网飞纪录片《乖乖听话：祈祷与服从》讲述的是美国犹他州摩门教基本教义派教主沃伦的内幕故事。摩门教是一个美国土生土长的宗教，虽然自认为属于基督教，但被主流的天主教和基督新教视为异教，摩门教基要派，即原教旨主义耶稣基督末世圣徒教会，简称FLDS，是摩门教的一个分支。该教派一直遵从摩门教创始人约瑟夫.史密斯的教义，主张在教派中实行一夫多妻制，这类婚姻通常是将少女指派给年长的男子。因强奸未成年女孩等罪名，教主沃伦·杰夫斯2007年在德州被判终生监禁。沃伦·杰夫斯共娶了78个老婆，生下250个孩子。本纪录片就是反映如何艰难地把这个邪恶之徒绳之以法的。看这个纪录片完全感到匪夷所思，在一个科学发达、社会发达和资讯发达的国家，居然还存在这样一个邪恶、恐怖的组织，居然还有一大群人盲目地迷信，似乎完全不可思议。看完此片可了解，该组织要实施专制独裁，不外乎是使用的传统通行的两种手段：一是控制思想，通过教育实现伪宗教统治，利用信仰从小不断给组织内部人员洗脑，不容许存在有怀疑精神和独立思考的人，封闭管理，绝对服从。通过长期反复的洗脑，实施对他人的精神控制，进而实现人身控制。二是控制资产，把控整个组织的经济，让成员无法脱离该组织生活，从而不得不听命听话顺从，所有成员最终成为这个组织最廉价对外最具有竞争力的牟利工具。影片结尾告诉观众，教主沃伦·杰夫斯这个恶魔虽然被关在监狱，但该组织成员大多数仍然迷信崇拜他，他仍能在监狱里对成员进行所谓的布道和神启，去继续滋养着一个个撒旦。可见一旦洗脑成功，不管是监狱内还是社会上，不管是行走的还是躺下的，都可以实现对群体的控制。不能不让人反思！

【详细】

14470900

《士兵突击》与《陆战之王》口碑评分差异说明了什么，是与现实不符的剧情，还是人物角色的设定与大众审美期待的错位，张能量的自我成长为什么不能像许三多式的草根逆袭获得更多共鸣？事实上并不纯粹是编剧的问题，而是一般情况下，我们更愿相信更愿看到与自身视野接近的现象和事物，张能量这个角色的出身、素养、阶层属性已经超出普通人的视野，但是我们不能说超出视野范围的就不符合现实，军队的基本原则是服从命令，像张能量这种处处质疑出风头的人根本不可能获得那么多被容忍的机会，这正像我们见惯了普通中学的学生表现无法接受优等中学的学生行为一样，吃惯了家常菜就以为所有的菜肴都是一样的品质。电影里的那些狂拽学生确实存在，他们自信甚至自负，以自身的聪明才智反抗面临的一切制度与规则，如奥斯卡最佳剧本奖《心灵捕手》里的男主，哈佛大学的清洁工仅用一夜算出了教授们用了三年时间解出的数学难题答案，轻视教授研究团队以及国家航天局的邀请，按理说，除非脑子进水，谁会拒绝，但是男主毫不犹豫地拒绝了，因为他想要的不是大众范围内的东西，他所拥有的在他看来是正常的东西对于普通人绝对是遥不可及的奢侈。张能量在部队就像男主在大学是个绝对异样的存在，但正如教授们的宽容，张能量在部队里也是被宽容的，因为他的班长、连长、旅长都敏锐地感觉到这是个好兵的材料，经过锻造，不可限量。张能量在坦克修理连那几集剧情，非常重要，他修理坦克的感觉、技术比老兵还要突出，他不出早操玩态度，班长就让全班人等他，班里有个战士说，班长对我们可不是这样的。张能量第一个佩服的人是坦克修理班的班长，原因难道简单到只是对他网开一面？这个班长知道每个战士是不同的，不同的性格就要以不同的方式对待，而且更为可贵的是他感受到了张能量的委屈，所以他的劝说他的教育对张能量才是有效的。这部剧继续延续《士兵突击》的教育风格，柔与刚并重，对许三多，史班长的柔性、高连长的刚性与袁朗的锐利给了他成长必要的养料，那么对张能量，坦克修理班的班长、现任牛班长、特种兵连长带给他的是与许三多一样的锻造，编剧所要突出的就是军营即学校，要让每个战士获得成长，将服从作为信仰，而不是纪律条例。

