打开电视,正好在放这部黑白老片,就跟着看了,结果真的是惊喜,撇开老派演戏风格不谈,真正的精华是里边的三观,既包容又很正!几十年前的香港,大众对于男女在社会上的角色的偏见,各个人物对自己道德底线的分寸的演绎,现在来看也有很多地方可以同感,结局还是自尊自爱善良正直的人冲破偏见,得到好报。印象中港片很多都是这样的观念,不管你再怎么不按常理出牌,只要大家明白你是因为自尊自爱善良正直才这样,都会包容同
打开电视,正好在放这部黑白老片,就跟着看了,结果真的是惊喜,撇开老派演戏风格不谈,真正的精华是里边的三观,既包容又很正!几十年前的香港,大众对于男女在社会上的角色的偏见,各个人物对自己道德底线的分寸的演绎,现在来看也有很多地方可以同感,结局还是自尊自爱善良正直的人冲破偏见,得到好报。印象中港片很多都是这样的观念,不管你再怎么不按常理出牌,只要大家明白你是因为自尊自爱善良正直才这样,都会包容同埋支持。虽然香港近几年风风雨雨,可我一直都知道香港有这样一股正能量,越是嘈杂,这样的声音就越彰显得纯粹和发光。
也许自己是《奇迹课程》学生的关系,也许自己对与耶稣有关的事情产生兴趣的关系,也许自己生活在美国的缘故,也许自己最近一直在阅读和心理与造物者之间的书有关的关系,当我带着找不到什么值得一看的好电影的情况下看到了这个《三个基督》,心想,估计又是一部讲述宗教信仰又沉闷的电影,但总比暴力、色情、恐怖片好,但看完结局后我竟觉得这部电影完整的表达了我的感受,我从中看到爱的力量,那一句“我本以为是要治愈那三
也许自己是《奇迹课程》学生的关系,也许自己对与耶稣有关的事情产生兴趣的关系,也许自己生活在美国的缘故,也许自己最近一直在阅读和心理与造物者之间的书有关的关系,当我带着找不到什么值得一看的好电影的情况下看到了这个《三个基督》,心想,估计又是一部讲述宗教信仰又沉闷的电影,但总比暴力、色情、恐怖片好,但看完结局后我竟觉得这部电影完整的表达了我的感受,我从中看到爱的力量,那一句“我本以为是要治愈那三个疯子,谁知道在这个不知谁疗愈谁的过程中,反而我被治愈了,我从一个不信神的唯物观者,迈向分享爱”。所以我给5星的原因是,一是名角,他们还能一起沉浸在宁静又充满爱的题材里讲述这个真实故事,在如今充斥着虚伪、多数是表达人间无爱的冷漠系电影中是独特魅力的,二是,这不是一部宗教说教的电影,而是一部适合非宗教信仰的人观看的电影,会比那些为了信仰而说教的电影更具启发性。
40集来拍出年代剧真的很难的,所以它只能选择部分情节来稍显刻意突出人物形象和推动故事发展,让我们感觉人物是矛盾的或者说矛盾的不完整,没能用更多的细节来展现鲜活而又“完美”发展的人物形象的确不是很讨喜。但是,坚持看完后会发现故事是感人至深的,“父母们”对孩子的爱是真切的,越是在黑暗时刻越显得真实。很多电视剧的剧情都能轻易猜出来,但有的是猜出来后就不想看了,还有的是越看越让人着迷。
