最近重温百变小樱,这是我小时候看的动画,当初年少不太懂里面的关系,也没有看完,最近重温才发现是个非常腐的动画,但依然看的津津有味,虽然依旧没有看完,clear card抽看了几集,发现索然无味,可能原因有这几点,魔卡樱虽然是个魔法收集卡牌的故事,但里面错综复杂的关系是非常重要的调料,樱憧憬雪兔那种初恋的感觉,小狼暗恋雪兔那种隐忍表达不出的感觉总是闹出很多笑话,至于樱和知世,说实话我感觉不出她
最近重温百变小樱,这是我小时候看的动画,当初年少不太懂里面的关系,也没有看完,最近重温才发现是个非常腐的动画,但依然看的津津有味,虽然依旧没有看完,clear card抽看了几集,发现索然无味,可能原因有这几点,魔卡樱虽然是个魔法收集卡牌的故事,但里面错综复杂的关系是非常重要的调料,樱憧憬雪兔那种初恋的感觉,小狼暗恋雪兔那种隐忍表达不出的感觉总是闹出很多笑话,至于樱和知世,说实话我感觉不出她们有超越正常友谊的感觉,是一对非常亲密的闺蜜,让人感觉温馨,然后是莓玲和小狼,莓玲毫不掩饰自己的喜欢也闹出不少笑话,虽然他们是亲戚但作为腐漫也无需计较,但可惜的是动画在43集将莓玲强行删除,当时一脸懵逼,感觉忽然强行拿掉了我的一组调料,不是吧,哪个作者会这样弄啊,新兰还有灰原哀,快青还有红子,犬薇还有桔梗,后来才发现这是动画原创人物,动画的意图很明显,只是我不能接受这种暴力拆迁,说回clear card,以上所述就是樱的调料,当樱狼这对cp已经一锤定音时这些调料还剩下些什么呢?曾有人评论原版樱精心烘培的糖,甜而不腻,而clear card里是使劲往你嘴里塞香精,樱,小狼对雪兔的憧憬没有了,这对冲突的搞笑冤家没有了,而莓玲大方的让出了狼,曾经扑在狼身上制造笑料的感觉没有了,那莓的存在感就会大大降低,那么除了使劲给你塞樱狼的糖还有什么调料呢?肯定是腻了之后索然无味,曾经的腐漫让人有非常多的遐想空间,让你总是在猜想,哦,这一对是不是有猫腻,那一对是不是有隐情,腐漫要的就是看不透说不清朦胧悸动的感觉,当所有的猜想消失,所有的事情尘埃落定,有的只是正常的情侣向你撒糖,你还会磕的津津有味吗?
台词场景的设定有种治愈人心的温暖,小源清新自然不做作的表演有点像闷热午后的一丝凉风,好奇又害羞的眼神,淘气又天真的搞怪模样是一个17岁少年应有的纯真,在他身上我看不到一个少年偶像成名之后的浮躁和浮夸的演技,和劲松老师的搭配也是相得益彰,即使没有粉丝滤镜,我也觉得嚷嚷着“带我出去玩吧”的小源是隔壁家亲切的弟弟,是那个无意识对你撒娇的小男生,懊恼着“我的活动区域只在这里”的小朋友,小心翼翼试探着
台词场景的设定有种治愈人心的温暖,小源清新自然不做作的表演有点像闷热午后的一丝凉风,好奇又害羞的眼神,淘气又天真的搞怪模样是一个17岁少年应有的纯真,在他身上我看不到一个少年偶像成名之后的浮躁和浮夸的演技,和劲松老师的搭配也是相得益彰,即使没有粉丝滤镜,我也觉得嚷嚷着“带我出去玩吧”的小源是隔壁家亲切的弟弟,是那个无意识对你撒娇的小男生,懊恼着“我的活动区域只在这里”的小朋友,小心翼翼试探着的问“好吃吗”,失落的回忆着“妈妈打开了煤气”低垂下的脑袋和被悲伤笼罩的小睫毛,都是让人爱怜的模样,使命达成后欣慰笑容,仰着脑袋瘫坐在沙发上的小源,青涩但不生硬的演技,一切都是那么刚刚好.
