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  • 元二楼
    2022/9/30 11:46:54
    第一集的squatting了不是深蹲
    第一集表现亮眼,南希姐姐没有在母剧里那么吵,比较自然,搭档是个小帅哥,特搞笑。 第一集十几分钟左右有一个翻译错误,squatting是占据空置房屋,在里面居住的意思.在美国,因为土地属于有限资源,所以对土地浪费惩罚力度很高,买了房子不住是吧?浪费就要罚款,或者交空置税...  (展开)
    第一集表现亮眼,南希姐姐没有在母剧里那么吵,比较自然,搭档是个小帅哥,特搞笑。 第一集十几分钟左右有一个翻译错误,squatting是占据空置房屋,在里面居住的意思.在美国,因为土地属于有限资源,所以对土地浪费惩罚力度很高,买了房子不住是吧?浪费就要罚款,或者交空置税...  (展开)
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  • 幻想客
    2017/4/19 12:23:24
    那年的良心剧

    就是这部剧,让我完完全全的爱上杨烁。

    四道风是洒脱真实 真的像风

    而余化龙,一个完美的角色设定。血性 智慧 会疼人懂人心,在女人、家族、民族面前都是个有担当的爷们。杨烁的演绎让我觉得嫁给他人生就圆满了。

    丫丫美,葛大妮的虎劲儿韧劲儿表现出来,与柔弱的外形对比明显。

    每个配角更是个个饱满 。刀客家族的女人们受困于规矩却又也不服于天命。后期镜头

    就是这部剧,让我完完全全的爱上杨烁。

    四道风是洒脱真实 真的像风

    而余化龙,一个完美的角色设定。血性 智慧 会疼人懂人心,在女人、家族、民族面前都是个有担当的爷们。杨烁的演绎让我觉得嫁给他人生就圆满了。

    丫丫美,葛大妮的虎劲儿韧劲儿表现出来,与柔弱的外形对比明显。

    每个配角更是个个饱满 。刀客家族的女人们受困于规矩却又也不服于天命。后期镜头剪辑配合音乐渲染真的是部良心剧。

    还有余老三哼的那首 黄河水 长呀么长又长

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  • 枪稿
    2019/9/23 15:07:15
    即使以主旋律的角度看,《决胜时刻》也是部平庸的电影

    文|伊文西

    作者简介:专职公文狗,兼职看电影。写的都是观后感。

    文|伊文西

    作者简介:专职公文狗,兼职看电影。写的都是观后感。

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  • QSD,BKP(^з^)
    2022/6/18 19:01:25
    是爱与希望
    观看完此部影片,五个部分,每一个与疫情都有关联,其中医护夫妻的片段给我的感触很深,因为在医院工作,明白他们的坚持,与不甘心,心肺复苏的情节,同伴都看哭了,他们是最美的逆行者,他们平凡而伟大,我对影片的期待就是爱与希望,那也是春天的到来,希望在疫情完全结束后...  (展开)
    观看完此部影片,五个部分,每一个与疫情都有关联,其中医护夫妻的片段给我的感触很深,因为在医院工作,明白他们的坚持,与不甘心,心肺复苏的情节,同伴都看哭了,他们是最美的逆行者,他们平凡而伟大,我对影片的期待就是爱与希望,那也是春天的到来,希望在疫情完全结束后...  (展开)
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  • 噫哈哈哈
    2022/6/28 2:36:30
    五星为憨豆,但真的要批评一下编剧
    其实剧本设置完全可以是憨豆继承了这个智能豪宅或者是憨豆中了巨额彩票,但因为经常被前妻或者女儿嫌弃不够潮流,所以赌气买了智能房子,但不会用等等等等。 毕竟自己家和别人家,完全是两回事。。一边是自己再怎么造也没那么有所谓的纯欢乐,一边是把别人家里各种昂贵的东西以...  (展开)
    其实剧本设置完全可以是憨豆继承了这个智能豪宅或者是憨豆中了巨额彩票,但因为经常被前妻或者女儿嫌弃不够潮流,所以赌气买了智能房子,但不会用等等等等。 毕竟自己家和别人家,完全是两回事。。一边是自己再怎么造也没那么有所谓的纯欢乐,一边是把别人家里各种昂贵的东西以...  (展开)
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  • 翟天临
    2017/11/16 13:43:17
    是部好片子

    梁家辉的演技发挥到极致,在我看的过程中,一直觉得李sir在他儿子死之前是想卧底这个组织来帮助刘sir的,但他儿子死后就彻底倒戈。这个推断让梁演出来了!后来他的原班手下在店里劫持人质,两人隔着玻璃对望的复杂表情,真是太棒了!除了几个主角,各配角也演的非常棒,发哥终于露出了本身实力。情结丝丝相扣,跌宕起伏,脉络清晰,画面精致,场面宏大!最重要的故事符合正常逻辑,这个最基本的要素在近几年的电影里奇

    梁家辉的演技发挥到极致,在我看的过程中,一直觉得李sir在他儿子死之前是想卧底这个组织来帮助刘sir的,但他儿子死后就彻底倒戈。这个推断让梁演出来了!后来他的原班手下在店里劫持人质,两人隔着玻璃对望的复杂表情,真是太棒了!除了几个主角,各配角也演的非常棒,发哥终于露出了本身实力。情结丝丝相扣,跌宕起伏,脉络清晰,画面精致,场面宏大!最重要的故事符合正常逻辑,这个最基本的要素在近几年的电影里奇迹般的越来越少了!而且还有就下了不少伏笔,让人产生疑问的是最后怎么会有跟人谈条件的特赦?这是一种讽刺吗?还是引发我这样的观众的思考!总之,好片子!值得一看!

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  • 放空才能领悟
    2019/8/21 2:22:39
    这才是阿飘飘心中的福尔摩斯,一个有血有肉活生生的福尔摩斯!

    说起侦探,阿飘飘脑中突然闪过三大形象:

    说起侦探,阿飘飘脑中突然闪过三大形象:

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  • 春兰
    2023/1/15 11:37:23
    !!!!

    !一个是女儿想给马套缰绳马却不配合时,我一下子就哭出来,像极了拼命想找个情感寄托的自己。片中马的那个眼神在我脑海中挥之不去,那种又理解又同情却又恕难配合的感觉,让我仿佛看到了那些想要推开我却又下不去手的人。二是爸爸对女儿说,如果你就是爱美国我砸锅卖铁也会送你回去,但如果你只是在逃避,到哪里都一样,瞬间泪崩,心被猛扎了一下。看看自己的生活,又何尝不是一直在逃避。

    !一个是女儿想给马套缰绳马却不配合时,我一下子就哭出来,像极了拼命想找个情感寄托的自己。片中马的那个眼神在我脑海中挥之不去,那种又理解又同情却又恕难配合的感觉,让我仿佛看到了那些想要推开我却又下不去手的人。二是爸爸对女儿说,如果你就是爱美国我砸锅卖铁也会送你回去,但如果你只是在逃避,到哪里都一样,瞬间泪崩,心被猛扎了一下。看看自己的生活,又何尝不是一直在逃避。

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  • 和婉哲哲
    2017/1/8 1:07:29
    什么鬼?