张能量的改造和许三多类似，都是从原有的胚质上获得生长，只不过许三多是差生转优，张能量是优中培优。对于许三多，是他人的不放弃不抛弃，史班长的可贵就在这里，当所有人都认为许三多拖累了全班成绩，史班长说在我的班里不允许一个人掉队，他的鼓励陪伴帮助许三多重塑自身，直至这种重塑令高连长瞠目，当钢七连整个连只留下他和许三多两个人，许三多处变不惊深深地改变了高连长对这个弱兵的看法。对于张能量，是他对自己的不放弃不抛弃，他的目标是好兵，他也努力克服自身的性格心理障碍，面对挫折打击不惧怕，一点点融入集体以集体荣誉为上。剧集中有一个情节富有深意，全营只有他一个被分配到坦克修理连，而且是最后一个被分配，他的骄傲在那一瞬间被击得粉碎，表面看起来他是被抛弃了，像是许三多被发配到红三连，事实上，他早就习惯被孤立，他不怕这种被剩余，他受不了的他的骄傲在此时一钱不值，他想哭但他绝不允许自己掉泪，那一刻，我们能感觉到他是害怕的。跟牛努力起冲突被分配到发射训练场，是他克服恐惧的开始，后来发射导弹伤及未能及时撤离的士兵，是克服恐惧的高潮，是牛努力一遍遍训练他建立新的条件反射，终于他又能正常操作炮塔了。许三多不被弃和张能量的不自弃，是两种类型，两种类型所要突出的是有无自我这个基础，许三多进入军营之前是没有自我的，他入伍是被动的，是被他父亲追着打才答应参军的，张能量则不这样，在参军之前，他就有很强的自我，他有自己的人生规划有自己的公司事业，他甚至可以胁迫自己的父亲，与许三多相比，他的自我虽强但偏执。自我强的人容易招人烦，自我薄弱的人容易被轻视，张能量、许三多都是与集体格格不入的人，观众为什么能够接受许三多的弱而反感张能量的出众，出众的人更容易激起反感，而弱的更容易引起同情，这也就是低调的人能够成功躲避攻击活得久的原因。

把《士兵突击》与《陆战之王》连起来看，也许就能看出更多意味。《陆战之王》的牛努力前身就是许三多，农村来的兵不善言辞不善交际，以刻苦的训练成为兵王，然后以自己的老班长史今为榜样以他那样的风格来带班，张能量就是成才的进化版，成才自诩聪明枪法了得，张能量不仅有这些，他还有另外一种优越感，阶层优越感，红三代、富二代、大学生兵。《士兵突击》是农村兵的逆袭，《陆战之王》是大学生兵的涅槃，相比许三多的成长，张能量的成长更为痛苦曲折，越是骄傲的人越不容易改变自己，张能量的军营处境比许三多更为艰难，那种艰难是骨子里的痛，这也可以解释张能量为什么会对黄晓萌产生依恋，因为那是唯一给他喊加油的一个人，是他在九旅唯一的朋友。有人说，他俩的爱情是强加的糖，事实是黄晓萌对于空缺母爱的张能量绝对是种慰藉，这种慰藉不一定是爱情，但肯定是需要，只不过黄晓萌的表白把这层需要挑明了，如果没有黄晓萌的告白，张能量还会把这种感情看成战友加朋友的混合物吧。

