没有想象中那么好，因为本片主题是感情欺骗。

看过TV版，所以明确相信star 是不可能骗到女主的。

而且基于肯定有反转的了解，无法相信刘蓝真实性。

电影一开始就播放两人的亲密mv，中间穿插的小少爷苦情戏，看的很无聊。

明明是假的，为什么会有小少爷失恋戏码？

只有一个可能：新徒弟是内奸，演戏给她看。

最开始猜刘蓝是反派一方，会上演周星驰《情圣》戏码。

毕竟烧伤、罗马假日设定太过戏剧化，很像入套骗局。

停机坪戏份时，手枪子弹打在直升机上一点威力也没有，而且五十岚还中弹了，可以肯定是刘蓝属主角一方。

剧情设计延续TV版，但是套路已经清楚情况下，很难再有惊喜。

两个小时剧情，未免过长，大段伪三角恋戏码。

前半段为了骗过观众，氛围很低落，吸引力低，节奏慢，很容易让人脱离剧情思考漏洞。

相比之下，特别版sp更好一点。

当然，这也许是我刚看了瑞克和莫蒂第四季第三集的原因。

铁齿铜牙纪晓岚4

杜小月唱戏不认纪晓岚 纪晓岚家里新来了胖女仆人 杜小月住到和珅家

杜小月的亲戚要在京城立足 闫妮看上杜小月亲戚

卖茶男带芊芊赖京城参加斗茶大会 芊芊寻亲 和珅喜欢芊芊 和珅十三姨太跟了卖茶的 和珅要杀十三姨太 芊芊误会喝毒药 三人都要认芊芊为干女儿 芊芊赢得比赛后中毒身亡

国库没钱了 纪晓岚查账 纪晓岚让乾陵去一座祠堂 和珅被罚洗厕所

看本片无需补前三部。没听清对白的请看→【完全剧透】剧情全回顾：http://movie.douban.com/review/7480004/一个消息定下心：今年4月3日，Tom Hardy宣布自己又签了三部Mad Max。导演五月开推表示下一部名为Wasteland，剧本差不多完成了。如果国内不能上映这部电影，真的非常遗憾。请祖国母亲不要让我失望。=====原地爆炸的无剧透评=====一个看上去（其实并不）简单粗暴的后末世时代生存与反抗故事，兼具西部片的凶猛，公路片的奔放，邪典片的脱俗和时尚大片的超凡艺术气场，可能还有点振奋人心的侠客情怀，加近年来最让人拍手叫绝的真.女权主义。观影过程仿佛拆礼包，每隔五分钟一个惊喜，不，是全片都惊喜，目不暇接，目眩神迷。因为男女主辣到冒烟，汤哈厚实的身板和射击杀伐果决不省子弹的打法是对硬汉的完美诠释，塞隆凌厉的眼神、笔直的大长腿和烟熏战妆，让每个人都呆呆地化身为舔屏狂魔（我会说开场汤哈一个背影杀就让我流下了痴呆的口水吗）；因为画面太美，色彩太炫，每一帧都是壁纸，每个人都恨不得怒点右键将场景铭记在心。这是一部魔性的电影，一部你第一次没看IMAX就必然会受到二刷诅咒的电影。首映日当天看到两个身处不同国家的友邻同时发广播，宣布要去看IMAX二刷，我当时还在想，不至于吧？然而今天，一刷过后，身在第三个国家的我跪在键盘前颤抖地订了明天的IMAX票。我可从没想过如今会有动作片酷炫到这个层次啊。当我已经对MCU和变形金刚为代表的一系列标准特效免疫时，Mad Max从第一个镜头就让我直了眼睛，再用接下来美不胜收的废土风景、邪典至极的设定、血液沸腾的动作戏和激情澎湃的音乐（本片配乐JunkieXL将负责DC蝙蝠侠电影配乐，Darkness！）把我牢牢按在座椅上忘记了尖叫，忘记了眨眼。内心深处，我几乎是跪着看完电影的。尽管看的是2D普通屏，然而整个人就像经受了一次又一次沙暴冲击，在扑面而来嗨翻天的eyecandy轰炸下泪流满面地想——求你了！不要停！王的男人的动作戏与之相比就是奶油小生的花拳绣腿。素鸡7的追车戏与之相比就像幼儿园小朋友开碰碰车。真不是我见识少，是导演太会玩，知道怎么玩会有吊炸天的效果。SXSW电影节上，乔治米勒放映了影片片段，完了之后一男的站起来就问：“你他妈是怎么拍出这个的！” 这个男的就是罗伯特.罗德里格兹，一个把M16装在自己老婆断腿上的变态。所以你能想象到，看片过程就是张着嘴巴感叹：次奥，谁想的这个主意！这怎么拍的！预算君还好吗！快给艺术指导加鸡腿啊！回来后才知道，全片80%的特效都是实景拍摄，动用了替身（包括杂技演员）、大量化妆技术和实景搭建，改装车都是真的，最后基本都给炸了。