有时候认为,写作能力能靠训练得来,但看完觉得,天生的观察家和文字玩家才是作家的先机。
David随着社会身份的变化得到好几个名字,davy baby,trotwood,daisy,davidson,但没有一个人愿意呼唤他的真名,连他自己都吐槽说,我爱人们给我起名。本我和超我的抗争就在名字这得到了巨大的体现。
小时候就喜欢和保姆一起,a face of wax和a fa
有时候认为,写作能力能靠训练得来,但看完觉得,天生的观察家和文字玩家才是作家的先机。
David随着社会身份的变化得到好几个名字,davy baby,trotwood,daisy,davidson,但没有一个人愿意呼唤他的真名,连他自己都吐槽说,我爱人们给我起名。本我和超我的抗争就在名字这得到了巨大的体现。
小时候就喜欢和保姆一起,a face of wax和a face of durch cheese, 其中的厉害只能自行体会。多么生动而又真实啊。那些大象一样的活塞,红日一般的眼睛,谁又能无时无刻闪过这样的灵感并记录下来,藏在随身携带的古董盒子?那些声称自己是作家的人,多少能体会到这样的快乐和艰辛?
虽然是理想化的形象,但还是愿意去相信这样一个故事。再工整再做作,也不过是艺术的升华。
以上
看剧的时候看到很多人都在刷希望女二代替女一,感觉大部分都应该是年纪不大的女性朋友,有很强的代入感,希望山晚在一起。但作为男性,我对两位演员的感观是这俩人根本没有可比性,个人感觉单就个人魅力而言,阚清子和王鸥真不是一个量级的,无论是身材、长相还是气质,唯一阚占优势的可能就是年轻几岁吧。
再来说说两个角色,很多人都心疼小晚,说什么最好的朋友绿了自己,防火防
看剧的时候看到很多人都在刷希望女二代替女一,感觉大部分都应该是年纪不大的女性朋友,有很强的代入感,希望山晚在一起。但作为男性,我对两位演员的感观是这俩人根本没有可比性,个人感觉单就个人魅力而言,阚清子和王鸥真不是一个量级的,无论是身材、长相还是气质,唯一阚占优势的可能就是年轻几岁吧。
再来说说两个角色,很多人都心疼小晚,说什么最好的朋友绿了自己,防火防盗防闺蜜什么的……请问一下,陈山是她老公吗?陈山和张离才是真正的两情相悦,这俩人也真正有共同话题共同经历,一起历经生死多次。而余小晚只是一厢情愿的单恋陈山,并且知道这是个冒牌货,至于她真正的男人,尸骨都不知道在哪,她有关心过吗?
一个刁蛮任性的官家千金,在婚后并且男人生死未卜的情况下成天花天酒地,与别的男人跳舞喝酒,勾勾搭搭,然还能在知道自己老公已死的情况下爱上一个替代者,这样一个女人竟然会博得如此多人的喜爱与同情,现代社会的价值观真的扭曲了!可能有人会说余小晚并不爱真正的肖正国,他们的婚姻只是旧社会的包办婚礼,但无论怎么说在当时的社会现实和普世价值下她的那些行为就是不守妇道,退一万步来说,就算是现代社会情况下,不会被道德束缚吗,不会同情一下那个为国捐躯到死都没有一块墓碑的丈夫吗?她口中的爱上他,她所认为的的陈山救了飞行员是英雄,那么肖正国呢,那个真正的为国流过血的军人呢,在她眼里唯唯诺诺,沉闷无聊,只不过可能还是应了那句老话——男人不坏女人不爱,她爱的是陈山原本骨子里的痞气,而讨厌的是肖正国职业军人的古板。
所以就目前到十二集来看,余小晚本性就很凉薄,自私,随性!
“你们说我拍戏像蔡徐坤?”
”不是,你多心了,他们是想表扬你来着。“副导演赶忙来打圆场。
”他们是想说,你拍的戏,比儿童剧好多了。你想啊,喜洋洋和熊出没很多小朋友看,但这部侦探社没有小朋友看,就说明这部剧小朋友不爱看,所以是好事啊。“
”你说是好事?“导演懵逼了。
”对啊。“副导演说,”所以他们说你这部剧是幼儿剧,是错的。“
”不过
“你们说我拍戏像蔡徐坤?”
