对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。
最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。
对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。
最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。
我看过的第1377部电影,《月光光心慌慌:杀戮》我给7.5分。恐怖类型影片中,大名鼎鼎的系列《月光光心慌慌》第12部来了!影史四大杀人狂魔之一的迈克尔·麦尔斯继续他的屠杀之旅!导演大卫·戈登·格林继续回归执导,杰米·李·柯蒂斯也继续回归出演。除了编剧谁也不能真正杀死迈克尔·麦尔斯!电影公司还得指着他赚钱呢。
我看过的第1377部电影,《月光光心慌慌:杀戮》我给7.5分。恐怖类型影片中,大名鼎鼎的系列《月光光心慌慌》第12部来了!影史四大杀人狂魔之一的迈克尔·麦尔斯继续他的屠杀之旅!导演大卫·戈登·格林继续回归执导,杰米·李·柯蒂斯也继续回归出演。除了编剧谁也不能真正杀死迈克尔·麦尔斯!电影公司还得指着他赚钱呢。
没有什么比再无法让对话继续下去的气氛更让人排斥的了
仿佛一直担心着 担心这一刻的到来
也放佛是在期待 在等着这一刻的到来
然不知是年岁渐长的原因还是什么
人已慢慢学会放弃那些虚妄的念想
哪怕是自以为是的感觉
也放弃回顾那些很久没有已经快要忘记的所谓真切
可能是听到一些话语
没有什么比再无法让对话继续下去的气氛更让人排斥的了
仿佛一直担心着 担心这一刻的到来
也放佛是在期待 在等着这一刻的到来
然不知是年岁渐长的原因还是什么
人已慢慢学会放弃那些虚妄的念想
哪怕是自以为是的感觉
也放弃回顾那些很久没有已经快要忘记的所谓真切
可能是听到一些话语会心的微笑
可能是看到一瞬间拥抱的冲动
可能是对于明天以后不切实际的幻想
曾有那么一刻 我觉得这一切的感性
是真的
因为太知道不存在时别别扭扭的样子
所以确认凤毛麟角又扎扎实实的存在过
而人生尴尬如一个假装坚强的成年人
强迫自己站在第三人旁观者的角度去看整体
强迫自己要努力遵从理智的判断
强迫用理智指导自己的行为
强迫理智来分析那些短暂出现的失落与欢喜
不知道是否是这所谓的该死的可怕的傻逼的矫枉过正的理智真的对人生有什么积极向上的意义
我只知道
可能过往不计回报不计后果不问明天的那个人已经逝去
人无法不被所经历的事情改变
人只会从失败中爬起来
学乖
学着作出相反的也可能是所谓正常人看起来正确的决定
哪怕这个成年人已经分裂的十分矛盾而尴尬
哪怕这个成年人不知应该庆幸还是因违心而痛苦
哪怕这个成年人已经很少再有大喜或大悲
有的只是长久的近乎呆滞的沉默
与压抑于内心的沉闷
不是刺痛 只是顿挫
我只知道
这一切已经发生 无从改变
活不明白的文章早已不再写
成年人会越来越少矫情 越来越少说些似是而非的话
更新迭代的故事每天无数早就腻烦
时代推着人们向前
终究是会走在社会主义幸福的大道上
无数次想到那个场景
Clive对着窗外出神时 妻子在身后来问 在想什么
那一刻我相信了十几岁时听到的那句话
人未必会与自己最爱的那个人携手一生
这是每个人都要面对的现实
从乔治罗梅罗的《活死人》系列开始,丧尸就成为了恐怖电影文化中的一个重要元素。虽然没有任何上天入地的超能力,几乎和我们正常人类区别不大。但从“恐怖谷”理论的角度来看,正是这种高度的相似成为了人类对丧尸产生恐惧的原因。
从乔治罗梅罗的《活死人》系列开始,丧尸就成为了恐怖电影文化中的一个重要元素。虽然没有任何上天入地的超能力,几乎和我们正常人类区别不大。但从“恐怖谷”理论的角度来看,正是这种高度的相似成为了人类对丧尸产生恐惧的原因。
看预告片的时候还挺期待这部剧对漫威宇宙作品形式和内容上的创新,但是整部剧看下来(不只是结局)颇失望。
迪士尼采取的是和《曼达洛人》类似的创作组合拳:高人气IP+高成本视听硬件+好莱坞平均水平的类型化剧本。
