就是这部剧,让我完完全全的爱上杨烁。
四道风是洒脱真实 真的像风
而余化龙,一个完美的角色设定。血性 智慧 会疼人懂人心,在女人、家族、民族面前都是个有担当的爷们。杨烁的演绎让我觉得嫁给他人生就圆满了。
丫丫美,葛大妮的虎劲儿韧劲儿表现出来,与柔弱的外形对比明显。
每个配角更是个个饱满 。刀客家族的女人们受困于规矩却又也不服于天命。后期镜头
就是这部剧,让我完完全全的爱上杨烁。
四道风是洒脱真实 真的像风
而余化龙,一个完美的角色设定。血性 智慧 会疼人懂人心,在女人、家族、民族面前都是个有担当的爷们。杨烁的演绎让我觉得嫁给他人生就圆满了。
丫丫美,葛大妮的虎劲儿韧劲儿表现出来,与柔弱的外形对比明显。
每个配角更是个个饱满 。刀客家族的女人们受困于规矩却又也不服于天命。后期镜头剪辑配合音乐渲染真的是部良心剧。
还有余老三哼的那首 黄河水 长呀么长又长
文|伊文西
作者简介:专职公文狗,兼职看电影。写的都是观后感。
文|伊文西
作者简介:专职公文狗,兼职看电影。写的都是观后感。
梁家辉的演技发挥到极致,在我看的过程中,一直觉得李sir在他儿子死之前是想卧底这个组织来帮助刘sir的,但他儿子死后就彻底倒戈。这个推断让梁演出来了!后来他的原班手下在店里劫持人质,两人隔着玻璃对望的复杂表情,真是太棒了!除了几个主角,各配角也演的非常棒,发哥终于露出了本身实力。情结丝丝相扣,跌宕起伏,脉络清晰,画面精致,场面宏大!最重要的故事符合正常逻辑,这个最基本的要素在近几年的电影里奇
梁家辉的演技发挥到极致,在我看的过程中,一直觉得李sir在他儿子死之前是想卧底这个组织来帮助刘sir的,但他儿子死后就彻底倒戈。这个推断让梁演出来了!后来他的原班手下在店里劫持人质,两人隔着玻璃对望的复杂表情,真是太棒了!除了几个主角,各配角也演的非常棒,发哥终于露出了本身实力。情结丝丝相扣,跌宕起伏,脉络清晰,画面精致,场面宏大!最重要的故事符合正常逻辑,这个最基本的要素在近几年的电影里奇迹般的越来越少了!而且还有就下了不少伏笔,让人产生疑问的是最后怎么会有跟人谈条件的特赦?这是一种讽刺吗?还是引发我这样的观众的思考!总之,好片子!值得一看!
说起侦探,阿飘飘脑中突然闪过三大形象:
说起侦探,阿飘飘脑中突然闪过三大形象:
!一个是女儿想给马套缰绳马却不配合时,我一下子就哭出来,像极了拼命想找个情感寄托的自己。片中马的那个眼神在我脑海中挥之不去,那种又理解又同情却又恕难配合的感觉,让我仿佛看到了那些想要推开我却又下不去手的人。二是爸爸对女儿说,如果你就是爱美国我砸锅卖铁也会送你回去,但如果你只是在逃避,到哪里都一样,瞬间泪崩,心被猛扎了一下。看看自己的生活,又何尝不是一直在逃避。
!一个是女儿想给马套缰绳马却不配合时,我一下子就哭出来,像极了拼命想找个情感寄托的自己。片中马的那个眼神在我脑海中挥之不去,那种又理解又同情却又恕难配合的感觉,让我仿佛看到了那些想要推开我却又下不去手的人。二是爸爸对女儿说,如果你就是爱美国我砸锅卖铁也会送你回去,但如果你只是在逃避,到哪里都一样,瞬间泪崩,心被猛扎了一下。看看自己的生活,又何尝不是一直在逃避。
说不通看不懂,设定的各种可能性从情节上都说不通~求高人解析,前后太矛盾了,浪费了演员,女主演技尚可,就是不说明白为什么,我感觉国产悬疑剧先不说学习国外留悬念,就算你是精分,也请先把剧情将清楚,如果编剧文科生逻辑思维太差,请找个理科生给你缕缕清楚。后面风铃那里为什么,女主为什么精分,女主跟戴阿姨什么关系