Slow horse,一开始翻译的是“慢马”,后来变成“流人”,因为我之前并不认识杰克劳登这位小哥,所以完全是看着 加里奥德曼的名头去的,结果看了一集就弃了,觉得剧情缓慢毫无吸引力,直到前阵子没剧看了又转回来续上,哪怕看第二集的时候用了三个晚上,怎么说呢,这种剧就是得静下心来看,然后“渐入佳境”。演员阵容庞大,很庞大,电影大咖空降到电视剧里演得如鱼得水,这里面你可
Slow horse,一开始翻译的是“慢马”,后来变成“流人”,因为我之前并不认识杰克劳登这位小哥,所以完全是看着 加里奥德曼的名头去的,结果看了一集就弃了,觉得剧情缓慢毫无吸引力,直到前阵子没剧看了又转回来续上,哪怕看第二集的时候用了三个晚上,怎么说呢,这种剧就是得静下心来看,然后“渐入佳境”。演员阵容庞大,很庞大,电影大咖空降到电视剧里演得如鱼得水,这里面你可以看到小天狼星(虽然在这里面大腹便便头发油腻还穿着破袜子随意放屁,但是个人魅力啊!找个时间我要去看看至暗时刻),当年碟中谍里出场就莫名其妙死在铁栅栏门边的美女(如今已经变成一个脸上的线条如同刀刻一般的老女人,她的这个死法当年实在是太迷惑我了,以至于多年之后这个角色对我的影响力盖过了她的其他更出名的角色,比如英国病人),还有那个出场不算太多的政客我怎么看怎么眼熟最后想起来好像是万物生灵中的兽医大叔。一查果然,差点儿没认出来。还有就是剧情,对不起编剧大人前面没看下去真是我有眼无珠,明明就是都有做了铺垫而我没有发现,现在岁数大了不但脸盲症开始发作脑子也不好使了。评论里有人说是间谍版凤凰社的逃亡。没有花里胡哨的打斗,都是暗戳戳地下棋,玩得都是心眼儿。看完之后觉得杰克劳登小哥很帅很可爱,仗着两条大长腿几乎每集都在奔跑。期待第二季。也期待能看到原著小说。
最近发生太多事了,我觉得自己心里都是荒凉。
最近开两会,提案有允许单身30岁女性生一胎,有允许妻子查验丈夫财产情况的。
我心里好难过。这两条在我心里都是成立的,但是推进都好难。
就像这个剧里,那个黑色女孩想发表文章,报纸想影藏她的肤色。
一切都是观念,我们在任何时代都有需要奋斗努力的东西。
因为不被这些东西束缚住的人是不会懂被这些东
最近发生太多事了,我觉得自己心里都是荒凉。
最近开两会,提案有允许单身30岁女性生一胎,有允许妻子查验丈夫财产情况的。
我心里好难过。这两条在我心里都是成立的,但是推进都好难。
就像这个剧里,那个黑色女孩想发表文章,报纸想影藏她的肤色。
一切都是观念,我们在任何时代都有需要奋斗努力的东西。
因为不被这些东西束缚住的人是不会懂被这些东西束缚住是有多么痛的。
幸好,痛的不止我一个。
要发声,要进步。
以后,当两个黑人在街上说话,再也不用给白人让路了。
看了十集,快看不下去,原因呢?小宝和子俊两个人我觉得很讨厌,干什么都凭自习的想法,不跟家长沟通,出了事,就让大人来擦屁股,好,我忍了,女主陈炜也是啥事都不说,就算你是女强人,那既然如此,你干嘛叫男盆友,儿子出了事,只会咆哮和哭,男朋友也不告诉,这男朋友还不如路人甲,然后整部剧中的人都好像是内心有千言万语,就是不肯说,看得我压抑死了!
看了十集,快看不下去,原因呢?小宝和子俊两个人我觉得很讨厌,干什么都凭自习的想法,不跟家长沟通,出了事,就让大人来擦屁股,好,我忍了,女主陈炜也是啥事都不说,就算你是女强人,那既然如此,你干嘛叫男盆友,儿子出了事,只会咆哮和哭,男朋友也不告诉,这男朋友还不如路人甲,然后整部剧中的人都好像是内心有千言万语,就是不肯说,看得我压抑死了!
我始于up主的讲解,却一发不可收拾。我喜欢这部剧,喜欢里面的每一个角色吧,因为每一个人都相对饱满和特色,每个人都有自己生活和处事方式,至少在这里看到了多样性,当然撇开演技这一说,单指角色设定。我喜欢里面的感情发展,特别是那场古着比赛中宋诗瑶和黄振宇的演绎,那个年代的爱情羞涩但真诚,不华丽但令人动容,看着他两穿着上世纪80年代的衣服一起跳交际舞,彼此望着对方,是那种眼里只有对
我始于up主的讲解,却一发不可收拾。我喜欢这部剧,喜欢里面的每一个角色吧,因为每一个人都相对饱满和特色,每个人都有自己生活和处事方式,至少在这里看到了多样性,当然撇开演技这一说,单指角色设定。我喜欢里面的感情发展,特别是那场古着比赛中宋诗瑶和黄振宇的演绎,那个年代的爱情羞涩但真诚,不华丽但令人动容,看着他两穿着上世纪80年代的衣服一起跳交际舞,彼此望着对方,是那种眼里只有对方的眼神,真好。这一段我觉得是全剧演技相对较高的地方了。而现实中,诗瑶一直以来崇拜的是哥哥的朋友浩辰哥,但是在玛丽学园她慢慢的分清楚了欣赏崇拜和喜欢的区别,虽然他不自知但是我觉得导演却展现出来了。浩辰哥在诗瑶眼中或是想象中都是自带光环出场的,而当她和黄振宇的相处却是每一次的小小悸动,是现实中不经意的举动,是明白内心想法后着急去找对方也不用解释什么。那一次见面,诗瑶说:可能我现在水平还太差了,无法匹配他这样专业的摄影师吧。振宇说:可能我现在的水平也不够,没有办法展现出林夕同学的特质。诗瑶:那这么说的话,我们两搭档岂不是正好。振宇:如果你不介意的话,要不要让我试试。诗瑶:好呀。