”不是,你多心了,他们是想表扬你来着。“副导演赶忙来打圆场。
”他们是想说,你拍的戏,比儿童剧好多了。你想啊,喜洋洋和熊出没很多小朋友看,但这部侦探社没有小朋友看,就说明这部剧小朋友不爱看,所以是好事啊。“
”你说是好事?“导演懵逼了。
”对啊。“副导演说,”所以他们说你这部剧是幼儿剧,是错的。“
”不过,你这部剧也没有成人看。“副导演有点为难。
”对啊,我这部剧就不是拍给成年人看的啊。“导演咬着棒棒糖,拖着长长的鼻涕,鼻涕吊在棒棒糖上,像面条一样闪闪发光。
”我这部剧是拍给当代年轻人看的。“导演很傲娇地把糊满了鼻涕的脸扬了起来。
”你是说,就是那些还在吃奶,跟你一样喜欢吃棒棒糖和泡泡糖的年轻人?“副导演小心翼翼地问道。
”对啊,有什么问题吗。“导演用手背擦了一下鼻涕,问道。
”哦,没有问题了。“副导演好像明白了什么,点了点头。
这部剧的名字叫《民国少年侦探社》。
陪朋友来市区小住,意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透:这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情,这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃,而绑匪也曾是被遗弃的孩子,妹妹被遗弃,而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问,
陪朋友来市区小住,意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透:这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情,这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃,而绑匪也曾是被遗弃的孩子,妹妹被遗弃,而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问,童年遗留下的精神创伤,到底会对一个人的人格产生多大影响?然而不幸之人没有资格去使旁人也变得不幸。因而胡歌饰演的绑匪没有洗白的余地。这个角色给人的整体印象是阴鸷,在这一点上演员的眼神真的是到位了,激动地大吼时的狠厉,病态地呢喃时透露的那种居高临下的怜悯,犯罪时的坚决与冷漠,都在告诉观众:我是个反社会的变态。我没怎么看过这方面的电影,不知道中国影视作品中还有没有这样的变态角色:决绝却又自怜,可怕却又性感,同时带着一种对受害者的蔑视与嘲讽。黑暗造就了他,他顺水推舟地成长为黑暗的一部分。不敢想象这个人曾经演过李逍遥梅长苏。或许李逍遥的灵动,梅长苏的清冷,今天晚上绑匪的杀气与戾气,都不是胡歌的,都是角色的。所以我着实觉得“本色出演”四个字是对演员的不尊重,精彩角色的塑造哪里是靠本色,分明是演技。感觉胡歌的演技越发越内敛,不再靠五官大开大阖来表现喜怒哀乐,眼睛一眯嘴角一动都能看出情绪变化。东方审美讲究克制隐忍,表演太放导致浮夸,表演太收容易面瘫,这两者的平衡点不光是胡歌找到了,演被绑妹妹的颜卓灵也找到了,百度了一下人家是93年的啊!!!她低眉顺目的样子颇有一种不怒自威的气场,装起无辜来也是瞬间由暗黑萝莉变暖心萝莉,在绑匪的熏陶下,看向家人眼神中也带了那么一点儿哀其不幸的优越感。这个角色比绑匪更立体,充分的铺垫使她的每一次挣扎符合情感逻辑。如果说胡歌是这部电影惊悚感的担当,那么她就是悬疑感的担当,冷漠诡谲的表情加上生硬冰冷的语气,活脱脱像个鬼娃娃,太赞了。进场之前看了预告片,还以为绑匪和女孩是《白夜行》中雪穗和桐原亮司的那种暧昧又共生的关系,后来发现我想偏了。女孩是还没有病入膏肓的斯德哥尔摩患者,而绑匪对女孩的感情,甚至不如雪穗对亮司的二分之一……电影的剪辑方式是我从未见过的,导演似乎采用了一种不断闪回跳跃的方式来叙事,不仅可以自圆其说,还制造出了很好的悬疑感。细节处理也很用心,比如说某一角色死亡后旁边挤满了拿着手机拍照的围观者,比如说大雨过后的第二天,镜头中的座椅上便出现了积水。苍蝇这个意象的反复出现、结尾姐姐的幻想、日本音乐人给做的bgm,都令人印象深刻。
