剧本结构其实挺精巧扎实的,前四个死去男孩提供的方法看似都失败了,挖地道、电缆拽防盗窗、密码锁的密码、挖开冷冻柜,但其实每一次失败都给最后的反杀提供了协助。
有人可能觉得前面校园日常是闲笔,有些多余,其实看到最后一分钟就知道并不是,这一部分是象征着男主角Finn的成长。因为有前面畏畏缩缩的铺垫,最后在死去朋友的
剧本结构其实挺精巧扎实的,前四个死去男孩提供的方法看似都失败了,挖地道、电缆拽防盗窗、密码锁的密码、挖开冷冻柜,但其实每一次失败都给最后的反杀提供了协助。
有人可能觉得前面校园日常是闲笔,有些多余,其实看到最后一分钟就知道并不是,这一部分是象征着男主角Finn的成长。因为有前面畏畏缩缩的铺垫,最后在死去朋友的鼓励为自己挥出那一拳才更有震撼力。
质疑通灵妹妹作用不大的,这部分确实稍微有一点,因为即使没有妹妹的通灵,Finn出逃后找到警察,警察也能查到反派名下两套房,如果细查也会查到五个孩子的尸体。但如果把妹妹的线跟Finn的线分开,妹妹其实是死亡五少年那一条线,包括通过妹妹的通灵,交代了死亡的几个少年生前的样子,这样看来这部分也是合理的,不然五少年就显得太工具了。
有觉得反派动机不足的,其实这个也有铺垫,Finn兄妹的父亲有酗酒家暴的毛病,并且是拿皮带打孩子,反派也是拿皮带跟孩子玩儿淘气小孩游戏,映射了反派的童年阴影,他为什么只绑架这个年纪的男孩,其实是在复制自己的童年。
但是电影本身并没有着重聚焦于反派身上,不是事无巨细的讲明白,但电影主旨其实是明确的:原生家庭、暴力环境会带来的问题。
如此说来Finn本身生活在母亲去世、父亲酗酒暴力、校园暴力、好友解决问题的方法是以暴制暴,这样的环境中,其实也满未来堪忧……
至于为什么反派露出脸来就不行,这部分电影里的讲述确实有些模糊。
但总体而言,是一部无尿点、可看的电影,此外小男主长得很好看。
时隔三年,路阳导演带着他的《绣春刀2》杀回来了。
当年的《绣春刀》一鸣惊人,让无数人看到了国产商业类型片的希望。看完《绣春刀2:修罗战场》,最大的感受就是:三年没白等,第二部更好看了!
时隔三年,路阳导演带着他的《绣春刀2》杀回来了。
当年的《绣春刀》一鸣惊人,让无数人看到了国产商业类型片的希望。看完《绣春刀2:修罗战场》,最大的感受就是:三年没白等,第二部更好看了!
国产的道具都拿不出手的,拿个真狗来演机器狗,机器人改造和人一样,就是大脑里加个东西对不对?男主角像整容了,看着不舒服!我对国产的东西简直就是不可能报有幻想,只能拍拍什么生活片!,大家也可以评评理吧,剧情烂成泥!反反复复地不知道讲的什么东西,就是几个年轻人谈恋爱,和机器人毛病关系!电视剧名字就是打广告啦
国产的道具都拿不出手的,拿个真狗来演机器狗,机器人改造和人一样,就是大脑里加个东西对不对?男主角像整容了,看着不舒服!我对国产的东西简直就是不可能报有幻想,只能拍拍什么生活片!,大家也可以评评理吧,剧情烂成泥!反反复复地不知道讲的什么东西,就是几个年轻人谈恋爱,和机器人毛病关系!电视剧名字就是打广告啦
真的是一部挺敢拍的剧了,开头几集就直接点出了环境整治不利的所有因素,然后严东雷这么一个与周围的人都格格不入的“干部”就跳出来了,然后在借助严东雷的嘴“自曝家丑”,拉所有干部下水,严东雷本人又“因祸得福”,这一系列剧情下来,“政、企、群”之间的矛盾也铺开了。尤其最近更新的这两集,潘山村驻村干部在外挣钱,鲜少去村里了解情况;没有合适的企业愿意入驻江南县;曾经青山绿水的潘山村也变成了废弃的矿区,年
真的是一部挺敢拍的剧了,开头几集就直接点出了环境整治不利的所有因素,然后严东雷这么一个与周围的人都格格不入的“干部”就跳出来了,然后在借助严东雷的嘴“自曝家丑”,拉所有干部下水,严东雷本人又“因祸得福”,这一系列剧情下来,“政、企、群”之间的矛盾也铺开了。尤其最近更新的这两集,潘山村驻村干部在外挣钱,鲜少去村里了解情况;没有合适的企业愿意入驻江南县;曾经青山绿水的潘山村也变成了废弃的矿区,年轻劳动力都不愿意留在家乡。
这剧播的时候我记得是跟着爸妈一起看的,也许这种带点家庭、狗血的剧他们都会看两眼,可是雷人的剧情以及空洞的演技还有那违和的配音让我没法看下去,我爸妈比较搞笑的是他们是边骂边看,有时候生气了也会换台看看别的,后面再换回来看,我也是醉了,对这部剧怎么说呢,女主是个智障人设,人设的原因总是表现处无辜感,独自抚养儿子长大当然很辛苦,可就是太蠢,让人着急,贺军翔呢,以前也是偶像剧小生,也是红过的,也许是
这剧播的时候我记得是跟着爸妈一起看的,也许这种带点家庭、狗血的剧他们都会看两眼,可是雷人的剧情以及空洞的演技还有那违和的配音让我没法看下去,我爸妈比较搞笑的是他们是边骂边看,有时候生气了也会换台看看别的,后面再换回来看,我也是醉了,对这部剧怎么说呢,女主是个智障人设,人设的原因总是表现处无辜感,独自抚养儿子长大当然很辛苦,可就是太蠢,让人着急,贺军翔呢,以前也是偶像剧小生,也是红过的,也许是为了转型才接这片的吧,but我要说转型失败,剧本应该再挑挑了,夏平安是个爱情事业双双受挫的人,贺军翔不痛不痒的演技实在没法让我感到共鸣,表情太少了,最最讨厌的就是大智那对,他媳妇是全片最大的智障,蠢得要死,当然大智也一样,怪不得能凑一对,里面演的比较好的是毛林林的周语晨,是个很有挑战的狠角色,为了自己目的不惜一切手段,一星给她,一星给我曾经喜欢的贺军翔,献给我的青春。
这剧我就一分给张耀。
剧情上,0分,各种降智商的剧情,尴尬到抠脚,剧情对于男女主感情推动,成长推动的也没有,就这个剧情我也看不到青春校园的味道,剧情真的烂到我特地过来给个0分……最近几年的国产校园剧,我看的不多,像《我才不要和你做朋友呢》《我在未来等你》《如此可爱的我们》《百岁只好一言为定》《谢谢让我遇见你》《初恋那件小事》《别想打扰我学习》《以家人之名》(部分不是校园剧但是有高
这剧我就一分给张耀。
