想要一个韦恩，想要坐上摩托车，烧掉过去的一切，be an outlaw. we are no one to the world，we are everything to someone. 太爱这部剧了，每段故事，每一集，几乎每个角色都让人喜欢。 以为被全世界伤害的两个小怪兽，都被人默默关心着，校长，兄弟，警察，建筑工，服务员…...  (展开)

男女主敢爱敢看，有勇有谋尤其是女主狠心起来相当辣手 佩服！

可惜一部好剧有一个烦人精，男主妹妹戏份有多少就有多烦，动不动发病晕倒动不动写日记，有危险了坏人抓住她威胁哥哥好不容易保下她，她居然不马上躲起来不要妨碍她哥哥还偏偏自己再次跑出来撞枪口上再度被拿来威胁她哥哥，和丽华两个人本剧两大害人精！！！

执伞为君子，秉剑主浮沉，矫而不群者，重明神守，赴火前行，九嶷神官时影 看到有个视频就是肖战撑了下伞的那个视频，他介绍说会是和以往不同的角色，很值得期待。其实我觉得肖战的每个角色都不一样，他完全剧抛脸，就是每个角色都不一样，看他的角色，会忘记他是肖战，完全沉浸...  (展开)

这篇影评可能有剧透 时隔一年，由藏族导演万玛才旦执导的影片《塔洛》终于从威尼斯地平线单元和台湾金马走入了大陆院线，让普通观众有机会感受藏地的风情。影片的主人公塔洛是一个对善有执念的人，但影片并没有展现一幅合十转山、三叩九拜的皮相。这是《塔洛》相对于其他描述藏人生活的电影的特别...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 女主对婚姻的抉择。 婚前决定取消婚礼，和chris在一起。然而并没有。 婚后再次遇到c，心动但没有出轨。 丈夫出轨的事情曝光后，她半夜去找c，却依然没有行动。 眼看c要去美国工作，她犹豫了，去找他谈她磨牙，不喜欢度假，透露出担心在一起后会boring会讨厌对方。她说这就是婚...  (展开)

影片从一开始就给人一种飘忽不定、混乱、茫然的感觉，那个晃动的镜头，不断切换角度的视角，以及一个女生茫然、匆忙的找寻场景，这一切都奠定了影片的一个主题，那就是青春是茫然的、没有方向的、慌张的、恐惧的......

影片从头到尾给我一种很乱的感觉，时间点的不断交错，画面颜色的不断切换，人物的不断穿插，都让我有一种错乱的感觉，有的时候真有点看不下去的感觉。

影片从始至终对话部分很少很少，有的更多的讲述和肢体语言的表达。

其实影片里只有三个人物，这三个人物都有着不同的生活背景，有着不同的青春体验，只是我不太明白为什么从始至终没有提过小步的家庭是怎样的，我一直很好奇，却到最后也没有看到....