演员也是在纳米比亚沙漠摸爬滚打，整个剧组特别辛苦，汤哈和塞隆呆在War Rig里两相对望八个月，简直崩溃。而CGI多用在废土的地貌全景和女主的机械臂（其实是塑料）上——实景大法好。请记住，凡是能用实景就用实景，实在不行才用绿幕和CG的，都是业界良心。补充一下，实拍和CG很好区分，凡是让你审美疲劳的都是绿幕+后期CG。目前实拍党里还有一个克里斯托弗.诺兰，《星际穿越》的视效在一堆宇宙片里显得独一无二让人过目不忘也是这个原因。而在影片呈现的效果方面，乔治米勒之前有两个要求，一是要色彩尽可能的丰富，以和其他末世题材昏暗单调的不饱和色彩区分；二是要在艺术指导方面尽可能的美，因为他认为，在物质贫乏的末世，幸存者会寻找一切能带来点美感的东西。可怕的是他们都做到了。一部再三拖拉的电影可能会是一个噩梦，本片制作进程极其多舛，丧心病狂横跨20年，包括和福克斯的你来我往、版权移交华纳、吉布森负面新闻不断、伊战、澳洲罕见降雨让取景沙漠变花园等等。然而好事多磨，观众体验到的，是他们心甘情愿掏空口袋大喊“快把我的钱拿走！”的极致感受。IMDb两万人打分，评分9.0，Metascore高至89。Hitfix给出满分好评：“ 乔治米勒通过Mad Max传达出的东西完全不简单，完全让你无法预测。这是一部硬核的大师级动作片，美丽而机智，惊艳到完全颠覆了如今人们对超级大片的定义。”每个月都会固定去几次影院，看到了王的男人、侏罗纪公园和明日世界的预告，从没看过Mad Max。据说在影片宣传方面华纳也落了下风，这倒霉公司简直外强中干，排片少，IMAX屏全让复联2和明日世界占了。然而酒香不怕巷子深，它悄无声息地在首映当日就抓住了所有人的心，突然震翻了你的内心世界。在如今千篇一律的动作片中，它简直如清风拂面，让你意识到，除了超级英雄片，好莱坞还是有人能拍点别的的。谢天谢地。ps. 花絮来自IMDb Trivia花了不少时间认出了Nicholas。骚！真骚！天真！好天真！Tom Hardy太适合戴口器，说话含混的样子性感到全影院脱裤子。如果大家没有脱裤子，那肯定在看到塞隆阿姨战士妆的时候脱了。看到这里你是不是想，楼主，我准备好了，就坐等上映了…………NOOOOOOOOOOOOOOOO!Your body will never be ready for this. Trust me.开摇滚live的那个，扮演者iOTA已出柜。要是末世我没看到这个live我会生气的。=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====Mad Max与女权主义=====汤姆哈迪：这部电影的主角是一位断臂的女性，它完完全全表现了女权，现在是他妈的时候了。（The lead of this movie is a female amputee. It’s a total empowerment of women. It’s actually about ****ing time.）在动作片里什么叫女权主义？给宅男们一个他们想要的紧身衣超级女英雄，让她在银幕上以最性感的方式大杀四方拯救世界，然而在现实里这个演员被问及最多的还是如何保持好身材你和谁谁有暧昧关系，且无论她怎样努力，自己的同僚还“开玩笑”说她的角色是个whore？而更多拥有战斗型女角色的影视，一到Boss战又恢复了“传统的”、看似不可变动的模式，即男人和Boss打，女人则去对付二把手。更低一级的可能是侏罗纪公园这样的电影，它也有女主角，然而短短两分钟的预告就告诉了我们这是一部传统的肌肉智慧男拯救纸上谈兵高贵冷艳的科研学术女的故事，她的命必定由他来救，他俩必定要在结尾处一起看夕阳。这不是女权主义。它在提升全世界女权意识方面并没有太多贡献。但是Mad Max却是一部实实在在的女权主义电影，以至于电影一出MRA（Men's Rights Activists）就奔走疾呼要抵制它，控诉它把属于男人的动作片变成了女权宣传片（propaganda）。其实导演本人并没有想刻意拍出女权片，一切只是基于影片剧情，另一方面也因为他自己是女权主义者，潜在意识里男女平等无区别，所以让本片自然而然不露痕迹地宣传了女权。