简单而纯粹的喜欢。再来说说剧情吧,在我接受它的设定后,觉得还是蛮有意思的,台词写的不错,它本身就是个搞笑剧,所以有很多网上所说的“雷人”剧情。在这里我就想纠正一下其实很多人在做解说视频时并没有把在整个剧情的基础上解说,而只是把那些火爆的片段说了一下,个人觉得有点不全面了。如果在全剧的基础上,去理解这些片段其实另有一番风味,还有一个关于评委的剧情方面有点讽刺,很好,但是好像吐槽视频中都没有涉及。通过这件事,我觉得以后对于别人的评论和讲解可以保持一点怀疑,不要一味地就认定是那样的。
最后说一下林夕这个角色,非常好,虽然实力很强,家境良好,长得漂亮,也非常有涵养。虽然一来她那冷若冰霜的脸让人觉得高傲,其实不然,她会安静的坐在外面补习完再找她挑战,她会在旁边等着别人接完电话在挑战,人设从头到尾都没蹦。这部剧我个人觉得好笑也真诚,但是演技确实不行。
第二部展开后,《阿凡达》的少数族裔立场更加鲜明,后殖民理论可适用的范围也更明析。
这是用异星冲突框架模拟的种族冲突,也许也可能反过来说,但前者对当代观众更有意义。
这也难怪到目前为止中国观众抱持某种不以为然,我们的少数民族同胞是很不占据主流
第二部展开后,《阿凡达》的少数族裔立场更加鲜明,后殖民理论可适用的范围也更明析。
这是用异星冲突框架模拟的种族冲突,也许也可能反过来说,但前者对当代观众更有意义。
这也难怪到目前为止中国观众抱持某种不以为然,我们的少数民族同胞是很不占据主流话语的,当我们说“夜郎自大“时,显然不是用夜郎国人的立场。
家庭生活只是世俗层面,在生物学和文化人类学意义上,混血的第二代的特殊性和相关展示与研究意义都超过他们纯血统的父母。
五个孩子是有点多了,他们的婚恋会是未来故事的必然。而其中的三个还实在重要。
长子与幼女都是纳威手指(四指),显示出母亲血统的优势。奈特亚的尸体被送进了海底的祖灵地,使得岛礁族长以此接受萨利一家通过入族仪式(族长一家都真漂亮)。
次子与养女则更多天空人性状。
Lo‘ak的个人线占据了本集的重要篇幅,是各节剧情的动力,因落单而与图鲲坎亚(你确定过它是男生了吗?)相遇,以年轻人的视角引领观众走进新的生活场景,受训、谈情和冒险和结下怨仇。
在沉船段落,他鼓励和转授Jake潜水之道(奈蒂莉也没有学潜水),正体现了在潘多拉血统与文化传承上他所占的序列都高于自己的“异星“父亲。
Kiri在本集中的一句“我又那样了吗?“并没有说破,她的异能目前还在被隐藏着。在最末的沉船段落,她救助了养母,证明了她是更高等级的巫女——Grace为潘多拉注入了全新的DNA信息。当然,她的力量如果被认为来自人类母亲,那是太傲慢了。
所以,我希望她没有人类繁殖意义上的生物学父亲。她现在信仰的森林族母神爱娃,可能也不是潘多拉的最高神。星球智能最终如何呈现,肯定是一个创意点。
她与“生母“的关系,也有很大的阐释空间。
以潘多拉立场来看,女性的文化属性是高于男性的,所以,Kiri肯定是更吃重的角色。
她有着少女的面孔,但没有少女的体态,这恐怕也是某种伏线(而不是选角失败,哈)
蜘蛛猴子是潘多拉版的人猿泰山,他的血统与文化身份有着错位,在本集中因机缘引导而进入天空人内部,遇到了生物学父亲的复制品,但更重要的可能是遇到了加文教授。
他对上校·A的救助,不是回归自己的血缘身份,而恰恰是在有意识地层面做了告别(他们俩的出险是蜘蛛仔用了充气求生衣,他在捕猎船上学习了一些新知识和人工产品)
spider和kiri目前看起来是一对,他会是继Jake后的第二代潘多拉赘婿,未来也许要经历更多试炼。
新上了连戏的角色很多,未来隔年一部希望都能顺利兑现。
山海只是不同民族,种族相同, 更重要的是宗教同源,祖灵树只是生于海中,信仰则一。
重生:本集是反派的跨种族重生。
日蚀作为一种重生仪式,也反复上演。(岛礁族人没有在沉船段落出现,可能也因为那是日蚀期间)
也许grace和奈特亚也有机会重生。Kiri可能并不是Grace的“女儿“。
关于新地图的美好
一只几代都诞生在城市里的狗,会对着虎形的玩偶狂吠出生命受到重大威胁的程度。
祖先记忆这样的概念是被人们所察觉到的。
但每一个个体还要具体地去学习很多技能和感受。
自在的羽族,御风的仙人等自然和人文资源,使飞行的梦想延续下来,
滑翔机、飞艇,飞行器,航天器,带人们双脚凌空,
