小冒坚持原创的625篇 看纸片人的甜甜恋爱,更香更开心!
日剧总是会出一些,没头脑,但是让人很快乐的小甜剧。
最近热播的《到了30岁还是处男,似乎会变成魔法师》并
小冒坚持原创的625篇 看纸片人的甜甜恋爱,更香更开心!
日剧总是会出一些,没头脑,但是让人很快乐的小甜剧。
最近热播的《到了30岁还是处男,似乎会变成魔法师》并不能算作这个范畴,因为我觉得有很强的同理心,并不会让非爱好者的观众感受到违和和不舒服。
少女漫画方式,打开纯爱故事:30岁的甜蜜非主流罗曼史
今年的爆款热剧《下辈子我再好好过》则其实更加夸张地扎心真实,凸显现代青年亲密关系的“爱无能”,甚至不再需要和依赖“爱”来维持一段关系。
2020开年18部新日剧盘点:稳定发挥?无功无过?一话弃剧?
这类型的剧,纯粹轻松下饭,不费情绪不费脑,可以不带道德三观,不需要苛责逻辑自洽,只要让人心情短暂美好,就可以。
最近,这个类型的日剧,我也看了不少,一 一盘点起来 ——
看得我想睡觉。就像一部话剧一般,舞台简单,台词有点太过于设计性了。拷问战争和人性。一个少年的死引发的故事。大段大段的台词,故事里所有的人物都是间谍,都有自己的目的。每个人在完成自己工作的同时,还有自己人性的立场。
战争有没有人性?这是个永恒的命题。而且我感觉这部片子有点美化战争之嫌。
看得我想睡觉。就像一部话剧一般,舞台简单,台词有点太过于设计性了。拷问战争和人性。一个少年的死引发的故事。大段大段的台词,故事里所有的人物都是间谍,都有自己的目的。每个人在完成自己工作的同时,还有自己人性的立场。
战争有没有人性?这是个永恒的命题。而且我感觉这部片子有点美化战争之嫌。
一直以来都有一种说法,喜剧的内核是悲剧。一部戏剧能让人感动算得上是种成功,但最好的戏剧是让人笑到流泪。提到Rowan Atkinson,几乎所有人都会想到Mr Bean,他以一种开拓性的方式让这个人物活了过来。以致于哪怕这个电影的主角叫作Johnny English,我们也依然叫作“憨豆特工”。全世界那么多人喜欢Mr Bean,到底是为什么?小时候看Mr Bean,笑点其实和大人一样,无非是
一直以来都有一种说法,喜剧的内核是悲剧。一部戏剧能让人感动算得上是种成功,但最好的戏剧是让人笑到流泪。提到Rowan Atkinson,几乎所有人都会想到Mr Bean,他以一种开拓性的方式让这个人物活了过来。以致于哪怕这个电影的主角叫作Johnny English,我们也依然叫作“憨豆特工”。全世界那么多人喜欢Mr Bean,到底是为什么?小时候看Mr Bean,笑点其实和大人一样,无非是角度不同。在小孩子眼里,憨豆先生就是一个犯蠢的成年人,有时候比一些少年老成的孩子还要傻,总是一根筋做一些情理之中意料之外的事。而在大人看来,能发现一个比自己还要傻的成年人真是好不容易,油然而生的优越感让他们对憨豆的故事欲罢不能。看着憨豆跌倒、受挫、失败、委屈,观众们笑得前仰后合,似乎没有人意识到,憨豆的坏运气不是因为他特殊,憨豆之所以成为笑料,恰恰是因为他就是我们这样的普通人。没有金汤勺银调羹,没有老天爷赏饭吃的天赋异禀,没有置之死地而后生的奇遇,随着成长,我们慢慢意识到一件事,“我就是平庸的人”,并且这种平庸有极大可能会持续一辈子。一边抱怨上班像坐牢,一边还是会准点打卡;一边数落人情冷暖,一边还是想牵手真爱;一边感叹奢侈品暴利,一边还是想给自己买个礼物。我们是如此渴望家财万贯、渴望被人爱慕、渴望光鲜亮丽,但现实世界里,我们总是“帅不过三秒”,随时被街道转角的某个人比得无地自容。有什么办法呢?金字塔顶端的生存者只能是少数,而我们,属于大多数人。大多数人都是不被命运眷顾的。别人耍小聪明求雨得雨,我们耍小聪明被自己耽误;别人装B饱受追捧,我们装B一秒破功;别人捡彩票日进百万,我们赚辛苦钱工资被欠。如果把大多数人的不幸运记录到一起,我们简直每个人都是憨豆,随时都做着别人眼里的蠢事不自知。生活有选择没错,只不过,有些人选中的最优项在旁人看来,那就是一个彻头彻尾的灾难。而旁人也并不知道,在我们做出选择的那一刻,这个选项已经是相对最好的一个了。哪一个资质平平、身世无奇的人不曾幻想过一步登天?和憨豆一样,我们每个人都曾努力做过一些事让自己看起来更“酷”一点。我们以为,自己和别人不一样。恰恰是这种“以为”,让我们每个人拥有了最大的共同点。从壮志雄心到安于天命,成长的过程不在于得到多少,相反,越是成长,我们越明白哪些幻想需要被舍弃。而这点上,憨豆真的不一样。他守住了一个成年人心底最后的童稚,相信并坚持着为“幻想”做出最优选择。平庸又怎么样?坏运气又怎么样?一秒窘迫后,他又会回归到自信状态,坚持做想做的事。哪怕全世界笑他癫狂冒傻气,他也对认准的事坚信不疑。一个人需要内心多强大,才能在现实面前撑起信仰?我们都是憨豆,我们却不如憨豆,一点点的冷眼蜚语就可以把我们轻易打败,让自己在平庸面前溃不成军。纵然都是平凡,我们的平凡写着无奈,而憨豆,偏要在沙漠里种出一朵花。也许他最终也种不出一朵花瓣,但无疑,他才是那个寻找到生命真谛的人
憨豆先生,也也算是一个经典了,表演自然真实,故事创意很好,至少现在只要一提起憨豆先生,10个人里面怕是8个人都知道,这样就已经很成功了,憨豆系列的我全看完了,总体来说还是很不错的,推荐!
