这部戏真的不温不火。没有太多槽点但也没太多亮点。
原著基本情节是展现出来了,但是王凯耍帅过度,林心如演技最后一跪略显浮夸。张鲁一形象很符合石泓,但有些眼神细节还是不能很抓人。
比较出彩的两个镜头是用数学书中的x引出的片名《嫌疑人x的献身》和石泓和唐川爬山那段,一片叶子在石头缝中转不出去,后来又沿水流而下的镜头。
电影院看的人还是挺多的,但是王凯对张鲁一总是
这部戏真的不温不火。没有太多槽点但也没太多亮点。
原著基本情节是展现出来了,但是王凯耍帅过度,林心如演技最后一跪略显浮夸。张鲁一形象很符合石泓,但有些眼神细节还是不能很抓人。
比较出彩的两个镜头是用数学书中的x引出的片名《嫌疑人x的献身》和石泓和唐川爬山那段,一片叶子在石头缝中转不出去,后来又沿水流而下的镜头。
电影院看的人还是挺多的,但是王凯对张鲁一总是暧昧的笑,太基情了。有几个片段大家都狂笑不止。电影的氛围基调还是较为明快,不够沉郁。
在电影资料馆的排片表上看到这部电影,瞬间就被它的名字吸引住了,80年代的思想解放潮流为新时期中国电影的发展带去了许多变化。这不仅表现在电影外在形式技法对西方电影的借鉴和革新,也同时体现在其所表达的思想内容层面。17年电影的政治属性被畸形放大,改革开放所带来的思想解放潮流则使电影重新回归到人文关怀,中国电影文化的入世传统也被理性对待。很喜欢第四代导演的片子,那个时候的电影还不像现在这样与资本、
在电影资料馆的排片表上看到这部电影,瞬间就被它的名字吸引住了,80年代的思想解放潮流为新时期中国电影的发展带去了许多变化。这不仅表现在电影外在形式技法对西方电影的借鉴和革新,也同时体现在其所表达的思想内容层面。17年电影的政治属性被畸形放大,改革开放所带来的思想解放潮流则使电影重新回归到人文关怀,中国电影文化的入世传统也被理性对待。很喜欢第四代导演的片子,那个时候的电影还不像现在这样与资本、与市场回报保持如此密切的联系,电影创作者们充满了责任意识,他们把电影当做一门艺术,当做一种启蒙。相对于第五代导演对电影本体语言的意念化处理和思想观念的具有民俗色彩的形而上表达,第四代导演表现出了更多的对世俗社会的尊重。将镜头对准普通人的日常生活,对社会现实、时代情绪的生活化展现,都让人感慨如今的电影创作现实主义精神的缺失。
说会《街上流行红裙子》,通过纺织厂女工的穿衣观念的变化来反应那个年代社会观念的转变和由此所带来的转型阵痛。让人不禁想到张暖忻导演的《北京,你早》,洋货、摆摊、咖啡、酒吧、跳舞等成为此类电影中极为常见的叙事元素。《本命年》是悲伤的,《红裙子》则带着一种兴奋和憧憬迎接未来,《北京,你早》则有种幽默的气质,它平静地接受着社会转型背景下物质和欲望对人们心境和原有价值观念的改变,但不禁能从中读出失落和无奈。
在第四代导演的影片中,关于城市,也关于农村。胡柄榴导演、谢飞导演、吴天明导演等老一代的导演在这方面都有十分优秀的作品。关于老电影,喜欢40年代 和新时期电影,也喜欢第六代,但他们的作品还算不上“老电影”。
巴拉巴拉这么多,仅仅是很小的一个方面,试问,那个年代的电影,自己又看过多少呢,80年代末的娱乐片热潮,现在正在看的《夜盗珍妃墓》,都在证明着自己的无知,现代眼光下那种“糙糙”的质感、传统文化资源的挖掘和大胆改造、类型化处理,和前所未有的“尺度”,再加上对人性的挖掘,还没看完,但真的让人惊奇
Martha好像疯婆,John Mitchell也是对老婆Martha各种谎言连篇!Downton Abbey中的“大表哥”演的Dean也像蛇精病!挺喜欢剧中借John Mitchell之口说的这段台词They say a good marriage is like a gardenYou have to give it attention and time,co
