Intouchable vs. The Upside: 巴黎左岸的温情与纽约曼哈顿的现实
Intouchable是我看
Intouchable vs. The Upside: 巴黎左岸的温情与纽约曼哈顿的现实
Intouchable是我看的第一部法语电影,也是我最喜欢的一部之一。出于爱屋及乌,今天去电影院看了它的美版翻拍The Upside。其实我并非真的是“爱屋及乌”。一方面,我想重温原作给我的暖心的感觉,另一方面我不怀好意,我想看这部翻拍的笑话。当我在纽约街头看到这部电影的大广告时,我忍不住笑了,觉得如此的温情的故事怎么可能发生在纽约这样冰冷的城市当中,这部电影一定是别扭的,四不像的。可是现实狠狠打了我的脸,虽然讲述的同一个故事,影片中人物,情节,和叙事方式都向原著致敬,但是The Upside没有别扭,没有水土不服,是精彩的,是地道的,是纽约的。
因为想要看The Upside的笑话,我在看电影之前就想好了之后要写一篇对比这两部电影的影评,所以前天晚上我特意重温了Intouchable。虽同讲一个故事,但是两部电影带有不同的味道。我认为这是法国和美国社会文化不同所使然的。 至于这两种文化有何不同,这两部电影以小见大,向我们展示了些许。
片名:交流vs. 希望
作为一门艺术,电影应该要反映现实;从票房的角度出发,电影又需要迎合大众。所以无论从哪一个角度,电影根植于,同时反映社会。片名,一部电影中心思想的高度凝练,能够折射出社会现实或某些主流观念。
Intouchable 和The Upside 的意思完全不同。 Intouchable这个法语词是“无法触碰的”或者“不可触碰的”,这部片子的中文译名也直接用了它的中文翻译,“无法触碰”或者“不可触碰”。
当我第一次看到The Upside的大幅广告的时候,一个黑人推着一个残疾的白人的剧照让我立马想到Intouchable被翻拍了,但是The Upside片名却让我又心生怀疑。Upside这个单词的意思是“上边”,“上升”“好的一面”。 豆瓣上,The Upside的中文译名是“上行”。虽然我不太同意,我认为取upside “好的一面”这个意义,将片名译为“希望”应该更贴切。然而,无论中文片名是“希望”和“上行”,The Upside和Intouchable的字面意义已经差了十万八千里。
这两部电影讲述同样故事,但却用了如此大相径庭的词来命名,在我看来这是因为这两部影片表达的主题是不同的。在Intouchable当中,什么是不可触碰的?这个电影由始至终展现的都是触碰,原本不会相接触的东西接触了。不同种族触碰了,不同的阶层触碰了,健康的人成为了残疾人的“四肢”,家人放下芥蒂和矛盾团圆了。Intouchable是个反喻,没有什么是不可触碰的。很多看起来不可触碰的东西,一旦互相触碰,会发出极其美妙的音符。
The Upside当然有这些“触碰”的情节,但是触碰之后的结果是不一样的。Intouchable中主角两人触碰之后,各自人生还是回到了跟触碰前的圈子,他们的触碰是就是电影歌颂的一次奇遇。但在The Upside中,两人的触碰带来了Dell的人生的逆袭,买了大房子,并没有像Derris那样回到原来的街区。Intouchable想要展现的、歌颂的是“触碰”,或者说“让平时难以接触的东西相处交流”;而The Upside更突出结局,人生上行的可能永存。
社会:固化 vs. 流动