    说不通看不懂,设定的各种可能性从情节上都说不通~求高人解析,前后太矛盾了,浪费了演员,女主演技尚可,就是不说明白为什么,我感觉国产悬疑剧先不说学习国外留悬念,就算你是精分,也请先把剧情将清楚,如果编剧文科生逻辑思维太差,请找个理科生给你缕缕清楚。后面风铃那里为什么,女主为什么精分,女主跟戴阿姨什么关系

    说不通看不懂,设定的各种可能性从情节上都说不通~求高人解析,前后太矛盾了,浪费了演员,女主演技尚可,就是不说明白为什么,我感觉国产悬疑剧先不说学习国外留悬念,就算你是精分,也请先把剧情将清楚,如果编剧文科生逻辑思维太差,请找个理科生给你缕缕清楚。后面风铃那里为什么,女主为什么精分,女主跟戴阿姨什么关系

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  • 蓟城君
    2014/5/9 16:49:48
    春风十里,不如你的傻笑
    =============图文版在新浪微博:蓟城君=============


    自从偶然看了几眼《仙剑3》,就对紫萱与长卿那对怨侣印象深刻。禁欲气息正派大侠加痴情‘妖女’什么的最带感了,唐嫣和霍建华两人搭戏有种莫名的般配,这种般配有时候真的很难解释,就像孙俪娘娘和她老公怎么演怎么带感,和十七爷站一块就像包办婚姻。霍建华明明是早在《海豚湾恋人》时期就认识的,当时就已十分英俊,偏偏
    =============图文版在新浪微博:蓟城君=============


    自从偶然看了几眼《仙剑3》,就对紫萱与长卿那对怨侣印象深刻。禁欲气息正派大侠加痴情‘妖女’什么的最带感了,唐嫣和霍建华两人搭戏有种莫名的般配,这种般配有时候真的很难解释,就像孙俪娘娘和她老公怎么演怎么带感,和十七爷站一块就像包办婚姻。霍建华明明是早在《海豚湾恋人》时期就认识的,当时就已十分英俊,偏偏在那里配上张韶涵可怜兮兮的小身板就少了一点意思,还好,这点‘意思’现在都补上了。

    霍建华和唐嫣这对苦命鸳鸯到了《金玉良缘》里面成了欢喜冤家,虽说一解前缘之憾,但说实在的,当下的世道,对古装+欢喜冤家这种搭配其实是需要有点“雷片预警”的。此中高手自然当属于妈出品,不雷不成活,只是苦了一代男神陆毅,睁眼说瞎话滋味不好受——当年《永不瞑目》里御姐大美女袁立演的欧阳兰兰倒追人都天天愁眉苦脸,现在对着袁姗姗这样的平庸之色反倒肉麻神上身了天天寻死觅活的,以后谁说陆毅演技不佳我都得啐他,这演技还不好谁好,直接去领奥斯卡都行。

    《金玉良缘》这部片多少带着雷剧的苗头冒出来,连名字都如此俗气,男主角叫金元宝,女主角叫玉麒麟。一开篇,女主角顶着齐刘海带着美瞳涂着红嫩嫩的口红女扮男装在街上打抱不平,男主角倒是白衣翩翩,可一句“小兄弟”就又令我不胜其烦——又来了,第一万个男女不分的白内障患者男主!有一个如此俗气的开头的戏到底能够怎么好,实在很难抱有希望,再接着看下去,渴望后面有各种高明桥段反转的我发现两件事:

    1、醒醒,没有反转,这片是真傻不是假傻
     2、白痴美也是一种美。

    此片并没有打算用任何故弄玄虚的大招来营造一种“我们智商很高”的错觉,这几年我很少看到这么纯朴自然、傻得坦坦荡荡的戏。山野丫头女主角阴差阳错代替正牌千金嫁入将军府,和将军公子成就一段欢喜姻缘。作为反派势力爪牙的表哥没有任何深藏不露、笑里藏刀的意思,在第一集他的傻妹妹带着一脸恶毒女配的标准聒噪脸向他抱怨的时候,大表哥就光明磊落地告诉我们:是啊,谁愿过这种主不主仆不仆的日子!然后配以一个“怎么办好想喊出来啊,我好想干坏事”的阴险表情,不明觉厉,令人肃然起敬。

    紧接着第二集,月黑风高的夜里,大表哥拉开一扇小门,一个神秘的boss缓缓走了进来——果然,果然幕后还是另有乾坤啊!当你刚刚开始这样想的时候,本剧刚刚经由男主的母亲鼻涕一把泪一把哭诉科普的第一大反派二皇子就一把掀开披风露出自己明晃晃的龙头制服来,就是这么直接,就是这么坦荡。大表哥还憨直地问道:“这里人多眼杂,您怎么来了?”

    二皇子喷着口水对大表哥布置了任务,又不厌其烦地回家了。也就是说,皇帝的二儿子、头衔至少也该是个xx王殿下的某男在一个黑乎乎的夜里穿着皇子制服生怕别人不知道自己是皇子地带着警卫员来到了掌管兵器所的军机重臣家里,和他们家的管家在敌人花园里部署了颠覆朝政的大阴谋,然后又深藏功与名地离开——连古代微信之飞鸽传书都不用,二皇子的行为充满着事必躬亲的公仆情怀。

    后面男主角决定去见自己的新嫁娘,跑到客栈去爬狗洞。狗洞有半人高,连一台洗衣机都能塞出来,但盘整条顺的霍建华却卡住了。反派们刺杀新娘不及,决定在婚礼上再次动手,搞砸男主家与岳父家政治联姻的方法是——用鞭炮把新娘炸毁容。一直不懂坏人们认为新娘变丑就能打破权臣政治联姻的思维是怎样的逻辑,但无论如何,这种外貌至上的思维不可取,我们女性深深唾弃之。

    虽然主角们的决定经常令人无法理解,但我得说,这剧情白痴得倒是坦坦荡荡,所以并不讨厌。我们普罗大众讨厌的其实不是傻,是满脸弱智还一脸装逼地跟你演出一种“你有所不知,是你不懂行”的傲娇感。老版《还珠格格》就是傻得清灵、傻得娇俏的典范,我们老百姓也喜闻乐见。这回下班回家轻轻松松看个欢喜冤家大战笨蛋表哥的戏码也不赖,坏人不紧不慢地傻乎乎地和主角做着输死斗争,主角不慌不忙地应对着,剩下的时间都可用来谈恋爱——这才是正题,有了俊男美女,不谈恋爱做什么?

    从成亲当天鞭炮乱甩、男主抱着女主转着圈地慢镜头之后,我就感受到了此剧的粉红小言之光普照大地。霍建华还是当年那个白面书生的模样,长睫毛一扇乎,横扫一片人,但是新片子里新练成的傲娇毒舌小赖皮的技能令原本的俊脸攻击力立马x200,嘴巴那叫一个毒舌,动不动甩出几句冷嘲热讽恨得人牙痒痒“你知道猪怎么死的么?猪也不知道”,公子你真的很欠扁。

    男主堪称调戏帝,打情骂俏的技能是令人发指的。女主一个山野长大的、以“女流氓”形象出现的女汉子自从进了金府就每天被各种调戏、各种轻薄,明明女主自己喊着“什么时候洞房”,结果娇嗔着被摁在床上亲亲的人还是自己,谁见过这么帅的男主这么猴急的,“老子就是急!你不是想洞房么,现在就成全你!”着实叹为观止。

    之后女主每天被戏耍地耳热心跳,男主动不动就把女主圈在小凳子上睁着大眼睛逼近再逼近,女主的汉子气息一去不复返,每天就是娇嗔再娇嗔。到了回娘家的路上,女主角在河里洗澡,男主角光明正大地蹲在河边‘偷’看,谁家男主角这么厚脸皮,武功什么的完全不在行,君子之道什么的也不在乎,但就是专注调戏妇女二十年。人工呼吸什么的就不说了,湿淋淋的河提上就抓过来就亲,公子您真是邪魅狷狂,女主再汉子都禁不住这大招。

    男主一切矛盾都用嘴巴解决,随时随地拉过就亲,头一次看见古装戏的吻戏来得如此奔放自由,两人坐在花园里说着话都能亲上。小言界比“满意你看到的么”还要资深的经典法宝之“怎么喂你吃药?用嘴喂!”终于得以光明正大地在荧幕上得以实现,这么干的我见过,这么说出来的我真是头一次见。男主对各种肉麻台词淡定消化,又贱又拽的表情把观众和女主调戏地心花怒放,一句名言就可概括大家的心声:“你好过分哦,可是……人家好喜欢你的过分哦~~”

    随着剧情展开,矛盾冲突的幼稚白痴早已不重要,观众只顾着看男女主的爱情日渐浓烈。和韩剧比起来,我们国家的电视剧在感情戏这方面从来都是一步一个脚印走得踏实。多少韩剧在你没明白的时候男女主就爱的天崩地裂了,国产电视剧从来都明明白白告诉你恋爱经过,这点是我最喜欢的——每天调戏一点点,神清气爽精神好。

    以前一直觉得霍建华”白豆腐“形象深入人心,擅长演个书生、贵公子之类的斯文人物,想不到书生贵公子加上毒舌调戏帝技能以后意外地合适,带点小搞笑的桥段也轻松消化,令人很是惊喜。唐嫣的容貌更适合古装戏,比现代戏里更加俏丽。黑洞洞的美瞳虽说有些出戏,万年不变的齐刘海也有点单调,但是在戏中的造型非常适合她,颜色鲜艳的衣饰加上双髻少女头堪称唐嫣的制胜法宝,配上这部戏明亮的打光,女主角永远都是明眸善睐、笑意盈盈,

    不过……成也萧何败萧何,光虽然打得明亮,角度和位置却出了大问题,男主和二皇子说起话来个个都和喷头一样哗哗的,拜托,这可是小言,这么煞风景好吗?!