40集来拍出年代剧真的很难的,所以它只能选择部分情节来稍显刻意突出人物形象和推动故事发展,让我们感觉人物是矛盾的或者说矛盾的不完整,没能用更多的细节来展现鲜活而又“完美”发展的人物形象的确不是很讨喜。但是,坚持看完后会发现故事是感人至深的,“父母们”对孩子的爱是真切的,越是在黑暗时刻越显得真实。很多电视剧的剧情都能轻易猜出来,但有的是猜出来后就不想看了,还有的是越看越让人着迷。
天生就该演反派的本煜,用来客串一个萌萌的小男生有点跳,贱贱的大叔还可以,小男生看的稍微有点显恶心。
另外不得不说,这特效和剧本都不行,前几集的场景好歹是有的,虽然贴图不走心吧,好歹是有,最后这个未来时空真的让我大跌眼镜,这也太能凑合了。少女喵这么萌的妹纸,优质的片尾花絮,甚至就连跳票做的都比正片让人看着舒坦……
有点失败,骚达、小爱、子墨正常发挥,有些地方很尴尬,比如
天生就该演反派的本煜,用来客串一个萌萌的小男生有点跳,贱贱的大叔还可以,小男生看的稍微有点显恶心。
另外不得不说,这特效和剧本都不行,前几集的场景好歹是有的,虽然贴图不走心吧,好歹是有,最后这个未来时空真的让我大跌眼镜,这也太能凑合了。少女喵这么萌的妹纸,优质的片尾花絮,甚至就连跳票做的都比正片让人看着舒坦……
有点失败,骚达、小爱、子墨正常发挥,有些地方很尴尬,比如小爱帮助女主恢复记忆的那个桥段,就连小爱那么自然的演技都无法弥补剧情的尴尬,难得的倒数几集有点小升华的意思,但结局让其无力回天啊……
一只狗狗的生命可能只有十年,用人的生命丈量的话,大概就是从初中时满脸稚嫩到嫁了人后成熟迷人的这段时间。
狗狗豪七生命中唯一的十年都花在了陪伴方欣身上,陪她从年少到嫁人的十年间从不允许任何人以任何名义伤害她。
豪七总会在赵乐与方欣相处时“捣乱”,一对新婚小夫妻的生活因为豪七而充满喜感和笑点,赵乐在被咬了之后跑进诊所说“打狂犬疫苗,最狂的那种”着实让整个电影院笑出了声。<
一只狗狗的生命可能只有十年,用人的生命丈量的话,大概就是从初中时满脸稚嫩到嫁了人后成熟迷人的这段时间。
狗狗豪七生命中唯一的十年都花在了陪伴方欣身上,陪她从年少到嫁人的十年间从不允许任何人以任何名义伤害她。
豪七总会在赵乐与方欣相处时“捣乱”,一对新婚小夫妻的生活因为豪七而充满喜感和笑点,赵乐在被咬了之后跑进诊所说“打狂犬疫苗,最狂的那种”着实让整个电影院笑出了声。
可就是这只黑不拉漆还看上去不太年轻的、总是喜欢捣乱小夫妻甜蜜生活的狗狗,其实是一只从它小时候初次见到方欣就会举起手手回答“谁最爱我”的狗狗。
“谁最爱我?”方欣嫁了人后也还会问,豪七会一如既往抬起手手来,哪怕到生命快要终结的时候。
狗狗只有十年的生命,却知道如何去好好爱主人。方欣在电影中自我称呼为狗狗的妈妈,可我觉得这个豪七更像是爸爸保护女儿那样,小心翼翼地关注着她,甚至关注她的另一半是否足够疼爱她,在她问“谁最爱我?”的时候,不管过了多少年不管在什么地方,豪七依然会举起最爱方欣的小手掌。
豪七,最后还是老死了,最无奈的那种死亡,到了生命应该终结的时候,不得不死的那种死亡。
我想它最遗憾和不舍的,还是没能撑到方欣来看它最后一眼。无力感……方欣撕裂开疼痛隔着电话对赵乐说“ 听医生的建议”时,奄奄一息的豪七能否隐隐约约看见了她硬噎回去的泪珠,听见了她硬撑住冷静问候飞机乘客声音中夹杂着的哽咽声?