陈晓的表演够不够好，单从军人的外形来说，身材不够挺拔，说话的腔调不够干脆，眼神不够果毅，特别是和特战队队长相比，菜鸟状显露无疑，但是陈晓对张能量角色性格的理解人物内心的展现是对的，也是有感染力的，特别是哭戏控制得很好，一场是在修理班出操的痛哭，一场是战胜发炮恐惧的哭泣，那种发自内心的委屈和感激，是有很强传达力的。相比陈晓之前的戏，这部剧里的眼神是果断的，虽然不够勇毅，但表现角色是够的。《梦华录》使陈晓的眼神戏被推上热搜，什么会说话能撩人等等，如果有耐心去看《陆战之王》的眼神戏，要比《梦华录》的甜宠更有内涵。陈晓目前最好的戏大概就是《陆战之王》了吧，这部剧里把角色的性格立起来了，虽然不讨喜，可是深刻。《梦华录》里的顾千帆尽管备受赞赏，可太单向化，不过立了个宠妻人设，远没有《陆战之王》有多重理解空间。可以说《陆战之王》里的张能量最陈晓化，从张能量身上最能推测出陈晓生活中是什么样什么状态。有评论说陈晓的少年感很强，那是因为他在以一个少年的心态塑造自己的同时也在展现角色，《陆战之王》最后一集，被战友调侃喜欢什么样的女生，他说只喜欢黑头发的，战友说最后进来的外国女兵就是黑头发的，他有点无力辩驳地双手蒙脸，那个动作不是一般的男演员会想出做出的，也可以说明害羞是少年的标配，常看评论说某男演员油腻不堪，油腻是因为放逐害羞，只剩无所顾及的直白与坦陈了吧。

影片一开始就直点主题，毕力格抱着小羊羔与全家人拍照片，身穿常见的蒙古牧民传统服装，背景是北京天安门，这种冲突引起了我的兴趣，难道是蒙古一家到天安门前旅游合影，可这天安门前也太冷清了一个人没有，难道是蒙古一家赶集到照相馆合影，可我感觉到这种直白强烈过度的光线不是传统的室内打的拍摄灯光。直到摄影师拍完，镜头随着奶奶往右边走，一整片草原和蓝天、马匹和蒙古包呈现，在车上倒弄东西的摄影师用蒙古话说着，下次再给你们拍个美国景。这个摄影师的是以前走街串巷倒卖小东西的货郎，也是连同草原与现代社会的桥梁，他不停把现代生活中的一些小东西带到草原上的人们，交换他们的羊羔，而草原上的人们就是因为受到这些现代文明的影响，不断地缓慢地像现代社会靠拢，导演用一种慢的像草原生活一样的节奏，展现了现代文化与草原传统文化冲突下的草原人的生活。

乌日娜因为一支口红而向往外面的世界，从而去考了乌兰牧骑（这是个什么学校？），从草原到了城里，爸爸因为看到一本ELLE杂志上的房屋图片，决定自己也要造一所的房屋，这也就是说他们要从游牧改为定居。

当然，爸爸看到的理想的房屋图片是带风力发电的方型的，但因为奶奶住不惯方方的怪怪的屋子而最终改成了圆的像蒙古包一样的砖砌的房子，达瓦家用羊羔换来的电视机也因为收不到信号只能放出雪花横杠放不出影像而最终换回成2头羊羔，这应该是现代文化在发展的过程中向传统文化的一种妥协，形成了草原人独特的现代文明。

放电视这里有个小BUG，放电视首先不是有信号，是什么？是电！连乒乓球都认为是夜明珠的草原游牧人家哪里来的电，看很久以前的资料说这部美的不行的片子居然投资只有50万，有点点小BUG我也就释然了，无伤大雅，虽然放电视这一个情节很重要。