一样的故事,两样的中心思想。我觉得这和两个国家不同的社会现实有很大的关系。法国社会已经发展到一个高度发达的状态,社会结构非常稳定,这就意味着阶层固化严重,没有什么上升通道,不同社会阶层鲜有直接接触,互相也不太了解。种族直接这样的隔阂更甚。法国不是一个移民国家,尽管法国也有不少外族人,但是这些外族人和法国主体民族-高卢人-交集非常少。我曾经在法国的一个精英的政治学院交换学习,里面的学生都是法国中上层阶级的小孩,本土学生绝大部分是白人,很少见到黑人和阿拉伯人,而这两个种族是法国外族人的主体。因为种族交流极其有限的情况下,再加上社会固化,社会资源机会都在白人的圈子里,外族的后裔难以获得上升的机会。如此长期种族隔阂是法国社会的“定时炸弹”,灾难随时会被引爆。近年来法国所遭遇的恐怖袭击可以印证这一点,这些恐袭都是法国土生土长的外族后裔所为,并非中东的恐怖分子派人到巴黎发动的。阶层的隔阂同样如此。早些日子的黄背心运动就是富人和穷人的对立。所以如何促进种族和阶层接触交流,是维持法国社会和谐稳定的一个至关重要的问题。
相比法国,有着深厚移民传统的民族大熔炉的美国,种族之间的交流是要多一些。或者说,这样独特的多种族的历史背景和社会根基让美国人形成了许多让不同种族和阶层为自己发声,相互较量的渠道和氛围。在人人都是“杠精”的美国,种族和阶层间的沟通不算是一件艰难的事情。同时,美国社会还没有达到欧洲国家的固化程度,还是有一定的社会上升的通达。但是无论种族,在美国生活的人都在追寻着“美国梦”。在不同时期,对于不同人,美国梦的具象诠释都不一样,但是还是可以抽象出一个共同点,那就是“上升”,实现财富增长,阶层跨越。The Upside中的Dell的结局就完美地展现了这一点,昨日穷逼屌丝,今日创业当老板;昨日家中还是床头屋漏,今日全家迁进独栋别墅。不只有Dell,其实Phillipe同样,也是一个彻底的美国梦的实现者。在和Dell的对话中,Phillipe也提到过自己曾一无所有,也是白手起家。The Upside这样的编剧足以迎合了美国人民对“美国梦”的向往和渴望。
文化特色:浪漫vs.实用
除了反映社会现实,这两部姊妹篇还非常具象地展示两个文化的特征:法国的浪漫主义(romanticism)和美国的实用主义(practicalism)。梳理之后,我总结了三个方面来对比这两种文化特征在情节上的具体呈现。
首先,求爱的方式最能体现法国人的浪漫和美国人的实用。Intouchable中Phillipe的求爱方式极为old-fashioned,互寄照片来知道对方的样貌,而且周围没有人提出其他更加有高效的办法。相反,在The Upside 中,当Phillipe想用这样的方法知道对方的外貌是,Dell就直接阻止了,简单粗暴地通过google找到了情人的照片。虽然Intouchable没有清晰给出故事的时间,但是对书信传情的坚持,展现了法国人的浪漫。Google search省时省力,达到目的,是美国人对效率追求的体现。
第二个方面,生活情趣。这段兄弟情谊的最重要的环节是黑人小哥把白人大叔从枯燥乏味的非人生活中拯救出来,所以影片所用的元素来展现这段救赎就能展现两种文化对有趣生活的不同的理解。从Derris和Phillipe的互动来看,法国人的生活情趣是古典文学艺术,讲究的衣着,欢快的舞步,抽抽烟,调调情,当然还有性。而Dell是通过毒品(大麻),暴力和性来拯救Phillipe,这些都美式的生活情趣。这些生活情趣一对比,法国文化有着深入骨髓的浪漫,而美国人追求迅速get high的方法。
第三,迈向事业成功的方式。两部影片当中,Derris和Dell如何找到工作,开始事业是截然不同,这个小细节也有趣地表现了浪漫主义和实用主义之差。Derris通过和面试官讨论墙上的Dali的油画The Persistence of Memory撬开了工作的大门。运用艺术来在求职面试当中出奇制胜,这一招确实很文艺,很清奇。关键是面试官也欣赏这样文艺的谈吐,而不像当大多数的面试官现实地数着、掂量着求职者掌握多少和岗位相关的技能,这一点在我看来是非常的浪漫。美版中,Dell的事业成功道路就很常规,也实在。Dell用卖油画的第一桶金来创业,做轮椅生意。他的成功靠的是资金和经验,是现实生活当中常见的实习事业成功的套路。