大概豪七听见了,豪七能理解这份无力感,就像豪七随时都能理解“谁最爱我?”时乖乖举起小爪子那样。
豪七满足与安息地离开了,因为它终于舔了赵乐的脸,它完成了最后的托付:替我成为最爱她的那一个。
方欣问“谁最爱我?”豪七抬起了手,一抬就是十多年。
因为最近感兴趣藏文化,正好又有相关的电视剧。虽然评分低到不敢相信,总之全程2倍速+5倍速,已经看完了。
大概总结一下,中心思想,代代传承,建设家园。
剧情要素:大男主剧,“打怪”升职剧,代际传承,双女主(无冲撞),时间跨度近20年。
因为最近感兴趣藏文化,正好又有相关的电视剧。虽然评分低到不敢相信,总之全程2倍速+5倍速,已经看完了。
大概总结一下,中心思想,代代传承,建设家园。
剧情要素:大男主剧,“打怪”升职剧,代际传承,双女主(无冲撞),时间跨度近20年。
地点:南京(次要)、四川马尔康(主要)、羌寨木格梁子(主要)、红原(主要)、饮马河(主要)、九寨沟……。
还是典型洪尚秀,依然生活化,但更加随性。 洪尚秀电影的观感总是看似乏味又尴尬,不带有直观上的目的性。结尾也不常带有主观的升华, 好像是出门走进咖啡店里就能看见的场景 。
克莱尔说“拍下照片的一瞬间,你就不再是刚才的你了” 让我想起梁文道在《我执》里的一段描述:“这一刻的自己和上一刻的自己必然是不同的,
还是典型洪尚秀,依然生活化,但更加随性。 洪尚秀电影的观感总是看似乏味又尴尬,不带有直观上的目的性。结尾也不常带有主观的升华, 好像是出门走进咖啡店里就能看见的场景 。
克莱尔说“拍下照片的一瞬间,你就不再是刚才的你了” 让我想起梁文道在《我执》里的一段描述:“这一刻的自己和上一刻的自己必然是不同的,现在正在写字的自己要比前一分钟的自己多写了一个句子,所以这前后,有两个人的存在。为了让我们必须实现昨天的承诺,偿还过去负下的罪债,而不是以“当日的我和现在的我不是同一个人”来推搪回避。”
克莱尔这番哲学意味的话对万熙和导演都说了,是刻意还是巧合?她手中的相机亦或是观众的眼睛,捕捉到这个故事, 完整的呈出,等待着评判。动机、道德、底线,这些因素都来不及思考之时,最先浮现的还是人性,可她究竟是万熙还是金敏喜好像都变得不再重要,她就像水,透明纯真,实则却又虚无,只隐约存在于映射水波的光线中。
洪的电影记录着大多是发生中的,正被遗忘的,或想要掩盖的。大众道德里的批判性,讽刺的对话设计,推拉镜头中放大的真实性情,让人无法抽离自我。小餐馆的烧酒与寿司,海边的踱步,窗边吐出的烟圈。全都裹满情绪的外衣在言语中流淌。那落下的每一滴,都是孤独的宣泄,欲望的本性。某刻,你也许会真实的为过去感到羞耻,但那只是上一刻的你我,没有必要去掩盖的过去。
爱看洪尚秀的人,我想大概是生活中多愁善感,善于品尝人生细微滋味的人。电影里尴尬美学流露的温情,观看时甚至产生倦意,过后也许会淡忘,或是逐渐消失殆尽,但那一刻还是会泪流满面。
在电影中捡拾记忆碎片,在湖面下寻着目的。试图发现或选择坦诚这些奥秘,通过电影放出那些隐藏的自己,虚幻的自己,对立的自己。又或许可以去尝试游走在其中,享受着虚无,放弃故事性的辩证,抛弃对立面的存在,不要再寻找所谓的好和坏。面对湖泊时,享受着波光粼粼或是索性闭上双眼,仅仅靠声响去探寻丢入的石子,然后幻想着涟漪的模样。
生活化的洪尚秀电影 我想应该是梦境里出现的最接近生活的湖泊了。
从隔壁权游组过来的。 冲这个不要怀疑我对烂尾这个词的憎恶。
Valar morghulis
有人说了黑凤凰烂的三个理由,那我说我认为这片子不烂的三个理由。
第一, 剧情是有逻辑的。