为什么重要，因为那个顺水流飘来的我们的小主人公毕力格捡起的乒乓球，迷惑了三个小伙伴长达影片1/3时长，并且导演引导我们一起随着毕力格迷惑到影片最后一分钟的乒乓球，只要电视一打开，收看体育频道，转播乒乓球比赛，又不是美国欧洲不怎么玩这玩意，虽然不一定立即但也会很快，他们就会立刻知道，这个小东西是什么！为了想知道这个小圆白轻透的东西是什么，他们舔、咬、碰不知所以然，推测是鸟蛋，没这么轻。问爸爸妈妈不知道，问奶奶，说是夜明珠。毕力格相信奶奶，在马车里一直躲到天黑，想看看夜明珠亮不亮，无奈的是没亮。晚上他们通过认为月亮和手电筒都是风吹发亮的原理，用一根狗尾巴草判断风来了，用风祭祀希望夜明珠能显灵发亮，还是没亮。后来于是他和二锅头达瓦跑到喇嘛哪里询问，喇嘛给了一串省略号啥也没说，于是他们干脆认定就是夜明珠，回来的路上三个人还用偷来的老爸的酒祭了蒙古包，希望夜明珠显灵，酒是喝完了，夜明珠依然没亮。在这有个有意思的细节，他们遭遇了几个明显比他们大一圈的孩子们的欺负，也有三个比他们小一圈的小孩，达瓦回头看他们，稚嫩的他们不敢动，直到他们走远了才接着玩。导演大概想说，像毕力格/二锅头/达瓦这样的草原小伙伴，他们不是唯一，以前有，之后也一直有。

这个夜明珠一直迷惑着三个人，直到他们一起去看了一场政府组织的草原流动电影院的电影，在电影结束的时候有人打高尔夫球，达瓦和毕力格从电影放映员那里知道，这个是乒乓球！这个夜明珠居然是这个填老鼠洞的东西！毕力格郁闷之下把这个球真的丢进了老鼠洞。

但看到电影的主宣传画面就应该知道，虽然画面没有出现乒乓球，但是电影的英文名就叫蒙古乒乓，球丢了怎么行。

于是达瓦家羊羔换来的电视机这时候起了承上启下作用了，这不用插电的电视机居然收到了声音，而且正在播报一场乒乓球赛！达瓦赶紧报信二锅头和毕力格，三个人和抱着小孩的达瓦妈妈一起凑在雪花加横杠的电视前面认真收看乒乓球赛，从电视机里面得知，这个乒乓球，是体育运动，是国球！

可是这个小球怎么体育，摔跤才是体育！

什么国球，是说是国家的球吗。国家的球丢了不要急死啊，要不要还给国家。

可是去哪里找国家。

你知道大熊猫吗，大熊猫是国宝。大熊猫就在北京。国家在北京。

北京在哪里。

在金山上。

你怎么知道。

我奶奶的歌里唱的，北京的金山上，光芒照四方。

金山在哪里。

金山在太阳升起的地方。

于是三个人决定去北京还国家的球。一路上，毕力格坚定，达瓦倔强，二锅头犹豫，节奏一如既往的很慢，可是我心里很担心，很怕导演风格一转，变成现实主义西部题材片，让毕力格和达瓦渴死在隔壁，或者被狼群吃了之类的。幸好这时候草原警车出现，带回了三个没水缺粮迷失在戈壁的小孩。回去的路上，他们认为警察是国家的人，不如把国球给警察，也就等于还给了国家了。谁知草原警察看也没看就说给你们了。他们开心极了，都想要保管，结果还是毕力格带回家了。

回家后少不了一顿打，毕力格妈妈还气的把乒乓球给踩扁了。几天碰面后，达瓦生气了表示如果他保管的话球一定不会坏，于是他拿走了，保管2天，结果他却拿去换了铁圈圈玩。于是毕力格和达瓦争执打架，调解的方式是当晚达瓦爸爸带着达瓦到毕力格家说和，把蹩了的球还给毕力格，谁知道毕力格爸爸拿出小刀，对半一切，一人一半，说，草原上的弟兄都是分享一切的。

毕力格7岁了，到了读书年纪，爸妈商定后让毕力格和姐姐一起进城读书，要走的时候二锅头过来，带给毕力格那半个乒乓球，说达瓦一家要搬走了，把这个给你。毕力格拿着那半个乒乓球，跃马向达瓦家奔去，这时候镜头有带出毕力格家新建好的砖头砌成的蒙古包一样的新房子，跑过去一看，只剩下一片绿草地，游牧民族的一家赶着羊群随着季节的变换，到水草更丰盛的地方去了。2个好朋友带着误会与谅解，也许再也不能再见了。让我想起小时候的伙伴，即使在草原，我们的童年还是有类似的情感。