Martha好像疯婆,John Mitchell也是对老婆Martha各种谎言连篇!Downton Abbey中的“大表哥”演的Dean也像蛇精病!挺喜欢剧中借John Mitchell之口说的这段台词They say a good marriage is like a gardenYou have to give it attention and time,commitmentBut a good marriage will bore you to deathThe kind of marriage will bore you want you’re luky and you’re cursedThere’s nothing like It’s love It’s hate It’s fearIt’s every feeling all at the same timeSometimes it’ll feel like an open woundAnd other times you don’t know if it’s worth it at all
01
看完了《神探忠犬》,平淡中有一种小小的感动。这种感动,或者来源于暖暖对外公的照顾,或者来源于小黑对暖暖一家的守护,又或者是来源于小黑被打倒在地,想起了曾经的主人在它眼前倒下的那一幕,它奋起跳向了人贩子…….这个电影里的故事取材自现实中最平凡的日常,同时也讲述着最普通的感动。
而最让我印象深刻的便是,小黑在受伤之后,倒在地上,看着人贩子一步一步走
01
看完了《神探忠犬》,平淡中有一种小小的感动。这种感动,或者来源于暖暖对外公的照顾,或者来源于小黑对暖暖一家的守护,又或者是来源于小黑被打倒在地,想起了曾经的主人在它眼前倒下的那一幕,它奋起跳向了人贩子…….这个电影里的故事取材自现实中最平凡的日常,同时也讲述着最普通的感动。
而最让我印象深刻的便是,小黑在受伤之后,倒在地上,看着人贩子一步一步走向暖暖,它愤然跳起,拼了命的把人贩子撞向一边,或许对于小黑来说,曾经的主人(暖暖的舅舅)在执行任务的时候,被匪徒打中的时候,那时的小黑也受伤了,只是那时的它没办法救下它的主人,那是一种很深的遗憾吧。所以,在主人离开之后,小黑自己也是替着主人照顾主人一家子,所以留在了他们家。
每个人曾经都遇到过来不及的事情,大部分的来不及都成了我们生命里某一部分的遗憾,对于狗狗来说,也是如此。也或许因为曾经那次的来不及错失了太多,所以内心一直想着,该如何去弥补,所以现在才回那么拼尽全力。这种拼尽全力,也夹杂了想要弥补的心。
02
而在这部电影中,想要弥补的又何止是小黑呢?暖暖的外公也是如此。暖暖的母亲很早便离开她了,所以是外公把她带大的。暖暖的外公也是可怜人,自己一个人带大了暖暖的母亲和舅舅,因为怕有所缺失,所以把严厉当成了一种爱。在暖暖母亲的生命中,从小到大,除了看书便是写字,外面的世界她知道得太少。以至于后来,她觉得自卑。暖暖在被外公带大的过程中,同样的教育方式也出现了。
外公总是在暖暖长大的某一个时刻想起了暖暖的母亲,或许在某一个时刻,他意识到自己曾经剥夺了女儿太多的权利,才让女儿即变成了一个第三者也要爱上有妻之夫。她说,自己缺失的那部分完整了。他给暖暖报了舞蹈,钢琴班,也想在暖暖上学之前再给她报个英语班。虽说这一切都是为了孩子好,但是在某一个时间点,他明白了,这样为啥不是一种剥夺。只是对象从女儿变成了外孙女。所以,某一个周末,他放弃了对孙女的严加束缚,带着她出门去玩,去吃饭。其实,在孩子成长的过程中,最重要的是陪伴。
03
关于来不及,每个人心中都有自己的小故事。曾经的来不及,或许让我们错过了很多,甚至改变了我们人生的轨迹。所以,更多的时候,我们十分的遗憾,而在第二次事情来临的时候,我们更想着去拼尽全力,既是对过去的一种补救,同时也是为了让自己不再遗憾。
在马斯洛的心理需求理论中,人有五种需求层次,而这五种需求是从低到高逐渐满足的,一旦跳过一层,那么错过的一层就会成为心灵未完成事件,也有可能是心理问题的起因。在完形心理学看来,大部分人的心理问题都来源于那些我们没有实现的欲望。只是有一部分人清楚自己的问题来自哪里,比如剧里负伤奋起的小黑,意识到自己对孙女太多苛刻的外公……其实他们都给了自己积极的心理暗示,也明白,有时候,面对过去才能真正地放下过去,正视过去才能更好地分析问题,逃避终究不是解决问题的办法。
