女主是耐看型的,男的有些颓废,普通的两个人被现实的生活,爱情的背叛,折磨的痛不欲生。命运让这这两个被抛弃人,联在一起,身体的快乐唤醒了不再相信爱情的两个人对爱情又拒还迎,欲罢不能的渴望。他们相信,爱情就是俩人相互依偎,互相慰藉,相互温暖,这就足够,其他还那么重要吗?其实,看到开头,结局已很明了,是什么吸引我看完?男女主一个带课老师,一个厨师助手,平凡如你我,但爱情分不清世界繁芜,她就是那么简
女主是耐看型的,男的有些颓废,普通的两个人被现实的生活,爱情的背叛,折磨的痛不欲生。命运让这这两个被抛弃人,联在一起,身体的快乐唤醒了不再相信爱情的两个人对爱情又拒还迎,欲罢不能的渴望。他们相信,爱情就是俩人相互依偎,互相慰藉,相互温暖,这就足够,其他还那么重要吗?其实,看到开头,结局已很明了,是什么吸引我看完?男女主一个带课老师,一个厨师助手,平凡如你我,但爱情分不清世界繁芜,她就是那么简单,拥抱每一个尊重,珍惜她的人。相信自己,相信爱情,用心来拥抱这与众不同,精彩非凡,专属于你的美妙人生!
法国电影,绝对是奇葩类电影的优质代表。
风情万种,百无禁忌,总是那么出乎意料.....
《戏梦巴黎》,那对孪生姐妹与一个男同学的三人行,让人难忘;
法国电影,绝对是奇葩类电影的优质代表。
风情万种,百无禁忌,总是那么出乎意料.....
《戏梦巴黎》,那对孪生姐妹与一个男同学的三人行,让人难忘;
说实话,女权社会的前半截严重观感不适,倒也不是端茶倒水洗玻璃跳芭蕾的底层男劳工,而是满大街大腹便便不修边幅却满口黄腔的女人们,还有家长理短的完全颠倒的女人出轨是多大点儿事的调侃,还有那些胡子拉碴跳钢管舞的长发飘飘的男人们。
当画风一转,重新回到现实,满大街迎合男性视角的露大腿性感美女,我跟从女儿国穿越过来的女主角脸上的表情是一样一样的,一脸糟逼,像是被摘掉了滤镜重新
说实话,女权社会的前半截严重观感不适,倒也不是端茶倒水洗玻璃跳芭蕾的底层男劳工,而是满大街大腹便便不修边幅却满口黄腔的女人们,还有家长理短的完全颠倒的女人出轨是多大点儿事的调侃,还有那些胡子拉碴跳钢管舞的长发飘飘的男人们。
当画风一转,重新回到现实,满大街迎合男性视角的露大腿性感美女,我跟从女儿国穿越过来的女主角脸上的表情是一样一样的,一脸糟逼,像是被摘掉了滤镜重新看我们的世界。在习以为常的现实反差中,在一遍遍被洗脑的理论下面,女权才是低到尘埃里面的一枝花好吧?不要以为这是存在西方资本主义社会特有的现实,我们早就男女平等各顶半边天,真的是这样么?
十分佩服法国人的勇气和幽默,什么都敢开涮,除了那么些让人不爽的丑女人(男人)之外,整部片子还是颇有教育意义的,将生活中早已习以为常的无脑对话,譬如“她的小说非常女人味,干净利落,强势一看就知道是女人写的。”“你这么说,只是因为她是女人吗?”,这故意反着贴的根深蒂固的标签,反讽的不是现实么?