不同于有评论喷这个片子没逻辑,这个片子其实算得上中规中矩的三段落,起承转合相当工整,人物动机也相当清楚。
从隔壁权游组过来的。 冲这个不要怀疑我对烂尾这个词的憎恶。
Valar morghulis
有人说了黑凤凰烂的三个理由,那我说我认为这片子不烂的三个理由。
第一, 剧情是有逻辑的。
不同于有评论喷这个片子没逻辑,这个片子其实算得上中规中矩的三段落,起承转合相当工整,人物动机也相当清楚。
凤凰:因为被能量冲击躁狂(前面有细节交代这一设定:查尔斯说通灵者的大脑很敏感,一点点的波折都很容易带出异常)——能量毁掉查尔斯的防御失忆工程——恢复记忆导致情感崩溃——爆发——自我挣扎——宣泄后恢复部分理智——与查尔斯重建联系
查尔斯:坚持通过“保护人类”来保护变种人——牺牲变种人引发同僚不满——坚持己见导致变种人再次内部冲突——自我怀疑与自责,承认错误——通过自我牺牲重建与同僚的理解
所谓的人物动机清晰,就是指人物每做一件事,你能理解他为什么这么做。这是剧作最基础的要求(虽然这个隔壁权游是完全不管的),如果提出了自己的新理论,这个理论的推导要自恰。
比如有人质疑凤凰为什么这么容易暴走,这么容易“我不听我不听”,这一点其实在电影里交代得结构相当完整:发现自己受到欺骗一时激动是人之常情,再加上对自己失控的恐惧与孤独(急于找到真相和亲人给予支持),还有“凤凰之力容易失控”与“通灵者非常敏感”(还有一个隐藏的设定,凤凰可能是一个多重人格/精神分裂患者)的设定。这些足以支撑凤凰暴走-挣扎-痛苦-暴走的行为逻辑。(说到这里我还是想再吐槽一下权游某些人疯得才是一点逻辑都没有)
第二, 人物基本还是满足设定。
Raven一直以来都在万、X阵营之间来回切换,因为其人物设定就是“为了变种人的利益”的变种人初代保护者角色。老万也是,与初代无论分歧如何,曾经打得死去活来为了理性要牺牲谁也好,他的设定也是“为了变种人的利益”,他更理智,显得更冷酷,但实质与查尔斯一样深爱自己的朋友。Hank的转变也没有脱离他“深爱Raven”的人设。X教授查尔斯则一如既往地主张和平与圣母,虽然圣出了新高度,但是与一直以来的人设是匹配的,没有变形。EC这一部发糖,回忆相遇相知,再到后来相互理解,是FOXS对粉丝呼声的回应。有什么比多年的朋(ji)友坐在一起下棋更美好的结局呢?
其他人的人设也没有掉线,快银依然热情话痨,夜行者曾经受到过人类的伤害也受到过人类的爱,他的单纯与渴望肯定在与垂死的军人对话的一幕中体现的淋漓尽致——年轻的英雄无法保护自己的小粉丝的靠山——而他本并不想辜负任何人的信任。
这些也许就是我爱XMEN系列的理由。我们也许都曾经像他们一样孤独、被排斥、被孤立、自我怀疑,我们渴望得到他人的肯定,我们竭尽全力地付出,想不辜负他人的信任。但是我们仍然常常伴随着犯错、失望与否定穿行。XMEN里每个变种人都有超能力,但是这些能力并不会让他们一定成为“超级英雄”,可能能力会弱会强,能力可能还会坏事,他们也一样很容易死去。在科技面前他们也只是有血有肉的人。街头混战斗殴变成“小混混打群架”最后被电棍放倒。他们和我们一样普通。
不同于妇联强调责任、勇气与团队,XMEN系列探讨的是“我们如何与自己的身份做斗争”的过程。戈夫曼在他的《污名》中说,每个人其实都处在一根线上,污名与正常是这根线的两端。几乎没有人是完完全全符合社会要求的,所以我们都或多或少可能会成为“污名化”的个体。对于少数群体来说,污名更容易发生。
生而为犹太人、同?性?恋?者、残疾人、精神疾病者、Mus$lim……或者其他少数(带污名)群体,我们是摆脱自己的身份,还是与之共存?我们如何在日常行为中摆脱与洗刷污名,与他人与自己相处?