像宫崎骏也毕生在巩固和建构飞行畅想,通过电影让更多观众得到替代性满足。
但水能连通的更广大的万物网络,和封存于祖先脑内那纵横四海的古老体验,却是更少机会被唤起的。有机会有财力去潜水,仍是更奢侈的门槛。
以电影票为代价,水之道带来的体验,是太美好了。
机甲的部分,也真是要虐哭古会长了吧。
明明是偶然间打开了免费的栏目,没想到看到了一场国人“自制”的美食盛宴。《美食大冒险之英雄烩》是我最近几年看到的比较好的食物题材的动漫,从豆瓣评分和评价来看,至少大家对好的国漫还是会带有鼓励且宽容的态度的。
讲一个通俗易懂老少咸宜的故事,特别是这个场景的设定还是非我族类的“美食”,就
明明是偶然间打开了免费的栏目,没想到看到了一场国人“自制”的美食盛宴。《美食大冒险之英雄烩》是我最近几年看到的比较好的食物题材的动漫,从豆瓣评分和评价来看,至少大家对好的国漫还是会带有鼓励且宽容的态度的。
讲一个通俗易懂老少咸宜的故事,特别是这个场景的设定还是非我族类的“美食”,就更加难了。想想《大鱼海棠》虽然在画面上收获了口碑,但最终因为叙事的破碎无法获得更多人的理解;而《白蛇·缘起》故事线虽然很扎实,但这是基于国人千百年来的共识——白娘子和许仙的那段姻缘几乎是家喻户晓。
在此背景下,《英雄烩》讲好一个故事就很难了,因为里面的人物角色、山川河流、国家海域全是我们生活中的美食名称。我在看电影的过程中,最大的乐趣就是猜里面角色或场景对应着现实生活中的那个食物。那个“奎哥”我一时之间没有意识到是什么美食,直到电影后半段我才后知后觉地想到“奎哥”可能是锅盔。
如果电影主角都是包子、饺子、面条、油条、寿司的话,那么他们的习性自然也要符合它们的行为。所以这又是导演思维巧妙的地方。当别的角色需要吃饭喝水补充精力的时候,包强恢复精力的方法就是蒸汽,油条则是下油锅炸一炸。寿司受不得热气,不然就失明了。包子则受不得干燥,所以石灰山会困住他。
几个英雄为了防止海盗们对美食大陆的一再侵袭,就希望能够组织青年英雄们出海打败海盗,而五味石是一个助力法宝,谁得到了谁就有可能获得最终胜利。这个跟很多剧情的设定是一样的,必须要有一个至尊法宝的东西贯穿整个故事,从而衍生出一系列的恩怨情仇。
大冒险的主线还是寿司武藏和小胖子包强。武藏冷静固执一根筋,却功夫了得,任何情况下包强都占不到武藏的便宜。但即便如此,两人在豆腐沼泽中陷入险境时,包强还是选择了救敌人;在武藏失明时也悉心照料。包强虽然本事不强,但胜在包容心强,他对武术、朋友和民族正义都是一腔热血。
这种热情豪迈在我们成年人听起来感觉很刺耳,甚至会窃笑:“涉世未深,不知深浅。哪里人人都能做大英雄!”但这里毕竟是动漫,我相信电影时不时出现这些“口号式”的宣言不是让我们作为过来人自以为有“历经世事被敲打明白”的优越感,而是让我们回过头去看那个曾经不知天高地厚做着五彩缤纷不切实际梦的小孩子,已经永远的死去了。
武藏对武士精神也是顶礼膜拜的,不然他不会带着一本武士守则,动不动就背出来一两条。但是武士精神已经荒废许久,他也不知道自己的坚持是不是对的,他想守护的是武士的荣光,跟他师兄只认金钱,不顾是非的理念是完全不同的。所以遇到同样有一个信念的包强,武藏会问师兄:这么做(武士问刀,不问对错)到底是不是对的。
剧情相对来说比较完整,反派章鱼被杀,宝石山关闭。包强看到了作为海盗的咸鱼和陆地的新鲜美食相处其乐融融,也打消了消灭海盗的想法。取出的五味石被留在了宝石山,除了没有再见到武藏,这是一个happy ending的。
不过导演怎么可能让大家失望了,最后一幕便是水面上冒出来的一个拼命抓住木板的绿油油的手!我承认我看到这里是欢喜的,毕竟武藏这么一个外冷内热的人像极了我极具闷骚气质的老公,我就舍不得他真的为了友谊和大义牺牲了。
所以,作为不喜欢理解烧脑剧情的我来说,这个尺度是刚刚好的。一路可以猜猜猜,又有一个欢喜的结局。
等看完了我还和先生感叹了一下:“其实这几年国漫做的还不错的。”先生说:“你看过几部片子就敢这么断定?”我闷头一想还真是,先生是资深的动漫迷了,日漫国漫看过的系列不说上万至少也得几千了吧。我以前不能理解成人看动漫的乐趣,现在终于也能理解一些了。我也是在他的影响下看了宫崎骏系列、新海诚系列。那些细致的画面和恰到好处的配乐比国内的动画片不知道要好到哪里去。有时候不听人物角色讲话,光是看看那些风吹过青绿的大片草原,加上女孩子们的奔跑我就感动得稀里糊涂了。
当然,如今国内也有很好的动漫制作水平了。像19年的《哪吒之魔童降世》可谓是国漫的高峰了,相信以后会出来更多优秀的作品。我想,以后我的孩子也应该看这种动漫!画面美丽色彩丰富,输出的观念又不是生凹硬拽,教会孩子什么是善恶、什么是美丑。