剧情上,0分,各种降智商的剧情,尴尬到抠脚,剧情对于男女主感情推动,成长推动的也没有,就这个剧情我也看不到青春校园的味道,剧情真的烂到我特地过来给个0分……最近几年的国产校园剧,我看的不多,像《我才不要和你做朋友呢》《我在未来等你》《如此可爱的我们》《百岁只好一言为定》《谢谢让我遇见你》《初恋那件小事》《别想打扰我学习》《以家人之名》(部分不是校园剧但是有高中校园内容),那没有哪个有这部这么降智的,17岁的刘大志我觉得都是可爱憨憨的,他做出的各种行为我都可以理解,他的成长也可以看见,但是这部的剧情,真的太讨厌了太让人看不下去了……更不用说振华的旧时光和最好的我们,根本没法比orz
人设上,0分,我看不出来男主为什么喜欢女主,看不出来女主为什么喜欢男主,好像就是为了这个相互暗恋的设定而设定出来的,而且毫无cp感……特别吐槽一下女主,这是我看青春校园剧看过的最不讨喜的女主没有之一。可能是演技不行,配音也不行,从第一集到二十多集看不出女主有什么成长变化,看不出她的心情,看不清她的真实想法……女主的嫉妒心看得我直呼??,各种降智行为也看得我??,男主是怎么喜欢这样的女主啊,这剧情真的看不出来女主有多大有点,反而基本上是一直在说女主的缺点推动剧情。这个女主也是我看过的近几年校园剧里面最讨人厌的女主了……
造型选角上,0分(你跟我说这个染了红棕色头发还烫了头发的女主还是个学霸,妈妈管的还严格,这谁信啊),还有这校服,真的不好看……张耀造型也没做好,这发型简直太油腻了,男款校服也丑到我了……高中生真的可以这样吗?这造型简直是负分。
配音上,0分,这是我看的19年到21年的电视剧里面配音最最最最最烂的一个了,没有之一……关掉声音,观感能好一倍……男女主配音太不贴脸了,男主声音听着像三十多岁的白领男,女主声音傻白甜,我真的直呼??,2021年了,怎么还有这种不贴脸的配音啊……
以前曾经还是喜欢夏茗悠的几部小说,但是这个剧,剧情人设方面简直太烂了,特地过来打个一星,实在看不下去。这个剧的bug也是太多了……无力吐槽了,打完一星我去看别的剧去了。
这绝对是一个合格基准线上的小成本“网络大电影”,所以无论如何我觉得目前的四分多的豆瓣评分是严重贬低了这部电影。我们应该对这种小成本喜剧包容一些。这不意味着谁弱谁有理所以无底线偏袒,而是我们需要以一个客观的标准去评判它。这部电影的有很多有意思的小包袱蛮新颖的,有一些老梗但用的很自然也不会尬。宋晓峰在对俄罗斯客户时的大段独白和林子聪兄妹争吵时的对白,都很有些触动人心的真诚力量,也有比较实在的教育
这绝对是一个合格基准线上的小成本“网络大电影”,所以无论如何我觉得目前的四分多的豆瓣评分是严重贬低了这部电影。我们应该对这种小成本喜剧包容一些。这不意味着谁弱谁有理所以无底线偏袒,而是我们需要以一个客观的标准去评判它。这部电影的有很多有意思的小包袱蛮新颖的,有一些老梗但用的很自然也不会尬。宋晓峰在对俄罗斯客户时的大段独白和林子聪兄妹争吵时的对白,都很有些触动人心的真诚力量,也有比较实在的教育意义。除此之外,这部电影甚至有几处镜头画面设计上都有小心思。最后的大团圆结局很爽很标准的合家欢喜剧结尾,也蛮好的。所以总的来说,尽管可能囿于成本或者题材,所以整体场景都略显简陋,剧情中规中矩算不上多么别出心裁。但是这部电影按照这个体量来说,已经完成的很好了,我认为确实能看到主创们的真诚,即虽然成本小又是网电,但也在用心努力的打磨了一部电影,而不是随便炒了一锅垃圾食品给人当个无聊的硬痒痒挠。无论如何,这部电影绝对比一众故弄玄虚的“大电影”看得舒心的多,顺畅的多,真诚的多。我们不能因为它接地气,朴实,民俗,就觉得它不值钱,它低端,它劣质。这种有色眼镜我觉得多少有点势利眼的意思。不过这个评分确实也能说明一些问题,比如不是所有的豆瓣用户在评分之前有过客观的思考,甚至真的认真看过。或者这世界就是有那么一批人,以一种莫名苛刻的主观标准去评判事物并以此来满足自己的优越感和高级感。
开头救阿富汗少女那段差点让我放弃这部电影。我厌恶神剧而且还是载歌载舞的印度神剧!所幸电影幽美的画面浓浓的异域风情留住了我的视线。是的这部电影把浑浊的河流尘砂飞扬的土路拍出了景色宜人的感觉!印度电影确实比我们的强,无论是配乐还是画面。个人感觉这比电影仅次于阿米尔汗的未知死亡。最后我想说去他吗的爱国主义,他会让你有理解偏差!
开头救阿富汗少女那段差点让我放弃这部电影。我厌恶神剧而且还是载歌载舞的印度神剧!所幸电影幽美的画面浓浓的异域风情留住了我的视线。是的这部电影把浑浊的河流尘砂飞扬的土路拍出了景色宜人的感觉!印度电影确实比我们的强,无论是配乐还是画面。个人感觉这比电影仅次于阿米尔汗的未知死亡。最后我想说去他吗的爱国主义,他会让你有理解偏差!
葫芦娃、葫芦娃,一根藤上七朵花,啦啦啦啦
哈哈,美国葫芦娃又来了哇。
Netflix漫改超英剧《伞学院》第三季,已经回归啦。
《伞学院》第三季 葫芦娃、葫芦娃,一根藤上七朵花,啦啦啦啦 哈哈,美国葫芦娃又来了哇。 Netflix漫改超英剧《伞学院》第三季,已经回归啦。 《伞学院》第三季 The Umbrella Academy 作为一个农村出身,现在定居到城市的人来说,小时候的家乡也是到处绿油油的,河水也清澈见底,大概是大学的时候,寒暑假回家就已经看不到清澈的河水和河边茂密的灌木丛了,就连之前河对岸上面郁郁葱葱的山坡都已经变得光秃秃的了。之前只是觉得人们为了发展工业破坏生态太厉害了,但是现在回想起来,才发现一切都有迹可循的,小时候下河摸鱼的时候就知道河边有个造纸厂,也感受过造纸厂排污水时候,河里会有泾渭分明的一个排 作为一个农村出身,现在定居到城市的人来说,小时候的家乡也是到处绿油油的,河水也清澈见底,大概是大学的时候,寒暑假回家就已经看不到清澈的河水和河边茂密的灌木丛了,就连之前河对岸上面郁郁葱葱的山坡都已经变得光秃秃的了。之前只是觉得人们为了发展工业破坏生态太厉害了,但是现在回想起来,才发现一切都有迹可循的,小时候下河摸鱼的时候就知道河边有个造纸厂,也感受过造纸厂排污水时候,河里会有泾渭分明的一个排污带每当排污水的日子都是我们不愿意下河的日子,毕竟刺鼻的气味冲天。 犯罪悬疑电影《逆罪》名不见经传,却是一部完全超越预期的悬疑片,简单而言,华语电影中很少见这样的类型,环环相扣的故事发展,节奏紧张刺激,悬疑感层层推进,尘封的往事,故事走向令人意想不到,整体虽然有着那么点似曾相识,结局令人回味。(本文全无剧透) 犯罪悬疑电影《逆罪》名不见经传,却是一部完全超越预期的悬疑片,简单而言,华语电影中很少见这样的类型,环环相扣的故事发展,节奏紧张刺激,悬疑感层层推进,尘封的往事,故事走向令人意想不到,整体虽然有着那么点似曾相识,结局令人回味。