前面冲锋的老郑,杨震,丁剑,季洁还穿高跟鞋呢,都不穿防弹衣的吗?后面冲锋枪的全速武装,还在后面备战。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
前面冲锋的老郑,杨震,丁剑,季洁还穿高跟鞋呢,都不穿防弹衣的吗?后面冲锋枪的全速武装,还在后面备战。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
前半部分一直以为是某种精怪传说,结果显然不是。
为什么说是某个导演的弃做,从男主跟女主架小船开始就有点剧情的不对劲,男主怪异举动不像他之前隐藏所作的行为,到男主眼睛变化更加重本来上乘的神秘气息一下就打散了。就是告诉观众男主是怪物。
前面拍摄手法虽然不是很
前半部分一直以为是某种精怪传说,结果显然不是。
为什么说是某个导演的弃做,从男主跟女主架小船开始就有点剧情的不对劲,男主怪异举动不像他之前隐藏所作的行为,到男主眼睛变化更加重本来上乘的神秘气息一下就打散了。就是告诉观众男主是怪物。
前面拍摄手法虽然不是很出彩但氛围和画面很舒服,尤其对色彩的运用让人想到阴风阵阵,里面非常多细节可以推敲,但不知道为什么导演最后把控不住,很有可能是某个大佬指导未完或者买来试手作被完整的续作下来。
当然如果就是条目导演拍摄的话可以说是未来可期,好好打造的可能有所展翅
老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。 老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。老连姆跳不出动作片了,退休吧,70多了,还在拼啥呢。 莫妮卡·贝鲁奇这位老女神都出来搭戏了,看点也没啥了。
一月十八号,坐标十八线以外的县城,差一点就包了场,天性薄凉的我看完了这部电影,全程面无表情无声无息,在被治愈顺便致郁的第三天,我又还了一次,直到彩蛋结束,票房大局已定,看着豆瓣6.7的评分,知乎一面倒的声讨,即使作为一个语死早,吐几句槽吧。毕竟剧场版五刷,真人版两刷,小说三刷。
影片开始:为了断绝观众对男主女主翻盘命运厮守终身的美好愿望,开局就是女主的葬礼。
一月十八号,坐标十八线以外的县城,差一点就包了场,天性薄凉的我看完了这部电影,全程面无表情无声无息,在被治愈顺便致郁的第三天,我又还了一次,直到彩蛋结束,票房大局已定,看着豆瓣6.7的评分,知乎一面倒的声讨,即使作为一个语死早,吐几句槽吧。毕竟剧场版五刷,真人版两刷,小说三刷。
影片开始:为了断绝观众对男主女主翻盘命运厮守终身的美好愿望,开局就是女主的葬礼。
就好像那句话:“我猜中了开头,却没猜中这结局”的另一个版本:我已经知道了结局,为什么还要开始?贯穿始终。
当灵堂里恭子的哭声绕梁,男主窝在房间满脸颓废猝不及防。他知道自己终将失去樱良,只是没想到用这种突然式的收场。
1.樱良的性格为什么会这样开朗?
先说说我的看法,我本人没有亲身踏足生死的经验,但是我身边的例子足以借鉴。
《共病文库》里记录了她得知生病的第一反应,哭泣发脾气甚至迁怒家人,不再抱怨之后开始换了一种方式来接受对待命运,将自己本来应该拥有的生命压缩到剩下的时间里,全力享受青春。
我们都希望知道自己的未来,但是又害怕结局不能如己所愿而躲避着未来,对于知道自己会如何落幕的樱良来说现实何等残酷。电影中樱良在几个情结提到自己会死:沙滩上的对白她身边的两种截然相反的人,酒店房间欣赏夜景时候的落寞表情。躺在床上提问最后的真心话,看烟火时候的告白。。。除了春树之外,她把脆弱隐藏的几近完美。这样的姑娘太值得珍惜了。
很多回复用《四月是你的谎言》女主对死亡的淡然来嘲笑对樱良的矫情,很遗憾没有看过《四谎》所以不能评价,但我所经历的告诉我:能随便说出别人应该看淡死亡的人有多最幼稚。我敢断言:谁号称可以淡定接受,谁就没有真正触摸过死亡。因为他们还不知道停尸房多冷,尸体有多凉。
而十七岁的樱良呢?你永远不知道在她清爽明艳之下隐藏着怎样的伤。
2.为什么找上男主?
