感觉前期铺垫有点冗长,故事衔接不是很好,细节不是很满意,后期结尾又太潦草。不过故事立意不错,看过知乎上一个问答“如果好人没好报,那我们为什么还要做好人”,“我们坚持一件事情,并不是因为这样做了会有效果,而是坚信,这样做是对的”。带有奇幻意味的喜剧电影,施善会得报,不过好人难做,谁都是自私的,就跟扶不扶一样,希望这个世界多一点美好吧。
感觉前期铺垫有点冗长,故事衔接不是很好,细节不是很满意,后期结尾又太潦草。不过故事立意不错,看过知乎上一个问答“如果好人没好报,那我们为什么还要做好人”,“我们坚持一件事情,并不是因为这样做了会有效果,而是坚信,这样做是对的”。带有奇幻意味的喜剧电影,施善会得报,不过好人难做,谁都是自私的,就跟扶不扶一样,希望这个世界多一点美好吧。
A Bildungsroman of a French gay boy hailed from the slurb, young Marvin Bijoux (Porier) is bullied in the school ostensibly for his effeminate mien (which doesn’t click with this reviewer, h
A Bildungsroman of a French gay boy hailed from the slurb, young Marvin Bijoux (Porier) is bullied in the school ostensibly for his effeminate mien (which doesn’t click with this reviewer, he is merely a sensitive, handsome boy), not to mention that his family name “bijoux” doesn’t help to generate much masculinity in him.
Director Anne Fontaine nails the toxic milieu where Marvin grows up, a blue-collar family rigged up by Dany and Odile Bijoux (Gadebois and Salée), both married before, their union is a rambunctious skein of bickering, cussing and negligence where physical violence can crop up at the drop of a hat. Marvin stands out like a sore thumb both in the school and at home, only through the perspicacity of the new school principal Ms. Clément (Mouchet, a patiently saintly figure whose decorous appearance we cannot get enough of), he finds his bent for acting when he joins an improv student group.
Alternating to and fro from Marvin the teenager to Marvin the adult (Oldfield), whose pursuance of an acting vocation comes across with a minted sugar daddy Roland (Berling), a gay author Abel Pinto (Macaigne) and the world-renown French actress Isabelle Huppert herself, who will vouchsafe him her appearance in his breakthrough fringe theatrical work, extracted from his own wretched childhood with high fidelity, REINVENTING MARVIN freewheels with a discursive rhythm that doesn’t necessarily pinpoints the two narrative’s interrelations, and as brilliant as a young Porier maxes out Marvin’s striking presence of mind with precocious introspection, a beady-eyed Oldfield errs on the side of Marvin’s pensiveness, nigh on a faintly repulsing air of narcissism.
When Marvin Bijoux finally morphs into Martin Clément, a quite banal name he chooses to sever the tie with his piteous past, Fontaine unleashes her quarter in concocting excuses for Martin’s parents, while Odile obliviously pleads that the household has always been a happy one and they are not homophobic (does she forget the verbal abuse happening right under their grotty roof? or in her senses, that doesn’t count for homophobia?), Dany, remarried after he and Odile finally fed up with each other, rekindles an amicable relationship with Martin and accepts his sexuality, but ostensibly after he finds out that at least one of his children has done something extraordinary enough to be printed on the newspaper, one can only assume that Fontaine knows humanity all too well, but in afterthought, a reconciliation built chiefly upon fulfilled vanity doesn’t taste good. Although Fontaine’s work is, as one might suspect, high on Gallic sophistication quotient, cunningly insinuating the hypocrisy of a peckerwood family after portraying its existence as a hellhole is just too mean-spirited to meet substantive pats on its back.
referential entries: Anne Fontaine’s COCO BEFORE CHANEL (2009, 4.8/10); Robin Campillo’s BPM (BEATS PER MINUTE) (2017, 8.1/10); Alain Guiraudie’s STAY VERTICAL (2016, 7.4/10).
导读:由盛一伦、王子文主演的古装玄幻修仙剧《太古神王》已经播出有一周时间了,看了几集发现不少网友被片名以及剧情劝退,能留下来的,很大一部分是演员们的粉丝,往后的剧情会真香么?
导读:由盛一伦、王子文主演的古装玄幻修仙剧《太古神王》已经播出有一周时间了,看了几集发现不少网友被片名以及剧情劝退,能留下来的,很大一部分是演员们的粉丝,往后的剧情会真香么?
写于 2012年8月30日
如预想一样,一部没什么意思的电影,看主演就知道啦,杨幂、刘恺威。刚看完周迅的演出,转眼看杨幂的,落差不是一般的大,演这么久了,演技进步很慢,可能是本身的嘴脸让人不舒服吧,总觉得是一具没有气息的走肉,演什么都那个样子。
比起杨幂,刘恺威更是惨不忍睹,说花瓶吧,可能很多女生还不一定觉得他帅。
写于 2012年8月30日
如预想一样,一部没什么意思的电影,看主演就知道啦,杨幂、刘恺威。刚看完周迅的演出,转眼看杨幂的,落差不是一般的大,演这么久了,演技进步很慢,可能是本身的嘴脸让人不舒服吧,总觉得是一具没有气息的走肉,演什么都那个样子。
比起杨幂,刘恺威更是惨不忍睹,说花瓶吧,可能很多女生还不一定觉得他帅。
影片中广告植入也很多,特别是那个58同城,太明显了吧,去年有很长一段时间,在公车地铁上被杨幂代言58同城那把声音给折磨着,噩梦般的路途,被人记住不外乎两种,一种是喜欢,一种是厌恶。
唯一带给我心灵冲击的就是,三亚太美了,找个时间一定要和蔡哥哥去,在酒店阳台看海。
文/Aaron
有意思的电影,形式上看像Identity(致命ID),实质在同一时空的舞台(又是暴风雪山庄模式)串联起了美国六十年代的各起重大事件:黑人民权运动、越战、无法无天的胡佛FBI、曼森家族,等等。
从另一个角度看,本片又可以说是专门讨论犯罪的电影。它将所有这些犯罪分为三类,我想分别称之为conventional crime, state crime &
文/Aaron
有意思的电影,形式上看像Identity(致命ID),实质在同一时空的舞台(又是暴风雪山庄模式)串联起了美国六十年代的各起重大事件:黑人民权运动、越战、无法无天的胡佛FBI、曼森家族,等等。
从另一个角度看,本片又可以说是专门讨论犯罪的电影。它将所有这些犯罪分为三类,我想分别称之为conventional crime, state crime & cult crime.