单身男人在家里被不断念叨结婚生小孩,男人一个人去酒吧喝闷酒是不行的,被骚扰甚至被强奸是分分钟的事,男人必须穿戴整齐修理好毛发,带上提升蛋蛋的钢圈内裤出街才是大方的, 上帝呢,自然是她,耶稣呢远远不及圣母玛利亚重要。
可是无论男权世界还是女权世界,男女始终都要学会和谐相处,一起繁衍生息。于是,在另外一个平行世界里面,我们还是的坐下来谈论爱情。
这部片子的伟大之处在这里,并没有停留在调侃男权,反讽女权的社会论调上面,而是在一脸严肃的谈论爱情和人性,这就很有意思了。
个人打分:2.0 星
个人打分:2.0 星
很好。能引起争论的作品都不错。冲这么多人打一星两星我也得打个四星。我还没看弹丸,当然这个人设主创也说了,本剧有弹丸的影子。很多人低分的点是剧情配不上人设,还有一部分人的观点是人设太像弹丸,我没工夫抚慰只看人设就下定论的动画观众,直接来聊聊剧情究竟如何。说实话,虽然在一些细节上的推敲和逻辑上的设计确实脆弱。但我反倒觉得后面比前面的剧情更有实感。如果说欺诈师从
很好。能引起争论的作品都不错。冲这么多人打一星两星我也得打个四星。我还没看弹丸,当然这个人设主创也说了,本剧有弹丸的影子。很多人低分的点是剧情配不上人设,还有一部分人的观点是人设太像弹丸,我没工夫抚慰只看人设就下定论的动画观众,直接来聊聊剧情究竟如何。说实话,虽然在一些细节上的推敲和逻辑上的设计确实脆弱。但我反倒觉得后面比前面的剧情更有实感。如果说欺诈师从一开始的徒有虚名,跟在一群能打的罪犯身后混分儿,最后成为了真真正正的超S级恶玉,最后把自己的命豁进一场掀起革命的live中,同时还设计了一发切断关西电力的EMP,这一系列的涟漪直接助力了最后兄妹和运输手的逃跑。一个手无寸铁只想正点下班回家躺平的普通胆小女孩从被卷进越来越夸张的事件时的焦虑到为了救妹妹杀死人贩,再到为了救两个孩子成长到最后这个操纵社会的地步,最终成为本片唯一的人性担当,其实是我意料之外的。七个恶玉的人物设计也算典型,且不论七宗罪这种梗混进来能不能服众——越复杂的人物设计往往在框架下反倒很难对应。比如有人说医者代表色欲,但她睡完流氓后对他说了啥?她说睡男人这件事什么意义都没有,她真正想要做的是掌握生死(登场的时候为了救一个男人杀了一车人,她享受的就是“我要你活”和“我让别人死”这种掌控力)。而她拉拢流氓的原因不是性,而是她的野心之恐怖震撼到了流氓使之屈服(如果B站对二人的成人内容有删减另当别论)。如果你想表现一个角色代表色欲会这么设计吗?肯定是要用色欲或性心理去控制人的,而不是用手术刀、设计埋点和点满的治疗技能。反倒是评论区里的评论能对上七宗罪的不少项。所以我说,与其说全员恶玉在讨论什么是恶人这件事,在全片中展示了关西的罪犯、平民转化为暴徒、处刑队滥杀市民以及关东主张下的关西研究设施屠杀5555个孩子。呈现了片中真正的全员恶人这一概念之外。还在现实世界中意外收获了同样的一群“恶玉”。这才是昆汀和一系列黑色电影想要表现的来自现实世界的黑暗。也是主创团队在昆汀和赛博朋克各类硬核电影影响下,所呈现的原创动画。只要这个世界还在运转,这部剧下自以为是的恶评越多,它麾下的奖章就越闪亮。简言之,自大的辱骂和贬低,就是最衷心的致敬,但诸位却浑然不知沉迷其中,可谓讽刺。
2021年4月19日,半夜胃食管反流睡不着瞎逼逼留念。
本文纯属胡逼,如有雷同,请勿对号入座,坐下去了也是你自己的事儿,跟我没关系,我只是挑破肥皂膜的人,至于肥皂水,早就准备好了。
本内容含有轻微轻微剧透,慎点!
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温馨提示:本片有几处会引起观众不适,请慎重观看(13岁以下孩子尽量不要入场)
以下皆是我对本片个人解读,如有错误还望指出!