下班回到家,第一件事就是把The Good Fight放着当背景声。Diane,Lucca和Marissa是不同年龄段的女性,单身女性一个人在一线城市的滋味,好像剧里都说出来了。有自己赚钱自我成就的开心,也有不能与人分享的危机感和寂寞。滋味很多,但这部剧让人觉得最热血的,就是Lucca的怀孕。
最近国内的#MeToo活动看起来声势浩大,社交媒体上的声援层出不穷。头脑一热支持一下,
下班回到家,第一件事就是把The Good Fight放着当背景声。Diane,Lucca和Marissa是不同年龄段的女性,单身女性一个人在一线城市的滋味,好像剧里都说出来了。有自己赚钱自我成就的开心,也有不能与人分享的危机感和寂寞。滋味很多,但这部剧让人觉得最热血的,就是Lucca的怀孕。
最近国内的#MeToo活动看起来声势浩大,社交媒体上的声援层出不穷。头脑一热支持一下,过后想想,起到了任何作用吗?绝大多数人群是不是连MeToo是什么都听不见。在这样的环境里,看到The Good Fight好像仅剩下了羡慕的心情,因为知道中国的传统文化是什么,中国社会要短时间变成剧里的那个社会,根本不可能。虽然美国社会也不是如此,但中国的路更远一些。
想到前几天权威媒体刊文说,生孩子既是家事,也是国家大事。面对这句话,身边的单身女性大多都以嗤之以鼻加粗口回应。从现实的角度来说,在中国,生孩子远不是女性本身的事,这件事涉及到的可能不仅是双方,还有身份、家庭、工作等。打出这句话,都觉得好笑。Lucca却从未让Colin自由介入她的怀孕,坚持工作到预产期,看起来潇洒独立,里面也一定辛苦。问题在于,这样的选择在美国是可行的,有法律保护,有很多人的理解,中国却不敢想象。毕竟,非婚生子这件事情都没有人接受。其实想来,回归生物本能,从作为有自我意识的女性本身来看,生孩子的目的不是为了给什么人传宗接代,就是女性希望有自己的孩子。没有否认男性在其中的作用,而是从男女平权的角度,把女性自身的意愿表达出来。
看着城市一点点变化,以为中国和20年前已经大不一样。长辈都说,能留在国外就别回来了吧,可是年轻人更愿意相信自己的眼睛,抱着一份乐观回到了国内。但经过了两年在大城市的独自工作,也陷入了反思。
可能在很多人眼里,我说这样的话是站着说话不腰疼,有人甚至会辩驳,男女平权就是个伪命题。也很多人认为,MeToo很多言论有些矫枉过正,很多言论已经侵犯了男性的权利。可是,当听到即使最支持男女平等的男性,也会以一种居高临下的态度说“我认真地了解过MeToo,我支持你们”的时候,却觉得有一点点难过。“你们”是个排他的词语,MeToo的出现,狂热女权的出现,对男权并没有一丝削弱。
这部剧像一针鸡血,时刻提醒自己理想女性的样子,也时刻让人倍感绝望。
首先就是两个小孩和两个大人好像没什么关系,给人的感觉好像这并不是一个家庭。两个小孩和大人之间基本无互动?完全是两条线,把他们分开各拍一部好像也毫不影响。可能因为他们是外星人八。
其次就是这家外星人莫名其妙抓地球人变小,把人花式搞死之类的动机何在呢?地球人为啥还允许他们的存在?校长和女老师对两个小孩那么不好按照
首先就是两个小孩和两个大人好像没什么关系,给人的感觉好像这并不是一个家庭。两个小孩和大人之间基本无互动?完全是两条线,把他们分开各拍一部好像也毫不影响。可能因为他们是外星人八。
其次就是这家外星人莫名其妙抓地球人变小,把人花式搞死之类的动机何在呢?地球人为啥还允许他们的存在?校长和女老师对两个小孩那么不好按照两小孩的尿性为什么不把他们变小带回箱子里?好吧这只是个娱乐动画番可能认真也就输了。
最后感觉第七集有点过誉了。每集关于箱子里的小人只播一点点内容,本身对这条线也不是特别关注。第七集整集都献给了这条线,讲了一个农民推翻地主自己做上地主的故事。这个故事说实话有点predictable..看了以后没有rick and morty那种不知道下一个脑洞会是什么的感觉。
综上感觉看看还行,但远远没有达到和RM比肩的水平。也就画风和voice acting差不多而已。
这个条目下粉丝战争的味道太浓,还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”, 本文为未编辑原版。
少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶,成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中,最终成为
这个条目下粉丝战争的味道太浓,还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”, 本文为未编辑原版。
少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶,成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中,最终成为一代巨星。
