才看完第一个案子,节奏慢又流畅合理,很好地刻画了宋成功狡猾又装诚恳的商人形象。施雅南为什么会喜欢那个老奸巨猾的廖启东并没有说服我,因为人家施雅南就是很有脑子的样子。剧情有一点点不合理的地方,那几个杀手出场都太刻意了!一出来就必须被发现,哈哈!特别是最后那个女杀手,简直不要太明显。总的来说配角都还可以,刑警队伍几个人不错,台词都很好??接地气,没有大口号。有
才看完第一个案子,节奏慢又流畅合理,很好地刻画了宋成功狡猾又装诚恳的商人形象。施雅南为什么会喜欢那个老奸巨猾的廖启东并没有说服我,因为人家施雅南就是很有脑子的样子。剧情有一点点不合理的地方,那几个杀手出场都太刻意了!一出来就必须被发现,哈哈!特别是最后那个女杀手,简直不要太明显。总的来说配角都还可以,刑警队伍几个人不错,台词都很好??接地气,没有大口号。有主题有代入感,好看!
由北京天悦东方文化传媒有限公司出品,胡储玺、陈伟祥执导,盛一伦、王子文、向佐主演的古装玄幻剧《太古神王》正在优酷平台热播中,这次好剧邦请到了导演胡储玺来和大家一起聊一聊这部剧。
由北京天悦东方文化传媒有限公司出品,胡储玺、陈伟祥执导,盛一伦、王子文、向佐主演的古装玄幻剧《太古神王》正在优酷平台热播中,这次好剧邦请到了导演胡储玺来和大家一起聊一聊这部剧。
依然还是开心鬼的桥段情节,天马行空的镜头,捧腹大笑的效果;依然还有百鸣叔和开心少女组,一个傻傻可爱的正义老师和一群怀着青春心事的清纯少女。只不过这次曼玉姐的表现让“开心”系列的一贯风格有了些(悲伤)变化,(或许是同老杜的加入有关 因为我看过他的《我左眼见到鬼》)我能发觉到。
依然还是开心鬼的桥段情节,天马行空的镜头,捧腹大笑的效果;依然还有百鸣叔和开心少女组,一个傻傻可爱的正义老师和一群怀着青春心事的清纯少女。只不过这次曼玉姐的表现让“开心”系列的一贯风格有了些(悲伤)变化,(或许是同老杜的加入有关 因为我看过他的《我左眼见到鬼》)我能发觉到。
这么低的评分应该和删减有关。我看的是完整版,作为女性看完之后觉得有些小感动。电影的元素其实很多,禁欲,婚姻问题,母亲早逝,父女隔阂,单亲家庭,甚至还有物像方面的元素,茶餐厅,香港租赁现状,新老更替。(插一句,真的好羡慕香港这种一开能开三十几年的老店,有自己的例牌,有属于自己特有的味道和灵魂的店)泪点是父亲尝菜那边,冰封多年的父女情在那一刻终于得以缓释了。交代完具体事项讲下感受吧。其实在那个时
这么低的评分应该和删减有关。我看的是完整版,作为女性看完之后觉得有些小感动。电影的元素其实很多,禁欲,婚姻问题,母亲早逝,父女隔阂,单亲家庭,甚至还有物像方面的元素,茶餐厅,香港租赁现状,新老更替。(插一句,真的好羡慕香港这种一开能开三十几年的老店,有自己的例牌,有属于自己特有的味道和灵魂的店)泪点是父亲尝菜那边,冰封多年的父女情在那一刻终于得以缓释了。交代完具体事项讲下感受吧。其实在那个时候遇到家豪也是因缘天定,再早点,再晚点,那段激情戏都不会让人感觉刚刚好。小敏无论在心理上(看心理医生,找到好朋友决定学舞,在夜店与丈夫做了情感了结)生理上(真正用舞蹈打开对自己感官的认知,近距离亲眼看到了xxoo)都已经为接受家豪做了准备。后面的事就有些顺理成章了,在最脆弱的时候被安慰。不得不提一下激情戏,拍得比较隐忍,可以说是打开整部剧的开关,因为这是小敏从紧闭到放开的节点。不能太荡,又不能太拘。不过家豪真的好会,很有照顾到女主,进退分寸也很好。(就是看完觉得很舒服,不会有脸红心跳的焦躁,但是心理层面特别舒服)最后家豪对自己人生过往和将来的思考,以及小敏对家人的心结,在之前的剧情或台词上都有照顾到,在最后结尾也很好地作出了解答。而片中一些明显或不明显的隐喻也都拿捏得不错,让人意犹未尽。尤其是男女主喂东西吃那里,很有情趣,很能感受到爱意。回顾起来感觉男主的形象性格满立得住的,演技关系很大。女主就稍微单薄了一点,眼睛里还差点东西,没把光收放得更自如。但是总体剧情很撑得住,很喜欢的一部作品。
李唐王朝贞观年间,据传能预言天下大势的《推背图》残页重现人间 ????这是什么鬼?
推背图 是李淳风 和袁天罡的书籍。 贞观年间 是指李世民做皇帝的时候把!李世民死的适合,李淳风 和袁天罡都还在世。那推背图残页是什么鬼?还重现人间?能不能先把这个《推背图》残页重现人间的诈骗案破一下,再破啥三百案吧!!真是笑死了!!
李唐王朝贞观年间,据传能预言天下大势的《推背图》残页重现人间 ????这是什么鬼?
推背图 是李淳风 和袁天罡的书籍。 贞观年间 是指李世民做皇帝的时候把!李世民死的适合,李淳风 和袁天罡都还在世。那推背图残页是什么鬼?还重现人间?能不能先把这个《推背图》残页重现人间的诈骗案破一下,再破啥三百案吧!!真是笑死了!!