补1:国际遗传技术公司(INGEN)安保部队
在影片开头出现了在努布拉岛上搜集暴虐霸王龙遗骸的小队,由衣着等细节可推测,这
本内容含有轻微轻微剧透,慎点!
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温馨提示:本片有几处会引起观众不适,请慎重观看(13岁以下孩子尽量不要入场)
以下皆是我对本片个人解读,如有错误还望指出!
补1:国际遗传技术公司(INGEN)安保部队
在影片开头出现了在努布拉岛上搜集暴虐霸王龙遗骸的小队,由衣着等细节可推测,这应该是国际遗传技术公司的安保队伍,这支安保队伍在侏罗纪电影宇宙的外传中既T社《侏罗纪公园》游戏中出现(开头在飞机上喊割掉绳索的大汉与游戏中的角色相近,但他于93年死于迅猛龙之手)这应该是对游戏的致敬
今天为大家带来更新的,是我的朋友兼读者罗比亚,内容是一部长寿、质量上佳但颇为冷门的美剧《博斯》(Bosch)。
由于文章较长且图片很多,因此在《博斯》第七季/最终季于今年6月25日播出之前,会以上、下两篇的形式进行发布。
今天为大家带来更新的,是我的朋友兼读者罗比亚,内容是一部长寿、质量上佳但颇为冷门的美剧《博斯》(Bosch)。
由于文章较长且图片很多,因此在《博斯》第七季/最终季于今年6月25日播出之前,会以上、下两篇的形式进行发布。
太好看了,太厉害了,现在的技术已经可以实现这种程度的还原了吗。不管是恐龙还是景色,看着都好真实,完全不像是特效。最近压力很大,看着太舒服了。一直很喜欢恐龙,有这种纪录片真的好幸运。
5.25第一集是前几天看的,讲海洋。目前还有印象的是会在海底吞鹅卵石的蛇颈龙,有种非常特别的美感,找到配偶那段真的美轮美奂。还有
太好看了,太厉害了,现在的技术已经可以实现这种程度的还原了吗。不管是恐龙还是景色,看着都好真实,完全不像是特效。最近压力很大,看着太舒服了。一直很喜欢恐龙,有这种纪录片真的好幸运。
5.25第一集是前几天看的,讲海洋。目前还有印象的是会在海底吞鹅卵石的蛇颈龙,有种非常特别的美感,找到配偶那段真的美轮美奂。还有菊石找配偶发光那一段也超级好看,一个晚上的光芒万丈第二天就消逝。
第二集讲沙漠。无畏巨龙真的超级满足我巨物控,看的好爽。脖子上那个气囊感觉又有点小肉麻看着又有点爽。然后那段巴巴里翼龙,伪装成雌性混入结果被头领看上太好笑了。
第三集讲淡水。迅猛龙好小只但是眼神好酷。有翅膀却不会飞又有点反差萌。霸王龙不愧是恐龙明星,两只从互相对峙到在一起都a到不行,用鼻子互相爱抚简直x张力拉满。恐手龙笑死我了,好长一段就拍了它挠痒痒和拉粑粑,哈哈哈。雌性风神翼龙互相打架那边好紧张,我没想到真的会吃同类的蛋。最后薄片龙在河与海的交汇处,鱼群跃出水面,然后薄片龙出现,场景太美太震撼了。
《心居》的片方真是牛!我混豆瓣这么多年,还是第一次被“相关权利人”投诉删剧评。更搞笑的是,我评论“故事失真”,你们投诉我剧评“不实”。不,我很诚实地评论你们的故事失真,这就是事实!
你们投诉说“不实”,豆瓣就把热度第一的剧评删了。我还奇怪呢,豆瓣何时这么随意了?却原来,今天你们请了主演来豆瓣发文,炒热度引流来
《心居》的片方真是牛!我混豆瓣这么多年,还是第一次被“相关权利人”投诉删剧评。更搞笑的是,我评论“故事失真”,你们投诉我剧评“不实”。不,我很诚实地评论你们的故事失真,这就是事实!