说实话,在看剧之前,我的期待值挺低的。
一个神童少女过五关斩六将、最终成为世界冠军的故事,听起来有点老掉牙。
没想到一集接一集,根本停不下来,真香。
那么这部剧究竟有怎样的魔力? 说实话,在看剧之前,我的期待值挺低的。 一个神童少女过五关斩六将、最终成为世界冠军的故事,听起来有点老掉牙。 没想到一集接一集,根本停不下来,真香。 那么这部剧究竟有怎样的魔力? 【目录】 1、难得的题材。基于真实事件改编,聚焦精神科与心理疾病的社会议题,很有话题性,也很容易产生共鸣。 在如今快节奏的生活当下,心理疾病已然成为社会普遍问题。越来越多少的人因为来自于学习、工作、家庭、社会的压力,产生或大或小的心里问题,有的自知,有的不自知。基于心理疾病的内在、隐私特质,很多人往往会因认知不强,忽视或刻意回避心理健康问题。 这时候,《爱上你治愈我》来了。 1、难得的题材。基于真实事件改编,聚焦精神科与心理疾病的社会议题,很有话题性,也很容易产生共鸣。 在如今快节奏的生活当下,心理疾病已然成为社会普遍问题。越来越多少的人因为来自于学习、工作、家庭、社会的压力,产生或大或小的心里问题,有的自知,有的不自知。基于心理疾病的内在、隐私特质,很多人往往会因认知不强,忽视或刻意回避心理健康问题。 这时候,《爱上你治愈我》来了。 《河神2》开播前就风波频出,男一换角,男二的绯闻都让这部剧争议不断。但这些纷争究竟都是些外在的话题,一部新剧,好不好看才是关键,《河神2》水准品质是否依然保持才是我们这些普通观众最关注的。 不得不说,爱奇艺最近的网剧质量飞升,精品剧频出,从《鬓边不是海棠红》、 《河神2》开播前就风波频出,男一换角,男二的绯闻都让这部剧争议不断。但这些纷争究竟都是些外在的话题,一部新剧,好不好看才是关键,《河神2》水准品质是否依然保持才是我们这些普通观众最关注的。 不得不说,爱奇艺最近的网剧质量飞升,精品剧频出,从《鬓边不是海棠红》、《怪你过分美丽》到《隐秘的角落》,都非常不错。 《河神2》开播前最大的争议就是小河神换了,李现因为档期冲突和身体原因(下水戏过多腰伤负荷不了)没有继续出演确实让人觉得遗憾,但金世佳作为一个多年来投身话剧表演、专注演技沉淀的演员以及他游泳运动员出身的条件(更能适应水下戏)也让我们对于这位新河神有了期待。 “这种成为整体的希冀与追求就叫做爱。”电影开篇即引用了柏拉图《会饮篇》中的名句诠释“爱”。而影片前半部分的确是柏拉图式的精神恋爱。 故事发生在三个没什么恋爱经验的高中生之间。男主角Paul爱上了Aster,但笨嘴拙舌,于是付费请求华裔学霸Ellie代写情书。而Ellie是一名女同性恋,已暗恋Aster多时。因为生活窘迫,El “这种成为整体的希冀与追求就叫做爱。”电影开篇即引用了柏拉图《会饮篇》中的名句诠释“爱”。而影片前半部分的确是柏拉图式的精神恋爱。 故事发生在三个没什么恋爱经验的高中生之间。男主角Paul爱上了Aster,但笨嘴拙舌,于是付费请求华裔学霸Ellie代写情书。而Ellie是一名女同性恋,已暗恋Aster多时。因为生活窘迫,Ellie不情愿接下了这单“生意”。与Aster书信往来几个回合后,她沉醉于其中。90年代的保守小镇,她不敢以同性恋的身份大胆追求Aster。但直男Paul成为了她的挡箭牌,她躲藏其后,窥视心爱女孩的一举一动,在文字中倾诉衷肠,聊艺术,聊文学,袒露心底的孤独,完成与爱人的灵魂共振。 套用柏拉图“追求爱情即寻求完整”的理论,故事中的三个主角都是残缺的。Ellie年幼丧母,和父亲搬到斯阔米什后,因华裔身份饱受歧视。她无法融入美国高中的生活,索性在四周建立无形的高墙,假装不屑于融入集体。Paul头脑不够灵光,却在美食上很有天赋,想要改良祖传的香肠配方,但作为家中第四个儿子,不被重视,也没有人愿意倾听他的理想。Aster年幼离开熟悉的环境,和家人搬到斯阔米什,保守的家庭环境令她一直压抑自己的天性,随波逐流,表面上与周围打成一片,内心却渴望被人理解。 斯阔米什在故事中不仅是地理背景,也成为了他们现状的隐喻。他们被迫迁于此地,困在这里,内心渴望出走,却又缺乏勇气和契机。在追求与被追求的游戏中,他们在彼此身上似乎找到了填补内心空洞的东西。 《真心半解》的叙事有一种调皮的欺骗性。故事发展至此,是浪漫轻喜剧的经典套路——A帮B追求C,最后A与C终成眷属,而B难免沦为工具人。再加上伍思薇LGBT导演的标签,观众理所当然地认为,Ellie最后会与Aster走到一起。 但每当观众以为情节发展顺理成章时,《真心半解》就悄悄分叉出新的线条。Paul与Ellie日益亲密,他们关心对方,默默帮助对方,孤傲的学霸和笨拙的橄榄球队员之间竟也有了很多共同话题。