    此戏看到十多集以后日渐疲软,剧情也生搬硬套起来,少了前面那股单纯的傻气,走上了矫情的道路。但前面浓情蜜意的基调已经奠定,就算后面慈祥的金夫人忽然变了恶婆婆,男主角忽然使出虐戏法宝开启“你冷酷你无情你无理取闹”模式,但深陷其中的少女们也已抽身晚矣。这是一部没有一个丑人的电视剧,充分展现了我大中华的俊采星驰,连丫鬟喜儿、倒插门李俊和他的恶老婆都长得有模有样,金老夫人更动用了邬君梅这样的前辈,她早年在《末代皇帝》,《宋家王朝》优雅风情的样子我还难以忘怀。

    大结局已来临,元宝和麒麟意料之中仍是再续前缘,不论中间多么傻里傻气的曲曲折折,随着男女主一吻泯恩仇,观众也可一并一笑而过了。
    春风十里不如你,纵然是傻笑,有何不可?
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  • 罗宾汉
    2019/1/8 23:45:34
    反类型设计相当不俗
    影片的反类型设计相当不俗,超越常见的高智商盗窃题材。尽管也有描绘博物馆盗取文物的有趣细节,但这个改编自真实案件的故事注定会给看惯商业片的观众一记闷棍,简明地说,这并非墨西哥版的《11罗汉》。剧本里的闪光点随处可见,从中产家庭伦理关系,到玛雅文明考究,再到文物...  (展开)
    影片的反类型设计相当不俗,超越常见的高智商盗窃题材。尽管也有描绘博物馆盗取文物的有趣细节,但这个改编自真实案件的故事注定会给看惯商业片的观众一记闷棍,简明地说,这并非墨西哥版的《11罗汉》。剧本里的闪光点随处可见,从中产家庭伦理关系,到玛雅文明考究,再到文物...  (展开)
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  • 木卫二
    2017/12/20 18:47:42
    谜一样的双眼

    首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss

    陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。

    尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。

    首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss

    陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。

    尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。

    神奇的是,这十余年,陈凯歌依然在拍电影,创作欲望从未消减。

    《妖猫传》以玄猫讲奇幻,以诗歌诉衷肠,假借方术之士的幻术,披露天子帝王的权术。一层层进入到迷宫洞穴地下城,电影匣子里,安放的居然是一个被歪曲,掩盖和涂抹的生命悲剧和历史假象。

    我喜欢《妖猫传》。

    有无来由的喜欢,电影的卡司。

    双子星配置的黄轩和染谷将太,一动一静。经得起摄像机特写注视的张榕容,马嵬坡段落,几乎不设台词。张榕容完好地藏收着眼神里的忧伤,颦笑中的哀怨。吃瓜围观打酱油的阿部宽、松坂庆子,鹤立鸡群。还有像老一辈审美但至关重要的白鹤少年刘昊然和欧豪,甚至是吟诗落泪的辛柏青,相比诗人,他更像一个酒鬼。但酒鬼怎么了,醉汉怎么了,猥琐大叔怎么了,一定要焚香沐浴,抚琴赏菊才写诗嘛。总之,角色上的构建平衡,一扫之前陈凯歌作品人设的失误和荒唐,也去掉了表演上的拿腔捏调和阴阳怪气。

    有审慎的喜欢。

    它的冒险,是对唐朝和长安,人与城市的双重想象。它的架构,是多个电影时空的组合:从日本到中国,自盛唐入中唐,从过去到现在,还有杨贵妃代表的月亮,以及被她所吸引的群星闪耀。“大唐有你,才是真的了不起。”

    故事里追踪查案不带停,设局解谜连环套。电影外是奇幻片加历史剧的尝试。

    不要低看这件貌似华美的类型外衣——陈凯歌在这一类型上遭遇过重大挫败,几乎被认定演艺事业终结,人设无法翻身。

    有说不清的疑惑未决。

    如果《梅兰芳》是只能拍半部好片,《赵氏孤儿》打折成了三分之一,《道士下山》索性选择人生放弃。再有那部努力追赶时代,探讨年轻世代社会话题的《搜索》,陈凯歌予我的印象,竟至于有些晚来迟暮的悲凉。此番再战,《妖猫传》或有不完美之处,但华章佳句不断(开篇的邪气鬼魅,酒宴狂舞,空海迷之微笑,唐玄宗与安禄山击鼓,玄猫悔悟道别),野心和力道,同样惊人。可以想见,依然会有好事者,再用语不惊人死不休的颠倒挤兑,去调侃这部严肃到不能再严肃的电影,但此极,绝非彼极。

    也有被正正打中的触动。

    我们喜欢《芳华》的独舞,是因为面对创伤和历史的晦暝,除了追随女主角出去的电影镜头,那个场景是没有观众的——也不可能有观众(那个老医生不仅无名无姓而且无医可靠)。失语,沉默,孤独,精神错乱,如此悲痛,引人哀鸣又无法代为感同身受,是必然会被遗忘的个人惨剧。渺小,脆弱的人,被投入历史的汤汤大河流,连扑通一声都不会有。

    《妖猫传》围绕日本人(中国人?)津津乐道的杨贵妃死亡之谜,在正史咬野史的狭缝里,加入了一个玄猫(妖猫)的非人类视角,令这个生物充当一个代替观众存在和说话的角色。它就是那个追随着杨贵妃的全知之眼。除了万千宠爱,除了被赐一死,杨贵妃到底是怎么想的。临死前,还发生过怎样的离奇故事。

    这千错万错,都被写成了一个女人的错。

    这是杨贵妃的芳华,唯有一死。断了腿的玄猫,不止一伤。

    玄猫的戾气、精分和怨念,包括与白居易和空海和尚的约定,催《长恨歌》手稿。其实就是关于四个字:不要忘记。

    这是一趟凶险但曼妙的追忆,也是一次对人性和大爱的反思,更是陈凯歌不离不弃又有点迂腐的真善美。在烟消人散的历史团雾中,《妖猫传》通过不多的台词,摄魂的镜头,再次描绘杨贵妃作为大唐化身又长恨此身的动人形象。

    云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。

    若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。

    如果从寻找同类开始,《妖猫传》会让我想起中日蜜月期拍摄的《敦煌》,制片方搭了一座雄伟的城池,电影里同有一个散发致命吸引力的女人。格局场面宏大,参佛修禅苦行,文人气质浓厚。

    至于较近的,《妖猫传》会有点靠近徐克的《狄仁杰》系列,只不过在奇观上有所节制,也略去了动作武打,最后倾情去赞美风华绝代的杨贵妃。

    落脚之处,还是在一个“情”上。炽热的情,占有的爱,恋慕的眼神,孤守的青灯,鬼迷心窍的三十年梦,心向往之的异国他乡。

    经历《刺客聂隐娘》的高度还原和保持距离的历史观察,《妖猫传》不假思索,一蹴而就,直接进入繁荣兴盛到无法想象的长安城。

    电影前半截,完全处在呼吸不正常的紧张氛围当中,空海几乎连一顿热饭都没有吃上,就被白居易带去破案办事,打卡了一个又一个的地方。

    悬疑,惊悚。它们是秦昊脸上写的不羁放纵,张雨绮唐款身材的情欲流转。诡秘玄猫带出来的,是一个关乎阴谋的阴森故事。作为障眼法的幻术,极大消解了陈凯歌面对架空世界的原由解释。

    后半段,玄幻,奇情,飞禽走兽,凶猛地涌来。观众不断做吃惊状,如第一次进城逛游乐场和马戏团的乡下人,又终于追上了两个主角的脚步。原来是他们的身心,也都松弛放慢了下来。你可以感受到,极乐之宴的回忆大幕开启后,诗人与僧人的心灵震撼。之前风评不佳的几部陈凯歌作品,总是在强叙事中,无法平衡段落与段落的优劣,前后衔接容易有差池。这一次的《妖猫传》,则处理得不错。