说不通看不懂,设定的各种可能性从情节上都说不通~求高人解析,前后太矛盾了,浪费了演员,女主演技尚可,就是不说明白为什么,我感觉国产悬疑剧先不说学习国外留悬念,就算你是精分,也请先把剧情将清楚,如果编剧文科生逻辑思维太差,请找个理科生给你缕缕清楚。后面风铃那里为什么,女主为什么精分,女主跟戴阿姨什么关系
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。
尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。
尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。
神奇的是,这十余年,陈凯歌依然在拍电影,创作欲望从未消减。
《妖猫传》以玄猫讲奇幻,以诗歌诉衷肠,假借方术之士的幻术,披露天子帝王的权术。一层层进入到迷宫洞穴地下城,电影匣子里,安放的居然是一个被歪曲,掩盖和涂抹的生命悲剧和历史假象。
我喜欢《妖猫传》。
有无来由的喜欢,电影的卡司。
双子星配置的黄轩和染谷将太,一动一静。经得起摄像机特写注视的张榕容,马嵬坡段落,几乎不设台词。张榕容完好地藏收着眼神里的忧伤,颦笑中的哀怨。吃瓜围观打酱油的阿部宽、松坂庆子,鹤立鸡群。还有像老一辈审美但至关重要的白鹤少年刘昊然和欧豪,甚至是吟诗落泪的辛柏青,相比诗人,他更像一个酒鬼。但酒鬼怎么了,醉汉怎么了,猥琐大叔怎么了,一定要焚香沐浴,抚琴赏菊才写诗嘛。总之,角色上的构建平衡,一扫之前陈凯歌作品人设的失误和荒唐,也去掉了表演上的拿腔捏调和阴阳怪气。
有审慎的喜欢。
它的冒险,是对唐朝和长安,人与城市的双重想象。它的架构,是多个电影时空的组合:从日本到中国,自盛唐入中唐,从过去到现在,还有杨贵妃代表的月亮,以及被她所吸引的群星闪耀。“大唐有你,才是真的了不起。”
故事里追踪查案不带停,设局解谜连环套。电影外是奇幻片加历史剧的尝试。
不要低看这件貌似华美的类型外衣——陈凯歌在这一类型上遭遇过重大挫败,几乎被认定演艺事业终结,人设无法翻身。
有说不清的疑惑未决。
如果《梅兰芳》是只能拍半部好片,《赵氏孤儿》打折成了三分之一,《道士下山》索性选择人生放弃。再有那部努力追赶时代,探讨年轻世代社会话题的《搜索》,陈凯歌予我的印象,竟至于有些晚来迟暮的悲凉。此番再战,《妖猫传》或有不完美之处,但华章佳句不断(开篇的邪气鬼魅,酒宴狂舞,空海迷之微笑,唐玄宗与安禄山击鼓,玄猫悔悟道别),野心和力道,同样惊人。可以想见,依然会有好事者,再用语不惊人死不休的颠倒挤兑,去调侃这部严肃到不能再严肃的电影,但此极,绝非彼极。
也有被正正打中的触动。
我们喜欢《芳华》的独舞,是因为面对创伤和历史的晦暝,除了追随女主角出去的电影镜头,那个场景是没有观众的——也不可能有观众(那个老医生不仅无名无姓而且无医可靠)。失语,沉默,孤独,精神错乱,如此悲痛,引人哀鸣又无法代为感同身受,是必然会被遗忘的个人惨剧。渺小,脆弱的人,被投入历史的汤汤大河流,连扑通一声都不会有。
《妖猫传》围绕日本人(中国人?)津津乐道的杨贵妃死亡之谜,在正史咬野史的狭缝里,加入了一个玄猫(妖猫)的非人类视角,令这个生物充当一个代替观众存在和说话的角色。它就是那个追随着杨贵妃的全知之眼。除了万千宠爱,除了被赐一死,杨贵妃到底是怎么想的。临死前,还发生过怎样的离奇故事。
这千错万错,都被写成了一个女人的错。