结语
我还记得我是怀着一丝失落和十足的兴奋离开了电影院。一丝失落是因为我看笑话的愿望落空了。同时,也恰恰因为我的不怀好意没能实现,我才能获此高兴和兴奋。The Upside是一部好的影片,它不是把故事单纯地复制和粘贴在纽约这个情景下,它是巧妙地利用这一个故事展现纽约味道的风土与人情。当失落和高兴的劲儿慢慢褪去的时候,我也在细细地回味着两部影片,它们带给我的是截然不同的感受和画面。Intouchable让我回到了多年前一个个在塞纳河边散步和沐浴着巴黎的暖阳的下午,生活是暖人心脾的。The Upside重构了我在纽约生活的感受,那是一个个在纽约冰冷街头想要崩溃痛哭的夜晚,漆黑夜晚是冰冷的海底,高楼的灯光宛如黑暗海水中投来的零星的亮光,但是却足以让人坚强,让你相信“希望在明天”这样的鸡汤。
Imitation 星梦奇缘
第三篇 信听
Imitation 星梦奇缘
第三篇 信听
最初是被一条推送里截出来的台词吸引到:
——为什么呢,男女之间,同性之间有的时候也是,没有交往,没有其他感情的时候,就能像这样自在地聊天。一旦意识到了彼此是异性,就会开始嫉妒,平时聊的有趣话题也会开始变得无聊了。
——我一直在想,我能不能做到在和异性来往的时候保
最初是被一条推送里截出来的台词吸引到:
——为什么呢,男女之间,同性之间有的时候也是,没有交往,没有其他感情的时候,就能像这样自在地聊天。一旦意识到了彼此是异性,就会开始嫉妒,平时聊的有趣话题也会开始变得无聊了。
——我一直在想,我能不能做到在和异性来往的时候保持这种距离感。
——如果没有了嫉妒这种感情,也会变得无聊吧。不是有种说法吗,自己是不是真的喜欢上了对方,嫉妒就是决定性的证据。
——嫉妒、暧昧、和喜欢,是同一种感情。
看完真的太喜欢了。淡淡的、轻轻的爱情喜剧。
好多描绘得好棒的细节,大家好像都被情愫围绕着:
内倾害羞不善社交,害怕很多东西又很笃定的男主:
他会在livehouse,满怀关切地静静看着独自流泪的女生,会在散场后偶遇时,接过她当场要来的薄荷味香烟,除了谢谢却什么也说不出来,呆呆地望着她蹦哒到其他人群中。把从没点过的烟架在家里的烟灰缸里,一直到影片结束。
会兀自向爱上已婚男性的女店员提出不合时宜的问题。会执着地疑惑,为什么女友能在绿了我之后又要甩了我。
饭店老板有自己的记忆点,会事后指出客人议论的影片片名出错,是《美国友人》而不是《美国朋友》,就算他知道“友人”、“朋友”没什么区别。
交通巡警逢人就会坦露自己喜欢上年龄相仿的继侄女,末了还会请求他人保密。好像期待的不是理解和肯定,而是倾诉对象。路人再合适不过,与自己的生活无羁无绊。
男主女友自我又果决。能轻轻地对男主承认劈腿了,对不起,但我不求原谅,我求分手。之后也能承认,我喜欢你,但与你相处我不舒服,我要分手。再之后也能承认,我喜欢的还是你。
古着店一对顾客。女生甘愿把自己放在第二位,为男生挑选表白衣服,明知自己是备胎但又很开心。现实里怕是会被说成“舔狗”。
但爱有对错之分吗?看完我也不知道,但窥探式地看到了爱的各种模样,大家都有一个结果,都有各自的欢喜和失落,但都很体面。
“距离”又是被讨论和展现得最多的概念。独自住在大房子,在片场协调的女生,似有似无地接近略微有好感的男主,用着朋友的身份彻夜畅谈。也会在分别之后关心他的情感动向。说不喜欢不可能,但挑明了就无趣,就像她对白里说的,和异性来往的时候保持这种距离感,在克制的边界,最微妙又最澎湃。