在我看来这就是最正确的态度，并不存在“没有强力女角色我们要被骂性别歧视了所以赶紧塞一个应对Bechdel Test吧”。根本不是这回事。有人肯定要问，怎么女权了？女人多就是女权？还不是超模卖性感？不是——当然，也可能有人只注意到了超模卖性感。这部电影里主要女性角色确实很多，有12个，每个人都有台词，老中青三代，有美女有老太，而她们并没有讨论男人，更没有成为男性角色的附庸——在一般的主流片里，她们必定要为某几段浪漫关系存在，而在这里，她们谈论的却是一颗子弹解决一个男人。作为逃亡者出现的五妻子，第一个特写镜头就是挣脱枷锁，拥抱自由。这个决定是她们自己做出的，尽管她们纤细，脆弱，没有战斗力，却迈出了风险极大的一步，带着不自由毋宁死的决绝。如果是一般主流片，标准结局可能是旅程最后她们通通战斗力提升，个个都是神射手。但这里不是。在影片的后半部分，她们仍然需要人保护，然而意志并未动摇，且始终在进行力所能及的反抗，从开始拉住和Furiosa扭打的Max的锁链，到中期把整个身体横出疾驰的战车威胁施暴者，到最后毅然跟随Furiosa回头直面整支军队——这才是现实，这告诉我们你不一定得练出肌肉才能坚强，无论你处于何种环境，你都可以凭自己的意愿做出选择，而这种意愿可以完全无关男性，无关爱情，只关于掌控自己的命运。Furiosa，一个撑起主线剧情的拯救者，仍然是位女性。更重要的是，她还是位复仇者。据塞隆说，Furiosa带走五妻子的初始动机其实是报复Joe夺走了自己最珍贵的东西，所以她也要夺走他最珍贵的。这设定让角色更接近现实了——这个世界观下不太会有人自愿当英雄。然而定义一个人的终究是其行动。自幼时被掳，在敌营中凭实力步步高升，时机成熟后策划了逃亡，肩头压着五个人的性命安危，身后跟着暴君的全部车队，无论是男是女，做出这样的举动都需要极大的勇气和极坚定的意志，更不用说她在锤炼中走到今天的地位，从受害者爬升到Imperator，一路忍受了多少折磨。导演把这个拯救者的角色设定为女性，自有他的一番道理。据他所说，如果Furiosa是个男的，那么就相当于一个男人从另一个男人手里拯救了五个女人，带她们踏上逃亡之旅，意思就完全不一样了。所以Furiosa只能是个女人，而战士和女性身份从来不会产生冲突。因此我们看到了近年来银幕上最值得赞誉的战士。这种英勇程度超越了性别。当你想起Furiosa，当你想起她坚如磐石的眼睛里折射出的火与沙，你一定会想，性别是多么无趣的分类啊。我还想提到的是，近年来银幕上出现了很多强有力的female badass形象，均性感冷艳战斗力高，可能有的还把男人揍成狗或玩弄于鼓掌之中——然而这种程度的角色塑造比之Furiosa，是多么苍白浮夸表面化。“性感能打架”的强力女性并不是对女权的最好诠释。女权是人人平等，最终目的是让人们在做出评判时忽略性别。我想，无论你是男是女是女权主义者还是直男癌，当你接触到Furiosa，你打心眼里只有一种情绪——敬意。一路沉默寡言的Max，最后亲自输血救人，亲口告诉昏迷中的她自己的名字（自从第二部后他就没告诉过任何人自己叫什么了），也是在抒发极致的敬意了。多年来不萌BG的我和友邻，真是相当心动。如果说Max只剩下了野兽般的生存本能，那么把他拉回人类这边的就是Furiosa。那时他们刚生死对决没多久，Furiosa就在峡谷里把车托付给了他，而那时Max还有一袋各色武器，完全能抛下她们开车远走高飞。这种完全的信任和对待正常人类的态度，是让Max入伙的最关键因素，他在之后也全身心地回报了。战斗中达成的默契简直是最高级的浪漫（说真的，糙汉式的插管输血真的很浪漫啊）——然而！然而！这是另一个值得夸赞的地方——男女主之间并没有爱情！这个故事里并不存在男女主的感情线！一对儿见面即打架，逃亡途中第一次枪战就默契十足，中后期持续同步率爆表配合无间，期间互相拯救若干次并向对方交代后事（Furiosa毫无保留地告诉了Max如何开她的车，Max在沼泽地一个人咚咚咚跑走单刷），最后血脉相连的男女主，他们居然没有感情线，他们居然没有在一起。没错，这就是最现实的情节，也是最尊重观众的体现。