如果Ellie和Paul最终成为情侣,似乎也是很浪漫的结局。 如果说影片前半段,Ellie与Aster的互动是伪装了身份的柏拉图式恋爱。那么Ellie与Aster去温泉游玩后,电影开始有了情欲的色彩。水汽氤氲,两个女孩浮在水面上,脸颊绯红。Ellie不肯脱去衣服,如同不敢卸下自己的防备。而Aster开着玩笑要帮Ellie脱掉上衣,暗示了她潜意识希望Ellie脱去伪装。 聪慧如Aster,应该早就意识到那些浪漫的书信,那些彼此洞悉心灵的短信交流,并非出自Paul之手。甚至温泉之旅后,已经猜到自己真正的“笔友”是Ellie。但她始终不愿意触碰背后的真相,或许是担心那些美好一碰即碎——她的成长环境和宗教信仰令她暂时不能接受女同性恋的爱情。正如影片这个阶段引用的王尔德的名言:“在爱情里,人总以自欺开始,以欺人告终。” 导演在看似简单的喜剧故事里,制造出一种悬疑效果。三角恋中的任意两人,都碰撞出强烈的火花,观众开始不自觉地期待结局,迫切地想知道最后谁和谁在一起。但早在影片开头,Ellie的独白就埋下了伏笔:这并不是一个爱情故事,最后没有人得偿所愿。伍思薇挪用了浪漫轻喜剧的诸多套路,最后又将这些套路进行反转。 混乱的教堂戏是全片高潮。Ellie被男友当众求婚,又被Ellie和Paul当场阻止——这依然是爱情喜剧中的经典桥段。按照惯常的发展套路,Aster在被求婚的刹那,终于认清内心渴望,勇敢地选择了soulmate,从此过上幸福的生活。但实际上,真相浮出水面后,Aster因为被欺骗而怒气冲冲离开教堂,Ellie与Paul勇敢表白后,仍然是一地鸡毛。三个人至此分道扬镳,他们热闹过,浪漫过,甜美过,却终成泡影。故事以残缺开始,又以遗憾结束。 虽有遗憾,却并未回到原点。每个人都在这段感情中获得了改变。Ellie下定决心去另外的城市读大学,Paul改良的香肠收获了好评,Aster又拾起来曾经放弃的艺术。天地广大,斯阔米什不再是困住他们的小镇,而是藏满了青春记忆的故乡。如此情节也体现了女性导演的温柔——没有人是这段三角恋中的工具人,他们彼此牵挂,又是独立个体,情节上的留白也引导观众去想象他们充满希望的未来。 影片每进行到一个阶段,便会插入一句关于爱的名言,似乎在为多幕剧的每一幕做升华总结。教堂戏之后,漆黑的银幕上浮现:“爱混乱又复杂,可怕又自私,还要足够胆大。”这一次,是Ellie的台词。至此恍然大悟,导演从没有为爱下过定义,从柏拉图到萨特再到王尔德,那些名言警句不过是Ellie不知“爱”为何物时,从大师作品中寻找的阶段性答案。经历了这段混乱的三角关系之后,她对“爱”有了自己的认识,再也不需要引用别人的话为自己的情感进行注解,她可以直截了当地说出爱是什么。 导演本人在采访时说过,当人们看到一个男孩和一个女孩在一起时,会想当然以为他们是情侣,而她本人则想尝试探索直男与女同性恋之间的关系。电影结尾,依旧是爱情电影中屡见不鲜的戏码,女主登上远行的火车,男主跟在火车后面狂奔。只不过在伍思薇这里,被追的女孩和追车的男孩,并不是恋人关系。这种处理很有喜剧效果,却又十分动人,导演在最俗套的情节上,升华出更丰富的意蕴:爱混乱又复杂。女同性恋与直女、女同性恋与直男、直男与直女之间,不一定是爱情,也不一定是友情,但一定都是真挚的爱。爱很多元,没有定式,它以各种各样的形式存在,并且让人变得完整。 又假又尬,宣传大概也觉得除了拼命炒社会主义姐妹情,实在没什么可说的。 女主一看就是一副不是很聪明的亚子,还照着张爱玲的路子造,每次她一嘟嘴撒娇,就大宝贝附体,尬得人浑身难受?? 其他一切都很拉垮,台词,剧情,服化道……啊……我为什么还在这里浪费时间这剧评 又假又尬,宣传大概也觉得除了拼命炒社会主义姐妹情,实在没什么可说的。 女主一看就是一副不是很聪明的亚子,还照着张爱玲的路子造,每次她一嘟嘴撒娇,就大宝贝附体,尬得人浑身难受?? 其他一切都很拉垮,台词,剧情,服化道……啊……我为什么还在这里浪费时间这剧评 这是儿童片吧?特效跟《巴啦啦小魔仙》一样,剧情比人家幼稚100倍,过时无聊段子大杂烩而且一点也不好笑。可是什么老处女、生孩子、按摩之类又并不适合儿童。 爱色如命的猪八戒,倒很符合小说。 一堆仙女歪瓜裂枣的,都是带资进组吧?(参考“小戏骨”引发的给小朋友订制电影风潮,极有可能。) 曾志伟、田启文、赵志凌、杨能一个人收了多少钱,给这样的弱智儿童大烂片站台? 这是儿童片吧?特效跟《巴啦啦小魔仙》一样,剧情比人家幼稚100倍,过时无聊段子大杂烩而且一点也不好笑。可是什么老处女、生孩子、按摩之类又并不适合儿童。 爱色如命的猪八戒,倒很符合小说。 一堆仙女歪瓜裂枣的,都是带资进组吧?(参考“小戏骨”引发的给小朋友订制电影风潮,极有可能。) 