已经死去，因为阿嬷告诉她爸爸妈妈去很远的地方工作了。
他们去海边的秘密基地设坛作法，只为确认，是不是真的可以看见爸爸妈妈的鬼魂。（不知道为什么，看到海边岩洞的那个情节，我会突然想起富江。）
死亡在芷婷幼小的心里并不是可怕的代表，仿佛只是在做课后的一个实验，她害怕的是再见不到爸爸妈妈，即使只是鬼魂。

在很久很久以前
我们的生活里也一定有这样或者那样的情节：
给喜欢的女生起各种奇怪的外号，在她走上讲台的时候起哄。
找一个大人们不会在意的角落当作自己的秘密基地，在里面藏着自己的“宝贝”，只有很重要的人才会带着他去。
总是去窥探大人们的抽屉，里面装着他们"宝贝"，也许真有一张写着生命无限公司的信封。
在那些岁月里，有太多我们一直不能理解的秘密。
我们在等待长大，以为就能知道。
可有些秘密，
也许，直到今天也还未能探明究竟。

幼年的芷婷一直在面临各种各样的选择：
是选择呆在高雄，还是要回台北。
是选择进入乐仔们的秘密基地，还是继续一个人。
是选择陪着阿嬷还是跟随爸爸妈妈去美国。
……
只可惜，并不是所有的选择都能由她决定。
这于长大无关。

整部电影的情节平淡无奇，走台湾文艺电影的一惯的路线，并不见得有多么精彩曲折，却能够触动你心底最深的那个角落。
腔调十足。
一开始你不明白它到底要讲什么。旅行、童年、伙伴、鬼魂、冒险、秘密、神婆、阿嬷……。却在临近结局的时候发现，生命无限公司的秘密仅仅是阿嬷对芷婷一直延续的爱。
最终的结局有点说教的成分，仿佛是害怕别人发现不了那个秘密。完全可以不要。就让她们停留在很久很久以前也不错。

整部电影的设置很像很久前看过的动画《魔法阿嫲》，有点抄袭的嫌疑，不过，用真人演出来，确实要比动画更加感人。

凭心而论，故事的节奏感还算中规中矩，场景设计，细节以及画面效果则都较为优秀。使用了众多大牌演员，表现也并无差错。然而。

剧情实在是过于羞辱智商以致达到了令人愤怒的地步。我与同在生物实验室工作的三个朋友在影片刚刚结束后，便迫不及待的从影院的沙发上跳起来，开始吐槽。

这部影片的舞台是在人类最高智慧结晶的国际空间站上，人物是一队受过几十年高等教育的各自领域的顶尖专家，各国选拔出来的人类精英。然而他们在剧中的表现，却好像一群十几岁的愣头青少年，鲁莽，愚蠢而不专业。危机处理能力，对待未知事物的严谨态度都水平极低，甚至连对protocol的严格遵守都无法做到。

而空间站的设计也令人疑惑。一个用于研究未知外星生命形式的实验室，一个应有能力处理具有导致人类种族危机潜在危险的生物的实验室，竟然没有独立隔离的系统，完备的消毒和门禁。人员出入甚至不需要穿着独立供氧的全身防护服，不仅让人觉得他们是在一个BSL-2等级的实验室，处理BSL-4需求等级的研究。最让人无法理解的是通风系统竟然与空间站其他部分相连，而且连基本的failure safe都没有，需要去总控中心一个一个手动关闭多达数十个的独立排气孔。一个如此大的空间站，却只有一个可以联络地球的antenna，这个设计非常不真实，令人感到刻意而做作。

正因为低下之至的队员智商，坚决违反每一个安全协议的行动方式，再加上空间站毫无道理的糟糕设计，才导致观看这部电影的每一分钟都迫使我思考一个问题：这片子到底哪儿能找到任何逻辑？用带电的棒子戳未知外星生物？在充满氧气的空间站里使用火焰喷射器？用绷带缠起来的方式处理粉碎性骨折的手？