看到短评居然很多人说男主脑残校长对,哇我真的气到了。
直接从结尾写起,还没有看完剧的不要往下看了。
故事的结尾,男主paeng和wave的计划失败了,paeng被校长抓住,校长问了所有特长班的学生一个问题:如果消除你的异能变回普通人,我就会实现一个平等的校园环境
看到短评居然很多人说男主脑残校长对,哇我真的气到了。
直接从结尾写起,还没有看完剧的不要往下看了。
故事的结尾,男主paeng和wave的计划失败了,paeng被校长抓住,校长问了所有特长班的学生一个问题:如果消除你的异能变回普通人,我就会实现一个平等的校园环境,你们有谁愿意吗?没有一个特长生站出来。bom老师在校长的控制下消除了paeng的记忆,男主又变回了普通的八班生。在第二学期的某一天,男主在特长生的提示下看到了之前的录像恢复了记忆,推开特长班的大门,发现班上的所有人都在等待着他和大家并肩战斗。
其实说白了就是一个平权的问题。小到优等生与差等生,天才和普通人,甚至脑洞到如x战警一般的变异人和没有进化的麻瓜。这个问题其实可以分很多角度去解答。
一】其他特长生-既得利益者
其实在校长没有提出消除个人异能的前提之前,同学们都是没有太大意见的,能看到ohm站出来。至于校长附加的条件,首先我就认为是校长一看大家有所动摇马上追加的无赖条款,其次公平的校园环境和异能之间没有直接关系。何况异能是天赋,不是校长赋予孩子们的,学生们不必在两者之间二选一。并且大家都还不知道校长拿普通人做实验做到脑瘫,把他死伪造成自杀,如果知道了这些内幕,我相信他们会毫不犹豫的同意。
其他特长生为什么没站出来,后来又为什么愿意和男主一起并肩作战?
这世界上有一种情绪:恐惧。并不是身为超能力者的他们就真的无所畏惧,普通人怕他们,他们也怕普通人。当校长提出苛刻的交换条件时,十多岁的少年如他们是懵的,他们也害怕被人知道了自己的特殊。何况当场站出来校长就会真的履行所说的吗,根本不会,只会落得和男主一样被消除记忆的下场。
特长生身为既得利益者,犹豫是肯定有的,但不代表他们会因为现在的特权而罔顾普通人的平等。相反,正是因为他们有这种天赋,天赋给他们更宽阔的心胸眼界去追求他们认为对的事情。
二】校长和官员-统治者
我是真的不懂为什么会有人站在校长那一边,不管你预设自己是特长生还是普通人。
因为不管你是特长生还是普通人,在校长的眼里只有一个身份:工具。他栽培特长生难道是为了特长生个人的德智体美全面发展吗?最终目的只有一个,就是为他所用。
校长是聪明的,他不会直接和特长生们说,你们必须要听我的按我说的做。他先给这些人一个好听的称号:特长生;然后给他们能彰显他们身份的象征:班徽;又给他们一些能让他们感受到自己与众不同但没啥决定性作用的小权利:早吃午饭,可以打扮染发等等。然后你就会发现,明明是他制定的阶级壁垒,矛盾却只在普通人和特长生之间产生,从没有人向他开炮。在这种潜移默化之下,普通人认为校长和特长生是一伙的,特长生也糊里糊涂的被普罗大众的恶意推到校长一边。如果这时候再没有一颗清醒的头脑,那就真的只有校长指哪打哪的特长生和校长用完就扔的普通人了。
三】男主-既得利益者兼改革者
在男主这种从八班生逆风翻盘到特长生的经历里,男主追求的不仅是天赋与平庸之间的矛盾调和,他追求的平等其实是去打破校长阶级化的教育制度,是捍卫普通学生的生命是和特长生一样珍贵。
我看短评里有人觉得男主站在高人一等的位置去思考问题不切实际,说白了就是怀疑既得利益者可不可能成为改革者。大家有质疑的可以看下这篇文章里举的一些例子——《理念的力量》:既得利益者能否成为改革者?启蒙运动、废除黑奴运动等等,细的我就不具体说了。
校长说男主是空想主义,可我觉得只是理想主义。人是可以为了理想振臂高呼的。
男主追求的平等无外乎三部分:天赋平权,教育平权,生命平权。天赋平权确实有点过于美好,天赋与平庸之间的矛盾不是把一切秘密开诚布公就可以调和的。但是教育平权和生命平权是应当的,即使它们永远无法达到真正的平等,我们也应该一直争取。
教育平权。剧一开始就说了,这个学校哪怕除开特长班以外,也有一套阶级制度。一班先吃饭,可以挑舍友,被老师宠爱;八班吃残羹剩饭,被老师鄙夷,被其他同学瞧不起。总之就是,成绩决定一切。每个学生都不是人了,是一个分数而已,分数高就被善待,分数低就被蔑视,没人关心你的情绪价值、心理健康。这样的阶级制度看似是正常的竞争机制,实则是一种懒政,更是对心智未成熟的少年的一种可怕的心理暗示。在这套教育制度里,忽略了一个重要的角色,教育者,而把一切压力都推给了受教育者。且这套体系更是隐隐的向学生们灌输一种可怕的观念,你的一切个人特质不重要,你不是你,你只是一个分数。这套体系下的“教育”,只是让人得到更高分数的打怪攻略。
生命平权。这没有什么好讨论的。
四】我们-吃瓜群众
关于异能嘛...其实挺魔幻,但也没有魔幻的那么遥远。现在的基因编辑婴儿就很魔幻现实主义,这个实验毋庸置疑僭越了底线,但这件事像一棵树生长出很多枝桠:有钱人是不是能改造后代基因为所欲为、婴儿会不会基因突变变成x战警、要不要把婴儿安乐死......其实这些猜想正好印证了一种情绪:恐惧,就像特长生和普通学生之间的那种相互的恐惧。可是即使在这种情绪之下,我们去看这些猜想下的评论,也有在恐惧中保持着善良的人,也有仍然在追求生命的平等的人。我和很多人一样并不信人性本善,但我相信世界一定存在善良,而且存在很多很多的善良。