一个个巧合织出淡淡的、又有点好笑的故事,伴着很好听的配乐的和插曲慢慢看完,挺开心的。
先声明只针对剧 不针对任何演员
本人雷点,三观不正(可以接受不完美人设不接受只有缺点没有优点的的人设),编剧不可以严重的侮辱我的智商
哎看预告,群像 轻喜剧 古装 哇塞全部都在我喜欢的点哈哈哈,看了前十集非常不错,男女主加上配角啥的都挺好看的,还有搞笑的梗完全是我的菜哈哈哈终于有剧追
先声明只针对剧 不针对任何演员
本人雷点,三观不正(可以接受不完美人设不接受只有缺点没有优点的的人设),编剧不可以严重的侮辱我的智商
哎看预告,群像 轻喜剧 古装 哇塞全部都在我喜欢的点哈哈哈,看了前十集非常不错,男女主加上配角啥的都挺好看的,还有搞笑的梗完全是我的菜哈哈哈终于有剧追了
但是今晚更新的这集怎么说呢,你好好的一部群像欢乐轻喜剧,非得给我喂口屎恶心人玩,你写啥剧情不行非得写男主娶了原配还是在喜欢女主之后娶的,我就非常的膈应。
大概编剧也觉得雌竞现在很多观众不喜欢看了,就换了一个方法,哎给原配一个不喜欢男主只想干事业这么一个设定,这样观众就不觉得膈应人
我不知别的观众膈不膈应,本人是非常非常非常的膈应,这种膈应呢就像卡了一根刺,咽不下去上不来,而且这个设定还不如雌竞让人恶心的直接呢。
我室友说的非常的精辟,打个不恰当的比方,这就相当于同性恋找同妻一样的膈应(本人不鄙视并尊重同性恋身边也有好朋友是同)
编剧为了让原配看起来不那么可怜给了她一个只想干事业不想要爱情的人设,但是无论装裱的多美好,男主确缺实实和原配成亲了,明媒正娶六礼俱全啊。到死女主都是个继室。而且原配永远是受害者
我恶心的不是男主,女主,原配,我恶心的是编剧非得搞这么一出(没看过原著但是听说改的面目全非),你既然改了,就能把这个恶心人的片段去掉吗,或者换个别的方法,就非得保留了这个片段,你搞不清你们这部剧是什么定位嘛
我只是想看看开心的剧,没想到吃一口翔,你说这还开心吗,还有剧粉也别来杠什么不喜欢就别看这种话,没有人觉得这话逻辑不通吗,我不看怎么只知道我不喜欢还有我就一普通观众花钱看剧有权利评价好坏
我是真的会伤心……《可爱》攒下的滤镜碎了一地。虽然配色清新、画面唯美,尤其光线,真是不错,衣品也好,但,架不住剧情拉垮阿??小甜剧最重要的撒糖和心动片段全是老套路,都是似曾相识,好几处都感觉像《小时光》……男主人设非常像江直树,简直就是江直树和顾未易的结合体……连最后告白那段什么原本我的人生一成不变而你带给我新状况新体验,这都是直树对湘琴讲过的呀!还是陌生人合租设
我是真的会伤心……《可爱》攒下的滤镜碎了一地。虽然配色清新、画面唯美,尤其光线,真是不错,衣品也好,但,架不住剧情拉垮阿??小甜剧最重要的撒糖和心动片段全是老套路,都是似曾相识,好几处都感觉像《小时光》……男主人设非常像江直树,简直就是江直树和顾未易的结合体……连最后告白那段什么原本我的人生一成不变而你带给我新状况新体验,这都是直树对湘琴讲过的呀!还是陌生人合租设定……真的谢谢你又一次巩固了恶吻偶像剧的母题地位……但但但这些也就罢了,为什么呜呜呜呜男主不好看啊这太重要了??剧里无数次强调用脸杀人的超级大帅哥,我真的没办法说服自己??可豆瓣点进去看演员本人还蛮帅的,这拍的为啥就……以及,为什么要强行麦麸啊??真的,不要搞这套,磕不起来的!说实话从第一集就想弃了,坚持到中间总是觉得按《可爱》的水平应该后面会不一样,往后完全就是看丁满了……对比之下刘高旭哦不谢兴阳好看多了??怎么会又帅又可爱呢!对《可爱》真的是感情深厚,不想说它抄袭之类的,哪怕壳子有点像,内里就是中国特色的中国故事。但以后要还像这部剧一样,就真不报什么希望了……
以及,丁满的姐姐为啥不叫彭彭??哈库那么塔塔!