你们投诉说“不实”,豆瓣就把热度第一的剧评删了。我还奇怪呢,豆瓣何时这么随意了?却原来,今天你们请了主演来豆瓣发文,炒热度引流来了。
原来,只要利益够大,一切皆有可能。
真是被恶心到了!
行了,你们自己嗨吧!简体中文网络,不是只有这一个平台。
可笑豆瓣,只敢删评,不敢开分!
呵呵!
本文首发于公众号“奇遇电影”
不知是有幸或是不幸,巧合或是预谋,奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》注定都会是这位巨人的最后一部作品,而这部四十多年来一直不见天日的电影,已于上周奇迹般地在Netflix上广泛发行,并以数字和35mm的格式在少数北美影院上映。拍摄于40多年前的七十年代,新好莱坞运动的鼎盛时期,影片讲述了一位在欧洲流亡多年的老导演重回好莱坞拍摄回归之作时,在他生命的最
本文首发于公众号“奇遇电影”
不知是有幸或是不幸,巧合或是预谋,奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》注定都会是这位巨人的最后一部作品,而这部四十多年来一直不见天日的电影,已于上周奇迹般地在Netflix上广泛发行,并以数字和35mm的格式在少数北美影院上映。拍摄于40多年前的七十年代,新好莱坞运动的鼎盛时期,影片讲述了一位在欧洲流亡多年的老导演重回好莱坞拍摄回归之作时,在他生命的最后一天参加其“众星云集“的70周岁生日派对的故事。不论是电影离奇夸张的创作历程,和它自省式的情节与影像,毫不夸张的说,我们已经见证了电影史。作为这部电影的首批观众,导演瑞恩·约翰逊(《星球大战8》)前几日在推特上称:“首次观看这部电影完全是致幻的体验;第二遍观看则如眼睛在适应黑暗;而直到第三遍后,这部电影便彻底占据了我大脑记忆的一部分,而这只有少数的杰作才能做到。” 这并不是危言耸听,因为它着实拥有着一种奇特的力量,正如威尔斯此前几乎所有的影片一样:《公民凯恩》、《上海小姐》、《历劫佳人》、《审判》、《午夜钟声》、《赝品》等等…… 所有的模糊与不解,终将在不断的反复观看后才柳暗花明。
但凡谈到奥逊·威尔斯,《公民凯恩》永远是那个绕不过去的坎,连威尔斯本人都将其视为诅咒似的存在,而《风的另一边》某种程度上也是他对这部处女作的回应。《凯恩》可以说是威尔斯自己下的预言,在这个预言中,他将会因他的天才而功成名就,但很快陷入一种不被人理解的孤独和困境中,经受了各种背叛和逃亡,最终在对“玫瑰花蕾”的怀旧中郁郁而终。很遗憾的是,这些都发生在了威尔斯本人身上:《公民凯恩》成为了所谓影史最佳,而威尔斯却在之后的创作中遭到好莱坞的背叛而前往欧洲,在晚年为了给电影集资,只好带着暴脾气出演商业广告…… 而在这部他自己未能完成的遗作中,他用摄影机重新审视了这些预言。开场,年老的约翰·博格丹诺维奇,威尔斯当年的好友兼电影的主演之一,念着奥逊当年没能录制的开场白(他也在原本的开场后加入了一段颇为尴尬的脚注):“就是这辆车…… ” 我们意识到,《风的另一边》也开始于死亡,正如《凯恩》是从凯恩的最后一句遗言开始讲起的一样。一个圆环在此开始形成,而约翰·休斯顿饰演的老年导演杰克·汉纳福德,也是威尔斯自己。