曾志伟、田启文、赵志凌、杨能一个人收了多少钱,给这样的弱智儿童大烂片站台? 张美娥可以成为路人甲的励志代表之一,虽然没什么演技,就靠够特别的外形也可以吃饭了,就像如花、酱爆一样。 滚桶那段还重复剪切撑时间。特效偷工减料到了令人发指的地步。 十分万分怀疑这个片子是片方拿着PPT去忽悠一堆路人演员出资炮制的,而这其中还可能涉及洗钱。尤其上映期间买票房的传闻(还美其名曰说免费请全国各地小朋友看)。不过片方是真豪气,竟然能造出6000多万的票房。有关部门去查的话,这里面一定有问题。明目张胆的圈钱洗钱。 导演真是个人精,混得开。还自编自导自演(而且片里的歌词也是他写的),梁静茹可没给他勇气。 编剧还有两个姓郑的,导演亲属无疑。 还号称《美人鱼》的制作团队。我还《阿凡达》的主创呢。 看到第二季了还是想说女主不讨喜,是我我下半辈子绕道走的程度/ 但是配角很多可爱的,kamala真是最搞笑的,每一个都喜欢,但每一个她都跑/ paxton爬窗户那一幕,绝了/ ben这是什么情况,不会下一季又要回头了 看到第二季了还是想说女主不讨喜,是我我下半辈子绕道走的程度/ 但是配角很多可爱的,kamala真是最搞笑的,每一个都喜欢,但每一个她都跑/ paxton爬窗户那一幕,绝了/ ben这是什么情况,不会下一季又要回头了吧,女主人烂成这样还能回头啊,但感觉编剧给伏笔了,在学术上暗示aneesa和ben不太搭,好吧/ 奶奶可爱,一巴掌打得好啊/ 感觉有人能爱护一下妈妈也挺好的,不会就be了吧/ 最后请eleano跳舞的是trent吗???为什么完全没认出来/ 还有对于有人说paxton只是把女主当家教的,我持不同观点,我看最后一集理解的是,paxton之前拒绝承认女主是因为女主劈腿他还毁了他的游泳队前途,但是校长的电话让他明白女主让他在另一条路上成长了,让他感受到努力学习的意义和快乐,paxton懂了这些自然也就接受女主了/ 但我还是要再说一句女主真是够讨厌的,名字都不想带,真就无能狂怒,和非我所愿一样一样的,不能忍,冲这设定四星就打不下去啊,但也许就是编剧的用意吧,看到最后心理医生的话真是太温暖了,你不是疯子,你只是更敏感,所以你会有更丰富的体验和人生。我也觉得她是疯子。 看第一遍的时候不觉得,上次看了一个sakura追男神攻略才发现她真的好会啊哈哈哈,学起来!如果不是佐藤健长这么帅,然后还能把握好度,他就会成为和张翰差不多的油腻男了啊哈哈哈。但是佐藤健的バガ、何がにゃにゃしているの明明是骂人的话,为什么这么上头啊 虽然有时候觉得剧情和台词有点夸张,但是毕竟还是剧,不过比韩剧要好,虽然韩剧看起 看第一遍的时候不觉得,上次看了一个sakura追男神攻略才发现她真的好会啊哈哈哈,学起来!如果不是佐藤健长这么帅,然后还能把握好度,他就会成为和张翰差不多的油腻男了啊哈哈哈。但是佐藤健的バガ、何がにゃにゃしているの明明是骂人的话,为什么这么上头啊 虽然有时候觉得剧情和台词有点夸张,但是毕竟还是剧,不过比韩剧要好,虽然韩剧看起来很爽,也可以满足少女心的无数幻想,但是表面太华丽的东西往往内涵不足啊,日剧这方面要好得多欸,韩剧里面基本没有让我非常想二刷的(゜▽゜*) Captain,Oh Captain Captain,Oh Captain
徐峥是一个有喜剧气质的演员,但不能算是一个很有喜剧天赋的导演。喜剧导演必须具有的一个特质是要有丰富的想象力,让观众意想不到才会笑得出来。可惜在这部片子上,很多的笑料是观众可以提前预见的,这已经丧失了一个导演讲述故事的作用。而最后的煽情部分更进一步证实这只是一部包裹着喜剧外衣的温情小品。
能看到徐峥想拍好一部电影的诚意,可惜在喜剧部分缺乏想象力,在温情部分又缺乏对生活深刻的洞察力,这两部分都让我觉得很做作。我既没有被愉悦到,也没有被打动的感觉。听说有观众在影院笑到缺氧,难道说大家的生活压力已经大到把观众的笑点拉低到这种程度的地步了?如果这片子都能拿5亿票房,我只能替大陆的电影市场感到悲哀。看样子稍微有点资源的人,随便撺掇一个轻松点的电影就能赚钱。我也是一个没有想象力的人,只想到一个大家都熟知的段子,人傻钱多速来。
吴镇宇、郑则仕、林雪三大影帝领衔的喜剧,他们甘做绿叶佩服!
吴镇宇、郑则仕、林雪三大影帝领衔的喜剧,他们甘做绿叶佩服!
回到家以后和没看过原著的闺蜜吐槽了两个小时。
先说说被下了狠手黑的男女主——谢晓峰和慕容秋荻。——编剧和导演,请你们向他们两道歉!
这部电影应该改名叫《燕十三的剑》,虽然燕十三并不一定高兴。把古龙笔下惊
回到家以后和没看过原著的闺蜜吐槽了两个小时。
先说说被下了狠手黑的男女主——谢晓峰和慕容秋荻。——编剧和导演,请你们向他们两道歉!