面对曾经因为来不及而留下的遗憾,我们若是可以正面去看待问题,研究问题,知道事情发生的主要原因,之后的所有努力,其实也是为了解决问题,直视心中的遗憾,拼了命去把事情做好。
当然,也有一部分人看不到事情的的起末,把问题的发生怪在别人的身上,指责别人别人的不是,渐渐地,问题会越积越深,直至最后发生了无法挽回的事情。
剧透慎点呦:
偶然的机会看了《现场直播》,不是院线电影,属于优酷网络电影,怎么说呢,看到题材属于“全新概念的无剪辑全纪实枪战悬疑警匪片”,这样就已经大概能猜到故事的主要情节了,犯罪现场被直播了呗,但是看下来还是蛮过瘾的,故事的发展没有自己想象的那么顺其自然,情节也没有那么僵硬,毕竟作为一部两年前拍摄的片子,应该是一种旧旧的感觉,然而还好,现在看来有些镜头的处理还
剧透慎点呦:
偶然的机会看了《现场直播》,不是院线电影,属于优酷网络电影,怎么说呢,看到题材属于“全新概念的无剪辑全纪实枪战悬疑警匪片”,这样就已经大概能猜到故事的主要情节了,犯罪现场被直播了呗,但是看下来还是蛮过瘾的,故事的发展没有自己想象的那么顺其自然,情节也没有那么僵硬,毕竟作为一部两年前拍摄的片子,应该是一种旧旧的感觉,然而还好,现在看来有些镜头的处理还是充满大电影的感觉的,虽然有个情节很狗血,门关了罪犯打不开,用枪打开就好啦,为什么非得呆在屋子里面用电钻锯楼板呢?好想吐槽这个点呀!演员说实话认不出来,但是看着非常眼熟,坏人很坏,好人很好,针锋相对都是硬汉,特别喜欢的是整个电影中的色调,香港风浓厚,偏复古很时尚很帅的调调,有种回到看港台剧中警察故事的电视剧的感觉了。电影的故事的发展脑洞还是很大的,尤其是幕后大BOSS说“你要多少钱?一千万 两千万 三千万“的时候,我竟然有种公民老公WSC出现的幻觉。。。让紧张的氛围中充满冷笑的感觉。顶楼的演播大厅放在现在看着还是很高级的样子,生死一线,女二的淡定、聪慧,还是震惊到我了,她也是推动整个故事的重要人物,果然,恋人间是最了解的,这是我佩服的点哎,看到这里也是深有感触,最爱的人最爱你的人,假装爱的人,亲情、友情,等等,让这部剧的人物还是很丰满的呢。剧中的枪战还是很过瘾的,虽然百打不中,但有些镜头360度全景的切换,尤其是航拍的处理、长镜头的挑战,还是有新的感觉哒,感觉去电影院会更过瘾,但是周末宅着看一下也可以哎,推荐一下啦~
很荣幸, 这部电影改编自我们学校的历史系教授James Hansen的著作<第一人>, 因此在我们学校有个小首映礼,教授还回答了一些电影中的细节和真实的故事. 趁着我还记得住,忍不住想分享一下.
首先这部电影但凡涉及到无线电台的对白时,百分百都是有记录下来原话,真实性可想而知.
阿姆斯特朗最后登上月球,独自对着月球坑发呆是真实发生的,教授说,这一段还有
很荣幸, 这部电影改编自我们学校的历史系教授James Hansen的著作<第一人>, 因此在我们学校有个小首映礼,教授还回答了一些电影中的细节和真实的故事. 趁着我还记得住,忍不住想分享一下.
首先这部电影但凡涉及到无线电台的对白时,百分百都是有记录下来原话,真实性可想而知.
阿姆斯特朗最后登上月球,独自对着月球坑发呆是真实发生的,教授说,这一段还有医学记录,说当时一度测量到阿姆斯特朗的心跳达180每分钟. 然而没人知道是为什么.
在面对月球坑时,阿姆斯特朗把他逝去的女儿的手链留在了那里, 这是一个表达人物情感的细节, 而事实上,他扔没扔,甚至扔了什么, 都是一个谜. 我们教授说, 他找到过NASA的人询问登月宇航员的物品单,对了,每个宇航员带了什么东西上月球都要像过关一样申报.另外两个宇航员都有一个明确的单, 唯独阿姆斯特朗的找不到了.于是教授亲自去采访了阿姆斯特朗, 阿姆斯特朗否认自己带了东西.但是我们教授的态度是,阿姆斯特朗是个很实诚的人,但那一次他撒谎了, 因此教授推断,他应该带上了一个他自己特别珍贵,却不想让任何人知道的东西. 由于阿姆斯特朗对 他的小女儿感情特殊,如同电影里一样,他老婆,他同事都从未听他提起过. 甚至很多他同事根本不知道他曾经有一个女儿. 因而编剧在创作了这一个桥段.