追求公平这个事儿其实挺有意思,就是其实我们都知道世界不可能完全公平,但是我们永远会为了争取公平而振臂高呼。跟“完美”一个意思,总有人追求完美,其实这些人也知道不存在完美。没有完全公平,有相对公平,有“比以前公平一点”。从以前的黑人运动,到现在的同性婚姻提案,等等很多很多,一直在路上,一直在慢慢推进,他们还没达到终点,有些事儿可能永远也达不到终点,可是这些都是非常有意义的。
看完片子后对移民问题有了empathy。了解了很多背景知识:ICE在Trump administration 下权力的巨大扩张,让即使没有犯罪记录的undocumented immigrants也随时处于被遣返的恐惧中,开车要做最遵守纪律的人、追随着飓风干美国人不愿意做的修房子工作却被县长利用拿不到薪资,回国面临的可能是被帮派消灭,即使是serve Ame
看完片子后对移民问题有了empathy。了解了很多背景知识:ICE在Trump administration 下权力的巨大扩张,让即使没有犯罪记录的undocumented immigrants也随时处于被遣返的恐惧中,开车要做最遵守纪律的人、追随着飓风干美国人不愿意做的修房子工作却被县长利用拿不到薪资,回国面临的可能是被帮派消灭,即使是serve America的海軍也不例外,你要他们去哪里?287g下Charlotte居民用投票改变现状,可最终引来的是ICE增加力量部署,那个女孩冒着自己被遣返的风险直播警察抓人,可她一人的力量太薄弱了…对于寻求合法进入的asylum seeker, 是漫长的等待、百分之一的几率、国家千方百计阻止你实质进入的努力(prevention through deterrence, 你们去渡河吧去走沙漠吧,death rate会让你们知难而退的,但依然有那么多人因为美国梦选择奋力一搏,即使这意味着卖掉所有的家产、和家人分离、在途中被向导抛弃、在36h内变成一具骷髅静静的消失在这个世界上)或者依旧遣返的后果(那个奶奶被移民局秘密带走后又去了哪里呢?我们不知道)。可能全片为数不多的喜悦,是那个委内瑞拉家庭脱掉电子脚铐与四五年后乌干达妈妈终于和四个孩子团聚的场景吧。Detention center由私人运营利用移民赚取巨大利润,移民法庭的非独立性,ICE执法人员内心矛盾的展示也很有启发。他们所执行的就是法律,就是庞大系统中的一个环节,平庸的“恶”在如今也依然广泛存在。
只能感叹人类的悲欢并不相通,原来世界上有那么多的人suffer like this。虽然片子确实没有描述移民所带来的问题的巨大图景,但也依然感谢看到了一个方面。自己有多幸运走到DC这个权力的最高殿堂学习,看见更大的图景,并尝试解决。
无意间刷到的一部剧。如果先看豆瓣大量的一星评价,肯定是不会看的。看完虽然觉得有一些问题,但不失为一部好剧。讲述底层人民奋斗史,成功后不忘感恩,不负良心。诚然,期间有些负能量,作为共和国献礼剧有些人觉得不好,但作恶的人,最终要么回归好人,或者得到应有惩罚。剧情虽然有些套路,但是奋斗,坚持,原则,良知,感恩,责任。这些亮点或许更应该被曝光,而不是凭借自己有限的想象,找时代的茬,笑路上的坑,骂成长
无意间刷到的一部剧。如果先看豆瓣大量的一星评价,肯定是不会看的。看完虽然觉得有一些问题,但不失为一部好剧。讲述底层人民奋斗史,成功后不忘感恩,不负良心。诚然,期间有些负能量,作为共和国献礼剧有些人觉得不好,但作恶的人,最终要么回归好人,或者得到应有惩罚。剧情虽然有些套路,但是奋斗,坚持,原则,良知,感恩,责任。这些亮点或许更应该被曝光,而不是凭借自己有限的想象,找时代的茬,笑路上的坑,骂成长中的蠢。更不要说一众演员的表演,也可圈可点。片子值四星,还有一星算是表达对豆瓣差评的抗议。
ps:短评已改为5星。剧评貌似改不了。但是一星抗议依然生效。
真是现实比小说惊奇一百倍。看到旧金山市长把关于嫌犯的许多线索在电视上公开,在牙科诊所安置的警铃失灵,警察查到嫌犯盗来的汽车不立刻取证而是任其在太阳下暴晒直到汽车表面的证据消失,这些场面简直让人匪夷所思。至于最后的审判我也早就料到了,不会将罪犯立刻处死,先例实在太多,美国的法律真是笑话,摆明了是有钱人或政客的工具,这种让枪支,毒品泛滥的自由我只能笑笑。
真是现实比小说惊奇一百倍。看到旧金山市长把关于嫌犯的许多线索在电视上公开,在牙科诊所安置的警铃失灵,警察查到嫌犯盗来的汽车不立刻取证而是任其在太阳下暴晒直到汽车表面的证据消失,这些场面简直让人匪夷所思。至于最后的审判我也早就料到了,不会将罪犯立刻处死,先例实在太多,美国的法律真是笑话,摆明了是有钱人或政客的工具,这种让枪支,毒品泛滥的自由我只能笑笑。所以说浪费着纳税人的钱,理查德拉米雷斯这么凶残的罪犯还得养在监狱里,监狱自然人满为患了,当然了,监狱也是美国一大利润丰厚的产业。
回到这部纪录片本身,能采用许多当时的影像资料,而不是简单地采访几个当事人。立场很客观,既有两位警探对案件来龙去脉的详细描述,也有当时电视台记者和主持人的现身说法,受害人和家属的回忆,还包括罪犯本人的录音,对罪犯的辩护律师的采访等等,全方位多角度地描述了这个案件。全片拍得很有张力,即通过案件呈现出一个恐怖无情的杀手形象,也对参与破案的警察,受害者及其家属的心路历程全面展现,四集一点不觉得长,很引人入胜。