(本文全无剧透) 起初一看剧情介绍是讲故宫文物南迁的历史往事,颇感兴趣,也确实想了解一下当时的历史,开始还耐着性子往下看,越看越窝火,真实的历史被拍成了狗血!姑且不论演员的浮夸演技,首先你要对得起历史,对得起曾经为了国宝而付出一切的那些真实的英雄吧?虽然是根据真实事件改编,但仿佛只看到挂着护宝爱国的的“羊头”,卖着胡编乱造,脑残情节的狗肉,也不怕那些真正的义士会气得从坟里跳出来找你们算账!MLGB,神马玩意儿 起初一看剧情介绍是讲故宫文物南迁的历史往事,颇感兴趣,也确实想了解一下当时的历史,开始还耐着性子往下看,越看越窝火,真实的历史被拍成了狗血!姑且不论演员的浮夸演技,首先你要对得起历史,对得起曾经为了国宝而付出一切的那些真实的英雄吧?虽然是根据真实事件改编,但仿佛只看到挂着护宝爱国的的“羊头”,卖着胡编乱造,脑残情节的狗肉,也不怕那些真正的义士会气得从坟里跳出来找你们算账!MLGB,神马玩意儿! 上一次追随老妈的口味守在电视机前如痴如醉,应该是《大宅门》。还有更记忆犹新的就是《康熙王朝》。由此可见,两位陈老师(陈宝国,陈道明)在妈妈辈心中的地位就不容置疑了,继而影响并且深深扎根到我对中年大叔沉稳大气演技实力派的认同感中。 在乌泱泱的美日韩剧以及各类偶像剧纷繁的时代,也曾被各种垃圾电视剧给淹没过,许久之后会产生倦怠、提不起兴致。我们需要真正的好剧,可以入戏,可以沉迷的哪怕一 上一次追随老妈的口味守在电视机前如痴如醉,应该是《大宅门》。还有更记忆犹新的就是《康熙王朝》。由此可见,两位陈老师(陈宝国,陈道明)在妈妈辈心中的地位就不容置疑了,继而影响并且深深扎根到我对中年大叔沉稳大气演技实力派的认同感中。 在乌泱泱的美日韩剧以及各类偶像剧纷繁的时代,也曾被各种垃圾电视剧给淹没过,许久之后会产生倦怠、提不起兴致。我们需要真正的好剧,可以入戏,可以沉迷的哪怕一小段时光。 看到这部剧的阵容之后,不免是要看一看的。从导演编剧到陈宝国老师的演技不得不让人期待。 在这个喧嚣浮躁的世界里,《老酒馆》带着我们蓦然地穿越回了民国时期,时光变得悠长,人情琐碎,它似乎显得有点那么不合时宜。但一集集看下去之后,所有的人物都有各自的亮点,不管他什么身份地位甚至在那个战火纷飞的大时代里卑微的像一粒尘埃,哪怕只是一些碎片般的着墨,剧中的他也成为一个完整的人,会让你的心底深处产生某一个触动的点。可见不论是导演和编剧,还有演员都是有功力的。 那个时代人的内心世界是怎样,我们自然不好了解。毕竟时间相隔近百年,战火纷飞世道变幻,我们只有靠着想象,靠着这些人物体会不同的人生百态。无疑,我们在这部剧中又活了一世。 那爷说了一句感叹,都是些苦命的人啊,我们都是。剧中没有人是容易的,可他们都是有血有肉的,活生生的。结局并不重要,重要的是他们的生命中有没有活的痛快,活到自己想要的点子上。编剧那一句句生动的台词,堪称金句,都是不知经过多少锤炼,值得细品。至少我在本剧中体会到,并且把那些珍贵的记忆和那些人物留在永恒。 陈怀海是当之无愧的主角人物。从他一出场你无法将目光从他身上移开。从他一出场,眼神就无比坚定的沉稳与凝重,谁都能看出来这份坚定果敢的眼神背后肯定有着太多沧桑的过往与血泪。但他挺过来了,带着弟兄们来开这个酒馆。 刚来此地,便遇到了一个不小的坎。明显的栽赃陷害,兄弟们不免有些慌乱。陈在与老警察的来回周旋中坐怀不乱,迅速地找到了事情的背后的本质原因,并且快到斩乱麻地处理了他。他与三爷的对话颇有意思。三爷想不明白,为何自己兜里有银子出来还要受气呢?陈掌柜的回答令人服气。从这句话开始我板上钉钉地成为忠实粉。他说,这怎么叫受气,这是个乐啊,人生不就是图个乐吗! 看到第三集他們四人跨過三座小雪山去泡溫泉 一路幾經放棄還好沒有半途而廢 看到了很美的太陽 體驗到了不一樣的溫泉 真幸福~ 直到這時我才體會到mino之前在新西遊記說他很喜歡冰島篇的理由了 一路的風景都讓你覺得是世界的盡頭了 是童話故事 一切都好美 置身其間都覺得很不真實不敢相信 更別說還足夠幸運看到了極光 看到第三集他們四人跨過三座小雪山去泡溫泉 一路幾經放棄還好沒有半途而廢 看到了很美的太陽 體驗到了不一樣的溫泉 真幸福~ 直到這時我才體會到mino之前在新西遊記說他很喜歡冰島篇的理由了 一路的風景都讓你覺得是世界的盡頭了 是童話故事 一切都好美 置身其間都覺得很不真實不敢相信 更別說還足夠幸運看到了極光 第四集 他們到了冰島的南部城市維克 一個小鎮但是有最深的感動 放著聖誕歌曲的餐廳 和終於等到的極光 太美了 為什麼極光被稱為靈魂沐浴 有一瞬間懂了 因為在隔著屏幕看到的那一瞬間我也是熱淚盈眶 「雖然旅行總是在追求自己的夢想,但離開的地方存在感也會變更大」 第五集 好幸運呦 連續兩晚看到極光 真真是極光獵人 曹政奭感性地說 只看到一些也會很心動的極光 畫外音寫著「被月色和極光籠罩的天空 有著不容忽視正在閃耀的數萬顆星星」還有看得見的風和神的禮物流星?? 「送給對天空保持憧憬的人們的剎那的禮物」 「由星星月亮極光所造就的光線 讓這成為世上最明亮的一片天空」 躺在雪地上看漫天的繁星 真是浪漫極了 就像姜河那說的是「灑在身上」的星星 第六集 從離開維克開始就一路在告別了 尚動兄因為行程問題要先離開了 最後一天三個弟弟分開旅行 隔著屏幕也能感受到他們獨自旅行的快樂 三個人不一樣的風格 最喜歡河那走到哪兒算哪兒的玩法 垃圾哥就是回憶的風格重游熱狗店租車公司記錄下來 曹演員是實用路線 吃想吃的美食店還購買了文藝的禮物 最後的採訪很走心 想活得更幸福 第七集 每個人旅行的回憶側重點都是不同的 在一些別人看來稀疏平常的景色里卻是你終生難忘的記憶 不完整的思想碎片。 ————印度史诗的略影———— 《摩诃婆罗多》中,黑公主受辱之时, 漫天的的红纱丽包裹住她的身体。 红,是复仇的颜色。 “不要碰我,贡蒂国母。 不要玷污我。 我不再是你的儿媳。 不再是你儿的妻子。 不再是俱卢王朝所有的幼妻。 此刻, 不完整的思想碎片。 ————印度史诗的略影———— 《摩诃婆罗多》中,黑公主受辱之时, 漫天的的红纱丽包裹住她的身体。 