一般导演老早就找个机会在逃亡间歇让他们滚一起了，因为他们觉得爱情戏很有必要，如果你有个美丽的女主角，和一个硬汉男主角，你不让他们发生什么简直说不过去，在很多人看来，女角色的用处之一就是卖肉/给男主增加感情戏嘛。BBC的一篇报道特意提到：她不但是个酷炫十足的战士，更重要的是，她的存在并不是要给Max增加一段浪漫关系（More importantly, she is not there to serve out a romantic storyline between her character and Max）。塞隆：你身处一场机车追逐战，我们不能停下，一停下就会死——然后你让他们靠边停下来啪啪啪，或者坠入爱河？观众会立刻一秒泄气的吧。不幸的是，很多电影制作者觉得这两个可以兼得（战斗+爱情）。而这部电影的伟大之处就在于，拥有浪漫关系的奢侈从来不存在，我是说，他们之间根本说不了话啊。我们都从没谈起过这个-它从来就不存在，没人说“也许”，因此我们也无需抵制什么。他们永远都只是战斗搭档，初遇时根本看不起对方，结束时对彼此抱有最崇高的敬意。看，这是一部多么奇妙的电影。美丽能打默契十足的男女主角居然没有爱情戏？那是因为角色够丰满根本就不需要爱情线画蛇添足啊！两个战士之间的高尚情谊足矣。全片最萌的段落之一，不就是影史绝对硬汉Max，把SKS的最后一发子弹让给了Furiosa，后者接过SKS架在他肩上，平静地说了句别呼吸，然后果断开枪暴击得手，两人均淡定无比，废土日常，只有我在担心Max的鼓膜。另外还要提到的是“Many mothers”。这帮骑摩托的老太太让之前一干动作片预告里的硬汉显得弱爆了。在茫茫废土，她们不需要男人的帮助也能生存下来，还保留着绿色世界的种子，那是后天启时代最后的希望。Max和女性角色的互动也是让大家交口称赞的地方。除了初次见面为自保命令了两个女人，Max再没有给其他人下过命令，也从没有表现出自己是领导者的样子。他所做的就是兵来将挡水来土掩，保护她们，解决追兵，提出建议，但是让别人做出自己的选择。整个旅途给人的感觉是人类之间的互相信任和尊敬，而这点又可以让所有人无视性别。这就是一部让人无视性别的电影，对我来说，这就是电影圈需要的女权主义。女性不是男性的附庸，男性也不是推广女权的道具，人皆平等，彼此尊重。可惜有些人并不这么想，他们无法忍受一部“属于男人的”动作片里女性大放异彩，无法忍受男主角并没有凌驾于女性角色之上。也许他们的观念会逐渐改变。当米勒还是个年轻人时，他也是个大男子主义者，然而，“后来我有幸和很多伟大的女性共事，我自然而然就成为女权主义者了”。很奇妙，一部似乎只是高潮迭起、简单粗暴的视觉系爽片，居然拥有这般内涵，我相信这不是我的过度阐释。从影评来看，受鼓舞的人不止我一个，背景虽是废土，核心却是希望，硬核动作片，独立自主的女性却literally撑起半边天——这对于那些以为在银幕上塞几个性感能打的动作女星就能体现女权主义，和那些个个都想学TDK三部曲玩黑暗以为这样就能深化动作片主题结果画虎不成反类犬搞出的电影既不酷也不深刻的电影制作者，是多么强力的一巴掌。Mad Max is the film we deserve, and the film we need right now.最后致Furiosa，致Max，致战斗在无论什么路上的所有人。附：《帝国》专访乔治米勒，谈命途多舛差点夭折的Fury Road http://www.douban.com/note/499554061/DC旗下Vertigo出品的前传漫画，第一卷将于5.20发售，讲述Immortan Joe及Nux相关故事。第二卷讲述Furiosa，6.17发售。接下来的两卷讲述了Max的故事和通向Gastown的危险之旅，将于7.8和8.5发售。最后的精装合辑8.26面市。（漫画及周边资源可关注Batman小站WatchTower版块，我正在汉化，进度很慢请不要等我，会修图请豆油）*导演真细心，在结尾处让Max离开了Citadel，深藏功与名。他把一切荣耀留给了Furiosa，并且成功避免“只是政权更换男主有可能成为下一个暴君”或者“男主有后宫咯”的无聊猜测。