电影结尾,高斯林给了女主一个吻, 在玻璃上.非常隐晦,既不想点破他们后来离婚的事,也不想加入太多感情.现实却很搞笑,他妻子见到从月球回来的阿姆斯特朗的第一句话原话是:
OK, NOW WHAT?
导演达米恩在不仅照剧本拍了很多素材,还让演员们自由发挥在家里的很多桥段,因为毕竟家里的事,除了通过阿姆斯特朗的儿子透露出来的家庭对话之外,大部分对白都是编出来的.在阿姆斯特朗收拾行李时,妻子在书房里发脾气让他给两个儿子道别的那一段纯属演员自由发挥. 也出于想拿奥斯卡奖的缘故, 这一段放进了电影里.
当问及到我们教授对这个故事的剧本贡献有多少时候, 教授说远没有他希望的多. 刚开始接触剧组的时候, 编剧乔西辛格,也就是凭<聚焦>获得过奥斯卡最佳原创剧本的编剧给我们教授发了双行距的16页纸的剧本,让他提意见. 我们教授实诚的回了他一份单行距的70页纸的修改意见...于是乎编剧超过三个月没再理我们教授.我们教授一脸委屈的说,后来再也不敢随便瞎说修改意见了,单纯做一个顾问,告诉他们哪些细节对哪些细节错.
个人非常喜欢这部电影, 毕竟,爱乐之城忠实粉丝.加上母校光环. 作为传记电影来说, 把很多桥段设计成第一人称视角的方法非常讨好,让我们有一种过山车似的体验,体验到宇航员的伟大探险精神. 而且这真的是一部细节堆积的电影,导演把每一场景都精心设计一番, 让我们时而感受到太空的浪漫,时而感受到太空的幽静与窒息的恐惧,时而还能感受到人类伟大的使命感. 总之达米恩绝对是一个全面发展的导演, 我甚至看到了一点诺兰和雷德利斯科特的影子(关于宇宙的部分,经常想到星际穿越的对接场景,有一段有异形的诡秘感)
本片电影根据乔·希尔(Joe Hill)2004年的同名短篇小说改编,老爹史蒂芬·金(Stephen King)老早就写过《IT/小丑回魂》,爷俩儿是和神秘失踪儿童案件干上了。
主创为了把一个短篇小说扩充成电影做了不少加法,对于原著中Grabber的行为举止没有进行删改,但为了避嫌,他首次出面自我介绍为“part time
本片电影根据乔·希尔(Joe Hill)2004年的同名短篇小说改编,老爹史蒂芬·金(Stephen King)老早就写过《IT/小丑回魂》,爷俩儿是和神秘失踪儿童案件干上了。
主创为了把一个短篇小说扩充成电影做了不少加法,对于原著中Grabber的行为举止没有进行删改,但为了避嫌,他首次出面自我介绍为“part time clown”改成了“part time magician”,但在这部电影中还是能看到很多《小丑回魂》的影子。
置身大西北甘肃,体会风土人情,走进关于死亡新旧观念的碰撞,感受迟暮之人对于死后尊严的最后坚守。老人笔下画了一辈子的白鹤,最终也将成为老人最安稳的归宿,孙子天真地把爷爷亲手埋葬只为了完成爷爷的梦想。导演将新与旧,生与死,希望与失望,新生与迟暮揉进了这样一部影片,带我们走进了一个充满诗意的故事。影片最主要的思想就是老一辈人“入土为安”的观念。影片中的小村子,世代实行着土葬的传统,老许画了一辈子的
置身大西北甘肃,体会风土人情,走进关于死亡新旧观念的碰撞,感受迟暮之人对于死后尊严的最后坚守。老人笔下画了一辈子的白鹤,最终也将成为老人最安稳的归宿,孙子天真地把爷爷亲手埋葬只为了完成爷爷的梦想。导演将新与旧,生与死,希望与失望,新生与迟暮揉进了这样一部影片,带我们走进了一个充满诗意的故事。影片最主要的思想就是老一辈人“入土为安”的观念。影片中的小村子,世代实行着土葬的传统,老许画了一辈子的白鹤,他坚信人死后会随着白鹤西去。影片开头就以老马画棺材的镜头为起点,预示了老人与白鹤之间密不可分的关系,也为后文老人最后的归宿做铺垫。全片中老马始终是一个不善言谈的人,无论是对自己的同龄人,还是对小孩子,他显得是那么的格格不入,但是对付小孩子他也有自己的一套,那就是他不离手的冰糖。