看预告片的时候还挺期待这部剧对漫威宇宙作品形式和内容上的创新,但是整部剧看下来(不只是结局)颇失望。
迪士尼采取的是和《曼达洛人》类似的创作组合拳:高人气IP+高成本视听硬件+好莱坞平均水平的类型化剧本。
谈不上差,但也谈不上好。对于很多观众而言,这当然是一部质量在水准之上的精神娱乐产品,但对一些有更高期待的观众而言,就是一部流媒体热潮下完成度不错,却缺乏个性的文化商品。
【以下全是个人观点,涉及剧透】
首先,全剧旺达和幻视的情感刻画完全是模式化的,换句话说,就是角色的爱恨情仇乃至观众的情绪都能在情节上找到所谓的“原因”或明确的答案,缺乏多义性。最明显的例子就是情景喜剧形式的前三集。我看预告片时已经大概预料到这几集是旺达创造的“现实”,某种意义上算是她的梦,所以对这几集很期待。但看完全剧发现,前三集最主要的作用是建构情节基本矛盾,与旺达这一角色自身的主要联系就是旺达小时候一家人看电视的回忆(本剧后半段交代),外加零星的、对旺达在MCU中经历的指涉。总而言之,作为“梦”,这几集拍得过于四平八稳,即便出现一些不“现实”的像“梦”桥段(地道里爬出来的人,有颜色的直升机等)也一定要在之后的剧情里给你解释得明明白白。如此建构剧本,观众倒是容易看懂,但却恰恰错失了“梦”本应具有的矛盾、含混、迷离。
至于美剧怎么拍出“梦”般情绪,可参见林奇老爷子拍的《双峰》。
其次,塑造、建构角色的手段过于保守、偷懒,主要通过在角色身上堆砌各种元素(回忆、行动)让角色显得丰富饱满(比如旺达性格的善良、黑化、悲苦维度),但角色身份-同一性(identity)内部的张力仅仅得的展示,而没有在剧情中得到更深入的建构和展开。按照MCU设定,旺达的人生经历了多次创伤(童年失去双亲的创伤、青年失去兄弟、丈夫的创伤、国家破败的创伤等),这本来给角色建构提供了丰富的创作空间,但全剧对她PTSD的呈现都很套路化,或者说,符合大众对PTSD患者的一般想象。表现手段亦非常单一,极度依赖演员以一种非常模式化(即观众一看就知道角色是什么情绪的)的表演来呈现她的PTSD。同样是漫改剧,《守望者》第5集对角色Looking Glass患有PTSD后精神和行为呈现可能都比《旺达幻视》全剧对旺达的呈现丰富、真实:
https://www.zhihu.com/question/356400592/answer/902492649
至于最后一集,单单在剧作技巧上都有不少低级错误。前半段打斗冗长无聊,中段稍稍有改善(至少没有继续角色间无休止的对波)。不过,中段旺达-幻视和白幻视那段关于身份-同一性的对话,虽然看似充满哲理,但其实并没跳出好莱坞类型片装高深的常见套路:用美国大学本科生哲学101(导论)课程常会用到的思想实验在台词里引出一些大众能听懂的哲学话题,让剧情显得有点深度,但情节建构本身和这些哲学问题的却缺乏真正有机的关联。换句话说,剧中台词对所谓哲思的呈现服务于让剧本看起来“高深”这一目的,而不是剧本服务于对哲学问题和思辨的呈现。
如果对此没有直观感受,可以参看同是漫改剧的《守望者》怎么建构对身份-同一性(identity)这个哲学问题的思辨,怎么建构戏中戏与剧本的互文关系:
https://www.zhihu.com/question/357649106/answer/913062933
当然,虽然我吐槽了这么一大段,但我必须指出,《旺达幻视》有这些“问题”,主要原因不是编剧水平差(当然,一些过于模板化的剧作套路编剧还是要负责的)。起决定性作用的其实是迪士尼流媒体Disney+针对市场所选择的创作模式。这种创作模式意味着《旺达幻视》在剧情和情感建构上,一方面要讨好观众(不能难懂、也不能太复杂),另一方面也要服务于未来MCU的整体规划,在剧作上不能像《双峰》《守望尘世》《守望者》这类具有极强作者性的美剧一样真正放开手脚。
第一遍看的生肉+英文字幕,加上电影节奏太快,以至于总觉得看到了些什么,但又来不及抓住,因此决定二刷,发现不出所料,下面就简单整理了部分比较明显的细节:
??剧透警告??