看着很多知友说樱良这么漂亮的姑娘一上来就倒贴一个没见过的阴沉男感到蜜汁莫名其妙,呵,理解,但是根本不是那么回事。
日前谈里樱良就已经注意到春树了,比如在书店里向他挥手,虽然被无视。。。干脆追出去大声打招呼,可怜再次被无视。。。但还是想跟他变得亲密起来。(笑~)什么?你说日前谈不算?那么《共病文库》里也有记载的,也就是说,春树被她盯上很久了。(大笑~)
为什么是春树?我的理解是:他们的性格微妙的互补。
樱良表面上开朗大方内心却是极度脆弱,从她母亲的描述和几次哭泣的记录来看,她几乎游走于崩溃边缘,需要别人把她从那个边缘拉回来,毕竟逞强和真的坚强相差甚远。而且她对自己的评价是只有在人群之中才会展现魅力。
春树则刚好相反,表面上是一个离群索居的阴沉脸,如果不是因为樱良的关系所有人都拿他当透明,而实际上他却是个独特的存在,单调的图书管理员他也能自得其乐,无论何时都沉浸在书本的世界,无人欣赏照样开的漂亮,这恰恰是樱良憧憬他的地方,独立而坚强。
春树最后总结的也没错,他们从未看向同一个方向,因为都在注视着对方罢了。也正如樱良所说,她们的相识绝非偶然,一切是两个人一次次作出选择,最终开花结果。
3.两人之间有爱情吗?
绝对有,只可惜没有时间不敢确定关系。
樱良的遗书中一再强调她们的关系不是恋人或者朋友这种单纯的关系,欲盖弥彰。
樱良在海边试探春树,后者装傻。第一次失败~
去旅行,只剩一个房间,呃,真的不是你的阴谋吗樱良?送洗面奶和公主抱甚至睡一张床那里容我小人之心,正常情况下应该有后续的,女主日记里也有做好不可描述的觉悟,只是男主看到药以后直接坐怀不乱,樱良成就达成:算无遗策百密一疏的计划通(笑)。由于上述一系列撩汉技能悉数miss,第二次失败~
在自己家的时候干脆开始玩火了,当抱住春树的时候,女主一直观察着男主的反应,这点很反常,因为女孩索吻时候基本都是眯眼或者干脆闭眼掩盖羞涩等待男孩主动。樱良却反常的观察起来,简直是在确认男主的反应来决定接下来要怎么做一样。可是当春树下定决心以后她却说自己是恶作剧,之前的层层铺垫戛然而止,男主反推自己又脆弱的流泪反抗,太过矛盾,难道她就没想过会被直接推到吗?这种反抗会有效果吗?她自己很清楚吧。还有另一种可能性:她害怕两个人的关系由朋友真的质变成恋人,离去之日她们两个都无法全身而退了。
可能有人觉得我过度解读,那么我们来借鉴一下诚哥的答案。《言叶之庭》的最后,雪野害怕自己也必须离开而不敢踏出一步,启动互相伤害模式赶走秋月,最后却赤着脚冒雨直追,抱着男主哭的一塌糊涂,梗在她们之间的是年龄与身份,但她们有时间去后悔去弥补去互相需要。而樱良却没有了,所以她基于时间紧迫患得患失显得无比脆弱。
雨中的春树自暴自弃的抓伤了手指,差一点断绝了联系又再一次被樱良拉回了身边,这时他还不知道樱良口中选择的含义,自己做了继续陪她余生的决定。虽然这次无限接近成功,但,第三次失败~