而电影对于童真的刻画,可谓是入木三分。小孩子们肆无忌惮的嬉戏玩耍,在沙坑玩埋人憋气游戏,包括影片中外孙女苗苗甚至都不知道蜜蜂会蛰人,徒手去抓,以及影片结尾孙子智娃把老马活埋,还以为是完成了爷爷的梦想。这些无不都体现了属于孩童的甚至有些愚蠢的天真和烂漫,而这也侧面反应了大西北农村教育的落后,也为爷爷执着要土葬,埋下了思想陈旧的伏笔。影片充满朴实的叙事的同时,也兼顾情节性。爷爷听闻外孙女所在的村子还在实行土葬,便瞬间高兴了起来,看着土地上一个个隆起的土堆,这让老马感到心中的踏实。可后来还是被接回了自己家,希望破灭。而后来他昔日搭档老曹死后,被偷偷埋在了自家玉米地,却还是被政府发现,甚至不顾家人阻拦,硬生生的把人从土里挖出来强行火葬。而这一幕幕被老马看在眼里,希望再次破灭。白鹤这个意象可谓是贯穿全片,在各个角落都能看到白鹤的身影,墙上的挂画,椅背上的图案,孙女看的动画片,棺材上的绘画...这也是本片的精神内涵所在。老人不过是想尘归尘土归土,入土为安,想要乘着心中的白鹤西去。可奈何时代变迁,人事皆非,他并不能如愿以偿。所以才会采取影片结尾那种最极端的方式结束自己的生命。在老马看来,不能土葬,比死亡更加难以承受。全片对于情感的描写显得十分克制,在纯朴的写实中又夹杂着浪漫的色彩和诗意的风格。而全片最矛盾的就是,我们可以选择怎么活,却没资格选择如何去死。这种无奈就如同老人无力阻挠人们破坏水塘,无力打破世俗的条条框框,无力对抗新的政策。可最终他还是用最极端的方式,挽留了死亡的尊严。
美国国家地理频道播放的片。
里面的确有诸如“军人家属反问军官 伊拉克没有发现大规模杀伤性武器,是不是只是为了石油”、“士兵间讨论说我们的确是侵略了别人的国家”、“军人家属各种痛苦离别的刻画”等等,然而片子里的回应都是美国式自由类言论,强行感化伊拉克人民,军人为国献身的荣耀等等。
这就是美国主旋律片,打着反战旗号,输出他们的价值观!
看这个片图一乐,看个大概
美国国家地理频道播放的片。
里面的确有诸如“军人家属反问军官 伊拉克没有发现大规模杀伤性武器,是不是只是为了石油”、“士兵间讨论说我们的确是侵略了别人的国家”、“军人家属各种痛苦离别的刻画”等等,然而片子里的回应都是美国式自由类言论,强行感化伊拉克人民,军人为国献身的荣耀等等。
这就是美国主旋律片,打着反战旗号,输出他们的价值观!
看这个片图一乐,看个大概就行了,军事专业水平一般,叙事剪辑方式一般,更别想从中看出什么精神内核了!不要用所谓的“反战”精神掩盖其输出美国价值观的行为!
诺兰的新片《信条》上线,看完我有个感受,当前的科幻电影圈有点太把硬科幻当回事了,好像不从理论上搞点可能性就没办法拍电影似的。
自从多年前的银翼杀手横空出世,赛博朋克风格充斥着我们的科幻电影市场,我们的作品太过于注视在人类自身的命运,人类的贪婪、野心、愚蠢对人类未来所造成的危险,而忘记了科幻之所以吸引人的本质特征:想象力。
诺兰的新片《信条》上线,看完我有个感受,当前的科幻电影圈有点太把硬科幻当回事了,好像不从理论上搞点可能性就没办法拍电影似的。
自从多年前的银翼杀手横空出世,赛博朋克风格充斥着我们的科幻电影市场,我们的作品太过于注视在人类自身的命运,人类的贪婪、野心、愚蠢对人类未来所造成的危险,而忘记了科幻之所以吸引人的本质特征:想象力。
我对克隆人顶替人类,AI控制人类,以及在时间线和平行宇宙上做各种文章的科幻作品开始厌烦了。
想想这个:
有人开着星舰探索宇宙,被外星人抓去了外星人类展区做展品。
有个星球不允许女性出生,所有出生的女性被强制变性成男性。
有个星球会把所有某个月份出生的人投入集中营。
有个星球重力巨大,人类一踏足就会被压成纸片。
有个星球上面没有碳基生物,硅基生物把人类当小白鼠。
有个星球同性结婚才是正统,喜欢异性的人要被处死。
...