1,Bagel早有出现在先前的几个镜头里,最早作为在电梯里打开的伞的花纹出现(是不是之前在监
第一遍看的生肉+英文字幕,加上电影节奏太快,以至于总觉得看到了些什么,但又来不及抓住,因此决定二刷,发现不出所料,下面就简单整理了部分比较明显的细节:
??剧透警告??
1,Bagel早有出现在先前的几个镜头里,最早作为在电梯里打开的伞的花纹出现(是不是之前在监控里被“附体”的Waymond飞檐走壁去拿了些用品的时候带上的?感觉应该是Joy的伞,也暗示了她最后制造了黑色的Bagel吧)
近几日在关注艾漫数据电视剧榜的发光排名。在欣喜于发光势头不错的同时,看到而你刚好发光后缀是“偶像”时,竟然有一些错愕。在我的感觉里,这部剧除了主演龚俊先生的颜值之外,并不是一般意义上的偶像剧。它不光鲜,不只关注青春男女恋情,编剧和导演试图照应到一些现实角落,虽然只是轻轻试探,有时一带而过。三尚的困境三尚奔丧回校,在班里表演课上演了曹禺的话剧《北京人》片段,勾起了自己的心事,以至于表演未结束就
近几日在关注艾漫数据电视剧榜的发光排名。在欣喜于发光势头不错的同时,看到而你刚好发光后缀是“偶像”时,竟然有一些错愕。在我的感觉里,这部剧除了主演龚俊先生的颜值之外,并不是一般意义上的偶像剧。它不光鲜,不只关注青春男女恋情,编剧和导演试图照应到一些现实角落,虽然只是轻轻试探,有时一带而过。三尚的困境三尚奔丧回校,在班里表演课上演了曹禺的话剧《北京人》片段,勾起了自己的心事,以至于表演未结束就要求离场。名篇映照现实,虽然是近一百年后的现实。现把这整段的独白摘录如下:江泰:譬如我吧,我好吃,我懂得吃,我可以引你到各种顶好的地方去吃。(颇为自负,一串珠子似地讲下去)正阳楼的涮羊肉,便宜坊的挂炉鸭,同和居的烤馒头,东兴楼的乌鱼蛋,致美斋的烩鸭条。小地方哪,像灶温的烂肉面,穆家寨的炒疙瘩,金家楼的汤爆肚,都一处的炸三角,以至于——以至于月盛斋的酱羊肉,六必居的酱菜,王致和的臭豆腐,信远斋的酸梅汤,三妙堂的合碗酪,恩德元的包子,沙锅居的白肉,杏花春的花雕,这些个地方没有一个掌柜的我不熟,没有一个掌灶的、跑堂的,站柜台的我不知道,然而有什么用?我不会做菜,我不会开馆子,我不会在人家外国开一个顶大的李鸿章杂碎,赚外国人的钱。我就会吃,就会吃!(不觉谈到自己的痛处,捶胸)我做什么就失败什么。做官亏款,做生意赔钱,读书对我毫无用处。(痛苦地)我成天住在丈人家里混,好说话,好牢骚,好批评,又好骂人,简直管不住自己,专说人家不爱听的话。江泰是留学生,有知识有文化,但并没有胆识和能力在社会中讨生活。他会生活,懂文墨,却只是增长了对现实不满的理由,书空咄咄,一事无成,只能缩在丈人家里。越陷越深,家庭也如同一种温暖的泥潭,一个精致的鸟笼。如今的御宅族不也是如此,只是没有曾家那么大的家业和居所可供折腾就是了。