    “一个人在长安生活,一定很寂寞吧。”

    空海问候着留在大唐生活的日本仆妇。她独自一人,守着遣唐使阿部仲麻吕的墓,还有一本等待访客的回忆录。

    这句典型的日本电影风格台词,借助空海的乡音(必须说配音也带味),同样勾动了后面才要出场的杨贵妃。她高高在上,永远被包围,拥有唐玄宗对她的爱,诗人对她的讴歌,还有国民对她的追捧,但是,在长安生活的她,又何尝不是寂寞的。

    这种寂寞,是大而化之的生之孤独,也是她身世结局的凄凉,还有对时势命运的无可奈何。与寂寞相对的,是信任与承诺。后世人提起杨贵妃,都是如白居易一样双眼发亮,心生向往,恨不能一睹风采,与盛唐和李白,同一时代。同样的,白龙与杨贵妃,无非一面之缘,一场欢宴上的游戏来往。然而,他却要守护那个真相,陪伴那个全天下最寂寞的人。

    吃人眼睛的玄猫,迷弟表情的阿部仲麻吕,天性纯真眉目少年的白龙,还有杨贵妃的眼神光。《妖猫传》一直围绕着看待真相与历史的眼睛说事。看不到的,被欺诈的,还有见不得人的。与其说,陈凯歌是在歌颂美,不如说是吐露对大唐兴衰的惋惜,对历史谎言的警惕。这才是他的个人诉求。

    《妖猫传》是一部关于极致的电影。美的极致,黑暗丑陋阴谋的极致,李家王朝到了盛唐的极致。如士大夫精神,愿意舍身为杨贵妃讨说法的小白龙。再有丹龙与空海的论法,不可言说。

    酒放豪肠,七分酿成了月光

    余下的三分啸成剑气

    绣口一吐就半个盛唐

    刚去世的,一心拥抱古老中国的余光中,有这么一首《寻李白》。

    诗人美名,流传千古,诗篇又引领我们,去感受大唐:人们的喜怒哀乐,那个年代的开放,包容,自信和歌舞升平。

    如果诗人瓜分走了一半盛唐,另一半是谁呢?今人会戏说,后来是被东瀛人偷去,现在还留着,变了模样。但在《妖猫传》,这一半,是属于杨玉环杨贵妃无疑。并且,当醉酒的李白遇上了极艳的杨贵妃,他愿意把他到手的那一半,全部交给杨贵妃。

    真善美是一个危险的主题,陈凯歌不可能不知道。一再重蹈这样的主题,或许可以说是老艺术家的真心,也可以就当他真的过时了。

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  • Y.Sir
    2014/10/12 19:57:29
    她裸露着,不是身体,而是灵魂
    落花无语对萧红。
    【萧红,原名张乃莹,1911年出生于黑龙江呼和县,1942年病逝香港,年仅31岁。她22岁发表第一篇小说,并在接下来不到十年的时间里写下近百万字的作品。《生死场》、《呼兰河传》成为一个时代民族精神的经典文本】
    1879年,易卜生的《玩偶之家》出版,小说里出走的娜拉俨然成为了当时乃至以后无数追求独立的女性的精神领袖;
    32年后,在中国的北方哈尔滨,一位在20年后将
    落花无语对萧红。
    【萧红,原名张乃莹,1911年出生于黑龙江呼和县,1942年病逝香港,年仅31岁。她22岁发表第一篇小说,并在接下来不到十年的时间里写下近百万字的作品。《生死场》、《呼兰河传》成为一个时代民族精神的经典文本】
    1879年,易卜生的《玩偶之家》出版,小说里出走的娜拉俨然成为了当时乃至以后无数追求独立的女性的精神领袖;
    32年后,在中国的北方哈尔滨,一位在20年后将会深深影响文坛的女孩出生在一个阔绰的封建地主家庭……
    1930年,这位有着和父亲相同的倔强性格的女孩因为反对包办婚姻,逃离家庭……
    而她悲惨而又壮阔的一生,也伴随着她的出走而拉开帷幕。
    她叫张乃莹,我们更熟悉的,是她的笔名:萧红。
    人们总是赞扬易卜生的《玩偶之家》里,那位勇敢的离开自己丈夫的娜拉;却很少有人愿意想象,出走的娜拉将会遇见什么?所谓女性的独立,远非是出走这么简单的,也远非是出走就能解决的。萧红一生都在爱与自由中苦苦求索,在她香消玉泯弥留之际,她是否又追寻到了这两样东西呢?
    终究是没有人能知道啊!人生如戏,又或许,连这位戏中人自己也还是参不透这场大戏的奥妙。萧红死前两年的长篇巨作《呼兰河传》的末尾,她写道:“蝶儿飞着,鸟儿叫着,又到五月了,叶子坐在后院冥想,莺歌的爸爸担着柴草经过后门了。”一生寂寞的萧红试图用写作来找回曾经的故乡,土地,亲人,可是到头来,她也只能藉由记忆之火来温暖自己冷寂的心灵。想一想,又有谁能回到那遍布着自由与爱的少年时光呢?
    《萧红》(2012),与近期影院上映的《黄金时代》类似,也是一部以萧红一生的人生轨迹为主要线索拍摄成的传记题材影片。本期先对这部2012年的《萧红》进行点评。
    首先在拍摄技巧上,瑕疵确实很多。电影的前半段还差强人意,尤其是萧红、萧军相识相恋的情节处理与镜头表现都相当不错;但是到了后半段,剧情的发展与变化却突兀了起来。给人的一个感觉就是需要详细展开的情节却一笔带过,而需要边缘化处理的情节却往往冗余繁杂。
    例如萧红随端木来到香港后创作她一生最重要的长篇小说《呼兰河传》的背景就介绍的相当模糊,人物传记电影(尤其是作家传记电影),本来就应该在作者本人的代表性作品发表的时期给与最大幅度的关注,通过作家本人的心理描述以及作家本人所处的时代背景的阐述,才能最大化的丰满人物形象;
    再例如影片最后针对萧红因肺病感染而逝世的情节又给了过多的镜头,此时倒不如采用蜻蜓点水似的情节处理,通过弱化作家的死亡事实来强化(或者称之为永恒化)作家的影响力来结束电影。具体来说,影片末尾只要两个镜头足矣,一个是萧红在弥留之际的那句“我会好起来的”(此镜头表现出萧红对此生的不甘),另一个就是萧红在病床上无言啜泣的镜头(此镜头的寓意很明显,表现萧红对生的渴望与无奈)。
    但是,抛却拍摄技巧,单就电影的情节呈现以及对作家的心理活动的挖掘而言,导演霍建起还是可以的(虽然影片中很多心理再现也是通过一些XX专家的深度揣摩,难免显得做作),国产电影向来在这一点上是弱项,而这也是国产电影难以在国际诸多电影节上崭露头角的原因之一。浮于表面的电影画面再震撼,也打动不了观影者的心灵。所以在此也就不能再怪霍导演了。
    事实上,传记类电影的拍摄,或者再广泛一点,剧情类电影的拍摄,最大的难点就是对人物的心理再现。《辛德勒的名单》之所以感动人,不是因为影片对历史的还原,而是对历史的挖掘。人物的生平事迹可以藉由史实资料来再现,但是对人物的心理活动的再现,却不单单是查阅查阅相关资料就能搞定的。
    《萧红》(2012)中,人们最关注的一个焦点就是萧红与萧军的感情纠葛。我们知道,二人在贫贱中相知相爱,后来二人在文坛上名噪一时的时期,却也成为了二人感情出现问题的时期。面对丈夫萧军的出轨,人们总是深恶痛绝,并且总在揣摩着这位追求自由的女作家此时对丈夫的心态变化。针对于此,导演通过一场车站离别戏来回答了这个问题。在这场离别戏中,萧军手里拿着两个苹果拼命的向即将出发的火车站跑去,此时镜头切回到萧红,我们看到了一个满含期望的眼神特写。这巧妙的一跑一看,实际上就是萧军对萧红的愧疚与不舍的心理再现以及萧红对萧军虽恨尤爱的心理再现。而这两个镜头,也是本片为数不多的亮点之一了。
    最后,再谈谈萧红,这位被赋予“文学洛神”的女子。萧红所处的时代,于她而言或许是痛苦与快乐并存的黄金时代,说痛苦,是因为20世纪三四十年代的中国,战火纷飞;说快乐,是萧红有幸与包括鲁迅在内的诸多文学泰斗生活在一个时代。而在这痛苦与快乐的双重包围下,萧红,这位寂寞的东北女孩,从异乡到异乡,漂泊一生,她不停地写啊写,想通过写作来找回她失去的一切,在她少年时代的呼兰河,却任凭她再怎么写,也只能永远活在她的记忆里。
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  • 吃瓜仁波切
    2015/4/28 17:38:00
    女权羊头包裹下的商业狗肉
    作为一部小成本商业片,本来不应该觊觎太多,但是这部电影却远远没有达到底线的及格,一切的性暗示、段子、搞笑、臆想,都没有办法撑起电影想赋予观众反馈的感受,不痛不痒,似乎不动大脑不转眼珠的看才是观影的最佳方式……
    导演身为女性,也将题材设定成了以女性为核心的敏感话题,然而女性只是核心却不是主体,江一燕最初借种的原因其实是没有理想的对象,或者说是弑母情结作祟,是对父亲的缺失后的期待与恐惧的纠结,在
    作为一部小成本商业片,本来不应该觊觎太多,但是这部电影却远远没有达到底线的及格,一切的性暗示、段子、搞笑、臆想,都没有办法撑起电影想赋予观众反馈的感受,不痛不痒,似乎不动大脑不转眼珠的看才是观影的最佳方式……
    导演身为女性,也将题材设定成了以女性为核心的敏感话题,然而女性只是核心却不是主体,江一燕最初借种的原因其实是没有理想的对象,或者说是弑母情结作祟,是对父亲的缺失后的期待与恐惧的纠结,在和郑恺产子后,生理和心理的需求都使她对郑恺抱有幻想,然后两个人渐渐走到一起,只是因为郑恺的恶作剧,两人撕逼,展开争子大战,这逻辑上非常牵强,显然是编剧为了突出戏剧冲突所为,到最后,江一燕被感动,两个人走到了一起,OMG女性的主体性在哪里?导演在女权的伪装下,展露的是彻头彻尾的谄媚式男权思维,这种讨好对象不仅是观众,还有社会……
    电影中几个臆想的平行段落也是导演刻意做的花絮,这似乎成了这类小成本搞笑片的标配,而在镜头、画面和叙事上,泛善可陈是非常准确的形容……
    李欣蔓的审美意识还是有的,比如电影中色彩和服装的使用很有品位,特别是在那些熟悉的地点,排出了不一样的味道,当然,冲绳观光片部分不算,对于李导演来说,需要加强的是电影本体,不是仅靠审美就可以完成电影艺术创作……
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  • 菌奥力
    2021/11/8 15:07:36
    我们都有光明的未来——而你刚好发光