这是杨贵妃的芳华,唯有一死。断了腿的玄猫,不止一伤。
玄猫的戾气、精分和怨念,包括与白居易和空海和尚的约定,催《长恨歌》手稿。其实就是关于四个字:不要忘记。
这是一趟凶险但曼妙的追忆,也是一次对人性和大爱的反思,更是陈凯歌不离不弃又有点迂腐的真善美。在烟消人散的历史团雾中,《妖猫传》通过不多的台词,摄魂的镜头,再次描绘杨贵妃作为大唐化身又长恨此身的动人形象。
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
如果从寻找同类开始,《妖猫传》会让我想起中日蜜月期拍摄的《敦煌》,制片方搭了一座雄伟的城池,电影里同有一个散发致命吸引力的女人。格局场面宏大,参佛修禅苦行,文人气质浓厚。
至于较近的,《妖猫传》会有点靠近徐克的《狄仁杰》系列,只不过在奇观上有所节制,也略去了动作武打,最后倾情去赞美风华绝代的杨贵妃。
落脚之处,还是在一个“情”上。炽热的情,占有的爱,恋慕的眼神,孤守的青灯,鬼迷心窍的三十年梦,心向往之的异国他乡。
经历《刺客聂隐娘》的高度还原和保持距离的历史观察,《妖猫传》不假思索,一蹴而就,直接进入繁荣兴盛到无法想象的长安城。
电影前半截,完全处在呼吸不正常的紧张氛围当中,空海几乎连一顿热饭都没有吃上,就被白居易带去破案办事,打卡了一个又一个的地方。
悬疑,惊悚。它们是秦昊脸上写的不羁放纵,张雨绮唐款身材的情欲流转。诡秘玄猫带出来的,是一个关乎阴谋的阴森故事。作为障眼法的幻术,极大消解了陈凯歌面对架空世界的原由解释。
后半段,玄幻,奇情,飞禽走兽,凶猛地涌来。观众不断做吃惊状,如第一次进城逛游乐场和马戏团的乡下人,又终于追上了两个主角的脚步。原来是他们的身心,也都松弛放慢了下来。你可以感受到,极乐之宴的回忆大幕开启后,诗人与僧人的心灵震撼。之前风评不佳的几部陈凯歌作品,总是在强叙事中,无法平衡段落与段落的优劣,前后衔接容易有差池。这一次的《妖猫传》,则处理得不错。
“一个人在长安生活,一定很寂寞吧。”
空海问候着留在大唐生活的日本仆妇。她独自一人,守着遣唐使阿部仲麻吕的墓,还有一本等待访客的回忆录。
这句典型的日本电影风格台词,借助空海的乡音(必须说配音也带味),同样勾动了后面才要出场的杨贵妃。她高高在上,永远被包围,拥有唐玄宗对她的爱,诗人对她的讴歌,还有国民对她的追捧,但是,在长安生活的她,又何尝不是寂寞的。
这种寂寞,是大而化之的生之孤独,也是她身世结局的凄凉,还有对时势命运的无可奈何。与寂寞相对的,是信任与承诺。后世人提起杨贵妃,都是如白居易一样双眼发亮,心生向往,恨不能一睹风采,与盛唐和李白,同一时代。同样的,白龙与杨贵妃,无非一面之缘,一场欢宴上的游戏来往。然而,他却要守护那个真相,陪伴那个全天下最寂寞的人。
吃人眼睛的玄猫,迷弟表情的阿部仲麻吕,天性纯真眉目少年的白龙,还有杨贵妃的眼神光。《妖猫传》一直围绕着看待真相与历史的眼睛说事。看不到的,被欺诈的,还有见不得人的。与其说,陈凯歌是在歌颂美,不如说是吐露对大唐兴衰的惋惜,对历史谎言的警惕。这才是他的个人诉求。
《妖猫传》是一部关于极致的电影。美的极致,黑暗丑陋阴谋的极致,李家王朝到了盛唐的极致。如士大夫精神,愿意舍身为杨贵妃讨说法的小白龙。再有丹龙与空海的论法,不可言说。
酒放豪肠,七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
刚去世的,一心拥抱古老中国的余光中,有这么一首《寻李白》。