感谢tvb又拍出这样的神剧!演员演技都很在线!前面剧情拖沓配角频频登场,但实际是为所有的人物矛盾与情感脉下巨大的伏笔。这部剧写人性写得淋漓尽致,而你看到听到的并非就是事实的真相,因为人的情感都会将其扭曲。
开篇恩爱的夫妻,最后接连曝出老公的情人们。一个酒鬼整日抱怨未见到妻子最后一面,因为看不起自己的岳父私自带走妻子治病,但实际是妻子自己选择离开懦弱的丈夫。一个出生在那样特殊年代的
感谢tvb又拍出这样的神剧!演员演技都很在线!前面剧情拖沓配角频频登场,但实际是为所有的人物矛盾与情感脉下巨大的伏笔。这部剧写人性写得淋漓尽致,而你看到听到的并非就是事实的真相,因为人的情感都会将其扭曲。
开篇恩爱的夫妻,最后接连曝出老公的情人们。一个酒鬼整日抱怨未见到妻子最后一面,因为看不起自己的岳父私自带走妻子治病,但实际是妻子自己选择离开懦弱的丈夫。一个出生在那样特殊年代的混血儿,夹杂在中英文化的矛盾中倍感孤独无法在任何一方找到认同感,因此有着不择手段上位的得失心。从小就像伸张正义做警察的更练,与轻易做上警察却因私心成为黑警的人是从小的哥们兄弟。更练成功劝说黑警自首,黑警在狱中被自己所杀之人的爱人救活,却要生生听到伸张正义的兄弟的死讯。五个开膛手下的冤魂,最后却只是不同的凶手们为了所守护的人或目标而不得已实施的犯罪,根本就没有连环杀人案。为了防止疫情传播而将内脏取出,为了将心爱之人洗脱冤屈而模仿作案,为了守住自己龌龊的秘密,为了阻止像自己一样悲剧的混血儿的出生,为了守护自己的女儿不被伤害。还有最后一个被生生逼着做了开膛手的证明人性本恶的懦弱者。简直是个人性的万花筒,矛盾、人情夹杂在一起。所有都在不停地反转。tvb的编剧依然是如此优秀,即使是犯罪也夹着深深的人情味与无可奈何!
这是一部“会玩”的剧。乍一看,演出的角色全部使用真名、主角是六个常常在各种戏中担任黄金绿叶也就算了,关键是这还是一部伪纪录片形式的剧,想起隔壁的《山田孝之的嘎纳电影节》,就会觉得,现在的电视剧真是越来越突破自我了,观众的口味也是越来
这是一部“会玩”的剧。乍一看,演出的角色全部使用真名、主角是六个常常在各种戏中担任黄金绿叶也就算了,关键是这还是一部伪纪录片形式的剧,想起隔壁的《山田孝之的嘎纳电影节》,就会觉得,现在的电视剧真是越来越突破自我了,观众的口味也是越来越难调和奇怪了。
不过如果你知道这是东电的剧的话,你大概一点都不会觉得奇怪了,反而会感谢这种莫名的创意——是的,你难得看到这六位大叔在同一部剧中飙演技:
大杉涟、远藤宪一、松重丰、田口智朗、寺岛进、光石研。
如果你还不熟悉他们,那我们就先来列一个清单:
大杉涟:《丈夫得了抑郁症》里的爸爸、《新哥斯拉》里的总理、《Specialist》里的警察局长,一堆推理&警察剧里的刑警……
远藤宪一:《民王》里的内阁总理大臣、《Doctor X~外科医·大门未知子》里的医生、《银河街道》里的变态外星人,还有一堆剧中的变态和坏人……
松重丰:《孤独的美食家》中的五郎、《重版出来》里的总编辑、《深夜食堂》中的黑社会老大,还有一堆剧中的好人或坏人……
田口智朗:这个大叔略微陌生些,不过也出演过很多耳熟能详的影剧,比如《只有吉祥寺是想住的街道吗?》、《火花》、《杀戮都市》等,总之是个很有文艺范儿的叔。