我对于这种影片多少还是有些没有耐心，我知道它想表达出来的东西很多，我也承认影片的拍摄很用心，但是有些东西这的是欣赏不来啊~~

那次看完金马奖，就惦记着诡丝。
诡丝每次有提名的时候，都是张震搬动大S，然后半途好像灵魂出窍般的感觉，同一个身体停留在某地。
搬了好几回，这个镜头我就不怕了。
很好奇会讲一个什么样的故事，就跑去豆瓣看看过的人怎么讲。讲到孟结海绵，也不知道具体是怎么回事。
今天并没有计划要看的，但正好10点21分的时候ppstream在播，那就看吧。
你信不信有鬼？问过很多人呢，态度是有些模糊的。如果把鬼称之为一种能量的话，那还叫鬼吗？
诡丝片名源于片中小孩与母亲之间的能量联系。
江口洋介扮演的患有糖尿病的科学家对于死亡怀着向往，自白小时候对于活着就没什么兴趣，他需要寻找一种能量永恒的方式，即使死去，也要不朽。
我没想到大S扮演的那位女科学家会死得那么早，可是还是对她的扮相觉得很赞的说，觉得这个女生可塑性好强。
有一些地方还是被吓着了，张震在医院里打电话给和美时，那个鬼妈妈已经成形了，瞪着白眼仁在旁边看着张震，然后风一阵似的刮了出去，是在地上爬行的姿态。
这是张震的故事，张震的困境在于卧床许久的母亲，死亡对于一直待在床上不能动弹不能讲话的病人是否是一种解脱。张震还有一个在花店的女友林嘉欣，虽然而戏份不多，但是这是需要张震去守护的心爱的人。
林嘉欣，好干净美丽的女生，很像画像里面的女孩。
所以她在镜头里做回眸状一点也不可怕。
最后当母亲的精神能量也消失的时候，我觉得诡丝还蛮好看的，不会为了故意吓人而把音响动静弄得老大，它还是努力地在塑造人物，表达爱的概念。

《黄飞鸿》的英文片名是《Once upon a time in China》，和内地投拍的电视剧《中国往事》相比，《黄飞鸿》来的更像是往事的追寻，其中带有着更多飘渺的侠气与显性的民族伤痛。故事的年代决定着故事的气质，而《黄飞鸿》的气质，就在于对历史的反思与对现代文明的展望接纳。武功再好，也抵挡不过洋人的枪炮，而“金山”是不是早就在自己的脚下？变革，应该从自己开始。正是这些思索，通过台词或者镜头，一点点的铺陈出来。
《黄飞鸿》之中。有阴谋，有政治，有爱情，有家国，有道义，拳打脚踢甚是热闹，喜剧元素恰如其分。在当时的年代，徐克以此开创了“笑傲江湖”之后的新一轮武侠热。如果说“笑傲江湖”系列还有着更多文人江湖气，并交织着古味的浪漫情绪，那么到“黄飞鸿”系列，更为人所熟知的家国史引来更多的认同。黄飞鸿所带有着的个人魅力与英雄气节，是民众更乐意看见的。
影片的主题曲《男儿当自强》改编自古曲，雄壮辽阔。热血似日光、铁胆并钢骨这些比喻让人心潮澎湃，“我是男儿当自强”的唱词事隔多年仍令人肃敬。主题曲的强势也使“黄飞鸿”的故事更便于他人的认知。在香港电影已知的岁月里，“佛山无影脚”仅是“黄飞鸿”虚化的代称，“男儿当自强”却是“黄飞鸿”现实的意义。
“Once upon a time in China”是一个庞大而复杂的语境，尤其在汉语文化之中，会承载太多历史的重量，而“黄飞鸿”做的很好，由“家”而“国”，个人的转变对应时代的洪流，而且点到即止，不惹人厌烦。

       其实省略掉“笔仙”这个题目，这部片子也没大家说的这么烂。

       故事发展上，还是安排的很正常的，倒叙，只不过相对于大家对它的期待———一部鬼片看来，鬼气不够足，从一开始我就知道（想必大家都知道），这个鬼肯定是有人假扮的，为了掩盖一个事实。

       最后那些人齐心协力把尸体推下楼这幕还算正常，可以很顺利的理解，就是有一点，那时候的尸体怎么可能这样笔直的站着呢。尸体最开始的时候是没这么僵硬的，一般情况下，尸体在死后30分钟一2小时内会硬化，9小时 一12小时才是完全僵硬，照片中我所推测的时间来看，他们从事情发生，到大家一起商讨，到决定怎么做，到最后的实施，绝对不会超过两个小时吧，这就有点假了。