2021.11.

因为经常被豆瓣关小黑屋，我只好放一下公众号：墨带（ink_ribbon）

S4C的作品。

海獣の子供与其说看不懂，不如说这个题材本身就说不清楚，至少目前的人类还不能完完全全地去解释人体，生命起源，宇宙和人体的关系。

但这并不意味着人就不能不去想，不应该不去想。

我个人感受得更多的是对自然与生命以及对未知的敬畏。

首先讲讲氛围渲染。

喜闻乐见的江ノ島。从スラムダンク，到狙われた学園，TARI TARI，再到最近的兔女郎学姐，以及等等等，江ノ島多次作为舞台出现在众人面前。江ノ島确实有其独特的魅力，而海獣の子供不同于以往的作品，展现出来的是江ノ島的另一面——南国渔村的恬静与喧闹之美。

海獣の子供有大量对渔村风土的背景描写，云，海，植被，昆虫以及建筑。瑠花去参加社团活动的路上有一段在防浪墙上蹦蹦跳跳的场景，从学校出来有一段下坡赶电车的长镜头，女主在海滩“吹”虫子都令我印象深刻。那种被海风所侵蚀而颜色发暗、发锈的建筑和石头，明晃晃的沙滩，再配上海浪的声音，仿佛身临其境，有种海风扑面而来的感觉，似乎能够闻到淡淡的咸腥味。这是江ノ島的静之美。

乱糟糟的渔船，熙熙攘攘的夏祭り还有丰收时节的渔民，这是江ノ島的动之美。

江ノ島不再是那个旅游胜地，而是一个普普通通的小渔村。让我这个在海边长大的“孩子”不禁开始回想起童年。

至于人物方面，有朋友跟我说眼睛有些大得离谱，显得突兀，这个是画风问题，还在接受范围内。海獣の子供的人物线条很乱，很杂，很“古老”，尤其是头发、眼睛、嘴唇的画法。用朋友的原话画是：“用线很多的‘笨蛋’画法，但却有作者作画的痕迹在里面，所以让人更觉得有亲切感”。再比如说デデ这个老婆婆的形象刻画方面，在一群俊男美女里面显得不是那么“和谐”，然而看电影的时候完全不会有这种感觉，究其原因，是我本人看电影的时候内心十分平静，平静的来源当然是海獣の子供。不去调动观众的情感，让观众站在旁观者的视角而不是去代入，这也是这部作品的魅力之一。和promare这种让观众跟着一起狂欢的作品简直是两个极端。当然还有更重要的一点，那就是尊重原作画风。

上面说到不和谐，关于婆婆还有一个不和谐的地方，那个奇怪的乐器。小的时候玩橡皮筋的时候也会发出这种声音，说实话，并未觉得是种令人身心愉悦的声音，反而会扰乱心神。目前接触过的类似的声音，比较有印象的是夏目友人帐里，在剧情陷入混乱的时候，就会出现这种类似的声音。但是这个声音伴随着剧情进入高潮，却给人一种生命的躁动之感，格外清晰。

再说点细节方面。女主的妈妈安海加奈子在第一次去水族馆的时候，镜头特意给了一个脚部的特写，脚指甲染好了指甲油。让我想起来一个曾经读过的一个情节（好像是出自《围城》，记不清了），一个女人让一个男人形容一下另一个很“潮”的女人时，男人在纸上画了一个女人形象，涂了口红、染了指甲，来形容这个女人很前卫。只一点就解释了女主妈妈会变成这样子的原因：她厌倦了在水族馆的生活和工作，更向往美丽和自由。

还有很多双关和意象，就不一一列举了。

至于海獣の子供要真正传达出来的东西，实在是超出了我的评论能力，无法评价。

最后，

【详细】

102351515

田七！你到底是不是男人！

阿芳多好的姑娘，陪你一起长大，一起在朱家当牛做马，看你勤劳朴实，以为跟了你，这辈子就不愁了。

可到头来，你竟然为了一己私利，将青梅竹马的恋人拱手相让，眼睁睁看着她做了朱家老爷的小妾，上了那个比你爹还大好多的糟老头子的床！

上梁不正下梁歪。

本来就身陷囹圄的阿芳，又落入了渣男朱辉正的“陷阱”，被他始乱终弃，含恨自杀。你呢！你连个屁都不放！

别怪老天爷对你不公平，那都是你自找的！

我要是你，当初就带着阿芳私奔，离开这个是非之地！然后在乡下盖个房，养头牛，生个一男半女的……

虽然，朱辉正这个混蛋做了你的棍下鬼。朱家老爷也被你逼死了（当然，这也有朱辉正的功劳）。

可那又怎样！

你弄死了他们，阿芳就能活过来吗？

他们输了，可你也没有赢！

裕和当铺，那就是个阎王殿！

最终，你继承了他们的衣钵，变成了和他们一样的行尸走肉……

很喜欢，主要是以梵高的视角来叙述他生前的状态。梵高在面对不同的人时，会以不同的拍摄视角。在他不同人生时期，对画画有新的感悟时，bgm或轻快，或沉重。给我印象很深的是高更说要离开他，他的脑子里不断重复高更临走前对他说的话，很符合他作为一名精神上患有疾病的人，面对志同道合的挚友突然名声大噪说要离他而去，内心的崩溃，也把后面割耳朵的剧情的矛盾点放大，让我会更加清晰地认识到梵高究竟是什么样的人。总的来说视听结合，我能感受到他内心世界的情绪变化，他对现实的无能为力，对自己的保护，我想电影中间对梵高作品的评论那一段，正是导演想表达的吧。至于结尾处梵高之死，我也宁愿相信他是不想把那两个少年说出来，所以直到最后也是支支吾吾的，一个想让大家感受到生命的热烈，大自然的馈赠的画家，又怎么能让大家唾弃那两个青年呢？他是被上帝遗忘的儿子……