红,是复仇的颜色。 “不要碰我,贡蒂国母。 不要玷污我。 我不再是你的儿媳。 不再是你儿的妻子。 不再是俱卢王朝所有的幼妻。 此刻, 我没有丈夫, 没有名字, 没有王朝。 就像在远方林栖者的炉火中燃烧的火焰。 火焰纯净, 却以不纯者为燃料。 今天,在这朝堂上, 我独自落泪,如同世上的所有女子一样。 贡蒂国母, 甘陀利王后, 如果你们还想保全自己, 就抛弃这座宫殿,离开吧。 因为这座宫殿, 现在就要沉没。 我不再是人, 而是死亡。 只是死亡。 我是这邪恶朝堂之上, 所有不义之人的死亡。 这就是我的诅咒。” ————Bulbbul的二重身———— -“如果不压着这根神经,女孩儿通常会飞走” -“像鸟儿一样?” 在这一幕, Bulbbul是被斩断了翅膀的Jatayu, 同时也是惊恐捂面的Sita。 可能平时还是想找点乐子的。 一天一天的上班,一天一天的做工,一天一天的挖煤。人在这种重复性的劳动下。是麻木的。是没有感觉的。是渴望有一点儿盼望的。 大概生活过久了以后。人对什么都腻了。 有时候觉得肉体的刺激。肉体的快感。是成年人在长大以后最后的一 可能平时还是想找点乐子的。 一天一天的上班,一天一天的做工,一天一天的挖煤。人在这种重复性的劳动下。是麻木的。是没有感觉的。是渴望有一点儿盼望的。 大概生活过久了以后。人对什么都腻了。 有时候觉得肉体的刺激。肉体的快感。是成年人在长大以后最后的一点救赎和港湾。 人需要新鲜感。本质还是希望生活有一点盼头。 日子过久了。人对什么都是麻木的。 这些无关道德,无关良心,无关认知,无关罪恶。 Traces是我看到过的第一部以邓迪(Dundee)为背景的电视剧,目前只有一季共6集。剧中女主角Emma刚开始工作,从曼城回到家乡邓迪在一家虚构的University of Tayside法医实验室当技术员,而她十年前离开邓迪的原因是母亲被害,凶手一直未找到。所以这是一部历史罪案加法医证据类悬疑片,饰演女主角的Molly Windsor是新人,不过男主角Mart Traces是我看到过的第一部以邓迪(Dundee)为背景的电视剧,目前只有一季共6集。剧中女主角Emma刚开始工作,从曼城回到家乡邓迪在一家虚构的University of Tayside法医实验室当技术员,而她十年前离开邓迪的原因是母亲被害,凶手一直未找到。所以这是一部历史罪案加法医证据类悬疑片,饰演女主角的Molly Windsor是新人,不过男主角Martin Compston比较出名,他主演的Line of Duty第6季目前正在BBC播映。 Traces让很少出镜的邓迪有了一次展示风光的机会,剧中时常将邓迪的航拍镜头用作场面转换的过渡,邓迪市中心街道、Tay Bridge和唯一一座山坡Dundee Law也经常入镜,相信在邓迪留学过的人还能认出大学校园建筑来。过去邓迪实在没什么吸引人的风景,但是这几年城市面貌翻新,V&A还选在这里开了分馆。 这剧需要剧情吗 需要吗 需要吗 任你悬疑仙侠特种兵 依旧抵不过玛丽苏式无脑花痴甜甜剧 满屏的暴击点 江山美人思考都不用的选美人 江山算神马的不重要 现代玛丽苏也是rio神奇 正常看一个美美的姑娘跳下来 不应该公主抱然后再原地转圈圈的吗 竟然躲了 躲了??????????注孤生系列啊 然后进行了一系列奇奇怪怪的转换 终于搞明白如何转换 然后就是男主莫名 这剧需要剧情吗 需要吗 需要吗 任你悬疑仙侠特种兵 依旧抵不过玛丽苏式无脑花痴甜甜剧 满屏的暴击点 江山美人思考都不用的选美人 江山算神马的不重要 现代玛丽苏也是rio神奇 正常看一个美美的姑娘跳下来 不应该公主抱然后再原地转圈圈的吗 竟然躲了 躲了??????????注孤生系列啊 然后进行了一系列奇奇怪怪的转换 终于搞明白如何转换 然后就是男主莫名其妙的喜欢上了女主 女主莫名其妙的喜欢上了男主 然后女主双灵魂啊 身体的原主人喜欢男主的哥哥啊 然后就看女主一会喜欢男主 一会喜欢男主的哥哥 我要是男主非常感谢哥哥帮我搞掉了那个一直半死不活的灵魂 要不你说我膈不膈应 玩意KiSs的时候灵魂突然转换 玩意滚床单的时候突然变成另一个人 你说可不可怕 惊不惊喜 意不意外 在万一 你说那下转换过来 去找我哥哥了 在发生点啥 你说我郁不郁闷 反正就每天甜到齁 看的我这个开心 估计电视剧里 生小孩嗯嗯 都会出点意外啥的 至于之后不那么甜了 我也就没记住了 电视剧《君子盟》在“零宣传”的前提之下,突然在腾讯视频上线,并且一口气更新了10集内容。根据官方简介来看,这部电视剧总计是29集内容。一下子就放出10集剧情来,可谓是诚意满满。这部电视剧由井柏然、宋威龙等青年演员主演,剧作原名《张公案》。 电视剧《君子盟》在“零宣传”的前提之下,突然在腾讯视频上线,并且一口气更新了10集内容。根据官方简介来看,这部电视剧总计是29集内容。一下子就放出10集剧情来,可谓是诚意满满。这部电视剧由井柏然、宋威龙等青年演员主演,剧作原名《张公案》。 (本文首发于【剧毒社】微信公众号,欢迎转发,谢绝任何未经授权的转载) 玄彬和孙艺珍的新剧终于播了。 承载着超高期待值的一部舔屏剧,《爱的迫降》。 是“光看脸就想疯狂贡献收视率”< (本文首发于【剧毒社】微信公众号,欢迎转发,谢绝任何未经授权的转载) 玄彬和孙艺珍的新剧终于播了。 承载着超高期待值的一部舔屏剧,《爱的迫降》。 是“光看脸就想疯狂贡献收视率”的爆款卖相。
女主能不能长得好看点?男主普通话能不能标准点?我咋看着听着都这么别扭呢?
那什么武艺之类的我是不认识他啦,据说是快男出来的,那你唱歌就唱歌吧,唱歌都没红呢,拍什
女主能不能长得好看点?男主普通话能不能标准点?我咋看着听着都这么别扭呢?
那什么武艺之类的我是不认识他啦,据说是快男出来的,那你唱歌就唱歌吧,唱歌都没红呢,拍什么电影!没学会走路就开始跑步,拍的还真TMD烂!
那女主我也不认识,哪路货色,长得真丑,戴个美瞳忒假了,估计年纪一大把了吧,搞强奸那出跟个疯子似的,哭起来更丑!疯疯癫癫含笑半步癫。
里面的女鬼姐姐,太不敬业了,后期制作人员的工资估计没发吧,怎么拍的怎么摆出来了,这真的是鬼?我从一开始就知道她是个疯子。
我最讨厌的就是国产恐怖片,最最讨厌的就是不专业的演员来演国产恐怖片!!!