有人认为人设不塌,意思是人物一直以来都不会变。这忽略了人性的复杂和主动选择。我们有时候也会说一个词,叫“人物弧线”,指勾勒一个人如何在不同的经历之后发生变化的动态过程。XMEN系列在这一点上其实相当成功。人与人之间的关系的恒定的吗?关系是不是仅仅只是不同的突发事件叠加下的动态调整过程?借着不同角色的人设,巧妙地营造角色冲突,“关系”和“身份”这些在XMEN系列中一直在探讨的问题,在黑凤凰中依然亮色不减。这在超英电影里可能出门看没别家。
第三, 想象力和情感张力依然在。
作为一个非科幻迷,我其实更喜欢不同角色之间的互动。老角色之间一言一笑,穿插在中间的老梗,都足以使多年影迷在会心一笑与泪目之间摇摆。 比如老万被冤枉捣蛋直升机委屈巴巴“不是我”,堂堂万磁王被迫和小年轻比拼直升机拔河,熟悉他以往黑历史的人大概都会觉得好笑。
XMEN系列与其他超英电影相比非常出色的一点是,它总是在探索“超能力”怎样充满想象力地发挥出来。第一部老万搬体育场,天启老万砸大写“X”向教授表白,这一部老万挖地铁,拿火车铁皮封人。快银的摇滚超音速运动。甚至是凤凰黑化后加热老万的头盔、强行让查尔斯上楼梯这一畸形的“变态行为”,都非常的独特(充满力量),它在一种迷人的病态魔幻中,催生我们对于精神分析学中“病态”的重新思考——让查尔斯站起来,是不是凤凰一直以来潜意识中的一个心结? 这种强烈的情感张力通过演员的表演和配乐,表达得相当充分。以至于查尔斯与凤凰最后的通灵对决反而到了张力的边缘,产生了一种似乎违和的“反高潮”,但如果你能够感受这两个通灵者之间的心理挣扎,理解双方的背景、感情冲突,就能够感受到剧烈的情感起幅,这种起幅一直蓄势到在凤凰崩溃恳求外星人把凤凰之力收走的时候才轰然落下。
与《逆转未来》的悲壮和史诗感相比,《黑凤凰》的剧情设定都要弱一些。但是创造力与完整性比《天启》要强,并不能简单称之为“烂片”(相比权游那边HBO我觉得福克斯诚意很足了)。
我倒是希望大家是因为“爱之深责之切”对它期待高失望深,而不是草草看完觉得剧情简单就横下判决。至于那些不说理由就动不动黑凤凰不值得的路人,你还不值得黑凤凰给看呢。
我很喜欢索菲版的Jean Grey。在爱人面前俏皮,犯错后张皇失措,有些怪癖又有些冷傲,眼睛里有火焰与宇宙。大决战凤凰与外星人在黑夜中战斗的画面有种火与寒夜相撞挥洒出的决绝与诗意。最后涅槃的“凤凰”形状,仿佛是送给曾经信任与爱她的人的礼物。
“你知道他们叫你什么吗?那些孩子。”
“什么?”
“凤凰。”
(谁吐槽美珊胖的也就只有这点欣赏蛇精的审美了)
其实一直不怎么喜欢涉及欧洲中世纪题材的电影,开头男主莫名泡了一个我以为有阿拉伯血统的美女,然后莫名参加了屠杀掠夺其他异族的十字军东征。又是臭名昭著的宗教演讲蛊惑人心,黑人配角就站在边上听讲,很震惊。原来男主受黑人训练,以后成为自由斗士。好像男主是有家族地位的,这么把妻子丢了不怕被绿么偷为富不仁者的钱,并不能解决根本问题,他应该利用自己的地位,改变社会现状。话说统治者弄得民不聊生这是官逼民反啊
其实一直不怎么喜欢涉及欧洲中世纪题材的电影,开头男主莫名泡了一个我以为有阿拉伯血统的美女,然后莫名参加了屠杀掠夺其他异族的十字军东征。又是臭名昭著的宗教演讲蛊惑人心,黑人配角就站在边上听讲,很震惊。原来男主受黑人训练,以后成为自由斗士。好像男主是有家族地位的,这么把妻子丢了不怕被绿么偷为富不仁者的钱,并不能解决根本问题,他应该利用自己的地位,改变社会现状。话说统治者弄得民不聊生这是官逼民反啊。最失败的统治者,没有民众的生产力谁支撑保障你们的物欲横流啊。最后男主成功了么,好像折腾了半天权利层没变啊