江泰是剧中的配角,插科打诨活跃气氛的角色,三尚在南艺的感觉,可能也有点类似。他与江泰在家境性格上并不相似,但对未来渺茫的恐惧是类似的。“读书对我毫无用处”,读书有什么用?2018年,已经不是大学生就是香饽饽的时代,名校大学生也要从大一开始做生涯规划,表演系的同学,大家都心知肚明,以后真的能吃这行饭的可能也没有几个。弟弟对三尚的同学说:“以后我就能在电视上看到他了”,郝开心的心直口快想说的,就是这个。梦想理想花费了如许多的代价去追寻,然而结果很可能是一场空欢喜。大学毕业后的你们,有没有过这样叹息的时刻?这一代几代青年人的困境,在上世纪二三十年代的青年中也曾有过。夏衍的《上海屋檐下》,就写了失业的大学生在老家兴冲冲找来的父亲面前打肿脸充胖子,最终落得满地辛酸满肠苦痛。毕业于西南联大的汪曾祺,也曾写信给老师沈从文,因为找不到工作,难过到想要自杀。最后是沈从文给他推荐了上海一所中学的工作。朋友们,人生关关难过,一关不过卡在那里,就会像江泰那样成为时代的伤疤,更重要的是人的意气、人的尊严、人的存在感被消磨。三尚回家返校一段还显露了一点城乡的经济文化差距带来的隔阂。除已逝世的父亲之外,家里人、村里人没有支持三尚学表演的,毕业就要挣到钱定居于城市,几乎是村人对名校大学生的铁律,背负着这样的期望的,从农村走出来、在城市谋生存的学生,又岂止三尚一个?看三尚这段表演时台下老师的眼神,方岩的眼神,郝开心的眼神,你知道他们心中都对此有或浅或深的理解,但这样结构性的问题,空口安慰是没有作用的。好在三尚还有朋友,黄渤的录音不知是否真的出自黄渤,但我想说的是,这段话有些真实动人的成分在。“生命中有很多的不公平,不管是生来的不公平,还是经历的不公平。”面对这些,青年人能够依靠的只有朋友和梦想。朋友聚散无常,梦想忽明忽暗,但这是我们仅有的了。方岩的心病方岩,霍言,对待妈妈都是很温柔的。霍言更成熟一些,不会当着妈妈的面表露负面情绪,方岩则会忍不住发火,然后又后悔道歉。这其中的火除了对多年不在场的父亲的怨怼,也有对妈妈的心疼。少年人表达对妈妈的爱、对父亲的渴求的方式,就是如此别扭和生硬。在阅历丰富的父辈面前,青年们无论反抗顺从,都是处于弱势的。就如七一的姑姑可以在全家人都同意七一继续学表演之后还理直气壮地质疑泼冷水,就如苏文可以说方岩现在的表演水平不配说是他的儿子。其实父辈的曾经已经不能成为子女辈的未来。时代变了,对于未来的不确定感是无论年龄大小都可以感觉到的。但人生一世,如果不能按照自己的心意而活,为自己所在意的东西而奋斗,那么不如不活着。但父辈又确实想让小辈的人生走得容易一些,尤其是面对更加不确定的未来。用心良苦,有时也只能沉默。预告中有方岩从无良公司中救白乔的片段。想起俊初到北京时也曾被一个经纪公司空耗几个月,这些事不知方岩会想起来么?