少年时期的多米尼克·詹姆斯拥有强大的编程天赋,他发明了通过手机摄像头扫描生成虚拟建模的软件,并自主开发了走夸张炫酷路线的篮球游戏《多之球》(Dom Ball)。他受邀参加E3大展的游戏设计营,但是篮球巨星父亲勒布朗则觉得他应该呆在篮球训练营中好好锻炼球技。
两代人对篮球和游戏的不同倾向,构成了电影《空中大灌篮:新传奇》(Space Jam: A New Legacy,下称《空中大灌篮2》)的冲突主线。
追赶乔丹新赛道
1996年,华纳与篮球巨星迈克尔·乔丹合作,推出真人与动画混合的电影《空中大灌篮》。“飞人”在电影中本色出演自己,带领兔八哥、达菲鸭、翠迪鸟、哔哔鸟等华纳经典动画《乐一通》(Looney Tunes)与邪恶外星人进行篮球比赛,避免卡通明星被外星人奴役。
电影的评价不算太高,IMDB评分4.2、烂番茄新鲜度才31%。不过有乔丹金字招牌和真人卡通混合为卖点,影片商业收益出色,获得2.5亿美元票房。而各种周边衍生品的销售收益,更号称超过40亿美元。乔丹出演电影并担纲主角,也成为体育明星跨界娱乐的经典案例。
25年后,《空中大灌篮》迎来续集,担纲巨星变成詹姆斯。詹姆斯一直被视为有资格竞争“史上最佳篮球运动员”的人物,但要夺得这个称号,乔丹是必须逾越的关卡。除了在竞技场上争取更多荣誉外,詹姆斯也希望在场外取得比肩乔丹的成就。乔丹创业,詹姆斯也创业;乔丹投资体育俱乐部,詹姆斯也投资体育俱乐部;乔丹当电影主角,詹姆斯也当电影主角。
取得《空中大灌篮》续集的拍摄权后,詹姆斯亲自担任电影制片人,通过深入参与电影制作过程,来保证自己在大银幕上尽显表演天赋。相对于《空中大灌篮》中乔丹被华纳动画群星硬拉过来、一副“工具人”的样子,《空中大灌篮2》的詹姆斯有更大的演绎空间。
《空中大灌篮2》的主题是“父子和解”,詹姆斯希望儿子多米尼克好好练篮球,但多米尼克更大的兴趣在于开发游戏。一个邪恶的虚拟算法抓住这个空子,把詹姆斯父子都带进名为“华纳3000娱乐服务器宇宙”(Warner 3000 Entertainment Serververse)的虚拟世界,让他们在篮球场上对抗。
在两父子从隔阂到理解的过程中,詹姆斯有很多机会表现他的深沉父爱。在和解的段落中,詹姆斯甚至要表演哭戏,对非专业演员来说可谓大考验。但詹姆斯成功利用这机会,诠释出一个比当年乔丹更有“戏味”的角色。
以家庭线为主题,意味着家人角色在《空中大灌篮2》中也非常重要。《空中大灌篮》中的乔丹家庭成员虽然是由演员来饰演,但采用的是现实中家庭成员的名字。《空中大灌篮2》则除了詹姆斯母亲之外,其他家庭成员的名字都属于电影原创。例如电影与詹姆斯有龃龉的是次子多米尼克,而现实中的詹姆斯次子名字叫布莱斯。
飞天遁地的篮球乱战
与《空中大灌篮》一样,《空中大灌篮2》的高潮戏也是篮球赛。对阵双方的主将分别是詹姆斯和多米尼克,而战场则来自《多之球》的游戏场景。
比赛规则也采用《多之球》模式。除了正常篮球得分外,比赛的计分方式还包括“风格分”,进球的过程越酷炫,得分越高。最终双方的得分均超过1000分。
虽然《空中大灌篮》和《空中大灌篮2》都是幻想类作品,但后者的正经篮球场面比前者更少。例如多米尼克通过踩中球场地板的“弹跳增加”区域,半空中盖帽詹姆斯。而现实篮球名将、“浓眉”安东尼·戴维斯客串参演,其角色长着巨大翅膀,可以在空中飞行得分。篮架还可以自由移动,反派队伍投球投歪了,裁判“作弊”把篮架移动到球的落点位置,令反派队伍一下获得33分。
值得玩味的元素恰恰在这里。《空中大灌篮》仍然算是“篮球电影”,而《空中大灌篮2》更像“游戏电影”。
《空中大灌篮2》显然是一个篮球界利用好莱坞力量强势宣传的项目。电影中NBA、耐克的标志不停刷屏,幕后更加与詹姆斯一起深度参与制作。但电影最终展示出来的效果,却是篮球界整体向“新新人类”发出“投诚”宣言:
“玩你们的游戏吧,记得带上我们玩。”
“青年文化”≠“亚文化”
生于互联网时代的孩子被称为“Z世代”,其成长历程一直由数字娱乐陪伴。电子游戏、社交网络、视频直播……快节奏、强刺激的数字内容才是“Z世代”青睐的娱乐方式。传统体育即使也不乏劲歌热舞、华灯靓影来包装,但却也早已察觉到数字娱乐的冲击。他们有深深的危机感,认为在“Z世代”的娱乐方式竞争中逐渐处于下风。
年轻人喜欢数字化,传统体育也在竭力往数字化转型。开通社交网络账号、进驻流媒体平台、与电子竞技互动……传统体育做了很多努力。
但过去的这些努力,传统体育始终端着一副老大哥姿态:我们的内容是完美的,只是我们需要用年轻人喜欢的手段去传递内容。
然而詹姆斯通过《空中大灌篮2》很直白地说,我们不再是老大。如果不改变观念,我们最后更只能变成老黄历。
回顾历史,篮球文化——准确地说,是美式篮球文化——一直是各类青年亚文化现象走进主流的重要通道。说唱、涂鸦、街舞、运动鞋……这些如今大众耳熟能详的日常社会文化现象,都是自篮球圈子开始风靡。