       韩国人不愧是韩国人，茫茫人海中一眼就能看出那标准的韩式面孔，一样的额头，一样的眼睛，一样的双眼皮，一样的鼻子，一样的嘴唇，一样的脸型，看过去一样都是那么的美。

       李昕岳在《xgirl》里戴了一副眼镜整张脸看起来还是挺和谐的，这部片子里没戴眼镜，假睫毛都没戴，估计连睫毛都没刷，眼睛肿么可以这么小？！造型师眼睛是瞎了么？导演眼睛是瞎了么？没觉得这张脸很不协调么？而且李昕岳虽然是个90后，但是长得很老相，看起来跟个30多岁的女人一样。

       这部片子拍的还不算很烂，不过我很想知道导演是怎么决定把它取名为《笔仙》的。。。我看了一下评论，很多人主要是在骂整部片子里没有有关于笔仙的内容。。。

       哎，世上奇葩的导演还是有很多的。

这篇影评可能有剧透 走进影院之前我想看的是逗比插科打诨，走出影院之后我脑袋里都是ber ber Berge。 我看电影很随心，有什么上映有我喜欢的演员我就去看，鸡条是我追了四个月的综艺，所以这次综艺电影我也去看了，带着嫂子带着脑子带着票子。 电影前面半小时略微无聊和出戏，演的感觉很浓厚，但是...  (展开)

文 / 赤叶青枫 “我不做大哥好多年，我不爱冰冷的床沿……”初闻台湾影片《我不做大哥好多年》的片名时，想必很多70后、80后脑海里都会不由自主地响起已故的台湾著名艺人柯受良那独具味道的嗓音所唱的那首《大哥》。不过那首老歌与这部台湾影片之间几乎没什么关联，风格更是南...  (展开)

推荐一部上季度不容错过的佳作，完成度高，人物饱满，案情细腻，情节紧凑，值得拥有。 英剧《追凶》 作品类型：犯罪 主要演员：Martin Clunes 故事概述：法国女郎被杀事件办案纪实 开播时间：2019年1月6日开播，共3集（已完结） 最近看了不少英剧，但其间只有两部，令在下过目...  (展开)

-----------2015年12月5日第一次更新（顺便修改名字，有剧透）-------------

网上出了资源后，我并没有急着再从头到尾看一遍电影，而是观摩了其他人的反应，也和许多人有过讨论，包括这篇影评下的互动，和朋友之间的吐槽，B站的弹幕，微博的反馈等等。

有人说到底还是女主段位高，玩弄男人于股掌，男人智商低，出轨暴露是分分钟的事，有人说女主报复得爽，有人说只是个互相劈腿的故事好无聊哦，有人说每个人都演得不好（笑）。

叙述诡计说穿了就是串起故事的一个形式，这部电影的宗旨，就如名字所揭示的，是“爱的成人式”，是人与人之间亘古不变的纠葛。

就如《消失的爱人》，一句话概括也是男女之间的那些事，那你就能说这很无聊吗？所有电影总结起来岂不是都可以说“不过是xxx的故事”？

观影越多，相关理论看得越多，越不喜欢自己变成一个站在制高指点江山，看什么都“不过如此”以至失去观影乐趣的人。所以我宁愿把这个电影当作一个爱情故事，悬疑也好，被骗也罢，都只是讲故事的手段而已，完全沉浸在被骗的氛围中，我觉得那反而很幸福，可以享受惊喜。

茧子是在报复辰也吗？并不，早在辰也出轨伤害她之前，她就已经”未雨绸缪“地开始参加联谊吊夕树了，为什么？也许是对远距离恋爱的不自信，但或许更深层的原因是，毕业参加工作的辰也，已经远离了她当初认识的那个大学生ta君。而她选择胖夕树，看中的怕就是那份单纯的学生气。

第一次叫错夕树的名字，茧子勉强圆了回来，但她和辰也并没有类似的对话，我想，或许她说辰也是自己的第一次，还是可信的，否则如果辰也已经是第N个ta君，那她面对夕树早该驾轻就熟，不会露那种马脚。辰也是她的初恋，也就有足够理由解释她的行为，她从头到尾爱的只是自己的初恋”ta君“，所以她可以”理直气壮“地找备胎，改造他，她把和辰也的相处模式，复制到备胎身上，所有步骤一点不落，就像在举行某种仪式，对，这就是她的”爱的成人式“，只可惜这个仪式非但没有让她成长，反而成为一种甜蜜的牢笼，她享受的是仪式的过程，而不是结束之后。