诗人美名,流传千古,诗篇又引领我们,去感受大唐:人们的喜怒哀乐,那个年代的开放,包容,自信和歌舞升平。
如果诗人瓜分走了一半盛唐,另一半是谁呢?今人会戏说,后来是被东瀛人偷去,现在还留着,变了模样。但在《妖猫传》,这一半,是属于杨玉环杨贵妃无疑。并且,当醉酒的李白遇上了极艳的杨贵妃,他愿意把他到手的那一半,全部交给杨贵妃。
真善美是一个危险的主题,陈凯歌不可能不知道。一再重蹈这样的主题,或许可以说是老艺术家的真心,也可以就当他真的过时了。
李明去了北大,李红去了清华,我去卖了烤地瓜,我们都有光明的未来~表演班的同学毕业后都去干了啥?
郝开心继续做了演员,去拍了古装武打戏。
李明去了北大,李红去了清华,我去卖了烤地瓜,我们都有光明的未来~表演班的同学毕业后都去干了啥?
郝开心继续做了演员,去拍了古装武打戏。
这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?
这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时
这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?
这谁上传的海报?狄仁杰之灾变长安和狄仁杰:长安变完全是两部电影,上传时不会查一查吗?这可以告侵权了!不会删除海报吗?还改电影信息?两部完全不同的电影被你们搞成一部!不会自己创建《狄仁杰:长安变》豆瓣电影条目吗?把《狄仁杰之灾变长安》电影条目占了是咋回事?
谁能联系豆瓣管理员?请尽快更正,谢谢!
评论区的不会仔细查查吗?真就瞎评论!@文
根据2020年9月全国重点网络影视剧拍摄规划调整情况通报及9月网络电影备案公示《狄仁杰:长安变》原名《不良人:长安变》是象山果实影视文化有限公司备案,也就是陈浩民这版的,而《狄仁杰之灾变长安》是东阳如果影视有限公司备案的,这是两部完全不同的电影!
首先是被演员的阵容吸引,刚开头人物背景不太懂,可能是不了解韩国的历史吧,随着后来剧情的慢慢发展,历史背景,人物也就鲜明了。以刺杀日本指挥官的全智贤饰的一流狙击手宋玉允为团长的暗杀小组和李政宰饰的韩国临时政府特工以及只要给300美元就能杀掉任何人的河正宇饰的高深莫测的夏威夷雇佣杀手三条线展开,特工叛变,雇佣杀手为钱杀人灭口,三人暗杀小组有险,双胞姐妹危难中相遇,残酷无情的父亲。。剧情步步为营,
首先是被演员的阵容吸引,刚开头人物背景不太懂,可能是不了解韩国的历史吧,随着后来剧情的慢慢发展,历史背景,人物也就鲜明了。以刺杀日本指挥官的全智贤饰的一流狙击手宋玉允为团长的暗杀小组和李政宰饰的韩国临时政府特工以及只要给300美元就能杀掉任何人的河正宇饰的高深莫测的夏威夷雇佣杀手三条线展开,特工叛变,雇佣杀手为钱杀人灭口,三人暗杀小组有险,双胞姐妹危难中相遇,残酷无情的父亲。。剧情步步为营,不拖沓,是部抗日好片。看点是女神出神入化的枪法,和冷、酷的演技完全颠覆了千娇百媚的千颂伊形象,与夏威夷杀手略带浪漫的情节也不乏是剧中看点,只是最后俩人没有在米波拉咖啡馆相遇有点遗憾。