最后说下罪犯,看到其被捕后居然还有那么多拥护和仰慕者,让人震惊。客观来说,此人长得不赖,连记者也感叹是多年来报道案件中最有性吸引力的一个,但这就能成为崇拜的理由么,真是某些人“颜值即正义”的最好写照。或者是其恶魔一样的个性让其独具魅力?反正我是不理解,脑残粉古今中外真是永远不缺。
的确撑全场。
三叶姐姐很漂亮。
总悟颜艺撑全场。在所有环境下,抖S,安静,怨恨(包括挨揍)都维持住了。
土方君的发型是得罪了发型师。演得还可以。只是视觉上冲击有点大,有点撑不住。。。
银时酱。。。打酱油了。。。
那个坏人大叔倒是看起来正常人很多(难道是因为没有COS太多所以很正常的感觉?)。不过坏人就是坏人啦。演得不错。
的确撑全场。
三叶姐姐很漂亮。
总悟颜艺撑全场。在所有环境下,抖S,安静,怨恨(包括挨揍)都维持住了。
土方君的发型是得罪了发型师。演得还可以。只是视觉上冲击有点大,有点撑不住。。。
银时酱。。。打酱油了。。。
那个坏人大叔倒是看起来正常人很多(难道是因为没有COS太多所以很正常的感觉?)。不过坏人就是坏人啦。演得不错。
只是整个剧还有点COS味多了点。不过相比电影真人版,已经气氛融洽了一点。
那个电影的尴尬感,有点令人无法描述。
整体看三叶篇还是进步了。(表演融合问题)
另外 ,这个剧是在夏天拍的么?一直很好奇。演员们那出汗的样子或是状态,一看就是很热。辛苦了。
再说下道具。总悟的配置都很到位。真选组衣服的面料不合适。皮革类,虽然有点质感但是会皱,不挺阔的话就衬不出人帅了(没有经费吧?)。银时衣服貌似也是面料问题。打补丁是设计,但是面料与上面的印花,有点草率。里面黑色的衣服也弄了类似皮革设计(又不是死侍,不要搞这个),还是恢复成透气弹性又有质感的面料会比较好(没有经费吧?)。
道具很耗钱。不像国内一烧一把米的。导演的心观众已经能体会到了。
希望后面的真人版能再多一点进步。
加油。
跟屎一样?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
跟屎一样??????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
事实上,理工宅男们都应该感谢《生活大爆炸》。没有这部长达12季的国民美剧,很多理工宅男可能至今仍会被贴上“直男癌”、“死理性”、“不懂情趣”、“妈宝男”等颇具歧视色彩的标签。12年前,这部以四个宅男和一个典型的“美国大妞”为核心的美剧,登录CBS台,立刻在小范围的观众群中引起轰动:虽然死硬理性,但却还要在心爱的姑娘面前拙劣地营造浪漫;被同行恶搞了,要以“科学”的方式展开复仇;被肌肉男欺负了
事实上,理工宅男们都应该感谢《生活大爆炸》。没有这部长达12季的国民美剧,很多理工宅男可能至今仍会被贴上“直男癌”、“死理性”、“不懂情趣”、“妈宝男”等颇具歧视色彩的标签。12年前,这部以四个宅男和一个典型的“美国大妞”为核心的美剧,登录CBS台,立刻在小范围的观众群中引起轰动:虽然死硬理性,但却还要在心爱的姑娘面前拙劣地营造浪漫;被同行恶搞了,要以“科学”的方式展开复仇;被肌肉男欺负了,却只能是秀才遇到兵……理工宅——这个在主流影视作品中鲜有正面呈现的群体——犹如赤身裸体一般展现在观众们的面前。
自卑缺爱的莱纳德(Leonard)、娘娘腔的拉杰(Raj)、猥琐低俗的霍华德(Howard),以及(此处省略形容词500字)的“大爆炸灵魂”谢尔顿(Sheldon)——他们与活泼好动的佩妮(Penny)、尖刻易怒的伯纳黛特(Bernadette)以及女版谢耳朵的艾米(Amy),还有从客串一路升级成常驻角色的漫画店loser老板斯图尔特(Stuart),一起构成了这部横跨12年的宅男史诗。在最后一集中,谢尔顿终于拿到了那个他从第一季开始就心心念念的“比插着国旗的宜家小肉丸还要棒”的瑞典特产,再加上《权力的游戏》的同行衬托,或许2019年真的没有比《生活大爆炸》剧终还要完美的完结了。
事实上,《生活大爆炸》2007年刚播出时,算不得大红大紫。彼时《生活大爆炸》不过是CBS的一个尝试性项目,两集试播集反响平平,其中一集还长期被CBS雪藏。当然,在强手如林的美剧界,刚刚出道的《生活大爆炸》在人物关系的塑造上还不尽丰满,剧集仍处于用笑料铺垫性格的初始阶段,于是只能在略显鸡肋的周一档撑撑场面。
2010年,第三季的《生活大爆炸》观看人次飙升至1400万人,尼尔森口碑也从之前的第68位升至第12位。CBS极有魄力地将《生活大爆炸》从周一调整到了周四——众所周知,周四的喜剧黄金档一直是由NBC领衔的“周四必看喜剧夜”(Must-See TV)主打,而以罪案剧著称的“老人台”CBS敢于在这个NBC的最强档期,正面硬刚彼时NBC的王牌喜剧《办公室》(The Office),可谓野心不小。其实当时的《生活大爆炸》在喜剧中也并非鹤立鸡群,对手NBC有在AFI奖和艾美奖上所向披靡的《办公室》,CBS自己还有一直压着《生活大爆炸》一头的《好汉两个半》(Two and a Half Men)——《生活大爆炸》显然还需努力。
可正是从第三季开始,随着两位女性人物——未来霍华德的妻子伯纳黛特和未来谢耳朵的妻子艾米——的加入,同时伴着莱纳德和佩妮的感情线如火如荼地曲折展开,《生活大爆炸》中人物间的化学反应似乎一下如点燃了一般:谢尔顿的怪癖梗、莱纳德的自卑梗、霍华德的下流梗以及拉杰的静音梗,刹时间在性别更为平衡的格局下变得笑料百出、层出不穷。也就是在这一刻,《生活大爆炸》让人们感受到了如那部不世出的情景喜剧的影子——《老友记》(Friends)!