而故事的情节设计也同样漏洞百出。在异形折断电棒，破出BSC，观察和吃掉大鼠的全过程中，全体队员一致保持掉线并各自表演颜艺。然而在当它终于将注意力转向人群的时候，一个队员突然上线并违规冲进去救人，导致被困身亡。在他死后，其他掉线的队员这才陆续上线，开始决定关闭通风口，最终因手速过慢导致外星生物逃出。队长决定冒险出仓修复通信的时候，不幸被外星生物缠住同时损坏了冷却系统，导致有毒的冷却废液流入头盔。她费劲千辛万苦终于抵达舱门，却在距离获救只有一步之遥的时候，突然大义凛然的决定死在门口，给了异形回归的可乘之机。甚至在影片最后，空间站的维生系统瘫痪，温度已经降到极低，万分危急的情况下，男女主角却花费时间赏星赏月读童话，一通煽情后才突然提起原来空间站还有逃生舱这回事....Are You Freaking Serious? 我不禁怀疑编剧并没有处理并行剧情的能力，他的脑回路是单线程的，以至于在完成一个剧情的过程中，其他人物必须保持待机状态。在对节奏的把握中，每死两个人就要强行插入一段感情戏的套路也令人十分困扰。我理解塑造人物性格，丰满人物设定是必不可少的，但如此刻意的处理的确欠缺火候。

至于诸如为何空间站里会存在火焰喷射器和大号泰瑟枪，为何会有直接联通到太空而且没有隔离的通气阀，为何异形可以在内外压强差如此大的情况下违背流体力学强行通过一个空气流速极高的狭长管道，为何要违反连初中生都知道的实验室安全守则去处理外星细胞等等细节问题更是不胜枚举，就不一一吐槽了。总之作为观众的你会觉得，在全片中他们有无数的机会，用无数种方法去完美的解决这个问题，然而由于上述原因，事情最后竟不可挽回的走到了最坏的地步。事实上，哪怕这六个人任何努力都不尝试，就静静的坐在地板上打扑克，结局都会光明的多。

至于最终结局的反转，也不可避免的落入了所有异形怪物片的cliche。毕竟没有被完美解决的异形，最后还要留一手也是国际惯例。或许当这个外星生命沉入海底，吃掉无数水族变得更大更聪明的时候，这部影片的续作就会以克苏鲁神话的形式重返荧屏吧。

综上所述，该影片并不是粗制滥造，水平也较为精良。life这个主题非常新颖，也可以写的很深刻，很有趣。然而影片却并没能达到期待的效果，而对生命本质的探讨和升华也没能施以浓墨，反而用将外星生物起名为Kevin的情节去糊弄，导致其流于形式成了一个噱头。至于圣母老黑强行洗白Kevin，故意将它带入舱室内的桥段，更让人不禁惊讶一个受过专业训练的生物工作者，为何会做出如此轻率的举动。因为之前的剧情中并没有足够的内容来铺垫两者之间的感情，所以这个情节令人感到毫无道理，非常突兀。总之本片并不适合观看时喜欢带脑子的观众，您可能会觉得花12刀看它还不如买个chipotle。观影时请对剧情表现出宽容和克制。

这篇剧评可能有剧透 能先接吻吗 在春天醒来 前言 醉人的失意 如果，只是如果，在作品开局之初，还楔入与春天有关的诗歌： 路的尽头也， 还有别的路。 路的尽头也， 还有人继续前行。 在春天的路上， 有人漫无目的地往前走。 别，别纳闷，准是裴由美编剧的诗兴大发，正猫在剧本里吟诗呢。从第一部...  (展开)

看这部剧的动机其实很不纯，冲着靳东大哥和嫂子秀恩爱的戏份来看的。结果却收获了很多很多。
三天看完的，具体细节可能有些混淆了，见谅。
开场很有特点，差点忘记了，直接就是票贩子们的出场。后面也有很多反映了真实就医场景的画面，人人都不容易。我也是第一次知道了原来看病难几个字绝不是说说而已。
接着是各科大夫的出场，尤其记住了秦少白和廖老师那段医院门口和票贩子之间的对话。票贩子一开始的说辞我竟然还真的信了，太天真。
一开始就看到了一个类似很多之后医疗剧的设定，一个优秀的医疗团队，有领导者，有实习生。
但很快就发现了不同，每个人都是特别的，有故事的。大部分角色都是善良的，可能犯过错，却都是一个真诚，善良的人，尤其那些医生都是对工作极其负责，极其认真的。其实想想现实，很难全都是这样的大夫吧，人总有些私心的，可这毕竟只是电视剧，哪怕是假的，我想我也是希望看到这些真正善良的人。

首先是廖老师，真正的工作到生命最后一刻的人。她的心太软了，所幸她有着足够的能力去尽量满足病人的愿望。尤其印象深的是，那个手术之后和苏纯的对话。苏纯给出了应该全部切除的建议，廖老师坚决反对。也亏了廖老师的医术可以，大胆的做法成功了。我惊诧得是原来医生在对病人的手术方案可以有那么多的因素去左右，是否可行，是否能够成功，难易程度，术后责任承担竟都是考虑范围。说真的，其实我也做过类似手术，也是这辈子唯一的手术经历。病发时很突然很疼因此做了急诊手术，可直到很久以后，我才知道已经切了一半。我突然在想医生的决定是否也是因为手术的难易程度而选择了最简单的办法。但这个只是想想，我还是愿意相信人性本善，尽管社会如此复杂。