影片结尾,任贤齐说:“我要为了你们,爱护你们,甚至做出付出、奉献,还有牺牲。“他所认为的爱护和责任,就是继续隐瞒自己的性取向,让自己痛苦换取家人的幸福。
但范晓萱说:我要离婚,因为这样你才可以有重新去爱的机会,我也是,我应该要去过自己想要的生活。男人到最后都以为他们所谓的牺牲可以带来他人的快乐,但事实上,遵从自己心底想要的,也放手让大家去过自己想要
影片结尾,任贤齐说:“我要为了你们,爱护你们,甚至做出付出、奉献,还有牺牲。“他所认为的爱护和责任,就是继续隐瞒自己的性取向,让自己痛苦换取家人的幸福。
但范晓萱说:我要离婚,因为这样你才可以有重新去爱的机会,我也是,我应该要去过自己想要的生活。男人到最后都以为他们所谓的牺牲可以带来他人的快乐,但事实上,遵从自己心底想要的,也放手让大家去过自己想要的生活,才是真正的爱护。
尽管电影里范晓萱宽容的不像话,但我很庆幸她最后的觉悟和选择。不像老一辈的父母,以为自己的容忍和凑合能带给孩子幸福。事实上,自己不幸福,孩子也不会觉得。或许,新一代的女性觉醒的更彻底了。
PS.亲爱的范演技有进步,尤其是对于细微情感的拿捏。最后她流着泪说出这番话着实让人感动。
看了这部电影,忽然想到一个问题:女人生孩子,到底为了什么?
在医院里几乎天天看到因为宫缩痛的死去活来的准妈妈们,有一部分真的很坚强,选择自己分娩;但还有很大一开始愿意自然分娩,但真的体会到宫缩痛后哭喊着要剖宫产,也不管剖宫产到底对自己和孩子是个什么样的风险。记得上次有个孕妇哭喊着要剖宫产,宝宝的胎心垮垮垮往下掉,我说:你不要再哭了,宝宝在里面缺氧胎心不好了。她不听,那一刻我真的很愤怒,我问她:你是为什么要生孩子?你怀孕那么久不就是想要一个健康的宝宝吗?怎么可以因为自己痛就不管宝宝的生死?你这么大喊大叫,宝宝在里面缺氧死掉怎么办?
宫缩间期的时候,她用一种很哀怨的眼神看着我,这个眼神我至今难忘:求求你,给我剖了吧,我真的忍不了了。谁不想顺产啊,可我真的太疼了。
每个妈妈分娩时都是痛苦的,但有些妈妈会为了宝宝忍受住;那些忍受不住的妈妈们,就算宝宝生出来了,我想你们也不会多爱他。因为一旦面临选择时,你们是选择爱自己。当真的要做出一部分牺牲,你们是选择牺牲宝宝。
女人生孩子,到底为了什么?分娩这么神圣而痛苦的事情,你们在怀孕前真的做好准备了吗?有些人可能是为了所谓正常家庭需要一个孩子而生,有些人可能为了丈夫而生,有些人可能是稀里糊涂坏上的,有些人甚至连这个问题都没有想过,觉得女人就是应该生个孩子。有多少女人,是为了自己真真正正想要一个去爱的宝宝而生?
自怀孕起,就要做好去付出爱的准备。现在多少人只会索取爱,而不懂得付出。所以她们生产的目的是功利的,所以她们忍受不了痛苦,因为心中没有那份信念支撑。
我不得不承认,对于这种母亲,我是鄙夷的。尤其是上个月有个做小三的,才31周,这么小的宝宝一定要剖宫产。如果顺产的话,宝宝经过产道成活率会大很多。她不管,为了不痛一定要剖,结果到了手术室发现已经开全了,只能自己生了。她的所谓老公,也只关心宝宝是男是女。这样的父母,对宝宝能有多爱?
遇到过一个妈妈,在宫缩来的时候,她已经痛的不能自已了,我听到她对自己说:加油,加油,宝宝,我爱你,我爱你。我当时就感动地热泪盈眶,抓住她的手说:加油,你的宝宝会知道你很爱他的!这样正能量的事情,是我唯一坚持做下去的理由。
这个夜班有个做小学老师的孕妇,人非常客气礼貌,无论帮她做一件多小的事,她都会说谢谢。但是宫缩来的时候整个人像发疯一样控制不住自己,一旦宫缩过去,她会很懊悔地对我说:对不起,我就是控制不住自己。偏偏过年时麻醉师没有镇痛的值班,意味着都要靠意志力挺过去。痛苦的事情,当时很痛苦,但跨过去,就是天堂。
很多人就在反驳啊,这说明他演的成功啊,操着上海口音让很多守在电视机前的人记住了这张老脸(在芒果卫视看到的一些诸如古剑和少捕这种热剧,灯光打的每个人脸上都是没有瑕疵,洁白一片,拜托请把赵立新也放上去美白一下何妨?)
赵立新才46岁,坐在47的胡军床前,和胡军的褶子一比,发现胡军大叔还
很多人就在反驳啊,这说明他演的成功啊,操着上海口音让很多守在电视机前的人记住了这张老脸(在芒果卫视看到的一些诸如古剑和少捕这种热剧,灯光打的每个人脸上都是没有瑕疵,洁白一片,拜托请把赵立新也放上去美白一下何妨?)
赵立新才46岁,坐在47的胡军床前,和胡军的褶子一比,发现胡军大叔还是被年轻了不少的,老爸不咋看电视剧,都瞎说,看着来了一句,呦,这李云龙这下眼袋啊。。。我在一边呵呵一笑。
一部满是逻辑BUG和场景漏洞的剧集能够让人守着看上2小时,说明这部剧中几位主角和老戏骨们的支撑是功不可没的。当然喜欢看古剑里的煞气少年没有表情的坐在那里淡淡的装13或者继承者里长腿欧巴的微微一笑的筒子,请无视我的言论。
陈其乾被人戏称嘴炮哥,每一个有他的场景总是少不了碎碎念和小聪明,
南方人爱干净,喜欢把东西码的整整齐齐,同时把自己打扮的一尘不染,油光粉面。好像不这么做,人生都不对劲了一样(曾经在部队里,我一个浙江的战友,和我一个班。脸歪嘴邪人贱,可就是在整理内务上条条有理,包里的衣物都叠的整齐,那次排长来检查,看到他的包,连连点头,恩,是个干大事的人。然后翻开我的包,就对我说了一句话,你这就是狗屎 - -)
仔细,认真,讲小节,重心事,有时候是好事,有时候就成了让人诟病的细枝末节。冯书雅为何跟他同窗又同事却没有在本剧一开始的时候对其产生男女感情。陈其乾瘦小不帅是一方面,可人的性格却成为了主因,有些事没必要讲出来或者表现给女方看,可偏偏陈其乾把南方人内心的羊肠小道发挥的淋漓尽致,斤斤计较又百般纠缠,冯书雅会喜欢上他才怪。
回头看胡军虎躯下的马东,虽然隐藏的身份是一个小小的保卫科干事,可金子这种东西放在同样颜色的粪便里依然会让打扫卫生的洗洗干净放在兜里收藏,国安出品下的保安,总是比混吃等死的厂内保卫要来的质量高的多。所以陈其乾要想从条件尚可的北方爷们手中夺下书雅这种优秀物种,只有脑子是不够的,努力+真心+运气方能抱得美人归。
所以在当时那个年代,马东也不一定就是绝对的优秀条件,冯书雅喜欢马东绝不单单是马东的1米85和威武身手,主要的是和她有着共同的爱好和人生理想,爱情本来是件很单纯的事情,尤其在那个年代,同喜欢一本书,一个电影,有同样的追求,这样就能过一辈子,别无他求(都教授毕竟是个外星人,距离广大女性同胞比较远,都退而求其次,要么长腿,要么有脸蛋,要么口袋里有钱。大家都是21世纪的新人类,务实呗。那个年代的朦胧氤氲,还是不要的好。啥?想过那种生活,侬脑子瓦沓了吧。。。)