茧子不断重温毫无瑕疵的恋爱，远离了现实，也困住了自己，正是人如其名。她上瘾似的给自己男朋友们命名”ta君“，也总会有男人上钩，但她最终真的能找到一个永远不会“变”的男人，陪她玩初恋游戏吗？想想，也是挺可悲。爱情如果不能让双方成长，许多时候无疑是一种毒药。

辰也则和茧子相反，经历了“爱的成人式”，打击了他的某些自以为是（居然以为女人会原地等他？），也反思了自己喜欢的到底是什么，我相信以后辰也会成长起来，而不是像现在，恋人之间出现问题，只会逃避，继而出轨麻痹自己，从来没有试图沟通，也没有互相理解。

翔太在采访中说，这样的故事也许就发生在你我身边（大意），深以为然，细思恐极，劈腿的故事太常见，可是又有多少人从这些故事中吸取教训了呢？

谁是谁的成人式，谁还在原地踏步，谁又借着谁成长，经历这些的何止茧子和铃木们。

（还会再看几遍，下次更新可能谈表演。）

-----------2015年10月31日-----------

【《爱的成人式》in 香港亚洲电影节】

我先说结论吧，这是一部好电影。本身值四星，但是当晚看完我愣是想着电影没睡着，所以给五星吧【喂

在尽量不剧透的前提下，排除我的迷妹之眼，《爱的成人式》也很好看。

熟悉我的人都知道，其实我对原作叙诡的手法并不怎么感冒，文笔也很苍白，感情表达其实用一句话就可以概括，所以知道羊要主演这个片子，我一开始是拒绝的。号称“不可能影像化”，听起来是美誉，何尝没有“拍出来不好看”的意思？但是堤幸彦做到了，演员们做到了，整个剧组做到了。

我自认看戏很挑剔，即使是羊主演的片子，我也有一说一。看了很多遍预告片，我每次都带着看过原作的优越感，不太相信他们能玩出花来，所以电影一开始，就把我吓了个正着！

原来还可以这样搞——当时满脑子都是这个想法，小声说着“卧槽？”原来陷阱早就一开始就埋下了，我还自以为看了原作就不会掉落在他们安排的陷阱里！或者说，越是防着，越是知道宣传时透露的信息，这种反差感越大。

这种被骗的感觉，竟然很美好，很敬佩剧组的想法，虽然还是有一丝丝遗憾。（此处涉及剧透，我就含糊说了）


随着剧情展开，我明知A与B面的存在，却还是不知不觉带入了戏中。原本在原作里平铺直叙的A面故事，因为时不时穿插堤导搞怪的恶趣味，被演绎得妙趣横生，全场都跟着哈哈大笑，让我有些恍惚——我们是来看喜剧的？

虽然只是男女之间那点事，不用担心会平淡，不用担心会无聊，小惊喜一波接着一波。关于之前宣番里提到的螃蟹隐喻，也是可爱，为什么不出螃蟹的周边！

因为看了原作，最大的反转在我的意料之中，听着其他不明真相的观众惊呼的声音，我都有种莫名的快感（虽然明明我一开始就被剧组给耍了）。到最后结局真相水落石出，还有原作结尾被改动的地方（三个字形容：修罗场），都让人被这种认真有趣诚意满满的改编感动。

美弥子的剧团设定，太可爱了，一群人即兴表演时，我好遗憾羊没有掺和一把www

从看完电影到躺在床上，满脑子都是电影的内容，好多细节没来得及咀嚼就过去了，等买了碟出了资源我还要看N遍！比如要仔细研究时间线，比如茧子到底在想啥！比如这个那个说出来都是剧透！