无论现实怎样，廖老师都是值得尊重的，她不是被病人的不理解所打倒，只是忽略了自身的健康，太过敬业。廖老师走的时候，我哭了，惋惜这样一位敬业的工作者终究还是牺牲在了岗位上，更加痛惜的是，是不是只有这样付出生命的代价时，才能瞬间平息那些无理取闹的人心中不满愤怒。这个代价太大了，可如果不这样，真不知道那些闹剧该如何收场。

然后想说郁宁馨，是个随着剧情发展而成长的角色。一开始真的很讨厌她，尤其是她竟然似乎要和李晨配对的时候。好在，经过杨老师的细心呵护，挺身相救，她还是变好了。她抛弃了原来的傲慢脾气，人就变得可爱了，尤其在李睿打算和许楠结婚的时候也没有太多的小三行为，品行还算好。只是最后依然爱慕着主任，最后甚至修成正果的结局让我觉的有些不爽，似乎编剧安排许楠的车祸很大原因是为了这对一开始就出现的师生恋修成正果。对于她的爱情，我很不认同，但还算是可以接受她的性格，直接，灵活，冲动，真诚。后期还顺利解开了和那个博士生的误会。

然后是李晨的李睿，也许该定义为男一号了吧，毕竟是三角恋的中心嘛。李睿很正直，很负责，标准的正面人物。这段电视剧里，也算有成长吧，经历了无数打击，还依然坚持本心，后来也逐渐理解了院长的所作所为。看了整部电视剧，可以看到其实医生患者都是不容易的，当李睿只是个外科大夫时，他就只需要治病救人，做手术，定方案等等都是医生的基本职责。可当他才成为主任之后，责任就大了，就像其他各科的主任那样，有着管理本科的责任，协调各种病患关系等等。考验的就不再单单是责任心，医术的问题了，需要技巧，需要方法，而且需要做好，才能保证各方面的顺利进行。

直接引到院长凌远身上。可以推知，身为院长的话，凌远的责任就更大了。院长负责管理整个医院，治病手术几乎就该算是凌远的副业了，他主要的工作大概就是每天接触各方势力，为了医院利益而不断去游说。管理者的位子真的是太难做了，决定都是他一个人做的，可没有人能够告诉他这样做对不对，他也没有办法总是给出可以让各方都满意的选择。但是换成了任何一个人，恐怕也不做不出比他更明智的决定了。因此，当凌远不能护住妻子，只能撤职时，我是心疼的，当凌远因为廖老师的去世自责时，我是心疼的。当凌远收到刘茂然的威胁之后，对着李睿却始终无法直接说明真正原因时，我依然心疼。
人就是这样吧，对着真正关心的人，那些局外人可以顺利说出口的话就不那么容易了。
就像念初搬到老宿舍楼后对刚回来的凌远说的那些话。
当凌远离开，念初一个人接受晴天霹雳，又一个人做了手术，一个人回家时，满屋的凌乱，无比地虐心。凌远是多么地爱着念初啊，愿意照顾这个女人一生一世，负责她的所有生活细节。可是在他离开的时候，确偏偏就出了这样的意外。我心疼这样的念初，但这样的打击不光是对她的，也是对凌远的，所以她无法开口，尽管她自己是那么地需要依靠，但她却无法立刻选择向凌远寻求依靠。天大的打击，甚至让她开始怀疑自己，质疑自己的一切，最后决定了离开。我很理解她的想法，她一定是觉得自己搞砸了一切，搞砸了凌远对未来的梦想。她开始自卑，她只能选择逃离，她一心觉得自己已经不配再和凌远在一起了。
所幸凌远很快就找到了出逃的她，但念初下定了决心离开，几番争执之下，才终于说明了原因，孩子没了。她选择离婚。深受打击的凌远沉默着选择了离开，那一个晚上，这两个相爱的人就这样彼此伤害着。
两个人都有着自己的委屈，自己的痛苦，无法分担，无法相互取暖，只能互相伤害。
好在，凌远愿意妥协。她不愿回家，他等；她有需要，他都提前去准备好。直到念初央求他签字，就像言情小说里的霸道总裁，蛮横无理得就把小白兔一般的念初重新威胁回了家里。看到这样的画面，很开心啊，相爱的人就该在一起嘛。
第一眼看到念初就很喜欢，锅盖头，瘦弱的身材但很有灵气，生活上傻乎乎的，工作时却那么干练。喜欢。
迷迷糊糊得唠叨了一堆，继续说下点吐槽。
凌院长的脸看起来还是很胖肿么办。。。。。明明身材比明家大哥瘦了不少的。。。。
看到院长胃疼时，心无比疼啊，但又觉得还不够虐，来点生离死别的绝症比较好看，可是转念又想万一真有绝症，那整个医院怎么办嘛，院长大人还得继续实现他的远大抱负呢，然后就又舍不得虐了。终于看完了，才知道，胃疼不过是可以吸引嫂子关爱，带着下属体察民情的必备技能，于是，就知道自己心疼过头了。
总结一下以上废话，就是剧很好看，看出了很多人生百态。
往大了说，每个人的位置不同，角度不同，做事手段就不同。消除隔阂就得靠不断磨合了，不断沟通了。正经点的结论是医疗事业上还存在着太多问题，应该引起广泛关注并不断解决才行了。
剧本身的评价就是有点完美，有点理想主义，可是看剧看的就是生活中的美好。现实生活已是如此艰难，何必去戳穿它呢