如果你对这些有兴趣,又不想去看六十年代的画质感人的老版《星际迷航》,我强烈推荐这部《奥维尔号》
5分钱特效的情景喜剧类,在2017年和2018年出了两部,但就我个人感受来说,它和星际迷航的正统重启剧集《发现号》相比毫不逊色。轻喜剧的明亮节奏和各种奇思妙想的外星生态让人眼前一亮。比起苦大仇深的《发现号》,《奥维尔号》才是真正继承了当年那部掀起了美国人观剧热潮的《星际迷航》剧集的精神内核:想象力、开放合作的姿态、宽容但保持边界的交往原则。
当年的《星际迷航》第一次启用了黑人女演员,体现的是一种种族平等的基调,而本剧切合当下实事,在各种族平等的基调上更多的在强调一种性别平等,包括女性可以驾驭男性的职位,人类可以和机器相恋等等。
无论你是哺乳类,是软体动物,是蛋生的,还是硅基人,不管你出生的星球处于多高或多低的文化水平,在这艘星舰上你们都能得到平等的对待。
唯一的缺憾是少了瓦肯人,谢尔顿们大概会不高兴。
中国的科幻影视界可能再过三十年也不会出现类似作品,也许我们期待下一部武林外传更实际一些。
听说网飞要拍《三体》, 我不否认三体是一部伟大的作品,但我怀疑网飞成功但可能性,要让冰与火的编剧接受并表现出三体的精神内核,基本上就像找一个成年美国人三言两语学会中文一样。
只能希望刘慈欣作为顾问能真正对编剧拥有话语权,起码不要搞出类似迪斯尼花木兰那种后宫妃嫔撑着大伞在前朝大殿门口散步这种水土不服的剧情。
Anyway,宇宙总是亘古存在的。
一部架空历史题材的美剧,完全展现了人类历史发展的另一种可能,但能如此大气磅礴鼓舞奋进,真是出乎意料。
在这里先说一下剧中推动阿波罗计划前进的一个最重要原因,就是在月球上发现了水,这一点已经在现实的观测中得到了证实,而月球上丰富的矿产资源和地球日趋严峻的能源危机则是推动当下人类社会重启探月计划的最大动因,如果从
一部架空历史题材的美剧,完全展现了人类历史发展的另一种可能,但能如此大气磅礴鼓舞奋进,真是出乎意料。
在这里先说一下剧中推动阿波罗计划前进的一个最重要原因,就是在月球上发现了水,这一点已经在现实的观测中得到了证实,而月球上丰富的矿产资源和地球日趋严峻的能源危机则是推动当下人类社会重启探月计划的最大动因,如果从这一角度考虑这个故事的合理性,可以看出历史在几十年的进程中虽然有相当大的随机性和偶然性,但是如果放到上百年甚至上千年的尺度上来看,则是一种必然结果。
那么我们再聚焦一下剧中的另一个重要背景因素,就是苏联在“登月竞赛”中抢先一步实现了人类首次登月出舱,这对于正处在冷战中的美国来说是不可接受的,在这样一个意识形态竞争已经白热化且完全扭曲的社会中,美国必然需要更进一步的登月探索才能在这场竞争中扳回一局,对此苏联同样存在这样的压力——这一点对于历史的发展至关重要,因为在现实中,美国实现首次登月之后,苏联的载人登月计划就因为内部分裂、技术不稳定和投入巨大而破产。这其中充满了各种偶然因素,假如N-1火箭没有失败,假如苏联探月工程分包没有内讧,假如苏联最高层没有优柔寡断等等……以上几项假设,其中只要任意一项没有发生,那苏联的登月计划最终都不至于落得如此下场。
同样的假设如果进一步做推理,如果当时阿波罗计划真的在第一阶段的任务中就发现了水,那苏联也肯定不会轻易放弃登月,进而里根的星球大战也绝对不会是虚晃一枪,美苏双方一旦有一方提前落败,那另一方的竞争也就到了终点,巨大的投入对应的应该是更为巨量的回报,而在当年的月球表面,美国除了收获无数的阴谋论和上百公斤的月壤之外,可以说是一无所获,所以在得到这一轮的技术积累之后,阿波罗计划也寿终正寝,美国也同苏联一样转回了近地轨道的探索。