我们都知道,现实比文学作品更魔幻,人心比黑洞更难测。穷尽多少文字,恐怕也难以表达清楚人世间的所有狰狞和险恶。是的,善良敢于行走在阳光之下,我们无需去探寻和研究,狞恶却是隐藏在阴影中和光明同在,随时都会伸出利爪扼住谁的咽喉拖进无尽的黑暗。所以,我们才会从古至今都在讨论“人性本善还是本恶”的问题,对那些扭曲的灵魂充满不解,同时也充满探究。
我们都知道,现实比文学作品更魔幻,人心比黑洞更难测。穷尽多少文字,恐怕也难以表达清楚人世间的所有狰狞和险恶。是的,善良敢于行走在阳光之下,我们无需去探寻和研究,狞恶却是隐藏在阴影中和光明同在,随时都会伸出利爪扼住谁的咽喉拖进无尽的黑暗。所以,我们才会从古至今都在讨论“人性本善还是本恶”的问题,对那些扭曲的灵魂充满不解,同时也充满探究。
善良永远无法想象丑恶到底长着什么样的脸,究竟有着怎样肮脏狠毒的心肠,所以,在善良和丑恶的对峙中,往往落败的是善良,付出无数惨痛代价的也是善良。兵法里说,知己知彼 ,百战不殆!恶已知道善,善却不知道恶,一旦交手,结果太容易推测。
连环变态杀手,该是最恶毒的存在,有着嗜血疯狂的天性,在血腥中体味快乐,在杀戮中感受满足。我们以为这样一个双手沾满鲜血的人必然夜夜难眠,内心煎熬无比。可惜了,这只是善对恶的美好想象!这样一个本该寝食难安活在地层底下的人,却能坦然地在阳光下拎着菜场买来的菜蔬,在人群中安然地走着,夜夜睡得香甜,连最响的雷都惊不醒他。他把杀人视作寻常,把别人的生命当作他解闷取乐的玩物,一丝一毫的悔恨、愧疚、痛苦、害怕都不曾有过。这样的人,心志之坚,强如钢铁了。这是受害者的不幸,是所有被他的随机行为伤害到的人的不幸,也是那些负责伸张正义的人的不幸!
两个警察,十九年的追凶之旅,期间种种遭际,写满的是精神上的重负导致的失控,他们的人生除了追查凶手,没有了别的目标和动力,于是,普世的一切离他们而去,他们在执念中陷落。从青丝到白发,从精神饱满到落魄颓唐,那个安然过着寻常人日子的凶手,用他的存在成功毁掉了两个朝气蓬勃的警察的一生。从他们并肩站在一起那一刻开始,执着像一根绳索,牢牢捆缚住了他们的精神和肉身。他们不再属于自己,而是属于那个凶手。
时间是最可怕的敌人,不动声色地侵蚀一切改变一切,可是,当那份执念在时间里坚持的时候,他们的俗世标志在风化中一一剥除,只留下生命的最后内核。他们病得很重,用十九年来努力寻求答案,在孤独和潦倒中始终记着自己的病因,并且从没放弃寻找解药。万事疯魔才有得。病了才能为健康努力,病了才会在混沌中定好方向,病了才可以把所有注意力都集中在不病上!
现实主义的题材和表达,总是让人触目惊心!不是所有的善良都有好报,罪恶都能早早伏诛。有些漫长的等待,只有病人才会做到。我们这些看客,健康而冷漠!
这剧从开始就是很儿戏的特效和剧情,这个不说了。总结了其他几个让人恼火的地方
1.女摄影师未经批准跟拍现役武器装备,根本就是违法的,处理过程简直像在打闹,这是军人?这是在淡化事情的严重性?!
2.新兵到部队挑刺很正常,但和上级提一些无脑建议就未免智商不在线了吧,提了也可以,你句句把90后00后带进来什么意思,好像年轻一代就是矫情弱智的一代?!
3.新兵可以直
这剧从开始就是很儿戏的特效和剧情,这个不说了。总结了其他几个让人恼火的地方
1.女摄影师未经批准跟拍现役武器装备,根本就是违法的,处理过程简直像在打闹,这是军人?这是在淡化事情的严重性?!
2.新兵到部队挑刺很正常,但和上级提一些无脑建议就未免智商不在线了吧,提了也可以,你句句把90后00后带进来什么意思,好像年轻一代就是矫情弱智的一代?!
3.新兵可以直接跨级找到旅长?不管你交代关系这层,一个抗战前辈的关系,就可以在部队这种地方为所欲为?就可以跨级胡闹?是在宣扬关系第一?还是在宣扬跨级合理?然后最后又扣在90后00后身上!