拦路抢劫、防卫过当(或冲动杀人)、精神崩溃吸毒等属于第一类罪行。犯下这些罪行的人在片中被塑造得令人同情,其情可悯、其行可原。
另两类罪行就可恶得多了,是电影真正抨击的对象。联调局窃听监视公民隐私阴为政治上的把柄要挟,包括南越热带丛林中将年轻人送入屠场的血腥杀戮及背后的军事决策,这些都属于state crime.
而用貌似深刻实则nonsense的迷人谈吐诱惑来自backcountry、离家出走、涉世未深的青少年,再用摇滚乐、性和迷幻药控制他/她们,服务于自己的私欲满足,恶贯满盈的邪教领袖当然就是cult crime了。
影片还流露出这样的意思,即第一类罪行往往是二、三类罪行的outgrowth, 因此是真正应该为其负责的对象。Emily如此冲动强硬,正是为了保护自己已被洗脑的妹妹不再重新落入魔爪;而Miles又为什么会从一个沉着冷静的神枪手变成畏缩无能的drug junkie? 那是因为战争毁了他。而他的国家还在他退伍(很可能是因为精神崩溃丧失行为能力被迫退出现役)后进一步利用他、榨取他,让他管理这家两州交界处的黑店——表面是普通的Motel, 实际是FBI布控的一个窃听点。
而可敬的胡佛局长利用的又何止是他一人?忠心耿耿的Special Agent Broadbeck直到死恐怕都没想到,自己以为是在执行一项特殊取证任务,实际则是在为FBI不可告人的秘密监控计划充当交通员。
Broadbeck和Miles其实都是好人。尽管有局长严令取回监控记录就完事,不要横生枝节(因为这才是开设这个酒店的真正功能,也是他们唯一关心的事情),但作为执法者面对少女绑架案视若无睹,无论如何内心过不去,尤其作为一个自己也有女儿的男人的立场来说。And it was this disobeying of a direct order - this stepping out of line - that cost his life.
而Miles呢,战后归来立誓不再杀人的他为了救助陷于死地的同伴,手起枪落、快刀乱麻地搞定一票人的英雄风姿且不说,他的内心是极其柔软的。因为不想伤害对自己一个小人物抱以善意和友好的某位大人物而藏匿了本该上交的含有这位大人物私生活隐密的监控材料。顺便说句,这位大人物应该就是Dr King或以他为原型。
让我们最后看看影片以怎样的收尾来为风起云涌的动荡时代划上句号:
- Cult family团灭,预示着走火入魔的嬉皮士运动的最终衰落;
- Miles的临终忏悔,标志着越战的难堪收场和留在几代人心中的无言创痛;
- 老爷子和黑人女歌手离开时将Miles私藏的窃听资料扔进火堆,意味着胡佛局长没有拿到自己想要的东西,民权运动不会受阻于这种卑鄙伎俩;
- 酒店也成火场,一个秘密监控点就要化为灰烬,宣告着胡佛以至再往后尼克松以窃听为政治武器时代的落幕。
活着走出酒店的两人,一个是已经用十五年刑期为抢劫(但!未!杀!人!)罪赎还,且已风烛残年、因家族遗传病来日无多的老派绅士,一个是宁可去Pub驻唱也不接受潜规则换取唱片业飞黄腾达的有色女人。他在台下望着她,退居背景的旧时代目送新时代登上舞台。一个约定的兑现。
Dec 24, 2018
监制说,这是一个喜剧片。
不是逗比都不好意思出场。
包拯是个疯起来连自己都打的抖M,公孙策腹黑骄傲抖S,展昭智商一般不在线,白玉堂根本就是个杀马特少年。。。。。。甚至故事里的每个路人,都严肃认真地散发着浓浓的逗比气质。
几个经典“高大全”人物人设彻底崩塌,看片全程“啊哈哈哈哈哈”。
直到最后一集BGM一起,怎么就突然燃了起来啊。不是说好的纯搞笑
监制说,这是一个喜剧片。
不是逗比都不好意思出场。
包拯是个疯起来连自己都打的抖M,公孙策腹黑骄傲抖S,展昭智商一般不在线,白玉堂根本就是个杀马特少年。。。。。。甚至故事里的每个路人,都严肃认真地散发着浓浓的逗比气质。
几个经典“高大全”人物人设彻底崩塌,看片全程“啊哈哈哈哈哈”。
直到最后一集BGM一起,怎么就突然燃了起来啊。不是说好的纯搞笑吗,不是讲述废柴逗比的故事吗,突如其来的正义感怎么就这样糊观众脸上了?