    李明去了北大,李红去了清华,我去卖了烤地瓜,我们都有光明的未来~表演班的同学毕业后都去干了啥?

    郝开心继续做了演员,去拍了古装武打戏。

    李明去了北大,李红去了清华,我去卖了烤地瓜,我们都有光明的未来~表演班的同学毕业后都去干了啥?

    郝开心继续做了演员,去拍了古装武打戏。

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  • 文森特九六
    2013/9/13 16:06:15
    安静,有鬼出没
      港味纯正,有鬼不忽悠。
      较之《阴阳路》等旧作硬件上的粗糙,本作借助时代的优势精致了不少。
      任达华的篇章比较拧巴,但也是最具惊悚气息的一章,华哥“羔羊医生”的那股子让人恨却又让人怜的病态气息再次上身,成功挽救了故事的超载。
      李志毅的篇章偏向喜剧风格,梁家辉的角色如果再设定成盲人的话直接就
      港味纯正,有鬼不忽悠。
      较之《阴阳路》等旧作硬件上的粗糙,本作借助时代的优势精致了不少。
      任达华的篇章比较拧巴,但也是最具惊悚气息的一章,华哥“羔羊医生”的那股子让人恨却又让人怜的病态气息再次上身,成功挽救了故事的超载。
      李志毅的篇章偏向喜剧风格,梁家辉的角色如果再设定成盲人的话直接就是一部压缩版的《盲探》了。
      陈果的终章没有彰显出自己的个性,全靠邵音音朴实的表演与动人的原著作为支撑,尾收的略显无力。
      因久违的感官而继续期待《奇幻夜》。
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  • 奥兹翔动
    2021/3/6 12:11:17
    豆瓣侵权!《狄仁杰:长安变》《狄仁杰之灾变长安》是两部电影!

    这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?

    这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时

    这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?

    这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?

    谁能联系豆瓣管理员?请尽快更正,谢谢!

    评论区的不会仔细查查吗?真就瞎评论!@文

    根据2020年9月全国重点网络影视剧拍摄规划调整情况通报及9月网络电影备案公示《狄仁杰:长安变》原名《不良人:长安变》是象山果实影视文化有限公司备案,也就是陈浩民这版的,而《狄仁杰之灾变长安》是东阳如果影视有限公司备案的,这是两部完全不同的电影!

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  • 柠檬薄荷绿
    2018/5/21 22:17:09
    暗杀

    首先是被演员的阵容吸引,刚开头人物背景不太懂,可能是不了解韩国的历史吧,随着后来剧情的慢慢发展,历史背景,人物也就鲜明了。以刺杀日本指挥官的全智贤饰的一流狙击手宋玉允为团长的暗杀小组和李政宰饰的韩国临时政府特工以及只要给300美元就能杀掉任何人的河正宇饰的高深莫测的夏威夷雇佣杀手三条线展开,特工叛变,雇佣杀手为钱杀人灭口,三人暗杀小组有险,双胞姐妹危难中相遇,残酷无情的父亲。。剧情步步为营,

    首先是被演员的阵容吸引,刚开头人物背景不太懂,可能是不了解韩国的历史吧,随着后来剧情的慢慢发展,历史背景,人物也就鲜明了。以刺杀日本指挥官的全智贤饰的一流狙击手宋玉允为团长的暗杀小组和李政宰饰的韩国临时政府特工以及只要给300美元就能杀掉任何人的河正宇饰的高深莫测的夏威夷雇佣杀手三条线展开,特工叛变,雇佣杀手为钱杀人灭口,三人暗杀小组有险,双胞姐妹危难中相遇,残酷无情的父亲。。剧情步步为营,不拖沓,是部抗日好片。看点是女神出神入化的枪法,和冷、酷的演技完全颠覆了千娇百媚的千颂伊形象,与夏威夷杀手略带浪漫的情节也不乏是剧中看点,只是最后俩人没有在米波拉咖啡馆相遇有点遗憾。

    【详细】
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  • Dipper萧甜
    2020/9/2 9:51:34
    《西小河的夏天》怀旧影片中人物的呈现与构建

    2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史

    2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史,成为人类进行文化和历史反思的重要方式。《西小河的夏天》的故事存在于1998年的夏天,以顾晓阳的孩童视角审视三代人的“成长”,窥探时代给予人们的最温柔的一刀。

    顾晓阳,代表的是无忧无虑一代。父辈们投身社会建设为他们创造了充实的课余生活和精神世界,但他依然不理解“中年人”,不理解他们的为人处世,不理解为什么父亲会出轨一个破坏自己家庭的“妖女”。

    顾建华,在中国经济飞速发展的90年代里,这几乎是一个典型人物了,家庭责任,工作压力,情感错位......中年危机无处不在,知识分子的潜意识里的优越感让他更加无法坦然承受这些无力。

    郑爷爷,同顾晓阳一样不理解“中年人”,这份不理解来自于儿子出去赚钱不回家,还想把他从故乡带走。郑爷爷这一代人的家国情怀比其他人都要强,在他们眼里,故乡是根,故乡是本,儿子的选择在他眼里就是“忘本”。

    对90年代中国社会的表达,往往与此前复杂的社会文化语境相勾连。由张颂文老师饰演的顾建华是一个极有事业心的人,但他年轻时艰苦奋斗过程,在银幕上是缺席的。如果把“顾建华对沈老师动情”解读为“顾建华对一成不变的工作和枯燥生活的挣扎”,把“顾建华和沈老师在一起时的愉悦和享受”看做“对前半生辛劳的自我宽慰”,那么观众并不难在心里联想出他是如何成为今日的他的。