不过上述元素本身就与篮球紧密相关。因此,并非篮球包容了亚文化,而是篮球本身就拥有亚文化元素。NBA所倡导的职业篮球走红后,这些亚文化元素才得以为社会主流所承认。
而电子游戏、数字娱乐虽然代表“青年之选”,但又不能完全与亚文化画等号,毕竟这个时代已经被称为“数字时代”,数字是人类科技发展的主题词之一。同时,电子游戏、数字娱乐也不是篮球与生俱来的特性。所以篮球与游戏彼此之间的接纳关系,不能完全以篮球与说唱涂鸦的关系作为蓝本。
说到底,如何与数字娱乐在竞争中共存,是摆在传统体育面前的难题。
老詹号令玩游戏
从《空中大灌篮2》来看,詹姆斯对传统体育与数字娱乐之争,不但看好后者,更认为前者的出路就是成为后者的一部分。
表面上看,《空中大灌篮2》想表达的是“尊重”和“理解”。詹姆斯不理解孩子对游戏创作的热情,造成双方隔阂,差点酿成永远困于虚拟世界的恶果。同时詹姆斯球队落后于反派队伍时,詹姆斯也是通过理解并接受《乐一通》群星的胡闹打球风格,才找到翻盘的机会。
而从内里来看,詹姆斯很明白地点出,“尊重”和“理解”的内容,就是年轻人对数字娱乐的热情。
高潮部分的炫酷篮球赛,完全为喜欢花哨、幻想的年轻人而设。这个无拘无束的赛场,顺应了年轻人不愿接受老规矩拘束的思路。传统的篮球形象被打入冷宫。
父子情主线更是詹姆斯思路的终极反映。老爸小时候扔Gameboy,儿子小时候开发游戏。代际观念的对立完全以游戏为代表意象。
詹姆斯强调,老一辈正在努力消灭这种对立,下一辈完全可以自由选择自己的路。所以电影中詹姆斯的妻子早早就要求詹姆斯去玩一下儿子开发的游戏,并且夸赞他的出色成就。詹姆斯也十分开明,马上接受妻子建议,只是因为游戏出现了程序错误(这个程序错误成为高潮战的大伏笔),而来不及表扬儿子。
而高潮战期间,詹姆斯终于夸赞多米尼克开发的游戏“精彩”,并且为没有早点认识这款游戏的过人之处而道歉。这场道歉将多米尼克从反派队伍的阵营中拉回来,是詹姆斯球队逆转的又一关键。
商业奇才的行业预测
詹姆斯不但在球场上成就斐然,而且极具商业头脑。他2008年代言Beats耳机品牌获得该公司1%股份。后来Beats被苹果收购。詹姆斯从中赚到3000万美元。他也是英超足球俱乐部利物浦的小股东,利物浦近年先后赢得欧冠和英超冠军后,詹姆斯也从中收获五六倍的投资回报。他2012年投资的披萨店“烈焰披萨”(Blaze Pizza),经历一段快速扩张后成为了美国餐饮业历史上增长速度最快的连锁餐厅品牌,四年间从两家分店暴增到了200家。
无论他的投资思路是来自高人指点还是个人心得,詹姆斯的商业才华都不容小觑。因此,当这位有资格当选“历史最佳”的篮球巨星,把一部“篮球电影”变成“游戏电影”时,他对行业未来的判断也值得留意。
《空中大灌篮2》最耐人寻味的“投诚”桥段在于结局。回到现实的两父子心结已解开,多米尼克拿着篮球,准备前往篮球训练营。但詹姆斯把他送到E3大展现场,多米尼克又惊又喜,发出灿烂的微笑。
多米尼克走进E3会场,但手上仍然捧着篮球。这就是詹姆斯想说的:“带上我玩。”
詹姆斯煞费苦心,代表老一辈又道歉又夸奖。似乎正是这样,多米尼克才愿意带着篮球进去E3会场。否则他把篮球抛到一边,仿佛暗示了年轻人未来也会把传统体育项目抛到古董陈列室。
《空中大灌篮2》的副标题常被翻译成“新传奇”,但实际上“Legacy”本身更偏重于“遗产”“传承”的意思。詹姆斯把篮球交给儿子、儿子抱着篮球进入游戏展,暗含“詹皇”的三个“似乎”: 他似乎只能期待,日益发达的游戏产业,未来仍有篮球的影子,以维持篮球的传承;他似乎正在预测,篮球的未来,终将变成篮球游戏;他还似乎身上没有什么“篮球人”的包袱,只是在商言商,相信数字才是比传统体育利润更丰厚的大好世界。
非常陈英雄的镜头语言,拉长缓慢摇曳,音乐少有的让我心安,熟悉又渺远。整个感觉让我想起《生命之树》,但却没有讲述生命整体的野心。要将女性的生命体验描摹出来,导演采用了一种概括的方式(这一点跟《生命之树》是相通的,也是史诗类电影的通常弱点)把女性独特的部分——与婚因爱情生育相关的——作为着眼点。旁白的使用,加剧了旁观感和上帝视角带来的不适,看到许多人诟病“没办法受到感动”,“完全是超长PPT”“
非常陈英雄的镜头语言,拉长缓慢摇曳,音乐少有的让我心安,熟悉又渺远。整个感觉让我想起《生命之树》,但却没有讲述生命整体的野心。要将女性的生命体验描摹出来,导演采用了一种概括的方式(这一点跟《生命之树》是相通的,也是史诗类电影的通常弱点)把女性独特的部分——与婚因爱情生育相关的——作为着眼点。旁白的使用,加剧了旁观感和上帝视角带来的不适,看到许多人诟病“没办法受到感动”,“完全是超长PPT”“生育宣传片”之类我理解为:没有这种游离的视角,就没有这个片子实验的存在价值。当然,不是每个人都可以随镜头,立即进入对整个女性生命某种概括式抽象式的思考。这里面有导演的原因(画面太美好)也有观者的原因(具体而微的事情可以投入,抽象思考就不能?)。总体来说,不会输给《生命之树》。…Ps:看了一半多断网,用手机写的,允许我先说这些…