寺岛进:北野武专业户,《花火》、《坏孩子的天空》、《大佬》、《奏鸣曲》……常常演出那种坏坏的痞痞的角色。
光石研:和寺岛进的人设恰恰相反,总是饰演老好人,好刑警好邻居之类的,也有很多小清新片的出演,比如《西瓜》、《情书》、《面包和汤和猫咪好天气》……
所有的故事,都是围绕这六位平均年龄超过55岁的大叔而展开的。
当然,这部剧所有要讲述的,就是这些金牌绿叶是如何理解和面对演戏这个行当的,真作假时假亦真,虚虚实实的剧情,你会觉得,这好像一部演戏的教科书。演员的自我修养,全都渗透在这每集短短30分钟的剧情里了。
正如每集片头所介绍的,“byplayer”,日制英语,是指电影或电视剧中的配角,尤指能够与主角演对手戏的配角。因为一个激动人心的企划——电影《七武士》要翻拍中国版,六位黄金配角大叔共同住进了一个share house里。然而他们期待的主演役所广司和导演张艺谋(什么鬼)迟迟没有现身。
但由于导演的要求,在电影开拍之前,六人必须在同一间别墅里同居三个月,以培养彼此之间的感情和默契。于是他们就这么继续在这里一边拍着各自的戏,一边等待着企划的新进展。
然后你看到的便是他们在别墅里的生活日常,以及在各个片场的种种。作为男人,作为合作者,作为竞争者,作为同是非主演的中年役者,他们每个人所处的立场十分微妙。好在,这群人都是老戏骨,面对演戏这件事,虽然各自有不同的理解,但终究能够在演员的自我修养方面更胜一筹。
因为种种原因,偶尔会出现演员之间不愿合作拍戏的情况
不和传言猛于虎。
新戏双主演的松重丰和远藤宪一,不知道为什么,剧组刮起一阵诡异的评论风,传言他们之间由于10年前的一次合作不愉快至今仍有芥蒂。在拍摄现场,包括荒川良良在内的工作人员战战兢兢如履薄冰的样子,让他们俩觉得很莫名。不过在其他人的眼里,倒也越来越像这么一回事了。
好心的大家长大杉涟开始寻找其原因,原来是因为远藤宪一喜欢的角色曾经被松重丰抢夺。于是大家开始想办法从中调停,在这其中甚至闹出了好多的笑话。倒是这两位当事人自己,不经意间互相说明了理由,也完成了一场精彩的即兴杀青戏。
或许是因为长年同甘共苦,其中很多人非常疼爱妻子
桃色新闻什么的最讨厌了。
同一个片场的男女演员,遇到风情万种的女演员,这对于光石研来说,真是要命啊。山田纱弥加的热情,让光石研沉迷于其中。
然而泷藤贤一的不伦被曝光的惨痛教训之下,光石研对自己的“被”不伦行为感到心惊肉跳,甚至一度引起了其他五名同居者的怀疑。不幸中的万幸是,他并没有被文春周刊曝光,倒是山田纱弥加的另一个不伦对象浮现眼前。
面对她的道歉,光叔竟然像个孩子一样嚎啕大哭。大家都说他为妹子哭得那么伤心,其实他是在哭自己呢,老备胎的万年悲哀。
在需要拍摄特技等动作戏时,主角与对手之间的配合非常重要
在写这篇文章前就知道了清水富美加引退出家的消息。这个出道8年的妹子还是很有灵气的,只可惜这个圈子并不像人们想象的那样只有蜂蜜和糖浆。尽管妹子出家的宗教应该是个邪教,还是希望22岁的她能够获得自己真正想要的幸福。