最终毕力格和姐姐坐着一直出现在他们家的换羊羔的货郎的车，进城念书了。在学校找厕所误打误撞到了乒乓球教室，毕力格通过门缝里看，通过他的耳朵，我们听到隐隐的乒乓球在球台乒乓乒乓的声音，最后他把门一推，最后一个特写，很响亮的乒乓乒乓声伴随着毕力格复杂的眼神，导演利落的结束了电影。

在毕力格离家的路上，以流动的毕力格的视觉角度，有大量的草原镜头，公路镜头，多，慢，我几乎以为这就应该结束了，甚至电影在毕力格父母根他们挥手再见的优美的长镜头上我就以为结束了。因为如果想说童年友谊，是好结束了。

结果导演带出毕力格上学的镜头，以乒乓球声结束，我才明白，原来乒乓球不止是承载童年友谊与草原风情，导演还想让这个小球讲述一个，传统文化在现代文明冲突下的人们生活、成长与情谊的故事。

这个片子是宁浩在成名的疯狂系列之前的老作品，在看片过程中我一度怀疑宁浩是蒙古族的，不然这种草原情怀怎么会渲染的这么满，结果人家不是，只是为了完成老师的愿望，拍一部关于农村、儿童、乒乓球的电影，结果宁浩选择了在草原的这个背景，我想也幸好是在草原，如果是在偏远山村，别的导演，这个片子可能会心酸多于写意，主流励志多于童年情谊，农村写实多于文化思考，那样就基本没法看了。

跟疯狂的石头比， 这部片子知名度极低，当年似乎国内也没有上院线，倒是国内国外拿了几个奖，在德国发行在几个欧洲国家上院线票房不知。 宁浩当时预算的150万投资也没有到账，最后自己人几个凑钱，改成预算50万，50万的意思是可以卖给电影频道保本不至于亏钱，于是我昨天晚上在电影频道三更半夜看了此片。看完后就感觉宁浩真是个人才，风格如此迥异节奏如此不同的片子都可以拍的如此的好看，比那些成天自称大师动不动喜欢大投资大宣传拍大电影的大导演们强出几条街去。

关于开心麻花

开心麻花以舞台剧起家，目前在全国都常驻的有话剧表演，可以说是国内喜剧话剧的一家独大。最近几年开心麻花也开始涉猎电影行业，《夏洛特烦恼》、《驴得水》、《西虹市首富》也让他们在喜剧电影方面小有成就。

但是最近开心麻花的风评一直不太好，常远的《温暖的抱抱》、黄才伦的《日不落酒店》、艾伦的《遇见喵星人》，都让观众冠以烂片的称号，所以看到《李茂扮太子》的阵容的时候，我心里也会担心是个大烂片。

沈腾自从春晚小品《扶不扶》饰演了郝建之后就火起来了，在喜剧方面风评一直不错，甚至现在还有一个新名词叫“含腾量”，即电影里面沈腾戏份的含量，如果电影请了沈腾又只是小客串，大伙都会十分不满。而这部《李茂扮太子》的含腾量=0，更让人担忧。

《李茂扮太子》不是开心麻花出品的，这里我是以一种宽泛的分类把这类电影统称为“开心麻花味的电影”，或者说这一批剧组的人的电影，所以才顺带谈谈开心麻花。

阅片量稍微广一点的，对于小众电影中的一个很大的分支——邪典电影，恐怕都不陌生。

这些电影中往往充斥着大量的恐怖、惊悚及露骨的画面，有的更是残肢断臂，血量很大。

在美国，因为有着较为完善的分级制度，所以不少美剧也会添加不少重口元素作为表达方式和吸引观众。

虽然比起很多电影来说，程度要轻得多，但也成为了美剧的一大特色。比如大名鼎鼎的《权力的游戏》就是黄色与暴力一样不缺。

【详细】

10225430