早上去影院看完了,来发表一下观后感,省流版:不是没有任何能触动人的地方,但不值得去影院花钱看。一星给配角老师的感情线和邓丽君的歌,另一颗星给男女主之间部分比较能触动我的互动,其他真没什么能评价的。(以下有剧透,没看过电影的慎看)
通篇看完给人的感觉就是非常古早的言情小说套路,概括一下就是男女主双向暗恋,但女主表白的时候男主说
早上去影院看完了,来发表一下观后感,省流版:不是没有任何能触动人的地方,但不值得去影院花钱看。一星给配角老师的感情线和邓丽君的歌,另一颗星给男女主之间部分比较能触动我的互动,其他真没什么能评价的。(以下有剧透,没看过电影的慎看)
通篇看完给人的感觉就是非常古早的言情小说套路,概括一下就是男女主双向暗恋,但女主表白的时候男主说我们是朋友,最后几年后女主看男主的信发现他也喜欢自己,那么为什么他要说只是朋友呢,原来是男主得了重病晚期。看到这里的时候我真的就是满脸问号,估计三年前的韩剧都不会用这种套路了,突然就毫无征兆地说主角得病然后没在一起,我当时在影院差点笑出声。问题是这个事情说出来之后没有任何铺垫说男主后来怎么样了或者这个病治没治好,就是女主看着看着信突然哭了,此时本该患重病回老家工作的男主突然出现在她身后,说我也喜欢你,然后全剧终。
女主起先跟男主表白,在机场大喊我喜欢你是因为男主说自己要回老家工作,以后可能很难见面了。而男主发朋友卡是因为他身患重病不想耽误女主,我觉得工作和重病这事导演哪怕不细说只是做个铺垫,这么重要的情节也总得有个解释吧。
但是什么都没有,男主回老家之后做了什么工作,没提。男主得了病之后怎么样了,病治没治好,为什么会突然出现在女主的身后,也没提。
那这两个设定存在的意义是什么?为了制造虐恋情节觉得能骗骗观众的眼泪吗?奈何导演水平不够,给观众的感觉只有迷惑和尴尬。
我说一字未提绝对不是夸张,因为真的一字未提,直接全剧终。
没错,全剧终,男主这句我也喜欢你说完之后故事就结束了,我还特意留意了片尾有没有花絮细说,答案是什么解释都没有,没有人说男主突然得了病之后怎么样了,在一起了之后病治没治好,男主为什么从老家突然出现在女主身后,啥都没交代,感觉就像临时赶了个结尾出来。
总之就是不建议看,整部电影唯一打动我的反而不是主角,而是一段作为插曲的配角的爱情故事,花钱看不值得。
第一季整体感觉还不错,第二季看到现在,几乎每一集都有一些地方让我觉得“编剧可能没把这剧当回事”。
我分析这种出戏点的奇怪感受,原因可能是第二季几乎所有人和机器人的行为都很不符合逻辑。比如印度女孩莫名其妙的让人厌恶;怀孕女孩为什么生产那天要去海边、死命找孩子找到了看见怪物喂奶就用“一看见这孩子我就想起仇
第一季整体感觉还不错,第二季看到现在,几乎每一集都有一些地方让我觉得“编剧可能没把这剧当回事”。
我分析这种出戏点的奇怪感受,原因可能是第二季几乎所有人和机器人的行为都很不符合逻辑。比如印度女孩莫名其妙的让人厌恶;怀孕女孩为什么生产那天要去海边、死命找孩子找到了看见怪物喂奶就用“一看见这孩子我就想起仇人”的奇怪逻辑想弃养,面对这种情况father 为啥一脸操蛋的表示支持,面对这种情况操蛋的黑人男孩为啥咣一枪给怪物杀了;芙优作为“家养机器人”的暴走;马库斯和mother莫名其妙的互相不伤害;酸海生物上岸为什么能拿手去摸……整个第二季,每一集都有这种点。
另外就是乱挖坑,最可气还让你感觉他给你挖假坑。比如马库斯坐远古电梯下地底,你感觉精彩的来了是吧,你以为能有个啥至少上古遗迹之类的对吧,结果他莫名其妙碰见个不知道啥玩意,莫名其妙身上带的那牙也不知道怎么回事给那玩意整复活了。然后你以为马库斯接下来能发现点什么大秘密是吧?不他就这么回来了嘿。