    当儿子发现顾建华出轨并带着郑爷爷去舞厅“捉奸”,顾建华在角色心理上成为了一个“无法回归家庭”的人。当沈老师调去别的学校教书,对家庭和沈老师的复杂情感,又让他成为了一个“无法回归社会”的人,而这种“身份危机”归根结底指向了上段所述的早已结束了的苦难(压抑自我的奋斗过程)。

    最终,当影片中顾建华对妻子和儿子的态度改变,并出现在儿子梦寐以求的球场时,顾建华这一角色完成了属于他的“回归”,处理“身份危机”的方式也不再是一种“想象中的自愈”。

    在涉及时代背景的电影中,符号真实是衡量一部影片成功与否的重要依据。也就是说,一部电影只有在符号层面尽可能精准的还原所要描述的历史语境,才能让观众在娱乐的同时,同时获得符合历史、符合逻辑的真实感受。

    从符号层面上看,《西小河的夏天》为了确保在有限的时间内把较为复杂的人物的逻辑关系表达清楚,对一些元素进行了必要的取舍。例如,故事发生的时间距今并不是十分遥远,始终如一的足球梦,藏在床下的“百宝箱”,即将被拆的老院子......细节在很大程度上确保了观众的理解和共情。

    电影对历史的侧面再现,为人们关注社会发展提供了契机。纵观一系列“怀旧”影片我们不难得出结论:个体的命运由历史塑造。

    这一点在郑爷爷身上体现的尤为明确,郑爷爷成长的时代环境决定了他晚年不愿离开家乡的保守的思想观念。在与顾晓阳的相处中他逐渐感受了年青一代的对人生选择的看法,因此也是时代的发展,决定了他最终的同意跟随儿子去往大城市生活。所以说,剧本不厌其烦的从各个方面处理顾晓阳和郑爷爷的关系并非毫无用处,顾晓阳作为桥梁,在郑爷爷向儿子妥协的过程中起到了桥梁作用,也为爷爷逐渐理解新时代年轻人的选择提供了逻辑依据。本质上来说,个体的抗争和历史的演进具有同构性。

    事实上,无论是顾建华回归家庭的过程,还是郑爷爷理解儿子的过程,都没有被导演拘束在“人物必须完成什么任务”的框架内,即主人公与时代之间并没有产生真正的冲突。当事件适当抽离于历史语境,便会多一份浪漫色彩。

    经济飞速发展的时代,“怀旧”电影在方方面面的独特性都是显而易见的:地理、方言、个体实践及生命感悟......在“宏大”被过度消费之后,如何以轻松的立场处理“成长”和“变迁”,以及景观和文本如何被编织,成为了电影人思考“怀旧电影到底应该如何书写历史”的重要突破口。

    因此,《西小河的夏天》为我们初步理解电影如何呈现历史最关键的内涵提供了很好的分析样本,相比于影片在叙事性问题上的瑕疵而言,导演对时代变迁干预个体发展的思考更值得被讨论。

    【详细】
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  • 匠青
    2022/10/24 22:56:46
    这是一场名誉下暗藏黑暗的比赛
    戏中戏外加命运重叠,蛮有趣的设定,其目的也很明显,讽刺社会现实…… 先说女主,从她的特立独行乃至对两位演员的调教中可以看出,才华和责任必须兼具,方可创作出意义非凡的作品,相信也含有对于现实导演的不用心或者利益导向的批判…… 两位男主,通过前后变化让观众产生反...  (展开)
    戏中戏外加命运重叠,蛮有趣的设定,其目的也很明显,讽刺社会现实…… 先说女主,从她的特立独行乃至对两位演员的调教中可以看出,才华和责任必须兼具,方可创作出意义非凡的作品,相信也含有对于现实导演的不用心或者利益导向的批判…… 两位男主,通过前后变化让观众产生反...  (展开)
    【详细】
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  • 灰狼
    2014/11/21 23:03:22
    生命之流和男权社会

    莫言的原著中女主角的名字叫“戴凤莲”,赵冬苓老师把人物名字改了一个字,有画龙点睛之效。九儿就是酒儿,她已经不再是一个具象的人,而是存在于整个高密的一种灵性,从红彤彤的高粱流淌成三十里红的沉香。这是柏格森所谓的“生命之流”,剧中所有的符号:三十里的高粱地、酒的气息、火中涅槃,应对她一袭红衣,都有着绵延的意义。这种绵延是一种生成和创造中的生命状态,柏格森将之称作“精神”。

    “高粱

    莫言的原著中女主角的名字叫“戴凤莲”,赵冬苓老师把人物名字改了一个字,有画龙点睛之效。九儿就是酒儿,她已经不再是一个具象的人,而是存在于整个高密的一种灵性,从红彤彤的高粱流淌成三十里红的沉香。这是柏格森所谓的“生命之流”,剧中所有的符号:三十里的高粱地、酒的气息、火中涅槃,应对她一袭红衣,都有着绵延的意义。这种绵延是一种生成和创造中的生命状态,柏格森将之称作“精神”。

    “高粱酒,它是活的,它是生灵。它出了锅,还在继续活。你把它装坛子里,窖起来,它在坛子里继续熟,继续长,一直能长到十成金。那样的酒,才是世界上最美的酒,酿出那样酒的高粱,才算是咱高密最红的红高粱。”在罗汉这段高度象征意义的台词里,酒能自己生长,它在生命之流的顺行中紧缩、凝聚、产生出生物性活力,这种生命的力量来源于天地间的循环,“你看这酿酒。高粱下到锅里,蒸熟、发酵、大火猛烧,酒气被蒸出来,变成了酒。你觉得它不是高粱了吧?可是这酒糟喂了牲口,变成了粪,上到地里,又长出高粱。”酒作为生命之流,绵延在高密的土地上,化作一代又一代人的野性,它富有创造性的活力,是可自由释放的力量。

    在尼采那里,这种野性是“酒神精神”,是生命意志,是一种被崇拜的力量,单家供奉的酒神是它图腾化的形式,“打今天起,每天上工以前要沐浴净身。这酒是有灵性的,人干净,酒才能醇。”在这片土地上,每个人都会折服于这种生命意志。在罗汉离开的时候,九儿打破女人不能上烧锅的禁忌,实际上成为酒神的化身——在最后那场慷慨赴死的戏里,她在无数坛三十里红的爆炸中涅槃,让这种生命力量达到顶点。

    剧中的每个人物都有一股野性,他们的性格从始至终都没有任何的变化,从桀骜不驯的县长到一身荷尔蒙和匪气交加的余占鳌,再到两条辫子高高竖起,象征着生殖器的的豆官和琪官,三代人身上延续着这种野性的力量。这都是生命之流的一部分,而九儿则是共相,她是生命之流本身。倘若抽离了它,九儿便只是乱世中玲珑的女子,处在父权(县长)和夫权(余占鳌威慑)庇护下的女子,而她最终用牺牲成全了父权社会的延续。所以这绝对不是女性主义的作品。

    因此,主宰这种“生命之流”的是男性的视野,剧中最懂九儿的,其实是罗汉,他知道九儿落到井里也能爬出来,落到土匪窝也能自救,知道大少奶奶绝对斗不过她。九儿是抽象意义的“三十里红”,罗汉在欣赏之余,不免也有一种敬畏之心——没人能改造她,她却能改造任何人。在这个意义上说,九儿和酒儿,二少奶奶和三十里红是一样的,她身上的真善美,其实都是生命意志的产物。它根源于直觉(柏格森)、领悟(怀特海)以及精神(奥伊肯),是非物质的,也是不能度量的存在。

    和莫言的原著相比,剧中多了两个主要人物,一个是于荣光扮演的朱县长,一个是秦海璐扮演的嫂子——官与家,两者构成封建宗法的结构,戴老三的家长权威(虽然是沦丧的)随着九儿的过门转到大少奶奶身上,从而开始建构家庭内部冲突。她与县长错综复杂的关系构成社会冲突,与余占鳌和张俊杰构成感情冲突。就最终完成的效果来看,这两个增加的人物都没有任何突兀之感,而且强化和扩充了文本中的结构,是创作者的视野和技巧性的直观显现。唯一突兀的角色是灵儿,她完全是一个为剧情而随手拿放的功能性人物,但在整个故事结构中,它仍然可以自圆其说。