2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史 2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片,它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。20世纪的中国,在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定,国人丰富的记忆重叠交错,成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。随着技术的不断进步,电影以更成熟方式,越来越多的主动介入历史,成为人类进行文化和历史反思的重要方式。《西小河的夏天》的故事存在于1998年的夏天,以顾晓阳的孩童视角审视三代人的“成长”,窥探时代给予人们的最温柔的一刀。 顾晓阳,代表的是无忧无虑一代。父辈们投身社会建设为他们创造了充实的课余生活和精神世界,但他依然不理解“中年人”,不理解他们的为人处世,不理解为什么父亲会出轨一个破坏自己家庭的“妖女”。 顾建华,在中国经济飞速发展的90年代里,这几乎是一个典型人物了,家庭责任,工作压力,情感错位......中年危机无处不在,知识分子的潜意识里的优越感让他更加无法坦然承受这些无力。 郑爷爷,同顾晓阳一样不理解“中年人”,这份不理解来自于儿子出去赚钱不回家,还想把他从故乡带走。郑爷爷这一代人的家国情怀比其他人都要强,在他们眼里,故乡是根,故乡是本,儿子的选择在他眼里就是“忘本”。 对90年代中国社会的表达,往往与此前复杂的社会文化语境相勾连。由张颂文老师饰演的顾建华是一个极有事业心的人,但他年轻时艰苦奋斗过程,在银幕上是缺席的。如果把“顾建华对沈老师动情”解读为“顾建华对一成不变的工作和枯燥生活的挣扎”,把“顾建华和沈老师在一起时的愉悦和享受”看做“对前半生辛劳的自我宽慰”,那么观众并不难在心里联想出他是如何成为今日的他的。 当儿子发现顾建华出轨并带着郑爷爷去舞厅“捉奸”,顾建华在角色心理上成为了一个“无法回归家庭”的人。当沈老师调去别的学校教书,对家庭和沈老师的复杂情感,又让他成为了一个“无法回归社会”的人,而这种“身份危机”归根结底指向了上段所述的早已结束了的苦难(压抑自我的奋斗过程)。 最终,当影片中顾建华对妻子和儿子的态度改变,并出现在儿子梦寐以求的球场时,顾建华这一角色完成了属于他的“回归”,处理“身份危机”的方式也不再是一种“想象中的自愈”。 在涉及时代背景的电影中,符号真实是衡量一部影片成功与否的重要依据。也就是说,一部电影只有在符号层面尽可能精准的还原所要描述的历史语境,才能让观众在娱乐的同时,同时获得符合历史、符合逻辑的真实感受。 从符号层面上看,《西小河的夏天》为了确保在有限的时间内把较为复杂的人物的逻辑关系表达清楚,对一些元素进行了必要的取舍。例如,故事发生的时间距今并不是十分遥远,始终如一的足球梦,藏在床下的“百宝箱”,即将被拆的老院子......细节在很大程度上确保了观众的理解和共情。 电影对历史的侧面再现,为人们关注社会发展提供了契机。纵观一系列“怀旧”影片我们不难得出结论:个体的命运由历史塑造。 这一点在郑爷爷身上体现的尤为明确,郑爷爷成长的时代环境决定了他晚年不愿离开家乡的保守的思想观念。在与顾晓阳的相处中他逐渐感受了年青一代的对人生选择的看法,因此也是时代的发展,决定了他最终的同意跟随儿子去往大城市生活。所以说,剧本不厌其烦的从各个方面处理顾晓阳和郑爷爷的关系并非毫无用处,顾晓阳作为桥梁,在郑爷爷向儿子妥协的过程中起到了桥梁作用,也为爷爷逐渐理解新时代年轻人的选择提供了逻辑依据。本质上来说,个体的抗争和历史的演进具有同构性。 事实上,无论是顾建华回归家庭的过程,还是郑爷爷理解儿子的过程,都没有被导演拘束在“人物必须完成什么任务”的框架内,即主人公与时代之间并没有产生真正的冲突。