这部电影应该改名叫《燕十三的剑》,虽然燕十三并不一定高兴。把古龙笔下惊才绝艳风度盖世的一代剑神谢晓峰和慕容秋荻拍的跟二百五和神经病一样。慕容秋荻是古龙笔下个性最鲜明丰满的女人之一了。冷酷,自私,无情,卑鄙但是又独具魅力。她爱谢晓峰吗?爱!但她更爱自己!甚至她还不爱自己的孩子!慕容秋荻是一个人性大于母性的人物。
哎呦,可爱的80年代,黄金的80年代~
也见识了一下舞院的水平~不赖不赖~
王迪 《生活就得痛痛快快/生活就该这样》
跳着咱们喜爱的舞
怎么开心怎么来
唱着咱们喜爱的歌
怎么舒坦怎么来
脚下的世界在旋转
我们生活多愉
哎呦,可爱的80年代,黄金的80年代~
也见识了一下舞院的水平~不赖不赖~
王迪 《生活就得痛痛快快/生活就该这样》
跳着咱们喜爱的舞
怎么开心怎么来
唱着咱们喜爱的歌
怎么舒坦怎么来
脚下的世界在旋转
我们生活多愉快
唱得开心 跳得自在
生活就该痛痛快快
痛痛快快
你有你的心里话
装着我的情和怀
我有我的力量
唤起你的爱
所有的忧愁都忘却
灰的生活都离开
唱得开心 跳得自在
生活就该痛痛快快
痛痛快快
啊 痛快
啊 自在
啊 痛快
啊 自在
这是我认为自己没能看懂这部电影后在网上看到的最普遍的评价。
或许这是最浅白的剧情概述了。可我的理解不一样。
Yosuke出于关心,也出于兴趣,不时会和Yu聊起关于她姐姐的事情。Yu的姐姐因为男友的意外身亡,精神有点失常,然而Yu发现她对Yosuke创作的音乐段子很感兴趣,于是让姐姐在一次放学后去见Yos
这是我认为自己没能看懂这部电影后在网上看到的最普遍的评价。
或许这是最浅白的剧情概述了。可我的理解不一样。
Yosuke出于关心,也出于兴趣,不时会和Yu聊起关于她姐姐的事情。Yu的姐姐因为男友的意外身亡,精神有点失常,然而Yu发现她对Yosuke创作的音乐段子很感兴趣,于是让姐姐在一次放学后去见Yosuke。Yu的姐姐回来后感觉很高兴,Yu看到沉浸在痛苦中的姐姐能找到新的快乐,自己也很高兴,虽然因为自己不能去见Yosuke感到有些失落,但还是继续让姐姐去见Yosuke。渐渐地,在家中哼起那段曲子的人变成姐姐而不是Yu,哼曲人的转换也意味着爱情的转换,但为了姐姐的快乐,Yu愿意牺牲自己的爱情,退出这场三角关系。然而这只是Yu的想法,事实上,Yu的姐姐只是在精神状态上因为喜欢这段音乐而有所好转,远谈不上真正的爱情,或者只能说她在尝试将Yosuke当作她前男友的替身,但那是不可能的,所以她在最后一次赴约中产生前男友的幻觉。而Yosuke,尽管他在多次见了Yu的姐姐后要求再见Yu,并且在Yu请求他带她姐姐去看电影时果断拒绝,不是因为他逃避她姐姐,而是不想在其中一份感情上涉入太深。换句话说,Yosuke在犹豫。我不否认Yosuke更喜欢Yu多些,但不管是同情还是其他什么感情,Yosuke并没有完全排除Yu的姐姐,所以当Yu亲吻了他时,他逃走了。正因为他的犹豫不决,告白推迟了十七年。十七年后,Yosuke问找不到答案时要怎么做,那找不到的答案就是十七年前那个选择;而他认为自己现在不像自己,正是因为那份没有直面的感情缺失;他对Yu说她姐姐不是自愿睡去的,他其实是想说,这是上天的安排,帮助他找到答案(所以他后面说原谅他那么无情)。于是,Yosuke自此终于下定决心,结束心灵的挣扎。
这便是我对整个剧情的理解,不管是否正确。
其实我对这故事还有些疑问,为何明明是同班同学的两人,在那次分别之后会十七年后才能重见呢?难道事故之后Yu一家就马上搬家了?而那个杀人凶手的存在究竟有什么更多的含义,为何刺了Yosuke之后逃走的过程还给了那么多的镜头?(难道是额外表达一下日本治安混乱的一面吗呵)
电影最后Yosuke被刺的情节出乎我意料,有些奇怪,但毕竟延续了故事略带悲伤的色彩,可以接受。影片也由此带入回忆的场景,个人觉得这时候结束是最好的。可惜石川宽还是要用最后一个镜头来点题,感觉说话的时机和场合有些不合理,但作为一个good ending,这样安排也算顺理成章了。
比较意外惊喜的是,在看最后的名单时发现,全剧极为稀少的背景乐竟然是出自菅野洋子之手,难怪量虽少,却相当动听,不愧大师作品。
事实上,这部电影就像是一块吸满了水的海绵,把海绵挤干,剩下只是很轻质量的东西,这就是核心剧情。流水帐式的叙事方式包裹着简单的故事,大量无用的镜头,大量无用的言语,正是海绵里的水,填满了整个故事的空间时间。但不得不说,正是这些无用的镜头台词,让整个故事的感情显得真实。一段爱情的形成、一份感情的表述,现实的过程往往就是这么微妙。而习惯了浓缩式电影节奏的我们,在欣赏这样的电影时难免显得不适应。
静下心看完这部电影,用杯子盛完这些水,喝下去,会发现,看似无味的水,却能尝到一些苦涩。