    每一集都有起承转合,都有起始渐进和高潮,对细部的考究和对风土人情的考据,可见赵冬菱的深厚功力。整部剧在60集的文本里没有松散的部分,每一集都有极大的叙事密度,可谓是剧力澎湃,角色与演员相得益彰。她们自身的特点与剧中人物的性格极度吻合,让这种生命之流的呈现,达到了最和谐的效果。

    野合的一场戏用多机位和大全景展示,拍得极其诗意。这是整部剧的基调,在莫言和张艺谋那里,凸显的是一群大老爷们祭酒神时的荷尔蒙的力量,那一个个光头象征的勃起的力量。但在这部剧中,余占鳌轴心的地位被九儿取代,但这个人物身上有着两面性——处理日常事务的高度理性和对待感情的高度非理性,野合作为一个情节点,有着生命之流共振的力量。这是一种非理性的力量,存在于一个扛活的轿夫,而不是饱读诗书的少爷身上。

    生命哲学家肯定生命的精神性,却不肯定生命的思想性,在他们眼里,思想只是属于人生命的一种特殊的形式,于是,知识构成了野性的反面,张俊杰呈现的迂腐和高密人的形态格格不入,这意味着他必然地要与九儿擦肩而过,与此同时,九儿在余占鳌身上(一直到落草)渐渐找到更多的认同,这是一种生命之流自身的吸引力。张俊杰是剧中最理性的一个人,后来成为了共产党,成为完成统战的最重要的角色,这在很大意义上是意识形态的无奈之举。在这个文本里,他是一个很“职业”的形象,也是最缺乏野性的一个形象。这正如柏格森所说的:“理智没有能力处理活的、创造性的、自由的东西,它们只能是直观的对象。”

    剧中建构起一个白道(朱豪三)、黑道(余占鳌、黑眼、花脖子)、流氓(戴大牙、钱玉郎)、地主(单家和张家)、百姓(四奎娘)等为结构的男性主导的社会体系。九儿立足于这种是非杂陈的乱世,很大程度上在于她巧用黑白道上的潜规则——倘若仅把她看做一个人的话。这个地上秩序和地下秩序也分别象征着父权和夫权。若说这是生命之流,它最终还是流入男性权力的结构中,在单家烧锅,最后被供为酒神的是作为男性的罗汉。

    而花脖子、钱玉郎、恋儿等人则是“生命之流”的逆行,结果是扩张、松弛、堕落,他们都付出了死亡的代价。

    剧中九儿慷慨赴死之前,用歌声引开敌人,那种高度穿透力性“绵延”诉说着生命的意义,她的死不应被看做是纯粹意义上的牺牲,而应该是回归大地,回归那片象征生命力的高粱地。这是一种生命的循环,归于土地,再重新长成。

    她的死也保全了男性社会的中坚力量——余占鳌、张俊杰和作为儿子的豆官(在这个过程中她的女儿琪官也牺牲了),匪帮和警备队退往根据地,延续着父权社会的结构。夫为妻纲的情形,是一直贯彻在电影中的,大少奶奶陪罗汉殉情,孙大脚陪朱豪三赴死,女人虽然有豪气,到头也只是男性身旁的一个华丽的陪葬物罢了。

    说到底,红高粱讲的是生命之流,围绕着一个女人,讲述了一个男权社会的故事。在这个故事的深层,九儿叹息:“我没办法,这都是命!”

    【详细】
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  • S小姐
    2007/6/14 23:04:02
    每个人都应该善良
    马良的故事记忆犹新!
    是善良的孩子和被财主欺压的劳动人民积极反抗的故事.
    他告诉我,人不可以贪得无厌!要为老百姓做实在事!

    这比无聊的现代动画片儿好看N倍!
    马良的故事记忆犹新!
    是善良的孩子和被财主欺压的劳动人民积极反抗的故事.
    他告诉我,人不可以贪得无厌!要为老百姓做实在事!

    这比无聊的现代动画片儿好看N倍!
    【详细】
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  • 夜第七章
    2021/11/12 9:37:58
    生活好滨口龙介啊

    13986188
  • 无尾电影
    2018/6/27 9:33:47
    单身多年的原因,我终于在这部岛国片里找到了
    这篇影评可能有剧透 本文首发于微信公众号“五十公斤熊”,更多影评和资源欢迎关注。 有没有发觉,如今单身的人越来越多了。 大多数人会说,一天天忙死了,哪有时间和精力谈恋爱。 只要有wifi和手机,不谈恋爱好像对自己也没有什么影响啊。 今天要聊的这部电影,刚好戳中了当下很多单身男女的境况 ...
    这篇影评可能有剧透 本文首发于微信公众号“五十公斤熊”,更多影评和资源欢迎关注。 有没有发觉,如今单身的人越来越多了。 大多数人会说,一天天忙死了,哪有时间和精力谈恋爱。 只要有wifi和手机,不谈恋爱好像对自己也没有什么影响啊。 今天要聊的这部电影,刚好戳中了当下很多单身男女的境况 ...  (展开)
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  • 蝈蝈
    2011/11/19 19:23:02
    渴望的结局
    长今★闵政浩(百度吧):
    其实我一直希望刘慧芳和罗刚在一起,因为像王沪生和王亚茹这样没有人性的人早已配不上他们!而慧芳也离不开小芳,小芳最离不开的也是慧芳,想当初王亚茹待小芳那麽刻薄,谁还愿意认她啊?而且养育之情胜于生育之情,在小芳心中早已认定慧芳这位母亲了!而她最喜欢的罗叔叔,就是她的亲生父亲!这位罗叔叔与慧芳之间虽然谈不上爱情,但是却可以相互扶持走完后半生,成为心灵上的知己!毕竟这是一部
    长今★闵政浩(百度吧):
    其实我一直希望刘慧芳和罗刚在一起,因为像王沪生和王亚茹这样没有人性的人早已配不上他们!而慧芳也离不开小芳,小芳最离不开的也是慧芳,想当初王亚茹待小芳那麽刻薄,谁还愿意认她啊?而且养育之情胜于生育之情,在小芳心中早已认定慧芳这位母亲了!而她最喜欢的罗叔叔,就是她的亲生父亲!这位罗叔叔与慧芳之间虽然谈不上爱情,但是却可以相互扶持走完后半生,成为心灵上的知己!毕竟这是一部很现实的电视剧,不是琼瑶阿姨笔下那海誓山盟的爱情故事,相爱的人就生生死死都要在一起,非他(她)不嫁(娶)!

    但是,昨天晚上我看完了最后一集,这是我第二次看最后一集.我现年21岁,我想同龄人中很少有喜欢看这部老电视剧吧?渴望第一次上映时我才五岁,看不懂什麽!只知道这部电视剧的几个人物和大概剧情,还有它很走红,像现在的大长今一样轰动了全国,街头巷尾,家里大人都在谈论这部电视剧,还有它反反复复的放映!就这些!后来,我13岁时又看了这部电视剧,但那时我上初二,正临期末考试,也没能完整的看!但却看了最后两集,记得小芳对慧芳说"妈妈,我求求你别不要我"以及她冲进屋子对王亚茹罗刚喊"爸爸妈妈"时,我感动的犀利哗啦!那一次我看懂了,真正看懂了,不再是小时侯仅仅记住了几个人物!而且我还永远记住了王爷爷对亚茹说的一句话"能使别人幸福的人自己才是最幸福的!"这部电视剧要表达的何尝不是这个呢?其实那时家里的长辈以前看过的也又完完整整的看了一便,而且好象当年新上映一样有把它作为饭后茶余的一个话题,可见它的经典!