在刀剑荡八方的循环里,不得不承认,这几个逗比居然还真当得起“侠义”二字。忽然想起金庸笔下的第一逗比韦小宝,不知原画作者是不是从这里找了一点灵感。
讲侠义的故事有很多,但大多偶像包袱太重,观众看得太闷。换个叙事角度,竟然会精彩太多。
一个逗比的制作公司,带着一帮逗比的画师和配音师,做了一部都是逗比角色的动画,这事儿怎么看都很欢乐。不过仔细想想,这其中的每个逗比都不会简单。
故事讲的是一个快递小哥 人生不如意 有一天醒来发现自己一直活在这一天 永远到不了明天 然后就在这每一天做了很多事情 荒诞的 愤怒的 感人的各种事情 但是这一天也有很多遗憾的事情 不是到了明天就可以完成 是有些人和有些事 今天不见 明天就见不到了 今天不做就永远也到不了明天
现实生活中可能赵英俊觉得自己还有很
故事讲的是一个快递小哥 人生不如意 有一天醒来发现自己一直活在这一天 永远到不了明天 然后就在这每一天做了很多事情 荒诞的 愤怒的 感人的各种事情 但是这一天也有很多遗憾的事情 不是到了明天就可以完成 是有些人和有些事 今天不见 明天就见不到了 今天不做就永远也到不了明天
现实生活中可能赵英俊觉得自己还有很多心愿没有完成 就像故事里的鲍建一样 虽然电视剧里的角色可以到明天 但是他永远也到不了了 也许这就是他创作的初衷吧
作为成年人,这是最爱的动画电影之一了。在原始社会里,到处危机四伏,生活着各种各样会吃人的大动物。咕噜家族每天经历着千辛万苦,冒险狩猎才能勉强糊口。瓜哥作为一家之主,一直尽职尽责的保护大家的安全,就是一直嫌弃老而不死的外婆,生存的压力太大,多一个人吃饭可是不小的负担呢。小伊是个大姑娘了,是一枚勇猛的女汉纸,是家族狩猎的一员大将,可是也叛逆得让瓜哥头疼。小伊喜欢追逐太阳,一天夜里被光亮吸引跑出去
作为成年人,这是最爱的动画电影之一了。在原始社会里,到处危机四伏,生活着各种各样会吃人的大动物。咕噜家族每天经历着千辛万苦,冒险狩猎才能勉强糊口。瓜哥作为一家之主,一直尽职尽责的保护大家的安全,就是一直嫌弃老而不死的外婆,生存的压力太大,多一个人吃饭可是不小的负担呢。小伊是个大姑娘了,是一枚勇猛的女汉纸,是家族狩猎的一员大将,可是也叛逆得让瓜哥头疼。小伊喜欢追逐太阳,一天夜里被光亮吸引跑出去,遇见了乔装打扮的盖,成了对欢喜冤家。盖虽然瘦弱,却很聪明有谋略,他的出现改变了咕噜家族的生活,从此不做东躲西藏的穴居人,家族也更团结和谐了。优秀的动画片大多都有正面寓意和教育意义。咕噜家族从最开始的本能逃生学会了勇敢,又在后面悟到了真理:要追随光明,永远不要害怕,不要躲藏!重新再看一遍的时候,突然发现了国语配音演员居然是影帝梁家辉,黄晓明,范晓萱!!!难怪跟那些毫无表情的尴尬翻译片完全不同,瓜哥的无所畏惧,风趣失落无奈;盖的睿智搞怪;小伊的彪悍、可爱,全部通过配音惟妙惟俏的表现出来了!好希望咱们那些演技好,台词好音色佳的演员们多去给动画片配配音,别白白浪费了宝贵的资源啊!
如果从导演处女作的角度,再考虑网大的制作标准,这部电影的完成度还算可以,但若纯粹地从电影出发,瑜不掩瑕,创意匮乏,粗制滥造,作为动作电影,更是缺少有记忆点的动作场面。影片套用《逃学威龙》的噱头,再融合探案、黑侠等港片元素,妥妥的啃老一族;只是请来郝邵文,拯救了一波回忆杀,却没有好的桥段反馈;大boss又找来邹兆龙,可惜这几年邹大哥能动嘴的尽量不动手,对决篇幅太短;对标张敏的女
如果从导演处女作的角度,再考虑网大的制作标准,这部电影的完成度还算可以,但若纯粹地从电影出发,瑜不掩瑕,创意匮乏,粗制滥造,作为动作电影,更是缺少有记忆点的动作场面。影片套用《逃学威龙》的噱头,再融合探案、黑侠等港片元素,妥妥的啃老一族;只是请来郝邵文,拯救了一波回忆杀,却没有好的桥段反馈;大boss又找来邹兆龙,可惜这几年邹大哥能动嘴的尽量不动手,对决篇幅太短;对标张敏的女老师青春无敌,未来可期,只是释小龙们即使再强行装嫩,也难以弥补现实的年龄差…
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
就在前几天,又一部翻拍剧粉墨登场,这次的“受害者”与《鹿鼎记》师出同门:
天龙八部 大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。 就在前几天,又一部翻拍剧粉墨登场,这次的“受害者”与《鹿鼎记》师出同门: 天龙八部 目前看到第五集,感觉一点也没有反应出部队的本来面貌。张能量口口声声说要超过牛努力当兵王,自己却三番五次的违反命令和纪律,殊不知,军人最基本的是以服从命令为天职,以遵守纪律为光荣!像服从命令,遵守纪律这样小事都做不好,何谈兵王?出现张能量这样的双标现象,只是为了塑造他自私自利的形象么?真不知道接下来的剧情中,张能量还会多少次违反命令和纪律。还是为了以后得剧情中让张能量悔改,转变 目前看到第五集,感觉一点也没有反应出部队的本来面貌。张能量口口声声说要超过牛努力当兵王,自己却三番五次的违反命令和纪律,殊不知,军人最基本的是以服从命令为天职,以遵守纪律为光荣!像服从命令,遵守纪律这样小事都做不好,何谈兵王?出现张能量这样的双标现象,只是为了塑造他自私自利的形象么?真不知道接下来的剧情中,张能量还会多少次违反命令和纪律。