寺岛进和田口智朗共同参与演出的这部片子是特摄剧《假面武士娘》,主演清水富美加。两位叔会时常琢磨剧本,尤其是田口智朗,会反复琢磨剧本中提到的动作是否符合常规和逻辑,会一直和导演商量,剧本的前后改动,寺岛进看在眼里,觉得和他搭戏心累不已。
不过,田口智朗并不是那种无理取闹的修改剧本,他一旦进入觉得,就会处处以剧中角色的感情和形象来要求自己,甚至回家后依然投入其中琢磨。在这样的氛围之下,寺岛进渐渐明白了10年前共演的那次,为什么田口智朗会突然修改剧本,让自己身受重伤——他只是觉得这是最符合当时角色心理的行为。于是,受到感染的寺岛进,还有同样受到感染的清水富美加,和田口智朗一起为了演好这幕打斗戏而共同努力。最终的效果特别牛逼,真的是老戏骨带着新人,在那里闪闪发光地飙着演技。
他们要能够扮演各年龄层及各种性格的角色
野村周平和松重丰搭戏的过程中,作为新人获得成长的故事。
其实这是一个怪异的演出通告,几位叔一起去参演一个新人佐藤日向的mv。朋克的导演,年轻的歌手和演员,让这几位叔感到无所适从。不过,演员毕竟是演员,进入状态很快,尤其是作为搭档的松重丰,什么和女主的恋爱戏码、被强行加戏的和男配的BL线,都是小菜一碟。
野村周平表示无法接受这个导演的风格,伴舞的舞者也同样因为受不了而罢工走人。原本只有1个镜头的大叔们,这下成为了校服加墨镜的伴舞者,和女主一起完成了这个青春洋溢的mv。
尽管回来后腰酸背疼到互相捏肩捶背,但是,有什么比一起努力重返校园更好的事呢?
……
当然,10年前发生了什么,这是一条很重要的线索,串起了整个故事。
不过,这并不影响我们所看到的大叔们,所表达出的作为黄金绿叶最直白的感受,以及他们在几十年如一日的配角生涯中所表现出的敬业和职业素养。
如果没有他们,那么所有的影剧的好看程度都将大打折扣吧。
对了,片尾曲叫《Forever Young》,放在这部剧中,也算是一个有趣的梗了。
不得不说,东电实在太会玩梗了,那些自黑或者自嘲他嘲的戏码,倒成为有特色的萌点了。
p.s. 友情出演的除了年轻演员之外,还有不少绿叶,他们也都是经典的绿(大)叶(叔)呐!
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我说的既是它的引申义(突破界限),也是它的字面意思?
我喜欢“艺术是揭露真相的谎言”这句??
本质就是一部花边新闻电影,在不同的时间当中穿来插去,让人无法忍受的是,用了上一部的班底(女子),在性方面毫无新鲜感。
说了好多我们知道的和不知道的毕加索的传奇人生:
——看着自己的两个女人,玛丽和朵拉大打出手,他一边笑着画格尔尼卡
——也让
我说的既是它的引申义(突破界限),也是它的字面意思?
我喜欢“艺术是揭露真相的谎言”这句??
本质就是一部花边新闻电影,在不同的时间当中穿来插去,让人无法忍受的是,用了上一部的班底(女子),在性方面毫无新鲜感。
说了好多我们知道的和不知道的毕加索的传奇人生:
——看着自己的两个女人,玛丽和朵拉大打出手,他一边笑着画格尔尼卡
——也让我们知道,他的生活既不是肮脏的野兽,也不是色情狂。
在十几岁的时候在巴塞罗那,主动破雏。他总是念念不忘,后来画了亚威农少女。1907年画的,等了17年才找到买主,这么具有纪念意义的破雏!