庆幸的是,不论威尔斯的职业生涯,还是本片的制作如何充满波折,他作为电影导演的绝顶天才从未被丢弃,《风的另一边》也继续证明了这点。这是两部电影的集合:电影的主体是伪纪录片式的派对场景,大多由16mm或者8mm摄影机拍摄,有的素材是彩色,有的则是黑白(据威尔斯的原本粗剪版推测黑白部分是由如今的后期团队转制),以1.37:1的比例呈现;嵌套在其中的则是片中的导演汉纳福德拍摄的同名电影《风的另一边》,由35mm胶片拍摄,以1.85:1的比例呈现。这两者都和威尔斯此前的一切创作都很不一样,即便同时期也采用了高速剪辑的《赝品》,也和本作的核心完全不同。前者对于真与假的探讨,体现于剪辑的魔术中,威尔斯也把剪辑台展示在镜头前,作为影片中的“上帝”;而到了《风》,则轮到了摄影机成为影片的重要角色。而当我们将威尔斯最具代表的《凯恩》和本片对比后,我们发现即便面对的是一个类似的第三人称包围式的叙述体系,前者严谨的深焦摄影和叙事逻辑,与后者粗粝混乱的手持影像和自由爵士似的叙述完全是这位巨人的一体两面。《凯恩》作为“预言”,小心翼翼地由多方的视角分析着一位天才的陨落;《风》某种意义上则作为预言成真后的“现实”,以一种不再顾及一切的态度肆意地对令人绝望的环境做着批判与谩骂:从四处抛洒电影术语、影射高度男权和恐同的圈子、到讽刺影评人无理的八卦、种族和宗教与“作者论”、邀请新老作者导演做客、恶搞新浪潮和新好莱坞运动(博格丹诺维奇作为代表)...... 威尔斯借着电影眼凝视着抛弃了他的电影界,打造了一场炫目的影坛浮世绘。
不过,汉纳福德并非凯恩式的巨星角色。在《凯恩》中,不论凯恩的地位在片中如何受到破坏,一直到他最后的宿命,从其出场的方式(威尔斯总喜欢给自己的角色设计酷炫的出场仪式)、第一幕的新闻片、“仙都“的设计、以及片中角色围绕他的身世展开的环形调查中,威尔斯确保了凯恩始终是电影无可替代的绝对核心。而在《风》中,汉纳福德似乎很难被定义为一个霸主级别的人物,甚至在正片中(片头字幕过后开始)的大约前20分钟,我们甚少看到他的正面特写,取而代之的则是一众混乱的群像;甚至他的疑似自杀(“老套的结局”)也被开场白一笔带过,与此相反,《凯恩》开场的新闻片则郑重展示了凯恩“盛大而奇怪的葬礼现场”。
与此同时,在两部电影中,我们几乎都是透过其他的角色才得以了解主人公,《风》更是以“伪纪录片”这个形式直接展示了这点,但没有任何一个角色,包括所有的传记作家、导演、学生等等,都无法成功地定义任何东西,最终他们都陷入了对“摄影车与变焦镜头的区别”这样的自说自话之中。在如此多的杂音中,即便在他自己的派对中,汉纳福德(和他未完成的电影)都只能沦为了可悲的边缘角色,而是年轻导演博格丹诺维奇、苏珊·斯塔丝伯格饰演的毒舌影评人、繁多混杂的各路人马和摄影机、以及那个神秘失踪的男一号不断的在观众的视线内发出干扰信号。甚至那部真正的《风的另一边》,汉纳福德的片中片,也几乎无法被顺利播放。
电影中的《风的另一边》是一部炫目神迷的“意识流”电影,作为对当时流行的安东尼奥尼式欧洲电影的戏仿,整部片的内容基本都是男主角在各种奇异的场景中追逐奥雅·柯达(威尔斯中晚年的伴侣和合作伙伴,同时也是本片的编剧之一)饰演的印第安女子。离奇的是,就像威尔斯的《风的另一边》最终成为了一部遗作一样,汉纳福德的影片也成了一部遗作,好似天注定一样(除了本作,威尔斯还有如《深海》《堂吉柯德》《威尼斯商人》等至少六七部未完成的影片),而片中片的观看体验也并不完全愉快。全片一共分六次展示了这部未完成作品的片段,但每一次都无一例外的被各种理由打断,“两部”电影互相存在,也互相破坏。