还是为了以后得剧情中让张能量悔改,转变形象?出现反转?凸显出军队是个大熔炉?像张能量这样不服从命令的废铁出现在人民军队的熔炉中,那是熔炉挥之不去的耻辱!真是令人感到悲哀,编剧一点也没有get 到部队本来的风貌,让本剧显得很假,很作,完全是为了编故事而编故事。建议编剧去部队基层锻炼几个月,估计那时就有了灵感,能将部队的面貌展现出来,也会有更加真实的故事和情感。 只能说,这部剧将部队的形象展现的那么的不堪,新时代的部队是铁血铸就的长城,不是新兵随意撕逼滋事的乐园。 蔡总蔡总叫的真亲切啊, 欺负两位藏民向导的真诚, 最后8人登山时,老板蔡总和子君导演一点装备不用背的啊,把其他几人当什么, 中间那么多退出的,我估计不仅仅身体问题, 即可能是对领队的鄙视,还有中间喝醉那一段, 摆什么高姿态,其实有钱作为制片人安排计划命令其他人无可厚非, 但是这两位基本上除了最后登山走了两步, 前期就坐车里看啊,其他人一群牲口似的用, 有段吃饭的情节,别人都大锅饭, 蔡总直接 蔡总蔡总叫的真亲切啊, 欺负两位藏民向导的真诚, 最后8人登山时,老板蔡总和子君导演一点装备不用背的啊,把其他几人当什么, 中间那么多退出的,我估计不仅仅身体问题, 即可能是对领队的鄙视,还有中间喝醉那一段, 摆什么高姿态,其实有钱作为制片人安排计划命令其他人无可厚非, 但是这两位基本上除了最后登山走了两步, 前期就坐车里看啊,其他人一群牲口似的用, 有段吃饭的情节,别人都大锅饭, 蔡总直接一个小炤啊,还用塑料袋包着,不止是否塑料袋乱扔了。 分析结局,就要解析人设,而解析人设,就要确定结局,因为导致结局的,是人的选择,只有结局确定了,人物分析才不会出大错。 所以首先,李问是画家无疑,其余脑洞大开怀疑阮文是画家的观点就不用考虑了,因为从人设和剧情方面来说,只有李问是画家,这部电影99%的剧情才能完全圆过来,阮文是画家的话,漏洞太多,这电影也就配不上高分了。 关于李问的人设,可以从影片中大致还原出来:假钞世家 分析结局,就要解析人设,而解析人设,就要确定结局,因为导致结局的,是人的选择,只有结局确定了,人物分析才不会出大错。 所以首先,李问是画家无疑,其余脑洞大开怀疑阮文是画家的观点就不用考虑了,因为从人设和剧情方面来说,只有李问是画家,这部电影99%的剧情才能完全圆过来,阮文是画家的话,漏洞太多,这电影也就配不上高分了。 关于李问的人设,可以从影片中大致还原出来:假钞世家,精通绘画,而且学习绘画的出发点就是做假钞,之后父亲被将军设局杀掉,家破人亡流浪加拿大,身边只剩一个精通精细加工的鑫叔(从鑫叔的爱好就可以看出这个人物的设定,喜欢钟表,而钟表可以说是手工机械最极致的一行了,最终这个人物也是死于钟表)。在加拿大偶遇画家阮文,于是暗恋,可还没等他有机会表白,阮文就已经被画商骆文看中,出人头地,成了知名画家,而两个人的世界就此平行、不可能再有感情上的交错了。亲情、爱情一系列打击导致李问性格十分偏激,动辄杀人,连对自己人都毫不留情。人们常说“天才和精神病往往只有一线之隔”,李问就是其中的代表,他是个天才,但也是个偏执狂、妄想狂,精神病。 其次秀清,其实秀清才是当之无愧的女一号,我所说的秀清,包括她假扮阮文的戏份。在我看来,秀清就是一个有文化的普通中国女性,为什么要在“普通”前面加一个“有文化”的修饰词呢?因为她有自己的想法,这是受过多年教育有自己的世界观的表现;为什么要特意说他是“中国女性”呢?因为她在感情上的隐忍,没文化的人眼界不开阔,西方女性不会对感情有这么深的耐性,不会忍到这种极限,而中国女人很多都是感性到了极致的生物,可以忍你,但一旦爆发,就如同飞蛾扑火,无人可挡、玉石俱焚。 至于其他人,包括阮文在内,其实都没必要多分析,因为整部电影的剧情,都是在李问和秀清身上,李问是主线,秀清是转折点,阮文根本就是一个无辜的受害者,夹在一个妄想狂和一个妒忌狂之间的受害者。 争论最大的其实就是李问到底是爱阮文、还是爱秀清。其实我觉得这点没啥好争论的,人一辈子喜欢两个人很稀奇么?对于中国人来说,从一而终是常态,心理出轨也是常态。但李问无疑是喜欢阮文的,而且一直没变,就是喜欢阮文,但秀清是他的女人,他错就错在没把对阮文的单思埋在心底,反而借着秀清被火烧伤脸的机会,将秀清的脸变成了阮文,而当秀清看到阮文的模样后,这种不甘、羞恼、妒忌……等等负面情绪理所当然要到一个MAX值。 当然,最初知道时,秀清肯定还是抱有一丝期望的,期望自己能够在李问心里彻底取代阮文的位置,但很显然,秀清给了李问两次机会,李问都没有把握住,亦或是说他的自大、偏执,让他选择不屑于尊重秀清的感情: 第一次,是选择了偏激的手段,秀清勾结四仔和bobby绑架了阮文和骆文,并威逼李问亲手杀掉阮文,那个时候只有华女站在李问那边,关于这个情节,个人理解是鑫叔的死让四仔和bobby生了二心,连鑫叔那么忠心耿耿的老人,画家都能毫不留情的杀掉他全家,有必要么?杀掉鑫叔本人也就够了,还要灭门,要知道鑫叔的家人是不知道鑫叔到底在干什么的,这点也充分体现了画家的性格——精神质、偏执狂,所以四仔和bobby站在秀清一边胁迫李问是极有可能的,而且他们的目的也未必是干掉画家,也有可能是抱着一丝解开李问心结的想法去做的,毕竟李问的心结只有两个,一个是杀父之仇,那时候将军已经被干掉了,另一个就是阮文,作为一个偏执狂,李问一直幻想阮文和他的爱,干掉了真的阮文,有秀清这个和阮文一模一样的替代者,也许李问就不会那么偏激了。