但历史就是没有如果,随着第三次工业革命的成果即将消磨殆尽,当年从美苏探月计划中获得长足发展的电子信息技术如今也已经走入了死胡同,人类社会已经很多年没有获得过突破性的技术革命,而当下以万物互联,人工智能为代表的所谓“新技术”探索已经达到了令人发指的地步,并一步步侵蚀人类的精神世界,人类不再关注外部世界的探索,转而躲进内心世界无底线地逃避矛重重地现实世界,这绝非人类社会的未来。所以回想当年百花齐放的太空,那真是一个充满希望生机勃勃的年代,而这部剧恰好满足了我们这样的美好幻想——至少人类存在过这样一种可能,让遥远的太空不再是无法企及的远方,也不是中断半个多世纪之后才能重启的星际探险,至少我们不用通过彼此内耗来争夺有限的资源和空间,真正实现为全体人类的未来而努力奋斗。
这部剧还有一个显而易见的点就是对各种少数群体的关注(毕竟苹果出品),这似乎也是对美国上世纪社会现实的一种反思与弥补,尤其是女性的力量。如果对比中美苏三国首位女航天员上天距离各国首次载人航天的时间,苏联用了2年,中国用了9年,而美国则用了22年!你很难不怀疑这其中有多大的性别偏见和社会阻力在其中作祟,尤其是在当下如此强调女性权益的美国,这似乎很难和他的历史对应起来,所以剧中特意安排了美国女航天员初登场就直接执行美国的首次载人登月,多少有点欲盖弥彰了。
历史的发展从来就没有远大而崇高的理想,很难以人的意志为转移,但后人在总结历史的时候却可以清晰地看到有多少人的理想主义在其中默默推动。所以即便是一部架空历史的题材,我们依然可以看到航天事业的发展需要多大的勇气和多么崇高的理想,虽然这是以NASA为背景的故事,但是其表现的人道主义和冒险精神绝对能打动不同文化背景和社会阶层的人类,因为这是印刻在人类本能中的天性和冲动,它推动了人类社会的进步和发展,很庆幸这部剧能够把充分的时长聚焦在这些伟大的瞬间,他们也曾在真实的航天事业发展中出现过,并将激励一代代人奔向宇宙,成就伟大的事业,于此,这部剧担得起《为全人类》这个名字。
这是一个久闻大名,如雷贯耳,看完以后让人觉得名副其实的好片子。
犯罪预防科,遵循的一个原理就是事情发展的必然性,比如一个球抛向空中,必然会落到地上,所以人可以在其下落轨迹上接住它。这里有三个关键的先知,他们是人,却被控制在营养液中终日昏睡,就因为他们不同寻常的预知能力。凭着对未来的预知信息,警察找到可能的犯罪分子,在他实施犯罪之前逮捕他。而靓汤,从一个逮捕者,变成一个被逮捕者的时
这是一个久闻大名,如雷贯耳,看完以后让人觉得名副其实的好片子。
犯罪预防科,遵循的一个原理就是事情发展的必然性,比如一个球抛向空中,必然会落到地上,所以人可以在其下落轨迹上接住它。这里有三个关键的先知,他们是人,却被控制在营养液中终日昏睡,就因为他们不同寻常的预知能力。凭着对未来的预知信息,警察找到可能的犯罪分子,在他实施犯罪之前逮捕他。而靓汤,从一个逮捕者,变成一个被逮捕者的时候,才发现这套看似完美的体系背后的漏洞,以及这个漏洞被人为操纵的可怕后果。警察的天职到底是抓到罪犯,还是预防犯罪保护无辜的人?不同的选择可能导致不同的后果。总之这个脑洞很大但很好理解,也确实是一部从头到尾没有一处不精彩的好片。
刚从南坊厦门回来 回到东北,有一个比较好的工作,中间有一个月的等待期每天就在家呆着看了很多电影,港片,老片,美国大片,有很多电影确实不错,但是都没有让我激动下载豆瓣APP 去发评论中国飞侠 真的是一部非常非常好的电影 尤其是生活在底层,家里条件比较困难,有这样遭遇的人会更深有体会我在南方也送过外卖,虽然没有这么大的生活压力,但也很能理解男主角的状况电影的节奏真的太好了,前面一直都是轻喜