那个时候梁朝伟还很年轻。梁家辉的额头也还没有抬头纹。还是很美好的岁月。青葱的年华。如水般的潇洒悠闲。电影里的是一个很年少英俊的梁朝伟，是最吸引人的。喜欢他那么多年头。电影中，他站在舞台上，黑发黑瞳，殷红的唇，对着镜头唱着那首古老甜蜜的Tell Laura I Love Her。唱起情歌风华绝代。看着他那种心悸的感觉从心脏蔓延到全身。可惜这个男人结了婚，新娘既不是我，也不是张曼玉。这也许是所有穿越时空的电影中，最温馨的一个。没有爱情的纷纷扰扰，没有生死别离，没有业界纠纷。只不过让一个男人净化了自己的心灵，从而了解了自己的父亲，也了解了亲情的本质。人有时候之所以被人误解是因为他的多面性，朋友前，妻子前，儿女前，各不相同。

这也是这部影片要阐述和解决的父子冲突。梁朝伟演艺的儿子和梁家辉演艺的父亲都很传神。无论是梁朝伟穿越时空之前父子的代沟，或是穿越之后两人宛若难兄难弟的情谊。几次四眼相对，传达的感情，我们都能体会。当儿子换一个身份了解自己的父亲的时候，一切矛盾冲突都得到纾解。作为兄弟作为儿子，梁朝伟帮助梁家辉唱出了那首Tell Laura I Love Her，追求到了自己的母亲。听起来有些愚蠢，但也那么美好。影片的结尾，我的泪水几乎盈眶而出。团圆大结局有的时候也能感人至深。梁朝伟和梁家辉。可能世间再无人能与他们比肩了吧。

影片结局的时候，马切罗幻想社区的朋友们在球场踢球，自己想要去将西蒙奈的尸体带到他们面前，证明自己没有背叛他们。但是浅景深的摄影手法仍然暗示着人物始终处于被孤立的状态，何况在最后一个镜头，马切罗一个人坐在广场上，凳子形成的圆形构图将他和狗围困着。第一遍看这部电影的时候并没有觉得很吸引人，但细想一下，电影将马提罗这个男主角形象塑造的很成功，将人物的矛盾和心理变化塑造的很是成功，为什么要做出最后复仇的行为，一方面是因为西蒙奈对自己的不尊重，另一方面是因为在女儿面前自己要做个勇敢的有尊严的人。西蒙奈是笼罩在社区的恐怖主义，人人都惧怕他，但是没有人敢于反抗他，同时他们又不愿意承认自己内心的懦弱，以至于在马切罗做出不告发西蒙奈的行为的时候，社区所有的人反而孤立他。

#二刷 #TGC 05022023 影片以五幕剧形式展开，第一幕UFO，第二幕奥德赛归家，第三幕等个鸟，第四幕西游，第五幕人生的意义。

二刷还是维持之前的想法，影片是对西游记的解构，尤其是这几个角色，Tang，Sun，驴，贪喝的narisu，吃苦耐劳的Qin，会变长的腿骨，紧箍咒般的头顶锅，而真经则是那终极疑问。

其实第一遍时看觉得这个收尾会有些突兀，有些降神感，但是这次二刷能感觉出影片在前期有两个部分点已经出了这个结尾，甚至从整部影片看有些《EVA》心之壁的味道，从开场的采访男主就说出了“想要人与人之间没有隔阂”，中途在火车上巨大的噪音也是阻挡了他说出他的愿景，他不理解的和他不原谅的都是犹豫“隔阂”造成。而最后Sun点醒了Tang也达成了他与自己的和解，也与女儿死亡的和解，与执着一生的目标的和解。

上次坐的太靠后，很多导演设计的笑点不是很容易注意到，例如小红帽车上的挪车电话，生活化的Cui姐，四川话的粗口台词，感觉都很有笑料，

不喜欢的仍然是那个Sun直视镜头的那场戏，一刷之后与朋友讨论，他们说在影片中还是有很多采访的Qin的场景她直视了镜头，二刷特意关注了一下，整部影片只有两个人直视过镜头，男主的外甥和Sun，男主的外甥不知道是故意的还是不小心的，但是Sun那部分肯定是故意的，还是觉得在这里有些越界感。