《追龙》的横空出世,我还以为那个80年代时尚唀觉满满的胖子回来了,兴之所至去找这部优酷推荐栏的来重温一下港片情怀。啧啧啧,谢谢你哦!让我领略了什么真真正正的糟蹋。
《追龙》的横空出世,我还以为那个80年代时尚唀觉满满的胖子回来了,兴之所至去找这部优酷推荐栏的来重温一下港片情怀。啧啧啧,谢谢你哦!让我领略了什么真真正正的糟蹋。
一个人就能完成的电影,听起来还是挺不可思议的,这其实对演员和导演的功力都有着很大的考验。整部影片的剧情都是通过男主接电话来侧面表现的,观众们通过男主与电话那头的人的一问一答从不同方面了解到整个故事。从最简单的一件事来说,怎么能让观众在将近一个半小时的时间里,一直对着这张脸而不产生厌倦感,还能一直跟着剧情走,这已经很不容易了。更进一步说,影片中运用了大量的特写镜头,对于演员面部表情的变化捕捉的
一个人就能完成的电影,听起来还是挺不可思议的,这其实对演员和导演的功力都有着很大的考验。整部影片的剧情都是通过男主接电话来侧面表现的,观众们通过男主与电话那头的人的一问一答从不同方面了解到整个故事。从最简单的一件事来说,怎么能让观众在将近一个半小时的时间里,一直对着这张脸而不产生厌倦感,还能一直跟着剧情走,这已经很不容易了。更进一步说,影片中运用了大量的特写镜头,对于演员面部表情的变化捕捉的非常细,整部作品几乎在一个场景下拍摄完成,镜头的切换很难做到不给观众有重复的感觉,两部不同的通讯设备连接了两个不同的世界,座机中规矩的世界,以及手机中有人情味的私人世界。两个方式,展现了社会的两面。就像标题我想说的,其实每个人的心中都有火焰。是时间越长,藏得也就越深,越难被发现。但是当有一件事,一个人或者一个东西,就像榫卯那样正刚好,严丝合缝的和你曾经的那些情节对上,人们心中的那团火焰一样会被引燃,熊熊燃烧。这种经历或者情绪上的共鸣是非常容易拉近人与人之间的距离的,素昧平生的两个人,甚至都没有面对面,都会产生这种共鸣。但是这可能也并不是一件好事,这样的共鸣的产生往往伴随着的都是悲伤的情绪以及一些痛苦的回忆。就像心理咨询师大部分自己也会得抑郁症一样,他们需要通过共情的方式来感知病人的痛苦,这样才能够帮助病人找到解决的方法,但是很有可能他们自己却会被这种情绪困住,无法找到出口。当然,就像一开始说的,人心中的这种共鸣会随着时间越藏越深,经历的越多越不容易被外界的因素所影响。人们都在学着保护自己,在生活中隐藏自己真实的情感去躲避伤害,就像片名《罪人》一样,“罪人”是男主,也是电话那头的人。电话中的故事引燃了男主心中的火焰,男主用尽一切手段想要去证明自己所作所为是正义的,是不应该被审判的。但是不要忘了,人心中,可不止有火焰,也住着魔鬼。
情节无支撑 ,设定尬演。因为,所以设定演出来都很尬。 但,邬君梅姬戏份化学处理有一些!5.6的问题我觉得是导向体现在用一种社会上的常规问题现象来演在太空里的故事(工作环境,人物出发点进行动力),感觉不到专业和特别,米夏挺在戏里,唯一一个在演在太空工作什么的……即使常化表象俗白痴(仅仅太空戏份都一点不能看,看的脖子难受……我要去看肥皂剧啊啊啊啊),不知道为什么最近的电视剧都在把一种不叫电视剧的
情节无支撑 ,设定尬演。因为,所以设定演出来都很尬。 但,邬君梅姬戏份化学处理有一些!5.6的问题我觉得是导向体现在用一种社会上的常规问题现象来演在太空里的故事(工作环境,人物出发点进行动力),感觉不到专业和特别,米夏挺在戏里,唯一一个在演在太空工作什么的……即使常化表象俗白痴(仅仅太空戏份都一点不能看,看的脖子难受……我要去看肥皂剧啊啊啊啊),不知道为什么最近的电视剧都在把一种不叫电视剧的东西来荒诞的,不想讲了,队员对米夏的,不管你剧情发展是什么,已经超过限度,失去了所有事件形成的…………而且为什么要用这种傻逼节奏去演一个白痴的东西,太荒诞了我靠。我真的得改这种看一个电视剧傻逼就傻逼,没什么能看的我再快进找找能看的,我清醒一点好不好我操,明明很傻逼,我他妈忘记不看了么我操,孩子你可以不在事件内让自己成长的时候,你也要别消耗自己,我这个状态你要意识到,你看到了断崖变化才明白必须吃药,吃什么药,好,按照我的处事,我不用不得不,我用终于,我用我的:到了,到了这儿,我得吃了,我一直都没有
忘了
状态很不好的病症完全体现可以让我对心理医生有种,我不会解释性格的成分和我的投入块,不需要造成一个全面的对接,因为我不了解你的专业经历和人格方式,所以只需要在一个症状完全在我这称之为一方面的我觉得这一块我应付不了,我无解,因为是病,所以吃药
1、辛意雲老師老子辛說卷六十八談「強行者有志,不失其所者久,死而不亡者壽」:有一部電影,是土耳其的電影,導演曾經導過冬日甦醒(K?? Uykusu,2014),這部電影得了坎城的金棕櫚獎,現在又再以這一部野梨樹(Ahlat A?ac?,2018)去參加競選,並代表土耳其角逐奧斯卡金像獎。電影的故事講一個年輕的大學畢業生,是土耳其的一個年輕的大學畢業生,也就是一個想