刚从南坊厦门回来 回到东北,有一个比较好的工作,中间有一个月的等待期每天就在家呆着看了很多电影,港片,老片,美国大片,有很多电影确实不错,但是都没有让我激动下载豆瓣APP 去发评论中国飞侠 真的是一部非常非常好的电影 尤其是生活在底层,家里条件比较困难,有这样遭遇的人会更深有体会我在南方也送过外卖,虽然没有这么大的生活压力,但也很能理解男主角的状况电影的节奏真的太好了,前面一直都是轻喜剧,虽然有一些压力,也有苦中作乐的感觉,但后面压力越来越大,男主还在坚持着自己的价值观,自己女儿住院了还是坚持做好事,皇天不负有心人,终于得到了社会的回报 也理解为什么电影叫中国飞侠 这确实就是侠,我们生活在我们这个时代这个国家的侠 大侠,不是说你多有本事都有能耐,都有权利才能去做好事 才能叫做大侠 在你自身生活遭遇都很困难的情况下,还能坚持去做好事 坚持正义,打抱不平,这才是最牛的侠所以真的向中国飞侠这部电影致敬同时也要致歉因为刚开始因为觉得是网络电影包括外面题材因为会很狗血或者烂片,好几天都没有点开看 真的对不起许君聪大哥演的真的好 他把一个真实的东北人演的太活灵活现了 他对老婆的说话的时候那种霸道,豪横 对女儿的那种父爱 还有教育陪伴耐心的哄着对身边朋友的包容对身边闲事的热心演绎的太到位了
,所以电影不在于投资多少,也不在于是不是院线电影,而在于是不是用真心去拍摄演员是不是用真心去演
希望有机会能见面的时候真的给他鞠个躬,也让我对他这个演员更关系更近了,更有一种崇敬之情,希望有机会有一天能见面,能在一个桌上喝顿酒
爱情,真的那么重要吗?
很多人对这部剧的质疑可能在于此,为了爱情而选择殉情,爱情真的比生命还重要吗?但与其说佑镇和心德是为了爱情而自杀,更应该说是为了自由而自杀,只是刚好他俩相爱,刚好都想死去,于是便一起赴死了。
具体的历史背景不太清楚,但仅从剧情中也能看出男女主生活中的挣扎。
爱情,真的那么重要吗?
很多人对这部剧的质疑可能在于此,为了爱情而选择殉情,爱情真的比生命还重要吗?但与其说佑镇和心德是为了爱情而自杀,更应该说是为了自由而自杀,只是刚好他俩相爱,刚好都想死去,于是便一起赴死了。
具体的历史背景不太清楚,但仅从剧情中也能看出男女主生活中的挣扎。
佑镇虽是首富之子,但一生都被父亲一一安排,让他结婚他便结婚了,让他去日本留学便去留学了,让他继承家业便继承家业了,甚至当父亲发现他在工作之余还在写文章时,还命令他不能再写,而他真正爱的人,也因为他已婚的身份不能光明正大的在一起,这是违背世俗伦理的,他的灵魂在经受这所有后仿佛被禁锢了,让他透不过气。
而另一边的心德则过得更糟糕,她是家里的老大,一家的吃穿用度都靠她一人,弟弟妹妹想去美国留学,父母却并没有因为家境窘迫而让他们放弃,反而让心德一人背负重担赚钱供他们去留学。好不容易遇到了善良慷慨的老师愿意资助她,却被莫名袭来的流言蜚语将她羞辱得体无完肤,连歌唱家的工作都因此受到严重打击,而压弯她的最后一根稻草,则是在这样情境之下她最后的选择,是作为临时歌手在总督府给日本人唱歌,并以她家人的性命作为要挟逼迫她答应,虽然不知道在总督府给日本人唱歌究竟是多么耻辱的事,但猜测应该和做汉奸差不多概念吧?
两人的爱情是如此沉重,当时的社会及家人逼迫得他们进退两难,他们如果放弃一切在一起,家人的生命则会受到威胁,如果他们选择不在一起,那他们则要回到原来的生活中,而那将使他们失去自由、梦想和清白,被永远的锁在这漫长而黑暗的牢笼之中。
于是,人生的重压将他们推向了那唯一的自由之地——死亡。