《老友记》自1994年开播,一直是NBC周四喜剧档的统治性剧集,不仅在美国是观看人数达2400万人次(第八季)的国民喜剧,同样在中国也是各大院校、培训机构英语课上的最佳教材。2004年最终季结束后,还很难有一部类似级别的美剧可以达到这种高度。但伯纳黛特和艾米这两名女性角色的加入,不期然间让《生活大爆炸》有了复制《老友记》那般成功的潜质。
首先从人物配置上:《老友记》三男三女,嬉笑怒骂,有小团体内部的情侣,也有换如走马灯班的男/女友;而《生活大爆炸》则是四男三女,同样有情路坎坷的队友,也有后期女友数量爆发的羞涩男,时不时还有社会各界的科幻名流(如斯坦·李)、科技人士(如比尔·盖茨)乃至科学家(如斯蒂芬·霍金)前来插科打诨。《老友记》的瑞秋是一个一心想当演员、天天等着试镜的咖啡馆女招待;而《生活大爆炸》的佩妮则是一名在小餐馆打工的六线小演员——而当她们放弃自己的演员梦之后,却都奇迹般地在更适合自己能力的职位上焕发了事业的第一春。两组人马同样都住在门对门的两间公寓中,每天招呼不打就推开对方的房门(遇门敲三遍的谢耳朵除外)去蹭吃蹭喝……甚至《生活大爆炸》试播集的导演请的就是执导过《老友记》的James Burrows。稍有不同的是,《老友记》中作为“书呆子”担当的纽约大学考古学教授罗斯(Ross),在《生活大爆炸》中却被分裂成了四个性格各异的科学nerd。
而随着性别的平衡,第四季中的人物关系变得更为丰富,每个角色在历经三季铺垫后,得以游刃有余地展现自己鲜明的个性。主创也开始从第三季开始不断收获各大奖项的提名,乃至获奖。《生活大爆炸》的灵魂吉姆·帕森斯(Jim Parsons)首先于2010、11年蝉联了艾美奖喜剧类剧集最佳男主角,2011年更是扮演莱纳德的盖尔克奇(Johnny Galecki)与帕森斯双双获得了提名;2013、14年帕森斯再次连庄。只可惜在历年的最佳喜剧的争夺中,《生活大爆炸》却屡次败给《摩登家庭》(Modern Family)和《副总统》(VEEP),可谓时运不济。在这一点上,《生活大爆炸》与艾美奖7提1中的《老友记》也真是难兄难弟。不过在2007-2019年这12年间,《生活大爆炸》在各类奖项评比中总共斩获了216次提名,54次获奖,而12季的长度也证明了,《生活大爆炸》作为美国国民喜剧已然是无需奖项再多认可的无冕之王。
“老友记”式的设置,也使得《生活大爆炸》的反差萌愈来愈明显:高智商往往伴随着低情商,就算是在四人组中情商最高的莱纳德,也会在谈恋爱时傻乎乎地丢给对方一个社区大学的入学指南,让佩妮觉得是不是自己不够聪明;而谢耳朵更是把这种低情商、高智商的反差萌发挥到了极致,他宛如Siri的情商,完全无法分辨对方是正常说话,还是在嘲讽他。用智商的思路来解决情商的问题,这种不断错置的反差萌构筑了《生活大爆炸》最基础的笑料来源。
而另一种反差,则来自于性别与性格的反差:《生活大爆炸》中的男性经常犹豫不决、畏畏缩缩,反而是女性一个个气势如虹、果敢自信,无论在生活中还是工作中都能把男性吼得战战兢兢。就算在惯常男性们引以为豪的收入领域,在大企业做产品研发的伯纳黛特和做医药代表的佩妮,也远超自己的老公……反差永远是喜剧中最为核心的组成要素之一,《生活大爆炸》将人们对于书呆子高分低能的刻板印象放大到极限,然后在这个语境中纵横捭阖地制造反差,将7位主角之间的化学演绎展现得淋漓尽致。
经过第四、第五季的摸索和人物关系的重新调整,《生活大爆炸》在周四档一步步站稳脚跟,渐渐成为了可以跟纽约《老友记》相媲美的“洛杉矶《老友记》”。自2012年第六季开始,《生活大爆炸》的收视人数稳定在了1800-2000万人,占比率一度接近20%,口碑更是稳定在前三——《生活大爆炸》终于从初出茅庐时的青涩和男女比例4:1,发展到了性别平衡、主线-支线相辅相成、并培养出了稳定收视群的CBS旗舰喜剧。
成功的美剧动辄长达十余季,除了靠忠诚的观众群体、扎实的人物定位,以及预料之外、情理之中的包袱设计,另外一个对观众产生巨大粘性的剧集要素,就是人物的成长。四宅男如果一如既往地不断复制第一季的人物性格特征,由人物关系所产生的笑料和新鲜感,将会飞速消耗殆尽。所以我们看到,莱纳德对佩妮的追求逐渐从生涩走向稳重,从天天琢磨把妹技巧,到最后大巧若拙地用一颗真心娶到了佩妮;霍华德在婚后变得越来越像个好男人和大小孩的合体,往日的猥琐和龌龊逐渐褪去;拉杰更是从靠喝酒才能和女性搭上话,变成了那个可以将女友们组织成focus group的情场老将。就连情商为负的谢尔顿,都开始能听出别人的嘲讽来了……所有人都因彼此,而成为了更好的人。