马东被塑造成了伟大的接盘侠,并且绝了后,还替陈其乾这个小赤佬把孩子养成了高富帅。在现实生活中也许是反着来的,一般是陈其乾这种屌丝男被马东这种女人背后的男人绿了帽,养了孩子,喜当爹。
陈其乾的苦恼诸如门户不对等,口袋里没钱,家庭不完整还有自身在地位以及长相身高上,这些等等之类的问题放在现在变本加厉,成为了很多撸管男心中挥之不去,召之即来的噩梦。陈其乾努努力还是把书雅放到了自己的床上,可现在这种没钱没势没身体的人只能眼睁睁看着自己喜欢的女人躺在了别人的床上。不知道看到了马东这种伟大的行为,众屌们有没有心怀感动并期待着2015年往后还会有这种雷锋同志的出现。。。
在央剧里使用方言而且让人欲罢不能的不多见,曾经2000年左右的上车走吧里黄渤的自然表演就让人印象深刻了。所以在我心中所认为的最高大上的电视剧就是像这种在很多方面缺钱或者条件不允许的情况下,还能够用演员的自然表演和方言小调吸引观众不换台,这已经是高和闫编剧导演的最大成功之处了。
在这部剧里,刘威的王科长去省城开会,左小青的冯书雅偷听马东都楠谈话,和胡军的卖力表现,都让人印象深刻。可最让人记忆犹新的,却是那个远了又远了的、拿着录音机不敢摔的、为了书雅满厂疯了似的、捏着电影票唏嘘人生的、那个爱干净的老面孔——陈其乾
文/Aoi7
【个人局限和免责说明】
1.我只看了一遍电影,对情节的记忆、主旨的把握都仅凭印象,如有错误欢迎指正。
2.对电影历史背景,人物堀越二郎的生平,我都没有深入的了解,因此文章深度欠缺,只能说是流于肤浅的观影主观感受,请友邻们一笑置之。
3.我在去年潦草读过一遍堀辰雄的小说《起风了》,是文汇出版社的译本,书名译作《风吹了》。后
文/Aoi7
【个人局限和免责说明】
1.我只看了一遍电影,对情节的记忆、主旨的把握都仅凭印象,如有错误欢迎指正。
2.对电影历史背景,人物堀越二郎的生平,我都没有深入的了解,因此文章深度欠缺,只能说是流于肤浅的观影主观感受,请友邻们一笑置之。
3.我在去年潦草读过一遍堀辰雄的小说《起风了》,是文汇出版社的译本,书名译作《风吹了》。后来看到止庵先生对此译本有诸多不满,方知自己并未读到最好的原著版本,有机会要重读。(电影里,菜穗子在山坡上画画的优美画面,也就是海报表现的场面,基本上还原了小说的开篇描写)
4.对宫崎骏的个人情结导致我难以对电影作出完全客观的评价,偏颇之处还望谅解。
以下正文:
【充满矛盾与思考的大师之作】
于我而言,这是一部充满力量,细腻感人,注入创作者大量思考、挣扎和情怀的大师之作(原谅我堆积形容词)。
故事梗概很简单,无所谓剧透:名叫堀越二郎的青年执着追求飞机设计梦,与身患肺结核的女孩相爱。战争无情地将他的心血摧毁,爱人也随风而逝。(或者这样更明了:男的是个工作狂,女的像韩剧主角患绝症。最终男的事业惨败,女的挂了,全剧终。)
《起风了》不是《千寻》或《哈尔》那种大开大合的幻想故事,叙事的调子和流露的趣味更接近那部面向中年观众的《红猪》。它不以曲折离奇的剧情刺激观众,只是为我们呈现了一个自然灾害和战火不断的时代,身处其中的人们如蓬草般摇摆不定的命运。
宫崎骏好像没打算给让观众太过轻松地走出影院,他率领吉卜力共同塑造了一组动荡时代下的鲜活人物群像,抛出一个个充满矛盾、甚至无解的问题,留给观影者思考。
这部电影无所不在的矛盾,会令我想起《幽灵公主》里珊对阿西达卡说的那句“我爱你,但我无法原谅人类”里包含的难以化解的爱恨交织。
【矛盾一:飞行之梦与杀戮工具】
主角堀越二郎对飞行的热爱从童年开始就已萌芽。他梦见自己乘着双翼呈鸟羽形状的飞机,在山野和农田上空自由滑翔,醒来却不得不面对重度近视的事实,终日与厚厚的“啤酒瓶底”为伴,飞行员理想似乎遥不可及。在梦中的精神导师卡普罗尼先生的启发下,他决定成为一名飞机设计师。
大学毕业后,他如愿在一家军工企业工作,后被委任为日本军方设计战机。与制造目的和用途相比,二郎更关心构造、材料、飞行性能等与飞机本身相关的问题——他一心只想设计出完美的飞行器。电影中,他甚至不太清楚日本要和中国、美国等国开战,而自己设计的飞机将被用于血腥战场。询问好基友本庄方才得知,而他只是若有所思地回了一句“啊,那么多”。
其实他何尝不关心民生疾苦。青年时代,他目睹关东大地震后得满目疮痍,战火纷飞时的兵荒马乱,政府斥巨资投入战争,人民流落街头忍饥挨饿。他也知道,国家用于飞机制造的耗资足够解决难民一年的温饱。但他无法放下对飞机设计的热爱。
电影里,二郎用得最多的一个词是“うつくしい(美丽的)”,赞美完美的设计。在他眼中,德国先进精密的工业制造品是“美丽的”。他喜欢吃鲭鱼,更多是为了欣赏鲭鱼刺的美丽弧线——后被他借鉴于机翼弧度的设计。
堀越二郎就是这样一个与现实仿佛隔着一层纱的人。不苟言笑,甚至可以说迟钝木讷,纯粹沉迷于设计。按今天的标准来看,是个典型的理工男?正因如此,他一心追逐的飞行梦想,在战火纷飞的年代不可避免受到政权的左右和战争的玷污,难以正名。
“飞行是被世人痛恨的梦想,即便如此,你还是要坚持么?”梦里卡普罗尼先生问二郎,青年平静又肯定地回应。
数年以后,日本宣告战败,站在荒草蔓延残骸遍地的废墟上,堀越二郎的半生追逐如梦幻泡影般破碎。
【矛盾二:事业与爱情】
二郎与菜穗子相遇在关东大地震发生前的火车上。仿佛命中注定,到车外透气的菜穗子偶然接住了正埋头读书的二郎被风吹走的帽子,两人相视一笑,还默契地对上了诗句:“起风了,唯有试着努力生存”。
火车飞快驶过一座座宁静的村庄,猛然间地震如海啸般发生。菜穗子家的女仆在混乱中受伤,二郎出手相助,将她们送回家中,就此匆匆作别。
再次见面已是多年后,两人重逢于一个僻静的度假山庄,身患肺结核的菜穗子随父亲到此休养,二郎则被制造厂安排到此避险(只看了一遍电影,可能记忆并不准确)。一日,菜穗子在山坡上画画,一阵狂风将她的遮阳伞刮走,正好被路过的二郎接住。多年前埋藏于二人心间的种子再次复苏,爱情在这个被称为“魔山”的地方静静生长。
定下婚约的二人却是聚少离多。二郎不得不回东京继续飞机设计、制造、测试的工作,既是军方委任,也是个人心愿。菜穗子病重,接到岳父电报的二郎连夜乘火车从东京赶回乡下,在颠簸的车厢上继续伏案计算、作图,几乎是从窗户一跃而入直奔未婚妻床头。匆匆见上一面,又要连夜乘车返回。