情节设定还可以、不是无脑剧、比一些脑残偶像剧强多了、但是好奇怪看过的人好少。部分演员算是有演技、人物设定比较好、不是一成不变的白莲花,有人性黑暗的一面、但男女主角还是主角光环过大,虽然说是两本书抢了40多集、但是有些波折并不是无脑错误,帮派间的关系过于简单化、故事格局设定的有些小
情节设定还可以、不是无脑剧、比一些脑残偶像剧强多了、但是好奇怪看过的人好少。部分演员算是有演技、人物设定比较好、不是一成不变的白莲花,有人性黑暗的一面、但男女主角还是主角光环过大,虽然说是两本书抢了40多集、但是有些波折并不是无脑错误,帮派间的关系过于简单化、故事格局设定的有些小
特别能够理解第六集花絮里结尾杀青的时候林景云哭了,几个月的时间每天十几个小时厮混在一起嬉笑打闹卿卿我我突然要分别了,那种抽离虚空别离之苦袭来了。李海海林景??一方如果动了真情那就妥妥的工伤唉………………………………………………………………………………………………………………………………
特别能够理解第六集花絮里结尾杀青的时候林景云哭了,几个月的时间每天十几个小时厮混在一起嬉笑打闹卿卿我我突然要分别了,那种抽离虚空别离之苦袭来了。李海海林景??一方如果动了真情那就妥妥的工伤唉………………………………………………………………………………………………………………………………
神奇的是,味觉和嗅觉的记忆远远超出了大脑。
当某种味道突然入口入鼻,你可能依然无法想起哪段往事与之相关,却会从心底涌上一种似曾相识的感觉。
原来,味道比事件本身,更容易触动人心。
所以当一部作品(无论是图书还是电影)叫做《咖啡未冷前》,也就注定了它给人的第一印象——逼格。
神奇的是,味觉和嗅觉的记忆远远超出了大脑。
当某种味道突然入口入鼻,你可能依然无法想起哪段往事与之相关,却会从心底涌上一种似曾相识的感觉。
原来,味道比事件本身,更容易触动人心。
所以当一部作品(无论是图书还是电影)叫做《咖啡未冷前》,也就注定了它给人的第一印象——逼格。
虽然,不看简介,并不知道故事要讲什么。
这个快乐家族到底是哪些啥比喜欢他们呢?除了装疯卖傻还会啥?谢娜微博一个亿粉丝中国竟然有一个亿的人喜欢她真是无语她的微博从来没发过一点对社会有正能量的东西,当然这部电影没有她只是捎带提一嘴。当年的刘镇伟也算是个才子拍了好几部佳作,巅峰的时候是和星爷一起合作的大话西游,也不知道这货最近几年经历了什么就算你找不到像星爷这么优秀的合作伙伴那也不至于拍出这么烂的东西吧。说实话想拍出这么烂的戏那也不容易
这个快乐家族到底是哪些啥比喜欢他们呢?除了装疯卖傻还会啥?谢娜微博一个亿粉丝中国竟然有一个亿的人喜欢她真是无语她的微博从来没发过一点对社会有正能量的东西,当然这部电影没有她只是捎带提一嘴。当年的刘镇伟也算是个才子拍了好几部佳作,巅峰的时候是和星爷一起合作的大话西游,也不知道这货最近几年经历了什么就算你找不到像星爷这么优秀的合作伙伴那也不至于拍出这么烂的东西吧。说实话想拍出这么烂的戏那也不容易可能他真的是天生的烂货,年轻的时候运气好遇到了王家卫周星驰这样的天才让他超常发挥了几次反正咱们也搞不懂为啥他就能越拍越烂简直匪夷所思。按理说他也不应该缺钱为啥要这么搞呢你到底是要恶心谁呢?你明明可以当大师的人非要把自己弄成个臭狗屎恶心别人真是服了!
要说何老师主持还是数一数二的但是拍电影还是算了吧那是真尴尬啊你说你喜欢 客串一下也能理解 但是你这么频繁的恶心喜欢你的人就不应该了,其实一个人只要能做好一件事就很了不起了你干嘛非逼自己呢?做好你拿手的就很好了 真的以后好好做你的芒果一哥吧好吗何老师当然你要继续拍谁也拦不住你毕竟身份地位在那摆着呢
最后祝快乐大本营越来越好,反正我是不看。还是那句话能力越大责任越大!还是多做点对社会有意义的东西吧
台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,
台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?台湾的日本情节,应该说是很多台湾人的日本情节,这殖民真的有用,天朝何时殖民倭国?