4.旅长队列讲话,主角公然找事也算了,你tm出列总得打报告吧,居然直接出来走到旅长面前,而且没人拦着,而且就对上话了?!!!这是在侮辱军人么!简直就是神特么无知,看来编剧导演都是tmd一路货色,连这种常识都不遵守!就别来拍军旅的题材
最后,看完前两集,就是很气愤,不仅侮辱了观众的智商,还极大的玷污了部队,军人的形象!看看满屏的弹幕,这就是叫做陆战之王的底气?你tmd配么!建议下架该电视剧,误导青少年,好像犯了错就可以原谅,就可以擦擦灰了事,最后还小人行为打伤旅长!!!神编剧呀,建议把本片编剧服2年兵役!好好调整智商!
因为疫情的原因,终于看到了这部期待已久的作品,作为新选组历史的忠粉,总体来说对这部作品是比较失望的,等了差不多两年时间,却等来了一场平淡。电影本身最大的问题是节奏太快,因为要把新选组始末从头到尾叙述下来时间跨度大、发生的重要事件多、其中人物丰富,短短的两个多小时更像是走马看花匆匆而过,就结束了。有一种感觉就像去旅游跟团,在喜欢的景点还没有玩够就被拉走
因为疫情的原因,终于看到了这部期待已久的作品,作为新选组历史的忠粉,总体来说对这部作品是比较失望的,等了差不多两年时间,却等来了一场平淡。电影本身最大的问题是节奏太快,因为要把新选组始末从头到尾叙述下来时间跨度大、发生的重要事件多、其中人物丰富,短短的两个多小时更像是走马看花匆匆而过,就结束了。有一种感觉就像去旅游跟团,在喜欢的景点还没有玩够就被拉走去下一个景点,非常不爽。接着要说下的就是影片里面角色的设定问题,还是有很多地方需要吐槽的。土方岁三作为作品主角的副长大人是由猛男冈田准一桑出演,但整部电影下来我都感觉石田三成穿越过来了,那头还在对抗德川家,这头就变成了佐幕的壬生狼,这着实让我倍感不适啊。冈田桑演绎的风格也丝毫没有变化,跟那个认真、严格的石田三成几乎一模一样,这跟我心目中那个俊俏又潇洒的副长出入有点大啊。近藤勇不得不说,铃木桑出演的近藤局长还真像,但是戏份少得可怜,人物也非常的单调,最让我记忆深刻的就是最后一幕,“放过我吧,阿岁,新选组就交给你了...”云云。这不能啊!试卫馆得剑豪们其实是依靠近藤勇的人格魅力扒拉出来的,近藤勇是拥有非常耀眼的士道光辉的人物,在电影里面竟然成了摆设一样的存在。冲田总司山田凉介桑饰演的冲田总司是最赞的,我的话可以打90分以上,首先非常帅气,能驾驭那奇葩月代头的演员真的不多,拥有温暖治愈的笑容,又兼有强无敌的剑术。人物性格也刻画得不错,冲田君说,一生只爱一个女人,临死的时候说自己心爱的菊一文字任何美人都比不上,我可以为冲田君再看多一回电影呢。山南敬助还我山南敬助!可能大河剧“新选组”里面雅人叔饰演的山南敬助实在太完美,导致对本片中的山南敬助非常失望甚至厌恶。首先演员就不够帅,人物刻画也很奇怪,全片就没干什么事情一味跟土方对着干,动不动就大喊大叫,我文武兼优、德艺双磬的山南桑去了哪里?!最后山南敬助脱队的事件也没有交代好,前脚还跟伊东讲土方的坏话,后脚就脱队了...说是为了尊王思想,那这么说山南完全可以加入伊东的御陵卫士啊,何必脱队被人拉回来切腹呢?不能理解!不能接受!其他人物也很多问题,松平容保就知道哭鼻子一脸苦相,德川庆喜像个没脑子的人,打戏是没法说,非常好了,新选组的作品还是打点感情分吧,4星。