1、辛意雲老師老子辛說卷六十八談「強行者有志,不失其所者久,死而不亡者壽」:有一部電影,是土耳其的電影,導演曾經導過冬日甦醒(K?? Uykusu,2014),這部電影得了坎城的金棕櫚獎,現在又再以這一部野梨樹(Ahlat A?ac?,2018)去參加競選,並代表土耳其角逐奧斯卡金像獎。電影的故事講一個年輕的大學畢業生,是土耳其的一個年輕的大學畢業生,也就是一個想成為作家的年輕人,他已經在大學寫好了一本關於自己家鄉的書,想要發表,他寫這個家鄉的書,不單純是旅遊的介紹,或者不單純是一種單純的風俗民情的介紹、風景的介紹。他這本書是從他家鄉的最突出、最真真實實的當地的各種各樣的不同於外在的風貌講起——奇怪的老人,吃梨的行為,賣著水果,做出各種令人不能理解的動作,但是卻具有某種戲劇化的特質。已世俗化的教長,信仰不再是最神聖的依歸,他們所表現出來的是跟常人一樣的觀點、行為,成為一種有趣的特殊性。還有,頹廢沉淪的教師們、老師們,以及各種古怪有趣的鄉村儀式。這種奇奇怪怪、各有各自特質的人,卻都生存在、生活在那美麗絕倫的家鄉的山村之中。
這一個青年人,土耳其大學畢業生,他把這些奇奇怪怪、各種各樣,其實雖有特質,卻都世俗化的人作了紀錄,同時進而將他們寫在那美麗絕倫的鄉下山村之中。他家鄉在舒緩的山脈包圍底下,那發紅的土地,滿山的翠林綠樹,尤其散散落落插在其中古古怪怪的野梨樹,他能夠結出歪七扭八的果子,可是這些難看極了的果實卻甜美多汁,可口極了,特別在清晨早餐的去吃的時候。在整個的陽光下,他們的村落總展現出驚人的色彩。這一切,在家鄉的人看來,簡直不足提,一切都稀鬆平常,可是他認為這是最迷人的地方了!當然,其中還有各家所養的牛羊獵狗,還有山中的各種小動物,包括狐狼。他認為這一切都是最值得與人分享的,可寫給別人看到的事物,可介紹給別人,去認識這個世界中有這樣的村子——他認為這是最值得書寫出來介紹給別人的村子了。
不過他缺少出版的資金,畢業後他就直接回家,想回家籌錢。也就在這籌錢的過程中,他看到鎮長的嘴臉,鎮長說一切為了家鄉,然後他所說的不在這些事物的介紹,卻是如何發展出企業,為這個家鄉賺錢。企業家呢?也同樣的認為只有企業能為家鄉帶來財富,才是唯一的工作。即使成了企業家,仍保有好讀書而且成為成名的作家,也都只是認為唯有發財才是真實的價值。包括了教長,包括了成名的作家……,他去一個個的訪問,問這些在上位者的意見,看見他們對自己周遭的生活的環境全不以為意,開砂石的開砂石,挖礦的挖礦,抓石頭的抓石頭,同時他們都不同意年輕人對家鄉人物的介紹,覺得那樣好像在揭瘡疤一樣,甚至於他和成大名的作家討論什麼是寫作,什麼是作品,其藝術性會是什麼,而成名的作家直接就告訴他:「只要投讀者所好就行,你只要強調出日常生活,大家都經驗到的,這一切,讀者就覺得你寫出了他們的心聲了,不必要有任何理想的陳述,這就有讀者,就能販賣,也就有出版社替你出版。」
就在這籌錢的過程,導演的重點,也就是電影本身最精要而充分的一個社會性的討論——他反映出整個社會中各種各樣的人物對現實的各種各樣的看法。也就是,在現實中,在利害中,侵蝕了所有的人際的關係——夫妻間既相愛又無法相擁;信仰失去了神聖性,只是一種生活的以及批判別人的規範依據;教育只是不得已的一個工作;至於國家社會也只不過是無可奈何的拘束;還有人生的問題……。在這些種種的限制且大家都在講求利益的觀點中,人生反而走不出去了,也無利可圖了,一切都被困住了!在他不斷的質疑中,像個鬥雞一樣,最後讓人全拒絕了他。不過他不退讓,就如同長在這山坡地上的那一棵棵顯得疏落而孤獨的野梨樹。他深深的自覺到自己的孤獨,不過也深深的意識到自己無法放棄的堅持,那種對自己生存環境提供生活的大地、山村,那種美麗山野的情趣,他情不自禁的關注在大自然,關注在這些大自然生命的展現中。而他慢慢開始發現這一切對大自然的愛戀,也是對生命的愛戀和肯定、生命本質的肯定,全來自自己父親的啟迪和影響。
他慢慢深入到自己的內心,看見自己對大自然、對生命的關注與愛戀,這全來自自己父親的啟迪和影響,而父親其實是被自己,以及自己的母親、自己的妹妹,甚至於全村的人都認為是個怪胎,甚至於是個失敗者的。這名父親是一位小學教師,雖然大學畢業,不過只在小學教書,沒有人真正的認同他,肯定他,甚至於喜歡他,包括他的祖父——也就是他父親的父親。所以,這個父親在退休後,一個人退隱到山上牧羊生活——因為這個怪胎父親對大自然的愛,對動物的愛,使他無法生活在一個人的社會中,他無法忍受全以人為中心的那種社會,尤其是以世俗價值為最高價值的社會,他在那樣的一個以世俗價值為高的生活中,他只有頹靡,他只有不振,他覺得被窒息,甚至於到最後迷失了自己真正的生活方向而賭起馬來。即使他愛著妻子、子女,他都無法從賭馬中振作;他賭盡了一切,甚至於讓家庭蒙羞。可是他對大自然的愛,卻堅持不顧一切人的反對!