第一次在电影公司给影业高管的放映几乎是灾难性的,我们无法体验它华丽的景观,而是不断穿插在“银幕和观众“的正反打,以及几路人士前往派对的混乱行程中。这一段由威尔斯亲自剪辑的场景在1975年AFI颁给他终身成就奖的典礼上放给了所有在场的好莱坞人士——一场对《伟大的安巴逊》和《历劫佳人》惨遭制片厂重剪的报复。第二次播放是在派对的开始,我们见证了一段如意大利铅黄片似的情色场景,这一段约10分钟的内容几乎没有被打断,但最终一场莫名的断电粗暴地终止。第三次放映则很快就因为片中片男主约翰·戴尔的那位寄宿学校老师闯进了放映室而转移了视线。而片中片本身似乎也跟着观众的态度一起而发生了“变异”,打破了第四面墙:未拍摄的镜头和场景被大大的几行字粗暴的代替,随后我们听到汉纳福德自己对着片中的演员喊话,直到男主角被羞辱气急败坏地逃离片场,电影的幻觉被打破,我们看到道具、拍摄灯和人造布景洒落在镜头上...... 在汽车影院的最后一次放映,编剧“男爵”发现带子放错,换来放映员冷冷的一句:“有区别么?” 在早前的放映中,在大大的一行“场景缺失“出现后,汉纳福德离开了放映室,离开了他自己的作品。
片中片播放的时候,时常会自然地切入汉纳福德自己观影的特写镜头,而博格丹诺维奇则会出现在偏后的位置。片中片中有一场极为惊人的厕所场景,我们看到柯达的角色气场十足地进入厕所,看着四周的淫乱场面,眼睛的大特写左顾右盼着,而在摄影机的运动中,其他的角色也死死地盯着她(威尔斯还颇有恶趣味地把镜头给到了一个眼睛形状的戒指)。而就在这一众角色互相观看着对方的同时,我们切入了汉纳福德自己的镜头。有趣的是,处于后方的博格丹诺维奇的眼神也颇有韵律地像片中一样,往这位老导演的方向看去,好似这两人也是这场派对的角色一样。虽然这只是全片的几秒钟,但这跨时空的影像互动可谓惊人。是的,这是一部直接关于摄影机、电影和观众本身的影片,如果说一般的正反打调度是关于对立的角色之间的交流,《风》则是一场摄影机和电影之间,以及电影与观众之间的“正反打”。在影片进行到最后半小时的时候,怨气不散的汉纳福德持猎枪对准了约翰·戴尔的假人,也切断了导演和作品间的脐带。没有完整的电影,只有残碎的影像。
虽然威尔斯宣称片中片并非他自己想拍的电影,而是他为了汉纳福德这个角色设计了这个风格,但他无法回避汉纳福德正是他自己这个事实。片中片中赤裸的男女主角无意义的追逐,一间厕所中凝视的诱惑,在斑斓的色彩中被吞没的欲望,对于威尔斯而言,难道只是恶搞一下安东尼奥尼这么简单?在《凯恩》之后,他的余生都在追逐着电影,自由的好电影,他是真正的独立电影天才。《风的另一边》即便是充满愤怒的电影,却也是真正自由的电影,它如爵士乐一样(法国新浪潮标志之一米歇尔·勒格朗为本片写的音乐也异常精彩,电影也使用了如Buddy Rich和Jaki Byard等大师爵士演奏家的曲目)充满迷人的激情,但这背后的代价却是尘封于世四十年,最终不知是有意与否,电影自身也由一个讽刺影片转变为《午夜钟声》中弗斯塔夫(Falstaff)式的悲剧。