但进入最后几季,这些逐渐实现成长的主人公们,却变得越来越……正常——四人组情商在伴侣们的调教下与日俱增,而这种情商提升意味着,以前那些俯拾皆是的反差梗,变得越来越缺乏喜剧张力,人物关系也愈来愈固化。最明显的可能就是艾米了:这个角色在第三季最后出场时,是作为女版谢尔顿出现的——一样的龟毛、一样的死理性、一样的诡异怪诞、一样的没朋友……可是没过几季,艾米已经完全不是那个女版谢尔顿了,她变得善解人意、体贴包容,虽然偶尔也会有些奇奇怪怪的举动,但本质上却变成了一个正常女性,也会跟着大家伙儿一起虽无可奈何、但仍坚持不懈、循循善诱地教育谢尔顿。如果说第三季末尾刚出场时,艾米就是谢尔顿的镜子的话,到了最后三季的她已经成为了一个女版莱纳德:对谢尔顿异常迁就,掌握了一套时灵时不灵的对付谢尔顿的手段;而对于其他主人公而言,他们似乎已经忘了刚认识艾米时觉得她有多么诡异。
艾米的成长曲线过于陡峭,她理解她那个怪胎老公,但已经不是最开始时那种同属一个战壕的“我懂你”,而是抱着极大的“同情之理解”的忍让、教导。而在更广阔的人物性格谱系上,正是因为所有人都因成长变得越来越好,他们之间的喜剧矛盾和戏剧冲突也逐渐减少,主创不得不将漫画店老板斯图尔特提升为常驻演员,让这个彻彻底底的诡异loser扮演起加强反差萌的重任。
十二季的《生活大爆炸》,主创们的成长曲线逐渐拟合、趋同:各种里程碑式的神转折越来越少(比如谢尔顿对佩妮的拥抱、霍华德与伯纳黛特的婚礼、莱纳德和佩妮的复合、谢尔顿和艾米的初夜);相反,相亲相爱、重视友谊,逐渐成为了主旋律——随之而来的是可预测性越来越高的punchline、不断重复的老梗和难以幻化出更多变奏的僵化的剧情走向。事实上,第9季后《生活大爆炸》就面临着观众人数的流失,同时在广告商所关注的核心收视人群(18-49岁)中,这部足以与《老友记》相提并论的经典喜剧的评价也在缓慢下跌。对于CBS来说,在可能烂尾前见好就收——以谢尔顿和艾米捧得诺贝尔奖作为告别,以谢尔顿在讲台上的致谢作为他的成人礼——或许是最好的选择。
完结,是每部周播剧的宿命。无论曾经收视率多么风光,无论在各大奖项评比中如何辉煌,总也无法避免曲终人散。站在诺贝尔领奖台上,谢尔顿对老友们的致意,无疑是一出告别的双簧:台前是谢尔顿对好友的感谢,但致谢的潜文本,则是对所有观众的告别。
十余年走过,追逐这部剧的我们,就像是与他们朝夕相处的好友,只不过我们这些“老友”无法开口,只能静静地看着他们打打闹闹、分分合合、哭哭笑笑。《老友记》的六人组,《生活大爆炸》的七人组,伴随一代观众经历了近1/4个世纪,虽然别离总是不舍,但是这种经典的都市朋友圈型喜剧却仍旧显得活力无穷——或许三年、五年,又将有一部划时代的多镜头喜剧,又将有一帮可爱、可笑的朋友,与我们相遇。
看完全剧,忍不住想站星玥这对cp,当然,是剧里的cp,真人新颖cp,暂时还没有get到。
一路看下来,就是指望着这对cp能甜一点,哪怕一点点,仿佛都是奢望。
虐啊。
要说真的很虐,也不至于,但是就是让人有种牵肠挂肚的感觉,那种感觉就是,这两个人怎么还没在一起,他们怎么又恨上对方了,他们怎么又开始敌对了,他们怎么还没相见……
就是很令人揪心。
看完全剧,忍不住想站星玥这对cp,当然,是剧里的cp,真人新颖cp,暂时还没有get到。
一路看下来,就是指望着这对cp能甜一点,哪怕一点点,仿佛都是奢望。
虐啊。
要说真的很虐,也不至于,但是就是让人有种牵肠挂肚的感觉,那种感觉就是,这两个人怎么还没在一起,他们怎么又恨上对方了,他们怎么又开始敌对了,他们怎么还没相见……
就是很令人揪心。
也许就是这种感觉,令人放不下,欲罢不能。
前面的剧情,除了一些特训以外,就可以看出端倪,这两个人,肯定不会安生接受命运,尤其是楚乔,她太渴望自由,却偏偏有人不让她安稳。
那时候,宇文玥就心生保护她的念头吧,只是立场太过悬殊,楚乔也强烈被燕洵口中的燕北吸引,注定只能错失。
当然,宇文公子对星儿的爱护,偶尔,虐中也能带点糖。也是这点糖的美好,令人想给他们最好的结局。
然而,这样一个乱世,没有经历过一番生死历练,没有乱世中求生存的敌对与袒护,没有那种不管你在多远的地方,心里仍然放不下只想知道他的消息的种种感觉,虐恋很难情深。
分隔两地,两种对立的立场,让他们如何相处?
楚乔是比较立场分明的,她明白既然选择了跟随燕洵,就会失去宇文玥的庇护,甚至,倒戈相向。
宇文公子也算是个情种了,星儿在他心中的美好,竟是无人可以替代,他们对立的关系,他如何不懂?只是欺骗不了自己的心罢了。
对于燕洵反了回到燕北以后,他就不再是原来的燕洵,而这时候,感觉编剧对于燕洵的刻画太过深入,完全停不下来,正如一些网友说的,这部剧已经变成了燕洵复仇传,忒没意思,星玥cp自此走上虐恋之路,宇文公子仿佛寒疾发作被雪藏,镜头少得不像个男一,倒像男三男四……
星玥的每次遇见,仿佛都用了很大运气,所幸这对cp偶尔虐中发点小糖。
然而,没有大糖,小糖如何啃?
也是这样,一步一步的,让人步入这对cp的中心,直到最后,只求他们可以有好的结局,别无他求。
冰湖大作战,虐了九亿少女的心,而这样,竟然就是第一部的最终结局,彼岸花开,寒冰诀苏醒,而宇文公子呢?
又是以最少的镜头,虐了你最多的眼泪。
据说,三次元的宇文公子,微博里最喜欢怼网友:“我恨你!”矮油,怎么感觉有点萌,果然剧与真人性格相差甚远。
不过,剧里的宇文公子,可曾恨过星儿?可曾对星儿说过:“我恨你!”
反正啊,我看着是十分揪心的,怎么就不能好好说话好好在一起?