越发虚弱的菜穗子转移到深山里的疗养院静养,两人只能靠频密的书信互诉思念。(堀辰雄的同名原著小说《起风了》,正是以一座雪山之下的疗养院为背景展开,讲述一对年轻恋人相伴至女方离世的故事。宫崎骏将小说的情节拆分,与历史人物堀越二郎生平,乃至个人经历糅合在一起)
长期相隔千里无疑是煎熬的,菜穗子为见二郎一面,不顾身体便只身离开深山,坐上去往东京的火车。于是有了穿过站台汹涌的人潮,扑进恋人怀中的感人一幕。菜穗子不忍拖累二郎,打算见他一面便返回疗养院,但二郎握住她的手用坚定的语气恳求“留下来吧”。
两人细水长流的生活是电影里最甜蜜的部分。最为观众津津乐道的细节之一,是深夜归家的二郎要继续伏案作图,病中的菜穗子静静拥被躺在他身边,细看灯下的恋人,并说“最喜欢看你认真工作的样子”。二郎握住未婚妻的手,承诺绝不松开,让她早点入睡。果不其然,二郎通宵单手画图,一刻也没有松开过菜穗子的手。就连犯烟瘾时,还秀了把单手划火柴点烟的绝技。
可是,二郎的工作越加繁重,时常彻夜不眠,凌晨方归。菜穗子的身体越发虚弱,一边忍受着病痛和孤独,一边疼惜辛劳的未婚夫。她常背地里用脂粉让自己的脸色变得好看一些,给二郎留下一个美丽的印象,以免加重他的负担。
最终,在二郎事业最为繁重的日子里,菜穗子选择悄悄离开,只身回到深山疗养院,在那里度过人生最后的岁月。而被宿命推着超前奔走的堀越二郎,似乎注定了“世间安得双全法”。
关于为何二郎没有放下工作,陪伴菜穗子到生命尽头,电影语焉不详。“为国效忠就该放弃恋人?”这样看似不应该的理由,是许多人质疑地方。我起初也有些困惑,这样的拮据处理似乎让男主角显得“自私”,不尽完美。但转念一想,真实的人生不就是处处充满悖论,无法像电影一样轻松给人一个“快乐结局”的吗?真实的人性,又岂能用非黑即白的二元论来妄下判断。
电影的最后,宫崎骏借卡普罗尼先生之口,赞美菜穗子是那个随风而逝的“像风一样美丽的人”。
【矛盾三:羸弱的国力和崛起的渴望】
日本媒体普遍评价《起风了》为当下的日本国民带来了精神振奋。
电影对上世纪的关东大地震避难救灾的历史进行了细致描绘,而恰恰就在2011年3月,《起风了》电影初始创作的阶段,日本东北部海域遭遇了9级地震。电影中表现的艰难年代图景竟成为了眼前的现实。震后三个月,宫崎骏还曾亲自到灾区探望。老人在残垣断壁的废墟上行走的背影若有所思。这些都记录在《起风了,1000日创作记录》里。
也许突发灾难的触动,让宫崎骏更希望通过电影这个媒介向观众传达一股昂扬向上的生存力量,于是《起风了》有许多青年人奋起钻研,励志图强的时代氛围渲染。这股让人联想到中国“五四运动”的精气神,在2011年上映的吉卜力作品《虞美人盛开的山坡》也能感受到。
电影中,堀越二郎带领一班年轻工程师,日以继夜地钻研飞机制造工艺。经历一次又一次试飞失败和技术改良,让他们深刻认识到国家科技水平、经济实力与德国等工业强国的巨大落差。
电影中有几个细节:日本投入大量真金白银制造飞机甚至发动战争,但二郎所在的军工企业却只能用人力驱赶的牛车把飞机拖到试验场;一次飞行试验中,国产飞机引擎承受不住高速飞行的负荷,喷出黑色墨汁状的燃油,一头栽进海里,工程师们痛心感慨“国家技术太落后”;二郎与工程师们成立了类似学习小组的研讨会,在放工后的制造厂里交流技术信息,探讨难题攻关,氛围之热烈,精神之投入感染了旁观的每一个人。
少年强则国强。在灾难频发、战乱不停的艰难时代里,青年人的精神照亮国家的未来。
【矛盾四:模糊的价值判断】
《起风了》给我最多余味的,是电影里无处不在的模棱两可的态度。
漫长的电影创作过程中,宫崎骏多次感叹这是部“好麻烦的电影”。他既无意为战争唱颂歌,又不想传达简单的“反战”态度。宫崎骏本人和堀越二郎一样,痴迷于飞机和武器研究,但对于日本二战行为的是非观,电影却含糊其辞。宫崎骏既肯定梦想于人生的积极价值,又不忘在电影中描写梦想可能带来的灾难和负面影响。甚至,正如前文所说的,堀越二郎为何明知道自己的智慧将被残酷的战争利用,却在菜穗子病重的时候松开了守护的手,全身心投入到飞行事业当中?这些都令人困惑。
也许只有回归创作的原点,才能了解宫崎骏的意图。引用他在《起风了》电影企划书中的两段话:
“本剧的主人公二郎努力成为飞机设计师的时期,正值日本帝国逐渐走向衰败、最终破灭的时期。但是,本片并非反战题材的电影,也并非讲述零战出类拔萃的表现令日本年青人为之振奋的电影。电影也不打算掩饰二郎其实想制造民用飞机的心愿。”
“这部电影想要描述的是一个忠于梦想、心无旁骛、不断进取的少年的故事。但梦想有时也会令人疯狂。这一负面影响在电影里也必须被表现出来。追求过于至真至美的事物,会让人变得盲目,从而固步自封。为了追求美,必须付出高昂的代价。”
宫崎骏曾在发布会上坦言:“我做动画50年。读过的书,听过的歌,遇见过的人,这么多年来的际遇积淀发酵,在这部作品中得到最好的发挥”。我猜想年迈的宫崎骏是想借这部电影了一己之愿,他从事动画这一生所获得的荣誉,已经使他无须过多考虑市场和观众,在“最后一部动画长片”里完全忠实于自己。于是才不用故作轻松的方式给观众一个表面明亮的答案,反而着力于表现矛盾重重、难以言喻的真实人生况味。
中国古人曾写“欲说还休,却道天凉好个秋”。千头万绪不知从何说起,索性顾左右而言他。这部五味杂陈的片子给我的感受正如这般。
【到梦的王国去,我有美酒】
电影结尾处,二郎梦中的卡普罗尼先生再度出现。他和二郎一起站在青空之下,荒原之上。放眼望去,草原上尽是战后遍地的飞机残骸,芳草萋萋仿佛要吞没一切。
他问二郎,这十年你过得怎么样?一切都随风而逝了吧。连同那个像风一样美丽的人。
他朝二郎招手:“到梦的王国去吧,我有美酒。”
十年大梦,一朝醒来竟是虚空。人生几多曲折,几多彷徨,你可曾执着追求过什么,你可承受得住幻灭的绝望,还能否报以微笑,在梦的国度对酒当歌。
松谷任由实四十年前演唱的《航迹云》响起,黑暗的电影院角落传出啜泣之声,我嚎啕大哭。
以下是个人对电影制作细节的一些主观感受:
【关于作画】
或许是因为第一次在大银幕看吉卜力电影,手工作画的缺陷被放大,我竟觉得作画粗糙的镜头很多。最明显是菜穗子带病返回深山,走在路上和车子擦身而过的镜头。这个“追摇”镜头(不知是否准确),与2001年《千与千寻》中,白龙带千寻穿过花丛探望猪圈里的双亲那个无比惊艳的镜头相比,相似的视角,作画质量却相差甚远。是制作赶工而留下遗憾,还是因为主创团队年事渐高,就不得而知了。在CG盛行的年代,吉卜力坚持作坊式的手绘动画,是顽固还是态度,每个人都可以有自己的解读。
【关于音效】