第一季之后我还挺期待,第二季这剧给我的感觉,就像一个初中篮球业余爱好者在我面前带着欠揍的笑疯狂假动作胯下运球,你看着他,你就想一巴掌连他带球全给他断喽。
烂片不分国界,事实也证明,演员的演技和剧本是两回事。
也证明,好莱坞影星也会大起大落。电影选角很像AV电影的里面的角色……看起来很像AV剧场版……
剧本实在是太烂
烂片不分国界,事实也证明,演员的演技和剧本是两回事。
也证明,好莱坞影星也会大起大落。电影选角很像AV电影的里面的角色……看起来很像AV剧场版……
剧本实在是太烂了。
场景很好,符合剧本的时间地点。但是镜头呈现出来的是ig滤镜……
背景音乐像是网易云的推送的歌单……
总的来说看起来很像盖·皮尔斯在帮他的小舅子或者其他小孩拍公益视频……
血与火,情与欲……
实习医生格蕾系列在其衍生剧《私人诊所》完结几年后,于2018年推出了新的衍生剧《19号消防局》,目前已经续订到了第六季,自己特殊时期,补剧看完了第一季。
衍生剧选择了消防局这样一个职业和场所,讲述在西雅图,一群应用的消防员,上至队长下至菜
血与火,情与欲……
实习医生格蕾系列在其衍生剧《私人诊所》完结几年后,于2018年推出了新的衍生剧《19号消防局》,目前已经续订到了第六季,自己特殊时期,补剧看完了第一季。
衍生剧选择了消防局这样一个职业和场所,讲述在西雅图,一群应用的消防员,上至队长下至菜鸟他们都冒着生命安全去拯救民众……
总的来说,因为看过了《9-1-1》系列,也看过芝加哥全家桶中的《芝加哥烈焰》对于消防员这个职业并不是很陌生,这样的剧集最吸引自己的依旧是千奇百怪的突发事件和惊心动魄的救援场景,但是这里毕竟不是狐狸台,也不是丁丁狼宇宙,作为实习医生格蕾的衍生剧,从第一季的十集来看,这部剧集依旧是一部女性剧集,而且沿袭了实习医生格蕾一样的情感细腻和剧情跌宕的味道,只不过比起西雅图仁爱医院,消防局总是会处在灾难和意外的第一线,而医院手术室其实算是意外处理的下游对吧,所以这里更多的肾上腺素,这里更多的速度与激情,只不过第一季剧情还是有些凌乱,个人评分8.7分,推荐指数四星。
陈坤这部戏里面没有灵魂的亚子啊,从头到尾都会死气沉沉的阴郁气质。但是如第一部还是很痴情,为了心爱的公主,不敢去爱,为了心爱的公主,自挖双目。
赵薇好美丽,颜值太能打了。
杨幂好可爱。蹦蹦跳跳的,好像看到了当年的雪见。
捉妖师跟第一部一样,起初没有什么用的亚子,到最后发现原来是通风报信的作用。
小唯最后和靖公主合二为一了,hhhhh。
陈坤这部戏里面没有灵魂的亚子啊,从头到尾都会死气沉沉的阴郁气质。但是如第一部还是很痴情,为了心爱的公主,不敢去爱,为了心爱的公主,自挖双目。
赵薇好美丽,颜值太能打了。
杨幂好可爱。蹦蹦跳跳的,好像看到了当年的雪见。
捉妖师跟第一部一样,起初没有什么用的亚子,到最后发现原来是通风报信的作用。
小唯最后和靖公主合二为一了,hhhhh。
为什么每次都是妖做了牺牲,成全了人类。
恐怖的地方一点不恐怖,可能是因为我老了。
本来是奔着磕cp糖去的,却没想到被里面的剧情感动落泪。
fiat说:“我是一个胆小鬼,我求过妈妈不要抛下我,可最终妈妈离我而去。我求过爸爸多爱我一点,可最终爸爸又娶了一个妻子。父母都是这个样子,我怎么敢去奢想其他人能答应我的恳求呢?”
我特别理解fiat说出这段话时的自卑心情。所以,在
本来是奔着磕cp糖去的,却没想到被里面的剧情感动落泪。
fiat说:“我是一个胆小鬼,我求过妈妈不要抛下我,可最终妈妈离我而去。我求过爸爸多爱我一点,可最终爸爸又娶了一个妻子。父母都是这个样子,我怎么敢去奢想其他人能答应我的恳求呢?”