最终,李问拒绝干掉阮文,而四仔和bobby也朝李问开枪了,只不过因为防弹衣,没打死李问,也就是说他们确实有干掉李问的心的。 第二次就是秀清冒充阮文把李问救出来以后,问李问:“你只见过我原来的脸两次,为什么记得这么清楚?”李问:“天分。”秀清:“只是天分这么简单吗?”李问理所当然:“嗯,不然还是什么?” 当然,我认为这就是李问真实的答案,因为发哥扮演的角色就是李问幻想出来的,而他,只通过后视镜看到过发哥一眼。 这里,李问的自大、偏执,再次让他选择了一条绝路:秀清来救他,让他认为秀清离不开他,不会放弃他,即便自己毫不掩饰自己的真实想法。 随后秀清又问:“那你刚抱着我的时候,眼里的是她(阮文)的脸,你心里想的是谁?”李问:“其实像我们这样的人,怎么可能得到最好的,能找个代替的,上天已经对我们不错了……” 这段对话明显能看出,在李问心里,阮文是最好的,秀清只是替代品。尤其最后一句:“到时候你让我变成什么样,我就变成什么样。”这句话也许在李问看来也许只是还秀清一个安慰,但在秀清看来,却是把她付出的感情当成了交换,一种等价交换,而对于一个感性的女人来说,感情是无价的,是值得自己牺牲生命去付出的,而李问的回答,把她心里最终的一丝幻想彻底撕碎。 最后,秀清的选择也就没什么意外了:既然活着不能得到,那么就做一对儿黄泉路上的鸳鸯吧…… 微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫 这几年,写书,卖书。马上结束的2018年,最后几个月,跑许多地方,也与人起争执。 于是乎,对《野梨树》的感触,像那口挖不出水的老井,人挖得还挺深。碰了石头,打不出水……电影里的写作话题,一脸不爽讨人嫌的文学青年,不过是人生困境的比喻。 如果你觉得它眼界有限,花三个多小时,讲了太少的事。那我不免想要说: 微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫 这几年,写书,卖书。马上结束的2018年,最后几个月,跑许多地方,也与人起争执。 于是乎,对《野梨树》的感触,像那口挖不出水的老井,人挖得还挺深。碰了石头,打不出水……电影里的写作话题,一脸不爽讨人嫌的文学青年,不过是人生困境的比喻。 如果你觉得它眼界有限,花三个多小时,讲了太少的事。那我不免想要说:人生,你的、我的、他的,充其量,加起来,也算不得什么大事。人生在世,除了生死,都是小事。对吧? 许多观众经过迷糊、犯困、昏睡、走神,迎来了结尾的父子。原来同名书写的野梨树,父亲对孩子所描述的野梨树,它们的模样,它们的长成,是那样的孤独和扭曲,永远留在土耳其的乡间土地上,风霜雨雪,一年四季。 野梨树与周围环境,是格格不入的,就像每个人,拥有着自己的品性。你如何去接受,并喜欢上它呢?你知道的,这真的很难,就像很难无条件去敞开拥抱,接受至亲之人的缺陷不足。 回说杰兰做出改变,拿下了金棕榈的《冬眠》,我观感一般。当杰兰想承担更大的,知识分子对家国,乃至人性至深处的莫名责任感。他的电影形式,也跟着变得艰涩,沉重。 我对“如何看电影”有点个人偏见。如果有些话不是非说不可,电影里却滔滔不绝,那么,这无疑是不高明,或者比较笨,比较吃力的表现方式。我理解很多人说的,《冬眠》不好看,因为我也觉得“不好看”。杰兰拍的,都可以归为闷片,但我偏偏喜欢寡言少语,索性不说话的闷片。毕竟有些话,并不是非要开口。同样话多的《野梨树》,我的偏爱,更多是来自一名小镇青年的失落。他的人生,一团困顿迷惘。他的家庭,一通胡里纠缠。 32岁的任嘉伦眼中有着鱼3岁的纯净相由心生。年纪越大越会被验证。眼神眼神,眼中藏着我们的心神。看《锦衣之下》时还算路人,就很惊诧28岁的任嘉伦能把陆八岁演绎的这么好,那是不同于陆阎王的狠厉冷冽,也不是陆大人的眼波流转,而是软糯想rua的小朋友的眼睛,真是要命的会演。到了长意,这条鱼眼神不是孩童式的可爱。可那种未经世故的懵懂和纯净,还有隐约的疑惑和孤傲,你全部都看得到感受得到。我始终觉得内心纯 32岁的任嘉伦眼中有着鱼3岁的纯净相由心生。年纪越大越会被验证。眼神眼神,眼中藏着我们的心神。看《锦衣之下》时还算路人,就很惊诧28岁的任嘉伦能把陆八岁演绎的这么好,那是不同于陆阎王的狠厉冷冽,也不是陆大人的眼波流转,而是软糯想rua的小朋友的眼睛,真是要命的会演。到了长意,这条鱼眼神不是孩童式的可爱。可那种未经世故的懵懂和纯净,还有隐约的疑惑和孤傲,你全部都看得到感受得到。我始终觉得内心纯粹的人,眼睛才会传神,观众才能信服,故事才能共情。已被长意拿捏的死死的。 我们本次讨论的影片是纪录电影「T婆工厂」。影片聚焦于台湾2004年的一场由资本转移引发劳工抗争,记录了抗争过程中七对女同移工伴侣,包括她们的访谈纪录、参与劳资抗争的情形、工厂宿舍的集体生活和她们的情欲体验 我们本次讨论的影片是纪录电影「T婆工厂」。影片聚焦于台湾2004年的一场由资本转移引发劳工抗争,记录了抗争过程中七对女同移工伴侣,包括她们的访谈纪录、参与劳资抗争的情形、工厂宿舍的集体生活和她们的情欲体验 我只是看电影来的 而不是来挑刺 毕竟喜剧电影 是看电影 而不是来看逻辑 一个电影要求那么多逻辑有屁用 起码我看电影笑了 。