#TGC #Q&A with Kong Dashan 影片是一部伪纪录形式的“英雄之旅式”的公路片，感觉电影整体结构像是西游记的故事，毕竟影片的英文名就是西游记，电影以章节的形式讲述了男主找寻人生意义的故事。片中与西游记人物出场对照感觉是一种解构，以一种倒叙的形式讲述一个个“徒弟”的离开，后遇“白龙马”，最后“奥德赛归家”（回到大唐）的故事，而从故事上对照西游记则是他最终回归到本质找寻到最终答案即“真经”的过程。（现场QA环节有观众也说到了影片的结尾是一个抽离宇宙到”本质”的过程），而存在的意义本身就是一个哲学问题，导演似乎是以电影的形式给出了他自己的答案。

人物上，Tang作为影片的主角，算是故事的一个“奇观”，他所追寻的“真经”本身并不存在，而在找寻“真经”的过程中，过去的记忆找寻到了他，让他改变了思考模式即“想通了”，最后从两个方向找到了他想要的答案，一个作为理想主义 的Sun，另一个社会化的他，在Sun出走后则是选择了回归现实。Sun可以看作是男主的“头部”执念，就如同男主被困在宇航服中一样，Sun也躲到了猴子让他躲避的地方，一个像极了宇航服头盔的地方，最后Sun作为男主的执念也得到了他想找寻的地方，意味着理想主义一定可以实现， Qin在影片中仿佛沙师弟的角色，有事儿能上，吃苦耐劳还能化到缘。Narisu则像是猪八戒，Xiaoxiao则像是孙悟空，是唐僧更在意的人，也是意指男主女儿，不论是人生经历和小细节都体现了这个角色的意思。而第一个遇到的徒弟在最后出现的则是“白龙马”。而且这么一想观音菩萨的角色都对照上了。

视觉上，全片为手持拍摄，作为纪录片形式强调真实性，跳切的使用又“中断”这种真实感，所以我认为影片用跳切不断提醒观众“伪”的部分是非常有必要的，甚至搭配男主作为影片中荒诞主要输出部分是非常契合主题的，所以整体上来看我是非常喜欢跳切这种形式，印象比较深的是开场一直采用的景别是远景到中近景，第一次切换到特写是男主说出那句“宇宙的余晖”，感觉内容上还是非常衬这个理想主义形象的。

听觉上，导演在QA说，影片大量使用华尔兹，以第二圆舞曲开场，以最后的华尔兹收尾，我印象较深的则是中途一段琵琶的使用和后来骑驴时的鼓声，都是十分契合影片主题的一种展示。

不喜欢的部分，最不喜欢的部分则是影片让人印象最深的一个场景，那就是Sun在影片中直视镜头对现场观众的沟通，而后模拟黑暗中睁眼的过爆到自然光的视觉呈现，虽然说这里视觉处理做的非常好，但我认为这打破墙的部分是与整部影片基调极度不符的。再者则是跟QA的另一位观众相同的感觉，就是Xiaoxiao这个角色是相对弱的，到不是演技的问题，只是单纯的设定不太行，因为在我看来，这个角色承担着很重要的作用。最后就是大家都有吐槽的字幕问题，四川话的诗句还是不太容易听懂，确实需要看字幕，但这个白色的字幕搭配较亮的背景，别说我这个山顶的观众，近处的观众看字幕都十分费力。

所以期待下个月二刷的新收获，其实最令我疑惑的是最后的时间线，希望下次找到答案。

Q&A：

印象比较深的问题：

影响了导演创作的英国作品《我的性功能障碍史》和《英村脑残故事》，还有《瑞克和莫蒂》。

Q：为什么会有诗歌的设定？

A：诗歌是生活的提炼，影片中可能比台词传递情感更加有效。Sun本身就是诗人，诗也都是他创作的。

Q：伪纪录片的难点？

A：让观众相信故事的假定性，如果是其他类型的电影与现实有差距的话，导演有更多的解释权，但是伪纪录片会让导演的解释权更小，因为观众更容易捕捉到语境。

Q：影片三种影像风格，手持，跳切和小景别（中近景）的切换（我认为也是跳切），这种组合对于观众观影会稍显疲劳，想问下对于院线观众是否有挑战？对于这种模式长期重复是否会失去他的特点？