看到这里，你会发现，我几乎没有提羊。因为我深知一个迷妹的立场不可能完全客观，所以提醒各位，以下想法十分主观，但绝无虚假。

羊从前的戏我都看过，看得越多我对他的要求反而越来越高。但这一次，我真的觉得有点不认识他了，看戏的时候除了一开始冲着他的美腿花痴了一下，其他时候我都没有在铃木的身上看到羊自己的影子，我的眼前只是铃木，那个普普通通的物理生，夹在东京和静冈、美弥子和茧子之间痛苦地挣扎。

铃木毫无疑问，不是一个好男人，不是羊以前扮演的那些默默付出的好男人，可他尽量付出了他所拥有的爱，即使最后搞得一团糟。他也不是羊以前那些多情的角色，不是看见美女就调戏，而是身为一个初来乍到的地方青年，遭遇了前所未有的冲击。在他急需成长时，没有人关心他内心想要什么，于是来不及成长的内心浑浑噩噩地一错再错。

他会焦虑地咬手指，他会突然爆发摔东西使用暴力，真实得让我觉得可怕。完全能理解阿酱说，演那场铃木爆发的戏时感觉到了真切的恐惧，不仅仅是因为铃木这个角色，平时看着是个亲和的好青年，一直被逼迫一直装作若无其事，脸上的疲色越来越重，直到砰的一声，爆炸，更因为羊的表演，就像他自己所期望的，没有多余的用力。

半夜铃木想给美弥子拨电话，不小心错拨给了茧子，赶紧挂断，手无意识地僵直着。过后，心烦意乱的他起来喝水。就是这样一个简单的片段，我却从之前老吐槽铃木“这个大写的渣男”变成由衷地为他心酸，他说他和茧子的关系，结束得仓促而丑陋，此时呆坐在月光下，面对支离破碎的过去和无法把控的未来，恍恍惚惚，是什么让他走到这一步的？我无法回答，我只是静静地看着，为铃木所触动。

每当铃木心里不安，他总会向身边的女性寻求安慰，不管是茧子和美弥子，他所求的都是相似的东西，他会近乎疯狂地吻她们，这些亲吻非但没有让我觉得情色，反而让我觉得有些可怜。茧子没有拒绝过他的所求，美弥子却会断然说不，很难说，铃木到底该选择谁，在他没有真正“成人”之前，也许类似的错误还会持续下去。

在《此处的幸福》时，我就稍微有些察觉，羊的表演和以前有些不一样。没有从前他喜欢的那些小设计，却更妥帖更自然。同一张脸，同一把声音，同样的身材形貌，却让人觉得那不是松田翔太，那是立川浩幸，是铃木。

我坐在第一排，看到的画面难免有些变形，有些场景也会顾了这头顾不到那头，啊，好想再看一遍……

至于床戏什么的，完全小菜一碟 ( ﹁ ﹁ )我羊也没有露什么嘛，还没有《铁骨柔情》尺度大！（喂）

在商场给茧子挑衣服那段，一对母女走过指着铃木说“他好帅”时，我强烈觉得应该找我出演【。

A面铃木在背茧子工作的诊所是“秋山牙科”，拿起电话他就脱口而出“这里是秋山牙科”，笑喷。

插花几条：

1.全场观众男女几乎均衡，还有上了年纪的大叔，让我很是怀疑“到底是谁的饭？”

2.影院有个买碟的小店，我问那个帅气的服务员妹子，除了《逝纸》，还有没有松田翔太的作品？她找了一番，遗憾地说之前还有一个，香港名大约叫《东京暴走族》，我心说“不是东京，是浪漫”，没错那就是我几年前在港看的《铁骨柔情》。

3.果不其然，我又是边看边在吐槽“这里翻译得不太对味道”……

4.下次，我还想来。