年輕人開始看到他父親這特殊的一面,似乎也就在自己的特殊性格之中了!他想起他原本對父親的憎恨,曾恨父親迷上賭馬,欠下了巨額的賭債,賠上了他們整個家庭的命運,他詛咒他的父親。當他在詛咒他父親、責罵他父親的時候,這個時候說也奇怪,對他父親幾乎已放棄希望的母親竟然嚴厲的責備他:「你不可以這麼去咒罵你的父親,你要知道,你父親是個君子!在這麼一個視家暴為常態的社會裡與村子中,你父親這一輩子都沒有打過我,他連舉起手來揮一揮都沒有。他只是做不到我的要求,承擔不起那些來自社會、來自家庭要他完成的責任。」而後母親敘述出何以愛上他父親的原因,說他英俊,他會說話,他會說故事,他會說出許多令人迷醉的雋永語言,他會打開人的眼睛,讓人看到周遭的美景。他母親說:「他打開了我從來沒有見到的世界。」
年輕的作家非常驚奇,因為這是他不知道的,沒有意識到他父親的另一個特殊的部分。不過,這個作家秉承著他父親的堅毅與不顧一切的性格,終於還是走上寫作的路。同時似乎在他的回想裡,這一切都是來自於從小父親不知不覺的教導,讓他看見了家鄉的美,與這特有的環境下特有的人情風俗。整個大自然其實就是自然鮮活的巨大載體,是一切生存、生活、生命的來源,但生活在其中的人們都視而不見了,都只一味的追求著實用的以及商業的價值,以至於使生活淪落為平淡無奇。只有他的父親,最後幾乎放棄一切現實中整個社會的一切,回歸到山林,回歸到自然,酣然無憂的沉睡在帶著寒風的山坡的院子地上:周遭,都是翠綠的松林;鮮紅搖曳的楓葉在冷風中襯映出夕陽下鮮紅的太陽;而這鮮紅的太陽,更染紅了鮮紅的大地泥土塊——而這一切,是永恆的;而這一切,是真實、能傳承的。
他翻閱父親放在旁邊空無一物的皮夾——一毛錢也沒有,可是裡面卻深深的藏著關乎於他出版了書,在報紙上的報導剪報,上面還打著圈圈。他一時真是感動!等到父親醒過來,他才知道父親已經把它的書看得滾瓜爛熟,同時記住他很多的金句。父親甚至於告訴他哪些金句自己非常的喜歡,因為他陳述出大自然最真實的部分。
在這部三個鐘頭的電影中間,導演似乎想用詳細的事件、日常事件、景物,透過鏡頭,告訴我們什麼是自然;也似乎讓我們看到,唯有在這自然,也就是在這道中,才具有真實性,才具有傳遞性,才具有繼承性,人的生命也就是在這樣的環境裡,能傳遞,能繼承;而當人們能看得見,加以記錄,人世之間才具有能傳遞、能繼承的文化——然後,文化,也就是道的展現和陳遞了。
我藉著一部土耳其的電影野梨樹來說明人世間的傳遞與繼承,這裡頭包含了文化的傳遞與繼承,而這也是道的傳遞與繼承。在這人世間的傳遞與繼承中,我們或是可以體會到「不失其所者久,死而不亡者壽」的含義,也就是任何能久的事一定是不失其所,一定以道為基礎,依道而行的事。而也唯有在這基礎上所完成的事,才能讓人脫開了私己,真正打開了屬於人性——人的眼睛、智慧的心靈,而涵蓋著天下人類、國家民族共同需要的事。由此才合乎道,同時能傳遞、繼承下去,然後成為不朽的事業,所以,「死而不亡者壽」。這部野梨樹雖沒有老子所說的這個道理那麼深邃,可是也傳達了類似的這樣的訊息。這部電影似乎透過了實際現實生活的形象,表達出另一種所謂合乎道的真實狀況。
整個村子裡的每一個人,都有著共同的價值觀,而這個價值觀就是商業利益的價值觀,就是合乎商業利益才具有實用性的價值觀,而這種具有商業利益實用性的價值觀才是人生命最真實的價值。這從人的現象世界看來,似乎是一種最具普遍性的價值了,因為人人這麼看。可使這商品實用性的普遍價值,唉呀!卻不是一個真正可以繼承、傳遞的事物。這奇怪吧?雖然這樣子的價值觀也會在現實的社會中一代代的傳遞,可是他何以卻無法成為那一個永恆性的繼承和傳遞的事物呢?原因是,他不是道,以至於他無法完成不朽。如此就不可能久,也就不可能壽。為什麼呢?因為凡是只求私利,一味的指在利上打轉,凡是私利,在心理上,在感情上,在意識上、知覺上,其實都圍繞著自己,這種圍繞會形成封閉的個體,一個孤絕的個體,跟外界無法真正相通的個體。封閉的個體就像地上一塊塊的石頭,雖然多,卻缺少真正的聯繫,他那裡面沒有生命的發展性、創造性、綿延性,所以他自然就沒有了傳遞與繼承的可能性。人只有開放了自己的心靈,開放了自己的意識,提升了自己在人性上的位階,不再在生物性上的限制,而到達了真正人性的開展裡,人才看到了生命的整體性,或者說人才能從生命的整體性看到了道。人能看到道,同常是從生命的整體性、相關性、通透性,才會意識到道,然後才會意識到道的生生化化的那一分創造和流轉。由此,而進入到道,然後與天下萬物一體,與道一體;由此所創造所做出的事物,就自然具有道的傳承性、不朽性,而達於永恆了。
這部電影如果去看的話,是需要一點耐心的,同時需要細心的品嘗。這部土耳其電影的導演,他拍製的手法,從和伊朗的名導演阿巴斯的手法滿類似的,不知是不是和在那樣的一種特殊環境下的生存、生活、生命發展有關,或者還是和中東回教的信仰有關,他們看事情都如同仔細的環顧周遭種種平常的事件,然後逐漸呈現出他們所要陳述的生命真相和主體。他們在這個敘述中特別喜歡展示周邊的大自然的環境,而這都是這一部電影中極其出色的表現,那個光影、光色之美,清亮、純粹、精緻。我一面看一面想,天哪,真有這樣光影的地方嗎?美到了一點渣滓都沒有,清晰到一點渣滓都沒有,翠綠就是翠綠,鮮紅就是鮮紅,清朗就是清朗,整個的大地非常非常的明細而清楚。喜歡看藝術電影的朋友不妨前去看看。
腾讯给这部剧的宣传语是:打戏真的行!拳拳到肉……
哦,这么快就拆自家《雪中悍刀行》的台了是吧?
那我给《雪中悍刀行》也想一个文案吧:老头真的行!一个比一个man……
内涵谁我不说。
我就说,看了6集《飞狐外
腾讯给这部剧的宣传语是:打戏真的行!拳拳到肉……
哦,这么快就拆自家《雪中悍刀行》的台了是吧?