A：作为伪纪录片希望形式上保持一个统一的，所以做出这个选择，如果产生生理不适表示抱歉。

Q：年轻女性这个角色有点儿单薄，可以理解这个角色是对于男主女儿的一个联系，而且对比于其他演员的演技还很有差距，是否可以回答一下

A：认同，这个角色在剧本阶段是很丰富的，只是在最后剪辑阶段剪掉了8分钟的戏，所以现在看起来是单薄。

Q：结尾的照片与剧情有出入，想问是否结尾是一场幻想，想问下哪部分是真实的，哪部分是幻想的？

A：如果都是一场幻觉的话就太残忍了，我们的设计是这一切都是真实的，Sun也一定去到了宇宙之外的地方。这个角色也一定是真实的。照片算是对某一处过往的重构。

公映版将会比平遥版本时长多6分钟，会增加片尾曲彩蛋，还重混了声音和对最后的特效进行了优化。

【详细】

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舒克与陶花之间的爱情，是一场阴差阳错。

本来的本来，陶花有自己的未婚夫，刘宇，陶花是广告公司的总经理，而舒克却是普普通通的售楼员。

两人的爱情源于陶花的任性，陶花不信任自己的男朋友，在男朋友的同事插足之后更是变本加厉，宣布舒克便是自己的未婚夫。

日子长了，舒克动心了，他以为陶花对他有一点点在乎，可是没有；他以为陶花心里是有他的，可是没有。

好在两人是剧名说的那样，是天作之合。

最后的最后，陶花也成长了，私以为，只有这样的陶花，才配得上她的舒克。

这部电影讲的就是有一个叫闫大海的人在青龙帮混日子。他知道自己活不久了，就去了警察局工作，让自己被坏人打死，把死后的钱给他喜欢的人还钱。但他自杀的时候总是没有成功，还莫名其妙的立了大功。到了最后闫大海为了查出烟火，供货商放弃了自杀，消灭了供货人，却被公安局局长暗算，结果闫大海和局长同归于尽，他喜欢的人也合伙开了家大海生煎包，用来纪念闫大海，全片结束。这部电影说是喜剧电影，但是也充满了正能量，像这种爱的力量，闫大海为了给爱人还钱，把自己命搭了进去，这是多么伟大的事情啊，刚开始闫大海在青龙帮干着害人的事情，可后来为了他自己喜欢的人决定给他留个好印象，不再做害人的事情，当起了警察。最后也是为了保她的安全，选择用手铐把他的手和局长铐在一起淹死了，也救了爱人。

这部剧上星的时候看了点卫视宣传，冲剧名和演员对我还是有吸引力的，可惜晚上要陪我妈先看最好的安排，然后又改看琅琊榜2（是的，我妈就是这么的高逼格，前段时间天天追司马懿军师联盟），所以就一直没看，前几天在等凤囚凰（这部剧是一言难尽啊，看了两集就想弃剧，于正依然还是那个于正，不要以为换了色调就变高级了）更新时就无意点了这部剧，打算打发打发时间，从此就如一江春水向东流，一去不复返啦。看了豆瓣上的各种吐槽和黑，我的小小正义感发作，要为这部剧打打CALL。我就简单的从我这个中年少女的受众群体说说看剧感受好了。

首先从剧名入手，很美啊，有木有，小楼又东风，剧名一听就能引起无限的遐想。比起现在荧屏上什么我的继父、我的小姨、我的三妈两爸啥的，都是些啥玩意儿啊，能走点心吗？

接着从剧情上看，给我这个老大妈不少惊喜，是的，披着谍战外衣的言情剧，我这个中年少女就喜欢这个调调的，好久没看到这么带劲儿的剧啦，全程姨母笑，一口气追了二十二集，简直停不下来。男主和女主，女主和男二，他们之间的对手戏够多，看着很过瘾的，虽然有拖沓的嫌疑，可是好看啊，那男主深情的眼神，那欲说还休的无奈劲儿，就要这种虐恋情深的酸爽。女主又漂亮又可爱，对宋轶，是伪装者积存的好感，肤白貌美身材好，看着就是个美好的存在，在剧里声音也是萌萌哒，有一集男主教他怎么生鸡蛋，她娇嗔着骂他是流氓，哎呀妈呀，太可爱了，重复看了好几次。当然，女主有时也傻过头了，可是需要这种剧情冲突嘛，可以接受可以接受。

男二朱梓骁，没看过他以前的剧，就目前的剧情来看，演的不错，有几幕拔枪的动作很帅，冰山脸，眼神戏也很足，传达感情很到位。

男主就不说了，我是看着他的戏长大的，老演员演技啥的根本不用担心，帅，有观众缘，合我眼缘。

最后，客观的评价下这部剧，剧情有BUG，女主智商不稳定，玛丽苏，狗血，感情戏稍显拖沓，套路老套，但整体制作还算精良，台词不尴尬，几场动作戏很帅，节奏也很紧凑，三观正，将爱情与信仰一起穿插在那个动乱的年代，也不违和。其实，这就是一部言情剧，看清剧集本身的性质，也就没啥好纠结的。剧集受众人群不同，你将这个与那些历史正剧相比较，自然是雷的不轻，气的吐血，像我这样的中年少女自然是看的欣然接受，酸爽过瘾，大家不要以那些正剧的标准强行要求，就一谍偶言情剧来说，还是不错的。

以上是自家观点，不同想法者可赐教，但是，求轻拍！