在《上海小姐》最著名的场景中,威尔斯的角色迷离地面对着四面八方的镜子,形成了无限的复制,分不清了方向;而在《风》中,年轻的影迷追问道:“是电影眼反映了现实,还是现实反映了电影眼,或者摄影机只是一根阳具?” 汉纳福德并没有正面回答这个问题,但在片中片的最后,也是这部遗作的最后,在狂风呼啸毁灭一切之中,一根超现实的阳具立在奥雅·柯达面前,女演员拿着剪刀刺了过去,它倒下了。随后在一个魔术般的镜头中,我们从片中片推出到空荡荡的汽车影院,银幕化为乌有。此时传来了汉纳福德,也是威尔斯迟到了40年的电影遗言:“也许真的会太过紧盯着某个东西?榨干其美德,吸出其生命力,你拍摄那些美景,和美好的人,所有的女孩男孩,用镜头射死他们(shot them dead)。” 他就是他自己最悲情的预言者,他的每一部电影都是他的一面镜子,汉纳福德被淹没在自己未完成的杰作和混乱的纪录群像中,内心和环境都不是他的,这也注定了他的结局——又一次《公民凯恩》式的死亡叙事,留下一块空白的银幕,不复存在的“玫瑰花蕾”。
晚上课上观影了《桃李劫》和《新旧上海》,其中《新旧上海》的故事设定在一栋房子里几户人家的故事,基于旧上海这种狭窄逼仄的特定空间下进行影片叙事,本身就使影片的故事力度加强。类似的影片还有像《马路天使》《乌鸦与麻雀》等经典影片。
首先,特殊的邻里关系助力人物性格塑造。在小空间内,几户人家相邻甚密,通过邻里关系的处
晚上课上观影了《桃李劫》和《新旧上海》,其中《新旧上海》的故事设定在一栋房子里几户人家的故事,基于旧上海这种狭窄逼仄的特定空间下进行影片叙事,本身就使影片的故事力度加强。类似的影片还有像《马路天使》《乌鸦与麻雀》等经典影片。
首先,特殊的邻里关系助力人物性格塑造。在小空间内,几户人家相邻甚密,通过邻里关系的处理直接凸显人物性格。同时,在《新旧上海》中由于隔音问题发生了不少趣事。
其次,借助空间内意象叙事。《桃李劫》中讨论比较多的是楼梯。女主在楼梯上摔倒成为死亡的直接原因;而男主在被抓时从楼梯上摔下来,更是将悲剧推向极致。
最后,房子成为重要叙事推进线索。在电影讲述的上世纪三十年代,正如多部影片中表现的,因为房东与租客这层关系的存在,使每个人之间都产生了金钱关系,从而延伸至影片要表达的譬如:阶级、家国相关或者社会乱象等主题。
对小空间内的调度也是可以研究的方向,课后跟老师讨论了一下,之后会再查阅相关研究成果。
?? 所谓等更不抠粮,万古如长夜
贴长字多,以彩虹屁为主,碎碎念按每周播放剧集新叠旧。
冷冻人设定正常体温31.5
类比正常人类36.5
那体温上升到32.5-33可以类比普通人发烧了
这个温度就晕倒了的设定也太…病娇了吧
而且下个雨就降温苏醒了???苏醒了???这设定是人类吗还…淋雨难道不会引起更糟糕的后果吗喂
或者说再匪夷所思一点,人体冷冻之后基因突变成铁锅了,浇了冷水就能降温…那我还怕它炸了呢啊
最
冷冻人设定正常体温31.5
类比正常人类36.5
那体温上升到32.5-33可以类比普通人发烧了
这个温度就晕倒了的设定也太…病娇了吧
而且下个雨就降温苏醒了???苏醒了???这设定是人类吗还…淋雨难道不会引起更糟糕的后果吗喂
或者说再匪夷所思一点,人体冷冻之后基因突变成铁锅了,浇了冷水就能降温…那我还怕它炸了呢啊