而不是尬笑 不晓得那么多一分怎么想的 看个电影那么挑刺干啥? 还有一个个死命骂包贝尔的 何必呢 至于剧情 虽然有那么点扯 也能理解 毕竟是喜剧 讲道理 那么多喜剧 非要说逻 我只是看电影来的 而不是来挑刺 毕竟喜剧电影 是看电影 而不是来看逻辑 一个电影要求那么多逻辑有屁用 起码我看电影笑了 。而不是尬笑 不晓得那么多一分怎么想的 看个电影那么挑刺干啥? 还有一个个死命骂包贝尔的 何必呢 至于剧情 虽然有那么点扯 也能理解 毕竟是喜剧 讲道理 那么多喜剧 非要说逻辑 我敢说大多数电影都有那么一些不符合逻辑的事情 再说一次 我只是看电影 水军又来刷了!!!!!明明第二季1点零!!!!!!!!!!111111111111111!!!!!!!!!!!!!!!!!11111111111111111111111!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!1111111111111111111111111111111111111111111111111111111 水军又来刷了!!!!!明明第二季1点零!!!!!!!!!!111111111111111!!!!!!!!!!!!!!!!!11111111111111111111111!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!1111111111111111111111111111111111111111111111111111111 说起北京土著,你脑子里第一个画面是什么? 我首先想起的是前阵子热映的《老炮儿》,好似北京中年男人都侠肝义胆,倜傥不羁;不像我们北漂一族,整天汲汲营营,拼尽老命只为了背个几百万的房屋贷款,哦,想背还背不上哩! 北京土著天生就有了外地人一辈子梦寐以求的东西,于是他们年轻时使劲造,用力玩儿,打群架进牢房简直是像挠痒痒。到了中年则养养花遛遛鸟,人们都亲切地尊称他们一句——老炮 说起北京土著,你脑子里第一个画面是什么? 我首先想起的是前阵子热映的《老炮儿》,好似北京中年男人都侠肝义胆,倜傥不羁;不像我们北漂一族,整天汲汲营营,拼尽老命只为了背个几百万的房屋贷款,哦,想背还背不上哩! 北京土著天生就有了外地人一辈子梦寐以求的东西,于是他们年轻时使劲造,用力玩儿,打群架进牢房简直是像挠痒痒。到了中年则养养花遛遛鸟,人们都亲切地尊称他们一句——老炮儿。 果真都是如此吗? 电影《走出尘埃》给了我不同视角,主演是退圈十年的黑豹乐队主唱秦勇,起初我以为这是另一部《老炮儿》。而影片的主角方和平却是名庸碌的代驾司机,一点也不“老炮儿”。 我不开车,此前对代驾司机的全部印象,都来自于某天深夜11点的末班公交,一群中年男子提着折叠自行车走了上来,深灰色羽绒服帽子摘下,露出满面皱纹的脸,被冷风吹得红丝丝的,他们操着浓重的京腔,讨论一晚上的得失,吐槽奇葩的顾客。不一会又都疲惫地失去了声音。 我听出他们是北京土著,也听出这是份怨气满满的工作,得忍受醉醺醺的车主、深更半夜的严寒。他们也不过是为了糊口。 于是突然好奇,作为北京土著,他们的二十岁都在干嘛? 《走出尘埃》里,方和平在二十岁时也是风光过的,那时他是摇滚主唱,倾倒无数迷妹,在最当红时却突然消失,为什么? 照理说北京土著天生就有追求梦想的资本,他们还有什么顾虑? 外地人为了扎根会努力钻进体制内,或是占据最红火最赚钱的行当,扎不了根就回18线的家乡,凭着在北京的积累也能过得不错。 可是北京土著能回哪呢? 他们年轻的时候就没什么危机感,光顾着玩,光顾着梦想,关于挣钱?太俗!等到老了才发现,梦想没法当饭吃,而北京再也不是儿时那个北京,这里挤着几千万人,堵车严重,物价高企,满地都是机会,人人都战战兢兢活着,生怕松懈一秒就错过了几个亿! 每天都有成千上万的年轻人来北京,中年北京土著想挣钱?晚了! 是的,你会说北京土著还有房子,但那也仅仅是套房子——价值千万也没法卖的房子,里面还住着双亲、妻子、孩子;吃饭看病上学,样样都要钱。北京土著逍遥半辈子,老了,身无长物,还能干嘛呢? 电影里方和平选择当代驾司机,是因为晚上开工,白天能照顾生病的母亲。 这才是普通北京土著的缩影,而媒体话语权却把持在外地人手里,我们只看到北漂族为买房落户大吐苦水,其实北京土著又何尝不是被牺牲的一群? 近来网上流传着疑似北京男在地铁大骂“外地X”的视频,一下子就引发评论里关于北京土著是否歧视外地人的大混战,这当然不是偶然。外地人嫉恨着北京人的先天优势,北京人则埋怨外地人污染了家乡,两方稍有风吹草动立刻掀起腥风血雨。这只能说明,大家的日子都不太好过。 不是每个北京土著都能成为“老炮儿”。更多人当了代驾司机。 去看《走出尘埃》首映时,介绍到来给秦勇助阵的朋友,我前排忽然站起来一个人高马大的长发男子,一看,是唐朝乐队的丁武!紧接着无数“老炮儿”们都从影厅的四面八方走来,往台上一站就是一个时代,这是群不穿西装的花样老男人,打扮得姹紫嫣红,皮衣炫酷。他们能当“老炮儿”,并不是因为北京土著变老了,而是因为才华不老。 在他们不远处的座位上,是一群片方邀请来观影的真实的代驾司机,都穿着整齐划一的蓝制服。台上和台下是两拨年龄相仿的中年男人,隔的那么近,又是那么远,或许他们出生在北京的同一条胡同,却走出不同的命运。