我特别理解fiat说出这段话时的自卑心情。所以,在我这里,他曾做过的一切随意的、不堪回首的行为都有了解释。他只是一个自卑的恋人,只有leo能给他安全感,他不能失去leo,哪怕只是不去想leo都做不到。就冲着这段对话,五星值得。
邪教之所以是邪教,本质的原因在于反人性。人性是什么?人性是欲望的集大成者。人饿了要吃饭,累了要睡觉,要哭要笑等等。这些都是人性的最基本体现,而邪教所提倡的人性是需要有选择的。
邪教之所以是邪教,本质的原因在于反人性。人性是什么?人性是欲望的集大成者。人饿了要吃饭,累了要睡觉,要哭要笑等等。这些都是人性的最基本体现,而邪教所提倡的人性是需要有选择的。
第一是你,第二是你,第三是你,第四是你,第五是你,第六是你,第七是你,第八是你,第九是你,第十是你,第十一是你…
因为时代积淀不同,没有被什么“为了老婆的健康、人权而去实现心底梦想”的主题思想打动,却因为感情线思考了很久。
感情洁癖这个东西真是让人头疼。
好像谁都没有错,但又的确是谁都错了。
女二特地说“我是城里人,你是村里人”,但是她爱他,他
第一是你,第二是你,第三是你,第四是你,第五是你,第六是你,第七是你,第八是你,第九是你,第十是你,第十一是你…
因为时代积淀不同,没有被什么“为了老婆的健康、人权而去实现心底梦想”的主题思想打动,却因为感情线思考了很久。
感情洁癖这个东西真是让人头疼。
好像谁都没有错,但又的确是谁都错了。
女二特地说“我是城里人,你是村里人”,但是她爱他,他们的学识可能有差距,但是认知是在一个层面的,没有任何偏见与不同。即便男主心里也盛满女二,但还是选择回去与妻子继续生活,毕竟他做这一切都是为了妻子。
也是在现实中会遇见的问题,世间安得双全法,不负真心不负初心。
盲目的信仰(妻子等)对知识的力量一无所知,如果不是真人真事改编,总会忍不住去怀疑一个无法节省劳动力的机器可以以创造工作机会降低成本为由而获得如此大的追捧的真实性。
所以我更欣赏教授说的那句话,如果想保护她为她好,那就多赚点钱给她买护垫吧。
不过时代总是在进步的,一个再普通不过的路人甲把自己的的一个小愿望变成宏图,甚至于改变整个国家及封建认知,是正能量的剧。
国内上线后会去支持票房~ 女二好美
大多数人第一次看《触不可及》,都是2011年的法国版本,9.2的豆瓣评分,和近日上映的意大利经典电影《海上钢琴师》并驾齐驱。而我第一次看这个故事,就是前几天点映的美版《触不可及》,电影也即将于11月22日公映。其实这样也算幸运,一来是省去了相互比较的烦恼,更因为不存在先入为主,观影过程中没有受到任何影响,从而不必像看过原版的人一样,还要把脑袋里的记忆统统清空。
客观说来,美版《触
大多数人第一次看《触不可及》,都是2011年的法国版本,9.2的豆瓣评分,和近日上映的意大利经典电影《海上钢琴师》并驾齐驱。而我第一次看这个故事,就是前几天点映的美版《触不可及》,电影也即将于11月22日公映。其实这样也算幸运,一来是省去了相互比较的烦恼,更因为不存在先入为主,观影过程中没有受到任何影响,从而不必像看过原版的人一样,还要把脑袋里的记忆统统清空。
客观说来,美版《触不可及》是一部完成度不错的佳作。面对高难度的翻拍挑战,导演尼尔·博格不辱使命。他的幸运一半来自于两名男主凯文·哈特和布莱恩·科兰斯顿的精彩表演,以及妮可·基德曼不老的容颜,另一半则来自于设计精巧且逻辑严密的好剧本,电影整体剧情一气呵成,推进的过程十分流畅,所有冲突和升华都合情合理。尼尔·博格借助一系列眼花缭乱的事件,将这出集搞笑和感人于一身的大戏,一点一滴地推向高潮。
一位阔太太,过着让人艳羡的家庭主妇生活,却因为丈夫猝死而背上了几百万的债务。她坚强了起来,一边承担起了丈夫的债务,一边自力更生,从谷底逆袭,爱情事业双丰收。
电视剧《甜蜜》由海清,任重主演,在一开端就为观众们展现了女主角田蜜大起大落的人生。
怎样触底
一位阔太太,过着让人艳羡的家庭主妇生活,却因为丈夫猝死而背上了几百万的债务。她坚强了起来,一边承担起了丈夫的债务,一边自力更生,从谷底逆袭,爱情事业双丰收。
电视剧《甜蜜》由海清,任重主演,在一开端就为观众们展现了女主角田蜜大起大落的人生。
怎样触底反弹,这才是电视剧接下来要讲述的重点。