如果,这样的结局是为了第二部更好的衔接,如果真的有第二部,真心的,希望男一女一千万千万不要换,如果要换人,哪怕只换一个,就不再是原来的感觉了,那样就真的没意思。
除了男一女一,对男二女二就真的没有丝毫好感,有人说燕洵演的好,逗我的吧,难道不感觉他很令人厌恶么,整日板着一张脸难道不觉得面目可憎么,微博买了那么多营销,甚至买了水军捧一踩一,也改变不了他令人生厌。
还有公主,从天真烂漫到黑化,怎么看怎么不自然,盗兵符,下毒弑父,无论那一条都够她死千次万次了,居然还能活到最后也没死,主角也没有她这样开挂的……
如果第二部真的要换人,请求换了男二女二吧,然而,配角才是最好召集的,想换他们只怕也不容易……
所以,四星是给我的星玥……
先说结论,随着扫黑除恶专项斗争的顺利开展,社会风气明显好转,党的根基更加巩固,人民群主获得感幸福感安全感不断提升。那真是锣鼓喧天,鞭炮齐鸣,红旗招展,人山人海。
老样子,出于礼貌给了三颗星,聊胜于无。
但是,不知道各位看官发现一个问题没有,就在我写这篇影评的时候,已经把情
先说结论,随着扫黑除恶专项斗争的顺利开展,社会风气明显好转,党的根基更加巩固,人民群主获得感幸福感安全感不断提升。那真是锣鼓喧天,鞭炮齐鸣,红旗招展,人山人海。
老样子,出于礼貌给了三颗星,聊胜于无。
但是,不知道各位看官发现一个问题没有,就在我写这篇影评的时候,已经把情节忘得差不多了,我这岁数儿也不至于健忘啊,刚特么看完。
那么好!欢迎大家跟随我得脚步,收看本期《走进电影》,看看到底是哪儿出了问题。
我记得开头是因为拆迁引发的血案,然后是老百姓众所周知的社会问题,什么小官巨贪、关系网、保护伞啊等等,特别没意思,看着不解气,甚至不如大排档光膀子缺颗门牙喝绿棒子的老大爷吹得牛逼精彩呢。起码,人家当年也混过社会,带过兄弟、开过局、砍过人、在家门口提起来必须有面子,买十串肉筋,老板得多送一串,街坊见了面都得客客气气。
电影的节奏就更不用说了,不如制作用心的网剧。
而演员,我也不想说,又非说不可,反派的表演已经不能用过力来形容了,简直就是脱肛,丫演得别扭,咱们看得难受。就像包贝尔大人物里演得变态赵公子一样,疯疯癫癫,张牙舞爪,吆五喝六的大傻逼一样。
我至今也没明白,很多电影为什么要这么表现人物?是因为毒的原因吗?
那咱们就得老生常谈了,编剧你丫没生活,拿起笔就敢乱写。毒品总共分为三大类,致幻、镇静、兴奋,而兴奋的作用,多数在夜场或床上体现,绝不是这种声嘶力竭的肛裂式状态。
如果导演想表现出反派的穷凶极恶,完全可以参照解救吾先生里王千源的表演。出来混,都是图财,想干“大事儿”的人一定要冷静,否则一个小纰漏就可能全盘皆输。
你这个咋咋呼呼的意义是什么?难道不图财,就为了爽?你大哥是耶稣也不行啊!何况牵扯官场!看看黄历,哪年了,你们县城没解放呢?当年的平安县城又如何啊?当年的令公子比你阿彪又如何啊?你还不如辽北大地著名狠人儿彪哥有牌面呢。
当然,导演可以在故事或者原型的基础上加以改编,但本质不能变,得符合实际。
比如王千源演的原型是华子,在北京土生土长的孩子,家里有好折腾的叔父辈,一定有人认识他或者听说过,甭管当年是折良乡还是茶淀,甚至有过一面之缘的也不在少数。他到底为什么变成这样,监狱中发生过什么,出狱后遇到了什么,现实生活中有没有演得那么豪横等等,咱就不展开了。虽然上映的电影也改编了,但,大家认,知道是为了尺度,不得不改,起码没有面目全非,所以效果比这部强很多。
至此,编、导、演都出了问题,电影怎么能好看呢?
我觉得吧,这个世界是守恒的,有光明的地方,就会有黑暗。而最深处的黑暗,远比生活更残酷,如果不是有人特意想让你看到,恐怕这辈子你也不会了解到真相。
很多题材过于敏感,永远不可能成为电影。
可很多编导都有个坏毛病,高不成,低不就,没有生活,还异想天开,拿观众当傻逼,咬着鸡巴硬拽,谁也没辙。话说,既然有的事儿不能拍,你也拍不明白,咱就拍点儿老百姓身边的故事,通俗易懂,不好吗?
想当初,马科长是怎样和记者周旋的,还记得吗?现在的编导真应该好好看看,对你们写台词,表现人物绝对有帮助,这就是教科书似的问答,应该载入史册。
可能很多年轻人对马科长的印象不好,觉得这个其貌不扬的人是个废物,回答得驴唇不对马嘴,说话像是背台词,仿佛一个臭跑龙套的。但这其中又包含了多少智慧?多少利弊的权衡?
试问,换做是你,你又如何应对?
这才是真实,才是官场,你们拍得他妈像灌肠。
三个故事集合在一起,一不留神就可能错过后面的发展,最重要的还是艾伦那个故事,我以为他们最终还是因为误会错过一辈子,但幸好误会解除,但现实又有几个可以美好的在一起呢,生气上头的时候,什么话都说得出来,人啊,就是嘴硬,才错过正确的人,要是哪时候低一下头,是不是成就许许多多的情人呢,两个喜一个悲,导演的意思是不是就是想说明,在相爱这条路上,不管是什么,都有喜有悲
三个故事集合在一起,一不留神就可能错过后面的发展,最重要的还是艾伦那个故事,我以为他们最终还是因为误会错过一辈子,但幸好误会解除,但现实又有几个可以美好的在一起呢,生气上头的时候,什么话都说得出来,人啊,就是嘴硬,才错过正确的人,要是哪时候低一下头,是不是成就许许多多的情人呢,两个喜一个悲,导演的意思是不是就是想说明,在相爱这条路上,不管是什么,都有喜有悲,没有什么可以完美的,珍惜眼前人啊!