那我给《雪中悍刀行》也想一个文案吧:老头真的行!一个比一个man……
内涵谁我不说。
我就说,看了6集《飞狐外传》,目前感觉,刘雪华全剧第一man!铁血女汉子!为了给丈夫报仇,不玩虚的,不摆pose装X耍帅硬凹演技,咔咔就是干!
偶然机会看了两集,即使抛开原作影响,新版剧情、节奏也完全没有吸引继续看下去的动力,关键还要忍受新版每个角色的演技,实在受不了。最大问题旧版由剧名到故事背景,充满浓浓澳门风味,让观众更有亲切感,新版套着旧版故事外壳(连剧名都一样)却充满浓浓现代感,但街景左闪右避刻意避开hk现代感,弄得失去了故事本身的灵魂,变得不伦不类,另外完全突出不了q姨含辛茹苦养大两个孩子的艰辛
偶然机会看了两集,即使抛开原作影响,新版剧情、节奏也完全没有吸引继续看下去的动力,关键还要忍受新版每个角色的演技,实在受不了。最大问题旧版由剧名到故事背景,充满浓浓澳门风味,让观众更有亲切感,新版套着旧版故事外壳(连剧名都一样)却充满浓浓现代感,但街景左闪右避刻意避开hk现代感,弄得失去了故事本身的灵魂,变得不伦不类,另外完全突出不了q姨含辛茹苦养大两个孩子的艰辛。
选角问题特别大,先不说配角无论外形表情跟原版角色格格不入,就男主角就一大败笔,饰演初哥哥非常考验表情眼神表达,明显胡驾驭不了,旧版初哥哥由开始就明眼人都可以透过张智霖眼神看出对君好的爱,而胡顶多也只看出纯粹哥哥看妹妹的眼神,用手语时表情也略显奇葩,根本不能令观众取得情感共鸣。可能tvb考虑想复刻旧版,想要一个能唱能演的小生,无疑现在胡是最合适一份,但真的,不可否认唱祝君好还是不错,但演技外貌是驾驭不了初哥哥这角色。
至于君好,一个从细到大缺失父爱的女孩,成长过程好不容易,旧版更符合现实,多愁善感、倔强、不开心也不轻易表现、特别重视朋友讲义气,要像男人一样坚强,所以旧版君好外形也喜好短袖t,牛仔裤。新版何演的是什么东东,一个温室长大的清纯女孩,穿得女神一样,表演也是实足现实人见人爱一个乖乖女,拜托,这种背景长大女孩子不会更喜欢搞搞震,许多鬼马念头的活泼女孩吗。简直糟糕。
q姨,米雪演技是没问题的,但不切合啊,无那家燕姐演的气场,含辛茹苦养大两小孩,经历这么多,绝对是市井女强人,敢爱敢恨,米雪演的弱不禁风,教训君好时都要就着就着,唉,我都质疑她究竟如何养大两个小孩。
tvb啊,你不如改编,炒冷饭炒得如此糟糕,实在难看。
2020年5月份,香港英皇电影和古天乐成立的天下一宣布,为了拯救低迷的香港电影业,决定未来两年内将合作制作及发行共10部港产电影。
而这一部《不日成婚》就是其中之一,所以大家看到了片头会出现这两个电影公司Logo。
2020年5月份,香港英皇电影和古天乐成立的天下一宣布,为了拯救低迷的香港电影业,决定未来两年内将合作制作及发行共10部港产电影。
而这一部《不日成婚》就是其中之一,所以大家看到了片头会出现这两个电影公司Logo。
弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄
弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄
《红衣少女》这部影片构思新颖,即使放在现在重看,也能令人耳目一新。无论是生活场景的展现,还是人物形象的刻画,电影语言的运用 都显示出质朴清新的艺术风格。让人从平中见奇,淡中品味,小小的生活天地蕴含着深广的人生课题。
安然,一位16岁的少女,告别童年,步入青年,她以自己的眼睛纯真的去看待生活 以自己的心灵去感悟人生,呼唤人与人之间应有的真诚。这一人物是散发着思想解放时代光芒的银幕新
《红衣少女》这部影片构思新颖,即使放在现在重看,也能令人耳目一新。无论是生活场景的展现,还是人物形象的刻画,电影语言的运用 都显示出质朴清新的艺术风格。让人从平中见奇,淡中品味,小小的生活天地蕴含着深广的人生课题。
安然,一位16岁的少女,告别童年,步入青年,她以自己的眼睛纯真的去看待生活 以自己的心灵去感悟人生,呼唤人与人之间应有的真诚。这一人物是散发着思想解放时代光芒的银幕新人形象。
安然形象的创作成功最重要的基础在于艺术家对生活的亲切感受,以及对艺术的真诚追求。编导陆小雅从小说中受到强烈的感染,她的导演追求的是努力用自然客观的手法去表现 把人物塑造得真实可信,站得起来。
好无聊的电影
好无聊的电影
这个事件以后印小天就没有事业了,好倒霉啊,插刀帮真厉害,醉了啊,真正的朋友有几个,可能一个也没有吧,只有聂远还有一个他的老师,对不起名字忘了,最清楚好像就是聂远说的天哥不像打人的人
我记得聂远好像比印小天大几个月
站在他这边了,印小天真是冤大头啊,自己以后直接没戏了,一群烂好人,死兄弟,谁有这些朋友少活20年,表面一套背后捅刀
这个事件以后印小天就没有事业了,好倒霉啊,插刀帮真厉害,醉了啊,真正的朋友有几个,可能一个也没有吧,只有聂远还有一个他的老师,对不起名字忘了,最清楚好像就是聂远说的天哥不像打人的人
我记得聂远好像比印小天大几个月
站在他这边了,印小天真是冤大头啊,自己以后直接没戏了,一群烂好人,死兄弟,谁有这些朋友少活20年,表面一套背后捅刀
五星给小天,洪七公很喜欢,以后都没见见他作品,全部安慰他了
剧情冲着女主贱婊子,相出名疯了吧,真的是,愿望诬陷人还振振有词
我打负分