这一切令人唏嘘。而我们大多数人也注定要和代驾司机一样平凡,命运莫测,我们唯一可以做的,就是走出那壅塞而滞闷的尘埃,活出真实坦荡的自己。 最难忘的环节是一位代驾司机起来发言,全场的镜头都对准了他,而他竟毫不怯场,脸上露出男孩子才有的神色,努力搜索着脑海里所有的词汇,磕磕巴巴地说着,却生动快活,那一刻,我觉得他就是一名老炮儿。 预告片和电影完整版给我两个效果的感官,相比于预告片的搞笑来说,电影本身就没什么好笑的地方。最后男主角的反转让我有点不是很喜欢,这大家都是骗子给我一种不太舒服的感觉,看来我也是被根正苗红浸染了看不了这种没有真善美的电影了。 之前爆出海瑟薇长皱纹老了我以为只是生图的问题,没想到这个电影里她果然还是看起来老多了,不希望她老太快啊,赶紧保养品护肤品买起来啊。 别的 预告片和电影完整版给我两个效果的感官,相比于预告片的搞笑来说,电影本身就没什么好笑的地方。最后男主角的反转让我有点不是很喜欢,这大家都是骗子给我一种不太舒服的感觉,看来我也是被根正苗红浸染了看不了这种没有真善美的电影了。 之前爆出海瑟薇长皱纹老了我以为只是生图的问题,没想到这个电影里她果然还是看起来老多了,不希望她老太快啊,赶紧保养品护肤品买起来啊。 别的也没啥别的想说的了,截了俩个图: 《冬日后的樱花》完结啦 这部剧的设定放在小说,就是我的最爱 ——伪骨科+双向暗恋 《冬日后的樱花》完结啦 这部剧的设定放在小说,就是我的最爱 ——伪骨科+双向暗恋 到现在都还记得这个旋律。 红尘中 浮沉多少个梦到底多少个梦 生死与共太匆匆 转眼又一个秋再过多少个秋 才到尽头回首半生如梦 何处停留住在心里的那个人 藏在泪中回首半生匆匆 恍如一梦你像风儿来了又走 我心满了又空迷蒙中 化作一只风筝随风飘泊相逢 在天涯尽头。。。 真的是个悲剧,整部剧太惨了! 林心如扮演的曼桢被蒋勤勤扮演的曼璐为了满足自己的私欲,竟让自己的丈 到现在都还记得这个旋律。 红尘中 浮沉多少个梦到底多少个梦 生死与共太匆匆 转眼又一个秋再过多少个秋 才到尽头回首半生如梦 何处停留住在心里的那个人 藏在泪中回首半生匆匆 恍如一梦你像风儿来了又走 我心满了又空迷蒙中 化作一只风筝随风飘泊相逢 在天涯尽头。。。 真的是个悲剧,整部剧太惨了! 林心如扮演的曼桢被蒋勤勤扮演的曼璐为了满足自己的私欲,竟让自己的丈夫强暴自己的亲妹妹!并为其生下了孩子!太可怕了!被自己最亲的人伤害,看的时候心肝儿都颤了!!!
吕雉由张可颐出演,我觉
吕雉由张可颐出演,我觉得颧骨高的女人,自带三分杀气,真是杀人不用刀。基本上整部剧里,吕雉大概需要表现的都是野心、坚毅、弄权的一面,所以只要张可颐板着一张脸,就能很好的完成这个角色。难度系数三颗星。
卑鄙小人刘邦,这是剧中的项羽在后半段提到刘邦时常用的定语,外加贪财好色的标签,堂堂汉王,后刘高祖的嘴脸,在项大英雄眼中,十分的丑陋。
刘邦由郑少秋出演。演惯风流倜傥皇帝的郑少秋,对于爱耍无赖,善搞人际关系的刘邦,也算信手拈来。其实风流倜傥和无赖流氓,还真是一线之隔。在TVB的男演员中,郑少秋真是个表情达人,令我对他的各种表情记忆犹新甚过任何。他可能是演员当中最好的皇帝之一,也可能是皇帝中最好的演员之一。刘邦在其演绎下,堪称活灵活现,特别是哭戏,郑少秋绝对有当好琼瑶奶奶男一号的基本功,眼泪鼻涕一起来,完全没问题。
江华出演项羽这个角色之前,刚刚演过雍正。《九五至尊》是部穿越剧,他凭借此剧中穿越到现代的雍正的角色获得了2003“万千星辉颁奖典礼”我最喜爱的电视角色。这算是他从亚视到无线,耕耘多年的一点小小褒奖。于我而言,对江华比较有印象的《还我今生》,《我和春天有个约会》,都是他在亚视时的作品。此后转战无线,虽然名气渐长,但很难说佳作不断。毕竟亚视的一哥,到了无线,纵使大有抛头露面的机会,混了脸熟,却也可能鸡头变凤尾。
我个人觉得江华的戏路并不太宽,可能是长得比较正气,就算在《寻秦记》里演一个见利忘义的小人,也让人觉得情有可原。纵然结局悲惨,却也算一家团圆。
江华出演的项羽,威武不凡,特别是眼神比较有杀伤力,谁让人眼睛大,容易发光呢。如果历史上的项羽,是刚愎自用的话,那剧里的项羽,除了自视甚高外,还很龟毛。让我禁不住怀疑,项羽其实是处女座的。
江华版的项羽,一言一行,一举一动,一个笑容和眼神,都好像拿尺子度量过,他在走台步,摆台型,就像你永远都能吃到倒杯不洒的DQ,分毫无差;但又让你觉得,项羽,也许就该是这样。
楚霸王霸气英气勇气锐气十足,侠骨柔情,让人无比动容。
可惜的是,他确实是个军事上的天才,和政治上的白痴。
和刘邦的政治手腕相比,楚项羽,根本不入流。
所以说,能不能当上皇帝,不在于你是不是官二代,也不在于文韬武略是否当世称雄。最重要的是够不够有坚定的信仰,即无论在任何情况都相信,只要留得青山在,就不怕没柴烧,不能学项羽那样皮薄,因为无脸见江东父老,就自刎;准皇帝的潜质表现还有能不能容人和会不会用人,绝对不会在用人这个问题上龟毛,而是无论白猫还是黑猫,能捉老鼠就行;其三,行走在成为皇帝的这条路上,就不要再妄想成为道德上的楷模,卑鄙下作的事要做一点,假仁假义也要会一点。千言万语一句话,是非只在时势。
介绍完楚汉争霸的两位重量级人物之后,跟着出场的是张良和韩信。