当然是推荐了。虽然看着剧组很没钱的样子,但是剧情够好看阿,台词更是超级好笑,非常推荐了。
女一是可爱的爱钱少女,女二是娇媚的富贵千年花妖。男一是一心飞升的狐狸精,因过于爱吃肉,贪恋女一的厨艺,流落人间;男二长相帅气后期黑化,男三是蠢萌的废柴捉妖师……每集会出现一些小人物,树妖猫妖爬山虎妖……都蠢萌可爱,总体走温暖路线。
对于感情线的问题,没什么特别好说的,青春剧偶像剧
当然是推荐了。虽然看着剧组很没钱的样子,但是剧情够好看阿,台词更是超级好笑,非常推荐了。
女一是可爱的爱钱少女,女二是娇媚的富贵千年花妖。男一是一心飞升的狐狸精,因过于爱吃肉,贪恋女一的厨艺,流落人间;男二长相帅气后期黑化,男三是蠢萌的废柴捉妖师……每集会出现一些小人物,树妖猫妖爬山虎妖……都蠢萌可爱,总体走温暖路线。
对于感情线的问题,没什么特别好说的,青春剧偶像剧都是这样的路数。从最初的杀和被杀的关系变为恋人,也不奇怪。
编剧脑洞清奇,非常解压,扣一星是剧组穷酸服装太差,特效五毛,还可拍得更好。
杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。
杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行,但是剧情比较普通。
现在很多人都觉得《石头》好看,我们不能否认宁浩的才华。但是也有很多人说他抄袭了98年英国的片子《两杆大烟枪》,不说别的,就算是抄袭出来的,能够抄袭到这个地步,这不是一个电影故事或者结构的问题,而是导演功底扎实,磨练出来的,没有很强的基础,就算让你抄,就算让你遇到国产片保护月,你也取得不了两千万的票房。更何况《疯》有很强的本土化印记。导演宁浩说,当初考虑要本土化,很刻意地追求什么,但是后来发现
现在很多人都觉得《石头》好看,我们不能否认宁浩的才华。但是也有很多人说他抄袭了98年英国的片子《两杆大烟枪》,不说别的,就算是抄袭出来的,能够抄袭到这个地步,这不是一个电影故事或者结构的问题,而是导演功底扎实,磨练出来的,没有很强的基础,就算让你抄,就算让你遇到国产片保护月,你也取得不了两千万的票房。更何况《疯》有很强的本土化印记。导演宁浩说,当初考虑要本土化,很刻意地追求什么,但是后来发现把自己身边的人拿出来就行了,很自然的。比如徐峥扮演的房地产商,这是一个负面角色,而给老百姓看的片子在中国只有房地产商是挨骂也没人心疼的角色。虽然片中有很多并不是符合逻辑,有些夸张的运用,但是我们不能否定它是喜剧的前提。 影片运用夸张的手法,写尽了黑色幽默,为了告诉我们什么?我想这正是影片的主题所在:混沌的世界上,心灵至善,好人好报。下面我们以片中石头的去向以及围绕石头出现的人物为线索,按照原片的顺序对本片进行分析。玉器厂厂长大概是出现在石头旁边的第一个人,正是他的细心才发现了石头。也正是他为了拯救工厂才想出要展出石头去拉动经济。当然如果有人在这里对厂长的做法表示怀疑就没意思了。很多人会说,既然厂长要积极拯救工厂,为什么不去卖石头,反而搞什么展览?其实我们看宁浩导演的片子不难看出一个特点来,他和冯小刚导演做喜剧的手法是一样的,让边缘人物去一脸正经地做一件滑稽的事情,从而达到喜剧的效果。只不过冯小刚更加注重语言。这个在很多细节地方有体现,比如在对于那个偷东西的大哥,就会天天把素质之类的词汇挂在嘴边,干坏事也要做得漂亮。这只是一种规律一种技巧,但是却符合中国人的口味。在后面的故事中小偷的女人被厂长的公子睡掉,他居然给律师打电话,还说律师没素质。这让人看来即合情合理又滑稽幽默。好像很荒唐,但是却能够得到观众的认可。这就是对于技巧运用的高明之处。中国电影艺术研究中心的李迅在评价这部影片的时候曾就开头提出质疑:厂长的不动作,玉石的展览,按照规律,是构不成叙事的动力的。然而什么是动力,需要什么样的动力。就像希区柯克说的,一个炸弹放在那里本身就是动力,跟观众的感知结合起来就是动力。在现实生活中濒临倒闭的时候突然挖出来一块玉石,厂长会怎么办,人们会怎么办,这本身就是动力。而正是围绕这个为核心产生了戏剧的基本:冲突与矛盾。而故事的推进改变了人物关系。这又使得一切符合了戏剧的规律。随后是一一登场的几拨贼们。其实电影的另外一个名字很好,叫做《贼中贼》。很符合当时的场景。导演宁浩很巧妙地运用交叉蒙太奇的手法,使得整体看上去混乱的思路一下子清晰起来。整个故事的主线也随之变得清晰。他在交叉叠放的画面中,各路小偷的活动对白,与保安科长的行动对白居然在对立上产生了某种语言或者动作上的联系。形成强烈的对比效果,黑色幽默发挥的淋漓尽致。开头很生活化,很像是DV效果的画面看上去更加贴近生活。而徐峥秘书出场的第一个镜头便是一只脚,随后给他一个仰拍,仿佛在突出他的伟大形象,其实是想用对比的手法,更加章显他的渺小。接下来导演很巧妙地安排保卫科长和小偷住成邻居,讽刺意味显而易见。当然这种戏剧化的安排也达到了喜剧化的效果。宁浩把观众放在清醒的旁观者的一面,既不像一些大制作那样低看观众的智商,又不像王家卫那样经常跳出来使得观众不能投入自己的感情。这就很好的让观众自己喜欢上看这部片子。因为他们既能够以观望者登高俯视的氛围,又能够有投入自己感情的心态。实在是难得。而影片中更加讽刺的安排是,石头不是被明争暗斗头破血流的小偷们偷走的,而是被厂长公子谢小萌调了包,最终几拨小偷为一仿造玉石两败俱伤,而成全了保卫科科长和他的女朋友。因为真石头最终被挂在了保卫科科长女朋友的脖子上。这很符合中国人好人好报,大团圆的心态。戏剧学院的导演小菲说电影最终要宣扬真善美的东西,那样的东西能唤起人们心底的那扇窗。《疯》也做到了这一点。毕竟他给观众一个圆满的结局,也算是一个圆满地交代。 尽管片子还有很多病不到位的地方。比如宁浩在前面安排了国际大盗麦克调钢丝偷石头最后被道哥一伙儿的人抢走的场景,而片子的最后黑皮从下水道里钻出来,和麦克不期而遇,这个时候应该有戏发生的,这是一个很好的做戏场景。而宁浩搭了台子,却只是让他俩对视一眼就各自走了。这就没有力度,哪怕是麦克推了黑皮一下,把他重新关到下水道里。也会成为新矛盾的一个看点。但是电影中依然处处体现出导演的睿智。当然,作为宁浩对于本土化的追求,台词也成为本片的一大看点。不同于冯小刚沉着的喜剧,宁浩的喜剧看上去更加生活更加活泼一点。李迅曾经分析《疯》的观众群体,那是一个很广泛的群体,里面以大学生、比较有文化的青年和希望泡网络的人为主。当然也有很多白领阶级。