病房中的体温,看烟火时春树下定决心说道非常希望樱良能活下去,让她哭了好久。小说里有句台词很有趣,樱良(对春树):“你最近是不是也开始喜欢某人的体温了?”这么看来亲亲抱抱举高高是按部就班来的。其中还夹杂着男主的吐槽属性: 「啊,今天恭子同学没在这个时候进来呢!」「她今天有社团活动。话说你把恭子当成什么了?」「拆散我们的恶魔吧。」
“我想吃掉你的胰脏”通过遗书和短讯相互告白成功,可是。。。
直到樱良离世二人都没有确立关系,原因只有一个:时间。
可以这么说,假如樱良还有十年,她们的女儿都好几岁了吧~不信?那好,文中三次出现:我对你。。。却无下文。樱良在《共病文库》里写下自己好几次觉得自己已经爱上男主了,也曾想象过成为恋人。男主含蓄的多,表示想吃掉初恋的胰脏,还能有谁愿意把胰脏给他吃?还有,樱良害怕的是男主投入太深,以他的性格陪伴女主走完最后时光之后殉情几乎顺理成章,这货干得出来。
对于他们的关系,其他人的看法是:闺蜜恭子:不管樱良多喜欢你。看穿一切的春树老妈:你是不是交女朋友了?青春期的女儿:你现在还喜欢那个人吗?接着装傻吧,你。
其实樱良是非常矛盾的,她既希望自己在男主心里留下印记,又不想他因为自己造成不愈之伤。很难想象樱良出院之后的最后半年两人踏过红线,看着樱良日渐虚弱自己却无力回天的春树会如何离场,所以我觉得,这是最坏的结束,也是最好的结局。
4.樱良的救赎
樱良救赎了春树这句话是没错的。情感稀薄的人即使看再多的小说也无法感同身受,再多的书也无法让他留恋其中,不叫女主名字就是个例子,拒绝接触与伤害的同时也拒绝了爱与被爱的资格,将他从虚无的世界里拖出来的就是樱良,让他学会悲伤,学会欢笑,学会幸福。
从开始的什么都漠不关心,到旅行之后对书以外的东西有所期待,最后主动说出希望樱良活下去的言语,不意味着他正在改变吗?
春树并没有自己想象的隐藏的很好。先是没朋友被母亲一眼看穿并吐槽,后来樱良家回来又被父亲拍背安慰:果然不能小看父母。把同学分类,但是并不准确,比如口香糖君套近乎也在意料之外。虽然一年以后的朋友也不多,以至于恭子不用威胁都可以推敲出是谁喜欢自己,但是起码第一步走出去了,以樱良为契机。
为什么开始改变?为了她的无憾,为了让她活在自己心里,这样的选择是对樱良最好的祭奠,即使历经数年樱良的位置依旧无可撼动。
找到日后谈,看到结尾扫墓时忽然听到八爷的那句:时至今日,你依然是我的光。
最后我们来聊点其他的,《胰脏》的立意不算新颖,用大家的话来说就是:没有起伏,没有神转折,没有大起大落白开水般平淡,平淡到在电影院里刷手机。但是想想,大家要的确实只是轰轰烈烈的哭一场,然后找下一部再哭一场,很多观众需要的已经不是感动,而是借题发挥情绪宣泄罢了。我们总是在鄙视套路,觉得被套路侮辱智商,是因为剧情无法感动习惯套路的我们?还是我们只是单纯的期待新的套路来套路自己哭一场?我们想要什么呢?