蒋志光出演张良,这个演员是我近期发现的顺眼的一位。蒋志光给人的感觉,两个字:淡定。和知进退明好歹的张良,气质稳和。在楚汉的这段历史中,张良于刘邦而言居功至尾,临走时都还帮刘邦拟定好了治国方略,像白素贞给儿子做衣服一样,不仅着眼于眼下,十年二十年之后都有所考虑。真是贤臣啊!张良同志的精神,是无私的奉献精神,只问付出,不求索取。行事低调,功成身退,绝不居功自傲。也许他性格本就爱好闲云野鹤,也许他十分明白兔死狗烹。
与张良形成鲜明对比的同志,则是韩信。韩信,此人用兵鬼神莫测,要么不做,要做就做绝。没有韩信,也许真的就没有后来的大汉,也可能项羽不会别姬,不会自刎。但天不生韩信,怎给后世留下一个极好的反面教材呢。作为人人口中的经世之才,在登上历史舞台前,可说历经艰辛,受尽侮辱。在这种锤炼之下,心态扭曲的指数还是很高的。一直被打压,一朝得志,就会显得很小人,而且不知天高地厚。
韩信的死,纯粹是咎由自取。开国皇帝忌讳功臣,而韩信则是功臣中最傲慢无礼,目中无人的那一个,不双规你双规谁。萧何当年月下追韩信,才使得韩大元帅有了发挥;而最后,仍旧是萧何同志引君入瓮,解决了韩信。萧何同志真是刘邦的好兄弟,为兄弟两肋插刀,都不手软。
当年的黎耀祥浑身上下毫无贵气,俗话说穿上龙袍不像太子,而黎耀祥是穿上王袍也不太像大王。反而是韩信成名前的压抑生活,才是黎耀祥的主场。这位演员,不知道经历过多少次胯下的戏,才成为今天的TVB视帝。
祝他继续好运。
乒乓球在此片的出现颇为玩味,孩子们一开始怀疑是否有神灵在球中,后误认为是高尔夫球而丢到洞里,而后得知乒乓是国球萌生了将神圣的国宝送往北京的念头,再后来把它当作宝贝争着保存甚至因此产生矛盾。面对从未见过的事物,一开始好奇,然后便以自己的理解解释和处理,在这一过程中不断遭受冲击,与《上帝也疯狂》中的情景有着相同的起因,却有着不同的发展,本片孩子们对乒乓的认识更是一种认知过程的体现,
乒乓球在此片的出现颇为玩味,孩子们一开始怀疑是否有神灵在球中,后误认为是高尔夫球而丢到洞里,而后得知乒乓是国球萌生了将神圣的国宝送往北京的念头,再后来把它当作宝贝争着保存甚至因此产生矛盾。面对从未见过的事物,一开始好奇,然后便以自己的理解解释和处理,在这一过程中不断遭受冲击,与《上帝也疯狂》中的情景有着相同的起因,却有着不同的发展,本片孩子们对乒乓的认识更是一种认知过程的体现,也因此表达了不同的想法。
事实上,虽然片名的英译是《Mongolian Pingpang》,乒乓却只是用来表达影片思想的符号之一。除了乒乓,从片头以天安门和美国背景拍照开始,电视机、露天电影、时尚杂志无一不是开放后的中国的符号。可以说,影片真正要告诉我们的,并不是孩子们认知乒乓的过程,而是以内蒙孩子的角度呈现改革开放背景下的草原人民的生活。他们原本自给自足无忧无虑的纯朴生活面临着与现代文明脱节的尴尬境地,现代的思想与事物究竟给他们带来了什么,影片始终以平淡轻松的叙述方式铺陈,却只是浅尝即止,而没有深入探究下去。
一个是民族千百年来的传统生活,一个是现代文明的渗入与冲击,如何将二者联系起来,这里就不得不提到斯日古楞,正是这个人物火车厢间挂钩般的将所有的符号串连在一起。斯日古楞,包括报考歌舞团的乌日娜和上小学的毕力格,走出草原的他们将是新一代蒙古族人的代表,他们未来的人生将是他们的前人们所不曾尝试和拥有的。我想,这便是此片的意义,不是惴惴忧虑,更不是灰色批判,而是如新生的绿草地般的希望,未知而充满想象。
影片最后,毕力格在乒乓球馆外探头往里看,镜头定格在他打开门惊讶的一霎那,背景是乒乓嘈杂喧闹的声音,影片戛然而止。我们知道,那时候,他开启的不仅是乒乓之门,也是人生之门,在毕力格迷茫的不可思议的眼神背后,我们可以预想,此后的他,对于外面的世界将会有全新的认识。而这段童年的故事将会是他记忆中最深刻的部分之一。
·草原与心灵瑜伽
蓝蓝的天空,清清的湖水,绿绿的草原...看这部片子的时候,脑海中浮现出腾格尔《天堂》中所唱的美景,广袤无垠的天堂,纯得如一杯特伦苏,让人充满了遐想与向往。无论策马奔腾雄然驰骋的畅快淋漓,抑或是“风吹草低见牛羊”的惬意盎然,草原的美与情怀是生活在都市中的我们所不能真正了解体会的。要感谢此片的摄影与美术指导,带来了较为原汁原味的草原风光,蓝、白、绿,越是简单的色彩,越是自然舒服,这是某些导演惯用色彩堆砌出来的美感所不能够达到的,沉静背后蕴涵着雄然广阔的力量。
最值得一提的是本片的配乐,选用了具有强烈民族特色的蒙古长调,更是大胆自豪的将“呼麦”加入其中。很庆幸之前晚报上曾经介绍过“呼麦”,让我体会到越是自然的声音越是撩人心扉,当浑厚的男声和着悠扬的旋律响起的那一刻便异常的兴奋和陶醉,那感觉暖暖的,温柔的,却又深沉,犹如父亲用他那粗糙厚实的手掌抚摸孩子的脸轻拍孩子的头,饱含爱的情感。不愧为蒙古族音乐之魂!
如此美丽的草原风光,如此美妙的音乐效果,即便在观看此片时毫无思考,无疑也会被影片吸引,这就是独特的魅力。而对于我来说,我会更把它看作一场心灵瑜伽,不带任何负担的观看这样一部影片,暂时忘却一切烦恼和不快,压力得到释放,心情也得到舒缓。尽管缓慢的节奏和简单的对白容易让人产生昏昏欲睡之感,能在这样的背景下进入梦乡不也是一种幸福吗?有机会去草原吧,享受那里的美丽,聆听自然的声音,远离尘世的浮躁,去追求心中那无忧无虑无拘无束的绿草地吧!