下载了一部《笑傲江湖》三部曲打发时间。
《东方不败》属于其中的第二部。
但我还是下意识的先睹为快。
以前看过，尤其喜欢里面林青霞演的东方不败。

到底她（或许应该用他）身上的什么气质深深吸引了我。
要说是林青霞的美貌，我觉得还不够说服力。
〈鹿鼎记〉里面的神龙教主同是她演的，可是看后却没什么感觉。
倒是对她的头饰记得很清楚，被吃了春药的独臂神尼当作某物件而穷追猛打。
药物作用固然是一个方面，但是头饰本身确实有点生殖图腾的意思也是一个方面。

也不想自欺欺人了，其实，
我不是喜欢林青霞，我是喜欢东方不败。
金庸的著作，一般不喜欢别人乱改。
但是徐克改的这部〈东方不败〉除外。
这里的主人公令狐冲真正爱的是东方不败，不是任盈盈。
仇人的后代成为情侣的，这样的戏剧套路不少，但是仇人之间成为情侣的却不多，同性的仇人成为情侣的更是独一无二。
如果他不是东方不败，他不会在身上带一壶酒。
如果他不是令狐冲，他不会调皮的扯着那些线，直到扯开她的半边衣服，看见白皙的胳膊。
如果他们不是东方不败和令狐冲，他们不会因为一壶酒，一首诗而彼此倾心。
孽缘，这是一段孽缘。
可是缘分到来的时刻，谁会想到这也是一段冤孽呢。
电影中有一个飞蛾困于灯笼中的镜头，独具匠心，堪称一绝。
有人说，飞蛾是明知会被烧死，却还往火上扑。我觉得并不正确。
飞蛾不知道那是火，在它眼中，那是个灯火辉煌，绚丽多彩的完美世界。
令狐冲也是只飞蛾，东方不败更是只飞蛾。

最喜欢东方不败声音还是男声的时候，不说话的样子。莞尔一笑，风情万种。
也喜欢他杀人时的样子，穿针引线，婀娜多姿，而且凶残霸道，不由分说。
我想这就是我喜欢他的原因，他集女人的柔情和男人的残暴于一身。
他一半是天使，一半是魔鬼；一半是海水，一半是火焰。

PS：我的桌面今天换成了东方不败（林青霞）和雪千寻（王祖贤），标题就是图片上一首词的最后两句。同门师兄看了，丢下一句“你丫有病”。突然间我也有点迷惑，难道我真有病？

故事的最后，星期二和星期四以失去五个姐妹为代价，成功推动了《配额生育法》的取消。星期二给自己取名为Terry，最有自由主义精神的星期四则继承了她最讨厌的名字——Karen Settmen继续生活。这个故事没有任何赢家，也没有任何败者。星期一的所有背叛是为了追寻自己的爱情以及...  (展开)

这篇影评可能有剧透 首先这三星打的应该是有幼年期看成龙电影的滤镜在，大哥是真的老了，武打动作还是好看，但是已不及当年，这也是没办法的事情。 本片的切入视角其实算是很新颖，大家在讲聊斋的时候都是从妖怪的角度开始，从蒲松龄的角度去写其实还挺新的，把蒲松龄写成捉妖大师我是能接受的，但...  (展开)