有《君名》珠玉在前,之后的《声之形》《烟花》《胰脏》被过度期待造成了极大逆差票房惨淡,而且资源满天飞的现在去还电影票的行为被嘲笑也不在少数,比如我。不管其他人怎么看,在我眼里《胰脏》是成功的,因为能感动我,那个用冷漠的习惯把自己的需求和喜好切割处理绝不混杂我,感谢。
估计是因为一一和小洲的基本人设太过相同了,而且剧里物料用的都是小洲的...所以代入感真的太强了太强了,就像是看另一个小洲一样。同样的热爱摇滚音乐??同样的性子活泼 同样讨厌扯CP 同样希望用作品说话证明自己 同样的有个性。但一一的人生和小洲又有截然相反的地方,不支持事业的爸爸,给自己相亲的妈妈,看似柔和的奶奶,掌控欲强的经纪人——小洲的人生并非如此。父母从小支持学拉丁学吉他支持上艺术院
估计是因为一一和小洲的基本人设太过相同了,而且剧里物料用的都是小洲的...所以代入感真的太强了太强了,就像是看另一个小洲一样。同样的热爱摇滚音乐??同样的性子活泼 同样讨厌扯CP 同样希望用作品说话证明自己 同样的有个性。但一一的人生和小洲又有截然相反的地方,不支持事业的爸爸,给自己相亲的妈妈,看似柔和的奶奶,掌控欲强的经纪人——小洲的人生并非如此。父母从小支持学拉丁学吉他支持上艺术院校,会去看他的演唱会,妈妈会听dome给出建议,外婆会关心生活关心身体!小洲作为在爱的包裹下长大的小孩,总有着自信和从容不迫。一一同样是自信的,可那份自信更多源自大男孩不服输的热血傲气。家境的确优渥,但缺了爱的小朋友急于证明自己,反而会叛逆的不像话,于是就少了沉稳。遇到这样和自己高度相似又相反的角色后,我有点理解当时为什么传他并不想接了,毕竟小孩儿以前也曾说“要塑造一个跟我一模一样的角色,去演一个玩摇滚的青年,有什么好演的,那不就是我自己嘛。”只是当小洲成为一一之后,以我这个粉丝视角来看,倒是极为相反相成了。小洲和一一在一个壳子里各据一半,不时可见小洲本色。要我说娱乐圈简直没有比小洲更适合靳泽一的,没有人能比小洲更熟悉靳泽一的,靳泽一简直就是他自己。不过,一一要比小洲更自我个性更恣意潇洒。就算是直播综艺面对“私生”“黑粉”也直接开怼 遇到经济纠纷毫不留情绝不手软 听到动静因为怕鬼就披着小毯子藏在小帐篷里 被赶出家门又逢下雨就睡狗窝过夜 发烧了因为怕被拍坚决不去医院 一个人在家做饭的时候也会戴耳机唱核嗓 绯闻顶上热搜第一表面稳如老狗结果经纪人一走立马躲屋里数粉丝掉了多少个再自我安慰后大摇大摆出去到人前又是那个自信闪耀的靳泽一……口是心非傲娇毒舌怂蛋自恋狂小学鸡……这个一一简直不要太生动!媒体不关注他的音乐,只关心他的绯闻;经纪人敷衍他的职业诉求,更关注商业利益;爸爸不支持音乐梦想,更想让他继承无感的医院工作;妈妈张罗给他相亲,却不问问他的生活;并不熟的所谓的小师妹黏黏糊糊要跟他炒CP,自说自话……反而是那个浑身带刺冒冒失失的“黑粉”呆头鹅在他生病时不在意他的公众人物身份要带他去医院,会给他熬粥,也会问他吃饭了没有。到头来面对媒体的质疑,他心底却只能一闪而过洛天然带着担忧神色的脸。在所有人面前叛逆一把,击碎绯闻 摆脱束缚 随心而为。爱的种子还没发芽,但幼稚缺爱的靳泽一小朋友,他头脑一热拉起的那个对象,除了洛天然,不会再有其他人了。
文艺片的定位。
小女孩在成长过程中,无论发生了怎么的变化,都始终抱着“走出去”的想法。
最后杀掉她父母并抚养她长大的混血大叔也死了,留下机器人照顾猪的一家,长大了的小女孩终于可以实现走出去看世界的愿望了,出去以后才发现外面真的什么都没有,甚至空气都不能呼吸。
文艺片的定位。
小女孩在成长过程中,无论发生了怎么的变化,都始终抱着“走出去”的想法。
最后杀掉她父母并抚养她长大的混血大叔也死了,留下机器人照顾猪的一家,长大了的小女孩终于可以实现走出去看世界的愿望了,出去以后才发现外面真的什么都没有,甚至空气都不能呼吸。