当事件适当抽离于历史语境,便会多一份浪漫色彩。 经济飞速发展的时代,“怀旧”电影在方方面面的独特性都是显而易见的:地理、方言、个体实践及生命感悟......在“宏大”被过度消费之后,如何以轻松的立场处理“成长”和“变迁”,以及景观和文本如何被编织,成为了电影人思考“怀旧电影到底应该如何书写历史”的重要突破口。 因此,《西小河的夏天》为我们初步理解电影如何呈现历史最关键的内涵提供了很好的分析样本,相比于影片在叙事性问题上的瑕疵而言,导演对时代变迁干预个体发展的思考更值得被讨论。
首先聊刘德华一个事儿。他有一次上康熙,一个工作人员是香港人,当年借房子给刘德华住过。聊天时拿出了刘小时候的照片。小S调侃说:“你当初红是因为帅吧。”刘德华说:“我当年真的……戏比较好。”然后笑了笑,接着说:“你看当时那个样子怎么可能红嘛。”康熙就哈哈哈,话题就过去了。很多人说过,刘德华靠耍帅红。也有很多人说,他那么红不可能单靠耍帅,演技还是有的。我觉得吧人不能太极
首先聊刘德华一个事儿。他有一次上康熙,一个工作人员是香港人,当年借房子给刘德华住过。聊天时拿出了刘小时候的照片。小S调侃说:“你当初红是因为帅吧。”刘德华说:“我当年真的……戏比较好。”然后笑了笑,接着说:“你看当时那个样子怎么可能红嘛。”康熙就哈哈哈,话题就过去了。很多人说过,刘德华靠耍帅红。也有很多人说,他那么红不可能单靠耍帅,演技还是有的。我觉得吧人不能太极端,刘德华演技不是百搭。他发挥得如何,要看演的是什么角色。以前某节目评价他“一半是警察,一半是古惑仔”,我觉得这话说得不全面,但挺有代表性。拿《龙在边缘》这个退隐大佬来说,就是他发挥比较好的一次。为啥呢?外形:刘帅不帅评价各异,但非常英挺。个子不高,但上了年纪之后气场慢慢开了、眼底也多了算计,罩得住人设。眼神:看短评有人写为了《龙在边缘》里刘德华一个眼神,保存了整部电影,这我信。我写这片,有80%也是为了那个眼神——朋友受了重伤,一群小弟被警察拦在病房外喊口号(囧~)。飞龙哥(刘饰演)带着朋友的儿子去探视,一样被拦。好言好语没用,飞龙突然变脸,一瞪眼,刚才还指着鼻子数落人的警察竟然面露畏惧。那一幕没有语言,但一个江湖老鬼的形象就那样摆脱了名牌西装破壳而出。之前他一直收敛自己的眼神,就连胖揍在母亲寿宴搞风搞雨的混混时更多的也是用肢体表现。而此时一瞬间的眼神爆发,让人觉得他一个黑道大哥能镇住警察是有说服力的。谋略:这方面主要是编剧的功劳。刘演得中规中矩,算是交足了功课。瓷器不跟瓦片斗,那是以前。你心狠手辣,敢下手打自己亲爹、敢害死我媳妇、敢抓我妈,我就比你多用脑子,借我身边卧底警察的手玩死你。飞龙一步步被逼得开始想招对付敌人,越往后演越能发现这人心思细密,临危不乱。结尾翻转那里,刘也压住了古仔(这可不是说古演得不好,而是剧情给刘的设定是如此,他也做到位了)。那股劲儿就好比现在人开玩笑时说的,我不是针对谁,我只想说在座的警察和古惑仔都是垃圾~!最后计谋得逞,他亲了戒指那一下想来真是在耍帅,可是我看的时候想的不是“他又在耍帅”而是“真帅啊!”结论:耍帅不要紧,用在正经地方就招人喜欢。乱耍那种就很ORZ了,比如之前刘德华演自杀戏还要把枪在手上转几圈再开枪,他自己后来都说看不下去了!233333~其他:剧情是老套的黑帮警匪片。卧底桥段的没无间道那么神。而且有几个反派超级讨人嫌,恶~ 但是谭耀文、关秀媚、万绮雯都演得很不错,推荐没看过的看看。