文 / 赤叶青枫

随着越来越多的80后开始生儿育女，90后亦逐渐谈婚论嫁，不知不觉，家庭和婚姻已成这两代人最大的困扰之一。当青春亮起红灯，到底该不该婚/嫁？对此，不同的人会有不同的抉择，而由张智尧、倪景阳、乔杉等人主演电影《约定倒计时》讲述的正是一个恐婚男PK恨嫁女的都市情感故事。

江小月（倪景阳饰演）与大学时期就在一起的男友池俊杰（张智尧饰演）相恋10年，正准备结婚，但俊杰因不堪忍受生活的平淡与单调，他愈发厌烦像家庭主妇一样唠叨琐碎的江小月，于是在临结婚的前一个月，提出了分手。为了让江小月离开自己，池俊杰做出了一系列荒诞的事情，最终令江小月心灰意冷之下与街头卖文胸的创业男元帅（乔杉饰演）越走越近，而池俊杰看着江小月与元帅之间感情升温，这才慢慢发现自己放不下，于是三人之间便展开了一场华丽丽的“夺爱大行动”……

客观来说，就明星阵容而言，此片虽无一线红星大咖坐镇，但三位主演都是好戏之人：

女主角倪景阳眉目之间颇有几分吴倩莲年轻时候的影子，而且之前在电影《失孤》中曾成功饰演了一位孩子被拐卖的可怜母亲，那绝望无助、悲伤至极的形象至今令人记忆犹新，如今出演《约定倒计时》中恨嫁如狂的大龄剩女“江小月”一角，时而自卑，时而自负，时而知性，时而癫狂，形象堪称180度大转变，另外她在片中还有一段大胆的内衣秀，真真令人惊艳，而在她多变的状态之下，深藏的是一颗细腻敏感、脆弱无奈的寂寞女人心，令人观之，大笑之余，亦我见犹怜。

男主角张智尧出道多年，塑造的杨宗保、花满楼、楚留香、紫胤真人等一系列荧屏古装美男形象颇深入人心，如今在大荧幕上出演“池俊杰”这样一个试图逃避责任的恐婚男，也算是转型了。较为难得的是，他并没有脸谱式地去塑造人物，也没有为角色在影片前半段的“渣男”形象刻意洗白，而是尽量客观呈现和诠释一个看似高富帅实则亦是个平凡人的恐婚男的心路历程。如果说女性观众会对江小月的遭遇心生戚戚之感的话，那么相信很多男性观众在看了此片之后，会较能理解池俊杰恐婚的矛盾复杂心情。

片中与张智尧争夺倪景阳的那个胖子是乔杉。如果你有看过《爱笑会议室》、《准点开房》等颇为火爆的喜剧节目的话，就必然能在片中一眼认出他那张招牌笑脸。他虽不是帅哥，但喜感超强，而且愿为倪景阳两肋插刀。看着他在片中为了帮她重新赢回张智尧的心而甘当配角，令人笑后心中不禁感到一阵暖意。他就像大白，不经意间治愈了倪景阳失恋+失婚的受伤心灵，只是可惜，倪景阳始终心有另属，他终究还是做了个云备胎。

另外，剧情的设置上有一点颇为特别，即不见其他爱情电影里常见的狗血劈腿情节。男女主人公分手是闹得天翻地覆没错，但张智尧在片中始终不曾另觅新欢，他和倪景阳之间的小三不是女人——当然更不是男人——而是时间和岁月。当然，作为一部喜剧爱情片，影片的最后自然是大团圆结局，可是类似的事情若发生在现实中，试问又有几人会真的回头？

时间难倒回，空间易破碎。对于倒计时的约定，也许往往最后只能回答最后一个问题：爱过。

乐高惯例的成吨装的各家糖，但这一部的节奏和整体剧情……【。

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“哥谭环保大使”
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Diana亲Bruce的时候大超惊讶的小表情hh
以及之后的“th-ank-you”
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看到哥谭美(lao)丽(shu)的环境而语无伦次的酥皮
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阿福…… 会心的笑容。

worrywart。孤身对战真·蝙蝠的困惑脸大超。日本武术老师Madame Mantis的学生Batface。好不容易说完整句的Detective Gorden。秒投降的老爷。

近年来，职场日剧似乎火了。观察这几年的职场剧题材，似乎已经从旧有的医生、警察这样的传统的职业脱离，渐渐扩展到社会的各行各业。从前两年收视爆表的银行业“宫斗剧”《半泽直树》到上一季刚完结的以房地产经纪为主角的《卖房子的女人》都是职场剧的优秀代表。 日本素有“...  (展开)