整部影片都很安静,故事发生的场景定位于一个火星上隔绝的有氧气的玻璃罩里,人们衣着也破破烂烂,有点类似于中古时期的欧洲,武器也只有普通的轻武器,只有一个具有AI的蠢萌蠢萌的机器人可以证明所处的科技时代。
混血大叔的角色有点矛盾,为了进来杀死了小女孩的父母自己也差点死了,最后自己还是死于想阻止女孩出去,杀死别人或者被杀死都毫无意义。
有点冷科幻《围城》的意思。
这几年很多人都在喊“国漫崛起”、“xx是原创动画之光”,也会看到一些表现不俗的动画电影,比如每年一部的“大”系列——《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》。他们题材不同,风格各异,但都有笑点泪点,也能让我们看到人物身上的光芒,给观者力量。
今年的新成员,是《美食大冒险之英雄烩》,一个把视角切入美食的动画电影。食物的世界,也是
这几年很多人都在喊“国漫崛起”、“xx是原创动画之光”,也会看到一些表现不俗的动画电影,比如每年一部的“大”系列——《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》。他们题材不同,风格各异,但都有笑点泪点,也能让我们看到人物身上的光芒,给观者力量。
今年的新成员,是《美食大冒险之英雄烩》,一个把视角切入美食的动画电影。食物的世界,也是人的世界,所以他们的食界观也就是世界观。
原以为苏的行为会有什么反转,没想到就是纯粹的恶啊。甚至到最后她已经觉得不只罗雨侬,而是只要和罗雨侬亲近的人和事都对不起她。当她歇斯底里骂花子是罗雨侬养的狗时,我都想抄起家伙砸她的头。
苏庆仪、安陵容,还有东野圭吾的小说《恶意》里的野野口修,是一类人。自己身处泥泞不可怕,伤害自己的人不可恨,偏偏谁拉
原以为苏的行为会有什么反转,没想到就是纯粹的恶啊。甚至到最后她已经觉得不只罗雨侬,而是只要和罗雨侬亲近的人和事都对不起她。当她歇斯底里骂花子是罗雨侬养的狗时,我都想抄起家伙砸她的头。
苏庆仪、安陵容,还有东野圭吾的小说《恶意》里的野野口修,是一类人。自己身处泥泞不可怕,伤害自己的人不可恨,偏偏谁拉TA出火坑,带TA见了太阳就恨谁。不可名状的恶意最令人心寒。
电视剧里善良的罗雨侬依然原谅了死去的苏庆仪,还试图理解她,反省自己是不是没有好好呵护她的自尊心。但现实是,如果没有花子,死掉的可能不是苏,而是她罗雨侬,就和《恶意》里的日高的结局一样。
从苏庆仪、安陵容、野野口修这类人的角度来看,告诫我们不要钻牛角尖,不要把自己的不顺意归结给别人,好好过自己的人生比什么都重要。而从罗雨侬、甄嬛、日高的角度看,得到的警示是,善良的人,不要救身在地狱的人啊,他们只会想拉你一起下地狱。
阳了以后在家躺平无聊,等吴强导演的浮图缘更新中,无聊就随便看看导演其他作品,选了男女主颜值不错的许纯纯,没想到打开看上以后却欲罢不能…想说作为一部成本不高的小甜剧,难得男女主颜值造型都在线,且人设都带脑子,节奏超级快,根本不舍得倍速…作为一个杨康休养时看的小甜剧,我宣布许纯纯完全合格,剧情超好笑,笑得我腮帮子疼。而且这个剧的编剧大大一定很会谈恋爱,啧啧啧,郭子凡演的周君玦简直太会了!昧甜蜜到
阳了以后在家躺平无聊,等吴强导演的浮图缘更新中,无聊就随便看看导演其他作品,选了男女主颜值不错的许纯纯,没想到打开看上以后却欲罢不能…想说作为一部成本不高的小甜剧,难得男女主颜值造型都在线,且人设都带脑子,节奏超级快,根本不舍得倍速…作为一个杨康休养时看的小甜剧,我宣布许纯纯完全合格,剧情超好笑,笑得我腮帮子疼。而且这个剧的编剧大大一定很会谈恋爱,啧啧啧,郭子凡演的周君玦简直太会了!昧甜蜜到牙疼…还有各种反转搞笑,下饭剧实锤!