    话题撤远了,我要说的是在那次我13岁时看懂了这部电视剧时,便有了我第一段开头的那些观点,就是刘慧芳和罗刚结合,共同抚养小芳!但是这次再看了一便最后几集,我听到小芳那甘肠寸断的"小姨,你告诉我这不是真的,妈妈,我求求你,你别不要我!",但我看到了小芳飞奔过去认亚茹和罗刚!我感受到了,亚茹内心深处的凄凉!青春那麽短暂,他们都耽误掉了最最宝贵的几十年?其实,亚茹在从美国回来以后,我就感受到了她的变化!也许她的自私刻薄的深处,真有无尽的凄凉吧!当她抱着丹丹的小枕头对王爷爷说"我不能把小芳给别人"当她看着小芳熟睡的面孔留下眼泪,当她对着小芳叫一声"丹丹"还有"对,丹丹,你做的都对!"我才体会到她盼望丹丹的悲哀!她也同样需要小芳!但是,毕竟是慧芳养育了她,毕竟慧芳也离不开小芳,而小芳更愿意和慧芳在一起!那麽有没有一个两全其美的办法让她们都在一起呢?刘慧芳要是和罗刚结合,似乎注定还是要有人成为光杆!其实早就发现,这部电视剧最大的特点就是剧中的人物从老的到小的全是光杆!王沪生再怎麽不是人,王亚茹先前再做过什麽刻薄的事,他们终归是醒悟了!他们似乎也难以再找到后半生的知己了,竹心是绝对不会和王沪生结合的!那麽不如给王沪生一个赎罪的机会,给慧芳后半生一个依靠,给王亚如和罗刚错过的幸福,给丹丹(小芳)一个完整的家,和双重母爱,也让慧芳和亚茹共同拥有小芳,也让刘大妈王爷爷安享晚年!也许这是最好的结局,每个人都不会受到伤害,其实也只有这样了.记得以前小时侯听大人们议论时好象是说这部电视剧最后怎麽安排都不会完美!是啊,即使是这样,也不够好,因为毕竟沪生和竹心是有情人,东东又那麽喜欢竹心,似乎对慧芳还是伤害!可是,又能怎样呢?和罗刚结合,他心里爱的也是王亚茹!和宋大成呢?那是不是注定要另一个人受到伤害,而且非常没有道理,他们已经错过了!就像王沪生和肖竹心错过了一样!所以也许这是最好的结局,真心希望最后他们各得其所,幸福的生活!
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    51751553
  • ghostfoetus
    2005/12/16 13:30:03
    解決問題的方法
    監製是鄭丹瑞,導演是黃真真,這一對組合,不其然便會令人想起六樓后座的組合。再加埋之前六樓后座的女主角,林嘉欣和盧巧音,而且這套戲也是用了"6"這個數字,入場前在想,是製作班子想要拍一個series 的戲嗎?

    六樓后座用了不同方式去探討青年人眼中的理想,職業,生活態度,對和錯的定位,每一句對白,動作,甚至乎他們所玩的遊戲(truth or dare)去探討甚麼是年青
    監製是鄭丹瑞,導演是黃真真,這一對組合,不其然便會令人想起六樓后座的組合。再加埋之前六樓后座的女主角,林嘉欣和盧巧音,而且這套戲也是用了"6"這個數字,入場前在想,是製作班子想要拍一個series 的戲嗎?

    六樓后座用了不同方式去探討青年人眼中的理想,職業,生活態度,對和錯的定位,每一句對白,動作,甚至乎他們所玩的遊戲(truth or dare)去探討甚麼是年青人的時候。這一套六壯士彷彿就係用番差唔多的手法,去表達六個中年男人(2x至4x歲)的故事。

    六個男人,所面對的不同困難,有遊戲機上的,有愛情上的,有婚姻問題上的,有事業上的,也有男人最痛這個諷刺性的問題上。本來他們就是要以「死」去了結這一大堆問題,但最可惜,原來每一個在戲中也死不掉,當中4 個人因為1 個的死不掉而引發出「還是不要死」的心態,本來以為有5 個希望跳樓已經夠,但劇的中尾段加插了,原來6 個人也有想過跳樓。跳樓是在「完全自殺手冊」中必死的其中一個方法,差不多每一天也有以跳樓自殺的新聞。嗯…沒錯,在他們那時的眼中,跳了下去,所有事情也會完結。

    後來他們慢慢的把他們的生命順著推延,到了最後,online game還是照打,兩夫婦依舊想起,原來仍然恩愛,打工仔受上司嘗識,終於得到大老闆認同,男人最痛的也得到了天倫之樂…嗯…原來一個大男人,把生命活下去,是可以把困難解決的。就像阿澤最後講的一句:「之前個個諗唔掂既問題要死,呢家個個原先問題都解決左啦…」甚麼是壯士呢?嗯…壯士們出來了,壯士便是不必用死,而用堅定的意志去解決所有的問題的人。

    很可惜,沒有解決的有一位:吹水強,也是第一個舉出要跳樓的男士。縱使阿詩真的為了他做了很多事情,也是眾人心目中的好嫂子,但…吹水強的內心,根本不是要她當妻子。到最後,吹水強,亦失去了生命。成為了一位犧牲了的壯士。電影…總是要一點遺憾美嗎?
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    1015817
  • 结果呢
    2016/4/26 19:47:27
    瓷器不跟瓦片斗?跟你斗的是老鬼!

    首先聊刘德华一个事儿。他有一次上康熙,一个工作人员是香港人,当年借房子给刘德华住过。聊天时拿出了刘小时候的照片。小S调侃说:“你当初红是因为帅吧。”刘德华说:“我当年真的……戏比较好。”然后笑了笑,接着说:“你看当时那个样子怎么可能红嘛。”康熙就哈哈哈,话题就过去了。很多人说过,刘德华靠耍帅红。也有很多人说,他那么红不可能单靠耍帅,演技还是有的。我觉得吧人不能太极

    首先聊刘德华一个事儿。他有一次上康熙,一个工作人员是香港人,当年借房子给刘德华住过。聊天时拿出了刘小时候的照片。小S调侃说:“你当初红是因为帅吧。”刘德华说:“我当年真的……戏比较好。”然后笑了笑,接着说:“你看当时那个样子怎么可能红嘛。”康熙就哈哈哈,话题就过去了。很多人说过,刘德华靠耍帅红。也有很多人说,他那么红不可能单靠耍帅,演技还是有的。我觉得吧人不能太极端,刘德华演技不是百搭。他发挥得如何,要看演的是什么角色。以前某节目评价他“一半是警察,一半是古惑仔”,我觉得这话说得不全面,但挺有代表性。拿《龙在边缘》这个退隐大佬来说,就是他发挥比较好的一次。为啥呢?外形:刘帅不帅评价各异,但非常英挺。个子不高,但上了年纪之后气场慢慢开了、眼底也多了算计,罩得住人设。眼神:看短评有人写为了《龙在边缘》里刘德华一个眼神,保存了整部电影,这我信。我写这片,有80%也是为了那个眼神——朋友受了重伤,一群小弟被警察拦在病房外喊口号(囧~)。飞龙哥(刘饰演)带着朋友的儿子去探视,一样被拦。好言好语没用,飞龙突然变脸,一瞪眼,刚才还指着鼻子数落人的警察竟然面露畏惧。那一幕没有语言,但一个江湖老鬼的形象就那样摆脱了名牌西装破壳而出。之前他一直收敛自己的眼神,就连胖揍在母亲寿宴搞风搞雨的混混时更多的也是用肢体表现。而此时一瞬间的眼神爆发,让人觉得他一个黑道大哥能镇住警察是有说服力的。谋略:这方面主要是编剧的功劳。刘演得中规中矩,算是交足了功课。瓷器不跟瓦片斗,那是以前。你心狠手辣,敢下手打自己亲爹、敢害死我媳妇、敢抓我妈,我就比你多用脑子,借我身边卧底警察的手玩死你。飞龙一步步被逼得开始想招对付敌人,越往后演越能发现这人心思细密,临危不乱。结尾翻转那里,刘也压住了古仔(这可不是说古演得不好,而是剧情给刘的设定是如此,他也做到位了)。那股劲儿就好比现在人开玩笑时说的,我不是针对谁,我只想说在座的警察和古惑仔都是垃圾~!最后计谋得逞,他亲了戒指那一下想来真是在耍帅,可是我看的时候想的不是“他又在耍帅”而是“真帅啊!”结论:耍帅不要紧,用在正经地方就招人喜欢。乱耍那种就很ORZ了,比如之前刘德华演自杀戏还要把枪在手上转几圈再开枪,他自己后来都说看不下去了!233333~其他:剧情是老套的黑帮警匪片。卧底桥段的没无间道那么神。而且有几个反派超级讨人嫌,恶~ 但是谭耀文、关秀媚、万绮雯都演得很不错,推荐没看过的看看。

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