在网络上看到的一则消息令我吃惊:《起风了》电影中大部分音效,都是人声模拟,包括飞机引擎声、滑行声、机械碰撞的声音,甚至地震之声。我没有彻底求证这则消息的准确度,但我看过电影上映前公布的配音花絮,少年二郎梦中操作飞机的声音,几乎都是由音效师用口和身体模拟完成的。如果这是真的,这也解释了我为什么会在观影时觉得关东大地震的音效像是人吼、飞机飞行的声音略感怪异。我猜想创作团队是借此传达“文明和灾难,都是人一手造成的”。这样的配音实验,宫崎骏曾在短篇动画《寻找住所》里尝试过,可惜这部动画仅在三鹰之森吉卜力美术馆放映。
【关于声优】
庵野秀明为《起风了》男主角堀越二郎配音,这则消息公布时引发不小的震动。一来,宫崎骏和庵野秀明曾是师徒关系,还有二人交恶的传言。二来,庵野秀明是《EVA新世纪福音战士》的动画监督,粉丝无数,由一个知名动画导演为另一个知名动画导演的作品配音,本身就是趣闻。
恰恰《起风了》最受人诟病的问题之一,就是庵野秀明这个“业余声优”。许多人评价庵野是用“棒读”(棒読み-Boyomi)的方式配音,日语里指“缺乏感情投入的对白诠释”。坦白说,我在观影时也数次被庵野先生的配音“带出戏”,他演绎的堀越二郎,是一个极少情绪和语气起伏,仿佛和周遭被真空隔开的人,就连他的恋人的对白,也听不出何时喜悦何时悲伤。
带着这个困惑,我又看了一遍电影记录片,发现宫崎骏和团队在讨论堀越二郎声优人选时,希望寻找一个符合当时知识分子气质的声优,说话语调偏高,“人很聪明,不说多余的话,而不是内向不善言谈”,就是这样一个复杂的角色。在职业声优,尤其新人当中没有发现合适人选,最后宫崎骏提出请庵野秀明一试。他评价庵野是流着血液在创作动画,人够聪明,有什么创作要求都能明白。试音的效果让宫崎骏和铃木敏夫一致赞赏,宫崎骏正希望塑造一个“光听声音无法了解他在想什么”的堀越二郎,于是庵野恭敬不如从命地答应演出。个人猜想,宫老或许还有借此在媒体前澄清二人恩怨传言的私心吧。
此外,为菜穗子担纲配音的是新人泷本美织,从宫崎吾朗执导的《地海传奇》开始,吉卜力动画女性声优的人选都是外形和气质兼备的美人,有点借动画打造吉卜力女郎的意味,铃木敏夫先生的电影营销功夫业界有目共睹。
【关于音乐】
久石让的配乐,贴切,足矣。更令我难忘的是片尾曲《ひこうき雲》,女歌手松任谷由实(当时名为荒井由实)1973年推出的首张专辑中的主打歌,这首40年前便创作好的“主题曲”,旋律优美,歌词意境与电影高度契合。用那句烂大街的话来说,“世上所有的相遇都是久别重逢”,确是如此。
【附】《起风了》电影企划书 作者:宫崎骏
来自译言网的 @erica23
http://article.yeeyan.org/view/401279/368322
这部电影讲述了日本零式战斗机设计者堀越二郎与意大利飞机设计家詹尼?卡普罗尼跨时空的友情。他们两个人志同道合,为了梦想全力以赴,不断克服种种挫折。
主人公出生于大正时代,从小在农村长大,立志要成为飞机设计师,梦想着有朝一日能够制造出精致优美、如风般轻盈的飞机。
后来,他考取了东京的大学,毕业后成为了军需产业的顶尖技师,将自己的才华发挥到淋漓尽致。最终,他被委任建造航空史上名垂青史的机型——三菱A6M1,也就是后来的海军零式舰载战斗机,简称“零战”。从1940年开始,后来的三年里,“零战”一直是在全球闻名遐迩的机型。
比起当今的日本,主人公少年期到青年期所处的是个令人倍感压抑的时代:关东大地震、经济大萧条、失业、贫困和结核病、革命和法西斯主义、言论不自由和接二连三的战争肆虐;另一方面,日本当时大众文化遍地开花,现代主义、虚无主义和享乐主义横行于世。那是一个诗人们会在旅途中因病重而身亡的时代。
本剧的主人公二郎努力成为飞机设计师的时期,正值日本帝国逐渐走向衰败、最终破灭的时期。但是,本片并非反战题材的电影,也并非讲述“零战”出类拔萃的表现令日本年青人为之振奋的电影。电影也不打算掩饰二郎其实想制造民用飞机的心愿。
这部电影想要描述的是一个忠于梦想、心无旁骛、不断进取的少年的故事。但梦想有时也会令人疯狂。这一负面影响在电影里也必须被表现出来。追求过于至真至美的事物,会让人变得盲目,从而固步自封。为了追求美,必须付出高昂的代价。这部动画想要描述的是二郎跌跌撞撞,历经挫折,终于成就了自己飞机设计师梦想的过程。不仅如此,此片中的二郎自身拥有得天独厚的天赋,是具有独创精神的天才。
这部作品的名称《起风了》源自于堀辰雄的同名小说。堀辰雄曾经将法国诗人保罗?瓦乐希著名诗句译作:“起风了。只有试着活下去一条路。”
这部电影将堀越二郎以及与他同时期的文学家堀辰雄这两个真实的历史人物相融合,设定了电影的主人公“二郎”。电影以其后被神话的“零战”机型的诞生为主线,青年技师与美丽动人、身世不幸的少女菜穗子的相遇为支线,辅以与卡普罗尼大叔跨时空友谊的虚幻剧情,构成了一部描述二十世纪三十年代青年青春,充满奇异色彩的虚构主题电影。
电影中大幅描绘了从大正到昭和这段时期日本的田园风景,重现了当时蓝天白云、水清田净的景象。然而,当时的城镇并不富裕。但在建筑物的上色方面,并不会使用灰暗的色调,反而希望体现当时现代主义东亚的色彩在日本随处可见的景象。此外,城镇里的景象也会有凹凸不平的街道,随意树立的广告牌,以及排列无序的木头电线杆。
虽然避免不了拍成一部描述主人公从少年到青年,再到中年的传记式电影,但那也许是因为飞机设计师平日里的生活也非常普通的缘故。为了尽可能减少观众对影片中时间上的混乱感,我们必须对故事的时间跨度进行大胆地剪切。最终,这部电影将融合三种不同的风格。
首先,对日常生活的细节进行朴实的描写。
其次,梦中的景象拥有的自由度是最大的,也可以给观众带来最多的感官感受。例如,时间和天气的骤变、大地上波浪起伏、空中漂浮着飞行物体,这些景象或许可以衬托主人公与卡普罗尼对梦想疯狂的执着。
对于技术上的说明以及会议等场景采取夸张的漫画手法进行呈现。尽管不想描述航空技术知识,但在不得已的地方会以漫画的手法进行表现。这一类的电影中,会议的场景往往很多,这是日本电影的一大诟病。一个人的命运往往是通过会议来决定的。但在这部作品中,不会出现会议的场景。如果不得不出现的话,将果断地采用漫画的形式来表达,并且省略旁白对话。我们真正要描绘的是人物本身。
因此,我想拍一部反应现实、天马行空、时而又穿插漫画夸张手法的电影,并将这三者融为一体,让整部电影显得美轮美奂。
2011.1.10
宫崎骏
译者注:文中保罗?瓦乐希的诗句中译为卞之琳先生的版本。