周丽琴承受着巨大煎熬,一心要改造女儿,但周丽琴没想到,女儿有自己的生活原则,她要周丽琴给她一个完整的家,让早已各自有家的亲生父母结婚,野鸭子的要求看似合理,却让所有人无法接受,野鸭子把两家人搅得天翻地覆,而自己更是在这场战争中伤得最深。最终,野鸭子决定不认周丽琴,还是要一个人生活,让其他身边的人恢复平静的生活。野鸭子爱上了周丽琴的司机杨顺,野鸭子和杨顺要结婚,她要开创自己的新生活
周丽琴承受着巨大煎熬,一心要改造女儿,但周丽琴没想到,女儿有自己的生活原则,她要周丽琴给她一个完整的家,让早已各自有家的亲生父母结婚,野鸭子的要求看似合理,却让所有人无法接受,野鸭子把两家人搅得天翻地覆,而自己更是在这场战争中伤得最深。最终,野鸭子决定不认周丽琴,还是要一个人生活,让其他身边的人恢复平静的生活。野鸭子爱上了周丽琴的司机杨顺,野鸭子和杨顺要结婚,她要开创自己的新生活
技惊四座,脑洞大开,天马行空,如同嗑药。看完大神级导演约翰·卡梅隆·米切尔新作——《派对搭讪秘诀》( How to Talk to Girls at Parties)后,胖哥头颅内的荷尔蒙喷涌不止,灵魂肿胀,仿佛嗨高了药,被掏空了身体,需要静卧疗养。
这位拍过《摇滚芭比》、《性爱巴士》、《兔子洞》等惊人之作的天才导演、编剧
技惊四座,脑洞大开,天马行空,如同嗑药。看完大神级导演约翰·卡梅隆·米切尔新作——《派对搭讪秘诀》( How to Talk to Girls at Parties)后,胖哥头颅内的荷尔蒙喷涌不止,灵魂肿胀,仿佛嗨高了药,被掏空了身体,需要静卧疗养。
这位拍过《摇滚芭比》、《性爱巴士》、《兔子洞》等惊人之作的天才导演、编剧又一次为影迷们送出了“神来之作”。《派对搭讪秘诀》的原著短篇小说《给男生的派对搭讪指南》曾获雨果奖最佳短篇小说提名,收录于尼尔·盖曼的短篇作品集《易碎品》。雨果奖?科幻类型片?结果片名重点却是“如何把妹”!对,这就是大神约翰·卡梅隆·米切尔的小花招,大杀器。
影片的构图、镜头、音效、演员、场面调度、情绪造势等方面,都做到了令人满意的水平,尤其是用于展现狗狗一直在等待主人的延时摄影,其惊艳程度自不必说。
我特别喜欢女婿、女儿、丈人轮番劝孩子喝药的桥段,长镜头下演员的走位极其丝滑,套娃式的幽默,嗔怒般的温馨。
但电影想呈现的东西太纷杂,美苏冷战、官僚主义、舆论导向……朴素的人狗情谊中裹挟着多少政治表达,
是很真诚,
影片的构图、镜头、音效、演员、场面调度、情绪造势等方面,都做到了令人满意的水平,尤其是用于展现狗狗一直在等待主人的延时摄影,其惊艳程度自不必说。
我特别喜欢女婿、女儿、丈人轮番劝孩子喝药的桥段,长镜头下演员的走位极其丝滑,套娃式的幽默,嗔怒般的温馨。
但电影想呈现的东西太纷杂,美苏冷战、官僚主义、舆论导向……朴素的人狗情谊中裹挟着多少政治表达,
是很真诚,也在利用真诚。