最令我无法想通的一点是,都知道升温会死了…降温针只带一支…强行英雄救美的剧情也是让我有点累…本过敏患者日常包里装一盒氯雷他定的不敢说话了(活该单身哼)
看完《斗墓占花魁》,其中花易天、慕长风和唐婉云三人之间的情感纠葛所引发的爱情观问题让人深思……
看完《斗墓占花魁》,其中花易天、慕长风和唐婉云三人之间的情感纠葛所引发的爱情观问题让人深思……
只推荐看前面的。后面尤其男女主都要结婚了,女主跑去照顾出车祸的前男友。看的真想??人,女主感觉太圣母了,之前前男友公司出问题帮就算了,现在都快结婚了,双方父母都商量婚礼事宜了,女主说我不去了,我要照顾前男友,让男主一个人去,我真的就无语,重点前男友还他妈渣。尤其是女主还说什么因为前男友身边没人照顾,我。。。,然后男主说帮他找护工吧,女主又说万一前男友醒了看不到熟人
只推荐看前面的。后面尤其男女主都要结婚了,女主跑去照顾出车祸的前男友。看的真想??人,女主感觉太圣母了,之前前男友公司出问题帮就算了,现在都快结婚了,双方父母都商量婚礼事宜了,女主说我不去了,我要照顾前男友,让男主一个人去,我真的就无语,重点前男友还他妈渣。尤其是女主还说什么因为前男友身边没人照顾,我。。。,然后男主说帮他找护工吧,女主又说万一前男友醒了看不到熟人,我真心想说分了吧,整部剧重头到尾都是男主在付出。啊啊啊啊啊啊刚看到男主说要去美国进修一年,但是可以带家属,男主说女主肯定一起啊!结果女主说我不能答应,我前男友那边离不开人,我。。。。。。你前男友不是已经有女朋友了吗?然后男主就退一步说你送我去机场,结果女主接到电话说前男友不见了,他就跑去找前男友了,??的,你男朋友不要了是吧,都要出国了。你真牛逼。然后,她前男友的现女友回来了,你??的看到了然后说学姐交给你了,我真想是安排这一出是为了啥子!啊啊啊啊啊啊,男主回来了,然后尽然不是女主道歉,女主还他妈想分手,分啊,有本事就分啊,反正男主应该不差人追。最后,还要男主来和他道歉,真想说真的太圣母了吧,牛掰!真想说分了吧。
大概是第一次看到片名自带两个感叹号的电影。
无奈剧情实在过分弱智!要不是五位姐姐和小梦的颜值和身材撑着,我早就受不了了!
不过我不是那种“撸完嫌人丑”的人,所以两星全给女演员们!!
演女主的演员叫项婕如是第一次演电影,长相超清纯!一颦一笑都超可爱!
演大姐的演员是44岁的谢金燕,本身保养得很好,在MV式的磨皮加大柔光之下显得御姐范十足!
大概是第一次看到片名自带两个感叹号的电影。
无奈剧情实在过分弱智!要不是五位姐姐和小梦的颜值和身材撑着,我早就受不了了!
不过我不是那种“撸完嫌人丑”的人,所以两星全给女演员们!!
演女主的演员叫项婕如是第一次演电影,长相超清纯!一颦一笑都超可爱!
演大姐的演员是44岁的谢金燕,本身保养得很好,在MV式的磨皮加大柔光之下显得御姐范十足!
二姐教导主任就是来秀身材的,三姐是宅女眼镜娘,演射箭四姐的是知名制作人柴智屏的女儿。
五姐是温柔的萌系少女,吃掉男主嘴角的饭粒,眼睛斜向上45°无辜的看着男主,哪个直男受得了!
至于,男主蔡凡熙大概就是用来证明柯震东是不可复制的吧。
5个漂亮姐姐+父母双忙,要是再来个没有血缘关系,就变成了SW-261了。
就这完全AV的设定,不拍成限制级可惜了。
各种福利的镜头和制服诱惑,导演的心思也很明显了吧。
另外,上身长袖下身短裤的居家服,到底是什么季节?